#COLORFIDENCE – Orbit aduce inspirația prin culori

Culorile au capacitatea de a evoca emoții și de a ne influența stilul personal. Hainele sunt alături de noi din ziua în care ne naștem și, conform psihologilor, au o influență puternică asupra stării noastre de spirit de zi cu zi. Orbit redefinește personalitatea produselor sale cu un nou aspect pentru aromele: spearmint, peppermint, bubblemint, dar și două noi arome – tropical și strawberry.

Astfel, Orbit are o misiune importantă de a aduce mai mult #COLORFIDENCE în viețile oamenilor, prin prospețimea pe care o oferă. Acest obiectiv va încuraja milioane de consumatori să se simtă mereu fresh și să-și recapete încrederea în sine, pentru a fi cea mai bună versiune a lor în fiecare moment!

Oamenii sunt capabili să perceapă aproximativ 17.000 de culori diferite. Cele mai multe atașamente emoționale față de culori se formează încă din timpul copilăriei. Când vedem o anumită culoare, o asociem cu un eveniment sau sentiment specific, iar dacă situația este suficient de puternică, poate lăsa o amprentă de lungă durată. 

„Culorile sunt viață! Culorile îți pot schimba starea de spirit în doar câteva secunde. Culorile îți dau șansa sa fii creativ în orice domeniu. Iar moda este dependentă de culori, așadar si eu sunt dependentă de culori. Fără acestea nu as fi putut fi creativă și plină de idei în ultimii 20 de ani ai carierei mele de fashion editor.”, a menționat Domnica Mărgescu, Director de modă Elle România.

Probabil nu mai este deloc surprinzător faptul că principalii factori care determină modul în care culorile afectează oamenii sunt vârsta, sexul și, mai ales, cultura. În cultura occidentală, negrul este culoarea tristeții, în timp ce japonezii consideră albul culoarea doliului. Roșul este văzut în cultura noastră ca echivalent al vieții, al energiei și al pasiunii, verdele este adesea asociat cu natura, prospețimea și speranța și așa mai departe.

Culorile hainelor, combinațiile bine alese și aspectul general al acestora conturează identitatea vestimentară a fiecărui individ, iar o garderobă potrivită poate economisi timp și poate ajuta cu încrederea de sine.

„Felul în care mixăm culorile în ținutele noastre ne dă energia zilnică de care avem nevoie și reflectă starea pe care vrem să o transmitem celorlalți. Așadar salut campania Orbit numită chiar Colorfidence, deoarece alegerea culorilor puternice ne pot transpune în alta lume, ne pot inspira pentru călătorii, styling-uri inedite sau ne pot pur și simplu îndeplini o plăcere & un zambet chiar și pentru un moment!”, a adăugat Domnica Mărgescu, Director de modă Elle România.

Pachetele Orbit au de acum un nou look, mai colorat și proaspăt, cu mai multă personalitate. Orbit invită consumatorii să găsească inspirație în unul dintre cele cinci arome – spearmint, peppermint, bubblemint și două arome noi – tropical și căpșuni, care se pot asorta cu ușurință cu restul accesoriilor de zi cu zi.

Odată cu lansarea campaniei #COLORFIDENCE, Orbit invită consumatorii să sărbătorească impactul culorilor din viața lor și îi încurajează să ia parte într-o călătorie de exprimare a personalității lor, în ținute colorate, inspirate din noua paletă de culori.

Despre compania Mars

Mars este o afacere de familie începută în urmă cu mai bine de 100 de ani. Această independență oferă companiei libertatea și oportunitatea de a gândi în contextul unor generații întregi, nu doar în cadrul unor lucruri punctuale, astfel încât să poată investi în viitorul pe termen lung al acesteia. Ambițiile îndrăznețe sunt susținute de acțiunile celor 115 000 de asociați din 80 de țări. De asemenea, Mars s-a impus de mult timp ca o companie care oferă șanse egale pentru toți și încurajează alte companii să creeze medii incluzive și să ia măsuri împreună pentru a ajuta femeile de pretutindeni să-și atingă atingă potențialul.

„O țară fără cultură e săracă în felul în care gândește, iubește, se exprimă” | Loredana Munteanu, fondator Arta nu mușcă

O lucrare de disertație bine realizată, dorința de a aduce arta mai aproape de tineri și.. o doză de naivitate au fost cele trei ingrediente care au făcut-o pe Loredana Munteanu să pună, acum mai bine de 10 ani, bazele ONG-ului „Arta nu mușcă”. Privind în urmă, Loredana ne spune că neavând atunci un scop clar în minte, și-a permis să viseze, să exploreze, să nu se conformeze și să devină omul creativ de astăzi, tocmai prin prisma stilului de viață ales.

Astăzi, o regăsim pe Loredana în mijlocul ultimelor pregătiri pentru ediția a treia a proiectului „Tramvaiul poeziei”, care va avea loc la finalul acestei săptămâni, pentru prima dată în afara Bucureștiului, în cadrul proiectului „Timișoara 2023 – capitală culturală europeană”.

Ne-a povestit despre sectorul cultural, proiectele asociației și cum și-au pus acestea amprenta asupra omului Loredana, despre antreprenoriat și planuri de viitor. Nu în ultimul rând, ne-a oferit mai multe detalii despre „Tramvaiul poeziei” și cum se vor contura în acest weekend „poveștile de pe trasee”.

 

Loredana, cum ai descrie sectorul cultural din țara noastră, fie că ne referim la ONG-uri sau la public?

 

Pe scurt, e un sector instabil, cu structură haotică, ce primește cel mai mic buget. Și, din păcate, asta spune totul. O țară fără cultură e săracă în felul în care gândește, iubește, se exprimă.

În schimb, publicul e mult mai receptiv, în ultimii ani, iar asta e minunat. Multe dintre proiectele propuse sunt despre a ajuta, a sprijini crearea unor obiceiuri constante de a consuma produse culturale, nu doar punctual, cât se întâmplă evenimentul. 

 

Dar comparativ cu perioada în care ai pus bazele „Arta nu mușcă”?

 

Am fondat ONG-ul în 2012, din dorința de a aduce arta mai aproape de tineri. Desigur, eu eram foarte diferită atunci și aveam o doză mult mai mare de naivitate, care punctual a făcut diferența. M-a ajutat mult să continui, să insist cu anumite idei.

Am învățat că pot face lucruri foarte bune și cu bani puțini. Atunci, mă raportam strict la ce și cum pot eu contribui, nu la sectorul cultural. Acum mă interesează să știu ce se întâmplă, dar am ales să fac lucrurile în felul meu, fără presiunea de a livra ceva constant sau de a mă întreține din activitatea ONG-ului. Pentru mine e important să simt că pot face lucrurile în tihnă, în ritmul meu.

 

Ce presupune activitatea ta de zi cu zi în cadrul ONG-ului? Cine sunt oamenii care îți sunt alături?

 

Activitatea ONG-ului s-a restrâns mult de când am decis că vreau să fac proiecte culturale, atât timp cât au sens pentru mine, în primul rând, și apoi din bucuria de a împărți cu publicul larg o idee, un concept, un timp calitativ împreună. Sunt eu și un număr de colaboratori, mai mulți sau mai puțini, în funcție de proiect. În principiu, știu ce vreau să fac, caut din timp linii de finanțare, scriu, aplic, am întâlniri, dau mailuri.

Cumva, lucrez invers-întâi la mine și apoi la proiecte. Tot ceea ce fac sunt extensii a cine sunt.

 

Proiectul pe care îl pregătiți în prezent se numește „Tramvaiul Poeziei” și se află la ediția a treia. Povestește-ne despre acesta.

 

Ideea s-a cristalizat în urma unui mic eveniment punctual dedicat Zilei Internaționale a Poeziei (21 martie 2019), când am propus către STB să citim poezie într-un tramvai. Mi-a plăcut, am gândit un proiect mai mare, am aplicat la AFCN, am câștigat finanțare și în septembrie 2019 era în desfășurare prima ediție.

Timp de 3 săptămâni, într-un tramvai de pe linia 1, din București, în regim normal de circulație, dar tematic amenajat, cu o bibliotecă interactivă și cu lecturi publice în fiecare seară, la ora de vârf, unde poezia venea spre oameni și se transforma în partener de călătorie în drumurile lor cotidiene.

A doua ediție a avut loc în 2022, tot în capitală, cu un alt concept. Am organizat 5 călătorii în jurul poeziei contemporane (5 poeți), a muzicii interbelice (5 muzicieni) și a istoriei orașului (ghid istoric) într-un tramvai clasic, care nu circulă în mod normal, invitând oamenii să vină ei către poezie de data aceasta. O călătorie de două ore, tip experiență, pentru redescoperirea poeziei, a lecturii, a orașului și a petrecerii timpului din nou împreună.

Ediția a treia este câștigătoare în urma apelului ”Grow Timișoara” prin Centrul de Proiecte și face parte din programul oficial „Timișoara 2023 – capitală culturală europeană”. Va fi un maraton de 5 călătorii urban poetice în tramvaiul desenat de Dan Perjovski. 5 poeți pe care îi citesc, le urmăresc cu mare interes activitatea, recunosc că a fost o alegere subiectivă. Vor fi 3 trasee propuse de ghidul istoric local Marius Daniel Igna, și recitaluri de muzică la vioară, violoncel și flaut.

3 iunie, ora 12:00/ Svetlana Cârstean
3 iunie, ora 14:30/ Moni Stănilă
3 iunie, ora 17:00/ Alina Purcaru
4 iunie, ora 12:00/ Radu Vancu
4 iunie, ora 14:30/ Andrei Dosa

Accesul publicului este gratuit și este permis în limita locurilor disponibile persoanelor care se înscriu cu un email la adresa: curaj@artanumusca.ro

 

„Arta nu mușcă” a fost inițial proiectul tău de disertație. Ce te-a făcut să transformi ideea într-un ONG? Care au fost principalele piedici, având în vedere că aveai doar 24 de ani? Ce i-ai spune azi, la peste 10 ani distanță de la acel moment, Loredanei de atunci?

