Author: Mara Lazăr

Noutăți de la Sheba: o altă identitate de brand și un nou portofoliu

Sheba, brandul de hrană umedă pentru pisici din portofoliul Mars, anunță astăzi o nouă identitate de brand și un nou portofoliu de produse: texturi, arome și mirosuri noi, toate în pachete noi, pentru că pisicile merită o experiență culinară deosebită. Odată cu lansarea rețetelor îmbunătățite și inovațiilor precum Sheba Nature’s Collection și Sheba Kitten, brandul își propune să ofere hrană completă și echilibrată care să satisfacă și cele mai rafinate gusturi ale pisicilor. 

Pentru a le oferi părinților de pisici o experiență culinară deosebită ca cea a felinelor care preferă noile sortimente Sheba, brandul a colaborat cu Chef Ștefan Popescu pentru a lansa seria DeliCATese – o serie de trei episoade în care chef-ul, la rândul său mare iubitor de feline, a dezvoltat 3 rețete pentru părinții de blănoase, menite să ofere momente culinare deosebite atunci când pisicile lor se bucură de noile produse Sheba.

 

Felinele, adevărați gurmanzi 

Pisicile sunt cunoscute pentru preferințele rafinate, însă un lucru este cert: cei care le îngrijesc își vor da seama de îndată ce părere au felinele lor despre hrana oferită – fie mâncarea din bol dispare imediat, fie rămâne neatinsă. O masă completă și de calitate este esențială pentru a satisface aceste preferințe sofisticate și pentru a le asigura starea de bine. Blănoasele sunt mai fericite atunci când sunt hrănite corespunzător, ceea ce contribuie, de asemenea, la îmbunătățirea relației cu părinții care le îngrijesc și la o viață mai armonioasă în casă.

„Niciun animal îmblânzit nu și-a păstrat mai mult din rezerva sa străveche și nu a pierdut mai puțin din demnitatea sa înnăscută”, spune William Conway. Prin urmare, pisicile pot fi dresate să facă doar ceea ce vor ele. Cu toate acestea, oamenii trăiesc cu impresia că sunt stăpâni de pisici, când în realitate pisicile sunt cele care stăpânesc și dresează oamenii printr-un proces numit „împisicizare”, pe care aceștia îl acceptă de bună voie și din iubire. Orice om care a fost dresat de către o pisică știe că torsul puternic, pe care îl aude dimineața, împreună cu frecarea feței sau făcutul de cozonaci sunt special folosite pentru a obține cât mai rapid micul dejun. Cei mai mulți dintre noi, cei „împisicizați”, hrănim pisica înaintea noastră și suntem măguliți de torsul ei zgomotos precum și de frecatul pe flancuri al picioarelor noastre – semne distinctive prin care ni se comunică încântarea că au primit o mâncare bună și gustoasă.”, spune Candice Prohanca-Dragotă, psiholog clinician, psihoterapeut și mare iubitoare de pisici.

 

Sheba, brand sinonim cu rafinamentul culinar al pisicilor

Sheba a dezvoltat un nou portofoliu de produse care respectă gusturile exigente ale pisicilor, ține cont de nevoile lor specifice și oferă o varietate de combinații delicioase de ingrediente. Produsele îmbunătățite și noile sortimente Sheba conțin bucăți de carne de cea mai înaltă calitate și ingrediente naturale atent selectate, bogate în minerale, fără coloranți și conservanți adăugați. 

Prin noua selecție Nature’s Collection, Sheba folosește puterea naturii și lansează două sortimente: 

– Nature’s Collection Selecție de Pasăre include o varietate de gusturi și texturi de care pisicile se pot bucura: pui și ulei din semințe de in și garnitură de roșii, curcan și garnitură de morcovi și mazăre, rață și garnitură de dovleac și păstârnac sau pasăre și garnitură de morcovi. 

– Nature’s Collection Selecție Mixtă include sortimentele: pui și ulei de semințe de in și garnitură de roșii, curcan și garnitură de morcovi și mazăre, ton și ulei de semințe de in și garnitură de morcovi și mazăre și somon și garnitură de dovleac și păstârnac. 

Sortimentul Nature’s Collection include și plicurile individuale Sheba Curcan și Sheba Somon.

Preparate cu atenție și grijă, Select Slices sunt o alegere clasică pentru pisicile Sheba. Savoarea autentică este obţinută fără arome, coloranţi sau conservanţi artificiali, iar pisicile se pot bucura acum de gusturi și texturi îmbunătățite, într-o mulțime de variante, precum:

– Select Slices Selecție de Pește care include: somon și cod negru, pește cu carne albă, pește oceanic și cod. 

– Select Slices Selecție Suculentă care include: pui și vită, pui, miel sau rață și curcan. 

Mai mult, Sheba introduce în premieră Sheba Kitten, produse concepute cu grijă pentru puii de pisică. Formulate special pentru cei mai noi membri ai familiei pentru a susține sistemul imunitar, oasele puternice și mușchii în dezvoltare datorită raportului de calciu și vitamina E, produsele Sheba Kitten oferă o textură moale, potrivită pentru dinții de lapte și ajustată pentru a se potrivi perfect maxilarelor. Fără cereale și fără coloranți și conservanți, Sheba Kitten este acum disponibil în două sortimente: somon sau pui pentru puii de pisică.

Cu noul portofoliu de produse Sheba, pisicile gurmande se pot bucura de o varietate de combinații clasice îmbunătățite și noi combinații, disponibile în plicuri individuale de 85g sau ambalate în pachete de 4 sau 12 plicuri.

 

DeliCATese pentru gusturi rafinate

Pentru a le oferi părinților de pisici o experiență culinară la fel de rafinată ca cea a pisicilor atunci când se bucură de noile sortimente Sheba, brandul a colaborat cu Chef Ștefan Popescu pentru a dezvolta trei rețete speciale pentru aceștia:

– Atunci când pisicile se bucură de noul sortiment Sheba Nature’s Collection Selecție de Pasăre, părinții lor pot degusta un main course format din Piept de rață la cuptor servit cu piure de țelină albă, baby morcovi și sos de coacăze roșii.

– Pentru felinele care preferă Select Slices Selecție de Pește, cei care le îngrijesc pot încerca preparatul compus din Cod crispy cu sos aioli, frigărui de creveți, salată de pătrunjel și sos de iaurt.

– De asemenea, aceștia pot încerca un main course cu Antricot de vită, cartofi la grătar, sparanghel și sos de vin atunci când prietenele blănoase se răsfață cu Sheba Select Slices Selecție Suculentă.

Cele trei rețete, dezvoltate în colaborare cu Chef Ștefan Popescu, un chef cu o experiență îndelungată și un mare iubitor și părinte de pisică, vor fi disponibile în curând pe pagina de Instagram a lui Chef Ștefan Popescu. Preparatele sunt concepute pentru a avansa experiența culinară la fel de rafinată a părinților de pisici și a oferi momente deosebite. 

 

Cum percep pisicile gustul

Pisicile percep gustul diferit față de oameni, având aproximativ 500 de papile gustative, cu 8,500 mai puține decât oamenii, acestea fiind însă compensate de simțul lor olfactiv impresionant, esențial în percepția gustului. Brandul Sheba respectă nevoile speciale ale pisicilor și a dezvoltat astfel noua gamă de produse, care va fi apreciată chiar și de cei mai pretențioși gurmanzi felini, aceștia putând să se bucure de o varietate de combinații de carne și pește.

CODRU Festival aduce un nou concept

CODRU Festival anunță nume noi care vor urca pe scenă la Timișoara la ediția de anul acesta. Calum Scott, Editors și Faithless sunt cei mai noi artiști care completează lineup-ul evenimentului ce va avea loc între 30 august și 1 septembrie. CODRU, festivalul care plantează, aduce la Timișoara și anul acesta trei zile de muzică, artă și sustenabilitate. Cei trei se alătură altor nume sonore precum Patrice, Wilkinson, Vița de Vie sau Vama. 

Ediția de anul acesta vine cu o altă surpriză pentru fani – CODRU Festival se mută din Pădurea Bistra în inima Timișoarei, în Parcul Central din oraș. Aflat la cea de-a patra ediție, CODRU a fost inclus de două ori în top 10 festivaluri din Europa la categoria Best Medium Festival în cadrul European Festival Awards. Peste 100.000 de persoane sunt așteptate la Timișoara între 30 august și 1 septembrie.

Concept nou la CODRU Festival 2024 

Festivalul CODRU revine anul acesta cu surprize pentru fanii festivalului. În primul rând, cu un nou concept de festival, care aduce farmecul naturii în centrul orașului. Conceptul creativ de anul acesta promite să aducă „Inima CODRULUI în inima orașului”. Ediția de anul acesta, care va avea loc la kilometrul 0 al Timișoarei, în Parcul Central, pregătește multe activități pentru întreaga familie.

„Anul acesta avem parte de cea mai importantă ediție a festivalului CODRU. Va fi prima ediție ce se va desfășura în Parcul Central din Timișoara. Mutarea festivalului în inima orașului nu doar că menține nota verde, dar o și amplifică prin utilizarea resurselor sustenabile și accesul facil pentru participanți. Festivalul devine astfel un model de sustenabilitate urbană și un exemplu de cum se pot organiza evenimente de anvergură fără a compromite mediul înconjurător.”, Victor Balaniuc, co-fondator și General Manager CODRU Festival.

Ce artiști internaționali vin la CODRU Festival?

Ca în fiecare an, CODRU promite să fie o experiență multiculturală vibrantă. Programul va cuprinde două scene principale, concerte live, DJ set-uri, instalații artistice (land art), performance-uri și zone special amenajate pentru copii. Organizatorii au pregătit anul acesta o selecție a unora dintre cei mai îndrăgiți artiști de renume internațional din diferite genuri muzicale. Calum Scott revine în România, alături de Editors, Faithless, Patrice și Wilkinson. Cu toții promit o atmosferă vibrantă și multe ore de muzică live în Parcul Central din Timișoara. Organizatorii urmează să anunțe alte nume noi în perioada următoare.

 

Ce artiști români vin la CODRU Festival? 

Încă de la început, festivalul CODRU și-a dorit să promoveze artiștii autohtoni. Pe lângă trupe deja consacrate, CODRU a lăsat scena deschisă și pentru artiștii locali. Lineup-ul internațional este completat de o serie de artiști îndrăgiți de la noi precum Vița de Vie, Vama, Erika Isac, Ian, Nane, Nouă Unșpe, Oscar, Puya, Rava, care vor completa atmosfera în cele trei zile de festival.

 Biletele pentru ediția de anul acesta a festivalului CODRU se pot cumpăra de pe www.codrufestival.ro.

CODRU, festivalul care plantează

CODRU este un eveniment inedit de responsabilitate socială, fiind singurul festival din România ale cărui venituri sunt redirecționate spre cauze ecologice. CODRU este mai mult decât un festival, este un program cultural, un manifest dedicat naturii și artei și se bazează pe 4 piloni importanți: ARTĂ ȘI CULTURĂ, EDUCAȚIE, ENTERTAINMENT și SUSTENABILITATE. Festivalul este dublat de sesiuni de plantare și acțiuni de ecologizare a pădurilor. Fiecare participant la CODRU Festival se alătură implicit și misiunii de responsabilizare și ecologizare, pentru că fiecare bilet reprezintă un copac plantat. Până acum s-au plantat peste 45.000 de puieți în Pădurea Bistra și în alte zone din Timiș.

DIPLOMA Show 2024 deschide sesiunea de înscrieri pentru ediția cu numărul 11, dedicată absolvenților de artă, design și arhitectură

DIPLOMA Show, festivalul noii generații de artiști, arhitecți și designeri români, organizat de The Institute și prezentat de UniCredit Bank, lansează apelul de înscrieri pentru cea de-a 11-a ediție, care va avea loc anul acesta între 4 și 13 octombrie. Absolvenții își pot înscrie online lucrările de diplomă până pe 7 iulie. 

La cea de-a 11-a ediție, DIPLOMA Show introduce schimbări importante în regulamentul de înscriere, permițând și înscrierea proiectelor de diplomă susținute în sesiunea de toamnă a anului trecut și în sesiunea de iarnă a acestui an. Această decizie reflectă structura academică a multor universități, care organizează trei sesiuni de susținere a lucrărilor de diplomă: vară, toamnă și iarnă, cât și dorința festivalului de a oferi oportunități egale pentru absolvenți.

„Suntem încântați să deschidem înscrierile pentru cea de-a 11-a ediție a DIPLOMA Show, un eveniment care continuă să sprijine și să promoveze noile talente din arta, designul și arhitectura din România. Anul acesta, prin extinderea criteriilor de eligibilitate, ne dorim să oferim și mai multor absolvenți oportunitatea de a-și expune lucrările și de a se conecta cu profesioniștii din industrie și cu publicul larg” – Teodora Dinu, Director de Proiect DIPLOMA Show.

În acest sens, The Institute lansează apelul anual de înscrieri pentru DIPLOMA Show, așteptând până la 7 iulie lucrările de diplomă realizate de noua generație de artiști, arhitecți și designeri, absolvenți ai promoției toamnă 2023, dar și iarnă și vară 2024.

Absolvenții de licență și master din universitățile din toată țara, din domenii precum arte grafice, design, ceramică, foto-video, artă textilă, pictură, modă, scenografie, sculptură, arhitectură, peisagistică, urbanism și alte specializări ale facultăților creativ-vocaționale sunt invitați să se înscrie. Peste 100 de proiecte vor fi selectate de un juriu format din aproximativ 70 de specialiști din industriile creative și arte vizuale, inclusiv designeri, artiști, manageri culturali, galeriști, arhitecți, curatori și reprezentanți ai universităților.

Ediția a 11-a DIPLOMA Show își propune să aducă împreună industriile creative și să faciliteze interacțiunea între noua generație de creatori și publicul larg, dar și profesioniștii din domeniu. Festivalul va avea loc între 4 și 13 octombrie 2024, în București, iar programul DIPLOMA Show din acest an va include expoziții, conferințe, petreceri și contexte de networking dedicate comunităților creative. 

Formularul de înscriere poate fi completat aici, iar regulamentul poate fi consultat aici.

Mai multe detalii se găsesc pe canalele de comunicare Diploma Show: website, Facebook sau Instagram.

 

–

Diploma Show este un proiect The Institute.

Prezentat de: UniCredit Bank
Proiect cultural finanțat de: Ministerul Culturii
Parteneri: IQOS, Rompetrol, Globalworth, Cemacon, Chateau Purcari, Kozel
Cu sprijinul: Primăriei Municipiului București, prin ARCUB, Centrul Cultural al Municipiului Bucureşti

Parteneri media strategici: PRO TV, Kiss FM, Euromedia, YOOH
Parteneri media: Radio România Cultural, Igloo, Haute Culture, Revista BIZ, Revista Zeppelin, Molecule F, Designist, Modernism, B365.ro, feeder.ro, munteanurecomandă.ro, Propagarta, Revista Atelierul, IQAds, RADOR, Agerpres, Zile și Nopți, Spotmedia, PRwave, Glamour, The Woman, Happening, Arthood, Metropolis, ALIST Magazine, Dreamingof.net, Daily Magazine, EventsMax, Revista Golan.

Echipa de creație: Claudia Draghia, Sebastian Pren
Partener monitorizare: MediaTrust

Despre The Institute
The Institute promovează industriile creative din România, contribuind la modernizarea țării prin evenimente organizate de peste 25 de ani. Comunitatea creată de The Institute reunește antreprenori, profesioniști și publicul industriilor creative din România, construind o infrastructură solidă pentru dezvoltarea antreprenoriatului creativ. Proiectele Romanian Design Week, DIPLOMA Show, Gala Societății Civile, Internetics și inițiativele ASAP România, Cartierul Creativ și Combinat sunt doar câteva dintre contribuțiile importante ale The Institute.



Laser Valley Innovation Bootcamp 2024 câștigat de echipa care va inova chirurgia

A doua ediție a Laser Valley Innovation Bootcamp a avut loc între 14-16 iunie în orașul Măgurele, la Conacul Oteteleșanu. A reunit peste 100 de participanți dornici să inoveze și să creeze afaceri și proiecte revoluționare în sectorul tehnologiei. Scopul principal al Laser Valley Innovation Bootcamp este de a facilita colaborarea între cercetătorii din Institutele Naționale de Cercetare – Dezvoltare, antreprenori și studenți, pentru a genera proiecte cu potențial inovator sau pentru a avansa inițiative existente.

Reperele Laser Valley Innovation Bootcamp 2024

14 iunie. Bootcamp-ul a început cu o vizită la cel mai puternic laser din lume, ELI-NP, din cadrul Institutului Național de Cercetare Dezvoltare pentru Fizică și Inginerie Nucleară „Horia Hulubei”, urmată de deschiderea oficială a Laser Valley Innovation Bootcamp 2024. Ziua a continuat cu două paneluri de discuție cu reprezentanți din mediul academic (Universitatea Politehnica din București, Universitatea din București și Academia de Studii Economice din București) și Institute Naționale de Cercetare – Dezvoltare (Institutul Național pentru Fizica Laserului, Plasmei și Radiațiilor, Institutul Național de Cercetare – Dezvoltare pentru Fizica Pământului, Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare pentru Optoelectronică INOE 2000 și Institutului Național de Cercetare Dezvoltare pentru Fizică și Inginerie Nucleară „Horia Hulubei”).

După aceste sesiuni, au fost formate echipele din cele peste 20 de idei ce au fost prezentate pe scena Laser Valley Innovation Bootcamp 2024.

15 iunie: A doua zi a bootcamp-ului a fost dedicată lucrului în echipă, workshop-urilor susținute de către Alina Cătălina Banuleasa (Idea validation with Idea Morph),  Liviu Gherghescu, Adrian și Răzvan Crăciunescu (Prototyping and building MVPs) și Roxana Lupașcu și Alexandru Codres (funding spinoffs and reaching financial sustainability).

Peste 20 de mentori au oferit echipelor feedback și i-au ajutat să-și finalizeze prezentările proiectelor pentru ziua 3 – Demo day.

16 iunie: În ultima zi a Laser Valley Innovation Bootcamp 2024, 11 echipe și-au susținut prezentările. Evaluarea proiectelor a fost asigurată de un juriu compus din: Raluca Ganea (Growceanu), Anca Luca (BCR), Liviu Gherghescu (BCR), Răzvan Crăciunescu (UPB), Roxana Lupașcu (MSP), Mihai Sfințescu (Abilito Capital) și Marius Mitroi (UEFISCDI).

„Pe toată durata celor trei zile de bootcamp, a existat o permanentă conexiune între inovare, determinare, creativitate și dorință, elemente cheie pe care participanții le au și sunt convins că acest eveniment poate deveni o experiență inedită, an de an, la Măgurele.” — Mădălin Ioniță, Director Executiv, Asociația Măgurele Science Park (MSP)

„Laser Valley Innovation Bootcamp 2024 se transformă într-o rampă de lansare pentru cercetători și studenți, locul unde inovațiile tehnologice devin afaceri disruptive. Echipele interdisciplinare au colaborat intens timp de trei zile, aducând idei la viață pentru a rezolva provocări locale și globale. Tot ce ne dorim este ca toți cercetătorii să utilizeze această oportunitate pentru a transforma cercetarea fundamentală în companii de succes și soluții sustenabile.”  — Ionuț Stanimir, Director de marketing și comunicare, BCR

Câștigătorii Laser Valley Innovation Bootcamp 2024

Locul I / Steady Cut: Proiectul de dezvoltare a unui bisturiu laser cu amortizare activă a tremurului mâinii, util în operații complexe și de lungă durată care necesită o precizie foarte mare. Tehnologia de amortizare a mișcărilor mâinii poate avea aplicații și în alte domenii.

Locul II / Roblue Engineers: Echipa formată din studenți de la UPB a dezvoltat un robot complet autonom, alimentat cu baterii, pentru curățarea plajelor. Robotul va fi modular pentru a putea fi utilizat și în alte scopuri.

Locul III / Partial Eclipse: Proiectul vizează dezvoltarea unor ochelari pentru persoane alergice la soare (fotosensibile), cu senzori integrați în ramă și lentile cu filtre speciale care blochează lumina nedorită.

Locul IV / Acoustic Panels: Proiectul propune dezvoltarea unor panouri acustice subțiri și ușor de montat, pentru izolarea fonică a apartamentelor, caselor, halelor sau corturilor de evenimente, cu potențial de aplicare și în domeniul auto sau militar.

Locul V / ColabMe: Proiectul unui laborator virtual sustenabil pe care elevii îl pot folosi, printr-o aplicație mobilă, pentru a învăța și aplica practic lucruri învățate la materii precum chimie, fizică sau biologie. 

Premiu special / Social-e: Acest proiect își propune să stimuleze învățarea prin jocuri interactive și evenimente offline. „Vrem să-i scoatem pe elevi de pe internet, din online”, a spus echipa fondatoare alcătuită din elevi de liceu.

Ce au câștigat participanții Laser Valley Innovation Bootcamp 2024?

Cele cinci proiecte câștigătoare vor primi sprijin și sesiuni de mentorat personalizat (în coordonarea echipei MSP). Echipa de elevi care a câștigat mențiunea va beneficia de sesiuni de mentorat tehnic și de dezvoltare de business oferite de Liviu Gherghescu (Head of Architecture – BCR) și de oportunitatea de a colabora direct cu un proiect derulat în parteneriat cu BCR, cu susținerea lui Mihai Cepoi (CEO & Founder – Jobful), axat pe orientarea în carieră în rândul elevilor de liceu din România. 

În plus, acestea vor primi invitații în cadrul evenimentului dedicat transferului tehnologic, organizat de către Launch Romania, BCR și MSP în data de 1 octombrie, în București, ca eveniment satelit oficial al conferinței How to Web.

„Laser Valley Innovation Bootcamp este un playground pentru minți excepționale, la finalul căruia celebrăm proiecte extrem de serioase. Bootcamp-ul pleacă de la probleme pe care le resimțim fiecare dintre noi, într-un ritm accelerat te forțează să îți formezi o echipă și să faci progres în 2 zile cât ai face într-o lună. Este un spațiu excelent pentru testare, validare și de conectare cu oameni complementari skill-urilor pe care le ai. Evenimentul stimulează cooperarea pe care mediul de business, cel de cercetare și cel academic ar trebui să o aibă pentru inovație, o economie mai puternică și progres. Ne așteptăm ca proiectul în sine să aibă un efect de bulgăre care să unească cele trei medii și să vedem astfel cum apar următorii unicorni ai Europei de Est.” —  Andrei Cojan, Coordonator comunitate, Launch Romania

Ediția următoare promite mai multe idei de proiecte, mai mulți participanți și mai multe șanse pentru cei care își doresc să inoveze și să adreseze probleme importante ale societății.

***

Laser Valley Innovation Bootcamp este o inițiativă a Ministerului Cercetării, Inovării și Digitalizării, în parteneriat cu Asociația Măgurele Science Park și Banca Comercială Română (BCR), cu sprijinul Launch Romania.

Asociația Măgurele Science Park este susținută de CJ Ilfov, Primăria Măgurele, Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare pentru Fizică și Inginerie Nucleară „Horia Hulubei” (IFIN-HH), Universitatea Politehnica din București și Universitatea din București.

Launch Romania este o inițiativă powered by BCR, cu sprijinul Google și al partenerului fondator How to Web.

Un triumf pentru antreprenoriatul feminin din România: CONAF*, invitată de onoare la Forumul European Wachau

Confederația Națională pentru Antreprenoriat Feminin (CONAF) marchează un moment de triumf, fiind prima organizație patronală invitată la prestigiosul Forum European Wachau, prin intermediul Ambasadei României în Republica Austria. Această recunoaștere subliniază anii de muncă asiduă și dedicare în sprijinirea și promovarea antreprenoriatului feminin în România. Evenimentul, care se va desfășura între 20 și 22 iunie 2024 la Abația Göttweig și Campusul Krems, reprezintă o platformă esențială pentru promovarea patrimoniului cultural european, cooperarea internațională și inovația antreprenorială. Cu tema „Rebooting Europe”, ediția a 28-a a forumului va reuni lideri din diverse domenii – afaceri, cultură, politică, mass-media și diplomație – pentru a discuta și a modela viitorul Europei. Participarea CONAF la acest forum prestigios este o dovadă clară a impactului și influenței pe care organizația patronală o are pe scena internațională.

Cristina Chiriac, Președinta CONAF, a transmis un mesaj plin de entuziasm și recunoștință, subliniind importanța acestui moment pentru antreprenoriatul feminin: „Cred cu tărie într-un ecosistem antreprenorial echitabil, cu acces la finanțare, mentorat și politici adaptate nevoilor specifice antreprenoarelor. Prin deblocarea potențialului uriaș al femeilor antreprenor, vom conduce Europa peste linia de finish a unei prosperități durabile și a echității sociale profunde. Femeile antreprenor, asemenea purtătorilor torței olimpice, parcurg cu curaj și determinare o cursă simbolică, aducând lumina progresului economic și social într-o lume adesea dominată de prejudecăți patriarhale. Acest moment reprezintă nu doar un pas înainte pentru CONAF, ci și un tribut adus tuturor femeilor care, prin munca lor neobosită și determinarea de neclintit, contribuie la construirea unui viitor european mai bun pentru noi toți.

Îmbunătățirea egalității de gen ar putea genera aproximativ 10,5 milioane de locuri de muncă suplimentare în UE și ar putea contribui la o creștere a PIB-ului european de până la 3,15 trilioane de euro până în 2050. Realitatea este incontestabilă: deși femeile reprezintă aproape jumătate din forța de muncă a Uniunii Europene (46,3%), reprezentarea lor în rolurile de conducere rămâne redusă (35,3%), iar procentul antreprenoarelor este și mai mic (doar 31%). Această discrepanță majoră nu este doar o problemă de gen și în niciun caz o competiție de merite între bărbați și femei; este un potențial vast neexploatat pentru creșterea economică europeană.”

Manifestul delegației CONAF la Wachau va fi ”We Mean It: Empowering Women, Together We Can Shape the Future of Europe for a Better Tomorrow”! Participarea delegației CONAF la Forumul European Wachau reprezintă o oportunitate unică pentru a promova valorile și realizările antreprenoriatului feminin din România pe scena europeană, pentru a stabili parteneriate strategice și pentru a contribui la conturarea viitorului Europei.”

Comisarul european Johannes Hahn, ministrul federal Martin Polaschek, președintele Consiliului Federal, Margit Göll și președintele WKO, Harald Mahrer, vor deschide forumul joi, 20 iunie 2024. Educația, cercetarea și afacerile sunt din nou în topul agendei în prima zi a Forumului European Wachau 2024.

Pe 21 iunie, ministrul de externe al Austriei, Alexander Schallenberg, va invita miniștrii de externe ai prietenilor Balcanilor de Vest și ai statelor din Balcanii de Vest la Abația Göttweig pentru a marca aniveresarea unui an de la semnarea Declarației de la Göttweig. Scopul discuțiilor îl reprezintă cooperarea mai strânsă între UE și statele din Balcanii de Vest în politica externă și de securitate în scopul extinderii UE.

Un eveniment important în cadrul forumului este ”Danube Salon” organizat împreună cu „IDM – Institutul pentru Regiunea Dunării și Europa Centrală” și „Forumul Economic de la Viena (VEF)” pe vasul de croazieră „MS Dürnstein” care va naviga pe 21 iunie în regiunea Wachau, sit al patrimoniului mondial UNESCO. Ministrul federal austriac pentru UE şi Constituţie, Karoline Edtstadler, și guvernatoarea landului Austria Inferioară, Johanna Mikl-Leitner vor deschide evenimentul. Anul acesta, Danube Salon se va concentra pe perspectivele feminine asupra viitorului Europei sub motto-ul „Next Generation is Female”. 

Experți redutabili precum; Sophia Beiter, Asociat de Cercetare, Institutul pentru Regiunea Dunării și Europa Centrală, Cristina Chiriac, președinta CONAF, Marina Rožić, Secretar General al Camerei de Comerț din Croația (CCE) și președinte al Rețelei Femeilor Eurochambers (EWN), Milena Kadieva, Director Executiv, Fundația DA – uniți împotriva violenței din Bulgaria, și Ana Revenco, Director al Centrului de Comunicare Strategică și Combatere a Dezinformării din Republica Moldova vor discuta despre beneficiile implicării femeilor în poziții de conducere pentru Europa, UE și Regiunea Dunării. Cristina Chiriac, președinta CONAF, doctor în economie, antreprenor, autor și ambasador VET, va aduce în prim-plan contribuțiile valoroase ale femeilor antreprenor din România la inovația europeană. 

În cadrul „Danube Salon”, România va fi reprezentată printr-un stand dedicat promovării turismului, culturii și gastronomiei românești organizat de Institutul Cultural Român de la Viena, în parteneriat cu Ambasada României în Republica Austria. Evenimentul promovează patrimoniul românesc în contextul celebrării „Zilei Internaționale a Iei” printr-o expoziție dedicată iei, reper important de identitate națională. Antreprenoarele din delegația CONAF – președinta CONAF – Cristina Chiriac, director executiv CONAF – Gianina Ioniță, vicepreședinta CONAF – Nicoleta Munteanu, președinta Patronatul Antreprenorilor din Industria Înfrumusetarii din România (PADIR) – Corina Munteanu, președinta CONAF Sucursala Brașov – Daniela Kasper, președinta CONAF Sucursala Alba – Adriana Duna, președinta CONAF Sucursala Cluj – Sigina Anamaria Luca, președinta CONAF Sucursala Gorj – Simona Stănișel, membra CONAF – Eli Laslean și Vicepreședinta Patronatul Antreprenorilor din domeniul Medical (PAM) – Mihaela Venoria Proicea vor purta cu onoare ii autentice, unele vechi de zeci de ani, simbolizând bogăția și diversitatea patrimoniului cultural românesc. 

În cea de-a treia zi a forumului, ministrul federal Karoline Edtstadler va discuta despre prioritățile Comisiei Europene împreună cu ministrul german de stat pentru Europa și Climat, Anna Lührmann, vice-ministrul de externe bulgar, Elena Shekerletova, secretarul de stat croat pentru Europa, Andreja Metelko-Zgombic, secretarul de stat român pentru afaceri europene, Daniela Grigore Gitman, vice-ministrul cipriot pentru afaceri europene, Marilena Raouna și liderul opoziției din Belarus, Svetlana Tsikhanouskaya.

 

Despre CONAF*

Confederaţia Naţională pentru Antreprenoriat Feminin (CONAF) este cea mai relevantă confederație din România care militează pentru eficientizarea dialogului cu autoritățile, conlucrarea pentru elaborarea de politici publice care să conducă la creștere economică sustenabilă și sprijină antreprenorii, recunoscându-le meritele. CONAF reprezintă cea mai mare entitate de acest gen din România, o organizație care susține și promovează antreprenoriatul românesc, lucru fără precedent, care deschide orizonturi de colaborare și cooperare atât pe plan intern cât și internațional. CONAF a luat ființă̆ ca urmare a necesitații de a crea o cultură antreprenorială modernă, sustenabilă și echitabilă, nu numai pentru antreprenoriatul feminin, ci și pentru întregul mediu de business. CONAF are în componența sa 2 federații, 12 patronate, 20 asociații, 30 sucursale și peste 5.500 de companii, peste 220.000 de angajați.

CONAF organizează̆ evenimente importante pentru societatea românească̆, centrate pe educație continuă, conștientizare și găsire de soluții pentru probleme și domenii de larg interes public. Dezvoltă și finalizează proiecte naționale cu un impact puternic, atât pentru societate, cât și pentru strategiile de dezvoltare ale autorităților centrale și locale. 

Printre proiectele CONAF, amintim „Pactul pentru Tineri”, „Maratonul pentru Educație Antreprenorială” „DigitalUP” „Pactul pentru Muncă” – în parteneriat cu FPPG, „Pactul pentru Educație Antreprenorială” , ”Romanian Venture Forum” seria de dialoguri deschise, „Turismul Românesc: Între impas și oportunitate”, ce au generat pe lângă̆ ecourile în spațiul public, decizii legislative schimbări pozitive de mentalități. Sute de speakeri și mii de antreprenori au dezbătut în cele mai importante orașe românești, cele mai stringente probleme, în scopul găsirii soluțiilor optime și celor mai bune strategii de viitor.

CONSILIUL DIRECTOR CONAF: Cristina Chiriac, Dana Nuță, Anca Damour, Alina Gamauf, Camelia Șucu, Tatian Diaconu, Marius Ghenea, Nicoleta Munteanu, Gabriela Montoiu, Hildegard Brandl, Corneliu Bodea, Amalia Năstase, Viorica Pușcaș.

Proiectul Fundației TotalEnergies – „Ora de Educație Rutieră – Via Creative” participă la concursul internațional de siguranță rutieră de la Paris

Într-o lume în care siguranța rutieră este o prioritate, proiectul „Ora de Educație Rutieră – Via Creative” continuă să marcheze drumul spre o educație rutieră mai inovatoare și captivantă pentru copiii din ciclul primar. În acest an școlar, proiectul aduce beneficii directe și are un impact asupra vieții a peste 6000 de elevi prin intermediul programului „Ora de Educație Rutieră – Via Creative”.

TotalEnergies Global Services, în parteneriat cu Asociația EDIT, vizează prin acest proiect ambițios educarea a 6000 de elevi din 30 de școli, din București și din localitățile Cristian, Brașov și Ozun, Covasna. Mai mult, organizatorii au integrat și un concurs de desene.

Fiecare clasă participă la proiect prin realizarea unui poster colectiv, iar un poster câștigător este desemnat în fiecare școală, urmând ca cel mai bun dintre aceștia să fie premiat la Gala din 20 iunie. Posterul ales va reprezenta România la concursul final internațional de siguranță rutieră de la Paris în luna noiembrie.

Despre noul proiect de educație rutieră, Matei Popilian, project manager „Ora de Educație Rutieră – Via Creative”  în cadrul TotalEnergies Global Services Bucharest, spune: „Eu nu am învățat educație rutieră în școală și nici nu o consideram prea importantă; dar astăzi realizez că siguranța pe stradă este crucială în România, unde avem cele mai periculoase șosele și suntem campioni la numărul anual al accidentelor rutiere în Europa. „Siguranța pe primul loc” este cea mai importantă valoare pentru TotalEnergies în România; vrem să insuflăm asta și acestor copii, actual pietoni și viitori șoferi!”.

De cealaltă parte, Ion Arseni, vicepreședintele Asociației EDIT, subliniază importanța acestui demers: „Ora de Educație Rutieră – Via Creative nu este doar un proiect educațional, ci și o oportunitate pentru copiii din școală să-și exprime creativitatea și să contribuie la o cauză de impact global.”

Anul trecut, posterul realizat de Școală 117 a fost remarcat, însă victoria a mers către India, dar participarea echipei din România le-a determinat pe școlile participante în ediția aceasta să fie și mai creative.

Această inițiativă este susținută de mai mulți parteneri, printre care se numără Directorii Generali și Country Chair TotalEnergies în România, Directorul Poliției Rutiere, Secretari de Stat MEN și colaboratori din mediul academic și instituțional.

Gala de premiere va avea loc pe 20 iunie, unde aproximativ 100 de elevi și 50 de adulți vor participa la un eveniment dedicat recunoașterii eforturilor și creativității lor.

AIDRom evidențiază importanța solidarității și a soluțiilor pentru refugiați în România de Ziua Internațională a Refugiatului

Povestea, lupta și speranța milioanelor de oameni forțați să-și părăsească țările de origine din cauza conflictelor, a violenței și a persecuțiilor, dar și solidaritatea și soluțiile pe care comunitățile gazdă le oferă vor fi aduse în prim-plan de Asociația Ecumenică a Bisericilor din România (AIDRom) în cadrul evenimentelor speciale organizate pentru a marca Ziua Mondială a Refugiatului.

„De peste 33 de ani, AIDRom este aici să ajute persoane vulnerabile, inclusiv refugiați, migranți și solicitanți de azil. Doar în ultimii doi ani am asistat mai mult de 100.000 de refutații din Ucraina, Siria, Afganistan, Eritrea, Sudan și alte țări. Echipa noastră, susținută de finanțatorii și donatorii precum ACT Alliance, Brot für die Welt, Kirchen Helfen Kirchen, ELCA, Diakonie Württemberg, IOM UN Migration, Agenția ONU pentru refugiați (UNHCR), îi ghidează, îi ajută și îi susține să își reconstruiască viețile. Împreună oferim speranță și arătăm solidaritate de fiecare dată când ajutăm un refugiat să își găsească un loc de muncă, să își înscrie copiii la școală, să aibă acces la servicii esențiale, precum locuințe și asistență medicală, și să învețe limba română ori să meargă mai departe într-o țară de relocare.”, spune Zoltani Katalin, Secretar Executiv AIDRom.

În acest an, echipa AIDRom organizează mai multe evenimente în București, Timișoara și Oradea, dedicate Zilei Internaționale a Refugiatului prin care va aduce în atenția publicului larg provocările cu care se confruntă aceștia, dar și eforturile și solidaritatea comunităților gazdă care le oferă sprijin. Seria de evenimente AIDRom va începe pe 19 iunie, la București, cu Masă Rotundă „Solidaritate și soluții pentru refugiați”, va continua cu activități dedicate refugiaților în București și Timișoara (20 iunie) și se va încheia cu un eveniment care va facilita cunoașterea și interacțiunea directă între refugiați și reprezentanți ai instituțiilor locale și ai societății civile, în Oradea (25 iunie). 

