Pe scenă se vor împleti influențe din Indonezia, Cuba, Guineea, Spania, Italia și România, într-un melanj de jazz molecular, contemporan și experimental, asezonat cu accente moderne și vibrații cosmopolite. Rezultatul? O incursiune în viitorul jazzului, unde libertatea improvizației se întâlnește cu energia globală a prezentului.
Printre invitații speciali ai ediției se numără Rolando Luna, unul dintre cei mai inspirați pianiști cubanezi ai generației sale, și Christine Salem, vocea inconfundabilă din Réunion, supranumită „regina Maloya” – un stil muzical profund, născut din rădăciniafricane și spiritul insulelor.
Miercuri, 5 noiembrie, la Sinagogă, într-un loc încărcat de emoție și ecou cultural, ne încălzim spiritul cu „Jazz pentru suflet”, un spectacol cu Alexandru Pribeagu și Mădălina Petre, o întâlnire între cuvânt, muzică și trăire. Concertul este cu acces gratuit în limita locurilor disponibile.
Joi, 6 noiembrie, la Sala Oglinzilor (FDGR), ora 17:00 – ne reîntâlnim cu Robert Patai Trio, format din Robert Patai (voce), Alex Borșan (pian) și Vlady Săteanu(contrabas), un trio ce aduce pe scenă o combinație rafinată de jazz, soul și funk. Cunoscut pentru interpretările sale expresive și pentru versatilitatea vocală, Robert Patais a remarcat pe scenele de jazz din România și Europa, colaborând cu formații precumCardinal Orchestra și Bucharest Jazz Orchestra. Concertul este cu acces gratuit în limita locurilor disponibile.
Tot joi, la Biblioteca Județeană ASTRA Sibiu – Sala Festivă (Corp A), ora 19:00, ne delectăm cu aplauze la Nimeni nu aplaudă (spectacol de teatru-jazz).
„Nimeni nu aplaudă”, conceput de Andrei Slăvuțeanu, este un spectacol de teatru-jazz în care cuvântul și muzica se contopesc într-o experiență intimă și emoționantă. Actorul Alexandru Pribeagu și muziciana Mădălina Petre construiesc o lume fragilă, în care tăcerea devine parte din partitură, iar fiecare notă și fiecare vers invită publicul la introspecție.
Vineri, 7 noiembrie, la Sala Oglinzilor (FDGR), ora 17:00, ne răsfățăm cu Bluesette Duo (România), format din Raluca Stoica (voce, percuții) și Alex Tomaselli (voce, chitare), un duo ce creează într-o manieră rafinată și plină de energie spiritul jazzului și al bluesului. „Still got the blues for… jazz” este mesajul lor pentru ediția 53 a festivalului. Concertul este cu acces gratuit în limita locurilor disponibile.
În cursul aceleași zile, la Biblioteca Județeană ASTRA Sibiu – Sala Festivă (Corp A), ora 19:00, ritmurile de jazz indoneziene ne încălzesc spiritul și ne incită memoria cu Lombok Ethno Fusion.
Pentru prima dată în România, trupa Lombok Ethno Fusion aduce pe scena festivalului sonoritățile vibrante ale Indoneziei, într-o fuziune spectaculoasă între tradiția gamelanului și libertatea jazzului contemporan.
Fondată în 2021, formația reunește muzicieni profesioniști din insula Lombok și alte regiuni ale arhipelagului indonezian, uniți de pasiunea pentru conservarea șireinterpretarea muzicii tradiționale. Prin flautul de bambus suling, instrumentele gamelan și dialogul modern dintre chitară, bas și tobe, Lombok Ethno Fusion creează un univers sonor autentic și profund, în care cultura insulelor se întâlnește cu spiritul improvizației.
Sâmbătă, 8 noiembrie, la Filarmonica de Stat Sibiu, Sala Thalia, ora 19:00, ne întâlnim cu doi artiști titani remarcabili ai scenei internaționale de jazz Rolando Luna & Carlos Sarduy (Cuba) ce vor susține un concert în care virtuozitatea pianului cubanez se întâlnește cu strălucirea unei trompete solare și expresive. Practic, o călătorie între Havana și Paris, între tradiție și inovație.