 

Domnul profesor mi-a transmis subtil că aș putea face asta, nici nu aveam habar ce presupune. Atunci a fost prima dată când m-am întâlnit cu un avocat și mi-a explicat. Când ceva are sens pentru mine, nu stau să analizez în detaliu, fiindcă se scurge din entuziasm și dacă intervine ceva nepotrivit, prefer să reglez din mers.

Sincer, nu am simțit piedici, mai auzeam: „aaa, dar asta nu se poate”, dar nu mă supăra/bloca și nici nu mă ambiționa mai mult să demonstrez contrariul. Eu mi-am văzut de ideile mele, neputința cuiva nu era și neputința mea. Eram foarte relaxată, încă sunt. Pe de altă parte, la 24 de ani mă confruntam cu diverse neliniști, nu îmi era clar care e scopul meu, nu îmi găseam locul. 

La 10 ani distanță i-aș spune Loredanei de atunci:

„ce bine că nu ai știut care ți-e scopul, asta ți-a permis să visezi, să explorezi mai mult, să te cauți și să nu te conformezi niciodată, să ai curaj să te reinventezi, să încerci”.

Uneori, e revigorant să nu știi, dar asta o pot spune acum.

 

Abordarea ONG-ului nu a fost una clasică. Cum îți hrănești creativitatea pentru a da naștere acestor proiecte? Consideri că este nevoie de astfel de idei pentru ca oamenii să își îndrepte atenția spre artă?

 

Creativitatea e consecința felului în care am ales să trăiesc: program flexibil, lucru în tihnă preponderent, să am grijă mereu de mine, să nu-mi neglijez nevoile, pasiunile, oamenii. 

E important ca publicul larg să fie expus și să aibă acces constant la astfel de proiecte, în speranța că vor atinge ceva în ei, că vor simți mai mult, că își vor muta atenția și către cultivarea spiritului.

 

Care sunt cele mai grele etape în organizarea de proiecte culturale? Cum arată lista cu pașii pe care îi parcurgi de fiecare dată când începi un proiect?

 

În cazul meu, majoritatea proiectelor culturale au loc în spații publice sau mijloace de transport în comun, ceea ce presupune un timp alocat întâlnirilor pentru convingerea instituțiilor de a face ca lucrurile să se întâmple așa cum mi-am imaginat.

De cele mai multe ori, am reușit. Apoi înscrierea proiectului la linii de finanțare, o perioadă destul de intensă ce presupune multă atenție, iar dacă a fost admis, e vital să se respecte bugetul, multă birocrație care intră în conflict cu partea creativă și cu energia conceptului. 

 

Ce te-a determinat să devii antreprenor și să pui bazele „Wear.Fior”?

 

Am mai avut un alt business anterior (Livrez Dragoste-atelierul de scrisori) și eram deja familiarizată, dar cu determinare, entuziasm, (uneori, și cu bani puțini) poți face aproape orice.

Wear.Fior a apărut pur întâmplător, într-un moment în care pusesem pe hold ONG-ul (lockdown și pandemia din 2020) și m-am jucat cu o cămașă pentru plajă, la care au rezonat și alte persoane și treptat m-am lăsat convinsă să deschid oficial o pagină de Instagram dedicate acestei direcții: cămăși masculine pictate manual și customizate.

 

Care sunt planurile de viitor pentru Loredana, omul din spatele „Arta nu mușcă” și antreprenorul, deopotrivă?

 

Pentru omul Loredana – să se îndrăgostească și să petreacă mai mult timp în natură, pentru omul antreprenor – reluarea „Muzică clasică la metrou” și dezvoltarea brandului @wear.fior.

 

Sumarizând, în câteva cuvinte, întreaga ta experiență, lasă-ne un mesaj prin care să încurajezi publicul să își îndrepte mai mult atenția spre artă și cultură.

 

Arta e opțională, dar va face toată diferența în felul în care vrei să vezi dincolo de ceea ce poți să vezi. 

 

3 cuvinte care te caracterizează: libertate, creativitate, încredere

Un loc pe care l-ai vizitat și ți-a rămas în suflet (și de ce): Ecuador, Insulele Galapagos pentru plajele sălbatice cu iguane, pinguini, foci

Primul gând cu care îți începi ziua: sunt dintotdeauna conectată la sinele meu divin

O experiență pe care ai recomanda-o oricui: să călătorească singur

Ce faci când ai timp liber? – Am grijă să nu-mi lipsească timpul liber: citesc, mă plimb, văd filme, dansez tango, fac drumeții pe munte, desenez, pictez.

 

Editor:

Cine sunt câștigătorii competiției globale #TikTokShortFilm 2023?

TikTok, destinația principală pentru conținut video scurt pentru mobil și partenerul oficial Festival de Cannes, anunță câștigătorii competiției globale #TikTokShortFilm din acest an.

Lansată în 2022, competiția #TikTokShortFilm aduce împreună cineaști consacrați și emergenți care folosesc instrumentele creative TikTok pentru a-și arăta abilitățile și a da viață poveștilor lor în moduri noi și autentice. În perioada 6-29 Martie 2023, TikTok a invitat creatorii din România și întreaga lume să creeze și să își prezinte propriile scurtmetraje sub hashtag-ul competiției #TikTokShortFilm, care a adunat peste 15 miliarde de vizualizări la nivel global până la acest moment. 

Câștigătorii din acest an au fost selectați de un juriu distins format din profesioniști și artiști renumiți din diverse domenii care au premiat cele 3 categorii: Marele Câștigător, Cea mai Bună Regie și Cel mai Bun Scenariu.

 

MARELE CÂȘTIGĂTOR

Scurtmetraj: Rental Subordinates

Creator: Shinichiro Ueda, @picorelab

Țară: Japonia

Despre film: “Rental Subordinates” este un scurtmetraj care adresează modul în care oamenii interacționează unii cu alții în societatea de azi. Ideea a venit dintr-un articol despre un serviciu numit “Rental Subordinates”. Filmul adresează o întrebare fundamentală – conectarea cu o persoană în schimbul banilor satisface într-adevăr inima?

Shinichiro Ueda: „Sunt foarte fericit că am câștigat Marele Premiu al competiției #TikTokShortFilm! Această lucrare reflectă societatea japoneză modernă. În același timp, mi-am dorit să fac din aceasta o poveste despre relații și comunicarea umană universală și sper ca oamenii din întreaga lume să se poată regăsi în ea. Sunt încântat că a reușit să conecteze și să impresioneze comunitatea TikTok, dar și juriul.”

 

CEA MAI BUNĂ REGIE

Scurtmetraj: The Shrink Friend

Creator: Esteban Vial, @estebanvial

Țară: Franța

Despre film: Câștigătorul premiului pentru Cea mai Bună Regie de anul acesta este Esteban Vial (@estebanvial) din Franța pentru videoul său The Shrink Friend, care împinge la paroxism argumentul unui cuplu banal, prin intervenția prietenei care se consideră psiholog.

Esteban Vial: „Încă de la început, am fost inspirat să transform ficțiunea în filme, iar competiția #TikTokShortFilm a reprezentat o oportunitate grozavă în acest sens. Sunt mândru că am câștigat acest premiu. Gândul că filmele mele se pot conecta cu o audiență mă încurajează să-mi perfecționez munca.” 

 

CEL MAI BUN SCENARIU

Scurtmetraj: (Nos) na Cabeça (In our Heads)

Creator: @madalena_aragoa în scenariul lui Lucas Millions Dutra

Țară: Portugalia

Despre film: Animat de un joc incredibil de umbre și lumini, scurtmetrajul aduce spectatorii în universul unei tinere fete care suferă de o boală mintală, schizofrenie, și a anturajului ei.

Madalena Aragão: „Festivalul de la Cannes reprezintă cel mai prestigios festival de film din lume – să fac parte din acest eveniment incredibil reprezintă un vis devenit realitate și o mare onoare pentru mine, știind că dorințele și credințele mele pot conecta oameni. Mulțumesc TikTok pentru oportunitatea de a fi parte din această competiție și de a permite cinematografiei să fie mereu prezentă în viețile noastre.” 

Câștigătorul Marelui Premiu va primi un premiu în bani în valoare de 10.000€, iar câștigătorii premiilor pentru Cel mai Bun Scenariu și Cea mai Bună Regie vor primi fiecare un premiu în valoare de 5.000€ pentru a-și susține proiectele creative viitoare. TikTok a colaborat de asemenea cu Pathé Cinemas pentru prima proiecție a filmelor câștigătoare ale competiției în cinci cinematografe din Franța*, în perioada 26-28 mai.

TikTok va continua să celebreze și să experimenteze creativitatea și magia cinematografiei de la Festivalul de la Cannes 2023 prin competiția #TikTokShortFilm, doar pe TikTok.

*Proiecțiile filmelor câștigătoare vor avea loc în Paris, Rennes, Nantes, Lyon și Toulouse.

 

Despre TikTok

TikTok este destinația principală pentru conținut video scurt pentru mobil. Misiunea noastră este de a inspira creativitate și de a aduce bucurie. TikTok are birouri globale în Los Angeles, New York, London, Paris, Berlin, Polonia, Israel, Dubai, Singapore, Jakarta, Seul și Tokyo.

 

Sursă foto: Freepik

TIFF Education, o selecție amplă de filme, ateliere și super distracție pentru copii

Începând cu acest an, secțiunea TIFF Education înglobează toate inițiativele Festivalului Internațional de Film Transilvania dedicate educației cinematografice, copiilor, profesorilor și familiei. O selecție amplă de filme, workshopuri de actorie și animație, activități de weekend, un cinema gonflabil și o selecție de scurtmetraje Disney întregesc programul care se va desfășura, în premieră, în Cluj-Napoca și Florești, între 9 și 18 iunie. Programul complet este disponibil pe tiff.ro/educatie.