Masă Rotundă „Solidaritate și soluții pentru refugiați”, care va avea loc pe 19 iunie la București, oferă participanților oportunitatea de a dezbate subiecte de interes privind reziliența și curajul refugiaților, solidaritatea comunității care îi primește și  alte subiecte de interes pe tema integrării refugiaților, abordând provocările actuale și identificând soluții viabile pentru sprijinirea acestora. 

„Ne bucurăm că inițiativa noastră de a organiza o masă rotundă dedicată „Solidarității și soluțiilor pentru refugiați” a fost foarte apreciată. Ne bucură deschiderea către dialog deschis pe care au arătat-o invitații noștri, reprezentanți ai Ministerului Muncii și Solidarității Sociale, ai Înaltului Comisariat pentru Refugiați al Națiunilor Unite (UNHCR), aiInspectoratului General pentru Imigrări (IGI), ai Organizației Internaționale pentru Migrație (IOM România), ai Consiliului Român pentru Refugiați (CNRR), ai Direcției Generale de Asistență Socială a Municipiului București (DGASMB), ai Colegiului Național al Asistenților Sociali din România (CNASR) și ai altor instituții centrale și locale, experților în domeniu, precum și membrilor societății civile și ai presei. Cu siguranță acest eveniment va facilita o dezbatere constructivă și va încuraja îmbunătățirea colaborării între diversele părți implicate, cu scopul de a dezvolta soluții eficiente pentru integrarea și susținerea refugiaților din comunitatea noastră”, declară Zoltani Katalin, Secretar Executiv AIDRom.

Echipa AIDRom din Timișoara, împreună cu partenerii din UNHCR, va însoți peste 100 de refugiațidin Centrul de Tranzit în regim de Urgență (CTU) din Timișoara și din Ucraina, beneficiari ai proiectelor derulate de AIDRom în vestul țării cu susținerea UNHCR, la Festivalul „Timiș 4 All”, organizat de Consiliul Județean Timiș, USVT și EU Belong, care va avea loc în data de 20 iunie, la Universitatea de Științe ale Vieții ”Regele Mihai I” din Timișoara. „Vom celebra reziliența și curajul refugiaților, recunoscând totodată importanța solidarității și sprijinului comunității. Evenimentul va oferi participanților prilejul să cunoască mai bine oamenii care, forțați să fugă din calea conflictelor și să își părăsească căminele, aduc cu ei emoții, dorințe, speranțe și multe povești de împărtășit. Cei care ne vor vizita la Festival vor putea interacționa cu doamnele venite din diverse țări, care pictează cu henna, împletesc codițe sau pictează pe față copiii. Vor putea descoperii tradiții ale altor popoare admirând diferite porturi populare și se vor putea bucura de spectacolele oferite de trupe de dans formate din copii ai refugiaților și de trupe de dansuri sudaneze. Toți participanții la festival vor avea astfel ocazia să înțeleagă și să aprecieze contribuțiile pozitive pe care refugiații le pot aduce comunităților gazdă, deschizându-se către o mai mare înțelegere și solidaritate cu aceștia”, precizează Alina Feher-Gavra, Coordonator Regional AIDRom. 

Ziua Internațională a Refugiatului va fi marcată pe 20 iunie, și de echipa AIDRom București care a pregătit numeroase surprize pentru peste 50 de refugiați din Ucraina, Siria, Afganistan și alte țări, beneficiari ai proiectelor AIDRom. „Pe 20 iunie dorim să onorăm dârzenia tuturor refugiaților și să arătăm că nicio acțiune nu este prea mică atunci când vine vorba despre a fi aici să ajutăm sau a fi solidari cu cei aflați în nevoie. Prin evenimentul nostru dedicat Zilei Mondiale a Refugiatului, care va avea loc în Parcul Lumea Copiilor dorim să aducem bucurie celor nevoiți să fugă din calea conflictelor, organizând activități distractive, sportive și de terapie prin artă. La rândul lor, refugiații vor împărtăși din tradițiile și dansurile lor populare și vor recita poezii în limba română. O surpriză deosebită va fi prezența doamnei Yolanda Constantinescu, artist liric, și micro-recitalul susținut de soliști instrumentiști ai Filarmonicii Naționale George Enescu, precum doamna Natalia Pancec (vioară) și domnul Laurențiu Darie (fagot), cărora le mulțumim în mod deosebit. Alături de ei, va încânta audiența și eleva ucraineancă de clasa I a Școlii de Muzică, Mazur Anfisa. Cu toții îi vor încânta pe cei prezenți, demonstrând că toți putem face mai mult pentru a ne arăta solidaritatea cu refugiații. La final, toți participanții vor fi invitați să scrie un mesaj pe „Pânza solidarității”, declară Cătălina Niculescu, Manager Proiect AIDRom. 

Ziua Mondială a Refugiatului a fost sărbătorită pentru prima dată la 20 iunie 2001, pentru a marca cea de-a 50-a aniversare a Convenției din 1951 privind Statutul Refugiaților. Această celebrare promovează solidaritatea, empatia față de refugiați și înțelegerea situației dificile în care se află aceste persoane forțate să-și părăsească țările de origine. Pentru mai multe informații despre Ziua Mondială a Refugiatului, accesați pagina dedicată de pe site-ul www.unhcr.org.

Asociația Ecumenică a Bisericilor din România („Ajutor Interbisericesc – Departamentul România”) – AIDRom lucrează din 1991 pentru a răspunde nevoilor societății în domenii precum: reluarea dialogului interetnic și interreligios, reconcilierea interetnică și socială, combaterea discriminării, asistența socială și diaconia cu grupuri-țintă specifice legate de problematica femeilor, a copiilor în situație de risc, a persoanelor cu dizabilități, a celor vârstnice și, în general, a celor marginalizate, a refugiaților, a persoanelor în situații de sărăcie în creștere sau de inegalități de gen, accesul la drepturi și la drepturile muncii etc. AIDRom este membru Act Alliance, alături de peste 140 de organizații confesionale membre care lucrează în domeniul dezvoltării pe termen lung, al advocacyului și al asistenței umanitare, având o prezență activă în peste 120 de țări.

 

Despre AIDRom

AIDRom (Asociația Ecumenică a Bisericilor din România) și-a început activitatea în 1991 ca un demers comun al Bisericilor istorice prin membrii fondatori: Biserica Ortodoxă Română, Biserica Reformată din România și Biserica Evanghelică de Confesiune Augustană din România, în cooperare cu Unitatea IV (Împărtășire și Slujire) a Consiliul Mondial al Bisericilor. În 1993 a dobândit statut juridic, iar în 1994 s-au alăturat alți doi membri: Biserica Evanghelică Luterană din România și Biserica Ortodoxă Armeană.

AIDRom promovează incluziunea persoanelor marginalizate, contribuie la reintegrarea socială a persoanelor cu risc ridicat, asigură egalitatea de șanse și luptă împotriva traficului de persoane și a discriminării. Oferă asistență refugiaților și migranților care doresc să se integreze în România și are un răspuns de urgență în caz de dezastre. Prin acțiunile sale, AIDRom întărește cooperarea interreligioasa și interetnică pentru pace și stabilitate pentru a atenua segregarea în comunitățile multietnice și pentru a asigura respectarea drepturilor omului. Centrele Multifuncționale de Consiliere a persoanelor în situație de risc dezvoltate de AIDRom în București, Iași și Timișoara, au ca scop consilierea și asistența persoanelor vulnerabile aflate în dificultate, a refugiaților și a migranților.

Timea Honț, jurnalist: „Odată documentate, poveștile devin experiențele tale de viață”

Timea Honț a studiat jurnalismul la Cluj-Napoca, unde a întâlnit și o perspectivă diferită a profesorilor germani, ceea ce a determinat-o să își continue studiile la Viena. După ce a trecut printr-un „cantonament care i-a format o viziune multidisciplinară”, s-a întors în țară, unde, la Casa Jurnalistului a învățat ce înseamnă cu adevărat să sapi după o poveste.

De-a lungul timpului a scris despre alegeri și proteste, despre sărăcie și violență domestică și a fost premiată pentru materialele sale, premii despre care Timea ne spune că se datorează întregii echipe din care face parte.

Ne-a povestit despre cariera ei în jurnalism și drumul până aici, despre calitățile pe care un om în domeniu ar trebui să le aibă, despre proiectele sale, cum își alege subiectele și cum își pun acestea amprenta asupra sa. Ne-a vorbit și despre UNFINISHED LOVE STORIES, un proiect editorial al EIDOS FOUNDATION, unde sunt publicate povești reale de iubire contemporană romantică, părintească, de natură, de sine sau de viață în general. 

 

Timea, cum te-ai îndrăgostit de jurnalism și care a fost momentul în care ai știut că vei face din el o carieră?

 

Jurnalismul a fost cu siguranță prima mea iubire, dar nu și singura. M-am îndrăgostit de ideea acestei meserii încă din liceu, înainte să înțeleg ce înseamnă ea cu adevărat. Au urmat ani de studenție în care ne-am cunoscut mai bine, ne-am mai și certat, am descoperit și alte pasiuni, până ce am ajuns să luăm o pauză, pentru ca apoi să ne regăsim mai maturi și mai încrezători în viitorul nostru împreună.

Acum avem o relație deschisă: am mai mereu un subiect în lucru, dar jonglez și cu alte proiecte culturale sau sociale.

 

Ai studiat jurnalismul la Cluj și Viena. Cum a fost pentru tine perioada studiilor? Cum a fost să studiezi în afară, comparativ cu România? Cu ce lecții te-ai întors din Viena?

 

La Cluj am studiat jurnalism în limba germană, motiv pentru care am avut norocul de a avea și profesori din Germania și de a vedea lucrurile și din altă perspectivă. Nu că ar fi fost profesorii noștri mai prejos, dar pur și simplu era o diferență de metodologie – de regulă învățam despre istoria jurnalismului, teorie, modele de comunicare, pe când atunci când aveam workshopuri cu profesori din Germania lucrurile deveneau practice: ieșeam să filmăm, simulam un studio tv, ne apropiam mai mult de realitatea meseriei. Cea mai intensă experiență a fost probabil în studioul de radio UBB unde am făcut parte din echipa care a înființat emisiunea în limba germană. Pentru mulți studenți radioul facultății a fost primul internship, locul în care și-au descoperit vocea.

În Viena am migrat spre publicitate, programul universitar în care m-am înscris era gândit per total ca o practică cu profesioniști din domeniu. Toți profesorii noștri erau experți media, directori de televiziuni, specialiști in marketing, fondatori de agenții, copywriteri cu experiența. A fost ca un cantonament care cred că mi-a format o viziune multidisciplinară în zona comunicării. Am jonglat probabil cu toate rolurile din domeniul comunicare, de la PR, la design, de la marketing la dtp, de la campanii outdoor la realitate augmentată.

 

Ai învățat ce înseamnă să sapi cu adevărat după o poveste la Casa Jurnalismului, ajungând să tolerezi, să înțelegi și să iubești munca de editare. Care este și cum s-a dezvoltat pe parcurs relația ta cu scrisul?

 

Casa Jurnalistului a fost prima școală de jurnalism independent, crescută la firul ierbii, cu bani puțini, dar pasiune reală. La Casă am ajuns după ce am revenit în țară și am încercat să țin în același timp un job în publicitate și unul – neplătit, evident –  de activist pentru Roșia Montană. 

Drumul până la publicarea primul text a fost o tortură. Eram extrem de nesigură, atât pe scriitură, cât și pe relevanța informației redate. Poate cea mai importantă lecție din acea primă experiență a fost vulnerabilizarea față de editori (toți colegii din redacție editau textul), apoi expunerea și asumarea față de public. După alte câteva texte m-am împrietenit cu procesul și am învățat să apreciez ajutorul fără să-l percep ca o critică. 

Între timp, am interiorizat mai mult ideea că nu contezi tu așa de mult, nu contează cum te percepe pe tine publicul, ci mesajul pe care îl transmiți și impactul pe care îl are povestea ta, cum le schimbi viața celor despre care scrii și celor care te citesc.  

 

Ce ai spune că trebuie să aibă un jurnalist adevărat? Dar dacă vorbim de tinerii la început de drum, ce i-ai sfătui înainte să pornească pe acesta?

 

Să aibă principii puternice, dar certitudini puține. Să identifice mentori și să aibă curaj să-i abordeze. Să nu se agațe prea mult de calificările pe hârtie, ci de experiența reală. Să pună mai mult preț pe meseria ca stil de viață decât ca titulatură. Să nu fie perfecționiști. Să fie o portavoce pentru dreptate. 

 

Scrii despre alegeri și proteste, despre sărăcie și violență domestică. Cum te marchează poveștile pe care le documentezi și apoi le pui în cuvinte?

 

Dacă alegi jurnalismul narativ – reportaje, portrete, subiecte de amploare ale căror documentare se întinde pe câteva săptămâni sau luni – inevitabil te implici și emoțional, pentru că asta e și miza demersului: să te adâncești într-o lume puțin cunoscută, să redai în mod autentic o perspectivă din mijlocul unei realități în care trăiește o comunitate. Odată documentate, poveștile devin experiențele tale de viață. 

 

Cum îți alegi subiectele despre care scrii? În ce fel sau măsură contează reacția publicului pentru tine? S-a schimbat vreodată stilul tău de scriere sau abordare în funcție de acesta? Cât de des scrii cu gândul la public?

 

Mă preocupă mai ales subiectele sociale – egalitatea de gen, drepturile minorităților, educația în comunitățile sărace – și rezonez cu proiecte care creează punți între diferite comunități sau discipline și testează noi metode de a spune povești. 

Interesul public e premisa jurnalismului de calitate. Fiecare material trebuie scris cu gândul la public, dar asta nu înseamnă că trebuie dictat de el. Părerile vor fi mereu împărțite, un material nu va fi apreciat de toată lumea, dar scopul nostru nu ar trebui să fim plăcuți și iubiți, ci să vorbim despre subiecte importante pentru societate.

Legat de stilul de a scrie: În primii ani am învățat o lecție importantă pe care mi-am împrospătat-o de curând, când am citit recomandările lui Daniel Jones, fondatorul Modern Love. E important să îți găsești vocea și să-i vorbești cititorului de pe picior de egalitate. Dacă ești arogant și ai impresia că le știi pe toate, se va simți. Dacă pici în cealaltă extremă și te victimizezi, tot nu vei reuși să transmiți eficient o poveste. În schimb, dacă abordarea ta e una de sinceră curiozitate, cititorul te va urma în toată călătoria pe care o construiești în text.

 

De-a lungul carierei munca ți-a fost apreciată, primind premii precum Superscrieri sau Eppy. Cum simți aceste recunoașteri și cum contează acestea în munca de jurnalist?

 

Jurnalismul de profunzime, longform este de cele mai multe ori muncă de echipă. La fel și premiile primite sunt tot pentru munca întregii echipe. De obicei, sunt o confirmare că ești în companie bună și pe drumul cel bun, că munca ta contează.

 

Cel mai nou proiect în care ești implicată se numește UNFINISHED LOVE STORIES. Ce ne poți spune despre acesta? Ce te-a făcut să te implici și cum crezi că ajută acesta cititorii?

 

UNFINISHED LOVE STORIES este un proiect editorial al EIDOS FOUNDATION, pornit din convingerea că poveștile adevărate pot inspira, vindeca și încuraja oamenii să exploreze cât mai multe valențe ale relațiilor moderne, învățând din poveștile altora.

Avem ca sursă de inspirație Modern Love, cea mai citită rubrică a The New York Times, lansată în 2004 de Daniel Jones. Sub îndrumarea lui, ne‑am propus lansarea rubricii în variantă autohtonă, unfinished. Ideea a apărut acum doi ani, după ce fondatorul Modern Love a participat la festivalul Unfinished, organizat de Fundația Eidos. Echipa fundației a lansat un call la care comunitatea festivalului a răspuns cu mult entuziasm (peste 100 de povești trimise!), apoi cele mai bune texte au fost alese chiar de către Daniel Jones și citite în cadrul evenimentului de către actori profesioniști. Succesul inițiativei a arătat o nevoie puternică de a împărtăși povești personale, reale, uneori dureroase, dar vindecătoare. Platforma pe care o vedeți acum – unfinishedlove.ro  – e gândită ca un proiect editorial de sine stătător pe care veți găsi povești personale, experiențe reale, obstacole înfruntate, mici victorii personale. 

Pentru lansarea proiectului am editat 12 texte lungi și 10 scurte, împreună cu colega mea, Nicoleta Rădăcină. Ne-a surprins faptul că lumea în general nu alege să scrie despre poveștile romantice. Sunt altele mai adânci, definitorii, care se vor spuse mai urgent sau pe care autorii simt că le pot da mai departe ca pe un cadou, cu toată experiența și înțelepciunea lor – o poveste despre cum îți reconstruiești imaginea de sine după un accident, o epopee despre ce înseamnă să nu renunți la ideea de a avea un copil, o călătorie întâmplătoare care îți reconfigurează viața și conceptul de iubire, o prietenie care te învață cum să te iubești pe tine.

La UNFINISHED LOVE STORIES căutăm povești de iubire reale, de‑o viață sau de o clipă, incomplete sau împlinite, pentru partener sau familie, despre prietenie sau identitate. Publicăm aceste povești pentru că ne unesc. Un text scris e o problemă pe jumătate vindecată – o spun psihologii și o spun autorii noștri după aproape fiecare text pe care îl declarăm final. „Ce bine mi-a prins toată experiența. Sper să și ajute pe cineva”. Așa că, dacă simți că ai o poveste care se vrea spusă, scrie-ne la editorial@unfinishedlove.com. 

 

Cum vezi nevoia unei astfel de platforme cu texte, într-un moment în care aplicațiile precum TikTok par cele câștigătoare? Mai citesc oamenii astăzi?

 

Într-adevăr, trăim în mare parte pe feeduri, chaturi, reeluri și ne luăm din ce în ce mai puțin timp ca să citim investigații sau reportaje de amploare. Deși e greu să te informezi din headlineuri și imagini izolate, cel mult poți afla o știre sau îți poți confirma întări o opinie.

Noi, jurnaliștii, ne dăm peste cap inventând tot felul metode de a împacheta informația mai atractiv, de o face mai digerabilă, mai ușor de parcurs și reținut. E greu să te iei la întrecere cu timpul care curge parcă tot mai repede și să-i convingi pe oameni să citească ceva la care ai muncit câteva săptămâni, uneori și luni de zile. Platforma noastră nu face excepție. Totuși, fiind vorba de experiențe personale, cred că oamenii o vor vedea ca pe un jurnal colectiv, vor fi atrași ca de o poveste care se completează cu fiecare eseu publicat.

 

Dincolo de partea profesională, ce ne poți împărtăși despre tine? Ce faci când nu documentezi, scrii sau editezi? Cum arată timpul tău liber?

 

M-am obișnuit ca timpul meu liber să fie dedicat tot proiectelor și oamenilor cu care lucrez. Prietenii îmi sunt de multe ori colegi și invers. Berile noastre se transformă în brainstorminguri, cafelele sunt ocazii să-ți dai și un status update, drumețiile sunt ca un teambuilding. Weekendurile recuperez ce nu apuc să fac în timpul săptămânii, dar se întâmplă și ca o zi de miercuri să mă găsească pe plajă și una de joi cotrobăind prin librării. Cam așa arată viața (mea) de freelancer.

În rest, când chiar îmi iau o pauză, îmi place să fac scufundări, să descopăr picturi murale pe străzile orașelor pe care le vizitez, să evadez în alte lumi când merg la festivaluri de film și teatru și să mă regăsesc citind pe prispa casei de la țară în care mi-am petrecut verile din copilărie. 

 

Cum este să primești povești de iubire ca full time job? – Într-un cuvânt: copleșitor. În sens bun. Am intrat în acest proiect din dorința de a învăța din poveștile altora, dar nu credeam că lecțiile vor fi atât de intense și atât de diverse. În poveștile trimise găsești înțelepciune, reziliență, dor, iubire de sine. Dincolo de întâmplări, acțiuni, învățăminte, scopul proiectului este să redea această diversitate a perspectivelor, ca un dialog între noi – cei care ne întâlnim pe platformă, fie ca autori, fie ca cititori. 

Ca freelancer sunt obișnuită să lucrez în cafenele, taxiuri, în aeroport, unde se întâmplă să se lege ideile sau să intre mesajele. De când cu acest proiect, opțiunile mi s-au restrâns considerabil, pentru că mă emoționează foarte tare poveștile la care lucrez. Încă nu simt că e socially acceptable să plângi în fața laptopului. În plus, ai nevoie de un anumit spațiu mental ca să te poți adânci cu adevărat într-un text și să fii cât mai util în editarea lui.

Cel mai frumos lucru pe care l-ai scris în ultima vreme: În ultimii doi ani, mi-am petrecut mare parte din timp într-un centru de refugiați. Parțial ca voluntar – am organizat un sistem educațional alternativ pentru comunitatea ucraineană –, parțial ca reporter. Textul meu preferat e despre ceremonia de absolvire a adolescenților ucraineni la care am surprins cel mai frumos curcubeu pe care l-am văzut vreodată. Și sub el cel mai entuziast și plin de viață dans al unor adolescenți care încep un nou capitol al vieții departe de casă, goniți de război. 

Cel mai frumos lucru pe care l-ai citit în ultima vreme: Evident, una dintre poveștile de pe unfinishedlove.ro. Un text despre o pisică albă și pufoasă ca un nor care toarce ca un tractor ucrainean. E un text care pornește de la (doar o pisică), dar atinge subiecte ca dedicarea unui partener și compromisurile de dragul omului iubit, identitate, (auto)salvare, război și un dor anticipat greu de pus în cuvinte, dar pe care autoarea textului ți-l lipește de suflet.

3 calități ale unui jurnalist bun, din punctul tău de vedere:  Lucrează în interesul public, sincer și responsabil

Știe să împartă – un subiect, resurse, cunoștințe

Își face propria rețetă de lucru, e autentic

Desertul preferat: brownie cu înghețată (în loc de felul principal)

Note to self: It’s not you, it’s me

 

–

Editor:

Sports Festival 2024, un spectacol total al sportului

Sports Festival 2024 (13-16 iunie) a însemnat un spectacol total al sportului în care publicul a putut atât să practice și să încerce sporturi noi, să se distreze făcând mișcare, să concureze la o sumedenie de competiții, dar și să întâlnească legende mondiale ale tenisului. Andre Agassi, acest mare fost jucător cunoscut pentru stilul său inconfundabil de joc, și soția sa, Stefanie Graf, o altă legendă a sportului cu un palmares impresionant de 22 de titluri de Grand Slam, au venit de peste ocean pentru a întâlni publicul din România. Cei doi au jucat la în cadrul unui demonstrativ de tenis cu Simona Halep și Andrei Pavel sâmbătă seara, în BTarena. Alături de invitații lor Justin Gimelstob și Horia Tecău, cei doi au oferit fanilor o seară magică. Duminică, fanii au avut o nouă ocazie unică: să îi asculte pe cei doi foști mari jucători în cadrul unul masterclass special.

Stefanie Graf: „Publicul a fost atât de cald și primitor, o adevărată plăcere. Nu avem șansa să facem asta prea des. A fost plin de fani, chiar și din Taiwan. Suntem prima dată în România și e minunat.”

Andre Agassi: „A fost minunat să fim pe teren alături de Simona și Andrei. România e o surpriză plăcută. Am avut vreme bună, de vară, Sports Festival, festival de film aici la Cluj. Ne-am simțit foarte bine.”

Invitați speciali la evenimentul de sâmbătă seara au fost Ilie Năstase și Ion Țiriac. 

Ion Țiriac: „Onest, vreau să vă felicit pentru că puteți, în Cluj, să faceți o treabă ca asta. Vă felicit pentru că aveți unde să o faceți. În București nu există și nu au cum să o facă, pentru că nu au o sală ca aceasta. Îi felicit și pe organizatori, pe Patrick (n.r. Ciorcilă), că poate să o facă și nu e prima dată. Felicitările mele. După o pauză atât de mare în care nu am mai avut tenis în România, îl avem din nou. Dumneavoastră aveți fetele, București vine înapoi, cu turneul de băieți. Faptul că sunteți prezenți la tenis înseamnă că avem totuși o cultură a tenisului pe care au scris-o un Năstase, o Ruzici, o Halep, un Tecău și așa mai departe.”

Pe lângă marile evenimente ale Sports Festival 2024, cea de-a cincea ediție a venit cu multe activități sportive pentru toate vârstele. Peste 150.000 de copii și adulți s-au bucurat de magia sportului în cele patru zile de festival, chiar dacă primele două zile au venit și cu ploaie. 

Tradiționala paradă a cluburilor sportive a colorat Sports Festival și a arătat, din nou, cât de diversă este lumea sportului. Peste 3.000 de copii de la aproape 100 de cluburi sportive au defilat vineri seara, din Parcul Central din Cluj-Napoca, până în fața scenei mari a festivalului amplasată pe platoul dintre Cluj Arena și BTarena.

Survivor Challenge a revenit și anul acesta la Sports Festival, fanii au avut ocazia să-și  întâlnească idolii din emisiunea cu același nume de la PRO TV. Ștefania Stănilă, Andrei Krișan, Jorge (George Papagheorghe) și Domnul Dan (Dan Pavel) au fost prezenți la Cluj-Napoca.

Pe lângă competițiile spectaculoase, au fost și premiere pentru festival: fotbal 4 la 4 și canicross. Red Bull Four 2 Score a avut loc în weekend. Acesta este un concept special pentru jucători și fani ai fotbalului de atac. Fiecare echipă, formată din 4 membri și o rezervă, joacă meciuri de câte 10 minute, fără pauze și fără portar. În cadrul Sports Festival au avut loc 2 etape de calificări, ultimele înainte de finala națională, din 23 iunie, de la București.

Pentru prima oară la Sports Festival, canicross a adus cățeii în centrul atenției. Peste 50 de patrupezi, care mai de care mai simpatici, s-au întrecut la cele două probe ale competiției: OBSTACLE RUN, tandem om și câine pe un circuit cu obstacole de aproximativ 300 m, și DOG SPEED RUN, o probă de alergare a cățelului spre stăpân pe un culoar de 50 m.

Joi și vineri, în BTarena, a avut loc cea de-a doua etapă a circuitului Grand Prix România, competiție de șah rapid, care a avut un fond de premii impresionant ce se ridică la 30.000 EUR. Simultan cu acest circuit s-a desfășurat și proiectul ”Educație prin șah”. Ambele evenimente au fost organizate de Federația Română de Șah. Ca și anul trecut, multiplul campion mondial, Viswanathan Anand a fost prezent la concurs. 

Peste 1500 de „supereroi” au alergat duminică pentru o cauză nobilă: renovarea secției de Neonatologie a Maternității Stanca din Cluj-Napoca prin campania „Spitale Publice din Bani Privați” (Fundația Metropolis). Crosul Supereroilor a avut 4 probe: 10K OPEN feminin/masculin, 5K OPEN feminin/masculin și FAMILY 2 KM și 5 KM.

Pe lângă toate acestea, în cadrul Sport Festival au fost organizate: turneu de fotbal pentru copii U8-U14, finala turneului național de rugby Under 14 și o competiție de minirugby și Super Open de beach volley. 

30 de zone de inițiere gratuite au fost amenajate în festival oferind participanților, de toate vârstele, șansa de a descoperi cât de colorat, divers și distractiv e universului sportului – aikido, atletism, baschet, bocce, caiac, ciclism, cross training, functional training, dance, escaladă, fotbal, gimnastică ritmică, gimnastică aerobică, kyokushin, handbal, majorete, roundnet, rugby, șah, schi fond, tenis de câmp, volei, judo, patinaj pe role, fitness Worldclass, golf, tenis de masă, canicross, evaluare motrice și badminton.

Sports Festival 2024 nu a fost doar despre mișcare fizică, ci și despre inspirație și poveștile de succes ale celor care au transformat sportul într-un stil de viață. Sports Talks a adus în fața publicului personalități importante din lumea sportului care au vorbit despre tema acestei ediții: motivația – Patrick Ciorcilă, Răzvan Peristeri, Sorin Babii, Mihai Silvășan, Laura Gavrilaș, Arian Notrețu, Irina Deleanu, Gabriel Cotea, Ioana Moldovan, Cătălin Moroșanu, Toma Coconea, Constantina Diță, George Baltă, Virginia Ruzici, Theo Cercel, Emi Cățe, Ania Caill, Ioan Achiriloaie, Andrei Pavel, Robert Glință, Omer Tetik, Ciprian Lupu, Alisia Perșa, Cristian Sandru, Adi Lupu și Cătălin Sprînceană. 

Ca de obicei, din cadrul Sports Festival nu au lipsit concertele prin care publicul a fost invitat la mișcare și dans: CDJ- Cristian Daniel, Matei Sax, Ami, Voltaj, MC Dylma, Gașca Zurli, Andreea Esca și Otravă. În timpul zilei, la scenă au fost organizate diverse clase de aerobic, fitness și dans. 

Sports Festival, cel mai mare eveniment multi-sport din România, a ajuns în 2024 la cea de-a cincea ediție. Festivalul înseamnă 4 zile dedicate sportului care includ activități de inițiere, provocări sportive, super campioni față în față cu fanii, la Sports Talks, masterclassuri dedicate profesioniștilor, crosul Supereroilor, competiții, parada cluburilor sportive și evenimente demonstrative care transformă sportul într-un adevărat spectacol.

www.sportsfestival.com/

„HerStory”, sezonul 2 se încheie cu Diana Munteanu, Head of Label Global Records

„HerStory” este un proiect marca Women in Music România care se concentrează pe aducerea în prim plan a poveștilor unor femei de succes din industria muzicală și nu numai.

Prin intermediul „HerStory” publicul va descoperi nu doar parcursurile profesionale ale acestor femei excepționale, ci și provocările personale cu care s-au confruntat în călătoria lor spre succes. Vor fi explorate momentele de îndoială, sacrificiile și perseverența lor remarcabilă, dezvăluind latura umană a acestor personalități puternice.

Proiectul „HerStory” își propune să inspire și să încurajeze femeile aspirante din industria muzicală, demonstrându-le că nu există limite atunci când vine vorba de atingerea visurilor lor. Fiecare femeie are o poveste unică de spus, iar acest proiect aduce aceste povești în lumină, încurajând diversitatea și incluziunea în industria muzicală și recunoscând contribuțiile semnificative aduse de femei.

Cel de-al doilea sezon, „Women shaping the narrative”, le-a avut ca invitate pe Alina Eremia, Oana Giurgiu, Monica Munteanu, Oana Gheorghiu, Sonia Nechifor, femei pline de povești minunate de viață care au împărtășit alături de public adevărate lecții de viață. 

Sezonul 2 se va încheia pe data de 18 iunie 2024, cu Diana Munteanu, Head of Label Global Records care va povesti experiențele sale, provocările și parcursul ei către femeia de succes de astăzi, și alături de artista Lucia care va modera întreaga întâlnire.

Diana Munteanu este șef de Label pentru Global Records Group, iar scopul ei este să ofere artiștilor toate instrumentele și serviciile necesare pentru ca ei să își atingă potențialul la maxim.

Acum treisprezece ani a decis să facă o schimbare surprinzătoare în carieră, trecând de la consultanță în petrol și gaze la PR în industria muzicală. A fost un jucător activ nu numai în crearea structurii care facilitează un flux de lucru fără probleme în companie, ci și în formarea și motivarea unei echipe de care este foarte mândră și fără de care nu ar fi putut niciodată să evolueze atât de mult. Împreună cu echipa, artiști, scriitori și producători, s-a extins domeniul de aplicare pe mai multe genuri muzicale și pe numeroase teritorii: din România până în Turcia, Polonia și, începând cu ianuarie 2023, au inaugurat primul lor birou la Berlin, în Germania.

Întâlnirea care va încheia cel de-al doilea sezon al seriei HerStory va avea loc la Modul Cărturești, pe strada Academiei, numărul 20, în București. Participarea este gratuită, dar locurile sunt limitate, așa că cei interesați își pot anunța participarea prin formularul: https://forms.gle/v21L9TQ4MVTyuWe66. 

Începe TIFF.23! Recomandările din acest weekend

Astăzi, inima TIFF.23 începe să bată. Urmează 11 zile efervescente și, sperăm, pline de soare. Uite ce îți recomandăm în primul weekend al festivalului:

 

Vineri, 14 iunie

 

Setează-ți alarma pentru a prinde primul film din festival, Călugărul (The Monk, r. Mira Jargil, Christian Sønderby Jepsen), un documentar emoționant despre un om de știință danez care renunță la carieră și familie pentru a deveni călugăr budist într-o mănăstire din Sri Lanka. Ora 12:30, la Cinema Arta.

Tot o poveste despre schimbări radicale, de data asta ficțională, este și cea din Să nu doarmă nimeni (Something is About to Happen, r. Antonio Méndez Esparza) – ora 18:00, Cinema Florin Piersic. După ce angajatorul ei dă faliment, Lucía se apucă de taximetrie și astfel, ajunge să cunoască cu adevărat oamenii.

Începând de vineri, la Muzeul de Artă te așteaptă niște expoziții care te îndeamnă la introspecție și visare. 44 Women este un experiment creativ realizat de Doina Levintza și Ovidu Buta, o călătorie fotografică bazată pe reciclarea unor costume iconice de teatru și film. Frânturi aduce în prim-plan universul intim al femeilor LGBTQ+ și a persoanelor non-binare prin seria de fotografii și interviuri realizate de artista și activista Ruth Borgfjord. Căutând sinceritate este o expoziție de portrete vulnerabile realizate de fotograful Vlad Braga, iar Changing environments. Together va prezenta publicului instalații și lucrări multimedia care vorbesc despre impactul noilor tehnologii. Nu rata nici instalația Inima Festivalului, de pe strada Universității.

Cu peste 3.000 dintre voi ne vedem la Gala de Deschidere, unde vă așteaptă multe surprize și proiecția Dogman, cel mai recent film al lui Luc Besson.

Descoperă programul zilei aici.

 

Sâmbătă, 15 iunie

 

Invitat special al TIFF.23 și omagiat în cadrul secțiunii 3×3, cineastul italian Daniele Luchetti va fi prezent la proiecția celui mai recent film al său, Încredere (Confidenza, 2024), sâmbătă, 15 iunie, de la ora 19:00, la Casa de Cultură a Studenților. E un thriller sentimental despre cum dragostea şi frica îți pot schimba viața iremediabil.

Copa 71 (r. Rachel Ramsay și James Erskine), un documentar puternic produs de Serena și Venus Williams, e genul de experiență pe care trebuie să o trăiești pe marele ecran din Piața Unirii, de la 21:45. Vei descoperi un moment sportiv care a făcut istorie, dar care a fost ignorat până acum: Cupa Mondială de Fotbal Feminin din 1971, un eveniment neoficial care a avut loc în Mexic în fața unei audiențe impresionante.

Aproape în fiecare seară din festival, la Muzeul de Artă au loc concerte ale unor trupe românești și internaționale din zone cât se poate de diverse, care-ți vor oferi niște show-uri de neuitat. Spațiul din curtea muzeului se va deschide zilnic de la ora 16:00 și include un bar și o zonă de lounge. Sâmbătă, de la ora 19:00, vor concerta Dimitri’s Bats.

Descoperă programul zilei aici.

 

Duminică, 16 iunie

 

Discuțiile din seria InspiraTIFF încep duminică, de la ora 17:00, la TIFF Lounge, cu o întâlnire cu nimeni alta decât Jojo T. Gibbs, pe care ai văzut-o în Dogman, dar și în alte filme importante din ultimii ani, precum Past Lives (r. Celine Song) sau Civil War (r. Alex Garland). 

Tovarășu’: facerea, gloria și desfacerea unui dictator (r. Trevor Poots) face un portret al lui Nicolae Ceaușescu și îi spune povestea prin cei cei care l-au cunoscut îndeaproape, l-au urmărit, l-au servit și i-au executat ordinele. Aceasta face parte din Va Urma, secțiunea dedicată serialelor, și o poți vedea de la ora 18:00, la Cinema Florin Piersic.

Imperiul simțurilor (In the Realm of Senses, r. Nagisa Oshima) este genul de film șoc, controversat și cenzurat care a fost văzut de mai puțini decât cei care s-au grăbit să-l interzică. E o poveste erotică fără limită pe care o poți vedea într-o proiecție specială la Castelul Banffy din Bonţida, de la ora 21:30.

Descoperă întreg programul TIFF aici.

 

Festivalul Internațional de Film Transilvania este organizat de Asociația pentru Promovarea Filmului Românesc și Asociația Festivalul de Film Transilvania.

Cu sprijinul: Ministerul Culturii, Centrul Național al Cinematografiei, Primăria și Consiliul Local Cluj-Napoca, Institutul Cultural Român, Dacin Sara, UCIN, Dept. relatii interetnice – DRI, Primăria Comunei Florești, Europa Creativă – MEDIA

Sub-egida: UNESCO City of Film

Deschiderea unui Salon de Frumusețe: Aspecte Legale și Fiscale

Deschiderea unui salon de frumusețe poate fi un vis împlinit, dar pentru a avea succes, este esențial să înțelegi și să gestionezi corect aspectele legale și fiscale. Câteva informații necesare pentru a naviga aceste aspecte cu încredere și profesionalism, asigurându-te că afacerea ta se dezvoltă în mod legal și sănătos din punct de vedere financiar.

