Într-o perioadă dominată de suprasaturare vizuală, în care imaginile circulă rapid, designul grafic își regăsește relevanța într-o zonă profundă: devine mai mult decât o alegere estetică. Ea devine un instrument de introspecție, o oglindă critică a realității, dar și un mijloc de conservare a memoriei personale și colective.
Între 16 și 25 mai, Bucureștiul se transformă în principala scenă a creativității românești, devenind prin Romanian Design Week 2025 un adevărat oraș al designului, al ideilor și al dialogului cultural. Cu peste 150 de organizații implicate și un program complex, împărțit în șase formate dedicate designului contemporan și direcțiilor sale de viitor, RDW propune o ediție de referință. Organizat de The Institute și prezentat de UniCredit Bank, festivalul pune accent pe colaborare, sustenabilitate și forța ideilor capabile să transforme orașul, oferind vizitatorilor o experiență urbană amplă, în care designul rupe bariere și creează legături reale între oameni, spații și valori.
În acest context, RDW Young Design este platforma care aduce în lumină creativitatea emergentă, este locul unde viitorul se exprimă încă de azi. Dedicat tinerilor artiști, designeri și artiști selectați din cadrul DIPLOMA Show 2024, acest format scoate la iveală idei neconvenționale, proiecte cu miză și propuneri care reformulează identitatea designului românesc. Format prezentat de UniCredit Bank, și susținut de Institutul Cultural Român și partenerul energiei creative, Pepsi, RDW Young Design este scena unde noile generații își afirmă cu forță vocile și își construiesc direcțiile proprii într-un viitor creativ în continuă mișcare.
În cadrul RDW Young Design 2025, cinci tinere creatoare își transformă proiectele grafice în eseuri vizuale, experimente tipografice și cărți-obiect cu rezonanță culturală. Fiecare propunere reinterpretează limbajul grafic în forme noi: tridimensionale, interactive sau confesive. Aici, pagina tipărită este un spațiu narativ. Iar litera este voce, ritm și memorie.
Alexandra Poienari — Fragil
Alexandra nu creează doar cărți. Creează obiecte de reflecție. Cu Fragil, propune un volum hibrid, la granița dintre eseu vizual și poezie tipografică. Structurată în trei capitole: Corp și materie, Fenomen, Atomism și Uman, lucrarea investighează relația dintre fragilitatea umană și lumea materială.
Fotografia, hârtia, designul editorial, totul conlucrează într-o meditație vizuală despre emoție, conexiune și vulnerabilitate. Este o carte care se lasă simțită, înainte de a fi înțeleasă. Este o experiență senzorială despre intimitatea vizualului.
Cristina Raicu — In-between Dimensions
Cristina mută tipografia în spațiul tridimensional. In-between Dimensions e o cercetare despre evoluția literelor de la XY la XYZ: de la pagină, la volum. Prin tehnici de creative coding și modelare 3D, litera devine obiect, iar publicația devine arhivă a acestui proces.
Proiectul transformă alfabetul într-un teren de joacă digital, matematic, poetic. Este un laborator în care granițele dintre design, artă și inginerie devin fluide. Cristina ne arată că litera, în esență, este o formă vie: modelabilă, explorabilă, expansivă.
Ana-Maria Chițu — Cartea iad
Ilustrația, umorul și provocarea se întâlnesc în proiectul Anei, o reinterpretare vizuală a romanului Cartea iad de Carlo Frabetti. Volumul e organizat pe nouă niveluri, asemenea unei biblioteci infernale, iar fiecare capitol e un micro-univers vizual.
Designul de carte devine narațiune în sine: cu ilustrații expresive, secvențe grafice neașteptate și o structură editorială care invită cititorul la joacă, dar și la reflecție morală. Este o lucrare care îmbină introspecția cu ludicul într-un mod inedit și incisiv.