O nouă experiență pentru cei mici anul acesta este cinematograful gonflabil din Programul Mini-Cini din Iulius Parc. Copiii între 3-12 ani se vor putea bucura de un program de filme de maximum 45 de minute alcătuit din scurtmetraje românești și internaționale în fiecare zi a festivalului, de luni până duminică între orele 12-17. Programul conține producții precum primul serial de animație CGI românesc Legendarium, serialul finlandez de animație Turilas & Jäärä (cunoscut și ca Nico & Patou), dar și fascinantele animații ale lui Ion Popescu-Gopo sau noul serial produs de LEGO. Biletele se pot achiziționa online sau direct la intrare în cinema – https://tiff.eventbook.ro/mini-cini 

Filmele și atelierele EducaTIFF 2023

Selecția de filme EducaTIFF de anul acesta cuprinde 12 titluri. Toate proiecțiile EducaTIFF sunt urmate de discuții, dintre care unele alături de invitați speciali, pentru a încuraja curiozitatea și simțul critic al tinerilor spectatori.

În program se află trei filme selectate anul acesta la Berlinale: Totem (r. Lila Avilés), câștigător al Premiului juriului ecumenic, Excursia cu clasa (Delegation, r. Asaf Saban) și Regina dansului (Dancing Queen, r. Aurora Gossé), din programul Generations. Apreciat de critică este Platon cel tânăr (Young Plato, r. Neasa Ní Chainaín, Declan McGrath), un film irlandez care urmărește încercările unui director de școală de a îmbunătăți traiul unei comunități urbane decăzute. Tot o poveste despre dificultățile educației este Regula dintâi (First Rule, r. Massimiliano D’Epiro), a cărui proiecție se va desfășura în prezența echipei. În selecție găsim și Novicii (Juniors, r. Hugo Thomas), despre doi tineri dependenți de jocuri video care, cu scopul de a strânge bani din donații online pentru o nouă consolă video, născocesc o boală; Familia Tărăboi (The Hullabaloos!,  r. Reetta Huhtanen), unde câinele a doi copii gemeni este din greșeală confundat cu cel al președintei; sau Belle și Sebastian (Belle and Sebastian, r. Pierre Core), despre un băiat de 10 ani determinat să ajute un câine de stână. Anul acesta avem în program un film românesc, David (r. Radu Muntean), despre tabăra de vară organizată de Tibi Ușeriu, ce a dat naștere traseului pentru familii „Drumul lui David”, și o co-producție românească cu Germania, Cei trei ??? – moștenirea dragonului (The Three Investigators, r. Tim Dünscheder), despre aventurile unor tineri detectivi în Transilvania. În materie de animații, Zâna florilor și trolul de piatră (Rosa and the Stone Troll, r. Karla Holmbäck) îi va încânta pe cei mici, iar compilația celebrativă O sută de ani de animații Disney (100 Years of Disney Animation – a Shorts Celebration) va fi o plăcere pentru toate categoriile de vârstă.

Atelierele EducaTIFF se vor desfășura, în premieră, în Cluj-Napoca și în Florești. Copiii și tinerii vor avea ocazia să învețe de la profesioniști ce înseamnă jurnalismul de film sau scrierea creativă, să participe la workshop-uri de animație și actorie, de stop motion cu LEGO sau de terapie prin artă. Detalii despre fiecare atelier și înscrieri pot fi găsite pe pagina tiff.ro/educatie. 

Inițiativa festivalului de a aduce educația cinematografică în școli își găsește continuarea în Reshape education, două zile de întâlniri (15 și 16 iunie) ce vor dezbate subiecte precum modele de succes în educația cinematografică, acțiuni sociale în domeniul cinematografiei, platforme și filme dedicate tinerilor. Printre invitații speciali se numără: Laufey Gudjonsdottir (directoare Icelandic Film Center timp de 20 de ani) ce va vorbi despre modelul de educație prin film din Islanda, sau Sergio Marques (manager Cinema Insuflavel, selecționer Play Film Festival Lisabona), ce va vorbi despre curatorierea de filme pentru tineri. Acest demers esențial în dezvoltarea și împărtășirea de informații între experți este organizat de Ora de Cinema, program online pentru profesori și elevi de nivel liceal, ce introduce filmul ca instrument de studiu în ora de dirigenție. 

Distracție în Florești: TIFF în Familie 

În cele două weekenduri ale festivalului, 10 și 11 iunie, respectiv 17 și 18 iunie, Parcul Poligon din Florești redevine centrul de distracție, dar și învățare pentru familii, care anul trecut a atras peste 10.000 de participanți. Organizatorii au pregătit o mulțime de activități, de dimineața până seara. 

Cei mici sunt așteptați să învețe despre siguranță alături de reprezentanții Inspectoratului de Poliție Cluj, să descopere ce înseamnă să fii aviator sub îndrumarea echipei de la Baza71Aeriană „General Emanoil Ionescu” sau să afle cum trebuie să reacționeze în situații de urgență alături de salvatorii de la Inspectoratul pentru Situații de Urgență Cluj. 

Programul include și educație de mediu, tururi botanice și ateliere despre food waste, teatru și ateliere de muzică, storytelling, sesiuni de sport distractiv, ateliere de dezvoltare personală și wellbeing. 

Cei mici vor învăța ce înseamnă un stil de viață sănătos, se vor întâlni cu căței de terapie, vor descoperi o bibliotecă mobilă, dar și o miniexpoziție cu construcții din piese LEGO(R), vor învăța meșteșuguri, dar și ce înseamnă să fii un mic curier, vor avea parte de un univers al surprizelor. Programul, extrem de ofertant, poate fi consultat pe tiff.ro/educatie

Cel mai amplu sezon românesc la FITS30

Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu (FITS) prezintă, an de an, serii de spectacole concentrate în numeroase sezoane. În acest an, cel mai amplu dintre acestea este sezonul românesc, cu nu mai puțin de 59 de spectacole!
FITS se află în acest an la ediția cu numărul 30, MIRACOL, are loc în perioada 23 iunie – 2 iulie și include peste 800 de evenimente și 5000 de invitați din 75 de țări.


Vineri, 23 iunie, Sezonul românesc debutează în forță, cu O catedrală plină de orgi, o experiență muzicală unică adusă de cele șapte orgi din Catedrala Evanghelică „Sfânta Maria”.


La Teatrul Gong, de la ora 17 și de la ora 21, publicul are întâlnire cu Teatrul Nottara din București și spectacolul Agnes, aleasa lui Dumnezeu, care ne pune față în față cu o dilemă morală. 
Iubitorii dansului nu pot rata spectacolul Operei Române din București, ALTITZA & JOC’N JOC, în regia și coregrafia inegalabilului Gigi Căciuleanu și pe muzica maestrului Dan Dediu, prezentat la Centrul Cultural „Ion Besoiu” de la ora 17.


De la ora 19, Pietonala Nicolae Bălcescu va răsuna pe Muzica Militară a Academiei Forțelor Terestre Sibiu, iar de la 19.30, pe Strada Cetății, aveți întâlnire cu proiectul Moștenirea, semnat Mihai Mălaimare și Universitatea de Arte din Târgu Mureș.


Tot în prima zi de FITS30, la Filarmonica de Stat, ora 20, ne bucurăm de Creatorul de teatru, spectacolul Teatrului Național București, în regia lui Alexandru Dabija, care îl readuce la Sibiu pe stelarul Marcel Iureș în rolul unui splendid bufon în căutarea absolutului în artă.


De la ora 21, la Fabrica de Cultură UniCredit, actorii naționalului sibian așteaptă publicul la Povestea prințesei deocheate, în regia lui Silviu Purcărete, scenografie semnată Dragoș Buhagiar și muzica maestrului Vasile Șirli.


Cei care au văzut deja Prințesa, pot merge în Piața Mare pentru spectacolul Love songs in… June, un extraordinar deliciu muzical care aduce pe scenă unii dintre cei mai iubiți artiști români: Monica Anghel, Paula Seling, George Miron, alături de grupul vocal Acapella, Andrei Tudor, band-ul său și cvartetul D’Acord din Sibiu.


Pe final de (primă) zi, de la ora 23.30, în Piața Teatrului, marcăm deschiderea FITS30 cu un extraordinar spectacol de lumini care explorează miracolul prin intermediul tehnologiei: DRONE SHOW, semnat EVSKY & KLS LASERS.

Aceasta este doar prima zi de FITS30 și doar spectacolele românești incluse în program. Continuăm cu prezentarea Sezonului românesc, însă ne vom limita doar la spectacolele din săli pentru a ajuta spectatorii să-și facă programul festivalier și să-și ia bilete (acolo unde mai sunt!).

Sâmbătă, 24 iunie, de la ora 17, la Sala Mare TNRS, petrecem împreună cu echipa naționalului sibian Ora în care nu știam nimic unii de alții, un spectacol după o piesă a laureatului Nobel (2019) Peter Handke, semnat Leta Popescu & Bogdan Spătaru. Piesa lui Handke a fost prezentată prima dată pe scena Festivalului de la Edinburgh și propune peste 200 de personaje care ne relevă noi forme de a vedea cotidianul.


De la ora 19, Filarmonica de Stat Sibiu & Corul de Copii și Tineret „Symbol-Jean Lupu” prezintă, la Sala Thalia, Muzică pentru copii în filmul românesc, o incursiune pe portativ dedicată celor care vor să retrăiască fascinația copiilor ce descoperă frumusețea și bogăția muzicii.

Duminică, 25 iunie, de la ora 16, la Fabrica de Cultură UniCredit, Teatrul Excelsior prezintă PUNK ROCK, un spectacol cu șapte tipologii de adolescenți care dezvăluie șapte portrete nuanțate, construite cu acuitate și reală preocupare umană de dramaturgul britanic Simon Stephens.


De la ora 17, la Filarmonica de Stat, avem din nou întâlnire cu Gigi Căciuleanu, pentru Text Shop, o formă originală de interactivitate cu publicul: artistul se joacă cu cuvintele, ilustrându-și textul cu mișcări coregrafice de o expresivitate deosebită.


De la ora 19, la Fabrica de Cultură UniCredit, publicul are ocazia să-l (re)vadă pe Constantin Chriac în ipostaza sa de actor, în Jocuri, vorbe, greieri…, un spectacol sold-out.