 

Aspecte Legale Esențiale pentru Deschiderea unui Salon de Frumusețe

 

Partea Legislativă

Înțelegerea legislației care reglementează industria frumuseții este crucială. Aceste reglementări includ standarde de igienă, siguranță și protecția consumatorilor. Iată câteva aspecte cheie:

– Igiena: Este esențial să asiguri standarde înalte de igienă 

– Siguranța: Echipamentele și produsele utilizate trebuie să fie conforme cu normele de siguranță, iar personalul trebuie să fie instruit corespunzător.

– Protecția consumatorilor: Clienții trebuie să fie informați corect despre serviciile oferite și eventualele riscuri.

 

Conformitate și Reglementări

Orice salon de frumusețe trebuie să respecte reglementările locale și naționale. Acestea previn amenzile și sancțiunile, protejând în același timp reputația afacerii tale.

– Reglementări locale: Acestea pot include cerințe specifice privind locația salonului, orele de funcționare.

– Reglementări naționale: Acestea pot acoperi aspecte precum licențele necesare, formarea profesională obligatorie și standardele de siguranță.

 

Licențiere și Acreditări

Obținerea licențelor necesare și a acreditărilor profesionale este un pas esențial pentru a opera legal și pentru a câștiga încrederea clienților.

– Licențe de funcționare: Este necesară obținerea unei licențe de la primăria locală pentru a putea opera un salon de frumusețe.

– Autorizare sanitară: Este obligatorie obținerea unei autorizații sanitare de la Direcția de Sănătate Publică (DSP), care va verifica dacă salonul îndeplinește standardele de igienă și siguranță.

– Autorizare de la ISU: Inspectoratul pentru Situații de Urgență (ISU) trebuie să elibereze o autorizație privind respectarea normelor de prevenire a incendiilor.

– Autorizație de la Mediu: Dacă salonul generează deșeuri periculoase, este necesară obținerea unei autorizații de la Agenția pentru Protecția Mediului.

– Licențe specifice pentru servicii: Pentru anumite servicii (cosmetică, masaj, coafură etc.), personalul trebuie să dețină diplome și certificate de calificare profesională recunoscute de autoritățile competente.

 

Alegerea Formei Juridice: PFA sau SRL

PFA (Persoană Fizică Autorizată)

Avantaje:

– Costuri mai mici: Înființarea și administrarea unui PFA sunt de obicei mai puțin costisitoare.

– Simplu de gestionat: Proceduri contabile mai simple și obligații fiscale mai ușor de gestionat.

– Control total: Deciziile sunt luate de o singură persoană, fără necesitatea consultării altor acționari.

Dezavantaje:

– Răspundere nelimitată: Proprietarul răspunde personal pentru toate datoriile și obligațiile afacerii.

– Limitări de creștere: Posibilități mai restrânse de atragere de investiții și extindere a afacerii.

 

SRL (Societate cu Răspundere Limitată)

Avantaje:

– Răspundere limitată: Proprietarii (asociații) sunt responsabili doar în limita capitalului social subscris și vărsat.

– Acces la finanțare: Posibilități mai mari de a atrage investiții și credite.

– Reputație profesională: SRL-urile pot fi percepute ca fiind mai credibile și stabile.

Dezavantaje:

– Costuri mai mari: Înființarea și administrarea unui SRL sunt mai costisitoare și complexe.

– Proceduri contabile stricte: Necesită un sistem contabil mai complex și respectarea unor reguli fiscale stricte.

– Formalități legale: Mai multe formalități administrative și raportări către autorități.

 

Aspecte Financiare Critice pentru Un Salon de Frumusețe

 

Planificarea Financiară

Planificarea financiară adecvată este esențială pentru gestionarea eficientă a resurselor și pentru asigurarea stabilității financiare a afacerii. Acest proces include:

– Bugetarea: Stabilirea unui buget realist pentru deschiderea și operarea salonului.

– Monitorizarea fluxurilor de numerar: Urmărirea intrărilor și ieșirilor de numerar pentru a asigura o gestionare eficientă a resurselor.

– Analiza performanțelor financiare: Revizuirea periodică a performanțelor financiare pentru a identifica oportunități de îmbunătățire și pentru a evita problemele financiare.

 

Raportare Fiscală și Contabilitate

Implementarea unui sistem robust de contabilitate și respectarea cerințelor de raportare fiscală sunt critice pentru a evita penalitățile și pentru a menține o afacere sănătoasă din punct de vedere financiar.

– Contabilitate: Asigură-te că utilizezi un sistem de contabilitate eficient pentru a urmări toate tranzacțiile financiare.

– Raportare fiscală: Respectă termenele limită pentru depunerea declarațiilor fiscale și asigură-te că toate taxele sunt plătite la timp pentru a evita penalitățile.

 

Gestionarea Taxelor și Impozitelor

Gestionarea corectă a TVA-ului, contribuțiilor sociale și a impozitelor este vitală pentru orice afacere.

– TVA: Asigură-te că aplici corect TVA-ul la toate serviciile și produsele vândute, conform legislației în vigoare. Înregistrează-te ca plătitor de TVA dacă cifra de afaceri anuală depășește pragul stabilit de autorități.

– Contribuții sociale: Calculează corect și plătește contribuțiile sociale pentru toți angajații, asigurându-te că respectă normele legale.

– Impozite: Fii la curent cu toate obligațiile fiscale și asigură-te că plătești impozitele la timp pentru a evita sancțiunile. Acestea includ impozitul pe profit, impozitul pe venit și alte taxe locale.

 

Cum Te Poate Ajuta Platforma Educațională VODNAR

 

Cursuri Detaliate și Resurse

Platforma VODNAR oferă cursuri detaliate și resurse pentru a ajuta antreprenorii să înțeleagă și să navigheze aspectele legale și financiare ale afacerii lor. Acestea includ:

Ghiduri pas cu pas: Informații detaliate despre cum să-ți deschizi și să-ți gestionezi salonul.

Tutoriale video: Instrucțiuni vizuale pentru a înțelege mai bine procesele complexe.

 
 
 
 
 
View this post on Instagram
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

A post shared by VODNAR (@vodnar.business)

 

Consultanță Personalizată

Acest serviciu te poate ajuta să identifici oportunități de optimizare și să eviți capcanele legale și financiare. Consultanții specializați îți oferă suport individualizat, adaptat nevoilor specifice ale afacerii tale.

Analiză personalizată: Evaluarea specifică a afacerii tale și identificarea zonelor de îmbunătățire.

Suport continuu: Asistență pe termen lung pentru a te asigura că afacerea ta rămâne pe drumul cel bun.

 

Comunitate și Networking

Prin platforma mihaelavodnar.com, poți accesa o comunitate de profesioniști din industria beauty, oferind oportunități de networking, schimb de experiențe și colaborări.

Networking: Conectează-te cu alți antreprenori și profesioniști din industrie pentru a împărtăși idei și pentru a dezvolta colaborări.

Inspirație: Învață din poveștile de succes ale altora și găsește inspirație pentru a-ți dezvolta propria afacere.

Cunoașterea aspectelor legale și financiare este esențială pentru succesul și sustenabilitatea unui business în domeniul beauty. Platforma mihaelavodnar.com oferă resursele și suportul necesar pentru a te ajuta să navighezi aceste provocări și să-ți dezvolți afacerea în mod eficient și conform legilor. Investind în educația antreprenorială și utilizând resursele disponibile, poți evita problemele legale și financiare și poți construi o afacere solidă și de succes în industria frumuseții.

Pentru mai multe informații și acces la resursele oferite de VODNAR – the business of beauty, vizitează mihaelavodnar.com și începe să-ți construiești afacerea de succes astăzi!

 

Credit foto: Raluca Ciornea

Andrada Ona, owner ZOE ONA: „ZOE ONA este mult mai mult decât un simplu brand de modă pentru mine. Este o extensie a personalității și a stilului meu”

Andrada Ona este un exemplu de cum destinul poate schimba radical traiectoria unei cariere. Deși pregătită ca medic chirurg în domeniul chirurgiei maxilo-faciale, Andrada și-a găsit adevărata chemare în industria modei. Începuturile sale profesionale au fost marcate de experiența la Karstadt, în Germania, în calitate de Buyer și ulterior Head of Buying.

În 2009, Andrada a decis să urmeze pasiunea sa pentru modă și a pus bazele brandului ZOE ONA. Cu sprijinul mamei sale și inspirată de fiica sa, Zoe, Andrada a creat un brand de succes recunoscut la nivel internațional.

Pe parcursul interviului, Andrada ne povestește despre importanța calității și atenției la detalii în crearea fiecărei piese ZOE ONA, despre rutina sa zilnică care combină munca intensă cu momentele de inspirație, și despre cum definește succesul personal și profesional. De asemenea, ne oferă o privire asupra vieții sale dincolo de modă, incluzând pasiunea pentru automobilul său Mercedes-Benz G Class și planurile de extindere ale brandului.

 

Povestește-ne despre tine. Cum ai ajuns în punctul profesional în care ești astăzi?

 

Mă numesc Andrada Ona și, deși am o pregătire profesională ca medic, destinul m-a condus neașteptat spre industria modei. 

Mi-am început cariera ca medic chirurg în chirurgia maxilo-facială în Köln, în Germania. Părinții mei, de asemenea, sunt medici de profesie, mutați în Germania în vremea comunismului, în anul 1986. Printr-o întâmplare la îndemnul unei prietene am ajuns să fiu Buyer si mai apoi Head of Buying la Karstadt, companie din Germania unde am manageriat un buying budget 120 de mil euro pe an.  

În 2009 am decis să îmi urmez pasiunea pentru modă și am fondat brandul ZOE ONA. Succesul meu se datorează și mamei mele, care m-a susținut la fiecare pas, și fiicei mele, Zoe, care este inspirația și numele brandului meu.

Brandul s-a născut în Germania, în 2010, unde am și cunoscut succesul. Piesele Zoe Ona au fost incluse în publicații prestigioase precum Vogue sau L’Officiel, dar am avut și runwayshow la MERCEDES-BENZ FASHION WEEK doi ani la rând, în 2013 și 2014. 

 

Ce reprezintă ZOE ONA pentru tine?

 

ZOE ONA este mult mai mult decât un simplu brand de modă pentru mine. Este o extensie a personalității și a stilului meu, un mod de a exprima pasiunea mea pentru design și calitate.

Brandul mă reprezintă perfect deoarece fiecare piesă pe care o creez reflectă standardele mele: folosesc materiale fine, iar fiecare cusătură și detaliu sunt realizate cu atenție. Fiecare articol este conceput astfel încât să întruchipeze ceea ce eu însămi aș purta.

 

Cu ce se diferențiază brandul pe care îl conduci? Care ai spune că este „acel ceva” al brandului?

 

Atunci când creezi un brand, este nevoie să te uiți la tine, în interior și să te întrebi: 

-Ce mă reprezintă? 

-De ce are altcineva nevoie de asta?

-În ce cred eu cu adevărat?

Mie întotdeauna mi-au plăcut anumite lucruri și, în timp, am început să pun lucrurile acelea împreună, să le îmbin și să îmi formez un vocabular. Apoi, acel vocabular formează o personalitate, iar personalitatea este preluată de brand. 

Brandul ZOE ONA se diferențiază prin utilizarea materialelor de cea mai înaltă calitate, precum cașmir, vicunia alpaca, mohair sau mătase. Designul nostru combină cunoștințele în domeniul modei și al styling-ului, înțelegerea pentru femeile care poartă brandul și  tradiția manufacturii europene, creând piese atemporale, acele piese iubite must-have. „Acel ceva” al brandului se definește prin atenția la detalii și dedicarea pentru perfecțiune în fiecare aspect al creației.

 

Cum arată o zi din punct de vedere profesional pentru tine? Cum îți începi diminețile și cum se încheie zilele tale de muncă?

 

Depinde de perioadă. În perioada de pregatire a noilor colecții, zilele mele încep devreme, la 5.00 am, cu o oră de meditație, sport și planificarea zilei. Îmi dedic dimineața analizei trendurilor și strategiei de dezvoltare. Urmează întâlniri cu echipa de producție, și sesiuni de revizuire a noilor colecții. Seara o închei de obicei revizuind obiectivele zilei și petrecând timp cu familia și prietenii.
În alte perioade ale anului călătoresc mult la târguri de profil, la discuții cu potențiali buyeri. Suntem prezenți pe piețele internaționale în țări precum: Germania, Austria, Elveția, Franța, Țările Scandinave și UK. Această prezență se datorează în primul rand conexiunilor mele foarte puternice, pe care le-am creat de-a lungul timpului în industria de fashion. 

 

Cum definești astăzi succesul? Crezi că l-ai atins? Ce te motivează zi de zi?

 

Succesul pentru mine înseamnă să creezi valoare și să inspiri prin munca ta, să fii apreciat și recunoscut ca un creator. Consider că am realizat foarte mult până acum, că m-am dezvoltat, dar efectiv acesta este numai începutul. Mereu există loc pentru creștere și îmbunătățire. 

Zi de zi, mă motivează acea senzație inegalabilă pe care o am atunci când văd femeile purtând piesele ZOE ONA. Este o bucurie să observ cum creațiile mele le fac să se simtă mai feminine și mai frumoase, evidențiindu-le grația și eleganța naturală. Acest lucru îmi dă energie și mă inspiră să continui să creez piese care nu doar îmbracă, ci și îmbunătățesc încrederea și frumusețea fiecărei femei.

 

Ce înseamnă pentru tine timp liber și cum îl petreci?

 

Îmi place să muncesc, nu există o oră fără muncă, așa că, prin urmare, timpul liber este doar muncă, dar, așa cum am explicat, munca pentru mine nu este muncă și timpul liber nu este timp liber. Sună puțin ciudat, știu, dar nu există nicio diferență între timpul liber și muncă, cred că pot spune că este viața mea și îmi place ceea ce fac. 

 

Ce mașină conduci?

 

Conduc un Mercedes-Benz G Class Final Edition, cu care sunt foarte fericită.

 

De ce Mercedes-Benz?

 

Am ales Mercedes-Benz pentru calitatea incredibilă, fiabilitatea și puterea sa, care reflectă perfect caracterul meu și valorile mele.

 

Care este caracteristica preferată a mașinii tale și de ce?

 

Caracteristica preferată este combinația între puterea brută și luxul sofisticat. Îmi oferă încredere și confort în orice situație.

 

Dacă mașina ta ar avea un nume, care ar fi acela? De ce?

Cred că s-ar numi “THE TANK”, datorită robusteții și puterii sale excepționale.

 

Ce crezi că ar spune mașina ta despre stilul tău de conducere?

 

Mașina mea ar spune că sunt o persoană hotărâtă, care știe ce vrea și care își croiește propriul drum.

 

Dacă ar fi să alegi o destinație de vis pentru a merge cu mașina ta, care ar fi aceasta și de ce?

 

Destinația este Saint Tropez, unde poți să te pierzi în lanurile magice de lavanda și de floarea soarelui. Saint Tropez nu este doar un loc de o frumusețe răpitoare, cu peisaje spectaculoase și o atmosferă vibrantă, ci este și locația unde vom deschide primul nostru magazin ZOE ONA. Această destinație emblematică reprezintă eleganță și rafinament, valori care se regăsesc și în brandul nostru. Deschiderea unui magazin în acest loc marchează un pas important în evoluția brandului nostru și îmi oferă oportunitatea de a împărtăși creațiile mele cu o nouă audiență, care apreciază moda de înaltă calitate.

 

Ce nu îți lipsește niciodată din mașină?

 

Nu îmi lipsesc niciodată telefonul, cardurile de credit, ochelarii de soare și o stolă din cașmir.

 

Descrie-ți mașina printr-un hashtag:

 

#BestGermanJob

 

Interviul face parte din seria – „Femei puternice la Volan”, un proiect The Woman x ATP Motors.

Credit foto: Clau Morar

Universităţi de prestigiu din întreaga lume sunt implicate în dimensiunea educaţională a FITS 2024

Festivalul Internaţional de Teatrul de la Sibiu găzduieşte şi în acest an întâlnirea dintre mai multe universităţi de prestigiu, în cadrul a două dintre structurile asociate FITS: Platforma de Cercetare Doctorală şi Festivalul Universităţilor de Teatru.

„De foarte mulţi ani construim la Sibiu nu numai un Festival dedicat publicului larg, ci şi un mediu de întâlnire între profesionişti din domeniul artelor spectacolului. Vrem să avem alături de noi tineri talentați, care să capete experiență din aceste schimburi interculturale. Platforma de Cercetare Doctorală în Artele spectacolului, împreună cu Festivalul Universităţilor de Teatru şi Management Cultural şi seria de Ateliere și Masterclassuri sunt o ocazie unică pentru toţi cei care vor să se perfecţioneze în domeniul artelor spectacolului, e un prilej de a interacţiona cu cele mai mari nume care vin la Sibiu.”, a declarat Constantin Chiriac, Preşedintele FITS.

 

Platforma de Cercetare Doctorală în Artele Spectacolului şi Management Cultural 

Ajunsă la cea de-a zecea ediţie, Platforma Internațională de Prezentare a Doctoratelor este un spațiu excelent pentru dialog și schimburi universitare între tineri cercetători, membrii comunităților academice și publicul larg, care se derulează în fiecare an, începând cu 2014, în cadrul Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu.

Scopul principal al Platformei este promovarea colaborării inter-instituționale și a educației artistice, în contextul Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu. Pentru aceasta au fost stabilite parteneriate de colaborare pentru studiile de doctorat în artele spectacolului și management cultural împreună cu 47 de universități de prestigiu din 19 ţări, printre care SUA, Marea Britanie, China, Japonia, Thailanda, Filipine, Elveţia sau Germania.

Tema ediţiei din acest an este ”Teatralitate Vizuală / Vizualitate Performativă: Afinitățile elective şi metaforele unei prietenii imaginare”. Dezbaterile pe această temă sunt programate vineri, 21 iunie, de la ora 11:00 şi sâmbătă, 22 iunie, de la ora 11:30, la Facultatea de Medicină, Sala Senatului, din cadrul Universităţii “Lucian Blaga” Sibiu. Accesul este gratuit, în baza unei înscrieri, în limita locurilor disponibile.


Festivalul Universităţilor de Teatru şi Management Cultural

Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu, Universitatea „Lucian Blaga” din Sibiu, prin Departamentul de Artă Teatrală și Teatrul Național „Radu Stanca”, organizează anual Festivalul Universităților de Teatru și Management Cultural, cea mai importantă manifestare de gen din Europa, care propune publicului spectacolele de referință ale școlilor de teatru din întreaga lume.

Spectacolele studenților sunt supuse unui proces de selecție, realizat de către un board de experți internaționali, profesori în universități de prestigiu, precum și de Consiliul Departamentului de Artă Teatrală din ULBS, astfel încât mediul universitar românesc și publicul larg să poată beneficia de experiența unor produse artistice realizate și reprezentate public la un nivel de excelență.

Anul acesta vom avea ocazia să vedem pe scenele FITS universităţi precum: Beijing Dance Academy (China) cu spectacolul Elogiul Frumuseții, duminică, 30 iunie, la Centrul Cultural Ion Besoiu; 

The Guildford School of Acting, University of Surrey (UK) cu spectacolul Basmele Grimm, sâmbătă, 29 iunie, la Teatrul GONG, sala parter; 

Cihangir Atölye Sahnesi (Turcia), cu spectacolul Slugă la doi stăpâni alla turca, duminică, 30 iunie, orele 16 și 21, la Teatrul pentru Copii și Tineret „Gong” – Sala parter,

Muzic and Arts University of the City of Vienna, cu spectacolul Eulenspiegel Till Freedom, duminică, 23 iunie, la Sala CAVAS a ULBS;
Liverpool Institute of Performing Arts (UK) cu spectacolul The Backs(l)ide, miercuri, 26 iunie, la Sala CAVAS a ULBS;
Institute of the Arts Barcelona (Spania) cu spectacolul How to explain the history of comunism to metal patients, sâmbătă, 23 iunie, la Sala CAVAS a ULBS;

University of Michigan cu spectacolul Prometheus. Biginnings.,sâmbătă, 23 iunie, la Sala CAVAS a ULBS.

Nu vor lipsi nici spectacolele universităţilor de teatru din România, fiind programate evenimente ale Universităţii de Arte din Târgu Mureş – Alice (duminică, 30 iunie, la Sala Thalia a Filarmonicii de Stat din Sibiu), Universităţii din Craiova – Nişte Fete (vineri, 21 iunie, la Sala CAVAS a ULBS), UNATC – Double fiesta (sâmbătă, 29 iunie, la Facultatea de Litere şi Arte), UBB Cluj-Napoca – gen.snowflake (joi, 27 iunie, la Sala CAVAS a ULBS), Universităţii de Vest Timişoara – Gaiţele (luni, 24 iunie, la Sala CAVAS a ULBS), Universităţii de Arte “George Enescu” din Iaşi – A XI-a poruncă (marţi, 25 iunie, la Sala CAVAS a ULBS) şi ale Universităţii Hyperion din Bucureşti – Grand Hotel Danemarca (joi, 27 iunie, la Sala CAVAS a ULBS).

ULBS, universitatea gazdă, va susţine un număr de patru spectacole pe parcursul celor 10 zile de Festival.

Ediția din acest an a Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu – cu tema PRIETENIE – se desfășoară între 21 și 30 iunie și programează peste 830 de evenimente indoor, outdoor și online.


Mai multe detalii privind spectacolele indoor, outdoor şi online din cadrul FITS 2024 sunt disponibile pe site-ul sibfest.ro şi prin intermediul aplicaţiei mobile FITS.

Tommy Hilfiger a deschis un nou magazin în Mykonos

TOMMY HILFIGER a sărbătorit împreună cu mass-media internațională și națională, autoritățile locale și influenceri din întreaga lume deschiderea noului său magazin din Mykonos, Grecia. Situat în inima uneia dintre cele mai populare destinații de vară la nivel global, noul magazin îmbină cu ușurință patrimoniul nautic al brandului TOMMY HILFIGER cu magia Mediteranei, oferind o fuziune perfectă între stilul contemporan și tradiția insulară. Evenimentul a fost celebrat printr-o escapadă de mai multe zile și o întâlnire exclusivă cu domnul Tommy Hilfiger, iar printre prietenii și familia care au participat s-au numărat supermodelul Romee Strijd, influencerul Xenia Adonts și actorul Lucien Laviscount.

 

NOUA CASĂ TOMMY ÎN MYKONOS

Situat printre clădirile albe tipice din Mykonos, pitorescul magazin este proiectat în conformitate cu estetica insulei. Construit cu tavane din salcie locală și podele din marmură de calcar pentru un aspect fresh, spațiul aduce un omagiu stilului tradițional cicladic. O zonă intimă de relaxare înconjoară un măslin, completată de semnalizarea subtilă a magazinului, care se integrează armonios cu peisajul iconic al insulei Mykonos. În plus, un lounge exterior umbrit invită oaspeții să se relaxeze și să se răcorească în timp ce se bucură de împrejurimile liniștite. Inspirată de ADN-ul brandului în roșu, alb și albastru, magazinul din Mykonos încorporează atitudinea distinctivă Tommy cu o combinație senzuală de clasic și modern.

Magazinul de 150 de metri pătrați prezintă mai multe colecții TOMMY HILFIGER Primăvara 2024, inclusiv îmbrăcăminte pentru bărbați și pentru femei, încălțăminte, accesorii, lenjerie intimă și costume de baie, care urmăresc stilul Classic American Cool și ADN-ul în roșu, alb și albastru. Magazinul este operat de SARKK SA, care este și reprezentantul oficial al brandului în România.

 

ESCAPADA DE VARĂ TOMMY

Lansarea primului magazin TOMMY HILFIGER din Mykonos a fost sărbătorită cu un weekend petrecut alături de prietenii și familia brandului. Oaspeții au sosit la un hotel de ultimă generație, care oferă ca facilități acces la piscine private cu terase, precum și propria plajă izolată. A fost pregătit un kit de bun venit extins pentru oaspeți, cu piese branduite Tommy și tot ce este necesar pentru o vacanță perfectă.

Prietenii și familia Tommy au purtat noua colecție de vară 2024, petrecând weekendul în haine lejere din in, cămăși Oxford confortabile și costume de baie șic, iar seara s-au bucurat de muzică live oferită de DJ Tjani în timp ce au achiziționat produse esențiale de vară, cum ar fi costume de baie, ochelari de soare și sandale. Zilele de sărbătoare au continuat cu o baie de dimineață pe o plajă faimoasă, urmată de o zi petrecută pe un iaht de lux pentru o experiență nautică de neuitat – completată de o sesiune de întrebări și răspunsuri cu Tommy Hilfiger în persoană. Escapada s-a încheiat cu o cină frumoasă la un restaurant local farm-to-table, unde grupul a purtat ținutele lor preferate de vară, inclusiv kaftane aerisite, rochii crochet elegante, blazere clasice în carouri cu pantaloni scurți, rochii maxi fluide, blazere și cămăși versatile din in și sandale ușoare.

Magazinul TOMMY HILFIGER din Mykonos îi așteaptă pe toți călătorii de vară în inima Matogiannia pentru a explora codurile stilului american în timp ce creează amintiri de neuitat în siluete sportive și clasice reinventate.

Colaborarea dintre Nicole Cherry cu Puya, cea mai ascultată piesă a primăverii conform topului Media Forest

Nicole Cherry marchează o nouă reușită în plan muzical: colaborarea cu Puya pentru „Paharul sus” este piesa cu cele mai multe ascultări din această primăvară conform Media Forest Chart.

Cu peste 12 milioane de vizualizări pe YouTube, „Paharul sus” a cucerit topurile radio și a devenit hitul suprem al primăverii 2024.

„Sunt recunoscătoare tuturor celor care au ascultat și susținut „Paharul sus”, astfel încât să ajungă piesa primăverii. Mulțumesc și echipei mele și lui Puya. Sunt și mai motivată și bucuroasă pentru tot ce urmează din punct de vedere muzical.”, a spus Nicole Cherry.

De curând, Nicole Cherry a lansat „Nopțile” (Moon Session). Fanii artistei au așteptat cu sufletul la gură să asculte varianta integrală de la „Nopțile”. Pe TikTok, sunt aproape 10 000 de videouri care folosesc sound-ul. Compusă de Theea Miculescu, Sebastian Barac, Nicoleta Popa (Nicole Cherry), Marcel Botezan, versuri de Theea Miculescu, Sebastian Barac, Nicoleta Popa (Nicole Cherry) și produsă de Marcel Botezan, Sebastian Barac, “Nopțile” este primul video lansat din Moon Session, filmat de Paul Moldovan, Andrei Tapu.

Nicole Cherry este una dintre vocile remarcabile ale industriei muzicale din România, artistă, songwriter și actriță. Cu nenumărate hituri în topurile radio și TV, incluse în multiple playlisturi pe magazinele digitale, milioane de vizualizări pe YouTube și milioane de fani pe social media, Nicole s-a poziționat în cei 10 ani de carieră ca un artist de top, cu show-uri memorabile. 

„Memories”, „Florile tale”, „Din cauza ta”, „Dansează amândoi” sunt doar câteva dintre piesele relevante care definesc un repertoriu complex.

Nicole Cherry a colaborat cu Mohombi, Joey Montana, Carla’s Dreams, NANE, Connect-R, Tata Vlad, Puya și alte nume din România și s-a făcut remarcată în filmul ”Romina VTM”, cea mai bine vândută producție în pre-sale din România.

Ilustratoarea Andra Busuioc a realizat un poster original pentru un serial Disney+

Pe 5 iunie, noul serial Star Wars: The Acolyte a fost lansat pe Disney+. Cu prilejul premierei, Andra Busuioc, ilustratoare și artist digital, a fost aleasă să se alăture celor 4 artiști din EMEA care au dat curs provocării de a crea un poster inspirat de elementele din noua producție Star Wars. Pentru acest proiect creativ au fost selectate 5 vizualuri ce urmează a fi publicate pe platformele online și offline Disney+ și Star Wars.

The Acolyte dezvăluie în 8 episoade o investigație a unei crime șocante din trecutul unui respectat Maestru Jedi, o călătorie în care nimic nu este ceea ce pare. Tema centrală a serialului The Acolyte, întunericul ce prinde contur în era luminii, s-a regăsit în creația artistei, care s-a inspirat din sentimentul de obscuritate al noii producții, a cărei acțiune se desfășoară în perioada Înaltei Republici. 

„M-au impresionat cromatica costumelor și mesajele acestora, felul în care Star Wars se joacă întotdeauna cu luminile. Am dorit să aduc o notă mai umanistă vechii bătălii dintre lumina și întuneric, așa că am ales personajul Mae ca element central și dihotomia dintre bine și rău, ca o luptă copleșitoare cu scopul unic de a o câștiga. Am dorit să explorez conceptul de mentorat și modul în care acesta modelează felul în care vedem lumea.”, declară Andra.

De altfel, Andra, în vârstă de 32 de ani, rezonează cu acest univers întunecat propus de serialul The Acolyte. După terminarea facultății de Jurnalism și Comunicare, ea s-a simțit fără direcție și așa a început aventura ei în lumea artistică. În încercarea de a se înțelege mai bine pe sine a început să-și schițeze coșmarurile pe un whiteboard, lucru care i-a aprins pasiunea pentru desen. Ulterior, împreună cu un prieten, a înființat în 2014, un studio de creație, iar pasiunea timidă s-a transformat în carieră.

„Sunt profund inspirată de filme, seriale, science fiction, animații și benzi desenate, cu un mic vis ascuns undeva în spatele deadline-urilor, să am propriile publicații la un moment dat. De asemenea, sunt o mare pasionată de jocuri video. Am crescut cu Star Wars, iar dragostea mea pentru SF-uri m-a făcut, mai des decât vreau să recunosc, să visez cum ar fi să lucrez la un proiect unde navele spațiale, droizii și călătoria prin galaxie sunt la ordinea zilei.”

Direcția vizuală și fascinația pentru universul Star Wars

Pentru afișul The Acolyte, artista a ales suprarealismul dark, secondat de simbolism, dar cu accente fantasy, pentru a stârni curiozitatea și pentru a conferi o aură de mister ce poate fi asociată cu suprapunerea celor două lumi: bine și rău. „Cu ani în urmă, când învățam să desenez, unii profesori făceau referire des la abordarea studio-urilor Disney în ceea ce privește complexitatea creării unui personaj și a felului în care redau personalitate din câteva linii. Întotdeauna am admirat munca și talentul lor de a crea lumi întregi. Când am văzut pentru prima dată “Star Wars” și “Disney+” în brief-ul proiectului, am înghețat puțin. Apoi am început să sar de fericire. Sunt foarte recunoscătoare pentru oportunitate și pentru libertatea creativă pe care Disney+ mi-a oferit-o. A fost o aventură fascinantă să mă afund în lumea Star Wars și am iubit fiecare pixel al acestui proiect.”, declară Andra Busuioc.

Primele trei episoade din The Acolyte sunt disponibile pe Disney+ și un nou episod are premiera în fiecare miercuri.

 

DESPRE DISNEY+

Disney+ este platforma dedicată de streaming care cuprinde filme și seriale de la Disney, Pixar, Marvel, Star Wars și National Geographic, alături de „Familia Simpson” și multe altele. În anumite țări, serviciul include și noul brand de producții de divertisment general, Star. Serviciul de streaming direct către consumator, Disney+ de la The Walt Disney Company oferă o colecție de conținut original exclusiv, în continuă dezvoltare, printre care filme de lung metraj, documentare, seriale de acțiune, de animație și scurtmetraje. Având acces la vasta gamă Disney de filme si divertisment TV, Disney+ găzduiește, de asemenea, cele mai noi producții lansate de The Walt Disney Studios.

Pentru mai multe informații, vizitați disneyplus.com sau căutați aplicația Disney+ pe majoritatea dispozitivelor mobile și a televizoarelor conectate.

Editura Publisol oferă cititorilor acces la cărțile favorite oriunde și oricând

Editura Publisol, cunoscută pentru diversitatea și calitatea colecțiilor sale, își extinde oferta și în mediul digital, oferind cititorilor acces la cărțile favorite oriunde și oricând. Această inițiativă vine ca răspuns la dorința publicului de a avea acces facil la lectură, indiferent de locație, din dorința de a achiziționa și descărca instantaneu cărți, fără a mai aștepta livrarea fizică.

Prin această lansare digitală, Editura Publisol demonstrează încă o dată că adaptarea la noile tendințe și tehnologii de lectură este un pas important pentru a rămâne relevant și accesibil în era digitală.

Accesul la toate colecțiile și cărțile editurii în format digital aduce numeroase avantaje pentru cititori: aceștia își pot lua cărțile preferate oriunde, pe orice dispozitiv electronic, fie că este vorba de un ebook reader, tabletă sau smartphone; cărțile digitale nu ocupă spațiu fizic, permițând cititorilor să își creeze o bibliotecă vastă și variată, accesibilă oricând și oriunde. 

Editura Publisol pune la dispoziția cititorilor o gamă variată de colecții și autori de renume, dar și o selecție bogată de cărți de istorie, istorie contemporană, romane, memorii și jurnale, toate disponibile pentru achiziție în format digital.

Colecția Carol al II-lea: O serie de șase lucrări ce oferă o perspectivă profundă asupra personalității și domniei Regelui Carol al II-lea. Noua ediție integrală a „Însemnărilor zilnice (1904-1951)” ale regelui Carol al II-lea constituie un prețios izvor istoric privind viața celui mai controversat reprezentant al monarhiei române.

Colecția „FeminIN”: Cărți dedicate literaturii feminine, care explorează teme și subiecte de interes pentru cititoarele moderne. Zece opere remarcabile care aduc în prim-plan povești captivante și perspective unice asupra condiției feminine.  O călătorie literară captivantă care aduce în prim-plan povestea și influența femininului în societate.

Seria de romane semnată Dani Atkins: Romane pline de emoție și povești captivante, perfecte pentru iubitorii de ficțiune contemporană.

Seria completă de 17 volume semnată Petre Sălcudeanu: Un adevărat festin literar pentru cei pasionați de proza românească.

Seria „Cere-mi ce vrei” de Megan Maxwell: O lume captivantă și plină de tensiune creată de autoarea spaniolă de renume mondial, Megan Maxwell. În această serie provocatoare, cititorii sunt transportați într-o călătorie prin pasiunea înflăcărată, secrete întunecate și iubirea care trezește dorințe fierbinți.

Seria de 37 de cărți semnate de Haralamb Zincă: O colecție impresionantă care cuprinde lucrările unuia dintre cei mai prolifici autori români de literatură de mister și aventură.

Pachetul „Femei de succes”: Două volume despre ambiție, reușite și determinare: “Arta ei de a reuși: Melania Trump” și “Theresa May: Un prim-ministru pentru Brexit”, care explorează viețile și carierele a două figuri feminine marcante. Melania Trump și Theresa May sunt două femei de succes care au avut un impact semnificativ în domeniile lor respective și au arătat că determinarea, ambiția și capacitatea de a face față provocărilor pot duce la realizări remarcabile în lumea politică și socială.

„Drumul spre libertate – Harry & Meghan. Odiseea unei Familii Regale moderne” – o biografie neoficială a Ducelui și Ducesei de Sussex, Harry și Meghan. Cartea ne introduce în viața celor doi protagoniști, începând cu primele întâlniri romantice și încheind cu perioada în care au decis să meargă pe calea libertății – la distanță de îndatoririle și constrângerile pe care le presupunea traiul la vârful Casei Regale. Volumul este scris de doi jurnaliști cu acces privilegiat la Curte. Carolyn Durand și Omid Scobie au reușit să surprindă, în epica lor biografie, viața cuplului princiar, dincolo de luminile reflectoarelor. Drumul spre libertate – Harry & Meghan. Odiseea unei Familii Regale moderne, de Omid Scobie și Carolyn Durand este unul dintre cele mai vândute titluri ale editurii Publisol.

„La Editura Publisol, lecturile preferate sunt disponibile acum și în format digital, la un click distanță. Suntem încântați să oferim cititorilor noștri posibilitatea de a se bucura de colecțiile noastre într-un format modern și accesibil. Credem că lectura trebuie să fie o activitate plăcută și ușor de integrat în viața de zi cu zi, iar formatul digital permite acest lucru în mod excepțional.”, au declarat reprezentanții Editurii Publisol.

Editura Publisol își invită cititorii să își extindă orizonturile literare și să exploreze universul fascinant al cărților digitale, continuând astfel tradiția de a aduce literatură de calitate în viața fiecăruia. Întreaga colecție de cărți este disponibilă pe site-ul editurii Publisol.

 

Sursă foto: Freepik

Maria Paltin, creator de bijuterii: „Crearea de bijuterie este pentru mine o bucurie și niciodată o muncă”

Deși oficial Maria Paltin a început să creeze bijuterii în anul 2009, copilăria ei a fost plină de astfel de creații, cu liță, mărgele, piele și… lac de unghii.

