Între 16 și 25 mai, Bucureștiul devine scena principală a creativității, transformându-se, prin Romanian Design Week 2025, într-un oraș al designului, al ideilor și al dialogului cultural. Cu peste 150 de organizații implicate și un program structurat în șase formate dedicate designului și arhitecturii contemporane și viitorului acestora, RDW propune o ediție de referință: coerentă, diversă și relevantă. Organizat de The Institute și prezentat de UniCredit Bank, festivalul celebrează colaborarea, sustenabilitatea și forța ideilor capabile să transforme orașul, oferind publicului o experiență urbană complexă, în care designul rupe tiparele convenționale și creează legături între spații, oameni și perspective.
În acest context, RDW Young Design este locul unde creativitatea emergentă își afirmă direcțiile și vocile. Dedicat tinerilor artiști, designeri și artiști selectați din cadrul DIPLOMA Show 2024, acest format aduce în prim-plan idei vizionare, proiecte curajoase și soluții care regândesc designul românesc din perspectiva unei noi generații. Prezentat de UniCredit Bank, susținut de Institutul Cultural Român și partenerul energiei creative Pepsi, RDW Young Design devine o scenă esențială pentru afirmarea identității creative și pentru conturarea unui viitor al industriilor creative, construit cu responsabilitate și imaginație.
În cadrul RDW Young Design 2025, trei arhitecte de interior își afirmă vocile prin proiecte conectate la realitatea urbană și culturală actuală. Fiecare intervenție este mai mult decât o soluție spațială, este o declarație de intenție: despre memorie, responsabilitate, vulnerabilitate și libertate creativă. În arhitectura de interior, forma întâlnește emoția, iar funcționalul devine personal. Spațiul nu mai este doar o delimitare fizică, ci o întrebare deschisă: ce alegem să păstrăm, ce alegem să exprimăm și cum alegem să trăim împreună?
Proiectele prezentate nu sunt doar propuneri estetice. Ele redefinesc ideea de interior ca loc al vindecării, al întâlnirii și al devenirii.
Andra Maria Urzică — Studio UNFINISHED Section
Ce se întâmplă când refuzăm să “terminăm” un spațiu în sens convențional? Andra propune o intervenție sinceră într-o structură abandonată de pe Calea Moșilor, pe care o transformă într-un hub creativ destinat tinerilor artiști.
„Unfinished Section Studio” este un exercițiu de luciditate: imperfecțiunea devine cadru de creație, iar betonul netencuit, cărămida brută și mobilierul din resturi de șantier devin manifest. Nu e despre a repara, ci despre a îmbrățișa ce a fost, ce este și ce poate deveni.
Într-o cultură care cosmetizează totul, Andra alege onestitatea ca estetică. Iar acest spațiu în permanentă transformare devine metaforă vie a unei generații care nu mai vrea să ascundă urmele, ci să le integreze cu sens.


Liana Gavrilă — Muzeul Memorial al Pogromului din București
Pentru Liana, arhitectura de interior nu înseamnă decorare, ci asumare. Proiectul ei transformă un spațiu încărcat de istorie- sinagoga Beth Hamidrash și hanul din apropiere- într-un muzeu al memoriei traumatice.
Dar Liana nu vine să “repare” trecutul, ci să-l lase să respire. Folosește „golul” ca element arhitectural: un spațiu de tăcere, de reflecție, de confruntare. Este o arhitectură a absenței, dar și a prezenței profunde.
Distins cu titlul Best Diploma, acest proiect propune o formă de reconciliere prin design, care nu adaugă, ci clarifică.


Irina-Angela Melinte — Casa cu ogive
Irina redă viață unei case neo-gotice din inima cartierului Lipscani. Dar nu o face nostalgic, ci strategic. Proiectul ei, o librărie-cafenea, este o pledoarie pentru o trăire mai subtilă, mai rafinată a centrului istoric.
Materialele folosite: beton, lemn, mozaic, alamă, apă, nu sunt alese pentru efect, ci pentru profunzimea lor tactilă și pentru cum pot traduce istoria în emoție. Irina creează un interior care nu te copleșește, ci te invită să te oprești, să atingi, să citești, să respiri.
Prin reconfigurarea accesului pietonal și reconectarea curților interioare, propune o experiență urbană blândă și coerentă, o alternativă sensibilă la agitația din jur.
La RDW Young Design 2025, interiorul devine expresie a unei generații care nu doar amenajează spații, ci le interoghează, le resetează, le încadrează în poveste.