În același loc, de la ora 21, Teatrul de Stat Constanța ne aduce la Sibiu povești de la malul mării – Seaside Stories – în regia lui Radu Afrim, pe texte de Marius Chivu, Lavinica Mitu, Dan Alexe, Simona Goșu, Tudor Ganea, Nicoleta Dabija. Dacă sunetele pescărușilor de lângă Cibin vă răscolesc dorul și amintirile vacanțelor pe plajă, acesta este spectacolul pe care trebuie negreșit să-l vedeți!


Sala Mare a TNRS vă așteapă la ora 22 pentru spectacolul sibian Cameristele în regia lui Regia: Hunor Horvath și cu o coregrafie semnată Edith Buttingsrud Pedersen. Piesa lui Jean Genet, montată prima dată la Paris în 1947 în mijlocul unor proteste violente, expune fără milă perversiunea unei societăți conservatoare și retrograde, punând sub semnul întrebării moralitatea ca privilegiu al celor bogați și puternici.


Tot cu un Pescăruș este și spectacolul omonim după piesa lui Boris Akunin, o comedie polițistă propusă de Universitatea de Vest Timișoara la Sala Cavas ULBS, de la ora 23.

Luni, 26 iunie, de la ora 18, cei care au reușit să prindă locuri la această unică reprezentație sold-out, văd Tatăl, spectacolul Teatrului Bulandra din București, în care Victor Rebengiuc face încă un rol excepțional, de data aceasta în regia lui Tudor Juncu.


De la ora 19, la Centrul Cultural „Ion Besoiu”, teatrul de Balet Sibiu ne încântă cu Bolero și În numele bucuriei, cu o coregrafie semnată de Aleisha Gardner și Ángel Martínez Sánchez. Balet neoclasic și dansuri tradiționale spaniole, o adevărată încântare pentru orice iubitor de frumos!


Fabrica de Cultura UniCredit găzduiește, de la ora 20, spectacolul naționalului sibian Mama, în regia Marianei Cămărășan. Piesa semnată de Marta Barceló spune povestea a două femei cărora li se oferă șansa de a-și împărtăși singurătățile și de a descoperi un motiv real pentru a iubi viața.


Tot de la ora 20, la Gong, unteatru prezintă Masacrul, o comedie cu maniere, fără maniere, care îi aduce pe scenă la FITS pe Alexandru Papadopol, Dana Rogoz, Florina Gleznea și Emil Măndănac.

Marti, 27 iunie, e o zi în care Sezonul românesc de la FITS30 include nu mai puțin de șapte spectacole în sală!
Primul are loc de la ora 16, la Gong, și este o producție a Teatrului Odeon în regia lui Bogdan Theodor Olteanu. Julieta fără Romeo pornește de la cele trei arhetipuri feminine din „Romeo și Julieta” lui Shakespeare și propune o versiune modernă a raporturilor dintre mamă, fiică și doică. Cele trei personaje sunt interpretate de Ioana Bugarin, Elvira Deatcu și Ruxandra Maniu.


La Sinagogă, de la ora 16, TNRS ne spune Un secret despre bucurie, un spectacol de Sarah Brown în care 27 de actori dezvăluie poveștile pline de umor, speranță, dar și de suferință ale unei comunități de evrei care a fost cândva mare.


Tot de la ora 16, la sala Cavas a ULBS, Universitatea din Craiova ne invite să vedem v e r S E T 8,23 – un spectacol studențesc incisive după un text de Marius von Mayenburg, intrat deja în repertoriul clasic contemporan. Intrarea este liberă.


La Fabrica de Cultură, de la ora 18, Teatrul Bulandra prezintă spectacolul BĂIEȚII DE ZINC, în regia lui Yuri Kordonsky, după un text al laureatei Premiului Nobel Svetlana Aleksievici. Vom asista la tulburătoare confesiuni despre război din perspectiva a șase femei interpretate de șase actrițe remarcabile: Mariana Mihuț, Dana Dogaru, Ana Ioana Macarie, Rodica Lazăr, Profira Serafim, Mirela Gorea și Camelia Maxim.
La Gong, de la ora 18, Teatrul ACT prezintă E adevărat, e adevărat, e adevărat!, povestea unei femei de excepție care s-a răzbunat prin intermediul artei sale pentru a deveni una dintre cele mai de succes pictorițe.


Tot la Fabrica de Cultură, de la ora 20, Tudor Chirilă ne povestește despre Visul american, în regia Iarinei Damian, un spectacol al Teatrului de Comedie București care ne va uimi, ne va face să râdem în hohote și apoi să plângem și să ne întrebăm cât de frumos e visul american, de fapt.
De la ora 22, TNRS prezintă la Habitus, Soră-sa, un spectacol sold-out sensibil despre durere și vindecare, despre pierdere și speranță.

Miercuri, 28 iunie, de la ora 19, avem Aplauze pentru poet… pe scenă, un spectacol pe versurile nemuritorilor Mihai Eminescu, George Topârceanu, Ion Minulescu, Lucian Blaga, Tudor Arghezi, George Bacovia, Nichita Stănescu, Marin Sorescu.
De la ora 20, la Sala Mare TNRS, actorii naționalului sibian vă dau întâlnire cu Cehov și a sa Livada de vișini în regia lui Dumitru Acriș: un spectacol despre legături umane și dezrădăcinare, care se întâmplă azi, aici, acum, într-o lume amenințată de pericolul iminent al pierderii iubirii.

Joi, 29 iunie, Sezonul românesc ne aduce la Filarmonica de Stat, de la ora 19, pentru a viziona Istoria muzicii pentru copii (și părinții lor), un spectacol de la Teatrul Clasic “Ioan Slavici” Arad – Trupa Marionete. Micii și mai mari spectatori se vor bucura, fără îndoială, de un o experiență distractivă și educativă care își propune să-i poarte într-o călătorie muzicală începând de la Mozart până la David Bowie și Amy Winehouse.


De la ora 21 și ora 23, ULBS prezintă la sala Cavas, Plastilină, un spectacol cu întâmplări comico-tragice și personaje ușor de recunoscut pe stradă, în cartiere, în viața de zi cu zi a fiecăruia dintre noi. Accesul este gratuit.


La Catedrala Evanghelică „Sfânta Maria”, de la ora 21, vedem producția TNRS INIMĂ DE TÂMPLAR: Povestea unui sas transilvănean, o aventură-romanță despre un meșter din secolul al XIV-lea care transformă viețile tuturor celor pe care îi întâlnește – inclusiv a sa! – cu muzică live.
De la ora 22, la Fabrica de Cultură UniCredit, TNRS și unteatru prezintă Mass, spectacolul semnat de Andrei și Andrea Grosu care e o atentă examinare a durerii, a furiei și a acceptării.


Tor de la ora 22, la Gong, Universitatea de Arte din Târgu Mureș propune spectacolul Taxi Vinil, în care zece personaje reprezentând toate păturile societății ne pun față în față cu interpretări nemiloase ale adevărului. 

Vineri, 30 iunie, de la ora 15 și de la ora 18, ULBS prezintp la sala Cavas Cele rămase, o adaptare după textele „Troienele” și “Hecuba” de Euripide. De la ora 17, la Gong, vedem spectacolul Dovedește. O poveste virală, în regia lui Eugen Jebeleanu, în care doi tineri indispuși născocesc o adevărată teorie a complotului pe Google, YouTube, Insta și TikTok!


Tot la Gong, de la ora 19, Teatrul Dramaturgilor Români prezintă Nuntă în cer, un spectacol care aduce în atenția publicului, cu sensibilitate și emoție, firul invizibil ce leagă pe viață oamenii: dragostea.
Pe final de zi, de la ora 21 și ora 23, ULBS prezintă la sala Cavas Tereza/Tiresias – Bărbat sau femeie?, un spectacol în care lumea se dă peste cap, Parisul se mută în Zanzibar și urmează tot felul de încurcături!

Sâmbătă, 1 iulie, Universitatea „Babeș Bolyai” din Cluj Napoca prezintă, de la ora 16, la Sala Cavas a ULBS, spectacolul Richard al III-lea, o reinterpretare captivantă și curajoasă a capodoperei lui Shakespeare, care fascinează prin farmecul negru și misterul său. Accesul este gratuit.
Seara, de la ora 21, cei care au reușit să prindă bilete, văd Faust, impresionanta producție a TNRS, la Fabrica de Cultură UniCredit.

Duminică, 2 iulie, în ultima zi de FITS30, Sezonul românesc aduce în Curtea Muzeului de Istorie, de la ora 16, Povestea soldatului, un spectacol de Gabriel Bebeselea & Musica Ricercata care ne prezintă protestul lui Stravinsky la adresa războiului și a oricărui conflict violent.
De la ora 17, la Forumul Democrat al Germanilor (Sala Oglinzilor), publicul are ocazia de a asista la un Concert pentru vioară și pian susținut de Tony Yike Yang și Antonio Piculeață, un adevărat fenomen al viorii.


Tot de la ora 17, la Gong, UNATC „I. L. Caragiale” București prezintă Cosmic Latte, un spectacol unde vulnerabilitatea este în perfectă armonie cu expresivitatea fiecărui interpret.


De la ora 19, la Filarmonica de Stat Sibiu, Maia Morgenstern este protagonista spectacolului Rose Ausländer, ultima psalmistă evreică de limbă germană. Contemporană cu Nelly Sachs și Paul Celan, Rose Ausländer este una dintre figurile majore ale literaturii germane din secolul al XX-lea.


În fine, ultimul spectacol în sală din Sezonul românesc de la FITS30 este Faust, montarea impresionantă după Goethe propusă de regizorul Siviu Purcărete, scenograful Dragoș Buhagiar și compozitorul Vasile Șirli, împreună cu echipa artistică a TNRS. Vineri, 26 mai, după amiază, mai erau fix zece bilete la acest spectacol!