A studiat arhitectura, dar dorința „de a lucra creativ cu mâinile” a determinat-o să pornească pe acest drum al creării de bijuterii. Astăzi, Maria își exprimă sentimentele prin piesele pe care le creează, iar fiecare dintre acestea are propria poveste.

Maria ne povestește despre lumea din spatele bijuteriilor sale, cum le creeză, de unde se inspiră și ce au acestea diferit. Ne vorbește despre studiile în domeniu, industrie și târguri de profil. Mai multe despre Maria și creațiile sale în acest interviu.

 

Ce ne poți spune despre copilul Maria?

 

Trebuie să recunosc că am avut o copilărie minunată, plină de iubire necondiționată și de infinite încurajări. Realizez acum, ca adult, că am fost printre copiii norocoși ai generației mele, cu părinți care nu și-au impus niciodată voința cu forța, au aplicat educația blândă înainte ca aceasta să fie un trend.

 

Dar despre primele tale bijuterii? Cum au arătat acestea?

 

Primele bijuterii au fost în copilărie, mă jucam cu liță și mărgele și perle luate din cutia de bijuterii a mamei. Apoi au urmat cele din piele pictată cu acuarele și lăcuite cu lac de unghii.

În 2009 am început cu adevărat să fac bijuterii, împreună cu o prietenă foarte bună. Le realizam din plexiglas – inițial plate, pentru ca mai apoi să le modelăm la cald.

 

De profesie ești arhitect. Cum ai ales arhitectura și cum ai ajuns, mai târziu, la bijuterii?

 

Arhitectura, cu educația primită la Universitatea Ion Mincu, mă ajută mult în designul de bijuterie, cele două nu sunt complet separate. Învățând despre expunerea intenției în designul unei piese și a conceptului într-o colecție, m-a ajutat să lucrez într-o manieră unitară și coerentă.

Dorința de a lucra creativ cu mâinile nu m-a părăsit niciodată, este o dorință aproape viscerală, pe care nu reușeam să o satisfac în anii în care am lucrat în proiectare de arhitectură – într-un mod absolut bizar, sunt cea mai nepricepută persoană când vine vorba de machete.

 

Introdu-ne în lumea din spatele bijuteriilor. Cât de mult muncești pentru o bijuterie? Ce, din acest proces, te bucură cel mai tare? Dar ce ne poți spune despre problemele de care te lovești adesea?

 

Cred că cea mai mare satisfacție este să văd absolut întâmplător purtată o piesă de-ale mele. Clientele mele sunt minunate și poartă atât de frumos ceea ce fac încât nu simt altceva decât mândrie când mă întâlnesc cu ele sau când le văd în fotografii.

În crearea unei piese ca parte a unei colecții, conceptul este cel mai important, deoarece transmiterea ideii și a sentimentelor mele în fiecare piesă aparține colecției. Încercarea de a crea o serie de piese care să transmită un mesaj coerent și unitar este de multe ori o provocare. După stabilirea conceptului și implementarea lui în piese, vine problema funcționalității, a modului în care cel ce își asumă purtarea piesei o va simți. Chiar dacă îmi place să creez piese statement, ele sunt comode pentru purtător, prietenoase la atingere, textura pieselor este de asemenea foarte importantă când vine vorba de confortul la purtare.

 

Ce au diferit piesele pe care tu le creezi? Care consideri că este mesajul bijuteriilor tale?

 

Clienții îmi spun că recunosc estetica mea, înainte de a vedea cine a creat piesa. Vreau să cred că mesajul pieselor și al colecțiilor spun o poveste despre mine și că aceasta ajunge la purtător.

Bijuteriile mele vin dintr-o zonă intimă a sufletului meu. Faptul că fiecare este modelată manual – purtând amprentele palmelor mele, transmite dragostea și pasiunea enorme pe care le am pentru ceea ce fac. Crearea de bijuterie este pentru mine o bucurie și niciodată o muncă.

 

Ai declarat astfel: „Fiecare colecție are un mesaj pe care eu încerc să îl exprim foarte clar purtătorului, încerc să nu creez doar obiecte frumoase, fără o poveste în spate”. De unde sunt inspirate piesele create de tine și poveștile care le însoțesc?

 

Fiecare colecție și piesă creată de mine are o poveste, sunt inspirate dintr-o clipă de bucurie, melancolie sau chiar frică, fiecare este încărcată cu trăiri și sentimente diverse pe care aleg conștient să le exprim prin porțelan. Fie că este vorba de frici sau bucurii, sentimentele pe care le „expun” în piese sunt autentice și asumate.

Inspirația poate veni când mă aștept cel mai puțin – într-o plimbare în natură, o vacanță cu copiii sau pur și simplu seara în clipele acelea dintre conștiență și somn – acele clipe magice în care mintea are puterea de a zbura liberă încotro îți dorești, cu minim de control, dar cu rezultate extraordinare.

 

Știm că ai și studii în domeniu, urmând cursurile unei școli de bijuterii. Ce ai spune că este cel mai important pentru un artist, ca acesta să reușească în domeniu?

 

Da, am absolvit primul modul la Școala de Bijuterie Assamblage, unde mi s-au deschis orizonturile legat de prinderi, de atunci îmi lucrez singură prinderile de broșe, am înțeles că e nevoie de exercițiu, dar și multă dragoste pentru bijuterie.

Cred că pasiunea este cea mai importantă. Eu pot spune că niciodată nu simt că muncesc atunci când mă așez la masa de lucru, mă simt extrem de recunoscătoare că am posibilitatea să fac exact ce îmi doresc. Bineînțeles că și în designul de bijuterie, ca în orice alt domeniu creativ, orice experiență, școală, curs, studiu individual, pot fi asemuite cu piesele unui mozaic – au capacitatea de a se îmbina perfect dacă depui efortul de a le căuta pe cele potrivite. Rezultatul final este dat de calitatea designului și capacitatea de a-l pune în operă într-o manieră optimă.

 

Reușești să îmbini creativitatea necesară făuririi de bijuterii cu pragmatismul de care trebuie să dai dovadă în business? Cum?

 

Iubesc arta, creația, modelatul… însă partea cu businessul încă îmi dă bătăi de cap. Cred că e greu să accept că trebuie neapărat să reușesc să le îmbin pe amândouă. Îmi place foarte tare partea de social media, îmi face plăcere să îmi pozez piesele și să vorbesc cu clienții… însă partea efectiv administrativă nu mă atrage deloc, dar este un rău necesar.

 

Cum vezi tu industria de bijuterie contemporană de la noi din țară? Unde excelăm și unde mai avem de lucru?

 

Percepția mea despre industria bijuteriei contemporane este că ea are două mari zone.

Prima, cea din care fac parte – a creatorilor care lucrează piese unicat, prin metode tradiționale, mini colecții lucrate manual, unde primează dorința de a crea și a expune o idee într-o bijuterie.

Cea de-a doua este cea a bijuteriilor create în serie, la fel de frumoase estetic, dar cu un accent personal mult estompat. Ceea ce mă bucură enorm este că din ce în ce mai multe persoane aleg bijuteriile lucrate de artiști români, se bucură să le poarte și să le dăruiască, și aceștia sunt oamenii ce ne dau nouă, micilor artiști, aripi.

 

 

Ai participat în acest an la târgul de bijuterie contemporană AUTOR. Cum a fost experiența și care ai spune că sunt avantajele evenimentelor de acest tip?

 

Da, și anul acesta a fost o ediție extrem de frumoasă plină de artiști remarcabili și bijuterii absolut superbe. Aceste evenimente sunt vitale pentru creatorul de bijuterie contemporană, ele sunt legătura directă cu clienții, care în ultimii ani sunt în număr tot mai mare, consumatori de artă în formă de bijuterie. Sunt de asemenea și acel imbold de care unii – a se citi eu – au nevoie pentru a crea o colecție nouă în fiecare an.

 

Tematica acestui an la The Woman este ”Timeless over Trends”. Cum rezonezi tu cu acest statement, bazat pe munca ta de zi cu zi?

 

Acesta este un concept după care am funcționat întotdeauna. Urmăresc trendurile, dar nu mă ghidez după ele niciodată într-o manieră totală. Iau ceea ce îmi place și adaptez viziunii proprii.

Urăsc faptul că am ajuns o societate în care consumerismul este o parte definitorie a ansamblului uman. Încerc să îmbrac/port cât mai multe piese clasice, din materiale naturale, croieli și design ce nu pot fi atribuite unui anume an, sezon. La fel și cu bijuteriile, iubesc dintotdeauna perlele și nu m-a interesat niciodată dacă ele sunt sau nu în trend – în ultimii ani au revenit în forță, însă eu le ador din copilărie.

 

Ce altceva ne poți împărtăși despre tine, dincolo de ce am povestit în acest interviu?

 

Sunt mama a doi copii absolut minunați, și zilnic mergem în parcul lângă care locuim la plimbări cu rolele sau trotinetele, clipele petrecute zilnic cu ei sunt cele mai încărcate de valoare.

Călătoriile și vacanțele mă bucură foarte tare și le consider necesare mai ales în momentele în care simt că nu pot concepe ceva nou. Și iubesc să merg la mare, pe plajă, indiferent de anotimp. Vederea mării îmi oferă o bucurie instantanee, pe care, chiar dacă m-am născut în Sinaia, nu am simțit-o niciodată la vederea munților. Energia mării, tumultul valurilor și mirosul mării mă încarcă cu energie imediat.

 

Bijuteria preferată din colecțiile tale: Hmmm… asta e o întrebare grea. La fiecare nouă colecție mă îndrăgostesc de câte o piesă. Dacă m-ai fi întrebat anul trecut, aș fi zis: cerceii din colecția The Flow. Acum o să zic colierul alb uriaș din City Shades – uriaș, dar extrem de comod de purtat. Odată pus nu se mai simte, pentru că greutatea lui este distribuită egal pe umeri și e foarte stabil și ergonomic.

Un moment special alături de o persoană care a cumpărat o bijuterie de a ta: Am avut o clientă care înainte de nuntă știa sigur că va purta colierul Dignity – cu elementele inspirate din coloana vertebrală, dar încă nu avea rochie – cumva, colierul meu era mai important decât rochia de mireasă și asta m-a emoționat cumplit.

3 cuvinte care te caracterizează: determinare, forță, emoție.

Note to self: Never give up on a dream.

 

–

Editor:

ECCO prezintă ECCO COZMO PF, colecția care ne inspiră să petrecem timp de calitate împreună

ECCO prezintă cea mai nouă colecție – ECCO COZMO PF, a cărei direcție dictează „timp de calitate împreună, în confort”. O colecție ce ne inspiră să petrecem timp împreună, fie că alegem să călătorim sau că optăm pentru o plimbare în oraș, de la mic la mare.

Prin volumetria tălpii și a designului exterior, colecția COZMO PF urmează tendințele, dar în același timp păstrează direcția minimalistă a brandului, printr-un design simplu, atemporal.

Pantofii din colecția ECCO COZMO PF sunt confecționați din piele interior-exterior, sunt ușor de fixat și potrivit, sunt prevăzuți cu două barete din piele care se închid cu scai sau cataramă, astfel încât să te bucuri de potrivire personalizată. Talpa din PU (poliuretan) este direct injectată pe calapod, fiind ultra confortabilă, ușoară și flexibilă. Confortul oferit de talpă te ajută să te bucuri de planurile tale mai mult timp fără compromisuri.

Colecția ECCO COZMO PF este disponibilă în mai multe culori: bej, maro, negru, dar și matcha, roz, albastru, culori predominante în colecția pentru copii. Colecția este disponibilă atât pentru femei, bărbați, cât și pentru copii, fiind alegerea perfectă pentru matchy-matchy shoes.

„De la sezon la sezon investim în confort și calitate. Anul acesta sandalele ECCO COZMO PF vin în culori neutre, dar și pastel, mai ales în colecția pentru copii. Ca și noutate, în acest sezon avem sandalele ECCO COZMO PF, ce urmează tendințele sezonului, cu talpă supradimensionată și design chic.” – Cristiana Manzat, Marketing Manager ECCO România

O sandală statement care nu sacrifică nimic din confortul caracteristic ECCO, COZMO PF este definită de talpa sa robustă și anatomică. Aceasta este completată de curelele din piele integrală moale și căptușită, exagerate în mod deliberat pentru a face o declarație de stil puternică. Tehnologia ECCO FLUIDFORM™ se adaptează inteligent la forma piciorului purtătorului, asigurând un confort superior pe tot parcursul zilei (și al nopții).

Paleta monocromă strictă de bej, albastru și negru, plus talpa înălțată a ECCO COZMO PF, le transformă într-o opțiune relaxantă și revigorantă și pentru ocazii mai formale, după lăsarea serii.

Parte din aceeași colecție, ECCO COZMO clog sunt opțiunea ideală pentru plajă. Totodată modelele prevăzute cu detalii metalice oferă o notă de eleganță, devenind ideale pentru un outfit office. Toate modelele sunt potrivite pentru sezonul cald.

Ideale atât pentru vacanță, cât și pentru oraș, produsele COZMO PF se potrivesc perfect unei ținute pentru sezonul estival, pentru viața urbană activă. Talpa confortabilă susține confortul unei zile active din oraș, iar o ținută lejeră, vaporoasă de vară este aliatul perfect pentru ECCO COZMO PF. 

Având o dimensiune redusă, colecția ECCO COZMO PF este ideală pentru bagajul de vacanță. Produsele sunt alegerea perfectă, indiferent de momentul zilei, datorită stilului minimalist. Poți alege să le asortezi unei ținute de zi sau de seară, în vacanța ta sau să le porți la întâlnirile cu prietenii. Pot fi purtate atât la ținute lejere, vaporoase de vară, cât și la ținute office.

Poartă ECCO COZMO PF pentru un sezon de amintiri care să dureze o viață întreagă!

Despre ECCO 
ECCO este o afacere de familie fondată în urmă cu peste 60 de ani, în 1963, de către soții Karl și Birte Toosbuy, cu visul de a-și construi propria fabrică de încălțăminte. Valorile orientate spre familie se află în centrul a ceea ce face ECCO, compania fiind deținută și în prezent de familia Toosbuy.

Peste 100 de participanți, așteptați la Laser Valley Innovation Bootcamp, evenimentul dedicat cercetării, inovării și formării de business-uri în tehnologie

Laser Valley Innovation Bootcamp revine în orașul Măgurele pentru al doilea an consecutiv. Evenimentul dedicat cercetării, inovării și formării de business-uri în tehnologie aduce împreună cercetători, antreprenori și studenți pasionați de inovație și tehnologie. Peste 100 de participanți sunt așteptați în cadrul Laser Valley Innovation Bootcamp. Evenimentul se va desfășura între 14 – 16 iunie la Conacul Oteteleșanu și Biblioteca Națională de Fizică din Măgurele (Ilfov).

Laser Valley Innovation Bootcamp 2024 promite să fie un eveniment de referință pentru inovația și colaborarea în tehnologie din România, oferind un cadru ideal pentru dezvoltarea de noi idei și proiecte. 

Cu două ore înainte de deschiderea oficială, participanții la Laser Valley Innovation Bootcamp 2024 vor avea ocazia să viziteze laserul de la ELI-NP, cea mai avansată unitate de cercetare în domeniul fizicii fotonucleare din lume.

Apoi, după deschidere, vor avea loc două paneluri de discuții. Primul va fi cu reprezentanți ai mediului academic, precum Universitatea Națională de Știință și Tehnologie POLITEHNICA București și Academia de Studii Economice din București. Totodată, vor fi prezenți și reprezentanți ai administrației publice precum Ministerul Cercetării, Inovării și Digitalizării, Consiliul Judetean Ilfov, Primăria Măgurele și Unitatea Executivă pentru Finanțarea Învățământului Superior, a Cercetării, Dezvoltării și Inovării (UEFISCDI). 

În cel de-al doilea panel participanții se vor putea conecta cu cercetători și studenți din Institutele Naționale de Cercetare-Dezvoltare pentru Fizică și Inginerie Nucleară „Horia Hulubei” (IFIN-HH), Fizica Laserilor, Plasmei și Radiației (INFLPR), Fizica Materialelor (INCDFM), Fizica Pământului (INCDFP), Microtehnologie (IMT) și Optoelectronică (INOE 2000).

Un moment important din prima zi de bootcamp va fi formarea echipelor, alcătuite din antreprenori, cercetători și studenți, care vor lucra împreună pentru a dezvolta noi proiecte sau pentru a avansa cu proiectele existente.

În cea de a doua zi de Bootcamp, vor fi organizate trei workshop-uri deschise atât participanților Laser Valley Innovation Bootcamp, cât și celor din afara bootcamp-ului. 

„Validarea ideii” va fi primul workshop susținut de către Alina Cătălina Bănuleasa (CEO & founder – Idea Morph). 

Cel de al doilea workshop îi are ca invitați pe Liviu Gherghescu (Head of Architecture – BCR),  Adrian Stroie (Agile Coach – BCR) și Răzvan Crăciunescu (Associate Professor – UPB), care vor aborda subiectul „Prototipare și produs minim viabil”. 

Al treilea workshop poartă numele „Finanțare și sustenabilitate financiară” și va fi susținut de către Alexandru Codres (Director Zonal la BCR Social Finance) și Roxana Lupașcu (Coordonator proiect EEN2EIC România – MSP). 

De asemenea, în cea de-a doua zi, echipele formate vor lucra la proiecte, cerând feedback, optimizându-le și îmbunătățindu-le, avându-i alături ca mentori pe Ana Maria Popescu (Chalmers Ventures), Horațiu Sofronie (BCR), Edmond Braticevici (Novartis), Mihai Cepoi (Jobful), Nicoleta Cherciu (ex-UiPath), Bogdan Iordache (Underline Ventures), Flavia Husar (FlowX), Alex Vesa (Cube) și mulți alții. 

În cea de-a treia zi, proiectele vor fi prezentate unui juriu. 

„Laser Valley Innovation Bootcamp sprijină colaborarea dintre cercetători de marcă, mediul de afaceri și studenți. Avem în România tineri cu un potențial uriaș, mințile strălucite pe care împreună trebuie să le susținem în continuare prin burse și programe de cercetare, atât în sectorul public, cât și în mediul academic și privat. Salut eforturile și deschiderea tuturor celor implicați în acest proiect atât de important pentru cercetarea și inovarea din România.” — Bogdan Ivan, Ministrul Cercetării, Inovării și Digitalizării

„Pentru a menține vie conexiunea dintre actorii unei comunități, în special când aceștia aparțin unor domenii diferite, este util să găsim modalități noi de a-i conecta și a hrăni dialogul dintre aceștia, prin inovare. O comunitate din care fac parte tot mai multe organizații care inovează este o comunitate mai competitivă, mai eficientă, mai puternică. Participând la evenimentul de tip Bootcamp de la Măgurele, pe durata celor 3 zile, echipa Asociației Magurele Science Park împreună cu partenerii săi, continuă să sprijine stakeholderii ecosistemului CDI în a deveni mai vizibili, mai conectati, mai informați și nu în ultimul rând, mai inovatori.” — Mădălin Ioniță, Director Executiv, Asociația Măgurele Science Park

„În contextul global al tehnologiei, România oferă oportunități solide pentru cercetare, dezvoltare și inovare. Cu resurse umane calificate și costuri competitive, România atrage investiții relevante în domenii cheie precum agri & food, energie, IT, robotică sau inginerie. Ecosistemul de startup-uri, programele de finanțare și inițiativele guvernamentale pentru inovație creează un teren propice pentru antreprenori și cercetători. BCR își asumă un rol practic, oferind sprijin financiar și consultanță pentru startup-uri și inovatori, contribuind astfel la creșterea competitivității economiei românești.” — Ionuț Stanimir, Director de marketing și comunicare, BCR

Juriul care va evalua proiectele înscrise este format din Marius Mitroi (Innovation and Entrepreneurship – UEFISCDI), Anca Luca (Startups Community Manager – BCR), Liviu Gheorghiu (Head of Architecture – BCR), Răzvan Crăciunescu (Associate Professor – UPB), Nicoleta Cherciu (Alumna – UiPath) și Mihai Sfințescu (Managing Director – Abilito Capital). Voturile acestora vor decide cine va primi premiul și titlul de câștigător al Laser Valley Innovation Bootcamp 2024. 

„Laser Valley Innovation Bootcamp este o experiență condensată a misiunii Launch Romania. Credem că potențialul României este unul imens și că trebuie doar să-i oferim spațiul, atenția și resursele necesare pentru a înflori și a crește. Soluția nu stă într-un singur om, fie el antreprenor, CEO sau președinte, soluția stă în noi, în munca pe care o depunem și în capacitatea noastră de a lucra împreună și a colabora către același scop. Cel mai productiv lucru pe care îl putem face este să ne unim forțele și să vedem ce putem construi împreună.

Segmentul de tehnologie chiar este una din rampele de pe care putem relansa România într-un jucător important din regiune, cu efecte foarte puternice economice, socio-culturale și educaționale. Laser Valley Innovation Bootcamp 2024 își propune să ofere un cadru ideal pentru dezvoltarea și facilitarea colaborării între mediul de afaceri, cercetare și academie. Suntem mândri să facem parte din această inițiativă și să contribuim la ea.” —  Andrei Cojan, Coordonator comunitate, Launch Romania

Atât organizatorii, cât și participanții, jurații, mentorii, reprezentanții companiilor, cercetătorii, studenții și toți cei prezenți sunt pregătiți pentru o nouă experiență Laser Valley Innovation Bootcamp, în care au ocazia să ducă inovația la următorul nivel.

***

Laser Valley Innovation Bootcamp

Evenimentul Laser Valley Innovation Bootcamp 2024 este găzduit de Institutul Național de Cercetare – Dezvoltare pentru Fizica Laserilor, Plasmei și Radiației (INFLPR) și de Institutul Național de Cercetare – Dezvoltare pentru Fizica Materialelor (INCDFM), și facilitează  conectarea cercetătorilor din Institutele Naționale de Cercetare-Dezvoltare cu fondatori de startup-uri și studenți pasionați de antreprenoriat în tehnologie.

Laser Valley Innovation Bootcamp este o inițiativă a Ministerului Cercetării, Inovării și Digitalizării, în parteneriat cu Asociația Măgurele Science Park și Banca Comercială Română (BCR), cu sprijinul Launch Romania.

Asociația Măgurele Science Park este sprijinită de CJ Ilfov, Primăria Măgurele, Institutul Național de Cercetare-Dezvoltare pentru Fizică și Inginerie Nucleară „Horia Hulubei” (IFIN-HH), Universitatea Politehnica din București și Universitatea din București.

Ateliere gratuite în cadrul proiectului EDUPASS. Sute de copii din comunități defavorizate sunt ajutați să-și descopere și să-și valorifice potențialul pentru un viitor mai bun

În cadrul proiectului „EDUPASS – Pașaportul pentru Carieră” inițiat de Fundația Părinți din România, sute de copii din comunități defavorizate au participat până acum la ateliere de inițiere în arta fotografică, ateliere de ciocolată, ateliere de make-up și altele, organizate cu scopul de a-i ajuta să-și descopere și să-și valorifice potențialul pentru un viitor mai bun.

„Educația este cheia pentru deschiderea porților unui viitor mai bun. Prin proiectul EDUPASS, ne dorim să oferim acestor tineri șansa de a-și descoperi pasiunile și de a se dezvolta într-un mediu care îi sprijină și îi încurajează. Mulțumim tuturor celor care ne-au susținut în această inițiativă și care cred în potențialul acestor copii minunați, iar mulțumiri speciale merg către doamna director Prof. Daniela Bulgarov, partenerului instituțional, Primăria Municipiului Turda, domnului Primar Cristian Matei și doamnei Viceprimar Prof. Daniela Pîrlea, doamnei profesoare Monica Bia de la Școala Gimnazială Turda și Camelia Mic de la Centrul Multifuncțional Turda, pentru suportul și implicarea de care au dat dovadă”, spune Cristina Grigore.

După ce în prima parte a proiectului, 55 de elevi de la Școala Profesională Poiana Turda au avut ocazia să participe la diferite ateliere, acum a venit rândul elevilor din alte două școli să învețe despre diferite posibilități de carieră, prin intermediul atelierelor. 

Săptămâna trecută, 160 de elevi ai Școlii Gimnaziale „Horea, Cloșca și Crișan” Turda au participat la un atelier interactiv de inițiere în arta fotografică, realizat de Ștefan Bartiş și la un atelier de ciocolată realizat împreună cu cofetăria Friandise, coordonat de Veronica Szokoly.

De asemenea, 23 de elevi ai Școlii Gimnaziale „Avram Iancu” au participat la atelierul practic de inițiere în arta fotografică, realizat de Ștefan Bartiş. 

„Atelierele de fotografie susținute la Turda au ca obiectiv principal orientarea copiilor în carieră, prin stimularea creativității și dezvoltarea lor personală. În cadrul lor ei își dezvoltă atenția la detalii, răbdarea și gândirea critică. Copiii au colaborat unul cu altul, au făcut schimb de idei și și-au oferit feedback constructiv. Astfel de inițiative sunt binevenite, deoarece pregătesc copiii pentru viitoarea lor carieră profesională.”, spune Ștefan Bartiș, trainer și fotograf. 

„Atelierele de ciocolată pe care le facem au intenția de a aduce mai aproape de copii procesul prin care se obține ciocolata naturală, adevărată. Dorim să îi învățăm pe copii să facă diferența dintre o ciocolată cu unt de cacao și o ciocolată care are în compoziție grăsime vegetală. Ne încântă reacțiile lor când descoperă că, plecând de la un tip de ciocolată și adăugând alune de pădure, merișoare sau stafide, întâlnesc gusturi și texturi diferite.”, explică Veronica Szokoly, Pastry Chef Cofetăria Friandise. 

Atelierele practice vor continua la această școală, dar și la altele. Peste 330 de elevi de la Școala Gimnazială „Avram Iancu”, Colegiul Tehnic Turda și Colegiul Agricol Turda participă, până în 14 iunie, la ateliere practice de ciocolată artizanală cu Cofetăria Friandise, ateliere de organizare petreceri cu Magda Bodea de la Ballon Mania și Boom Party, ateliere de make-up cu make-up artistul Gabriela Popescu. De asemenea, chef Cezar Munteanu, ambasadorul României „No Waste” din 2020, pe lângă workshop-uri interactive privind risipa alimentară, va găti împreună cu elevii masa festivă Garden Party de la Centrul Multifuncțional Turda, punând în practică conceptul de „zero waste” și reducerea risipei alimentare.

Despre EDUPASS

EDUPASS este un proiect realizat de Fundația Părinți din România ce își propune să identifice și să dezvolte potențialul și abilitățile elevilor cu vârste cuprinse între 12 și 18 ani din zonele defavorizate, unde accesul la resurse și oportunități este limitat. Acești tineri, provenind din medii în care abandonul școlar este o realitate frecventă, au nevoie de sprijin și îndrumare pentru a descoperi cariera care li se potrivește și pentru a-și construi un viitor mai promițător.

Prin intermediul programului, 600 de elevi vor beneficia de un „permis de orientare în carieră”, oferindu-le oportunitatea practică de a participa la workshopuri și activități din domenii variate. Obiectivele proiectului includ realizarea a minim 20 de workshopuri practice, aplicarea bateriilor de teste pentru orientare școlară și profesională pentru minim 300 de elevi, realizarea unui ghid de orientare școlară și mentorat pentru 30 de profesori, organizarea unui Festival al Meseriilor și crearea unui model de bună practică replicabil la nivel național.

Proiect finanţat prin Fondul „EduCare Bosch” al Fundației Bosch România, implementat de Fundaţia Comunitară Cluj. 

Pentru mai multe informații, vă rugăm să vizitați www.edupass.ro.

Machiaj impecabil pe timpul verii | 8 sfaturi practice

Chiar dacă suntem abia în prima lună de vară, temperaturile au început să crească deja semnificativ și să le resimțim din plin, astfel că inevitabil, remarcăm și micile modificări care apar la nivelul tenului sau corpului nostru: transpirăm mai mult, avem nevoie de un consum mărit de lichide, parcă secreția de sebum este și ea mai prezentă decât înainte etc.

Aceste procese sunt normale, pentru că organismul nostru se adaptează la trecerea în sezonul cald, dar, nu trebuie să uităm că toate aceste mecanisme influențează inclusiv machiajul pe care alegem să îl purtăm. 

Deci, pentru a arăta mai bine pe tot parcursul verii, fără să ne încărcăm tenul, v-am pregătit câteva trucuri pe care să le folosiți atunci când vă machiați, pentru a vă asigura că lookul nu este doar rezistent, ci și corect realizat. Haideți să începem!

 

1. Nu uita de SPF

Crema cu factor de protecție solară este esențială pe tot parcursul anului, dar cu atât mai mult vara, cu cât expunerea noastră la soare este mai mare, având în vedere că este sezon de vacanțe. Asigură-te că o reaplici o dată la 2 ore și, dacă te machiezi, poți opta pentru variantele de spray, care au o pulverizare foarte fină și nu pot să îți strice lookul.

 

2. Folosește fonduri de ten cu textură foarte ușoară sau BB Cream

Atunci când temperaturile sunt crescute, este ideal să nu folosim produse care încarcă pielea. Fondurile de ten cu acoperire mare nu sunt o alegere optimă pe timpul verii tocmai datorită greutății pe care o au, însă poți alege fără probleme un produs fluid, cu textură lejeră sau chiar un BB Cream fin, iar partea cea mai bună este că multe dintre acestea au chiar și factor de protecție solară. 

 

3. Fixează totul cu o pudră translucidă pulbere

Pudra pulbere este întotdeauna o alternativă benefică, mai ales pe timp de vară, datorită texturii lejere pe care o are, iar fiind translucidă, nu vei avea probleme cu alegerea nuanței potrivite, aceasta adaptându-se machiajului pe care l-ai realizat. 

Nu aplica o cantitate mare, ci doar cât să simți că produsele cremoase folosite pe ten sunt fixate și gata pentru a rezista unei noi zile calde. 

 

4. Aplică nuanțe naturale în machiajul ochilor

Dacă vrei să nu îți faci probleme că machiajul din zona ochilor va migra, se va amprenta eyelinerul sau pur și simplu nu va rezista din cauza căldurii, folosește nuanțe cât mai naturale de farduri care să îți aducă un plus de culoare, dar care să nu te pună în dificultate. 

 

5. Nu abuza de iluminator

Chiar dacă iluminatorul este unul din produsele de makeup cele mai iubite și își merită din plin acest titlu, pe timpul verii este indicat să nu abuzezi de el, deoarece oricum pielea lucește ceva mai mult decât în alte sezoane, iar o cantitate prea mare de produs aplicat poate crea un aspect inestetic. 

Principiul Less is more se aplică foarte bine în acest caz!

 

6. Demachiază-te foarte atent la finalul zilei

Nu neglija rutina de seară, mai ales când vine vorba de demachiere, deoarece acest pas este vital pentru eliminarea tuturor impurităților acumulate pe parcursul unei zile toride de vară, pe lângă produsele de skincare și de makeup aplicate. 

O curățare atentă și hidratarea corectă îți va asigura sănătatea tenului și o nouă zi cu piele impecabilă. 

 

7. Hidratează-ți buzele

De cele mai multe ori, uităm că și buzele au nevoie de hidratare atentă, până când ne trezim cu senzația de uscăciune sau și mai rău, cu pielea crăpată. 

Aplică un balsam hidratant pe tot parcursul zilei, iar dacă îți place să folosești rujuri sau lipglossuri, asigură-te că hidratezi buzele atât înainte de aplicarea lor, cât și după demachierea acestora. 

 

8. Bucură-te de vară!

Indiferent că alegi să te machiezi sau nu, contează să ai grijă de tenul tău și să te bucuri de fiecare moment al zilelor de vară! 

 

Surse foto: Freepik, arhivă personală Antonia Lestyan

 

–

Editor: Antonia Lestyan

Săptămâna aceasta are loc Sports Festival: demonstrativ de tenis cu legendele acestui sport, zeci de competiții și zone de inițiere în sport, concerte și multe altele

Sports Festival 2024 va transforma Cluj-Napoca în epicentrul sportului mondial, aducând în fața publicului o multitudine de activități sportive atractive și ocazii unice precum: demonstrativul de tenis în premieră mondială cu Andre Agassi, Steffi Graf, Simona Halep și Andrei Pavel, masterclass cu legende ale tenisului mondial, discuții cu sportivi români de renume, inițiere în 30 de sporturi. Printre competițiile organizate se numără Survivor România și Crosul Supereroilor, dar și premiere pentru festival precum: Red Bull Four 2 Score și Canicross. Nu vor lipsi de la Sports Festival demonstrațiile de dans, clasele de sport la scenă, mâncarea delicioasă și concerte pline de energie. Ca de obicei, accesul în zona outdoor de festival este liberă.

 

Demonstrativ legendar de tenis

Andre Agassi și Steffi Graf, doi dintre cei mai mari jucători ai tenisului mondial, vin la Sports Festival pentru un demonstrativ de excepție. Spectacolul de tenis va avea loc în  15 iunie, de la ora 18.00, în BT arena, în cadrul celei de-a cincea ediții a festivalului (13-16 iunie 2024). Agassi și Graf  vor juca în premieră în fața publicului din România, alături de Simona Halep și Andrei Pavel, formulă de patru care este o premieră globală. Spectacolul de tenis va avea loc în  15 iunie, de la ora 18.00, în BT arena.

 

Masterclass exclusiv cu Andre Agassi și Steffi Graf

Andre Agassi și Steffi Graf vor susține un masterclass exclusiv în cadrul Sports Festival, oferind publicului ocazia de a afla detalii fascinante din culisele carierelor lor impresionante. Evenimentul va avea loc pe 16 iunie, de la ora 14:00, în BT Arena și va fi moderat de Andreea Esca. Locurile sunt limitate, iar biletele pot fi achiziționate de pe bilete.sportsfestival.com. Taxa de participare este de 100 de lei, iar jumătate din valoarea fiecărui bilet vândut va fi donată pentru susținerea activității Fundației Nadia Comăneci.

 

Inițiere în 30 de sporturi

Sports Festival 2024 va aduce la Cluj-Napoca un adevărat spectacol al diversității sportive. 30 de zone de inițiere gratuite vor fi amenajate, oferind participanților de toate vârstele șansa de a descoperi cât de colorat, divers și distractiv e universului sportului – aikido, atletism, baschet, bocce, caiac, ciclism, cross training, functional training, dance, escaladă, fotbal, gimnastică ritmică, gimnastică aerobică, kyokushin, handbal, majorete, roundnet, rugby, șah, schi fond, tenis de câmp, volei, judo, patinaj pe role, fitness Worldclass, golf, tenis de masă, canicross, evaluare motrice și badminton. Noutățile acestei ediții includ introducerea în zona de inițiere în sport a majoretelor, canicross-ului, a evaluărilor motrice și a patinajului pe role. Fiecare zonă de inițiere este concepută pentru a oferi o experiență autentică, cu traineri specializați. Orarul zonelor de inițiere este: joi – 14:00 – 19:00, vineri – 11:00 – 18:00, sâmbătă și duminică – 10:00-19:00.

 

Sports Talks – Povești motivaționale din sport

Sports Festival 2024 nu este doar despre mișcare fizică, ci și despre inspirație și poveștile de succes ale celor care au transformat sportul într-un stil de viață. Sports Talks va aduce în fața publicului personalități importante din lumea sportului care vor vorbi despre tema acestei ediții: motivația. Participanții vor putea descoperi povești fascinante de culise. Moderatori: Cristian Mîndru și Mihnea Măruță.

Programul Sports Talks:

Joi, 13 iunie

– 16:00 – 16:30 – Patrick Ciorcilă, co-fondator Sports Festival, directorul celui mai bun turneu WTA250 din lume, Transylvania Open

– 16:45 – 17:15 – Răzvan Peristeri, psihoterapeut și președinte al Aikido Cluj Aikitenshin Dojo și al Federației Române de Aikido Modern

– 17:30 – 18:00 – Sorin Babii, Fost trăgător de tir român, laureat cu aur la Seul (1988) și cu bronz Barcelona (1992). A reprezentat România la șase ediții ale Jocurilor Olimpice. În prezent este președintele Federației Române de Tir.

Vineri, 14 iunie

– 11:00 – 11:30 – Mihai Silvășan, fost baschetbalist, antrenor al U-BT Cluj-Napoca și al echipei naționale de baschet masculin a României

– 11:45 – 12:15 – Laura Gavrilaș, nutriționist, dietetician, membru în Consiliul Director al Asociației Dieteticienilor din România și cadru didactic al Universității de Medicină și Farmacie “Iuliu Hațieganu” din Cluj-Napoca. 