Rolando Luna, considerat unul dintre cei mai inspirați pianiști cubanezi ai generației sale, s-a afirmat prin colaborările sale cu Omara Portuondo și legendarul Buena Vista Social Club, dar și prin numeroase proiecte solo care i-au adus recunoaștere internațională. Laureat al Concursului de Piano Solo Jazz de la Montreux, Luna îmbină eleganța școlii clasice cu energia jazzului latin, creând un limbaj muzical poetic și profund personal.
Carlos Sarduy, trompetist, compozitor și producător cubanez stabilit în Europa, este cunoscut pentru versatilitatea și forța expresivă a sunetului său. A colaborat cu artiștiprecum Chucho Valdés, Steve Coleman, Buika, Esperanza Spalding și Omar Sosa, aducând pe scenă o prezență vibrantă și o tehnică impecabilă.
Seara de sâmbătă continuă în forță, începând cu ora 21:00, cu Christine Salem Renyon (Insula Réunion/Franța), una dintre cele mai puternice și autentice voci feminine ale lumii.
Proiectul său actual, RENYON, pune în lumină forța creatoare a femeilor în muzică, reunind artiste de pe scena franceză de rock și muzică improvizată. Alături de ele, Salem explorează noi estetici sonore, păstrând în același timp esența spirituală și energia ancestrală a Maloya.
Duminică, 9 noiembrie, tot la Filarmonica de Stat Sibiu, Sala Thalia, ora 19:00, facem cunostință cu EYOT din Serbia, o trupă ce propune un sound eclectic și captivant, o fuziune de jazz, rock, punk, ambient și influențe clasice, reunită într-o expresie sonoră intensă și rafinată.
Duminică, 9 noiembrie, tot la Filarmonica de Stat Sibiu, Sala Thalia, ora 19:00, facem cunostință cu EYOT din Serbia, o trupă ce propune un sound eclectic și captivant, o fuziune de jazz, rock, punk, ambient și influențe clasice, reunită într-o expresie sonoră intensă și rafinată.
Cvartetul sârb sparge barierele temporale, geografice și culturale ale jazzului balcanic, combinând energia art-rock-ului cu profunzimea muzicii tradiționale și delicatețea impresionismului.
Formată din Dejan Ilijić (pian, claviaturi), Slađan Milenović (chitară electrică), MilošVojvodić (tobe) și Marko Stojiljković (bas electric), formația EYOT a concertat în peste 25 de țări, din Japonia până în Franța, fiind primită cu entuziasm și în România – a doua țară ca număr de fani, conform platformelor de streaming.
Festivalul se încheie cu Kouyaté Legacy Band, ora 21:00, o trupă fondată de SefoudiKouyaté, un muzician recunoscut pentru talentul său la kora, o harpă vest-africană, și pentru îmbinarea sunetelor tradiționale cu cele moderne.
Născut la Conakry, în Guineea, Séfoudi este fiul marelui maestru M’Bady Kouyaté, figură emblematică a ansamblului Les Ballets Africains, și moștenitor al unei linii de grioti care transmit prin muzică poveștile și memoria poporului manding. Artist complet– cântăreț, chitarist și maestru al korai – Séfoudi reinterpretează moștenirea culturală a Africii de Vest, îmbinând-o cu jazzul contemporan, reggae, funk și ritmuri afrobeat.
De-a lungul carierei, a colaborat cu artiști importanți precum Tiken Jah Fakoly, Ba Cissoko, Sékou Kouyaté, sau Cheick Tidiane Seck, concertând în Africa, Europa și America Latină. Cu Kouyaté Legacy Band, creat în Franța, el continuă tradiția griotului modern, transformând sunetul korai într-un instrument de dialog între continente și culturi.
Sefoudi Kouyaté creează o muzică energică, explozivă, care încorporează influențe din Africa, Europa și Statele Unite, adesea utilizând un mix de instrumente acustice și electrice.
Pe scena Sălii Thalia, Kouyaté Legacy Band promite o călătorie sonoră intensă – o punte între trecutul ancestral al Mandingului și vitalitatea jazzului actual.
Bilete pentru festival se găsesc pe https://sibiujazzfestival.iabilet.ro/ .
Parteneri: Primăria Municipiului Sibiu, Consiliul Județean Sibiu, Filarmonica de Stat Sibiu, Biblioteca Județeană ASTRA Sibiu.