 

Credit foto: Alexandru Bindea, Cosmin Ardeleanu


Record de vizitatori la ediția din acest an a Romanian Design Week, cel mai mare festival dedicat industriilor creative locale

Cel mai mare festival multidisciplinar dedicat industriilor creative locale, Romanian Design Week, un proiect The Institute, prezentat de UniCredit Bank, cu sprijinul Primăriei Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, a înregistrat un număr record de vizitatori la ediția cu numărul 11 din acest an. Peste 85.000 de persoane s-au bucurat de experiența festivalului între 12 și 28 mai și au vizitat atât expoziția centrală din Piața Amzei, realizată de Primăria Sectorului 1, împreună cu The Institute, cât și cele peste 100 de evenimente-conexe care s-au desfășurat peste tot în Capitală. 

 

40.000 de vizitatori la RDW Exhibition din Piața Amzei

 

RDW Exhibition, expoziția centrală din Piața Amzei, a prezentat publicului larg 162 de lucrări de design și arhitectură, care au fost admirate de peste 40.000 de persoane, în clădirea din centrul Bucureștiului astfel reintegrată în circuitul urban. Designul RDW Exhibition a fost semnat de Attila Kim Architects. 

Expoziția a atras un număr record de public cu ocazia Nopții Muzeelor, când aproximativ 3.500 de vizitatori au ajuns în spațiul din Piața Amzei pentru a vedea RDW Exhibition, deschisă în program prelungit, până la miezul nopții. 

 

Printre atracțiile festivalului: o instalație ce a oferit o experiență multi-senzorială și programul de petreceri al RDW

 

Printre atracțiile principale care au adus un vârf de vizitatori în Piața Amzei pe parcursul festivalului s-a numărat și instalația interactivă „Echoes of Presence”, dezvoltată de Alina Rizescu, Bogdan Ștefănescu, Alin Tatu și Denis Flueraru și realizată cu sprijinul IQOS, ce a oferit publicului o experiență multi-senzorială spectaculoasă. 

De asemenea, programul RDW Social, care a oferit petreceri și contexte de relaxare și socializare participanților, s-a bucurat de o audiență importantă. Petrecerile semnate UniCredit Bank (20 mai) și IQOS (27 mai) au atras un public numeros, de peste 3.000 de persoane, care s-au bucurat de muzica Norzeatic și Quintă Spartă, respectiv HipHop La Feminin, MC Yallah și Debmaster. 

Celelalte formate ale festivalului au întregit experiența din Piața Amzei. În premieră pentru RDW, publicul a admirat și expoziția Young Design powered by Diploma, care a reunit noua generație de artiști, arhitecți și designeri români într-o expoziție multidisciplinară dedicată. Iar în cadrul Creative Corner, vizitatorii s-au bucurat de expoziția Circular Catalysts, rezultatul colaborării între designeri, artiști și meșteșugari din România și Marea Britanie, realizată de British Council România, în parteneriat cu Institutul Cultural Român. Amenajarea spațiului pietonal, dar și a Young Design powered by Diploma, RDW Market și Creative Corner a fost realizată de BAZA. Deschidem Orașul.

Nu în ultimul rând, galeria de design din Piața Amzei, RDW Market, a atras pasionați și cumpărători de design românesc. Printre obiectele cele mai căutate de aceștia s-au numărat: bijuteriile de autor, produsele de papetărie, cărțile de arhitectură, printurile de artă de la graficieni și ilustratori români, respectiv obiectele de ceramică realizate local. 

„Suntem încântați de cât de bine s-au conturat și au fost primite formatele Romanian Design Week de anul acesta, dacă ne uităm la cifrele-record pe care ne bucurăm că le-am atins pentru fiecare dintre ele. Vom continua să investim în dezvoltarea lor, în prezentarea celor mai relevante lucrări de design și arhitectură, dar și în extinderea festivalului prin evenimente-conexe care să pună pe harta Bucureștiului cartiere creative din ce în ce mai numeroase și care ne arată un univers urban viu, extrem de talentat și efervescent.”, a declarat Raluca Mirel, Project Director Romanian Design Week. 

 

45.000 de bucureșteni au vizitat cartierele creative ale Bucureștiului cu ocazia a peste 100 de evenimente-conexe

 

Anul acesta, formatul RDW Design GO! a inclus peste 100 de evenimente-satelit din care publicul larg a putut alege. De la expoziții la workshop-uri, ateliere, open doors, dezbateri sau manifestări de tip bazar, peste 45.000 de bucureșteni au putut explora manifestările cultural-creative și inițiativele diverse din 4 design districts ale Capitalei: Dorobanți-Floreasca, Ioanid-Icoanei, Cotroceni, respectiv Cartierul Creativ (zona din jurul Cișmigiului). 

Printre atracțiile RDW Design GO! din acest an se numără: 

– Dorobanți-Floreasca: Expoziția Kukeri la Galeria Mobius, Workshop la Amalin by Andreea Raicu, Expoziția Connecting Horology de la Albini Prassa, Doro 16 (Zagreb Design Week), Concert de Jazz la Muzeul Național al Hărților si Cărții Vechi, design talk la Institutul Cultural Italian, expoziții și open doors la AlbAlb, SSAB Ambientare&Design, Paris14A, Intro sau Șura Șușara și multe altele.

– Ioanid-Icoanei: expoziții, talks  și open doors la Aparterre, The Edit, Fundația Calea Victoriei, Cărturești Verona, Mugshot, PointHub și alții.

– Cotroceni: Bazar de Cotroceni, cu 190 de curți și 70 de afaceri locale (ateliere de creație, studiouri de design și arhitectură, showroom-uri) care și-au deschis porțile publicului larg în weekendul 27 și 28 mai

– Cartierul Creativ: Expoziția Vitra Prouvé Roadshow la Mezanin, Kitsch or kult: BAZA. Deschidem Orașul, Weekend Sessions (Muzeul Național de Artă al României), expoziții, instalații și workshopuri la Universitatea de Arhitectură și Urbanism Ion Mincu, ALTRNTV, Primitiv Plants, Galeria Galateca și alții.

– Alte zone ale Bucureștiului: ateliere, expoziții, talks și petreceri la Showroom Aer Wear, Muzeul Țăranului Român (Expoziția Patrimoniul lui Ivan Patzaichin – Tradiții Creative), magazinele OTOTO, Nod Makerspace, Assamblage și alții.

O altă atracție importantă a Romanian Design Week a fost Noaptea Studiourilor de Arhitectură, când peste 3.000 de persoane au animat orașul, trecând pragul celor 16 studiouri de profil din București care și-au deschis birourile și spațiile de lucru pentru a se reconecta cu colegi, prieteni și publicul larg, într-un context relaxat și informal. 

De exemplu, Ordinul Arhitecților din România (OAR) și-a invitat vizitatorii să interacționeze cu o instalație informativă despre activitatea OAR și să participe la tururi ghidate ale fostei reședințe Ion Mincu, restaurată de echipa arhitectului Ștefan Sturdza. Iar Nod Makerspace a prezentat o colecție de obiecte de design din comunitatea sa creativă –  de la piese de mobilier din lemn până la obiecte unicat din ceramică și decorațiuni vii – și a oferit vizitatorilor ocazia de a parcurge toate etapele de producție ale unui obiect, de la ideație la prototipare, realizare, finisare și optimizare.

 

 

Romanian Design Week: pregătiri pentru ediția din 2024

 

Romanian Design Week pregătește deja următoarea ediție, care va avea loc în mai 2024. La fel ca în cazul ediției din acest an, lucrările prezentate în expoziția centrală a festivalului vor fi selectate în urma unui call de proiecte, care va fi anunțat începând cu luna septembrie a acestui an. 

Pe lângă posibilitatea de prezentare în cadrul expoziției RDW, cele mai bune proiecte vor fi selectate pentru a fi promovate în galeria online de bune practici, de pe website-ul festivalului, într-un demers de recunoaștere a reperelor și evoluției semnificative a industriilor creative locale.  

Ne dorim în continuare ca, prin coagularea tuturor forțelor din jurul unui festival atât de amplu cum a devenit Romanian Design Week, să contribuim la dezvoltarea unor parteneriate – între sectorul public, privat, societate civilă și antreprenori – care să ducă la schimbarea în bine a Capitalei, la creșterea atașamentului oamenilor față de oraș și, în cele din urmă, la o calitate mai bună a vieții fiecăruia dintre noi. Aceasta este miza noastră și ceea ce ne propunem cu fiecare ediție RDW, în cele din urmă.”, a explicat Andrei Gavrilă Borțun, CEO The Institute. 

Mai multe detalii despre festival și despre ediția următoare vor fi anunțate începând din septembrie, pe canalele de comunicare Romanian Design Week: website, Facebook și Instagram.

 

Un proiect The Institute

Prezentat de UniCredit Bank

Parteneri: IQOS România, Cemacon, Kozel, Electrolux, Globalworth, Urban Monkey, FRUFRU, Jidvei

Proiect cultural finanțat de: Ministerul Culturii

Cu sprijinul: Primăria Municipiului București, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București

Susținut de: Primăria Sectorului 1

Parteneri culturali: Institutul Cultural Român, British Council, Centrul Cultural Expo Arte

Parteneri media strategici: PRO TV, Rock FM, Hotnews, Euromedia, YOOH

Parteneri media: Radio România Cultural, Igloo, Revista Zeppelin, Designist, Molecule F, Modernism, Lovedeco, B365.ro, aiciastat.ro, feeder.ro, munteanurecomandă.ro, Revista Atelierul, IQAds, Zile și Nopți, Glamour, The Woman, Happening, Inspirationist, Contemporary Lynx, World Architecture Community

Partener de comunicare: Black Rhino Radio

Echipa de creație: Radu Manelici, Claudia Draghia, Sebastian Pren

Partener monitorizare: MediaTrust

 

Despre The Institute

The Institute promovează industriile creative din România, urmărind să contribuie la modernizarea României. The Institute inițiază și organizează evenimente de peste 25 de ani și a construit o comunitate ce reunește antreprenori, profesioniști și publicul industriilor creative din România.