– 12:30 – 13:00 – Arian Notrețu, sportiv paralimpic, campion mondial la Campionatul Mondial de Înot de la Berlin (2022), triatlonist

13:15 – 16:00 – Coffee Break

– 16:00 – 16:30 – Irina Deleanu, președinte al Federației Române de Gimnastică Ritmică

– 16:45 – 17:15 – Gabriel Cotea, fondatorul COTEA MEDICAL CENTER, specialist în tratarea durerilor osteo-articulare la sportivi, prin acupunctură; maestru în Aikido, centura neagră de 5 ani

– 17:30 – 18:00 – Cătălin Moroșanu, kickboxer și pugilist român profesionist la categoria grea și fost jucător de rugby

Sâmbătă, 15 iunie

– 11:00 – 11:30 – Toma Coconea, atlet de anduranță și parapantist, singurul participant la toate edițiile Red Bull X-Alps din lume

– 11:45 – 12:15 – Constantina Diță, fostă atletă, campioană olimpică la maraton

– 12:30 – 13:00 – George Baltă, speaker motivațional, fost rugbist

– 13:15 – 13:45 – Virginia Ruzici, fostă jucătoare profesionistă de tenis (BEST: 8WTA), fost manager al Simonei Halep și comentator Eurosport

13:45 – 15:15 – Coffee Break

– 15:15 – 15:45 – Theo Cercel, preparator fizic român care a lucrat cu: Simona Halep, Sorana Cîrstea, Ana Bogdan

– 16:00 – 16:30 – Emi Cățe, jucător de baschet român (U-BT Cluj-Napoca)

– 16:45 – 17:15 – Ania Caill, cea mai bună schioare alpină din România, singura reprezentantă a României în Cupa Mondială de Schi Alpin, cu două participări la Jocurile Olimpice de Iarnă & Ioan Achiriloaie, antrenorul Aniei Caill, fost schior profesionist de schi alpin olimpic (Jocurile Olimpice 2014)

Duminică, 16 iunie

– 11:00 – 11:30 – Andrei Pavel, antrenor de tenis, considerat cel mai valoros tenismen român de la Ilie Năstase (BEST: 18 ATP)

– 11:45 – 12:15 – Robert Glință, fost înotător olimpic, record mondial la juniori și record național pentru seniori 100m spate în bazin scurt

– 12:30 – 13:00 – Omer Tetik, director general Banca Transilvania

13:00 – 15:15 – Coffee Break

– 15:15 – 15:45 – Ciprian Lupu, primul pilot român în scaun cu rotile, a intrat în Cartea Recordurilor ca prima persoană din lume care obține un titlu de Campionat Național al unei categorii, în competițiile automobilistice

– 16:00 – 16:30 – Alisia Perșa, campioană mondială la Street Workout, Cristian Sandru & Adi Lupu, practicanți Street Workout și Calisthenics

– 16:45 – 17:15 – Cătălin Sprînceană, Președintele Federației Române de Ciclism, manager al echipei de ciclism MTB BikeXpert Racing Team, comentator sportiv

 

COMPETIȚII ȘI EVENIMENTE SPECIALE

Survivor România

Circuitul Survivor România revine anul acesta, la Sports Festival, pentru toți cei cu spirit de aventură. Fanii celebrei emisiuni se vor putea întrece în forță, rezistență și îndemânare. În plus, ei vor avea șansa să îi cunoască pe unii dintre cei mai îndrăgiți „supraviețuitori”, care vor și comenta întrecerile: 

– joi – prezentatorul Daniel Pavel & Andrei Krisan 

– vineri – prezentatorul Daniel Pavel, Ștefania & Andrei Krisan 

– sâmbătă – Jorge & Ștefania 

– duminică – Jorge & invitat surpriză

Secțiunea Survivor România din cadrul Sports Festival este powerd by PRO TV și realizată cu sprijinul Federației Române de Sporturi cu Obstacole.

Competiție internațională de șah

Sports Festival va găzdui cea de-a doua etapă a circuitului Grand Prix România. Competiția de șah rapid se va desfășura între 13-14 iunie, în sala BT ARENA și are un fond de premii impresionant ce se ridică la 30.000 EUR. Simultan cu acest circuit se va desfășura și proiectul ”Educație prin șah”. Ambele evenimente sunt organizate de Federația Română de Șah. Ca și anul trecut, multiplul campion mondial, Viswanathan Anand ca fi prezent la competiția de șah de la Sports Festival.

Red Bull Four 2 Score

O competiție inovatoare de fotbal 4 la 4 – Red Bull Four 2 Score – vine la Sports Festival, pe 15 și 16 iunie. Este al doilea an în care jucători amatori, atât bărbați, cât și femei din întreaga lume își demonstrează abilitățile și luptă să-și reprezinte țara în finala mondială care va avea loc la RB Leipzig, în Germania.

Red Bull Four 2 Score este conceput special pentru jucători și fani ai fotbalului de atac. Fiecare echipă, formată din 4 membri și o rezervă, joacă meciuri de câte 10 minute, fără pauze și fără portar. În cadrul Sports Festival vor avea loc 2 etape de calificări, ultimele înainte de finala națională din 23 iunie, de la București.

Canicross 

Începând din acest an, cățeii devin oficial participanți ai competițiilor Sports Festival. Iubitorii sportului care au acasă un prieten patruped au șansa de a concura împreună, în premieră, la două probe: OBSTACLE RUN, tandem om și câine pe un circuit cu obstacole de aproximativ 300m, și DOG SPEED RUN, o probă de alergare a cățelului spre stăpân pe un culoar de 50m. Canicross va avea loc duminică, 16 iunie, în Parcul Central din Cluj-Napoca.

Crosul Supereroilor

Competiția dedicată amatorilor va avea loc duminică, 16 iunie. Participanții vor avea din nou șansa de a-și încerca forțele într-un cadru organizat, dar și de a susține o cauză nobilă: renovarea secției de Neonatologie a Maternității Stanca din Cluj-Napoca prin campania „Spitale Publice din Bani Privați” (Fundația Metropolis). Vor fi organizate 3 probe: 10K OPEN feminin/masculin, 5K OPEN feminin/masculin și FAMILY 5 KM.

Turneu de fotbal pentru copii U8-U14

Copiii pasionați de fotbal înscriși la turneu vor participa la categoriile Under 8 și Under 14. Competiția va avea loc în perioada 14-16 iunie și este organizată de Sports Festival în parteneriat cu FC Universitatea Cluj, Federația Română de Fotbal și Universitatea Babeș-Bolyai.

Rugby – minirugby și turneu național U14

Finala turneului național de rugby Under 14 va avea loc în cadrul Sports Festival, duminică, 16 iunie, în Parcul Iuliu Hațieganu din Cluj-Napoca. Sâmbătă, 15 iunie, va avea loc o competiție de minirugby pentru echipe de copii U6, U8, U10 și U12.

Beach Volley SUPER OPEN

Pasionații de beach volley se vor întrece la Super Open-ul organizat în 15-16 iunie, pe cele două terenuri de volei pe nisip amenajate în Parcul Babeș. Startul se va da pentru 24 de echipe la categoria Amatori Masculin și 16 echipe la categoria Amatori Feminin. Modalitatea de joc va fi tablou cu dublă eliminare. 

 

Concerte și distracție la scenă 

Ca de obicei, din cadrul Sports Festival nu vor lipsi concertele prin care publicul va fi invitat la mișcare prin dans. Joi, 13 iunie, la ora 20:00, pe scena principală a evenimentului, vor urca cei de la Voltaj. Vineri, atmosfera va fi întreținută de Ami, iar sâmbătă de MC Dylma. În ultima zi a festivalului, distracția începe cu Zurli Show, iar apoi continuă de la ora 20:00 cu Otravă și Andreea Esca. În timpul zilei, la scenă vor fi organizate diverse clase de aerobic, fitness și dans. 

Sports Festival, cel mai mare eveniment multi-sport din România, ajunge în 2024 la cea de-a cincea ediție. În 2023, a atras un număr record de participanți: peste 150.000 de copii și adulți au descoperit și s-au bucurat de un întreg univers al sportului. Festivalul înseamnă 4 zile dedicate sportului care includ activități de inițiere, provocări sportive, super campioni față în față cu fanii, la Sports Talks, masterclassuri dedicate profesioniștilor, crosul Supereroilor, competiții, parada cluburilor sportive și evenimente demonstrative care transformă sportul într-un adevărat spectacol.

www.sportsfestival.com/

Totul despre Salon PentruEA, un loc al inovație și dedicării pentru frumusețea ta

Frumusețea și îngrijirea personală sunt esențiale pentru bunăstare și încredere în sine, iar Salonul PentruEA se remarcă prin principiile sale fundamentale de excelență, profesionalism, inovație și dedicare față de client. Fondat de Georgiana Teers, salonul oferă servicii de înaltă calitate, utilizând echipamente de ultimă generație și produse de top pentru a asigura rezultate impresionante și durabile.

De la abordarea centrată pe client până la inovațiile constante în domeniul frumuseții și îngrijirii personale, Salonul PentruEA poate deveni un loc de referință pentru fiecare persoană care își dorește să fie răsfățată și să se simtă apreciată la fiecare vizită.

 

Valorile salonului

 

„La salonul nostru de elită, valorile fundamentale sunt excelența, profesionalismul, inovația și dedicarea față de client. Aceste principii sunt integrate în fiecare aspect al serviciilor noastre, asigurându-ne că fiecare clientă beneficiază de o experiență de neegalat. Ne străduim să oferim cele mai înalte standarde de îngrijire și frumusețe, iar specialiștii noștri sunt experți în domeniu, având o carieră de succes și o vastă experiență. Utilizăm echipamente de ultimă generație și produse de cea mai bună calitate pentru a asigura rezultate impresionante și durabile.” – Georgiana Teers, fondatoarea Salonului PentruEA

Fiecare membru al echipei este dedicat perfecționării continue și respectării celor mai stricte standarde de etică profesională. Toate tratamentele sunt realizare cu atenție la detalii și respect pentru nevoile individuale ale fiecărei cliente. Tehnicile și serviciile sunt actualizate constant pentru a fi în pas cu cele mai noi tendințe și descoperiri din domeniul frumuseții și îngrijirii personale, iar salonul investește în formarea continuă a echipei și în tehnologie de ultimă oră pentru a oferi cele mai avansate soluții de înfrumusețare.

„Punem pe primul loc confortul și satisfacția clientelor noastre. Ascultăm cu atenție dorințele și preocupările lor și le oferim consultanță personalizată pentru a le ajuta să obțină rezultatele dorite. Am creat un mediu de salon care oferă confort și relaxare, astfel încât fiecare clientă să se simtă răsfățată și apreciată. De la designul interior elegant până la atitudinea caldă și prietenoasă a personalului nostru, fiecare detaliu este gândit pentru a crea o experiență de neuitat.”, adaugă Georgiana.

Pentru a se asigura că fiecare persoană are o experiență personalizată și de înaltă calitate, salonul se bazează pe o abordare centrată pe client: vizitele încep cu o consultare detaliată în care se discută nevoile, dorințele și obiectivele personale ale clientei, pentru recomandarea celor mai potrivite tratamente și produse. Apoi, se creează un plan adaptat fiecărei cliente. Acest plan poate include o combinație de servicii de cosmetică, epilare definitivă, micropigmentare, tratamente faciale, manichiură, pedichiură, machiaj și coafor, toate personalizate pentru a atinge cele mai bune rezultate.

După vizită, clientele sunt încurajate să ofere feedback pentru ca echipa să se asigure că acestea sunt pe deplin mulțumite de serviciile oferite, luând în considerare fiecare sugestie pentru a îmbunătăți continuu și pentru a oferi o experiență și mai bună în viitor.

 

Produsele și serviciile disponibile în salon

 

Salonul PentruEA oferă o gamă variată de servicii menite să răspundă nevoilor și dorințelor fiecărui client. Acesta oferă o experiență completă de înfrumusețare și îngrijire personală, incluzând:

Cosmetica: Fie că aveți nevoie de un tratament de rejuvenare a pielii sau de o curățare profundă, specialiștii în cosmetică din cadrul salonului utilizează cele mai avansate tehnici și produse de înaltă calitate pentru a asigura rezultate spectaculoase.

Epilare definitivă: Salonul dispune de tehnologii moderne pentru a oferi epilare definitivă, garantând confort și eficacitate maximă. Echipamentele de ultimă generație asigură o procedură sigură și rapidă, adaptată tuturor tipurilor de piele.

Micropigmentare: Pentru contururi perfecte și o frumusețe de durată, serviciile de micropigmentare sunt realizate cu echipamente de precizie, oferind soluții personalizate pentru sprâncene, buze și conturul ochilor.

Tratamente faciale: Indiferent dacă doriți să combateți semnele îmbătrânirii, să hidratați profund sau să tratați probleme specifice ale tenului, tratamentele faciale din cadrul salonului sunt realizate cu produse de top și tehnici inovatoare pentru a vă reda strălucirea naturală a pielii.

Manichiură și pedichiură clasică/ medicală: De la îngrijirea de bază până la tratamente specializate pentru probleme specifice, serviciile de manichiură și pedichiură sunt efectuate cu atenție și profesionalism, utilizând produse de calitate superioară pentru a asigura sănătatea și frumusețea unghiilor.

Machiaj: Fie că este vorba despre un eveniment special sau machiajul zilnic, make-up artiștii utilizează tehnici avansate și produse profesionale pentru a crea look-uri impresionante și durabile.

Coafor: Stiliștii sunt mereu la curent cu ultimele tendințe și tehnici de hairstyling, oferind servicii personalizate pentru a vă pune în valoare frumusețea naturală. Se folosesc produse de înaltă calitate pentru a asigura sănătatea și strălucirea părului, produse vegane, fără bpd-uri și vopsele fără amoniac.

Pentru toate serviciile de coafor oferite se utilizează produse de la Four Reasons, un brand finlandez recunoscut pentru calitatea sa superioară. Produsele Four Reasons sunt majoritar vegane și conțin puține chimicale, asigurând atât rezultate excelente, cât și o grijă deosebită pentru sănătatea părului și scalpului.

Toate aceste servicii sunt realizate cu echipamente de înaltă calitate și produse de top, asigurând că fiecare vizită la Salonul PentruEA este o experiență de neuitat, care va reda clientelor încrederea și le va sublinia frumusețea naturală. 

 

Adaptarea la schimbările din industrie și la noile tendințe în frumusețe

 

Salonul PentruEA se adaptează constant la schimbările din industrie și la noile tendințe în frumusețe printr-o serie de strategii și inițiative menite să mențină salonul în avangarda industriei.


Formarea continuă și perfecționare profesională sunt aspecte de bază ale salonului. Echipa participă regulat la cursuri, seminarii și workshop-uri de specialitate, atât la nivel local, cât și internațional. Aceste sesiuni de formare permit echipei să învețe și să implementeze cele mai noi tehnici și stiluri de coafuri, vopsit păr și make-up.

„Urmărim îndeaproape tendințele la nivel global în frumusețe prin intermediul revistelor de specialitate, platformelor online și rețelelor sociale. Aceasta ne ajută să anticipăm și să integrăm în serviciile noastre cele mai recente și populare trenduri.
Ascultăm activ feedback-ul clienților și ne ajustăm serviciile în funcție de preferințele și nevoile acestora. Această comunicare deschisă ne ajută să oferim mereu soluții personalizate și relevante.”, ne spune Georgiana


De la programări online și gestionarea eficientă a timpului, până la utilizarea echipamentelor de ultimă generație pentru tratamentele de păr și make-up, implementarea de tehnologii avansate în salon permite îmbunătățirea experienței clientelor.
Echipa participă frecvent la evenimente din industrie pentru a se conecta cu alți profesioniști și pentru a descoperi inovațiile și produsele care pot aduce un plus de valoare serviciilor salonului.
Prin aceste măsuri se asigură servicii de înaltă calitate și experiențe de neuitat, fiind mereu la curent cu cele mai recente inovații și tendințe din industria frumuseții.

 

O experiență relaxantă și plăcută pentru cele care trec pragul salonului

 

Pentru a crea o adevărată experiență pentru clientele care vin la salon, acestea se pot bucura de cafea de calitate superioară, proaspăt preparată, care contribuie la crearea unei atmosfere primitoare și relaxante. În plus, echipa selectează cu grijă muzica ambientală, optând pentru genuri relaxante precum jazz, muzică clasică sau lounge, care contribuie la reducerea stresului și la crearea unei atmosfere liniștite.

Decorul salonului este modern și elegant, cu accente de culori calde și lumini ambientale, menite să inducă o stare de bine. Sunt amenajate zone confortabile de așteptare, cu fotolii plăcute și reviste interesante, pentru a asigura un mediu plăcut în timpul așteptării. Zona de spălare a părului este dotată cu scaune ergonomice cu funcție de masaj, pentru a oferi o experiență de relaxare completă în timpul spălării și tratamentelor capilare. De asemenea, profesioniștii în materie de hairstyling sunt instruiți să ofere un masaj capilar delicat și relaxant în timpul spălării părului, care contribuie la reducerea tensiunii și la stimularea circulației sanguine.

Toate aceste elemente sunt integrate armonios pentru a crea o atmosferă de relaxare și pentru a asigura că fiecare clientă se simte răsfățată și apreciată de fiecare dată când vizitează salonul.

 

Sursă foto: Facebook Salon PentruEA

Bogată selecţie de spectacole outdoor, la FITS 2024

Peste numai două săptămâni începe cea de-a 31-a ediţie a Festivalului Internaţional de Teatru de la Sibiu. La fel ca în fiecare an, FITS pregătește şi o bogată selecţie de spectacole outdoor, pe lângă spectacolele indoor care îi vor aduce la Sibiu pe John Malkovich, Tim Robbins, Mikhail Baryshnikov, Isabelle Adjani sau Neil LaBute.

Selectate în urma unui proces desfăşurat pe tot parcursul anului, spectacolele outdoor impresionează la fiecare ediţie prin culoare, explozia de energie a artiştilor, creativitatea costumelor sau impresionantele numere de acrobaţie la înălțime.


De la ediţia din acest an nu vor lipsi numerele de circ contemporan, muzică, dans, spectacolele stradale de teatru sau instalaţiile.


Piaţa Mare, Piaţa Habermann şi Pietonala Bălcescu vor găzdui cele mai multe evenimente, urmate de Piaţa Huet, Parcul Tineretului şi Parcul Astra. În Piaţa Mică, prietenii FITS de toate vârstele se vor putea bucura de instalaţia LUMINIMAX Luminarium, creată de Alan Parkinson și prezentată de compania Architects of Air din Marea Britanie. Labirintul plin de culoare va putea fi vizitat în fiecare dintre cele 10 zile de festival în intervalul orar 14:30 – 20:30, intrarea fiind liberă.


Pe lângă spaţiile obişnuite de joc, FITS va porni şi spre cartierele din oraș, dar și, ca de obicei, către localitățile din jurul Sibiului, acolo unde vor fi programate o serie de evenimente pentru comunităţile din Gura Râului, Richiş, Sălişte și Biertan.

„În fiecare an încercăm să aducem la Sibiu unele dintre cele mai interesante spectacole de stradă, precum şi instalaţii sau concerte care să aducă bucurie pe străzile oraşului. Una dintre cele mai mari provocări o reprezintă programarea unui mix de artişti pentru toate vârstele și toate gusturile, dar aici depindem şi de modul în care îşi organizează fiecare trupă turneele în Europa. Tocmai de aceea încercăm să avem o viziune și o strategie de comunicare cu companiile care se întinde pe mai multe ediţii, astfel încât să putem oferi publicului sibian, an de an, producţii impresionante.”, declară Dan Bartha-Lazăr, selecţioner şi coordonator FITS Outdoor.


Nu vor lipsi nici concertele din Piaţa Mare, care vor prilejui întâlnirea cu Holograf, Connect-R & Orchestra Big Band Radio România dirijată de Simona Strungaru, Bella Ciao, Lithos Band, Paul Ciuci alături de Compact, Viorica şi Ioniţă de la Clejani & Taraful Clejanilor şi Kočani Orkestar. 

„Este o prezenţă fără precedent din partea artiştilor care vor susţine spectacole outdoor. Avem programate 7 concerte în loc de 6, aşa cum erau în anii precedenţi. Piaţa Mare va găzdui în fiecare zi câte un mare spectacol, ceea ce este o premieră. Am făcut un efort suplimentar astfel încât zilele de montare pentru spectacolele invitate să includă și câte un mare spectacol prin care ne dorim să aducem cât mai mult public aproape de Festival. În plus, faptul că Architects of Air vor rămâne în Piaţa Mică pe tot parcursul festivalului va fi o mare bucurie pentru toţi copiii din Sibiu, din regiune şi din întreaga Românie. Vă aşteptăm la Sibiu să admirați alături de noi această instalaţie de excepţie.”, a declarat Constantin Chiriac, preşedintele FITS.

Printre highlighturile outdoor din acest an se numără „Dansul Măştilor” de la compania spaniolă Masters Ballet (21 şi 22 iunie), impresionantele maşinării din spectacolul „Pe urmele lui Moby Dick”, al francezilor de la Compagnie de Productions Polymorphes & Populaires (22 iunie), „Invitaţia la bal” a trupei Remue Ménage (23 iunie), „Miracolul apei” de la Viorica Fontane Danzanti (29 iunie) sau show-urile de acrobaţie aeriană „O călătorie în Multivers” al companiei Voala și ”Euforia, The Origin” al companiei Sacude, ambele din Spania.


Ediţia din acest an aduce, în premieră, şi un spectacol realizat împreună cu compania de teatru Pan.Optikum din Germania și cu parteneri din alte 13 țări europene. „People Power Partnership” (PPP) este un proiect de teatru-dans participativ creat pentru spațiul public, care facilitează întâlniri reale și durabile, într-un context artistic. Tineri artiști din 13 oraşe partenere sunt implicate în acest proiect, care se desfăşoară la Sibiu, în săptămâna premergătoare FITS, şi care va avea punctul culminant chiar pe 21 iunie, în prima zi de Festival, de la ora 21:30, pe scena din Piaţa Mare.


Ediția din acest an a Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu – cu tema PRIETENIE – se desfășoară între 21 și 30 iunie și programează peste 830 de evenimente indoor, outdoor și online.
Mai multe detalii privind spectacolele indoor, outdoor şi online din cadrul FITS 2024 sunt disponibile pe site-ul sibfest.ro şi prin intermediul aplicaţiei FITS.

Gravează-ți orice bijuterie GRATUIT – Cadouri memorabile de la Bijuterii FIG

Într-o lume în care detaliile contează, bijuteriile personalizate reușesc să captureze esența momentelor speciale. Imaginați-vă o bijuterie care nu doar că este frumoasă, ci și gravată cu un mesaj unic, creat special pentru persoana iubită. Cu Bijuterii-fig.ro, puteți transforma orice piesă din colecțiile Pandora, Lilou Paris și Morellato într-o amintire prețioasă, gravată GRATUIT.

Gravură Gratuită pentru O Bijuterie Unică

Fie că este vorba despre un inel, un colier sau o brățară, fiecare piesă gravată de la Bijuterii-fig.ro devine un cadou personalizat, încărcat de semnificație. Serviciul de gravură gratuită oferit de acest site este modul perfect de a adăuga o notă personală fiecărei bijuterii. Puteți opta pentru inițiale, o dată specială, un citat sau chiar un mic simbol care să reprezinte ceva important pentru voi.

De ce să Alegi Bijuterii-fig.ro pentru Bijuterii Personalizate?

– Gravură Gratuită: La Bijuterii-fig.ro, gravura este oferită gratuit pentru toate bijuteriile din colecțiile Pandora, Lilou Paris și Morellato. Astfel, puteți adăuga o notă personală fără costuri suplimentare.

– Cadouri Memorabile: O bijuterie gravată este mai mult decât un simplu accesoriu; este un simbol al atenției și afecțiunii. Fie că este vorba de un cadou pentru o ocazie specială sau pur și simplu pentru a-ți arăta aprecierea, o bijuterie personalizată va fi întotdeauna bine primită.

– Calitate și Eleganță: Bijuteriile de la Bijuterii-fig.ro provin de la branduri de renume, cunoscute pentru calitatea și designul lor elegant. Indiferent de alegerea făcută, puteți fi siguri că primiți o piesă deosebită.

– Ușor de Comandat: Procesul de comandă este simplu și intuitiv. Alegeți bijuteria dorită, specificați textul pentru gravură și finalizați comanda. Echipa Bijuterii-fig.ro se va ocupa de restul, asigurându-se că produsul final este perfect.

Cum să Alegi Mesajul Perfect pentru Gravură

Alegerea mesajului potrivit pentru gravură poate transforma o bijuterie simplă într-un obiect de mare valoare sentimentală. Iată câteva idei:

– Inițiale: Păstrați-l simplu și clasic cu inițialele persoanei dragi.

– Date Speciale: Imortalizați o dată importantă, cum ar fi ziua de naștere, aniversarea sau o altă ocazie memorabilă.

– Citate și Mesaje: Adăugați un citat care vă inspiră sau un mesaj de dragoste care să vorbească inimii destinatarului.

– Simboluri: Un mic simbol, cum ar fi o inimă, un infinit sau o stea, poate adăuga un plus de farmec și semnificație.

În concluzie, la Bijuterii-fig.ro, fiecare bijuterie poate deveni unică și personalizată datorită serviciului de gravură gratuit. Indiferent de ocazie, o bijuterie gravată va fi întotdeauna un cadou memorabil, exprimând sentimente și amintiri prețioase într-un mod elegant și rafinat. 

Vizitați Bijuterii-fig.ro și descoperiți colecțiile impresionante de la Pandora, Lilou Paris, Morellato și Trussardi, gata să fie transformate în opere de artă personalizate.

Erika Isac prezintă #GETHOMESAFE, un serviciu gratuit dedicat siguranței femeilor

După ce Erika Isac și-a strigat cauza în piese precum „Macarena” și „Femei în Parlament”, dar și în intervențiile sale publice, artista lansează, în colaborare cu SSG Security, #GETHOMESAFE. Acest serviciu gratuit, disponibil pe WhatsApp (Business Account), este dedicat siguranței femeilor și vine ca un răspuns direct la abuzurile și violențele împotriva femeilor.

#GETHOMESAFE este creat pentru a oferi femeilor un sentiment de siguranță atunci când ies din casă – fie că vorbim despre plimbări în parc sau pe stradă, ieșiri la date-uri, în cluburi sau orice alte contexte în care fetele și femeile au nevoie să se simtă safe. Utilizatoarele pot transmite locația live prin WhatsApp unui număr dedicat, astfel încât echipa de intervenție să poată monitoriza traseul lor în timp real. În cazul în care o femeie simte că este în pericol, poate cere ajutor instantaneu trimițând în chat textul „Macarena” sau emoji-ul aferent 💃🏻. Acest mesaj va alerta imediat cea mai apropiată echipă SSG, care va interveni pentru a oferi asistență și protecție. Mai multe detalii pe gethomesafe.ro.

„Este cel mai important proiect al meu de până acum și mă bucur că am atâția oameni alături de mine, le mulțumesc fiecăruia dintre ei pentru implicare. Fiecare femeie are dreptul de a se simți în siguranță, iar #GETHOMESAFE este un pas important în direcția protejării și sprijinirii femeilor, oferindu-le un instrument ușor de utilizat și accesibil pentru a se simți în siguranță oriunde s-ar afla.”, ne spune Erika Isac. 

Serviciul este momentan disponibil în București și Ilfov, însă se lucrează la extinderea acestuia la nivel național. Se pot înscrie în program fetele sub 18 ani, cu condiția ca semnatarul contractului să fie părintele sau tutorele legal, precum și femeile peste 18 ani care nu au probleme grave cu legea sau cazier.

#GETHOMESAFE este un proiect The Drop, realizat în colaborare cu SSG Security, susținut de UM și Global Records și amplificat de KISS FM. 

Sub umbrela Global Records, The Drop este o divizie cu focus pe content care construiește pe ADN-ul și capabilitățile talentelor din portofoliu, întersectându-le cu platformele de comunicare ale companiilor și brandurilor din România. De la creative advertising și brand strategy, la festival & concert experiential și music storytelling, The Drop pune brand experience-ul pe primul loc, prin ochii și personalitățile unora dintre cei mai urmăriți, iubiți și relevanți artiști și influenceri din România de la ora actuală. 

SSG Security este o firmă de pază și protecție cu capital integral românesc privat, având ca obiectiv principal de activitate atât însoțirea persoanelor, paza și protecția personală, transportul valorilor, exploatarea mijloacelor tehnice antiefracție, intervenția rapidă în eventualitatea unui eveniment, activități de investigație, protecția bunurilor și a persoanelor, cât și paza obiectivelor, bunurilor, valorilor, oferind în același timp servicii de consultanță în domeniu. SSG Security este autorizată de către Ministerul Administrației și Internelor, Direcția Poliției de Ordine Publică.

Erika Isac este una dintre cele mai fresh apariții din industria muzicală din România. Cu o experiență de peste șapte ani în industria muzicală, Erika a participat de-a lungul timpului la mai multe talent show-uri și e pregătită să demonstreze că merită să fie pe cele mai mari scene ale lumii. În 2023, odată cu apariția sa de succes la Urbanist Sessions, artista a început să se remarce pe scena urbană a muzicii, mai ales datorită piesei „Tap Tap”, prima care a deschis seria lansărilor cu mesaj dedicat femeilor. A urmat piesa „Femei”, care are peste 3M de vizualizări deja, dar și piesa „Tupeista”, care a urcat rapid în trending-ul YouTube datorită videoclipului și a mesajului controversat. Ultimele piese lansate de artistă, „Macarena” și „Femei în Parlament”, au generat milioane de reacții. Aceste single-uri abordează probleme sociale actuale dintr-o perspectivă feministă, tratând subiectele cu sinceritate și curaj.

AMI se întoarce la ritmurile latino

Fanii au insistat, iar AMI se întoarce la ritmurile latino, stilul în care adorați să o auziți cântând! „Ador, Ador” este ca un adevărat foc de artificii muzicale, o melodie ce te transportă direct la petrecerea verii, cu un cocktail răcoritor în mână și picioarele dansând pe nisipul fierbinte. Cu un ritm care îți trezește simțurile și o chitară ce te îndeamnă să te ridici în picioare și să dansezi până în zori, această piesă este pur și simplu o explozie de energie și fericire. Este exact ceea ce ai nevoie pentru a-ți alimenta petrecerile și aventurile de vară, garantându-ți că va fi pe repeat pe playlistul tău pentru mult timp de acum încolo!

Emil Rengle este partenerul de dans al artistei în videoclipul oficial. Culoare, energie, spectacol sunt cuvintele care definesc videoclipul piesei „Ador, Ador”, în care AMI dansează alături de talentatul și provocatorul Emil Rengle. Acesta a fost realizat de Quba – regie și color, cu 1st AD și edit – Moza Kaliza, DOP – David Mogan, producție – Loops Production. 

Piesa a fost scrisă de AMI, Andrei Ursu, Mario Morar și Ștefan Ioniță. Producția a fost realizată de Ștefan Ioniță, Mario Morar, Adi Colceru, Mario Dorian și mix & master de Adi Colceru. 

„<<Ador, Ador>> e un <<back to the origins>>, la stilul latino cu care m-am lansat și pe care publicul meu l-a adorat. În urma unui sondaj recent pe Instagram, urmăritorii mei au ales stilul latino, așa că am decis să le ofer exact ce își doresc. Chiar dacă are un vibe summerish, am compus piesa într-o zi friguroasă de iarnă, alături de Andrei Urs, Mario Morar și Ștefan Ioniță, cu gândul la căldura și bucuria verii. Sper că energia și vitalitatea pe care am pus-o în această piesă să se transmită și publicului meu, iar videoclipul în care dansez alături de prietenul meu Emil Rengle să aducă un zâmbet pe fețele tuturor și să îi facă să danseze toată vara. Enjoy!”, ne spune AMI.

AMI este una dintre cele mai apreciate artiste din industria românească, atrăgând atenția publicului încă de la primul său single, care a devenit hit, „Trumpet Lights”, lansat în 2012. Vocea sa unică și stilul remarcabil, cu influențe latino, o fac una dintre cele mai distinse artiste din România. 

În 2013, a avut cea mai de succes colaborare a anului. Colaborarea cu Grasu XXL, „Deja Vu”, a dominat Media Music Awards Romania în 2014, câștigând 4 premii (Best Hip-Hop, Best Featuring, Best YouTube ș Pro FM Award). AMI este, de asemenea, cunoscută pentru abilitățile sale în limba spaniolă, iar piesa sa „Otra Vez”, lansată în 2013, a fost unul dintre cele mai mari hituri ale verii acelui an. „Playa En Costa Rica” a fost un alt succes uriaș, o piesă lansată în 2014.

În 2016, artista a lansat piesa „Te aștept diseara”, care a dominat toate clasamentele de difuzare și a adunat mai mult de 44M de vizualizări pe YouTube. În 2019, AMI a lansat „Tramvai”, o piesă sensibilă, care a fost difuzată intens la toate marile posturi de radio din România. Mai mult decât atât, artista și-a surprins fanii cu colaborări precum cea cu Tata Vlad, pentru „Enigma”. Una dintre ultimele sale lansări, piesa „Nostalgia”, a ajuns rapid la inimile ascultătorilor și în topurile radio, stând timp de 18 săptămâni în top Media Forest, ajungând până pe poziția #3. 

Alina Eremia lansează „Gura Ta”, o mărturisire sinceră și intensă a sentimentelor de iubire

Prin versuri pline de emoție și melodie captivantă, artista transmite o poveste despre vulnerabilitatea și pasiunea unei iubiri profunde. Sensibilitatea specifică a Alinei Eremia se reflectă în modul în care abordează subiectul iubirii, oferind ascultătorilor o experiență autentică și emoționantă. Fiecare notă muzicală și fiecare vers transmite o intensitate a trăirilor, iar vocea sa expresivă subliniază fiecare nuanță a emoțiilor trăite. „Gura Ta” devine astfel un imn al iubirii, în care Alina Eremia își dezvăluie sufletul în fața ascultătorilor, creând o legătură profundă între artist și public.

Piesa a fost scrisă de Marius Dia, Alina Eremia și Călin Grăjdan. Producția a fost realizată de Călin Grăjdan și Marius Dia. 

Alina Eremia și-a început cariera la o vârstă fragedă, iar la acest moment este una dintre cele mai apreciate artiste din industria muzicală. Cântecele și colaborările ei au fost întotdeauna în topuri, iar printre cele mai bune hituri ale Alinei includem: „Cum se face”, „A fost o nebunie”, „În dreapta ta”, colaborarea cu Vescan, „Tatuaj” și „Noi”. În 2021, Alina a lansat cel de-al doilea album al său, „Déjà Vu”, care a primit titlul de Best Album la The Artist Awards 2021. În 2022,

Alina Eremia s-a bucurat de foarte mult succes cu single-uri care au ajuns rapid pe locul #1, cum ar fi „Supertare”, cu Connect-R, care le-a adus și premiul pentru cea mai bună colaborare a anului la The Artist Awards 2022, și „Cerul roșu”. În 2023, ea a adăugat un alt #1 cu „Ai fost”, colaborare cu Mario Fresh, care a fost #1 pe YouTube în tendințe și a intrat în topurile radio la doar două săptămâni de la lansare, fiind declarată și cea mai ascultată piesă a anului. De asemenea, artista a lansat două EP-uri speciale, „Metamorphosis” și „OH, NO!”. 2024 a venit cu succesul piesei „Nu te mai aștept”, scrisă de artistă și lansată inițial doar ca un piano session. Piesa a fost atât de bine primită, încât radiourile au preluat piesa și au adus-o până pe locul #2 în Top Media Forest. 

Coldplay, primul concert în România. EMAA cântă în deschiderea trupei

Coldplay concertează pentru prima oară în România pe 12 și 13 iunie la Arena Națională. EMAA, singura artistă româncă aleasă să cânte în deschiderea show-urilor, va încânta publicul cu universul său unic și vocea ei pătrunzătoare. Aceste evenimente sunt parte din turneul mondial „Music of the Spheres”, turneu de promovare a albumului cu același nume, lansat de formație în 2021.

EMAA, cunoscută pentru capacitatea ei de a captiva ascultătorii și de a-i transporta într-o călătorie sonoră aparte, a exprimat bucuria și recunoștința pentru oportunitatea de a deschide spectacolele celebrei trupe Coldplay. Ea a declarat:

„Simt că tot ce-am construit până acum, e încă o dată răsplătit cu mult mai mult decât am cerut sau m-aș fi putut aștepta vreodată. Sunt recunoscătoare și știu că tot ce se întâmplă nu e doar datorită mie și parcursului pe care l-am avut, ci tuturor oamenilor care mi-au rămas alături, nu doar atunci când am fost pe plus, ci și atunci când devenea aproape imposibil de rămas. Le mulțumesc și vă mulțumesc și ne vedem pe Arenă în iunie!”

Cele două concerte Coldplay de la București sunt organizate de Emagic și Live Nation. 

Într-o lume divizată de genuri muzicale, EMAA reușește să fie relevantă atât în mainstream, cât și în underground. Colaborările ei alături de Deliric & Silent Strike au pus-o pe harta fanilor hip-hop, în timp ce lansări precum „Sufletul Imun” și „Zburătorul” s-au bucurat de susținerea radiourilor naționale și locale. Vocea specială a artistei i-a adus colaborări cu cei mai apreciați artiști din țară, precum Carla’s Dreams și The Motans, piese care au petrecut multiple săptămâni în fruntea topurilor radio. În 2023, piesa sa ,,Cât mai lejer”, în colaborare cu Macanache,  a stat 11 săptămâni în Top 10 Media Forest, ajungând până pe locul #1, ,„În fiecare seară” a fost în heavy rotation pe cele mai mari posturi de radio și în playlist-uri populare Apple Music și Spotify, iar „Free man falling” a ajuns pe coloana sonoră a serialului „Spy/ Master” realizat de HBO Max. De asemenea, artista a colaborat cu The Motans pentru piesa „La ce te gândești”, foarte bine primită de fanii artiștilor și cu ȘATRA B.E.N.Z. pentru „Prima zăpadă”. Primul single lansat în 2024 se intitulează „Roșu stins”. 