Organizat de The Institute și prezentat de UniCredit Bank, festivalul celebrează colaborarea, sustenabilitatea și forța ideilor capabile să transforme orașul, oferind publicului o experiență urbană complexă, în care designul nu doar decorează, ci sparge tipare și creează legături autentice.
Program & acces
Festivalul poate fi explorat în fiecare zi prin cele peste 140 de evenimente răspândite în tot orașul și în cele 3 spații cheie ale acestei ediții: clădirea fostului restaurant CINA (Benjamin Franklin 10), parterul Galeriei Naționale a Muzeului Național de Artă al României și Casa Fratelii, situată pe Strada Episcopiei, 9.
Accesul la festival diferă în funcție de spațiul expozițional. Pentru expozițiile din fosta clădire Cina, biletele sunt disponibile online la https://bilete.romaniandesignweek.ro, cu o reducere de 50% pentru participanții care achită cu un card Mastercard emis de UniCredit Bank. Studenții beneficiază de 50% reducere pentru biletele achiziționate la fața locului, în baza carnetului de student vizat, iar elevii, pensionarii și persoanele cu dizabilități au acces gratuit. Facilitățile pentru elevi și studenți sunt oferite cu sprijinul partenerului principal al festivalului, UniCredit Bank.
Accesul în spațiul de la Casa Fratelli este liber, fără bilet, în limita locurilor disponibile. Pentru Muzeul Național de Artă al României (MNAR), accesul se face pe baza biletului de vizitare al muzeului, care se achiziționează exclusiv de la fața locului. Acesta este un bilet diferit de cel folosit pentru accesul în spațiul de la Cina.
Colectia de merch T Show Collection by UniCredit Bank x RDW este disponibilă la căsuța din curtea CINA, iar broșura festivalului, care conține toate informațiile necesare despre program și locații, poate fi găsită în toate cele trei spații-cheie RDW: clădirea fostului restaurant CINA (Benjamin Franklin 10), parterul Galeriei Naționale a Muzeului Național de Artă al României (Calea Victoriei nr. 49–53) și Casa Fratelii, situată pe Strada Episcopiei, 9.
Programul complet al festivalului poate fi consultat pe site-ul oficial: https://program.romaniandesignweek.ro/ în aplicația RDW (App Store și Google Play), pe Facebook și Instagram.
Un proiect colectiv, susținut de o comunitate extinsă
Atât organizațiile participante la festival, cât și partenerii Romanian Design Week, reflectă filozofia colaborativă a festivalului, contribuind împreună la construirea unei ediții care sprijină creativitatea locală și dialogul internațional – de la partenerul principal UniCredit Bank, la susținerea oferită de Ministerul Culturii, Primăria Municipiului București prin ARCUB- Centrul Cultural al Municipiului București, Institutul Cultural Român, Primăria Sectorului 1, și până la implicarea activă a unor branduri din mediul privat, precum IQOS, Rompetrol, Mega Mall, Promenada, NEPI Rockcastle, Rețeaua de Sănătate Regina Maria, Pepsi, Purcari, Kozel, Raffaello și 5 to go.
Mai multe detalii pe website, Facebook și Instagram.
Romanian Design Week este parte din rețeaua internațională World Design Weeks.
Romanian Design Week este un proiect The Institute.
Prezentat de: UniCredit Bank
Proiect cultural finanțat de: Ministerul Culturii
Cu sprijinul: Primăria Municipiului București prin ARCUB- Centrul Cultural al Municipiului București
Partener cultural: Institutul Cultural Român
Parteneri: IQOS, Rompetrol, Mega Mall, Promenada, NEPI Rockcastle, Rețeaua de Sănătate Regina Maria, Pepsi, Purcari, Kozel, Raffaello
Susținut de: Primăria Sectorului 1
Parteneri expoziționali: Ordinul Arhitecților din România- Filiala Teritorială București, Anuala de Arhitectură Bucuresti, Faber, Beta – Bienala de arhitectură din Timișoara, Asociația Artiștilor Lutieri din România, Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, Ordinul Arhitecților din România, Filiala Teritorială Timiș, Local Design Circle, Transylvanian Design Week, Ordinul Arhitecților din România Filiala Brașov-Covasna-Harghita, Human ± Nature Co-lab, Baza. Deschidem Orașul, Studio An An, Ambasada Regală a Danemarcei, Ambasada Spaniei la București, Instituto Cervantes București, Institutul Francez din România, Institutul Liszt – Centrul Cultural Maghiar București, Ambasada Suediei, Oficiul Național de Turism al Austriei, Centrul Ceh București, Ambasada Italiei, Institutul Italian de Cultură, Italian Trade Agency, ARTCOR, Project1, Intro & Vitra, Retros Gallery, Fratelli XX, Muzeul Național de Artă al României
Parteneri media strategici: PRO TV, Kiss FM, Euromedia, YOOH
Parteneri media: Radio România Cultural, Igloo, Haute Culture, Revista BIZ, Revista Zeppelin, Molecule F, Designist, Modernism, feeder.ro, munteanurecomandă.ro, Propagarta, Revista Atelierul, IQads, RADOR, Agerpres, Zile și Nopți, Spotmedia, PRwave, Glamour, The Woman, Happening, Arthood, Metropolis, ALIST Magazine, Dreamingof.net, Les Dedans, RIDA Magazine
Partener comunicare: 5 to go
Echipa de creație: Claudia Draghia, Sebastian Pren
Campanie advertising: Gavrilă & Asociații
Design expozițional CINA & RDW & The City: Atilla Kim Architects
Parteneri digitali: Land of Web
Partener de ticketing: Entertix
Partener monitorizare: MediaTrust
Despre The Institute
The Institute își propune să contribuie la procesul de modernizare a României prin promovarea industriilor culturale și creative, precum și a societății civile. Cu o experiență de peste 25 de ani, The Institute a construit o comunitate formată din antreprenori, profesioniști și publicul pasionat de industriile creative din România. Prin toate inițiativele sale, sprijină interesele comunității creative în relația cu instituțiile statului și cu organizații internaționale, contribuind la dezvoltarea unei infrastructuri solide pentru antreprenoriatul creativ atât la nivel național, cât și internațional. Este fondator al Romanian Design Week, al festivalului DIPLOMA Show, al Galei Societății Civile, Internetics, Cartierul Creativ, combinat.ro și inițiator al ASAP România.