Ioana-Alexandra Carata — Rebranding pentru MNAR
Ioana reimaginează identitatea vizuală a Muzeului Național de Artă al României, propunând un sistem grafic care onorează tradiția și o proiectează în prezent. Inspirat de fontul Alverata și construit modular, brandingul propus este flexibil, coerent și expresiv.
Proiectul nu vrea să cosmetizeze, ci să comunice esența muzeului: o instituție vie, relevantă, deschisă dialogului. Ioana propune o grafică funcțională, dar cu suflet. Un design care nu eclipsează arta, ci o susține și o traduce pentru noile generații.
Steluța Andreea Zamfir — Amintiri din Alzheimer. O poveste
Steluța construiește o carte ca pe o memorie care dispare. Inspirată de bunicul ei, afectat de Alzheimer, cartea folosește hârtie de calc, fonturi care se estompează, materiale reflectorizante și versuri fragmentate pentru a simula procesul de uitare.
Este o lucrare sensibilă și profund personală, un poem vizual despre identitate, pierdere și iubire. Aici, designul grafic devine empatic: nu doar redă, ci simulează, trăiește, transmite. Este o carte care nu doar se citește, ci se simte.
La RDW Young Design 2025, designul grafic nu e doar comunicare. Este confesiune, cercetare, reconstrucție și rezistență. Designul devine voce. Cartea devine prezență. Litera devine poveste.
Organizat de The Institute și prezentat de UniCredit Bank, festivalul celebrează colaborarea, sustenabilitatea și forța ideilor capabile să transforme orașul, oferind publicului o experiență urbană complexă, în care designul nu doar decorează, ci sparge tipare și creează legături autentice.
Program & acces
Festivalul poate fi explorat în fiecare zi prin cele peste 140 de evenimente răspândite în tot orașul și în cele 3 spații cheie ale acestei ediții: clădirea fostului restaurant CINA (Benjamin Franklin 10), parterul Galeriei Naționale a Muzeului Național de Artă al României și Casa Fratelii, situată pe Strada Episcopiei, 9.
Accesul la festival diferă în funcție de spațiul expozițional. Pentru expozițiile din fosta clădire Cina, biletele sunt disponibile online la https://bilete.romaniandesignweek.ro, cu o reducere de 50% pentru participanții care achită cu un card Mastercard emis de UniCredit Bank. Studenții beneficiază de 50% reducere pentru biletele achiziționate la fața locului, în baza carnetului de student vizat, iar elevii, pensionarii și persoanele cu dizabilități au acces gratuit. Facilitățile pentru elevi și studenți sunt oferite cu sprijinul partenerului principal al festivalului, UniCredit Bank.
Accesul în spațiul de la Casa Fratelli este liber, fără bilet, în limita locurilor disponibile. Pentru Muzeul Național de Artă al României (MNAR), accesul se face pe baza biletului de vizitare al muzeului, care se achiziționează exclusiv de la fața locului. Acesta este un bilet diferit de cel folosit pentru accesul în spațiul de la Cina.
Colectia de merch T Show Collection by UniCredit Bank x RDW este disponibilă la căsuța din curtea CINA, iar broșura festivalului, care conține toate informațiile necesare despre program și locații, poate fi găsită în toate cele trei spații-cheie RDW: clădirea fostului restaurant CINA (Benjamin Franklin 10), parterul Galeriei Naționale a Muzeului Național de Artă al României (Calea Victoriei nr. 49–53) și Casa Fratelii, situată pe Strada Episcopiei, 9.
Programul complet al festivalului poate fi consultat pe site-ul oficial: https://program.romaniandesignweek.ro/ în aplicația RDW (App Store și Google Play), pe Facebook și Instagram.
