Între 16 și 25 mai, Bucureștiul devine scena principală a creativității, transformându-se, prin Romanian Design Week 2025, într-un oraș al designului, al ideilor și al dialogului cultural. Cu peste 150 de organizații implicate și un program structurat în șase formate dedicate designului contemporan și viitorului acestuia, RDW propune o ediție de referință.
În acest peisaj, RDW Young Design oferă vizibilitate generației emergente de creatori din arhitectură, design, arte vizuale și modă selectați din cadrul DIPLOMA Show 2024. Este locul unde creativitatea de mâine se exprimă cu atitudine, luciditate și sensibilitate. Dedicat tinerilor artiști, designeri și artiști emergenți selecționați din cadrul DIPLOMA Show 2024, acest format aduce în lumină proiecte și idei curajoase care reimaginează designul românesc din perspective proaspete și relevante. Format prezentat de UniCredit Bank, susținut de Institutul Cultural Român și partenerul energiei creative, Pepsi, RDW Young Design devine și anul acesta scena afirmării unei noi generații de creatori, care modelează viitorul industriei creative prin voce, atitudine și responsabilitate. RDW Young Design este organizat de The Institute și prezentat de UniCredit Bank, cu sprijinul Institutului Cultural Român și partenerul energiei creative, Pepsi, parteneri care susțin dezvoltarea industriilor creative locale și afirmarea noilor generații de creatori.
În 2025, secțiunea de design vestimentar din cadrul RDW Young Design vine cu un mesaj clar: hainele nu mai sunt despre aparență, ci despre conținut emoțional și reflecție. Cei șapte designeri selectați nu creează simple colecții, creează narative vizuale care spun povești despre doliu, tranziții identitare, tensiuni sociale, traume colective și reconectare personală. De la croieli inspirate de arhitectura post-comunistă la volume desprinse din caiete de copilărie, la armuri urbane pentru corpul vulnerabil, designul vestimentar devine oglindă, scut, manifest.
Adrian-Gabriel Anghel – Descensum
Inspirat de doliul victorian, Adrian propune o colecție care explorează limitele dintre ritual, emoție și formă couture. Contrastul alb-negru, materialele fluide și broderiile manuale creează siluete care vorbesc despre fragilitate, spiritualitate și speranță.



Alexa Crîsmăreanu – Tranziția spre maturitate
Cu un ton confesiv și jucăuș, Alexa investighează trecerea de la copilărie la adolescență, folosind printuri desenate de mână, croieli oversized și materiale diverse. Hainele devin trupuri de emoție – purtabile, dar și vulnerabile.



Claudiu-Raul Pașcalău – Manmade Claws
O metaforă despre „hustle culture” și agresiunea urbană. Croieli organice și asimetrice, materiale tehnice și detalii futuriste compun o colecție genderless care exprimă tensiunea dintre supraviețuire și expresie individuală.



Carina Hărșan – Cici
O explozie de culoare și libertate. Carina pornește de la desenele copilăriei și le transformă în haine-personaj, într-un univers unde moda este joacă, libertate și vis. O colecție despre bucurie și curajul de a rămâne ludic.



Mihai-Cristian Anghel – Liquefactio
Cu o estetică regală și sculpturală, Mihai creează piese albe, fluide, inspirate de Regina Maria și Tilda Swinton. Drapaje delicate și detalii simbolice oferă un omagiu eleganței clasice, reinterpretate în cheie minimalist-contemporană.



Andrei-Ioan Petculescu – Et tu, Brute?
O analiză vizuală a streetwear-ului românesc cu rădăcini brutaliste. Croieli drepte, materiale grele, texturi dure evocă arhitectura post-comunistă. Hainele sunt straturi de memorie socială, între estetică și arheologie urbană.


Ramona Bizbac – RAM
Colecția Ramonei este un gest de întoarcere acasă, în liniștea emoțională a copilăriei. Tricotaje moi, materiale naturale, detalii realizate manual – toate evocă siguranța, căldura și intimitatea unei prezențe care nu judecă, doar protejează.