Prin tot ceea ce face, contribuie la construirea unei infrastructuri puternice pentru dezvoltarea antreprenoriatului creativ în țară, crește și diversifică audiența atelierelor, designerilor, micilor afaceri, agențiilor și manufacturilor, promovează antreprenorii și profesioniștii creativi pe plan național și internațional. Este fondator al Romanian Design Week, al festivalului DIPLOMA, al Galei Societății Civile, Internetics, Cartierul Creativ, combinat.ro și inițiator al ASAP România.

 

Despre UniCredit Bank

UniCredit Bank este parte a UniCredit, bancă comercială paneuropeană simplă și de succes, cu un sistem integrat de servicii de banking Corporate și de Investiții, oferind bazei sale de clienți o rețea unică vest, central- și est-europeană. Grupul este prezent în România prin: UniCredit Bank, UniCredit Consumer Financing, UniCredit Leasing Corporation, UniCredit Insurance Broker, UniCredit Leasing Fleet Management și UniCredit Services.

„Faptul că suntem relevanți în UE, prin cercetare și inovație în designul contemporan, este cea mai mare motivație!” | Cristina Cantemir, Președinte Art Mirror

„Vatra Verde”, proiectul Asociației Art Mirror din Cluj-Napoca, va reprezenta anul acesta România la Bienala de Design de la Londra, marcând prezența în premieră a țării noastre în cadrul acestui eveniment.

Bienala de Design de la Londra este o expoziție interactivă, muzicală, de design și inovație, unde peste 40 de designeri de top din întreaga lume vor răspunde temei „The Global Game: Remapping Collaborations”, la Somerset House, în perioada 1 – 25 iunie 2023.

Înființat în anul 2016, acest eveniment promovează colaborarea internațională și rolul global al designului, prin expoziții și instalații „care demonstrează ambiția de a crea soluții universale la problemele care ne preocupă pe toți”, conform londondesignbiennale.com

Despre proiectul inovator, semnificația specială a numelui său, dar mai ales despre echipa care a pus bazele sale, ne va spune Cristina Cantemir, inițiatoarea proiectului și Președintele Asociației Art Mirror. De asemenea, designerul ne vorbește despre motivație, visuri și despre impactul benefic pe care îl poate avea conștientizarea importanței relației om-natură.

 

Îmi poți spune povestea instalației de la idee până la produsul final?

 

Proiectul „Vatra Verde” este unul complex, compus din mai multe interacțiuni cu instalația. Un traseu bine definit, care te face să reflectezi și să conștientizezi relația cu natura, impactul pe care-l avem asupra mediului și posibile alternative spre un viitor mai îngăduitor. Inițial, conceptul cuprindea doar materiale reciclate și câteva detalii inspirate din lucrarea lui Brâncuși, „Masa Tăcerii”. La scurt timp după ce echipa „Vatra Verde” s-a mărit, am adăugat elemente noi cum ar fi: vibrațiile plantelor transformate în sunete, mecanisme kinetice care generează curent, materiale innovative precum miceliu, poezie și incluziune pentru persoane cu dizabilități de vedere. 

 

Cum ați ales numele instalației? 

 

Într-o ședință cu echipa în care dezbăteam conceptul lucrării și ce anume vrea să transmită aceasta. Cuvântul „Vatra” nu se poate traduce în alte limbi, face parte din cultura românească și are o semnificație specială. 

 

Cine este echipa din spatele acestui proiect?

 

Fiind un proiect complex, a necesitat implicarea experților din mai multe domenii. Îl avem pe Radu Nicu, care este inginer mecanic și sculptor kinetic; Gabriel Barta – biochimist și cercetător, care dezvoltă tehnologia miceliu; Cristina Maria Pop – vicepreședinte Art Mirror, artist și designer sustenabil; Cătălin Bocîrnea este directorul creativ al proiectului, locuiește la Bruxelles dar pentru acest proiect s-a deplasat la Cluj-Napoca.

Avem un curator dedicat, este vorba de George Ciprian Mihnea, profesor de Design la Universitatea de Arte și Design din Cluj-Napoca. Loana Vultur este designer de interior și architect, Cristian Avram ne ajută pe partea de marketing și comunicare, iar Edi Horvat este arhitect inginer, care dezvoltă dispozitivul plantelor conectat la instalație.

 

Ce v-a motivat să mergeți înainte în acest demers?

 

O motivație incredibilă pentru echipă a fost anvergura evenimentului și posibilitatea de a reprezenta țara în materie de sustenabilitate, inovație și design. Merită menționat faptul că este pentru prima dată când România va avea un pavilion în cadrul acestui eveniment internațional. Câștigarea acestei oportunități are la bază un concept inovativ, bazat pe economie circulară și dezvoltare durabilă. 

În condițiile în care România este pe ultimul loc în Europa la colectare selectivă și valorificare materiale considerate deșeu, faptul că suntem relevanți în UE pe cercetare și inovație în designul contemporan este cea mai mare motivație.

 

Cu cât timp înainte de eveniment încep pregătirile și în ce constă întregul proces până la revenirea în țară?

 

Asociația Art Mirror și echipa „Vatra Verde” lucrează de aproximativ 12 luni la acest proiect. Perioada cea mai intensă fiind cu câteva luni înainte de deschiderea oficială a Bienalei. Noi avem mai multe departamente de producție active în paralel și persoane dedicate fiecărui element. Toată partea mecanică și kinetică a conceput-o și implementat-o Radu Nicu de la Movecento.

A fost nevoie de câteva luni bune să avem un generator și mecanism de stocare a energiei în instalație. Aceasta are aproximativ 500 kg de material reciclat (hârtie, pulbere de piele, rumeguș, zaț de cafea etc.), sub forma unor bile. Peste 5000 de bile au fost create cu studenții de la Universitatea de Arte și Design, alături de elevii de la Liceul de Arte „Romulus Ladea”, din Cluj-Napoca, în urma atelierelor de valorificare a materiale. Pregătirile încep în atelierele din Cluj-Napoca, iar set-up-ul final are loc la Somerset House.

 

Cum vă pot susține cei care doresc să se implice alături de voi?

 

Ne-ar plăcea mult să primim mai mult sprijin și susținere din partea instituțiilor, mai ales în condițiile în care reprezentăm România. Tema din acest an a Bienalei este „Remapping Collaborations” (Recartarea colaborărilor). Ne-am bucura să demonstrăm faptul că și în România colaborările dintre instituții și sectorul cultural există și să vedem deschidere spre dialog.

Cei care doresc să ne susțină și să se implice, o pot face vizitând pavilionul României la Somerset House, în perioada 1-25 iunie, dar ne pot susține și online, cu un share și like la paginii Vatra Verde. Dacă ești un business care apelează la alternative sustenabile, ne poți susține prin donații și sponsorizări.

 

By Diana Turcu, Editor The Woman Magazine

 

Sursă foto: Ioan Pan Photography

Ziua Copilului la Muzeul Fotbalului

De 1 iunie, copiii trăiesc la Muzeul Fotbalului o zi specială și se bucură de sportul lor favorit sau îi descoperă tainele într-o adevărată sărbătoare.

Pe Gabroveni 24, în Centrul Vechi, copiii sub 14 ani au intrare gratuită de 1 iunie și se vor distra în camerele cu „comori” fotbalistice: colecții speciale, tricouri rare, jocuri și experiențe incredibile!

Accesul gratuit este asigurat fie prin achiziționarea unui tichet online, fie prin cumpărarea lui la recepția Muzeului, iar pentru buna organizare a programului special de 1 iunie se permite accesul gratuit pentru maximum 3 copii la un adult supraveghetor, astfel încât toți micii suporteri să se bucure cum se cuvine de Ziua Copilului la Muzeul Fotbalului.

Mănușile lui Duckadam de la Sevilla 1986, tricourile lui Maradona sau Ronaldo, baloanele Cupelor Mondiale și alte sute de surprize spectaculoase compun cel mai frumos cadou pe care un părinte îl poate dărui copilului său prin fotbal de 1 iunie! La Muzeul Fotbalului explorezi, înveți, te joci și ești fericit!

 

Detalii pe www.footballmuseum.ro.

Se lansează programul „Car Seat Check”, o inițiativă pentru verificarea scaunelor auto pentru copii

Copil Iubit la Bord și MOL România au demarat programul Car Seat Check, care se va desfășura în trei stații din Cluj-Napoca, MOL Calea Turzii, MOL Observator și MOL Calea Dorobanților, cu scopul de a-i ajuta pe șoferii care transportă în mașină pasageri copii să se asigure că iau toate măsurile pentru transportul acestora în siguranță. Astfel, până pe 25 iulie, miercurea și vinerea devin zilele dedicate învățării regulilor de siguranță pentru călătoria alături de cei mai vulnerabili pasageri în mașină. 

În cele trei stații MOL România, clujenii vor învăța cum se pot asigura că au instalat corect scaunele auto și vor beneficia de sesiuni de consiliere gratuită în acest sens din partea unei echipe de specialiști locali.

Potrivit cifrelor finale publicate de Comisia Europeană pentru anul 2021, România este țara cu cele mai multe decese cauzate de accidentele rutiere. Una dintre cele mai eficiente măsuri adoptate pentru a proteja micii pasageri ai autovehiculelor este reprezentată de utilizarea corectă a centurilor de siguranță și a scaunelor auto. Studiile arată că utilizarea necorespunzătoare a centurilor de siguranță, respectiv a scaunelor auto, poate reduce sau chiar elimina eficacitatea sistemului de siguranță auto în cazul unui accident rutier, crescând riscul apariției rănilor grave sau chiar fatale. 

„Copiii sunt cei mai iubiți pasageri, iar pentru siguranța lor este esențial să utilizăm corect scaunele auto. Alături de Crucea Albă, ne dorim să îi ajutăm pe părinți să se asigure că au luat toate măsurile necesare pentru ca ei, alături de cei mici, să ajungă cu bine la destinație. Sunt convinsă că vor găsi informații utile la workshopurile din stațiile MOL, unde îi așteptăm cu drag.” spune Camelia Ene, CEO și Country Chairman MOL România. 