Un proiect colectiv, susținut de o comunitate extinsă
Atât organizațiile participante la festival, cât și partenerii Romanian Design Week, reflectă filozofia colaborativă a festivalului, contribuind împreună la construirea unei ediții care sprijină creativitatea locală și dialogul internațional – de la partenerul principal UniCredit Bank, la susținerea oferită de Ministerul Culturii, Primăria Municipiului București prin ARCUB- Centrul Cultural al Municipiului București, Institutul Cultural Român, Primăria Sectorului 1, și până la implicarea activă a unor branduri din mediul privat, precum IQOS, Rompetrol, Mega Mall, Promenada, NEPI Rockcastle, Rețeaua de Sănătate Regina Maria, Pepsi, Purcari, Kozel, Raffaello și 5 to go.
Mai multe detalii pe website, Facebook și Instagram.
Romanian Design Week este parte din rețeaua internațională World Design Weeks.
Romanian Design Week este un proiect The Institute.
Prezentat de: UniCredit Bank
Proiect cultural finanțat de: Ministerul Culturii
Cu sprijinul: Primăria Municipiului București prin ARCUB- Centrul Cultural al Municipiului București
Partener cultural: Institutul Cultural Român
Parteneri: IQOS, Rompetrol, Mega Mall, Promenada, NEPI Rockcastle, Rețeaua de Sănătate Regina Maria, Pepsi, Purcari, Kozel, Raffaello
Susținut de: Primăria Sectorului 1
Parteneri expoziționali: Ordinul Arhitecților din România- Filiala Teritorială București, Anuala de Arhitectură Bucuresti, Faber, Beta – Bienala de arhitectură din Timișoara, Asociația Artiștilor Lutieri din România, Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, Ordinul Arhitecților din România, Filiala Teritorială Timiș, Local Design Circle, Transylvanian Design Week, Ordinul Arhitecților din România Filiala Brașov-Covasna-Harghita, Human ± Nature Co-lab, Baza. Deschidem Orașul, Studio An An, Ambasada Regală a Danemarcei, Ambasada Spaniei la București, Instituto Cervantes București, Institutul Francez din România, Institutul Liszt – Centrul Cultural Maghiar București, Ambasada Suediei, Oficiul Național de Turism al Austriei, Centrul Ceh București, Ambasada Italiei, Institutul Italian de Cultură, Italian Trade Agency, ARTCOR, Project1, Intro & Vitra, Retros Gallery, Fratelli XX, Muzeul Național de Artă al României
Parteneri media strategici: PRO TV, Kiss FM, Euromedia, YOOH
Parteneri media: Radio România Cultural, Igloo, Haute Culture, Revista BIZ, Revista Zeppelin, Molecule F, Designist, Modernism, feeder.ro, munteanurecomandă.ro, Propagarta, Revista Atelierul, IQads, RADOR, Agerpres, Zile și Nopți, Spotmedia, PRwave, Glamour, The Woman, Happening, Arthood, Metropolis, ALIST Magazine, Dreamingof.net, Les Dedans, RIDA Magazine
Partener comunicare: 5 to go
Echipa de creație: Claudia Draghia, Sebastian Pren
Campanie advertising: Gavrilă & Asociații
Design expozițional CINA & RDW & The City: Atilla Kim Architects
Parteneri digitali: Land of Web
Partener de ticketing: Entertix
Partener monitorizare: MediaTrust
Despre The Institute
The Institute își propune să contribuie la procesul de modernizare a României prin promovarea industriilor culturale și creative, precum și a societății civile. Cu o experiență de peste 25 de ani, The Institute a construit o comunitate formată din antreprenori, profesioniști și publicul pasionat de industriile creative din România. Prin toate inițiativele sale, sprijină interesele comunității creative în relația cu instituțiile statului și cu organizații internaționale, contribuind la dezvoltarea unei infrastructuri solide pentru antreprenoriatul creativ atât la nivel național, cât și internațional. Este fondator al Romanian Design Week, al festivalului DIPLOMA Show, al Galei Societății Civile, Internetics, Cartierul Creativ, combinat.ro și inițiator al ASAP România.