Cred că niciodată nu voi putea să scriu despre oameni, dacă aceştia nu mi-ar transmite acea emoție şi acea simțire profund pozitivă, care te inspiră şi îți oferă posibilitatea să creionezi cât mai verosimil povestea lor pentru cititori.
Povestea de astăzi nu este despre o singură persoană, ci reprezintă un întreg popor – Povestea costumui popular românesc, spusă atât de frumos de către Virginia Linul, atât pe meleagurile României, cât şi în afara țării noastre, una dintre cele mai importante colaborări fiind cea cu Philippe Guilet, designerul francez care a lucrat cu Karl Lagerfeld, Donna Karan, Thierry Mugler și Jean Paul Gaultier.
De peste 17 ani, de la Washigton (Smithsonian Folklife Festival) până la Dubai (Festival Internaţional de Artă Populară), tradițiile româneşti, transmise din generație în generație, şi-au făcut cunoscută povestea, prin creațiile realizate integral manual de către Virginia Linul şi echipa sa de femei din Salva, județul Bistrița-Năsăud, care continuă să creeze îi, podoabe, curele, icoane, traiste și pălării, aduse în actualitate, pentru ca noua generație să perceapă mai ușor adevărata valoare a tradițiilor populare românești.
De la Virginia Linul am învățat pentru prima dată cum trebuie să arate o iie autentică și care este adevărata ei valoare, în comparație cu toate celelalte propuneri prezente frecvent pe piață, casa sa fiind transformată în muzeu, care este deschis tot timpul anului, pentru cei care apreciază cu adevărat arta populară și doresc să îl viziteze.
Când ați realizat că vă doriți propriul business?
Am crescut cu meseria aceasta în casă, dar punctul în care am realizat cât de mult contează această meserie este momentul în care am plecat la Washington să reprezentăm România. Atunci mi-am dat seama cât de imporant este să ai o identitate națională şi să păstrezi tradițiile. Am fost foarte apreciați de către străini, uluiți fiind de lucrurile pe care le avem și de care nu ne dăm seama. Abia atunci am început să pun accent şi să îmi dau seama că cele mai frumoase lucruri pe care o țară le are sunt tradițiile şi portul popular.
Care este povestea colecției 100%. RO ?
Prezentarea colecției 100%.RO a fost evenimentul care a schimbat istoria artei populare româneşti, punând în valoare şi creând o legatură strânsă între două lumi diferite: cea a satului românesc şi cea a modei. Colecția 100%.RO a fost ideea designerului francez Philippe Guilet, care, pasionat de frumusețea şi bogăția României, dar şi a oamenilor, a decis să transpună toate acestea într-o colecție de haine.
Colecția a fost numită „ Prejudecăți” şi a încercat să pună accent pe tot ceea ce este mai frumos, inspirându-se din toate zonele țării. Un aspect foarte important a fost dorința lui de a arăta lumii ceea ce noi nu am făcut până atunci și anume combaterea stereotipurilor negative printr-o colecție excepțională, care a îmbinat frumusețea locurilor și a portului românesc.
A realizat un proiect de excepție, numai cu meșteșugari, iar fiecare haină purtată de model pe scenă a fost însoțită la final de persoana care a lucrat la ea. Am avut o colaborare excepțională cu Philippe, iar 40% din colecție a fost inspirată din frumusețea zonei Someșului. Am avut și o echipă de femei foarte bună, care au muncit cu drag.
Mai mult, acest proiect stă la baza a ceea ce azi numim trend cu influențe tradiționale, proiectul lui Philippe atrăgând atenția atât a marilor designeri din țară, cât și din străinătate. În România s-a văzut cel mai bine acest trend, deoarece designerii au început să creeze colecții inspirate din costumul popular și iile au început să fie iarăși o modă.
Care considerați că este secretul transformării pasiunii în afacere?
În primul rând, cred că nimic nu este imposibil dacă îți dorești cu adevărat, iar dacă îți dorești trebuie să muncești până vei obține ceea ce vrei. Trebuie să realizezi ce implică un asemenea proiect, să depui efort și să răspunzi cerințelor pieței. Nu în ultimul rând, mai trebuie adăugat talentul și imaginația, ca să poți susține ceea ce vrei să faci ca proiectul să fie unul pe termen lung.
Care sunt planurile de viitor ale Proiectului Poveștile costumului popular, spusă atât de frumos, atât în România, cât și peste hotare?
Eu voi încerca, la fel ca până acum, să inspir românilor și nu numai dragostea și frumusețea portului popular românesc. Voi face tot ce îmi stă în putință să mă implic și să realizez tot mai multe proiecte prin care să învăț tânăra generație cât este de valoros ce avem acasă.
Iar în ceea ce privește promovarea peste hotare, am speranța că prietenii și românii plecați peste hotare sunt cei mai buni ambasadori, dacă poartă creațiile mele. Iar dacă vorbim despre partea de creație, sper să am și pe viitor imaginația la fel de bogată și să fac lucruri frumoase, pe care oamenii să le poarte cu drag.
Dacă ați putea să vă caracterizați în trei cuvinte, care ar fi acelea?
Primul cuvânt care m-ar caracteriza perfect este reprezentat de faptul că sunt ROMÂNCĂ, iar următoarele sunt CREATIVĂ și PERSEVERENȚĂ.
By Diana Arieșan – editor contribuitor The Woman
Diana este profesor pentru învățământul preșcolar cu o experiență de peste 11 ani și autorul cărții „Abis în dealul sihastru”, lansată în anul 2013 (Editura Grinta, Cluj-Napoca). În anul 2015 a devenit membru al Cenaclului UBB, proiect realizat în parteneriat cu Uniunea Scriitorilor din România, Filiala Cluj. Absolventă a Facultății de Psihologie și Științe ale Educației și a Școlii Populare de Arte „ Tudor Jarda”, din Cluj-Napoca, secția retorică, Diana are preocupări pentru artă, sub toate formele sale. În perioada 2012-2014 a fost membru al trupei de teatru „ Pavlov 25”, iar în prezent își consolidează abilitățile de retor în cadrul diferitelor evenimente culturale.
Sursă fotografii – arhivă personală Virginia Linul