„Un accident rutier poate avea loc oricând. De aceea, este esențial ca la fiecare călătorie alături de copii să utilizăm scaune auto adecvate, potrivite vârstei și dimensiunilor lor, și instalate corect. Aceste criterii reduc semnificativ riscul de deces și răni grave, protejându-i pe cei mai prețioși pasageri din mașină: copiii.” adaugă Ana Măiță, Președintele Fundației Crucea Albă.

Cum funcționează programul Car Seat Check

În fiecare dintre cele trei stații de servicii aparținând MOL România va funcționa un punct de întâlnire între consultanții parteneri ai programului și părinții sau viitorii părinți care doresc să se asigure că au luat toate măsurile de siguranță pentru transportul copiilor lor. Clujenii vor beneficia gratuit de o verificare a modului în care au instalat scaunul auto în cadrul unei ședințe de consiliere individuală care are durata de aproximativ 30 de minute per familie. 

Pentru a participa, părinții trebuie să facă o rezervare telefonică cu cel puțin două ore înainte de intervalul dorit, iar locurile vor fi alocate în ordinea solicitărilor. 

În timpul acestor întâlniri, părinții vor fi ghidați de către un consultant cu pregătire în instalarea corectă a scaunelor auto, curs oferit de IOSH (The Institution of Occupational Safety and Health) din Marea Britanie. În cadrul sesiunii, părinții vor dezvolta următoarele abilități:

– învățarea procedurilor corecte de instalare a sistemului de siguranță auto pentru copii, printr-o experiență practică și îndrumare din partea consultantului;

– consilierea individuală privind următoarea etapă de creștere a copilului pentru alegerea sistemului de siguranță auto ce va corespunde cu noua înălțime, greutate și vârstă a micului pasager;

– alegerea corespunzătoare a scaunului/scoicii auto;

– verificarea sistemului de siguranță auto ales, pentru a identifica eventuale defecțiuni, termenul de expirare sau dacă există vreo situație privind rechemarea echipamentului la producător;

– utilizarea aplicației Child Car Safety App, care le oferă părinților acces facil la o gamă largă de informații privind legislația curentă despre menținerea siguranței în trafic a copiilor. 

Acces gratuit, pe baza unei rezervări telefonice

Pentru a beneficia de o întâlnire cu consultanții este necesară realizarea unei programări, pentru a stabili stația la care va avea loc, data și intervalul orar. Cei interesați pot face programare sunând la consultantul din stația aleasă și pot găsi detalii suplimentare pe site-ul proiectului Copil Iubit la Bord: https://www.copiilabord.ro/car-seat-check-program

Pentru a găsi numărul de telefon al consultantului din fiecare stație, doritorii trebuie să intre în pagina dedicată proiectului și să dea un click pe stația în care doresc să meargă.

Stația MOL Observator
Miercuri și vineri în intervalul 12.00 – 15.00

Stația MOL Calea Turzii
Miercuri și vineri în intervalul: 09.00 – 12.00
Miercuri și vineri în intervalul: 16.00 – 19.00

Stația MOL Dorobanților
Miercuri și vineri în intervalul: 09.00 – 12.00

 

Despre Car Seat Check Program

Obiectivul principal al programului este creșterea numărului de persoane care utilizează corect sistemele de siguranță auto destinate copiilor. Informațiile oferite prin intermediul programului vor contribui la îmbunătățirea accesului la cunoștințe privind legislația curentă și transpunerea acestora pentru a se adresa, în special, nevoilor beneficiarilor proiectului. 

Grupul țintă al acestui program este reprezentat de actuali și viitori părinți sau alți aparținători care au nevoie de ajutor în instalarea corectă a unui sistem de siguranță auto – scaun auto, scoică sau înălțător.  

 

Despre Copil Iubit la Bord

Copil Iubit la Bord este prima inițiativă din România bazată pe o abordare multisectorială cu scopul îmbunătățirii siguranței copiilor ca pasageri ai autovehiculelor, iar municipiul Cluj-Napoca a fost oraș pilot pentru acest program. Publicul țintă este reprezentat de părinții copiilor cu vârsta până în 12 ani care locuiesc în municipiul Cluj-Napoca și care se deplasează cu mașina alături de copii.

 

Despre MOL România

MOL România este o subsidiară a MOL Group și una dintre cele mai importante companii petroliere din România, cu o prezență de 27 ani pe piața autohtonă. MOL România are un portofoliu extins de produse și servicii în domeniul comerțului de carburanți, lubrifianți, produse petrochimice și bitum.

În prezent, compania deține un număr de 250 de stații de servicii la nivel național, două depozite de carburanți la Giurgiu și Tileagd și un terminal GPL la Tileagd. MOL România are sediul social la Cluj-Napoca, sediul de business la București, un sediu administrativ la Arad și un număr de 258 de angajați proprii. MOL România a fost prima companie petrolieră care a implementat un program de loialitate, MOL MultiBonus, care în prezent oferă și o variantă digitală prin aplicația MOL Go.

În ultimii ani, compania a investit în dezvoltarea infrastructurii de încărcare pentru posesorii de vehicule electrice și în 41 dintre stații oferă 137 de puncte de încărcare MOL Plugee, care pot deservi simultan 96 de vehicule electrice. MOL România este un membru activ al comunităților din care face parte și investește în programe de responsabilitate socială adresate educației, sportului, sănătății și mediului. În 2023 a lansat platforma de educație rutieră „Tu conduci! Familia are prioritate”, cu scopul de a atrage atenția asupra riscurilor din trafic și de a promova un comportament responsabil. 

 

Sursă foto copertă: Freepik

LaPrimulBebe a strâns 460.000 de euro, prin campania #10anideprecizie 

Cea mai mare comunitate de mame din România, LaPrimulBebe, s-a mobilizat și a strâns, în doar 6 zile, 460.000 de euro în urma licitațiilor organizate în cadrul campaniei #10anideprecizie. Banii vor fi folosiți pentru dotarea Clinicii de Pediatrie din cadrul Institutului Clinic Fundeni din București. Astfel, vor fi achiziționate kituri speciale pentru diagnosticarea precisă a cancerului (leucemii și limfoame) la copii, care să acopere nevoia pe o perioadă de 10 ani. De asemenea, secția va fi dotată și cu 10 stații cu infuzomate, pentru ca micii pacienți să primească tratament corespunzător. 

Ideea campaniei #10anideprecizie a venit de la câteva mame din comunitatea LaPrimulBebe, ai căror copii au fost diagnosticați cu diverse forme de cancer și care au trăit pe pielea lor experiența chinuitoare a unui diagnostic inexact și a repetării analizelor. Astfel, LaPrimulBebe a aflat de nevoia Institutului Clinic Fundeni și s-a hotărât să le ofere șansa copiilor la diagnostic exact și la tratamente personalizate, eficiente și mai puțin invazive. 

La strângerea de fonduri caritabilă, organizată online în cele 5 comunități LaPrimulBebe din țară și în cea din Diaspora, au fost scoase la licitație aproape 13.200 de obiecte, servicii și experiențe. Suma totală strânsă a fost de 459.620 de euro, dintre care 448.105 au fost strânși de la membrii comunităților LaPrimulBebe, iar restul de 11.515 euro din sponsorizări. 

Peste 400 de copii sunt diagnosticați anual cu cancer.

În România, în fiecare an, sunt diagnosticați peste 400 de copii cu diverse forme de cancer, iar cele mai frecvente sunt leucemiile acute și limfoamele (50% dintre cazuri). În Clinica Pediatrică a Institutului Fundeni sunt tratați aproximativ 35% dintre copiii cu leucemie acută diagnosticați la nivelul întregii țări. Spitalul deține aparatura necesară și personalul pregătit pentru a face analizele exacte, însă kiturile sunt insuficiente- spitalul primește doar 2 kituri pe an care permit analiza a mai puțin de 100 de probe.

 

Cele mai inedite obiecte licitate 

Printre cele mai inedite obiecte sau experiențe licitate în cadrul campaniei umanitare s-au numărat: invitație la concert cu acces în backstage, îmbrățișări și ședința foto cu Andra și familia ei, o vizită de o zi în penitenciar, o experiență în studio alături de Liviu Teodorescu, borcane cu dulceață făcută acasă, tablou pictat de David Alexandru, copilul minune al picturii românești, deținător al premiului Global Child Prodigy Award în 2022 sau memoriile unei bunici de 100 de ani care a trăit prin foamete, război, refugiere sau epidemie de pneumonie. 

 

Cele mai scumpe obiecte licitate

Cea mai mare sumă strânsă la o licitație a fost de 37.560 de lei, însă aici nu s-a licitat un obiect, ci o experiență. O mamă din comunitatea LaPrimulBebe a scris un mesaj și a împărtășit o dramă personală. Apoi a încurajat mamele să doneze, având un singur gând: să nu mai audă niciodată vorbe precum “Îl lăsați să moară aici în spital sau îl luați și moare acasă?” sau “Copilul suferă de o boală incurabilă!”. Aceasta a încurajat mamele din comunitate să fie recunoscătoare că au copii sănătoși. Mesajul ei a fost ascultat de peste 1400 de mame care au donat. 

La o altă licitație din cadrul campaniei, cu un singur câștigător, a fost scos un proiect complet de arhitectură, structură și instalații (termice, electrice și sanitare), pentru o casă de până în 300 mp, cu toate verificările, pentru care s-a plătit 12.000 de lei. 

„Campaniile umanitare LaPrimulBebe nu mai sunt demult doar despre cauza pentru care se strâng fonduri. Au devenit o mișcare a binelui și a implicării, în care, de două ori pe an, zeci de mii de părinți din toată țara și din diaspora stau umăr lângă umăr și strâng fonduri, vreme de 6 zile. Dincolo de schimbările mai mari sau mai mici pe care le aduc în viața unor oameni, campaniile LaPrimulBebe aduc multă speranță. Speranța că pot să facă ceva. Văd că implicarea lor are finalitate, schimbă ceva palpabil. Iar noi, românii avem mare nevoie de acest fel de speranță. Nu credem că suntem prea mici să contăm, este nevoie doar să ne așezăm unii lângă alții”, a declarat Atena Boca, fondatoarea LaPrimulBebe.