Începe The Inner – Mapping Inside 2024: conferințe, ateliere practice, experiențe de socializare și invitație la autocunoaștere

În perioada 7-9 iunie 2024, Cluj-Napoca va găzdui cea de-a treia ediție a evenimentului The Inner – Mapping Inside, cel mai mare eveniment de explorare a stării de bine și creștere personală din România. Evenimentul va avea loc la Cinema „Florin Piersic” și alte locații secundare din oraș, oferind participanților o experiență completă și complexă cu un mare îndemn la explorare. Cu o gamă largă de conferințe, ateliere practice și activități de socializare, acest eveniment promite să ofere participanților o experiență inedită. 

 

Speakeri de Renume Internațional

Ediția din acest an aduce în premieră în România speakeri de renume mondial și național, care vor aborda subiecte de interese pentru creșterea personală: 

– James Nestor (virtual) Autorul bestsellerului „Respirația”, care va discuta despre importanța unei respirații corecte și modul în care aceasta ne poate îmbunătății viața.

– Maude Hirst: Actriță din serialul Vikings și fondatoarea platformei de meditație “EnergyRise”. Ea va conduce sesiuni de meditație și va vorbi despre cum putem integra mindfulnessul în viața de zi cu zi și care sunt beneficiile meditației.

– Gelong Thubten: Renumit profesor de meditație, va explora beneficiile meditației și cum aceasta poate reduce stresul și îmbunătăți concentrarea.

– David Bedrick: Expert în depășirea rușinii și profesor, va aborda subiectul rușinii și cum ne influențează viața, dar și tehnice de cum putem să o depășim pentru a ne atinge potențialul.

– Dr. Edith Shiro: Specialistă în transformarea traumei va discuta despre cum putem folosi experiențele dificile pentru creștere personală și reziliență.

– Dr. Mihail Pautov: Promotor al sănătății holistice va vorbi obiceiurile sănătoase de zi cu zi pentru un stil de viață echilibrat.

– Maestrul Shaolin Shi Heng Yi: Cunoscut maestru shaolin, va împărtăși învățăturile străvechi ale shaolinilor despre disciplină și autocunoaștere.

– Dr. Amalia Ciucă: Doctor în psihologie care va explora calea spre o viață autentică și cum să identificăm nevoile noastre. 

Cristina Schmidt : Psihoterapeut cunoscut care ne va vorbi despre impactul moștenirilor transgeneraționale și modul în care ne putem raporta la ele în beneficiul nostru. 

– O Gama Largă de Ateliere Practice

Participanții vor avea acces la peste 20 de ateliere practice susținute de experți naționali și internaționali. Acestea vor aborda teme variate, inclusiv:

– Moștenirea Transgenerațională: Explorarea modului în care moștenirile familiale influențează comportamentele și emoțiile noastre.

– Anxietatea: Tehnici și strategii pentru gestionarea și reducerea anxietății în viața cotidiană.

– Mindfulness: Practici pentru dezvoltarea conștientizării momentului prezent și reducerea stresului.

– Breathwork: Exerciții de respirație pentru îmbunătățirea stării de bine și a sănătății fizice și mentale.

– Relațiile Interumane: Cum să construim și să menținem relații sănătoase și autentice.

– Constelațiile Familiale: Metode de vindecare a traumele familiale și îmbunătățirea relațiilor cu membrii familiei.

– Depășirea Fricilor: Strategii pentru identificarea și depășirea fricilor care ne limitează potențialul.

– Nutriție: Sfaturi pentru o alimentație echilibrată și sănătoasă care sprijină atât corpul, cât și mintea.

– Depășirea Traumelor: Tehnici de vindecare și transformare a traumelor personale.

– Reconversie Profesională: Ghidare pentru cei care doresc să își schimbe cariera și să găsească un nou drum profesional.

 

The Inner – Mapping Inside te invită la explorare 

The Inner – Mapping Inside oferă o experiență integrată și practică pentru toți participanții, fie că sunt la începutul călătoriei lor de autocunoaștere, fie că au deja experiență. Prin conferințe, ateliere și activități interactive, evenimentul creează un spațiu sigur pentru explorarea personală și dezvoltarea relațiilor autentice.

 

Ce vei găsi la eveniment:

– Conferințe: Subiecte de interes precum „Moștenirea Transgenerațională”, „Meditația în secolul XXI”, „Problemele de sănătate legate de respirație”, „Depășirea Rușinii” și „Resursele Interioare”.

– Ateliere Practice: Focus pe auto descoperire, explorare și dezvoltare personală prin subiecte precum anxietatea, meditația, moștenirea transgenerațională, depășirea fricii, depășirea rușinii, relațiile autentice și mindfulness.

– Experiențe de Socializare: Concerte și activități interactive pentru a facilita conexiuni autentice între participanți.

 

Invitație la Autocunoaștere

Indiferent de nivelul tău de experiență în dezvoltarea personală, The Inner – Mapping Inside te invită să explorezi și să-ți îmbunătățești viața într-un mediu sigur și stimulant. Alătură-te comunității noastre și descoperă cum să gestionezi stresul, să stabilești limite sănătoase și să creezi relații autentice.

 

Mai multe informații și bilete disponibile pe: theinner.ro.
Pagina de Facebook: facebook.com/events/809354304136473.

 

Proiect realizat cu sprijinul Primăriei și Consiliului Local Cluj-Napoca.


Ziua Mondială a Mediului, marcată în pădurea Wonderland

Zeci de copii de la grădinițe și școli din Cluj-Napoca s-au adunat în pădurea Wonderland pentru a participa la o campanie de ecologizare, de Ziua Mondială a Mediului Înconjurător (și Ziua Națională a Învățătorului). Drept răsplată, micii ecologiști au putut vizita în avanpremieră DinoLand, parcul cu zeci de dinozauri animatronici, care își va deschide oficial porțile vineri, 7 iunie.

Participanții la eveniment au fost premiați și cu invitații gratuite la toate cele trei zile ale festivalului Wonder Family Fest, acolo unde de altfel cei mici sunt așteptați să aducă toate capacele de plastic pe care le pot colecta până atunci, să le predea la standul Capace cu Suflet. În schimbul lor vor primi acces la activitățile antrenante din timpul festivalului: Wonder Luge (boburi gravitaționale), Adventure Tower (turn de aventură), DinoLand, tiroliană, echitație, paintball, trambulină gigant. 

„Am dat startul acestei campanii alături de prietenii de la Capace cu Suflet acum, de Ziua Mediului, cu toți copiii participanți aici, însă îl continuăm cu toți cei care vor să ni se alăture. Practic, o dată ce ai achiziționat bilet de intrare în festival, poți avea acces la activitățile care în mod normal sunt contra cost dacă strângi 50 de capace- acesta este minimul, pentru a primi cadou acces la o activitate, iar ”pragurile” sunt tot din 50 în 50. Cu cât strângi mai multe capace, cu atât vei avea acces la mai multe activități.”, a declarat Anca Dinu, Head of PR Wonderland Resort.

Ziua liberă, sărbătorită cu lecții interactive despre protejarea mediului

De Ziua Mediului, copiii veniți la acțiunea de ecologizare de la Wonderland, cu vârste cuprinse între 3 și 12 ani, au avut parte de activități educative și interactive despre importanța unui mediu înconjurător curat și necesitatea ocrotirii naturii. Prezentarea „Puterea lui Împreună – Temerari pentru Comunitate”, realizată de reprezentanții Capace cu Suflet, a fost explicată celor mici de către voluntarii Wonderland, în timp ce au făcut jocuri în cadrul cărora copiii au învățat despre importanța colectării selective, a reciclării și a ocrotirii naturii. 

Ziua a început cu o această activitate, urmată de vizita la DinoLand și o oră dedicată activității de colectare a deșeurilor din pădure. Au urmat prânzul la terasa PizzaLand și acces liber la echitație și tiroliană. Cei mai mici dintre ecologiști au luat parte și la ateliere și activități împreună cu voluntarii grădiniței Prichiland, aflată în incinta Wonderland Resort. 

„Ne bucurăm să vedem atâția copii entuziasmați să participe la această campanie de ecologizare. Școlile din Cluj-Napoca au răspuns prompt invitației noastre, demonstrând încă o dată că viitoarele generații sunt conștiente de importanța protejării mediului. Misiunea noastră este să educăm și să inspirăm prin activități interactive și divertisment de calitate.”, au subliniat reprezentanții Wonderland Resort.

Wonder DinoLand se deschide pe 7 iunie

Amplasat în pădurea care unește dealul Feleacului de Wonderland Resort, DinoLand promite să fie o atracție fascinantă pentru toți vizitatorii, mici și mari. Cu zeci de dinozauri în mărime naturală, care se mișcă, ”respiră” și scot sunete, parcul reprezintă o adevărată capodoperă tehnologică. 

Vizitatorii vor putea admira faimoșii T-Rex, Allosaurus și Stegosaurus, învățând despre aceste creaturi impresionante care au trăit cu milioane de ani în urmă. Exemplarele expuse sunt printre cele mai reprezentative atestate științific, reproducerile fiind bazate pe elementele anatomice descoperite de-a lungul timpului de către paleontologi.

Printre replicile de dinozauri expuși, unii având dimensiuni impresionante, sunt  Diplodocus (peste 12 m lungime), Tyrannosaurus Rex (peste 9 m), Baryonyx, Ankylosaurus, Dimetrodon sau Stegosaurus. Nu lipsește din acest parc tematic nici replica unui Hatzegopteryx, “Zburătorul înfricoșător”, ale cărui relicve au fost descoperite în regiunea Hațeg din România, în anul 1978,  și care era, în vremea sa,  cel mai mare prădător din zona Europei de azi. Pe lângă aceste exponate, copiii pot vedea sau interacționa cu replici de: ouă de dinozauri, schelete ce trebuie dezgropate, un T-REX pentru călărie sau un DinoBaby mobil.

Prețurile pornesc de la 20 lei / persoană pentru grupuri și pot fi achiziționate de pe site – https://wonderland.ro/activitati/dinoland.

 

Despre Wonderland

Wonderland Resort este locul unde visele devin realitate. Situat în Feleacu, județul Cluj, resortul oferă un cadru natural feeric și activități pentru toate vârstele. Cu evenimente precum Wonder Family Fest, Wonderland Resort este destinația perfectă pentru petrecerea timpului liber.

Wonderland Resort – Locul unde începe povestea FAMILIEI tale!

How to Web anunță revenirea competiției pentru start-upuri Spotlight

Conferința How to Web, evenimentul de referință pentru start-upuri și tehnologie din Europa de Est, anunță revenirea competiției emblematice pentru start-upuri Spotlight. Aceasta oferă start-upurilor din Europa de Est, aflate în stadiu incipient, o oportunitate inegalabilă de a-și propulsa afacerile la următorul nivel. Spotlight se va desfășura în cadrul conferinței How to Web 2024, pe 2 și 3 octombrie la București.

Competiția Spotlight este dedicată celor mai ambițioși fondatori de start-upuri de tip early-stage și reprezintă, totodată, unul dintre cele mai proeminente programe pentru start-upuri din Europa de Est. Momentul cheie pentru Spotlight îl reprezintă acordarea unui premiu de investiție care poate schimba traiectoria afacerii. În 2023, câștigătorul a primit un premiu-investiție de 880.000 de euro. Dar Spotlight este și o platformă de lansare pentru fondatori. Participarea în acest program și competiție vine cu numeroase beneficii, precum:

Acces direct la investitori: Conferința How to Web atrage sute de investitori de tip capital de risc din întreaga lume. Aceasta este o șansă pentru start-upuri de a se prezenta direct potențialilor finanțatori care le pot propulsa afacerile înainte.

Povești de succes de la fondatori internaționali: Poveștile inspiraționale ale fondatorilor împărtășite pe scena How to Web oferă informații valoroase despre ce presupune construirea unui produs, cum trebuie gândite strategiile de vânzări sau de marketing, dar și care sunt pașii pentru obținerea de investiții. Oportunitățile extinse de networking permit fondatorilor să se conecteze cu cei care au construit deja produse tehnologice de succes și au scalat internațional. Fondatori cu experiență precum Bartek Pucek, cofondator al start-upului american Proofs, sau Paulina Wardega, cofondatoare a Heroify, au fost deja anunțați, dar urmează mulți alții.

Mentori Spotlight: Programul dedicat Spotlight merge dincolo de competiție. Acesta conectează fondatorii cu mentori experimentați care îi pot ghida în procesul lor de strângere de fonduri, ajutându-i să își rafineze pitch-ul și strategia pentru a atrage investitorii potriviți și să învețe cum să construiască un produs mai bun.

„În BRD, credem cu putere în dezvoltare prin educație și tehnologie și în forța start-upurilor de azi, care construiesc economia de mâine. Considerăm că este foarte important să le oferim tinerilor cu potențial, care au nevoie să acumuleze experiență, o ocazie de a se prezenta și ne bucurăm să ne oferim și nouă înșine încă o oportunitate de a sta alături de tânăra generație de antreprenori.”, a declarat Flavia Popa, Secretarul General al BRD Groupe Société Générale.

Perspective din partea liderilor din industrie: Conferința How to Web îi prezintă pe scena evenimentului pe lideri renumiți în marketing și vânzări, precum April Dunford, Els Aerts și Giorgio Pontillo, experți în produse și UX precum Matt LeMay sau Ioana Teleanu și mulți alții, care își împărtășesc expertizele valoroase din această industrie.

Spotlight oferă, totodată, o platformă unică pentru a te conecta cu un grup select de fonduri de capital de risc și investitori experimentați care gestionează miliarde de dolari în active colective. Sute de investitori globali se reunesc la How to Web, fiind interesați să identifice cei mai ambițioși fondatori din Europa de Est. Primii 10 investitori confirmați până acum ca speakeri la conferință reprezintă fonduri cu peste 6,27 miliarde de euro în administrare.

Fondatorii pot interacționa direct cu lideri din industrie și investitori globali precum:

– Staffan Helgesson, Partener General la Creandum, o firmă VC europeană de top care investește în companii de tehnologie inovatoare în stadiu incipient. Staffan are o experiență vastă în capital de risc și a fost o figură cheie în ecosistemul start-up din Nord pentru peste două decenii, fiind unul dintre primii investitori în companii precum Bolt, Klarna și Spotify.

– Ondrej Bartos, Partener General la Credo Ventures, este o figură binecunoscută în scena start-up din Europa Centrală și de Est, cu o experiență solidă în investiții de risc, având investiții în companii precum UiPath.

– David Peterson, Partener la Angular Ventures, cu o vastă experiență în software enterprise și capital de risc, cu experiență în multiple sectoare tehnologice.

– Enis Hulli, Partener General la 500 Emerging Europe, este un investitor experimentat cu un focus puternic pe regiunea Emerging Europe, având ca scop susținerea start-upurilor early-stage.

– Stefan Walter, Cofondator și Partener la Cavalry Ventures, o firmă de capital de risc dedicată start-upurilor early-stage, cu sediul la Berlin, care se concentrează pe start-upuri din domeniul tehnologiei.

Aceștia sunt doar câțiva dintre mulți investitori cu care fondatorii vor avea ocazia să se conecteze la Spotlight. Ei vor fi la o singură întâlnire distanță de fonduri importante din întreaga lume.

Competiția Spotlight este o călătorie în mai multe etape, concepută pentru a spori abilitățile și a eleva start-upurile.

Fondatorii de start-upuri early-stage din Europa de Est pot aplica la Spotlight, după ce au cumpărat un bilet de tip Startup pentru conferința How to Web. Acestea sunt ultimele zile pentru biletele Very Early Bird, prețurile pentru toate categoriile urmând să crească pe 13 iunie.

Mai multe detalii despre participare pot fi găsite pe site-ul dedicat: How to Web Conference 2024.

***

Despre How to Web

How to Web este evenimentul de referință, de tehnologie și start-upuri din Europa de Est, ce reunește antreprenori în tehnologie, dezvoltatori de produs, developeri, specialiști în marketing online, inovatori și investitori, care sunt în căutare de inspirație și know-how despre cum să dezvolte produse și afaceri digitale.

How to Web a pornit în 2010 ca o conferință dedicată start-upurilor și a ajuns unul din cele mai mari și importante evenimente de business din Europa Centrală și de Est. De la an la an a contribuit la adoptarea mentalității de startup în România și în această parte a Europei. În cadrul conferinței, inovațiile și tacticile din zona de start-upuri sunt puse la îndemâna tuturor participanților pentru a le putea adapta și însuși pentru creștea propriilor proiecte și afaceri.

Romanian Design Week 2024, peste 80.000 de vizitatori

– Ediția a 12-a a Romanian Design Week, festivalul multidisciplinar dedicat industriilor creative, organizat de The Institute, prezentat de UniCredit Bank și finanțat de Ministerul Culturii, s-a încheiat. Peste 80.000 de vizitatori au vizitat atât expozițiile din clădirea monument istoric CINA (Benjamin Franklin 10), cât și cele peste 130 de evenimente conexe care s-au desfășurat în paralel în București, în perioada 24 mai-02 iunie, ca parte din formatul RDW Design GO!. 

– Peste 1.700 de persoane au făcut posibilă ediția din acest an a Romanian Design Week: de la echipele de organizare până la parteneri comerciali și instituționali, expozanți, curatori, reprezentanți din institute culturale, ambasade, vendori, studiouri care au fost parte din Noaptea Studiourilor de Arhitectură și organizatori ai evenimentelor conexe. 

– Festivalul a oferit o experiență urbană completă și în acest an, prezentând 9 formate din care publicul larg a putut alege. Ediția cu numărul 12 s-a desfășurat sub tema „Unlock the City”.

Peste 40.000 de vizitatori au trecut pragul CINA, clădire monument istoric din centrul Capitalei

Anul acesta, Romanian Design Week a propus, în cadrul CINA, o serie de expoziții reprezentative pentru industriile creative, care au fost vizitate de aproximativ 40.000 de persoane, de-a lungul celor 10 zile de festival. 

RDW Exhibition a prezentat peste 200 de proiecte relevante, din 6 categorii creative diferite – arhitectură, design interior, design grafic, design de produs, ilustrație și modă. Alese de 6 echipe de curatori locali și internaționali și expuse pe două etaje ale fostului restaurant CINA, lucrările au putut fi admirate de publicul larg într-o atmosferă relaxată și prietenoasă. 

De asemenea, vizitatorii s-au întâlnit și cu proiecte-reper pentru designul internațional, în cadrul RDW Design Flags, susținut de Château Purcari. La partenerul clădirii CINA, au avut loc 9 expoziții reprezentative pentru peisajul european, aduse din țări precum: Italia, Danemarca, Suedia, Spania, Ungaria, Franța sau Republica Moldova. 

Formatul RDW Young Design,susținut de Rompetrol și Institutul Cultural Român, a prezentat, și în acest an, cele mai noi talente din industriile creative, artiști și creatori din noua generație de absolvenți ai facultăților cu profil vocațional-creativ. Expoziția dedicată lor a pus reflectorul pe 29 de nume relevante pe care publicul larg să le urmărească și de acum înainte. 

Din RDW Concept Store, format susținut de Mega Mall și Promenada Mall, publicul larg a putut să achiziționeze obiecte de design local și internațional de la 9 branduri românești, pe care vizitatorii le-au găsit în spațiul de 200 de metri pătrați, amenajat la subsolul clădirii CINA. Printre cele mai vândute obiecte se numără bijuteria de autor, articolele vestimentare, dar și obiecte de ceramică și porțelan. În cele 10 zile de festival, concept store-ul a adunat încasări totale care se ridică la aproximativ 25.000 de euro. 

Programul RDW Social a fost și el unul generos și a strâns mii de persoane în cele două weekenduri ale festivalului. Petreceri, concerte și contexte de socializare au adunat bucureștenii în jurul unor programe muzicale. Totodată, în ultimul weekend de festival a avut loc și Pop-up Jazz in the Park, eveniment organizat de Primăria Sectorului 1. 

„Spațiul din cadrul CINA ne-a ajutat să punem în valoare tot ceea ce a avut mai bun de oferit Romanian Design Week anul acesta. Și, poate mai mult ca oricând, am simțit aprecierea și entuziasmul publicului larg de a redescoperi fostul restaurant CINA, într-o amenajare care a pus în valoare frumusețea spațiului prin intervenția pe care am propus-o, cu ajutorul expozițiilor RDW. Ne-am bucurat să răspundem și noi, în mod direct, chiar temei pe care festivalul a propus-o anul acesta – <<Unlock the City>> –, dat fiind că am deschis astfel o discuție mai amplă despre locurile și zonele Bucureștiului care trebuie deblocate și care pot aduce astfel strălucire și prestigiu Capitalei”, a declarat Andrei Borțun, CEO The Institute. 

40.000 de persoane au explorat orașul, prin cele peste 130 de evenimente satelit din cadrul festivalului

Romanian Design Week a oferit anul acesta cel mai amplu program de evenimente-satelit din toate edițiile de până acum ale festivalului și care au atras peste 40.000 de persoane. Reunite sub formatul RDW Design GO!, cele peste 130 de evenimente au propus o diversitate de contexte de apropiere a vizitatorilor de industriile creative. Aceștia au putut să aleagă între workshop-uri, lansări de produse, expoziții, open doors, tururi ghidate și multe altele. 

Iată doar câteva dintre cele care au atras cel mai mult publicul anul acesta:

– Live acts: Jazz in the Garden (Muzeul Hărților); Sounds of Cotroceni; Rămâne de Văzut x Atelierele Scânteia

– Lansări de produse: Cofetăria @Mugshot; Tratament pentru zgomot @AȘKIA; The Upcycling Collection @Veron.

– Expoziții: Angel Radios, un spectacol de Mihai Popescu @Teatrul Bulandra; expoziția „ACASĂ dincolo de ușa casei” (Urban Spaces – Sfinții Voievozi); Șoaptele Orașului – atelier Andra Panait; Pavilionul României, NowHereThere, la Bienala de Arhitectură de la Veneția 2023; Common Grounds – Atelier Melania Dulămea; 21 FAI la Universitatea de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu”

– Open doors și tururi ghidate: Explore the artist studios @Atelierele Scanteia; Descoperă Calea Victoriei – Tur ghidat cu istoricul Anita Sterea, lector Fundația Calea Victoriei

– Marketfairs: CIRCUIT: design și sustenabilitate (Piața Amzei); Sunday Thrift Market #9 – Friends & Family Anniversary Edition (Common House); CIOB – Târg de ceramică (Fired Up Romania)

– Workshop-uri: Workshop de grădinărit în curtea blocului cu Primitiv Plants și Senzui Studio; Prints That Design Your Life by Printoteca; sip.see.sit by Piua Studio; Workshop – Chess Opening Principles by The Square Chess Studio

– Petreceri: Random House Soft Opening; Block Party with Bloom (OTOTO); Block Party by Urban Spaces Sfinții Voievozi. 

„Cred că, în acest an, am mai făcut un pas în direcția pe care ne-am propus-o de mai mult timp: de a face ca festivalul să fie preluat și adoptat de oraș, dat fiind că toți cei care fac parte din industriile creative pot să se organizeze și să își găsească propriile pretexte de expunere și interacțiune cu publicul larg în cadrul RDW Design GO!. Bucureștiul a fost viu și a trăit din plin 10 zile care l-au făcut mai prietenos și deschis pentru noi toți. Asta este puterea pe care o au industriile creative, de fapt, și pe care noi ne propunem să o punem în valoare cu fiecare ediție RDW”, a completat Andrei Borțun. 

 

Noaptea Studiourilor de Arhitectură, susținută de Cemacon, a reunit peste 25 de studiouri, cel mai mare număr din toate edițiile RDW de până acum. Studiourile și-au deschis ușile pentru colegi, prieteni și publicul larg și au adunat în total peste 3.500 de vizitatori, timp de o noapte (30 mai), în cadrul unor evenimente sociale și de networking.  

De un mare succes s-a bucurat și seria de masterclass-uri RDW Talks, format sprijinit de Globalworth și Primăria Municipiului București, prin Centrul Cultural Expo Arte. Acestea au avut loc la Universitatea Națională de Arte București și la Universitatea de Arhitectură și Urbanism Ion Mincu pe data de 24 mai și au reprezentat discuții între cele mai creative minți din România și profesioniști internaționali. Intrarea a fost liberă, iar locurile au fost ocupate în numai 24 de ore de la anunțare. 

RDW Experience by IQOS i-a introdus pe vizitatori într-o experiență multi-senzorială, prin instalația imersivă „SynergyX”, realizată de Adrian Damian și IQOS. Rezultatul împletirii dintre artă, tehnologie și conexiune umană, instalația a permis experimentarea unei simfonii de imagini și sunete, generate de interacțiunea tactilă și de contribuția colectivă a vizitatorilor. Accesul în instalație a fost permis exclusiv persoanelor cu vârsta de peste 18 ani. 

Pregătiri pentru Romanian Design Week 2025

Romanian Design Week va intra în curând în pregătiri pentru ediția cu numărul 13. La fel ca în cazul ediției din acest an, lucrările prezentate în festival vor fi selectate în urma unui call de proiecte, care va fi anunțat începând cu luna septembrie a acestui an. 

Pe lângă posibilitatea de prezentare în cadrul RDW Exhibition, cele mai bune proiecte vor fi selectate pentru a fi promovate în galeria online de bune practici, de pe website-ul festivalului, într-un demers de recunoaștere a reperelor și evoluției semnificative a industriilor creative locale.  

Mai multe detalii despre ediția din acest an, dar și despre ediția următoare – vor fi anunțate pe website, Facebook și Instagram.

Romanian Design Week este un proiect The Institute

Prezentat de: UniCredit Bank

Proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii

Parteneri: IQOS, Château Purcari, Cemacon, Kozel, Globalworth, Rompetrol, Oral B, Mega Mall, Promenada

Partener cultural: Institutul Cultural Român

Cu sprijinul: Primăria Municipiului București, prin Centrul Cultural ExpoArte

Parteneri media strategici: PRO TV, Kiss FM, Euromedia, YOOH

Parteneri media: Radio România Cultural, Igloo, Haute Culture, Revista BIZ, Revista Zeppelin, Molecule F, Designist, Modernism, B365.ro, feeder.ro, munteanurecomandă.ro, Propagarta, Revista Atelierul, IQAds, RADOR, Agerpres, Zile și Nopți, Spotmedia, PRwave, Glamour, The Woman, Happening, Inspirationist, Arthood, Business Review, Metropolis, ALIST Magazine, Dreamingof.net, Daily Magazine, Nine O’Clock, Casa Magazin

Parteneri de comunicare: 5 to go, Humanitas, FIHR

Mulțumiri: Helinick, One Security, Demco, Arelux, Intercontinental, Triade, Jecza Gallery, Antalis

Echipa de creație: Radu Manelici, Claudia Draghia, Sebastian Pren & Policromic

Partener monitorizare: MediaTrust

Design expozițional: Attila Kim Architects

 

Despre The Institute

The Institute promovează industriile creative din România, urmărind să contribuie la modernizarea României. The Institute inițiază și organizează evenimente de peste 25 de ani și a construit o comunitate ce reunește antreprenori, profesioniști și publicul industriilor creative din România. Prin tot ceea ce face, contribuie la construirea unei infrastructuri puternice pentru dezvoltarea antreprenoriatului creativ în țară, crește și diversifică audiența atelierelor, designerilor, micilor afaceri, agențiilor și manufacturilor, promovează antreprenorii și profesioniștii creativi pe plan național și internațional. Este fondator al Romanian Design Week, al festivalului DIPLOMA, al Galei Societății Civile, Internetics, Cartierul Creativ, combinat.ro și inițiator al ASAP România.

 

Credit foto: Roald Aron și Mihai Ciobanu

Tommy Hilfiger prezintă colecția capsulă în colaborare cu Sofia Richie Grainge

Tommy Hilfiger prezintă colecția și campania de vară 2024, aleasă cu atenție de către Sofia Richie Grainge, un simbol global al stilului. Ca parte a unui contract multianual cu Sofia, capsula Sofia for Tommy este o invitație personală de a explora codurile îmbrăcăminții de vară printr-o viziune comună a stilului effortless. Perfectă atât pentru escapadele la malul mării, cât și pentru vacanțe șic în oraș, această colecție de vară vă garantează că pregătirea bagajelor de sezon e floare la ureche.

„Colecția de vară a lui Tommy are toate componentele pentru a obține cea mai bună garderobă de sezon.”, a spus Sofia Richie Grainge. „Această selecție de piese clasice drăguțe și ușoare pentru vremea caldă este concepută pentru a-ți accentua stilul și pentru a te face să te simți liberă și încrezătoare. Aceasta este selecția mea, aleasă cu grijă pentru un moment perfect de vară”. 

„Sofia are un stil impecabil care inspiră o generație”, a spus Tommy Hilfiger. „Sunt atât de încântat să văd colecția noastră de vară prin ochii ei, deoarece aduce perspectiva ei personală la această ediție.  Farmecul său relaxat și sofisticat prezintă o viziune autentică pentru stilul american.”

Colecția de 12 piese îmbină gustul lui Grainge pentru lux accesibil cu stilul Classic American Cool al mărcii. Eleganța verii este reflectată de o rochie midi vaporoasă croșetată și de un sacou și pantaloni din in. Cămașa albă Oxford, tricourile varsity și bikinii reversibili rămân elementele de bază ale verii, în timp ce tendințele cele mai recente în materie de accesorii includ mocasini penny, ochelari de soare șic și genți din piele.

Capsula de vară impecabil îngrijită de Sofia face parte dintr-o colaborare de doi ani ca ambasador al mărcii TOMMY HILFIGER Womenswear. Cu o afinitate naturală pentru stilul care inspiră o generație, Sofia aduce o viziune rafinată, optimism natural și gustul pentru luxul accesibil la ADN-ul Classic American Cool al brandului pentru vara 2024, dar și pentru anii următori.  

 

***

Despre SARKK 

SARKK a fost fondată în 1998 cu scopul de a fi distribuitor exclusiv Tommy Hilfiger în România, Grecia, Cipru, Bulgaria, Albania, Macedonia de Nord și Moldova.

De la 1 iulie 2019, compania a fost numită și distribuitor exclusiv pentru Calvin Klein în Grecia, România, Cipru, Bulgaria, Albania și Macedonia de Nord.

Extinderea companiei se bazează pe o abordare omnichannel și produsele ambelor brand-uri sunt disponibile în magazine fizice, prin parteneriate Shop In Shop, magazine Outlet, o largă rețea de clienți angro, precum și pe tommy.com

Vizând mereu o dezvoltare organică și durabilă, condusă de valorile CSR, SARKK, cu pași stabili și încrezători, este una dintre cele mai sănătoase corporații din industrie și se extinde captivând chiar și pe cei mai exigenți consumatori.        

 

Despre Tommy Hilfiger

TOMMY HILFIGER este unul dintre cele mai recunoscute brand-uri de lifestyle premium din lume, o sursă de admirație și inspirație pentru consumatori din 1985. Brand-ul creează un stil emblematic, care prinde viață la intersecția dintre clasic și nou, creat împreună cu oameni care modelează cultura la nivel global. TOMMY HILFIGER celebrează esența stilului american clasic cu o notă modernă. Tommy Hilfiger oferă consumatorilor din întreaga lume calitate premium, prin TOMMY HILFIGER și TOMMY JEANS, cu o gamă largă de colecții, inclusiv îmbrăcăminte sport, denim, accesorii și încălțăminte pentru bărbați, femei și copii. Tommy Hilfiger are un angajament de neclintit față de sustenabilitate și incluziune.

Vânzările globale în retail ale produselor TOMMY HILFIGER au fost de aproximativ 9,1 miliarde USD în 2022, iar brand-ul este susținut de peste 16.000 de asociați din întreaga lume – prezent în 100 de țări și în peste 2.000 de magazine, inclusiv cel mai mare magazin global al său, tommy.com.

10 ani de Electric Castle!

Artiști, muzică, cizme, tornadă, prieteni, (prea puține) autobuze, distracție și, cum altfel, ploaie și noroi. Electric Castle e despre toate acestea și mult mai mult. Festivalul ce nu și-a dorit niciodată să fie perfect, ajunge la 10 ani de existență pe care îi evocă într-un film scurt, lansat, astăzi. 

Ajunsă la ediția a 10-a,  echipa festivalului conturează o concluzie: e nevoie doar de un sat pentru a crea o lume la care să visezi un an întreg. După un deceniu de aventuri pe care nu le-ar fi anticipat nici în cele mai creative scenarii, organizatorii au ales să privească în urmă, fără regrete, iar rezultatul este un material video ce dezvăluie situații inedite din istoria festivalului.

„Să construiești de la zero un festival cum este Electric Castle înseamnă să renunți la zona ta de confort. Echipamente care dispar exact când ai nevoie de ele, artiști de care te desparți doar pentru a te împăca din nou, chiar și o mică tornadă – sunt acea parte pe care nimeni nu o ia în calcul când pornește un festival. Mergi mai departe, cuprins de Bonțida fever, și găsești soluții. Știi că nu ești singur, ci îi ai alături de toți cei ce visează, asemenea ție, o lume altfel.”, spune Tudor Costinaș, Head of Communications Electric Castle.

Cu 40 de zile înaintea ediției din 2024, se știu deja primele 1.000 de persoane care vor fi pe domeniul Banffy. Sunt cei care vor face parte din echipa festivalului, pregătiți să construiască din nou, de la firul ierbii, spațiul în care Massive Attack, Bring Me The Horizon, Queens of The Stone Age, Chase and Status, Rema, Sean Paul, Ricardo Villalobos, Paolo Nutini și Khruangbin vor descoperi Bonțida, un public unic și lumea pe care, cu mândrie, mii de fani o numesc festivalul lor preferat. 

Reinterpretare modernă a celebrei capodopere a lui Verdi – „DescOperă La Traviata”

„La Traviata” este inspirată din romanul „Dama cu Camelii” de Alexandre Dumas fiul și este recunoscută drept cea mai populară operă a tuturor timpurilor. Povestea emoționantă a Violettei Valéry, o curtezană pariziană, și a dragostei sale tragice pentru Alfredo Germont, continuă să captiveze audiențe din întreaga lume prin muzica sa sublimă și dramatismul său profund.

Studioul Experimental în Artele Spectacolului Muzical „Ludovic Spiess” vă invită să descoperiți o reinterpretare captivantă a celebrei capodopere a lui Verdi – „La Traviata”. O operă spectaculoasă intitulată „DescOperă La Traviata” a prins viață sub bagheta regizorului Alexandru Nagy și a coregrafei Sandra Mavhima. Prima reprezentație a avut loc în luna decembrie 2023 Opera Națională București. 

„Obiectivul nostru este de a aduce cât mai mulți tineri la operă, pentru a începe să iubească această formă de artă, să o înțeleagă și să descopere o perspectivă nouă și captivantă asupra operei. Într-o lume în continuă schimbare, credem cu tărie că opera poate fi un punct de întâlnire între tradiție și modernitate, oferind tinerilor o experiență culturală de neuitat. Prin spectacolele noastre, ne propunem să demontăm stereotipurile și să arătăm că opera nu este doar pentru cunoscători, ci pentru oricine este deschis să exploreze noi orizonturi artistice.”, afirmă Alex Nagy, regizor. 

 „DescOperă La Traviata” nu este doar o reprezentație clasică, ci o călătorie modernă și emoționantă destinată cu precădere publicului tânăr. Interpreții, soliști talentați ai Studioului, aduc pe scenă o versiune contemporană, plină de viață și pasiune, menită să facă opera accesibilă și relevantă pentru noile generații.

Proiectul finanțat de Ministerul Culturii, Opera Națională București și Asociația „Secția de Coregrafie”, propune tinerilor și nu numai, să descopere capodoperele muzicii de operă prin 3 evenimente speciale în Brașov, Constanța și Cluj Napoca. 

11 iunie, ora 18:30, Sala Operei Brașov: Participarea extraordinară a orchestrei și corului Operei Brașov, dirijor Daniel Jinga, soliștii Studioului Experimental în Artele Spectacolului Muzical „Ludovic Spiess” și balerinii Operei Naționale Române Iași. 

12 iunie, ora 19.00, Centrul Multifuncțional Educativ Pentru Tineret „Jean Constantin” Constanța: Participarea extraordinară a orchestrei, corului și baletului Operei Naționale București, dirijor Daniel Jinga, soliștii Studioului Experimental în Artele Spectacolului Muzical „Ludovic Spiess”. Intrarea este liberă, dar nu uitați că locurile sunt limitate. Așadar, pregătiți-vă să bucurați de magia operei și să trăiți o experiență culturală unică.

18 iunie, ora 10:00, Opera Națională Română Cluj, Sala Lucia Stănescu: Selecțiuni – atelier – repetiție cu public. Formatul inedit al evenimentului se adresează în special tinerilor studenți la canto de la Academia de Muzică „Gheorghe Dima” Cluj, dar și tuturor actorilor, balerinilor si publicului în general acesta putând să observe în interiorul laboratorului de creație lirică. Atelierul va fi susținut de soliștii Studioului Experimental în Artele Spectacolului Muzical „Ludovic Spiess”, regizorul Alexandru Nagy, coregrafa Sandra Mavhima și pianista Liana Mares. Acesta este un prilej unic de a vedea cum prind viață emoțiile și pasiunile din spatele scenei, de a observa procesul creativ al artiștilor noștri talentați și de a înțelege mai bine magia care se ascunde în spatele unui spectacol de operă.