O generație care îmbracă idei, nu aparențe
La Romanian Design Week, designul vestimentar creat de tinerii creatori prezentați în cadrul RDW Young Design 2025 nu e un exercițiu de stil, ci un instrument de introspecție și poziționare. Fiecare piesă, fiecare material, fiecare croială vine cu o întrebare: Ce porți atunci când vrei să spui cine ești cu adevărat? Într-un context creativ saturat de imagini, aceste colecții reușesc să spună ceva autentic – despre corp, despre lume, despre sine. Designul vestimentar, aici, nu urmează trenduri. Ci deschide drumuri.
Program & acces
Festivalul poate fi explorat în fiecare zi prin cele peste 140 de evenimente răspândite în tot orașul și în cele 3 spații cheie ale acestei ediții: clădirea fostului restaurant CINA (Benjamin Franklin 10), parterul Galeriei Naționale a Muzeului Național de Artă al României și Casa Fratelii, situată pe Strada Episcopiei, 9.
Accesul la festival diferă în funcție de spațiul expozițional. Pentru expozițiile din fosta clădire Cina, biletele sunt disponibile online la https://bilete.romaniandesignweek.ro, cu o reducere de 50% pentru participanții care achită cu un card Mastercard emis de UniCredit Bank. Studenții beneficiază de 50% reducere pentru biletele achiziționate la fața locului, în baza carnetului de student vizat, iar elevii, pensionarii și persoanele cu dizabilități au acces gratuit. Facilitățile pentru elevi și studenți sunt oferite cu sprijinul partenerului principal al festivalului, UniCredit Bank.
Accesul în spațiul de la Casa Fratelli este liber, fără bilet, în limita locurilor disponibile. Pentru Muzeul Național de Artă al României (MNAR), accesul se face pe baza biletului de vizitare al muzeului, care se achiziționează exclusiv de la fața locului. Acesta este un bilet diferit de cel folosit pentru accesul în spațiul de la Cina.
Colectia de merch T Show Collection by UniCredit Bank x RDW este disponibilă la căsuța din curtea CINA, iar broșura festivalului, care conține toate informațiile necesare despre program și locații, poate fi găsită în toate cele trei spații-cheie RDW: clădirea fostului restaurant CINA (Benjamin Franklin 10), parterul Galeriei Naționale a Muzeului Național de Artă al României (Calea Victoriei nr. 49–53) și Casa Fratelii, situată pe Strada Episcopiei, 9.
Programul complet al festivalului poate fi consultat pe site-ul oficial: https://program.romaniandesignweek.ro/ în aplicația RDW (App Store și Google Play), pe Facebook și Instagram.
Un proiect colectiv, susținut de o comunitate extinsă
Atât organizațiile participante la festival, cât și partenerii Romanian Design Week, reflectă filozofia colaborativă a festivalului, contribuind împreună la construirea unei ediții care sprijină creativitatea locală și dialogul internațional – de la partenerul principal UniCredit Bank, la susținerea oferită de Ministerul Culturii, Primăria Municipiului București prin ARCUB- Centrul Cultural al Municipiului București, Institutul Cultural Român, Primăria Sectorului 1, și până la implicarea activă a unor branduri din mediul privat, precum IQOS, Rompetrol, Mega Mall, Promenada, NEPI Rockcastle, Rețeaua de Sănătate Regina Maria, Pepsi, Purcari, Kozel, Raffaello și 5 to go.
Mai multe detalii pe website, Facebook și Instagram.
Romanian Design Week este parte din rețeaua internațională World Design Weeks.
Romanian Design Week este un proiect The Institute.
Prezentat de: UniCredit Bank
Proiect cultural finanțat de: Ministerul Culturii
Cu sprijinul: Primăria Municipiului București prin ARCUB- Centrul Cultural al Municipiului București
Partener cultural: Institutul Cultural Român
Parteneri: IQOS, Rompetrol, Mega Mall, Promenada, NEPI Rockcastle, Rețeaua de Sănătate Regina Maria, Pepsi, Purcari, Kozel, Raffaello
Susținut de: Primăria Sectorului 1
Parteneri expoziționali: Ordinul Arhitecților din România- Filiala Teritorială București, Anuala de Arhitectură Bucuresti, Faber, Beta – Bienala de arhitectură din Timișoara, Asociația Artiștilor Lutieri din România, Mercedes-Benz Bucharest Fashion Week, Ordinul Arhitecților din România, Filiala Teritorială Timiș, Local Design Circle, Transylvanian Design Week, Ordinul Arhitecților din România Filiala Brașov-Covasna-Harghita, Human ± Nature Co-lab, Baza. Deschidem Orașul, Studio An An, Ambasada Regală a Danemarcei, Ambasada Spaniei la București, Instituto Cervantes București, Institutul Francez din România, Institutul Liszt – Centrul Cultural Maghiar București, Ambasada Suediei, Oficiul Național de Turism al Austriei, Centrul Ceh București, Ambasada Italiei, Institutul Italian de Cultură, Italian Trade Agency, ARTCOR, Project1, Intro & Vitra, Retros Gallery, Fratelli XX, Muzeul Național de Artă al României
Parteneri media strategici: PRO TV, Kiss FM, Euromedia, YOOH
Parteneri media: Radio România Cultural, Igloo, Haute Culture, Revista BIZ, Revista Zeppelin, Molecule F, Designist, Modernism, feeder.ro, munteanurecomandă.ro, Propagarta, Revista Atelierul, IQads, RADOR, Agerpres, Zile și Nopți, Spotmedia, PRwave, Glamour, The Woman, Happening, Arthood, Metropolis, ALIST Magazine, Dreamingof.net, Les Dedans, RIDA Magazine
Partener comunicare: 5 to go
Echipa de creație: Claudia Draghia, Sebastian Pren
Campanie advertising: Gavrilă & Asociații
Design expozițional CINA & RDW & The City: Atilla Kim Architects
Parteneri digitali: Land of Web
Partener de ticketing: Entertix
Partener monitorizare: MediaTrust
Despre The Institute
The Institute își propune să contribuie la procesul de modernizare a României prin promovarea industriilor culturale și creative, precum și a societății civile. Cu o experiență de peste 25 de ani, The Institute a construit o comunitate formată din antreprenori, profesioniști și publicul pasionat de industriile creative din România. Prin toate inițiativele sale, sprijină interesele comunității creative în relația cu instituțiile statului și cu organizații internaționale, contribuind la dezvoltarea unei infrastructuri solide pentru antreprenoriatul creativ atât la nivel național, cât și internațional. Este fondator al Romanian Design Week, al festivalului DIPLOMA Show, al Galei Societății Civile, Internetics, Cartierul Creativ, combinat.ro și inițiator al ASAP România.