Accesul este liber și încurajat pe baza de înscriere la adresa: studioulexperimentalonb@gmail.com. 

„Te așteaptă ce-i mai bun”, campania care inspiră oamenii să trăiască un stil de viață activ și să încerce sporturi fără teama de a fi judecați

Zalando, una dintre cele mai importante platforme online de fashion și lifestyle din Europa, continuă eforturile de a-i inspira pe oameni să se descopere și să se exprime prin sport, lansând o nouă campanie „Te așteaptă ce-i mai bun”, care încurajează clienții să îndrăznească să încerce diverse discipline sportive, fără teamă de eșec.

Pe măsură ce așteptarea crește în Europa înaintea Jocurilor Olimpice și a Campionatului European, Zalando invită consumatorii să se alăture acestui moment cultural și să se implice în sport într-un mod care reflectă cine sunt ei. Cei care urmăresc campania îi vor vedea pe sportivii de top nu pe terenurile lor obișnuite, unde performează cel mai bine, ci în timp ce se confruntă cu provocări neașteptate în fotbal, fitness și alergare.

Entuziaștii sportului sunt invitați să aibă încredere în a-și valorifica diversele abilități, alături de Robert Lewandowski, unul dintre cei mai realizați fotbaliști ai generației sale; Alexia Putellas, căpitana echipei FC Barcelona Femení și a echipei naționale de fotbal feminin a Spaniei; antreprenoarea în modă și fitness Caro Daur; starul eSports, Ebru Önal, precum și artistul nominalizat la Grammy, Pusha T. Aceștia sunt încurajați să încerce fără temeri un nou sport sau să revină la unul vechi fără frica de a fi judecați, pur și simplu făcând tot posibilul pentru a-și atinge potențialul personal. Campania susține convingerea că a fi activ în sport, în orice calitate, are o influență pozitivă atât asupra sănătății fizice, cât și asupra sănătății mentale și ajută pe oameni să se descopere mai mult pe ei înșiși.

Sara Spännar, VP Marketing la Zalando despre lansare:

„Odată cu entuziasmul acestei veri pline de sporturi, beneficiem de oportunitatea de a ne conecta cu clienții noștri. Ne dorim să arătăm cum accesul Zalando la brandurile de top în domeniul sportului și la o gamă relevantă de produse sportive îi încurajează pe toți să își atingă potențialul maxim. Văzând cum povestea prinde viață alături de talente remarcabile precum Robert Lewandowski, Alexia Putellas, Caro Daur, Pusha T, printre alții, este un moment de mândrie pentru noi toți”.

Robert Lewandowski, atacant la FC Barcelona, spune: „Colaborarea cu Zalando pentru campania „Te așteaptă ce-i mai bun” a fost o experiență grozavă. Aceasta se aliniază perfect cu convingerea mea că sportul nu este doar despre competiție, ci despre îmbunătățirea constantă și atingerea de noi performanțe fără teamă de eșec. În fotbal, ca și în viață, este vorba despre a merge înainte și a face mai bine în fiecare zi. Această campanie ne amintește că cele mai bune momente ale noastre  urmează să aibă loc, încurajând pe toată lumea să îmbrățișeze suișurile și coborâșurile călătoriei lor”.

Nu există un moment mai bun decât cel prezent pentru a investiga obiceiurile sportive ale românilor și modul în care Zalando le permite să fie activi prin intermediul unei game captivante și a unei experiențe inspiraționale.

Un studiu recent indică faptul că 20% dintre români fac exerciții sau practică sport cel puțin o dată pe săptămână, iar alți 6% practică sporturi de 1 până la de 3 ori pe lună. Datele arată, de asemenea, care sunt obstacolele în practicarea sportului în România, cum ar fi constrângerile de timp (38%) sau lipsa de motivație (22%). Zalando înțelege că îmbrăcămintea sportivă, încălțămintea, accesoriile și echipamentele contribuie adesea la cât de motivați și încrezători se simte oamenii în timp ce fac exerciții sau practică sport. De aceea, Zalando facilitează și creează un spațiu inspirațional pentru clienții săi, atunci când sunt în căutare de îmbrăcăminte și piese sportive potrivite.

Zalando lansează colecția dedicată parasporturilor sub branduri proprii

Continuând eforturile de a construi un sortiment inclusiv și cu adevărat divers pentru grupurile subreprezentate, și recunoscând cât de dificil este pentru persoanele cu dizabilități să găsească îmbrăcăminte sportivă la modă, funcțională și accesibilă, Zalando lansează prima sa colecție dedicată parasporturilor, prin brandurile proprii Pier One Sports și Even&Odd active. Gama, alcătuită din 14 piese și care va fi lansată în iunie, este proiectată cu atenție pentru a oferi îmbrăcăminte stilată, dar funcțională și confortabilă, celebrând nevoile unice și individualitatea entuziaștilor sportivi cu dizabilități fizice.

Zalando a colaborat cu Ottobock, lider global în domeniul healthtech și al protezelor, pentru a accesa informații și feedback de la sportivii lor, în scopul de a crea modele și articole vestimentare care să îi susțină cât mai bine. Un exemplu al stilurilor adaptative de sport care urmează să apară sunt colanții, care au un picior al pantalonului scurtat și finisat cu o bandă elastică pentru a-l menține fix și pentru a îmbunătăți confortul persoanelor cu amputație deasupra genunchiului. Zalando a invitat-o pe atleta  care are un membru amputat Fiona Pinar Batalla să apară în campanie, care prezintă cu mândrie colecția inovativă de îmbrăcăminte sport adaptivă sub brand propriu.

Hub-ul campaniei Zalando și gama dedicată sporturilor și sortimentul adaptiv Zalando sunt disponibile pe zalando.ro.

VIDEO CAMPANIE – AICI 

#YourBestIsYetToCome

#Zalando

 

DESPRE ZALANDO

Zalando este principalul sistem pan-european de e-commerce în fashion și lifestyle din Europa. Fondată la Berlin în 2008, oferim o gamă largă de articole de îmbrăcăminte, încălțăminte, accesorii și beauty celor peste 50 de milioane de clienți activi din 25 de piețe. Selecția de branduri internaționale include atât nume cunoscute la nivel global, cât și mărci locale. Platforma reprezintă destinația de fashion completă pentru inspirație, inovație, interacțiune și cumpărături. Totodată, sunt o companie europeană de top, axată pe tehnologie, așadar se străduiesc să ofere soluții digitale pentru toți cei implicați în acest proces: de la clienți și parteneri, la toți colaboratorii importanți care fac parte din povestea Zalando. Viziunea lor este să fie un punct de referință în fashion, cu un impact net pozitiv asupra oamenilor și a planetei. 

Rețeaua Demnității, prima rețea națională de suport împotriva sărăciei menstruale din România

În România, 1 milion de fete și femei se luptă zilnic cu sărăcia menstruală. Rețeaua Demnității este primul proiect național care vine în ajutorul acestora, prin produse donate și cursuri de igienă menstruală organizate de ONG-ul Pe Stop. 

Lipsa de acces la resursele de îngrijire potrivite și la cunoștințe, precum și tabuu-urile încă existente în unele comunități au impact negativ asupra fetelor și femeilor care se confruntă cu sărăcia menstruală. Aceste consecințe țin atât de sănătate, cât și de șansele la educație, abandonul școlar fiind crescut și din cauza lipsei metodelor de îngrijire. 

Pe Stop a fost lansat în 2018, și a lucrat continuu cu fete și femei din medii vulnerabile, axându-se în principal pe București. În toamna anului 2022, asociația a dat startul unui proiect ambițios de dezvoltare în întreaga țară: Rețeaua Demnității, prima inițiativă de acest fel din țara noastră. 

Echipe de voluntari din Bistrița, Făgăraș, Nana, Brănești, Bulzești, Galați, Sibiu și nu numai, au preluat modelul de activitate al asociației și îl implementează local, în comunitățile lor. 

În acest moment, 500 de fete și femei din aceste zone primesc lunar produse de igienă menstruală, distribuite de echipele locale de voluntare. Noi echipe sunt în procesul de selecție și training pentru a veni în ajutorul fetelor și femeilor din orașele sau satele lor. 

Pe Stop donează lunar pachete cu produse de igienă menstruală către peste 1200 de beneficiare la nivel național, dintre care 700 în București, organizează cursuri de corp și consimțământ și se implică în proiecte de lege pentru a face accesul la produsele necesare mult mai accesibil pentru femeile în situații vulnerabile. 

„Cu siguranță acest proiect poate avea un impact mare asupra modului în care (nu) vorbim despre menstruație în România. Nu numai că vom ajunge cu produse de igienă menstruală în locuri unde e cu adevărat nevoie, însă vom porni și o discuție despre cum să ne îngrijim corect și despre normalitatea acestui fenomen natural. Entuziasmul celor care vor să facă bine în comunitățile lor este molipsitor.” – Alexandra Tănase, Co-fondatoare Pe Stop

Proiectul Rețeaua Demnității este posibil datorită muncii voluntarelor și implicării donatorilor Pe Stop. Mai multe detalii despre această inițiativă și metode de susținere sunt disponibile aici: https://pestop.org/reteauademnitatii.

TopHotel Awards 2024: Hotel Vibre câștigă premiul I la secțiunea ”Hotel Opening of the Year”

Hotel Vibre are deosebita plăcere să anunțe câștigarea prestigiosului Gold Award pentru Deschiderea Anului în cadrul galei Romanian TopHotel Awards. Acest premiu reprezintă o recunoaștere a pasiunii și dedicării echipei sale, precum și a dragostei și sprijinului oaspeților și partenerilor săi. Obținerea acestei distincții subliniază angajamentul hotelului de a oferi servicii de cea mai înaltă calitate și de a crea experiențe de neuitat pentru toți cei care îi trec pragul.

În acest an, în cadul galei de premiere TopHotel Awards au existat 34 de categorii și 300 de nominalizați, iar juriul a fost format din 44 de persoane.

„Acest premiu înseamnă prima recunoaștere/ confirmare oficială din partea TopHotel, care este cea mai prestigioasă gală din industria hotelieră, a turismului şi a ospitalităţii, a muncii investite în realizarea hotelului Vibre de 5*. Întreagă edificare a hotelului, indiferent că a fost fundația, construcția, arhitectura , design, finisaje au fost mereu foarte atent coordonate până la cel mai mic detaliu, de către proprietarul hotelului, de formație inginer. Premiul este un motiv în plus să rămânem vigilenți pentru cele mai înalte standarde, să dezvoltăm afacerea și să ne îndreptăm atenția către piață hotelieră din București.” – Cristina Petruț, Vibre Hotel

Hotel Vibre nu se ocupă doar de oferirea de cazare, ci și de crearea unor amintiri de neuitat și a unor momente care durează o viață întreagă. Fiecare detaliu al experienței oferite de hotel este conceput pentru a aduce un plus de confort și eleganță oaspeților săi. Camerele sunt amenajate cu atenție la detalii, folosind materiale de cea mai înaltă calitate, iar facilitățile includ restaurante gourmet, zone de relaxare și săli de conferințe echipate la standarde internaționale. Acest premiu este o mărturie a misiunii sale de a excela și îi motivează să continue să împingă limitele excelenței.

Această realizare nu ar fi fost posibilă fără sprijinul neobosit al oaspeților săi extraordinari și al echipei sale dedicate. Hotel Vibre dorește să mulțumească tuturor pentru sprijinul incredibil și mesajele călduroase. Echipa este angajată să ofere cele mai bune experiențe și să creeze sejururi memorabile pentru toți oaspeții săi. Echipa Vibre dă dovadă de un standard înalt de profesionalism și ospitalitate, contribuind astfel la crearea unei atmosfere primitoare și rafinate.

 

Despre TopHotel Awards

În fiecare an, TopHotel Awards oferă recunoaștere celor mai importante proiecte din industria turismului și ospitalității din România, îi aduce în prim-plan pe cei mai buni profesioniști din domeniu și subliniază viziunea și performanta investitorilor. Proiectele înscrise în competiție sunt analizate de un juriu format din personalități din lumea hotelieră, investitori și consultanți de top. Pe 28 mai, nominalizații și jurații s-au reunit la JW Marriott pentru o gala de premiere și o seara de neuitat.

 

Despre Vibre Hotel

Hotelul Vibre oferă o combinație unică de design, lux, ospitalitate, functionalitate si tehnologie de ultimă generație, oferind oaspeților o experiență modernă si sofisticata.

Având o locație centrală, hotelul Vibre dispune de 49 de apartamente și camere, cu dimensiuni cuprinse între 22 și 67 m2. În amenajarea hotelului se regăsesc elemente de design unice și de cea mai bună calitate: mochetă premium, corpuri de iluminat Philippe Starck, riflaje elegante, placaje din marmură, saltele premium fabricate din fibre naturale, produse de îngrijire marca Molton Brown, ferestre panoramice.

Sala de conferințe dispune de un design modern si are pereții placați cu panouri din furnir de nuc. Ferestrele mari permit luminii naturale să inunde spațiul, are o capacitate de 70 de locuri în format teatru si este dotată cu un video wall de 3×2 m cu surround sound system integrat și cameră robotică pentru videoconferințe de excepție.

Restaurantul Leda are pereții vitrați, eliminand astfel barierele dintre interior și exterior. Este situat la parter și oferă acces la grădina interioară a hotelului. Deși este locul perfect pentru micul dejun, restaurantul se poate transforma cu ușurință într-o locație versatilă si functională, atât pentru evenimente personale, cât și corporate.

“C`est la Vie – Rooftop” este situat la etajul 6 al hotelului si oferă o priveliște panoramică asupra orașului Cluj-Napoca. Datorită conceptului de bucătărie deschisă, oaspeții se pot delecta cu o experiență gastronomică mult mai personală, bucurându-se de un meniu a la carte, inspirat din bucătăria mediteraneană contemporană.

Zona de relaxare a hotelului cuprinde jacuzzi, saună și sală de fitness.

Parcarea subterană este dotată cu sistem automatizat de bariere, este monitorizata video și cuprinde o zonă speciala dedicată mașinilor electrice.

 

Sursă foto: Facebook TopHotel Conference

Adela Hanafi, Directoare CONIL: „Am reușit să fac din CONIL acel loc de suflet, acea lume, în care toți copilașii speciali să fie îmbrățișați și să fie conștienți că sunt capabili să iubească și, la rândul lor, sunt demni de iubit”

Adela Hanafi este omul care și-a transformat propria durere într-un adevărat ecosistem care face lumea copiilor speciali mai bună.

Povestea CONIL a început de la băiețelui ei, Kuky, acum aproape 20 de ani, timp în care Adela a realizat lucruri greu de imaginat, continuând în fiecare zi să scrie la această poveste, chiar si atunci când „Kuky și-a încheiat călătoria pe pământ”. Totul, „pentru că a fost și este o sursă nesfârșită de lumină și inspirație”.

Despre cum a pus bazele și încă construiește CONIL, despre copiii cu nevoi speciale și cum se raportează societatea la aceștia, despre oamenii de alături și cum putem contribui fiecare dintre noi, în interviul de mai jos:

 

Adela, care este povestea CONIL?

 

Ca orice poveste, și CONIL începe cu „a fost odată ca niciodată”, doar că nu e despre un prinț care iubea o prințesă sau care urma să se aventureze într-o călătorie inițiatică. Povestea CONIL a început odată cu băiețelul meu Kuky, un copil special care m-a ambiționat să deschid, în 2005, primul centru în care copiii cu dizabilități să aibă parte de educație de calitate, respectiv de un program de recuperare complet, și în care stigma, discriminarea și lipsa empatiei să rămână la ușa centrului.

Am reușit să fac din CONIL acel loc de suflet, acea lume, în care toți copilașii speciali să fie îmbrățișați și să fie conștienți că sunt capabili să iubească și, la rândul lor, sunt demni de iubit. Pe lângă centrele educaționale, am creat CONIL Fest, un festival al integrării care a ajuns la 24 de ediții. Am reușit să arătăm că dincolo de orice dizabilitate există și o abilitate sau un talent care așteaptă să fie descoperite și așezate în lumina reflectoarelor.

 

Cum a fost călătoria voastră, din momentul în care ai aflat că Kuky este un copil special? Ne poți împărtăși care au fost cele mai grele momente și cum le-ați depășit?

 

Călătoria mea a început cu un amestec de emoții copleșitoare în momentul în care am aflat că băiețelul meu, Kuky, este un copil special. Această veste a venit cu multe întrebări și temeri, dar și cu o determinare puternică de a face tot ce este mai bun pentru el.

Cele mai grele momente au fost, fără îndoială, cele în care m-am confruntat cu necunoscutul. Diagnosticul a fost o lovitură dureroasă și am simțit că totul se schimbă într-o clipă. Am simțit adesea că mă luptam singură împotriva unui sistem care nu era pregătit să răspundă nevoilor copiilor ca Kuky.

Dar, dincolo de toate aceste provocări, Kuky a fost și este o sursă nesfârșită de lumină și inspirație. Zâmbetul lui, progresele sale, oricât de mici, mi-au dat mereu puterea de a merge mai departe. Am realizat că adevărata cheie a succesului nostru stă în iubire, răbdare și perseverență. Am învățat să celebrăm fiecare victorie, oricât de mică, și să nu ne lăsăm descurajați de eșecuri.

 

Ai transformat această poveste într-un adevărat ecosistem care contribuie la mai bine. Cum ai reușit să faci din „propria durere” o oportunitate și pentru cei din jurul tău?

 

Știți vorba aceea „Ce nu te omoară te face mai puternic”? Morala acestei vorbe este alta, de fapt: ține de modul în care reacționezi la suferință și cum o transformi în ceva constructiv decât a te raporta la ea ca la un sfârșit. Se mai spune că suferința este creatoare de fericire – fericirea ta sau, în cele mai multe cazuri, fericirea altora.

Am în mine un rezervor imens de iubire pentru copii, în special pentru cei care „nu se încadrează” în standardele sociale. Am văzut din postura de părinte a unui copil special cum reacționează societatea sau, mai degrabă, cum nu reacționează când în vizorul lor apare un copil „atipic”. Ar fi fost ciudat să mă opresc din misiunea mea odată ce Kuky și-a încheiat călătoria pe pământ. Ar fi însemnat să nu mai văd greșelile societății și grijile părinților care încă luptau și luptă. Oportunitatea există acolo unde este și provocarea, iar eu de mulți ani merg de mână cu provocările sau misiunile aparent imposibile. 

 

Încă din 2005 CONIL scrie noi și noi capitole: de la înființarea unei grădinițe și a unui after school până la un festival și un Centru de Zi pentru recuperarea copiilor cu Dizabilități. De unde ai avut și încă ai resursele necesare? Cum ai pus bazele tuturor acestor programe?

 

Primul Centru CONIL l-am înființat din propriile resurse, iar, cumva, de fiecare dată când a apărut un nou proiect CONIL, au apărut și oameni frumoși, companii, instituții dispuși/ dispuse să ne ajute. Am dezvoltat și parteneriate de lungă durată și am avut sprijinul voluntarilor fără care nu aș fi reușit.

În 2020, de exemplu, pentru că simțeam că mă loveam de o barieră financiară care nu se mai ridica, am ales să merg la Imperiul Leilor, ceea ce s-a dovedit o salvare pentru Asociația noastră. Cu sprijinul a doi dintre jurați am reușit să ne mutăm în locația nouă, generoasă, cu toate facilitățile și să înființăm Gimnaziul. Ne propunem ca anul viitor să lansăm proiectul școlii de meserii.

 

Bazat pe propria ta experiență, cum se raportează societatea la oamenii cu nevoi speciale? De unde consideri că este nevoie de mai multă susținere? Cât de incluzivă este România cu acești copii?

 

Oamenii încă trec printr-un proces de educare, învață cum să fie incluzivi. Am cunoscut acele priviri reci, m-am lovit cu Kuky de reticențele societății, de lipsa pregătirii cadrelor didactice în a integra astfel de copii în grupuri.

Din păcate, părinții acestor copii cu nevoi speciale au un dublu rol: de părinte și de luptător în arenă. Mulți dintre ei au obosit să lupte și să deschidă mentalități, să obțină sprijin de la stat și înțelegere chiar de la apropiați. Într-adevăr, România a făcut pași importanți în direcția incluziunii, prin diverse inițiative, iar astăzi există numeroase ONG-uri dedicate, școli și centre de recuperare care oferă servicii specializate. Cu toate acestea, mai sunt multe de făcut. Incluziunea reală necesită nu doar legislație și politici adecvate, ci și o schimbare profundă în mentalitate: trebuie să trecem de la acceptare pasivă la susținere activă și implicare.

 

Povestește-ne și despre aceste diferențieri care se creează la nivel de societate. Cum se construiește viitorul unui copil cu nevoi speciale în comparație cu cel al unui copil declarat „tipic”?

 

Cred că ar trebui să vorbim mai întâi despre grădiniță, primul loc în care diferențele apar și în care copiii se lovesc de alegeri instinctive, în care își spun „te vreau/ nu te vreau în grupul meu de prieteni”. Este și primul loc în care interacționează cu un cadru didactic al cărui rol este definitoriu – ar trebui să fie un liant emoțional, empatic, în rândul celor mici, De aici, parcursul copiilor cu nevoi speciale este deja adjudecat.

Urmează școala, al doilea loc în care acești copii cu nevoi speciale necesită adesea intervenții și suport educațional personalizat, care nu sunt întotdeauna disponibile în școlile de masă. În timp ce copiii „tipici” beneficiază de un curriculum standardizat și resurse educaționale adecvate, copiii cu dizabilități se confruntă cu lipsa de resurse adecvate și de cadre didactice specializate sau trainuite să gestioneze emoțiile, neregulile din clase, diferențierile de ordin social. Știu cazuri în care diverși învățători nu au vrut să mai păstreze în grupele lor copiii speciali pe motivul că aceștia afectau media clasei.

Apoi, vorbim despre integrarea socială. Pentru mulți dintre copiii cu nevoi speciale lumea nu este una frumoasă și bună, nu simt că există un loc pentru ei sau că și-l pot construi. În contrast, copiii „tipici” au, în general, un traseu mai lin și chiar dacă se lovesc de etichete sociale, acestea sunt mai uman atribuite sau mai ușor de demontat ulterior.

Un alt pilon în formarea adultului de mâine este integrarea pe piața muncii, greoaie pentru persoanele cu dizabilități. În timp ce copiii „tipici” au acces la diverse oportunități de carieră și dezvoltare profesională, tinerii cu nevoi speciale se confruntă cu discriminare și lipsa oportunităților de angajare adaptate abilităților lor.

 

Cum putem fiecare dintre noi să împuternicim vocile acestor copii, în mod concret? Cum vezi tu importanța promovării incluziunii copiilor, mai ales în rândul părinților și școlilor?

 

Sunt multe bariere ridicate în dezvoltarea copiilor, în general, și ele se tratează punctual. Noi ne-am dat seama că nu este suficient să educăm adulții, ci să mergem și direct către copiii „tipici”, să-i învățăm cum să fie incluzivi încă de la grădiniță, să aplice lecția toleranței, empatiei și acceptării. Noile generații se nasc cu un nivel al înțelegerii mult mai evoluat, percep emoțiile, fie ele pozitive sau negative, sunt expuși devreme realităților celor mari și nu mai cred neapărat în basme, fantasme. Sunt mai pragmatici, deci cred că în loc să-i ferim de realitatea copiilor cu nevoi speciale, de greutățile lor, crezând că-i protejăm, ar trebui să îi expunem câte un pic la ce înseamnă, astăzi, viața. 

Sunt lucruri mici pe care le putem face la nivel individual: de la o privire caldă, un zâmbet, o îmbrățișare oferite copiilor și tinerilor cu nevoi speciale, până la a ne lăsa copiii „tipici” să se joace cu ei în parc, a-i lăsa să se țină de mână în curtea grădiniței și până la a-i invita la aniversările zilelor de naștere. 

În afara noastră, am încredere că în următorii ani vor exista tot mai multe traininguri educaționale dedicate pe care cadrele didactice să le parcurgă obligatoriu, încât să nu contribuie la perpetuarea segregării sociale. Tot în următorii ani sper la o infrastructură adaptată pentru copiii cu dizabilități locomotorii, de exemplu, fiindcă nu au toți propriile mașini pentru a se deplasa și nici însoțitori la orice pas. Sper, de altfel, că tot mai multe companii vor înțelege că D&I nu înseamnă doar să creeze programe interne, pe hârtie, ci să se asigure că angajează tineri speciali și că îi integrează real. Mai mult, ar trebui să vadă că este vorba despre un efort comun, să direcționeze bugete către asociații, ONG-uri care, până la urmă, formează viitorii lor angajați.

 

Ce ne poți spune despre CONIL Fest? Cum ți-a venit ideea, ce presupune acesta? Cât de greu este să organizezi un astfel de festival?

 

CONIL Fest este o lume în care copiii, fie ei tipici sau cu nevoie speciale, împart aceeași scenă, se bucură de aceeași lumină a reflectoarelor, de aceleași priviri și aprecieri ale oamenilor prezenți. Este un spectacol artistic la care copiii muncesc enorm pentru a arăta că dincolo de orice dizabilitate există și un talent care așteaptă să fie manifestat și aplaudat. Inclusiv numele CONIL este, de fapt, numele unui clovn al cărui chip zâmbește și plânge, în același timp, fiindcă Festivalul Integrării pune pauză momentelor de tristețe.

Să organizez un astfel de eveniment are, bineînțeles, provocările lui financiare (atragerea sponsorilor, partenerilor, fondurilor) – aici le sunt recunoscătoare prietenilor de la Asociația despre Diversitatea și Incluziune OPEN MINDS pentru că ne-au ajutat atât în crearea și promovarea conceptului creativ al acestei ediții – „Lumea SuperEroilor”, cât și în atragerea de sponsori la festival. Provocările mai sunt umane (atragerea voluntarilor), logistice (crearea unor spații accesibile – iar aici sunt recunoscătoare Circului Metropolitan pentru că ne ajută cu organizarea festivalului), până la încurajarea părinților de a alege un eveniment dedicat diversității și incluziunii în detrimentul celor clasice. Este un confort psihic la mijloc pe care mulți părinți îl aleg. 

 

Cum ai spune că a evoluat festivalul de-a lungul celor 23 de ediții? Cum a arătat ediția din acest an?

 

Aș spune că a evoluat cu sens și foarte natural. Am avut multe „intersecții” personale din care nu știam dacă și cum o să ies, dar am găsit mereu confirmarea că această poveste trebuie să continue. Este scrisă mult prea sincer pentru a se opri acum, mai ales că inovăm cu fiecare ediție.

Sursă: Arhivă CONIL Fest

Cea de-a 24-a ediție a avut loc în weekend-ul 1-2 iunie la Circul Metropolitan și a fost de basm, demnă de Lumea SuperEroilor. A existat și o poveste în spatele conceptului: la vârsta de 5 ani cu toții aveam acel loc în care ne ascundeam și simțeam că suntem de neatins, mai ales în brațele celor dragi. O mângâiere pe creștet parcă ne transforma în eroii de care lumea avea și are nevoie. Aveam superputeri și personaje ajutătoare, nimic nu părea imposibil de atins, nici măcar cerul. Încă este nevoie de acea mângâiere, sub diverse forme sociale. Asta a fost CONIL Fest și anul acesta: lumea în care toți supereroii și-au unit puterile pentru a salva lumea.

Sursă: Arhivă CONIL Fest

 

Cine sunt oamenii care îți sunt alături în toată această călătorie? 

 

Alături de mine, încă din prima clipă, au fost părinții mei și sora mea, Irina, cărora le mulțumesc pentru sprijinul continuu pe care mi l-au oferit și pentru iubirea infinită pentru Kuky.

Sunt extrem de recunoscătoare și pentru oamenii dragi ai Lumii CONIL, alături de care mi-am putut îndeplini visul: Mariana Ion, femeia cu care am început totul cu mai mult de 18 ani în urmă, Doru Rusian, Florian Micu, Gabriel Tănase și mulți alți oameni dragi și loiali, care au clădit alături de mine drumul plin de iubire, egalitate, incluziune și posibilități de viitor pentru copiii cu nevoi educaționale speciale.

 

Adela, ce altceva ne poți spune despre tine? Care sunt pasiunile tale și ce îți bucură sufletul?

 

Sunt un om extrem de sociabil, iubesc să fiu înconjurată de oameni veseli și energici. Îmi place să dansez, să petrec cât mai mult timp împreună cu prietenii, să înot și să călătoresc. Mai presus de orice, ador copiii. Lasa-mă în compania lor și nu mă voi sătura niciodată. 

 

–

Editor:

DWMT La Conac se pregătește pentru a doua ediție!

DWMT La Conac, singurul festival de arte și muzică din sudul României, organizat de DIUD în colaborare cu Point, revine în perioada 7-8 septembrie pentru a doua ediție, cu un line-up mai bogat și o experiență culturală complexă.

În primul val, pe Main Stage vor urca artiști români ca Om la Luna, HVNDS Lite, The Kryptonite Sparks, Delta Pe Obraz, Musspell, Simona Delegeanu, Paul Tihan & Andra Andriucă și, în premieră pentru DWMT La Conac, primul headliner internațional al festivalului: Kerala Dust. Fondată în 2016 la Londra, dar stabilită acum în Berlin și Zurich, trupa e recunoscută pentru blend-ul inovator de blues, americana, beat-uri eclectice și elemente hipnotice.

Scena alternativă va redeveni și anul acesta un punct de atracție pentru music explorers, fiind un reper important pentru descoperirea de new & emerging acts.

Pe lângă premierele muzicale, cea de-a doua ediție DWMT a Conac va celebra și artele vizuale cu o expoziție în exclusivitate, extinsă pe întreaga suprafață a Conacului Udriște-Năsturel, atât în interior, cât și la exterior. Curatoriată de Medina Pop și intitulată „We Lived Good Lives”, expoziția va oferi o experiență multi-disciplinară și intersecțională, adunând lucrări semnate de artiști români emergenți, alături de nume mature, care vor invita publicul la reflexie asupra rolului memoriei, ca proces și catalizator de manifestare a gratitudinii și de celebrare a simplului act de „a fi”, aici, acum.

Abonamentele se găsesc la un preț special: https://tickets.dwmt.ro/. 

„Prezența Kerala Dust, primul headliner internațional al DWMT La Conac, dar și colaborarea cu Medina Pop în sfera artelor vizuale reprezintă a big milestone pentru festivalul nostru. Pentru că ne-am dorit ca sinergia dintre muzică, arte și emoții – adică elementul care ne diferențiază de alte festivaluri din România – să dețină tot mai mult center stage-ul, am creat împreună cu partenerii noștri de la Point o experiență mai complexă și mai bogată (atât ca artistic performances, cât și ca trăire live) pe care suntem super excited să o share-uim în același setup familiar și poate chiar mai spectaculos, de la Conac.”, spune Anca GHEORGHE, Head of DIUD.

Nu în ultimul rând, promisiunea unui festival despre sinergia dintre arte și muzică nu ar fi completă fără o experiența culinară gourmet, concepută special de bucătari cunoscuți, pentru a întregi touch-ul premium și rafinat al evenimentului.

Mai multe detalii despre această a doua ediție puteți găsi pe site-ul festivalului: https://dwmt.ro/.

 

*************

Despre DWMT la Conac

DWMT la Conac, în colaborare cu POINT, este singurul festival de arte și muzică din sudul României, organizat la Conacul Udriște Năsturel din Herăști, județul Giurgiu, pe o moșie plină de castani și flori care găzduiește cel mai vechi monument de arhitectură civilă românească din piatră. Este un festival de două zile care propune și promovează sinergia dintre public și artiști, dintre cultură și fun, dintre exclusivist și familiar, dintre un loc istoric și vibe contemporan. La fiecare ediție, DWMT LA CONAC se bucură de un line-up muzical eclectic și de expoziții de arte vizuale atent curatoriate, concomitent cu o experiență gastronomică sofisticată, în stil gourmet.

 

Despre DWMT

DWMT este o platformă muzicală de nișă, cu o abordare curatorială pentru artiștii în devenire și nu numai. Platforma promovează și documentează muzica live prin intermediul unor producții cinematice de calitate, axate pe estetică. De asemenea, transmite conținutul prin evenimente experimentale și cu acces limitat.

Diud, Where’s my tune? este un sub-brand dezvoltat de DIUD, cu o identitate și o poveste proprie, atât online, cât și offline.

 

Organizatori: Diud, POINT

Sponsori: Schweppes, Banca Transilvania, McDonald’s Romania, Malfi Gin

Parteneri: Iabilet.ro, Mobila Dalin

Parteneri media: Arthood, CityFemme, Critic Eyez, Daily Magazine, e-femeia.ro, Gen, știri, Happening, Igloo, The Interwission, Kudika, Munteanu Recomandă, Nine O’Clock, PRwave, Revista Atelierul, Rock Monsters Romania, RU Living Life, Spotmedia, The Woman, Ziarul Metropolis, Zile și Nopti.

 

**********

Facebook event: https://www.facebook.com/events/7025727784199398

Prima expoziție de fotografie la Meron Gallery

În perioada 4 iunie – 9 iulie 2024, Meron Gallery, situată în centrul vibrant al orașului Cluj-Napoca, la parterul Palatului Blau Ullmann, un monument istoric construit în 1910 și recunoscut pentru arhitectura sa impresionantă, are onoarea de a găzdui prima expoziție de fotografie, avându-l pe Claudiu Bruj ca artist cu expoziția “In Search of Connection“.

Curatoriată de Crina Ciocian și co-curatoriată de Mircea Oliv, expoziția aduce în prim-plan o selecție de 17 lucrări având ca și compoziție cerneala pe Hahnemuhle Photo 200g Matt Fibre. Fiecare lucrare expusă surprinde nu doar momente, ci și emoții autentice. Străzile s-au transformat în studioul său, iar fiecare colț a devenit o oportunitate de descoperire. Fotografiile rezultate nu sunt doar simple capturi vizuale, ci narațiuni complexe care așteaptă să fie descoperite. “In Search of Connection” explorează emoții profunde și autentice – bucurie, tristețe, rezistență și vulnerabilitate. Fiecare fotografie este o fereastră deschisă către sufletul uman, reflectând o gamă variată de trăiri și experiențe.

Profesia sa de arhitect i-a permis să fie pe străzi în diverse locații datorită proiectelor sale. Inițial, Claudiu a fost un observator detașat, ascuns în spatele obiectivului său. Cu toate acestea, pe măsură ce a început să interacționeze cu oamenii pe care îi fotografia, fiecare interacțiune, oricât de scurtă, a devenit un schimb semnificativ. Subiecții fotografiilor sale nu erau doar străini întâmplători, erau oglinzi care reflectau diferite fațete ale propriei sale umanități. Prin acești oameni, Claudiu a văzut fragmente din povestea sa, din luptele și speranțele sale.

Prin “In Search of Connection“, Claudiu Bruj a găsit o modalitate de a naviga prin propriile lupte, de a înțelege și de a accepta complexitatea emoțiilor sale. A fost o călătorie de auto-descoperire care l-a învățat că vulnerabilitatea nu este o slăbiciune, ci o forță. Împărtășind poveștile sale, artistul a găsit un teren comun și o conexiune cu ceilalți.

Claudiu Bruj (n. 1985) trăiește și lucrează în Cluj-Napoca, România. Originar din județul Bistrița-Năsăud, acesta explorează intersecțiile dintre artele vizuale, arhitectură și urbanism. Expoziția sa este o incursiune în dinamica mereu schimbătoare a mediului urban și în profunzimea sufletului uman.

“IN SEARCH OF CONNECTION este un dialog – o invitație la implicare, reflectare și vindecare, la a vedea dincolo de imagini, o invitație de conectare cu emoțiile și poveștile din spatele lor. Am vrut să creez o narațiune care să rezoneze cu privitorii la nivel personal, sa fie mai mult decât niște simple experiențe vizuale.”

Despre Meron Gallery

Galeria Meron, aflată în inima orașului Cluj-Napoca, la parterul Palatului Blau Ullmann, clădire emblematică din categoria monumentelor istorice construită în 1910, dispune de o suprafață generoasă, cu vitraje impresionante și tavane înalte. 

Clădirea a fost redată comunității în scopul promovării artei și a artiștilor, creând o atmosferă unică, un loc special unde cafeaua de specialitate (prin care este recunoscut astăzi brandul Meron) și arta se întâlnesc și se completează reciproc, aducând valoare comunității artistice și culturale din Cluj-Napoca.

Galeria poate fi vizitată în fiecare zi a săptămânii, iar accesul în cadrul galeriei este gratuit pentru vizitatori.

 

Parteneri media: THE WOMAN, Curatorial, Empower Art & Artists, Modernism, Cluj.com, Radio România Cluj, TVR cultural, IGLOO, The Institut, Media9, Haute Culture, Revista Atelierului, Via Cluj TV, Agentia de cArte, Happening.ro, O galerie de arta, Evenimentar.

Educare și informare pentru elevii și profesorii din București: ShakeUP!2.0, un proiect de pregătire în caz de cutremur

Asociația E.D.I.T. continuă activitățile și proiectele de educare și informare pentru elevii și profesorii din București. Astfel, prin proiectul ShakeUP!2.0, organizatorii au oferit tinerilor informațiile și instrumentele necesare pentru a iniția discuții cu părinții lor despre comportamentele corecte și măsurile de siguranță în cazul unui cutremur.

La această nouă ediție desfășurată în luna mai în 20 de licee din București, ShakeUp!2.0 a ajuns în fața a 4000 de elevi, au fost implicați 100 de profesori și 10.000 de bucureșteni informați din cadrul familiilor elevilor de liceu.

Mai mult, încă de la prima ediție a proiectului, Asociația EDIT a lansat un videoclip informativ despre proiectul ShakeUP!2.0, prin care un adolescent propune o comparație ingenioasă între pregătirea pentru un cutremur și pregătirea pentru o vacanță alături de părinți, subliniind importanța pregătirii adecvate în ambele situații.

Link video: https://www.youtube.com/watch?v=-Gtb9QxURo0 

„Noi avem deseori mentalitatea de genul “lasă că nu mi se întâmplă mie”. Știind că de fapt nu avem control asupra situațiilor de urgență, asupra calamităților naturale, noi venim cu proiecte de prevenție care să aducă informații utile și care pot face diferența între viață și moarte. Asta facem prin “ShkeUp!2.0: informăm, exemplificăm, venim cu metode de siguranță. Liceenii au fost încântați de proiect, chiar ne-au spus la finalul workshop-ului că nu știau multe din informații, iar fluierul de SOS pe care l-am înmânat către ei a fost bine primit”, a declarat Ion Arseni, vicepreședinte Asociatia EDIT.

ShakeUP!2.0 este finanțat prin programul pentru cutremur și alte dezastre majore Bucureștiul Pregătit, inițiat de Fundația Comunitară București și susținut de ING Bank, Lidl România, IKEA și PAID.

Trei trupe de adolescenți vor participa la a 19-a ediție a Festivalului Ideo Ideis ca parte a proiectului „Exprimă ce ești. Ideo Ideis”

Proiectul ”Exprimă ce ești. Ideo Ideis” a adus la finalul lunii aprilie o parte din Ideo Ideis la Sibiu, Craiova și Roșiorii de Vede. 90 de adolescenți au fost selectați în urma înscrierilor pentru participarea la un program intensiv de dezvoltare personală prin teatru și arte alăturate.

La Roșiorii de Vede atelierele au avut loc între 21 și 25 aprilie, adolescenții fiind îndrumați de formatorii Sabina Brândușe (trainer de teatru tânăr) și Bianca Ardeleanu (trainer de arte alăturate/dans). La Sibiu adolescenții au lucrat alături de Ana Covalciuc (trainer de teatru tânăr) și Daniel Dragomir (trainer arte alăturate/dans), între 22 și 26 aprilie. Craiova i-a găzduit pe George-Albert Costea (trainer teatru tânăr) și Filip Stoica (trainer arte alăturate/dans) pentru 5 zile de ateliere desfășurate între 26 și 30 aprilie.

Foto Roşiorii de Vede, Claudiu Popescu – Ideo Ideis Capsule, aprilie 2024

 

Proiectul s-a bucurat de un real succes în rândul adolescenților, care au primit cu entuziasm informațiile venite de la traineri. 

„Am avut ocazia să lucrăm timp de 5 zile cu niște adolescenți foarte talentați, deschiși, curioși, care și-au dorit să acumuleze cât mai multe informații de la noi. Mă bucur să descopăr de fiecare dată noi tineri pentru care o experiență precum Ideo Ideis este una transformatoare.”, declară actrița Ana Covalciuc, trainer de teatru tânăr în cadrul capsulei de la Sibiu. 

La finalul atelierelor, au fost selectați câte 10 tineri din fiecare oraș, care au ajuns în a doua etapă a proiectului. Cei 30 de tineri au început să lucreze la scrierea scenariilor și montarea a trei spectacole de teatru care vor fi prezentate în ediția a 19-a a Festivalului Național de Teatru Tânăr Ideo Ideis. Trupa din Sibiu lucrează alături de regizoarea Mara Oprea și dramaturga Raluca Cărciumaru, adolescenții din Craiova sunt îndrumați de regizorul Robert Kocsis și dramaturgul Alexandru Gorghe, în timp ce tinerii din Roșiorii de Vede lucrează alături de regizoarea Tania Drăghici și dramaturga Sabina Bălan.

„Mă bucur că prin acest proiect avem oportunitatea de a continua ce am început acum 3 ani, și anume să ducem experiența Ideo Ideis la cât mai mulți adolescenți din întreaga țară și să creăm nuclee de revitalizare culturală. Implicarea tinerilor în viața culturală stimulează creativitatea, încurajează diversitatea și promovează coeziunea comunității. Totodată, ajută la formarea unor cetățeni activi și implicați, capabili să contribuie la dezvoltarea și prosperitatea orașului lor. Iar Ideo Ideis asta face, însuflețește procesul prin care adolescenții din România își găsesc vocea și o folosesc pentru a modela societatea de care au nevoie în devenirea lor.”, declară Ana Fierăscu, manager de proiect al Capsulelor de teatru și deșteptări.

Foto Sibiu, Rares Helici [ideo ideis capsule], aprilie 2024

 


Prezența a trei trupe proaspăt formate în Festival este o noutate pentru Ideo Ideis, care își dorește să extindă experiența de la Alexandria în cât mai multe orașe din țară.

„Considerăm că acest proiect pilot este unul de mare succes și ne dorim să extindem acest tip de capsulă Ideo Ideis în cât mai multe orașe, astfel încât să ajutăm la formarea unor insule în diferite puncte ale țării. Este o șansă unică pentru adolescenții care nu activează într-o trupă și care pot astfel să ajungă la Festivalul Ideo Ideis alături de un grup nou format.”, declară Liviu Romanescu, Directorul Festivalului Ideo Ideis.

Ultima etapă a proiectului se va desfășura în toamnă, când cele 3 trupe de teatru nou formate vor prezenta spectacolele în comunitățile din care fac parte.

Mai multe detalii despre toate proiectele Ideo Ideis se regăsesc pe platforma online a fenomenului.

 

Foto copertă: foto Craiova, Larisa Baltă – Ideo Ideis Capsule, aprilie 2024

Laura Călin, Founder & President Translating for Humanity: „Asociațiile non-guvernamentale au un rol primordial în dezvoltarea României!”

Cu o bogată experienţă în vânzări & marketing și aproape un deceniu petrecut în Asia, Laura a fost nominalizată în topul „Cei mai de succes români în străinătate” de către Radio China Internaţional.

Este un antreprenor în serie, sinolog și traducător de limbă chineză, iar în timpul liber îi place să creeze cărţi și muzică pentru copii, punând bazele proiectului „O Carte Despre”.

Deși a fost voluntar și în contact cu ONG-urile încă din copilărie, după întoarcerea în țară, Laura nu avea în plan să fondeze unul, dar o interacțiune tristă i-a schimbat perspectiva. Mai multe despre povestea Laurei și a Translating for Humanity în acest interviu.

 

Când şi cum a început povestea ta în ONG-uri? Câţi ani aveai, ce făceai în momentul acela, care era contextul, care a fost declicul?

 

În liceu profesoara de engleză și-a dorit să facem un alt fel de opțional şi a optat pentru Educație Civică în limba engleză, pe sistem britanic. Fiecare oră aborda o anumită tematică şi fiecare oră şi-a lăsat amprenta asupra mea. Fiecare oră a reprezentat, practic, un „Wow, se poate așa?!”.

Nu am știut atunci, însă acel opțional avea să îmi influențeze semnificativ traiectoria vieții.

 

Cum ţi-ai dat seama că vrei să lucrezi într-un ONG? Care a fost primul ONG în care ai lucrat? Ce îţi aminteşti din acea experienţă, ce făceai acolo și cum a evoluat apoi parcursul tău ong-ist?

 

Ca urmare a clasei de educație civică mi-am dorit să mă implic în Crucea Roșie, fiind singurul ONG (de care știam eu) din orașul unde locuiam. În facultate m-am înscris în Parlamentul European al Tinerilor şi am fost selectată drept reprezentanta României. În timpul cursurilor de specializare din China m-am înscris într-un alt ONG, de data aceasta în domeniul artei, cu care însă nu am rezonat. Câțiva ani mai târziu am voluntariat într-un centru pentru copiii nou-născuți, abandonați. Apoi m-am implicat în strângeri de fonduri şi bunuri pentru diverse cauze. Practic, fiecare mutare geografică a însemnat o nouă apartenență la o organizație non-guvernamentală. De cele mai multe ori nu le căutam eu, ci îmi apăreau în cale.

Când am revenit în România acum 7 ani nici prin gând nu mi-a trecut că voi înființa chiar eu un ONG. Eram încă bulversată de mutare şi implicată în diverse proiecte, astfel că nu aveam planuri de voluntariat, cel puțin nu în viitorul apropiat. Însă „socotelile de acasă nu se potrivesc cu cele din târg”.

Cu ceva ani în urmă am fost contactată de o agenție privind traducerea unor documente medicale din limba chineză în limba română. Am acceptat proiectul, fără să ştiu exact despre ce era vorba. De abia în momentul în care am început să traduc mi-am dat seama de tipul documentelor și mi s-a format un mare gol în stomac. Când m-am întâlnit cu clientul să îi livrez documentele am cunoscut un domn blând, îmbătrânit mult peste cei 35-40 de ani ai săi, care mi-a spus că avea nevoie de traducerea documentelor pentru obținerea unor subvenții și decontări. Mi-a povestit că soția sa avea cancer în stadiu terminal, că au încercat tot ce s-a putut în România, că au consultat medici din Germania şi Franța, că au mers până și în China în speranța că medicina orientală va avea alte rezultate, că orice plan a eșuat și că în urma acestei lupte contratimp au rămas fară bani, fără mașină și fără casă. Spera că suma obținută din aceste decontări să fie suficientă pentru a acoperi tratamentul soției pentru scurtul timp pe care îl mai avea. Nu am întrebat mai mult și nici nu am vrut să îl jignesc oferindu-i bani. Comanda era deja plătită și știam că agenția care mă contactase va refuza să îi ramburseze suma achitată, însă întreg corpul mi s-a umplut de un amalgam de furie și neputință. Traducerea întregului dosar îl costase 6800 lei. Mulți bani pentru cineva a cărei viață depinde de fiecare pastilă luată. Foarte mulți!

În momentul acela am știut că trebuie să fac ceva. Ultimul lucru de care ar trebui să se preocupe un om aflat într-o astfel de situație este traducerea dosarului medical. Și astfel s-a născut Translating for Humanity.

 

Povestește-ne despre unul dintre proiectele cele mai dragi la care ai lucrat.

 

Toate proiectele îmi sunt dragi și mi-e greu să aleg dintre ele, însă sunt câteva momente pe care le voi păstra cu mine mereu.

Atunci când făceam voluntariat în centrul de nou-născuți din Beijing atenția mea s-a îndreptat asupra fetelor care aveau grijă de copii, care fuseseră și ele tot copii abandonați, crescute tot în centru. Și momentul în care una dintre fete mi-a spus că s-a reînscris la școală datorită mie, a fost unul de fericire deplină. Ani mai târziu am aflat că fata a terminat liceul, apoi o facultate și lucrează acum drept consilier terapeut, tot într-un centru similar.

Un alt moment este mai apropiat zilelor noastre: pe 30 decembrie ne-a scris o mamă, care ne ruga să o ajutăm cu traducerea actelor bebelușului ei până a doua zi, pentru că obținuse în sfârșit o programare online la un medic în Turcia. Starea de sănătate a copilului era cel puțin îngrijorătoare, medicii din România nu reușeau să găsească nici cauza şi nici să prescrie un tratament, astfel ca programarea din Turcia era îndeosebi de importantă.

Am primit actele şi i-am comunicat că facem tot ce putem, însă eram destul de sceptică, pentru că știam deja că majoritatea voluntarilor noştri sunt în vacanţă, iar actele nu erau deloc puţine. 

Nu mă aşteptam să îmi răspundă aproape nimeni, însă, spre surprinderea mea, am terminat de trimis actele la 22:30, iar până a doua zi la 06:00 aveam traducerile integrale în Inbox. Mi-au dat lacrimile când am văzut mail-urile. Voluntarii noştri mi-au demonstrat încă o dată că umanitatea nu cunoaște limite. 

 

Povesteşte-ne despre ce faci acum. Care sunt planurile pentru 2024 ale ONG-ului? Care sunt cele mai importante proiecte la care lucraţi acum?

 

Anul acesta vrem să ne mărim echipa, să ne creștem expunerea publică și să majorăm numărul de pagini traduse, respectiv de beneficiari – direcți şi indirecți – ajutați.

În prezent lucrăm la câteva parteneriate deosebit de importante, care vor semnifica trecerea ONG-ului la un alt nivel și ne vor permite dezvoltarea de proiecte la nivel național și internațional. Promitem să le anunțăm cât de curând!

Şi, ţineţi-ne pumnii! Am aplicat la primul nostru proiect pe fonduri europene, proiect dedicate digitalizării asociaţiei noastre!

 

Care era perspectiva ta asupra ONG-urilor, misiunii şi rolului tale la început? Cum s-a schimbat între timp? Cum priveşti acum rolul ONG-urilor în România?

 

În trecut am luat contact ori cu asociații mici, care au și dispărut în mai puțin de un an de la înființare, ori cu organizații mari, precum Crucea Roșie. Astfel că părerea mea despre sectorul non-guvernamental din România era una eronată, sau, mai bine zis, incompletă. Nu înțelegeam magnitudinea acestora şi impactul major pe care îl au asupra vieții noastre de zi cu zi.

Sunt asociații civice care au generat schimbări legislative, organizații în domeniul medical care au construit sau au renovat spitale, voluntari care au creat parteneriate în domeniul imigrării cu cele mai importante foruri internaționale, ONG-uri care au contribuit real la diminuarea gradului de analfabetism în România, și lista poate continua.

Asociațiile non-guvernamentale din România au un rol primordial în dezvoltarea României!

 

Care a fost cea mai importantă lecție pe care ai învățat-o până acum lucrând în domeniul non-guvernamental?

 

Cu răbdare și determinare orice este posibil!

 

Care a fost cea mai grea experiență prin care ai trecut în ONG?

 

Cea mai grea perioadă a fost, fără îndoială, marcată de invadarea Ucrainei de către Rusia. Sute de telefoane, multe nopți nedormite, disperarea din glas a oamenilor care ne sunau, senzația de neputința că nu putem ajuta mai mult, conectarea şi coordonarea a zeci (poate chiar sute) de vorbitori de ucraineană și rusă, și lista poate continua.

Îmi vine în minte o situație anume când, din cauza haosului creat, cineva a publicat într-un grup de refugiați numărul meu personal şi preț de câteva zile mi-a sunat telefonul non-stop. Efectiv îmi era fizic imposibil să răspund tuturor apelurilor. Oamenii voiau ajutor cu orice: de la solicitări de azil, la cazare, mâncare, asistentă cu transportul, șamd. La primele apeluri mi s-a rupt inima când le-am răspuns că nu îi putem ajuta, pentru ca obiectul asociației noastre îl constituie traducerile.

După primele conversații, însă, mi-am dat seama că trebuie să facem ceva, astfel că am început să conectăm oamenii cu instituții și, prin intermediul unui vorbitor de ucraineană, îi conectam telefonic cu instituția responsabilă, de la ISU la Imigrări, transport, hoteluri, chiar și bănci sau locuri de muncă. A fost o mobilizare în masă atât din partea echipei Translating for Humanity, dar mai ales a tuturor celor care ni s-au alăturat temporar în calitate de voluntari. Chiar şi acum, povestind aceste lucruri, mă emoționez amintindu-mi de tot ajutorul primit şi de bunătatea infinită a celor care ni s-au alăturat.

 

Ce înţeleg greşit, încă, oamenii, vizavi de ONG-uri în România?

 

Mulți cred că persoanele care lucrează într-un organism non-guvernamental trebuie să lucreze pe gratis, că doar „de asta este ONG”. Implicarea mea în Translating for Humanity este în integralitate pro bono, însă avem angajați sau colaboratori care trebuie plătiți. Ori acest aspect îi contrariază pe unii oameni. Cu timpul însă, prin educație și deschidere, vom înțelege cu toții că fiecare om trebuie răsplătit pentru munca lui, fie că este într-o multinațională sau într-o asociație non-guvernamentală.

 

Cum e viaţa de ONG-ist în România? Care sunt dificultăţile, problemele? Care sunt încântările? Ce nu ştiu oamenii despre munca ta?

 

Interesantă. Sunt zile pline de stres și de senzații de neputință, şi altele pline de zâmbete şi de satisfacție. Ca în orice organizație. 

Dificultățile sunt create de lipsa de fonduri, de birocrație şi de lipsa de personal. Însă toate acestea sunt balansate într-un mod pozitiv de viețile pe care le schimbăm, de beneficiarii pe care îi ajutăm, de lacrimile de fericire ale părinţilor care reușesc să ajungă la analize sau operații cu micuții lor şi de sentimentul de mulțumire că facem bine.

Ce nu știu oamenii despre munca mea?! Că nu este munca „mea”. Este munca unei întregi echipe! Avem în prezent peste 130 de voluntari și numărul este în continuă creștere.

 

Ce s-a schimbat în bine, în ultimii ani, în România, în domeniul ONG-urilor? Care sunt cele mai mari probleme în acest domeniu?

 

Oamenii au căpătat mai multă încredere în asociațiile non-guvernamentale. Dacă până nu demult mulți aveau senzația că donația era o înșelătorie, o modalitate prin care se îmbogățeau cei care înființaseră respectiva asociație, acum există o deschidere mai mare spre a contribui financiar (fie prin redirecționarea impozitului, SMS, sau donații recurente). Acest lucru nu poate decât să mă bucure şi să îmi dea speranța că în într-un viitor apropiat ne vom apropia şi noi de Vestul Europei.

Din punctul meu de vedere problema cea mai mare o reprezintă lipsa fondurilor. Deşi există, aşa cum menționam mai sus, o deschidere mai mare către donații, încă ne lipsește motivația de a contribui financiar în fiecare lună/trimestru către o cauză cu care empatizăm. Există o schimbare la nivel național, însă opinez că vor mai trece câțiva ani până să devină normalitate.

Nici la nivel guvernamental lucrurile nu stau mai bine. Deși se deschid periodic linii de finanțare, acestea sunt adeseori destul de greu de accesat de către asociațiile mici sau aflate la început de drum. Dar învățăm făcând, deci trebuie să ne înarmăm cu determinare și multă răbdare!

 

Te-ai gândit vreodată să renunţi la munca ta în ONG?

 

Atunci când lucrurile nu merg conform planurilor, când mă lovesc de birocrație, de lipsa de fonduri sau de nedreptate, dar mai ales atunci când mă simt aglomerată și obosită peste putință, mă trec și astfel se gânduri. Dar citesc apoi un mesaj de mulțumire de la unul dintre beneficiarii noștri şi orice îndoială dispare instant.

 

Dacă România ar fi un organism, ce organ/ce funcţie ar fi ONG-urile ei?

 

Pielea. Pielea acoperă și protejează tot ceea ce se află în interiorul corpului României. Fără piele (ONG-uri), mușchii, oasele și organele statului ar fi „împrăștiate” și lipsite de direcție. Pielea (sectorul non-guvernamental) ține totul laolaltă.

 

Despre Translating for Humanity

Asociația Translating for Humanity este unică în peisajul non-profit din România, fiind singurul ONG axat pe eliminarea barierelor lingvistice, cu un accent deosebit pe contextul medical. Misiunea noastră este de a asigura accesul egal la îngrijire medicală prin servicii de traducere pro-bono, oferite în special în situații critice de sănătate. Valorile care ne ghidează sunt umanitatea, integritatea, confidențialitatea, respectul și responsabilitatea.

Ceea ce ne diferențiază este concentrarea noastră pe folosirea tehnologiei și stimularea parteneriatelor strategice, care ne permit să adresăm eficient nevoile lingvistice unice ale pacienților și furnizorilor de îngrijire medicală. Mai mult decât un simplu ONG, suntem o comunitate de indivizi empatici, uniți de convingerea că limba nu ar trebui să fie niciodată o barieră în calea îngrijirii medicale și a sprijinului.

Voluntariatul este esența activităților noastre. Echipa noastră de peste 130 de voluntari, incluzând traducători, medici, specialiști în resurse umane, manageri de proiect și manageri de social media, își dedică timpul și resursele pentru a face bine. În perioada 2018 – 2024, am tradus peste 2600 de pagini, am dedicat peste 12.000 de ore de muncă voluntară și am donat peste 5.300.000 de cuvinte, având un impact direct și indirect asupra a peste 3.100 de persoane aflate în nevoie.

Ne dorim să creștem numărul de voluntari pentru a putea oferi cât mai mult ajutor. Considerăm că extinderea echipei noastre ne va permite să răspundem și mai prompt și eficient nevoilor lingvistice ale comunităților deservite.

De asemenea, orice ONG din România a căror beneficiari au probleme de sănătate poate apela la noi pentru servicii de traducere și interpretariat. Oferim traduceri specializate în toate limbile de circulație internațională, traduceri autorizate, revizie/proofreading, interpretariat consecutiv și interpretariat simultan.

Recunoașterea activităților a venit sub forma unor premii prestigioase:

– “The Most Impactful NGO – România”, oferit de Acquisition Internaţional în 2022, 2023 și 2024.

– “Best Translation Pro Bono Medical Services Provider” 2024, oferit de Acquisition Internaţional.

– “Translation Specialist of the Year” în 2022, 2023 și 2024, oferit de Corporate LiveWire.

– Premiul al III-lea la secțiunea Proiecte și campanii de voluntariat pentru proiectul „Voluntari pentru viață” la Gală Societății Civile.

– Premiul al III-lea – „Șoimii traducerilor” 2023.

– Laureat al proiectului „Firma de aur” 2024, oferit de firmadeaur.ro.

 

Traducerile…. pot salva vieți!

Exozomii: un nou viitor al esteticii?

Domeniul esteticii este într-o continuă dezvoltare și se bucură de studiul continuu al proceselor îmbătrânirii în vederea descoperirii unor remedii care ar putea amâna instalarea acesteia. 

În ultima perioadă, literatura medicală s-a concentrat în jurul studiului exozomilor și a modului în care aceștia acționează, descoperindu-se elemente de legătură cu procesul de denaturare a celulelor și de îmbătrânire.

Exozomii, deveniți un vârf de cercetare în medicina regenerativă, marchează practic o nouă eră a esteticii și nu numai. Ei sunt nanovezicule derivate din membrana celulară a celulelor stem, transportând proteine, lipide, ADN, ARN mesager și enzime de la o celulă la alta și realizează astfel funcția de mesager intercelular încărcat cu substanțe prețioase.

Terapia cu exozomi vizează senescența celulară, adică procesul prin care celulele îmbătrânite încetează să se divizeze, sprijinind organismul în reparare, regenerare și restabilirea stării de sănătate a acestuia.

Fiind derivați din celula stem, celulă tânără, aceștia conțin o cantitate importantă de factori de creștere, superioară bagajului de factori trombocitari din PRP, folosită în cadrul terapiei Vampir, (de 100 ori mai mult) și de 3 ori mai mare comparativ cu celula stem de proveniență.

Beneficiile sunt atât în domeniul dermatologiei corective cât și al patologiilor dermatologice: psoriazis, dermatită atopică, lupus, vitiligo, sclerodermie.

Când facem referire la industria de beauty, trebuie să menționăm că acele produse cosmetice cu eticheta „conțin celule stem”, au în compoziție factori de creștere din țesuturi embriologice, practic niște fitohormoni și nu celulă stem întreagă (celulele integrale, vii, nu pot fi încorporate în baze cosmetice).

Spre deosebire de celulele stem întregi, dimensiunea mică a moleculei de exozom (30-100nm) îi permite o bună dispersie în țesut precum și un rezultat uniform și predictibil. 

Utilitatea acestor molecule în medicina estetică vizează procesul de îmbătrânire și, implicit tratamentele anti-aging, dar și regenerarea părului în cazul alopeciilor.

Dacă ne referim la procesul de îmbătrânire, exozomii vin cu un aport antiinflamator, regenerativ și de reconstrucție a barierei pielii. Studiile efectuate până acum au relatat o creștere cu 690% a sintezei de colagen, cu 300% a celei de elastină precum și o scădere a producției de melanină cu 75%.

Pe lângă remedierea semnelor îmbărânirii, tratamentele cu exozomi sunt benefice și în cazul cicatricilor, cuperozei, hiperpigmentărilor, regenerării în urma intervențiilor laser, radiofrecvenței, microneedlingului sau postoperator, dar și pentru hidratare, luminozitate și fermitate.

În cazul afecțiunilor scalpului și părului, exozomii au indicații diverse: scalp sensibil-uscat, păr devitalizat, alopecii de diverse cauze. Celulele foliculului pilos proliferează în proporție de 30% în cursul terapiei cu exozomi, fiind favorizată astfel faza creștere activă, deci se stimulează regenerarea. 

În țara noastră, frecvența acestor tratamente nu este încă atât de mare, dar cu siguranță progresele științifice și medicale vor deschide această nouă poartă de explorare. 

 

–

Editor: Antonia Lestyan

 

Surse foto: Freepik, MDPI

[No] Limit, noua expoziție de la Elite Art Gallery

În perioada 3 iunie – 28 iunie 2024, Elite Art Gallery găzduiește expoziția personală a artistului Sergiu Grapă, intitulată [No] Limit, curatoriată de Ioana Mirică. Vernisajul expoziției va avea loc pe data de 6 iunie, începând cu ora 18:00.

Expoziția [No] Limit, a artistului Sergiu Grapă, cuprinde o serie de lucrări de grafică, pictură și tehnici digitale, printate pe hârtie și pânză, aducând un ecou al curentului artistic suprarealist. Compozițiile artistului sunt predominant verticale și îmbină atât elemente dinamice, cât și statice, în construcții în care artistul explorează nu doar teritoriul cromaticii, ci și pe cel al monocromiei.  

„Aceste lucrări reprezintă metafore ale existenței și condiției umane, utopii tratate într-o dinamică absurdă, în care elementele compoziționale relaționează și se valorizează într-o nouă simbolistică, plasate într-un spațiu atemporal”, povesteșe Sergiu Grapă despre expoziția sa.

Începutul și sfârșitul, renașterea și perpetuarea existenței din ciclul firesc al vieții, impactul pe care tehnologia îl are asupra omenirii, explorarea subconștientului și a lumii viselor, moralitatea a ceea ce se întâmplă în jurul nostru și direcția în care se îndreaptă omenirea sunt doar câteva din aspectele care caracterizează lucrările artistului. 

„Publicul este invitat la o incursiune în lumea văzută de Sergiu Grapă, un loc în care are ocazia să exploreze complexitatea identității și să descopere o nouă perspectivă asupra relației omului cu tehnologia. Suntem captivi într-o realitate virtuală, augmentată și, parcă, nu avem scăpare. Nici nu ne putem întoarce la viața de dinainte… Depinde doar de noi cât de mult ne lăsăm conduși de tehnologie. Sergiu Grapă este un artist care îmbină elemente suprarealiste cu cele contemporane, și, ne provoacă să privim dincolo de limitele convenționale ale realității”, a declaratIoana Mirică, Curator Elite Art Gallery.

Sergiu Grapă (n. 1975) Este membru al Uniunii Artiștilor Plastici, Filiala Suceava, din 2006. A studiat la Universitatea de Arte „George Enescu” Iași, Facultatea de Arte Plastice, Decorative și Design, secția Grafică, avându-l ca profesor pe Ion Truică, regizor de filme de animație, grafician și scenograf. Până acum, artistul a avut atât expoziții personale, cât și de grup, la București, Suceava, Iași, Gura-Humorului, Chișinău și Târgu-Jiu.

Expoziția ”[No] Limit” poate fi vizitată în intervalul 3– 28 iunie 2024, de luni până vineri, la Elite Art Gallery (Piața Națiunile Unite, nr. 3-5), între orele 11:00 – 19:00.

Despre Elite Art Gallery

Elite Art Gallery are drept scop promovarea artiștilor plastici contemporani, prin organizarea unor ample proiecte culturale care expun publicului noi forme de exprimare artistică, abordări inovatoare ale artei moderne precum și ale unor valori deja consacrate. 

Mai multe detalii despre seria evenimentelor expoziționale Elite Art Gallery sunt disponibile pe Facebook și Instagram, cât și pe http://www.eliteart-gallery.com/. 

Ioana Bud, owner À la Tarte: „Mă trezeam dimineața și eram atât de motivată și de nerăbdătoare să avansez în realizarea proiectului meu, încât parcă nu îmi ajungea ziua pentru tot ce voiam sa fac”

Ioana Bud este cea care a pus bazele À la Tarte, business-ul care s-a impus ca un colț fermecător din Franța, unde gastronomia artizanală și atmosfera autentică se împletesc armonios. Aceasta și-a dorit să aducă un strop din șarmul și autenticitatea bistro-urilor bretone descoperite în timpul studiilor la Nantes, Franța, aici în Cluj.

Pasiunea pentru cultura și patiseria franțuzească a fost cultivată de la o vârstă fragedă, influențată de mama sa și dezvoltată de-a lungul timpului de vizitele sale în Franța. À la Tarte nu este doar un loc unde poți savura tarte și quiche-uri delicioase, ci și un spațiu care se aseamănă bistro-urilor pariziene, recreat cu atenție la detalii și pasiune.

Ioana ne-a împărtășit povestea bistro-ului său creat din pasiune, de unde se inspiră, echipa din care face parte și care sunt planurile de viitor.

 

Cum a început povestea À la Tarte, de unde ideea? 

 

Povestea À la Tarte a început în aprilie 2015, când, practic, am înființat SRL-ul pe care urma să operez ulterior bistro-ul. Însă ideea sau mai bine zis „visu” pentru un bistro cu specific franțuzesc, în Cluj, a apărut din anul 2 de facultate când am fost plecată cu o bursă de studii Erasmus la Nantes, în Bretania (Franța). Eram studentă la Facultatea de Litere și la Nantes am petrecut un semestru pentru studii de germanistică. Acolo am intrat pentru prima dată în contact cu micile bistro-uri cochete bretone, care serveau crêpes & galettes(clătite sărate și dulci ridicate în Bretania la rang de specialitate și mândrie locală) și care pur și simplu m-au fermecat prin șarmul, autenticitatea și atemporalitatea lor (așa arătau pe vremea studenției mele, așa arată și acum).

De atunci, visul meu secret era să deschid la Cluj un mic bistro cu specific franțuzesc, în acest oraș care m-a adoptat pe durata studiilor universitare și care mereu m-a atras ca un magnet, chiar și mai târziu, trăind la Paris și la București.

17 ani mai târziu urma să-mi realizez acest vis, deschizând À la Tarte în „Cartierul Latin” al Clujului.

Pe scurt, așa s-a născut A la Tarte, din pasiune pentru gastronomia artizanală franțuzească, pentru acele locuri de un șarm inegalabil, pe care îmi doream să le împărtășesc clujenilor. Mi-am dorit să recreez la Cluj o mică insulă francofilă, unde clienții să poată veni și servi, într-o ambianță provensală,  preparate specifice franțuzești, pregătite artizanal, din ingrediente naturale și cu o mare varietate de fructe și legume, chiar în fața ochilor lor.

 

Ai fost dintotdeauna pasionată de cultura și patiseria franțuzească? 

 

Să spunem că am crescut de mică cu o afinitate pentru limba și cultura franțuzească, mama mea fiind profesoară de limba franceză. Eu însămi am ales, mai târziu, să urmez cursurile Facultății de Litere din Cluj, dar ulterior am avut și ocazia să petrec mai multe sejururi în diferite regiuni ale Franței (Paris, Nantes, Insula Ré), care cu siguranță și-au pus într-un mod semnificativ amprenta asupra personalității mele. În aceste locuri am avut șansa să întâlnesc oameni minunați, care m-au inițiat în taina tartelor și quiche-urilor franțuzești, preparate tradiționale cu o imensă varietate de ingrediente.

 

Cum ai putut să îți transformi visul în realitate? 

 

După 10 ani petrecuți pe un post de conducere în două companii multinaționale germane (în București), am simțit că este momentul să încerc să transform acest vis în realitate și să-mi canalizez toate forțele pentru realizarea lui. Țin minte că mă trezeam dimineața și eram atât de motivată și de nerăbdătoare să avansez în realizarea proiectului meu, încât parcă nu îmi ajungea ziua pentru tot ce voiam sa fac.

Din punct de vedere financiar, mă bazam pe economiile mele din perioada în care am lucrat în companiile multinaționale, dar am și reușit să accesez două programe de finanțare nerambursabile, START și SRLD, cu ajutorul cărora mi-am achiziționat mare parte din echipamentele necesare.

 

De unde te inspiri pentru crearea de noi rețete de tarte? 

 

Tartele sunt un produs foarte versatil, atât pe partea de dulce, cât și pe sărat. Ele pot fi adaptate sezonului sau pot fi inspirate din diverse feluri de mâncare specifice franțuzești.

De exemplu, așa au luat naștere Quiche Raclette și Quiche Tartiflette. Din felurile de mâncare respective, care mi-au servit drept sursă de inspirație. Apoi, avem în sortiment și un Quiche de ma Maman, o tartă sărată, cu două feluri de brânzeturi, pe care mama mea o pregătea mereu când veneau prietenele ei la noi acasă. Practic am crescut cu această rețetă și am ținut foarte mult să o introduc în sortimentul de la bistro.

 

Cât de des creezi noi rețete și de unde te inspiri? Cât de mult ții cont de cerințele sau feedback-ul venit din partea clienților? 

 

Nu există neapărat o regulă strictă în crearea de noi rețete sau în frecvența cu care creăm rețete noi. Acestea le adaptăm de regulă și sezonului (de ex. Tarta cu Rubarba nu există decât într-o anumită perioadă din an) sau perioadei sărbătorilor (de ex. Tartele vegane / de post, Babka etc.).

Desigur că ținem cont și de feedback-ul venit din partea clienților și îi încurajăm pe aceștia să ni-l transmită mereu. Desigur că Franța rămâne o sursă inepuizabilă de inspirație pentru rețete noi. De aceea, încerc mereu, măcar o dată pe an, să planific un sejur în Franța. Călătoriile în țările francofone reprezintă în continuare, pentru mine, o sursă de inspirație majoră. 

 

Cum ai reușit să îți formezi o echipă? Ai fost tu cea care i-ai format, i-ai învățat rețetele? 

 

Am încercat să atrag oameni în echipa mea, care să rezoneze cu conceptul și cu ceea ce facem noi aici, considerând că e crucial să-ți placă ceea ce faci zi de zi, de altfel o condiție sine-qua-non pentru a putea lega relații pe termen lung. Da, la început eu am fost cea care le-a învățat pe patisere rețetele, dat fiind că vorbeam de un preparat relativ nou în peisajul culinar românesc. Dar pe măsură ce au acumulat experiență, formarea s-a făcut ulterior și de către colege.

 

Piața clujeană din zona HoReCa este foarte competitivă. Cum ai reușit să te diferențiezi? 

 

Cred că diferențierea s-a făcut tocmai prin faptul că nu mai exista până la acea vreme un monoconcept pe partea de tarte. Mulți cunoscuți îmi spuneau să o las baltă cu proiectul acesta „pentru că deja există multe cofetării în Cluj”. Eu încercam să le explic că nu doresc nicidecum să deschid o altă cofetărie, ci un alt concept, o alternativă la fast-food-urile existente.

Diferențierea se mai face totodată și la nivel de preparare a produselor. Ideea care a stat la baza proiectului a fost să pregătim și la bistro tarte și quiches, așa cum le pregăteam eu acasă cu ocazia dineurilor cu prietenii: fără aditivi, conservanți sau coloranți, doar din ingrediente naturale.

 

În HoReCa este, de multe ori, vorba și despre locație, despre a crea o atmosferă specifică? Cum ai reușit să o creezi în cadrul bistro-ului? 

 

În primul rând, am avut șansa să găsesc o locație exact vis-à-vis de Centrul Cultural Francez, ceea ce mi s-a părut potrivit pentru un local cu specific franțuzesc. De cele mai multe ori, când mă întreba cineva unde se află bistro-ul, le spuneam că exact peste drum de Institutul Francez. Dar m-am bucurat foarte mult într-o zi când am auzit că și Institutul Francez își explica localizarea ca fiind exact în fața „À la Tarte”.

Atmosfera din cadrul bistro-ului a fost inspirată din șarmul bistro-urilor franțuzești din Nantes și Paris (Insula St. Louis, Cartierul Latin și Marais), localuri mici, cu decor modest însă cochet, meniuri simple. Am încercat să surprind anumite elemente de decor de acolo, pe care să le recreez apoi aici.

 

Ce planuri de dezvoltare a afacerii ai?

 

Mi-ar plăcea să mai deschid pe viitor încă o locație în Cluj și să dezvolt o franciză À la Tarte. 

Dar îmi doresc, de asemenea, să extindem sortimentul de preparate cu salate, supe și clătite bretone.