În 10 ani, LaPrimulBebe a investit 4.2 milioane de euro în spitalele din România

Condițiile din spitalele de la noi sunt unele dintre marile provocări cu care se confruntă tinerele mame din România. De aceea, cele mai multe donații au mers către astfel de cauze.  Printre cele mai de impact proiecte umanitare La Primul Bebe se numără:

– Renovarea secției de pediatrie a spitalului Municipal Câmpulung;

– Dotarea cu aparatură a secției AȚI a Spitalului de Urgență Pentru Copii “Sfânta Maria” din Iași;

– Dotarea secției de Neonatologie și Terapie Intensivă Neonatală a Spitalului Județean Sibiu cu un sistem de supra-monitorizare care reduce mortalitatea infantilă și un sistem audio-video prin care mamele pot vorbi bebelușilor aflați în incubatoare;

– Renovarea secției de pediatrie Spitalului Municipal Moreni și dotarea cu echipamente mediale;

– Renovarea și amenajarea a două etaje din clădirea MagicHome, refugiul părinților cu copii bolnavi de cancer;

– Renovarea Secția de Neonatologie a Spitalului Județean din Râmnicu Vâlcea;

Despre LaPrimulBebe

LaPrimulBebe este cea mai de impact comunitate online de părinți, cu peste 230.000 de membri și singura comunitate din România premiată și numită de către Facebook una dintre cele mai de impact 100 de comunități din lume. Misiunea LaPrimulBebe este de a contribui la o țară în care fiecare mamă își trăiește sarcina și maternitatea cu demnitate, este respectată și văzută. O țară în care fiecare mamă își înțelege importanța rolului ei și faptul că lucrul cu sinele este cheia creșterii unui copil bine cu el.

LaPrimulbebe își împlinește misiunea prin sprijin emoțional și informațional oferit în grupuri online empatice, cursuri și programe de educație parentală, campanii de conștientizare și proiecte umanitare.

Bestjobs: Companiile au peste 4.000 de locuri în programe destinate tinerilor aflați la început de carieră

Finalul anului universitar înseamnă, pentru mulți tineri, inițierea unui proces de căutare a unui loc de muncă, unii dintre ei fiind la primul demers de acest fel. Companiile fac și ele eforturi să atragă tineri interesați să evolueze pe plan profesional sau să-și înceapă cariera, mai ales în condițiile în care rata de ocupare pe segmentul 18-24 de ani este, în mod tradițional, cea mai mică în comparație cu alte segmente de vârstă – 19,7% în 2022, potrivit datelor INS.

În prezent, organizațiile au peste 1.600 de programe de internship deschise, cu aproximativ 4.000 de locuri disponibile, în timp ce numărul aplicărilor efectuate de tineri în luna mai, atât pentru programe de internship, trainee sau joburi entry-level, este așteptat să depășească 22% din totalul candidaților activi, potrivit datelor bestjobs.

Internship-urile sunt programe derulate de companii pe perioade scurte, de 3 sau 6 luni, iar programele de trainee sunt destinate de obicei absolvenților sau persoanelor care vor să-și înceapă cariera într-un domeniu, și au perioade mai lungi, de la 6 luni la 1-2 ani. 

 

„În mod tradițional, rata de ocupare în rândul tinerilor de 19-24 de ani este cea mai mică, din rândul celorlalte segmente de vârste, iar asta e valabil în aproape toate statele membre UE. Tocmai de aceea, multe corporații derulează programe speciale de atragere a lor, cu scopul de a-și crea echipe de angajați loiali și creativi, dornici să învețe și să evolueze din punct de vedere profesional. Lunile mai și iunie înseamnă, pentru mulți dintre studenți și absolvenți, primii pași într-o carieră profesională de durată, și, spre norocul lor, au o ofertă variată de unde pot alege, în funcție de pregătirea și nivelul lor.”, spune Ana Vișian, Marketing Manager bestjobs.  

 

În luna mai, numărul candidaților activi, din segmentul 18-24 de ani, a depășit cifra de 15.000, peste nivelul înregistrat în aprilie. Orașele în care sunt deschise cele mai multe astfel de oportunități sunt București, Timișoara, Arad, Oradea, Cluj-Napoca, Ilfov, Brașov, Craiova, Ploiești și Constanța.

Domeniul Auto este bine reprezentat în această zonă, printre companiile care oferă astfel de programe fiind Hella, Foravia, Continental Tires și Adient, acestea publicând roluri în departamentele de producție, achiziții sau HR. În zona de Inginerie, există oportunități din partea Enel, Procter & Gamble, Komora Engineering, PROHUMAN APT și Vitesco Technologies. În sectorul Contabilitate/Financiar, sunt locuri libere în companii precum Unilever, TotalSoft, 10X HR, Genpact și Vitesco Technologies. Sectorul IT oferă, de asemenea, multe oportunități în contextul cererii mari de specialiști, iar printre companiile prezente cu programe pentru tineri se numără Accenture Technology, PepsiCo, ATOSS Software și SSI SCHAEFER.

 

Despre BestJobs 

Bestjobs este una dintre cele mai importante platforme de recrutare online din România. Cu o experiență de peste 22 de ani în domeniu, bestjobs se implică permanent în transformarea și inovarea industriei de recrutare online și integrează astăzi tehnologii digitale de ultimă generație și servicii conexe recrutării.

Bestjobs sprijină candidații în găsirea jobului potrivit, oferindu-le informații salariale actualizate constant, și îi susține pe angajatori în procesul de recrutare prin serviciul de tip agenție – HIRE, care contribuie semnificativ la optimizarea costurilor și la reducerea timpului de căutare. În orice moment, pe bestjobs sunt peste 35.000 de joburi și 4,6 milioane de profesioniști conectați la piața muncii.

Electric Castle lansează soluția inedită pentru adolescenții ce vor să ajungă la festival

Prima experiență de festival e unică, dar drumul până acolo nu e întotdeauna simplu. Pentru toți adolescenții ce își doresc să ajungă la Electric Castle, festivalul lansează Pitch My Parents, platforma prin care părinții pot afla cele mai bune argumente pentru a le oferi copiilor șansa de a-și crea amintiri pe viață.

Un cort, abonamentul Youth21 și acceptul părinților sunt suficiente pentru a te distra, ca adolescent, la Electric Castle. Însă nu sunt neapărat ușor de obținut. Când notele bune, o camera mereu curată și artistul preferat în line up nu sunt argumente suficiente pentru a convinge părinții, intervine pitchmyparents.com.

Organizatorii festivalului au creat o platformă ce ajută adolescenții să-și convingă părinții să le dea voie la festival. Mecanismul este simplu: tinerii lasă pe pitchmyparents.com artistul pe care vor să îl vadă, de ce merită să fie lăsați la festival și contactul părinților, iar părinții primesc o scrisoare oficială din partea festivalului. Biletul de voie” înseamnă acces la muzică bună, într-un spațiu sigur, la evenimente educative, cu invitați speciali. Pe termen lung, poate fi chiar mai mult de atât.

„Eu am ajuns pe scenă plecând din fața scenei, concertele și festivalurile m-au inspirat să merg mai departe cu pasiunea pentru muzică. De 3 ani, fiul meu nu concepe alt mod de a-și începe vacanța de vară decât ca voluntar la Electric Castle, e un alt gen de experiență pe care un părinte îl poate oferi copilului lui, cel mai simplu mod de a testa un festival“, spune Adi Despot, solistul trupei Vița de Vie.

Fiecare părinte decide care e vârsta potrivită pentru primul festival”, dar experiența celor ce cunosc Electric Castle e relevantă.

„Am trăit primul festival la 14 ani, trei decenii mai târziu continuu să merg la festivaluri de muzică cu același entuziasm. La Electric Castle merg încă de la prima ediție, am fost simplu spectator sau artist, pe scenă, nu a contat statutul ci libertatea, distracția, prietenii cu care împarți această experiență atât de specială“, spune Dan Costea ce va concerta, alături de trupa Coma, la ediția din acest an.

Tinerii cu vârste până în 21 de ani beneficiază de abonamentul Youth21, la prețul special de 99 de Euro. La ediția din 2023, ei vor avea o zonă dedicată în festival, cu activități selectate pentru adolescenți și scene cu cei mai populari artiști români pe acest segment de vârstă.

„Cel mai mare dar care vine la pachet cu faima este felul în care, pentru câteva minute, poți lua durerea cuiva din suflet.” | Roxen, artistă

Roxen cântă de la 7 ani și spune că, începând cu vârsta aceea și până la 16 ani, a fost complet dedicată muzicii. Mama ei obișnuia s-o înscrie la concursuri și festivaluri muzicale: „Cred că dacă limita vârstei de participare la concursuri și festivaluri muzicale era mai mică, aș fi participat la ele direct după ce am început să vorbesc”, ne-a mărturisit ea. Momentul care a marcat și a făcut posibil viitorul ei muzical a fost acela în care a pus pe pauză tot și și-a dat voie să se cunoască pe sine.

Roxen simte că lucrurile s-au legat pentru cariera ei muzicală, așa cum o vedem astăzi, mult mai repede decât ar fi putut vreodată să-și imagineze.

În momentul de față, Roxen este un artist complex, al cărui sound unic te duce într-o zonă de visare datorită vocii sale bogate, profunde, care se remarcă prin unicitate. Aura sa muzicală este descrisă ca „având capacitatea de a crea o întreagă lume nouă virtuală”. În lumea pe care vocea ei o creează, oamenii nu mai reduc viața la alb și negru. Dimpotrivă, vocea și muzica lui Roxen creează, pentru noi, ascultătorii, un spațiu virtual în care dobândim capacitatea de a percepe viața în culorile curcubeului.

Despre reversul monedei faimei, plusurile și minusurile concursurilor și festivalurilor muzicale din România care au contribuit la formarea sa incipientă ca artist muzical, precum și despre punctul în care se află astăzi din perspectivă profesională și personală, Roxen ne-a povestit mai multe în acest interviu.

În ce fel simți că te-au pregătit toți acei ani de activitate în care ai participat la concursuri și festivaluri pentru cariera de pe scena muzicală românească pe care o ai în momentul de față?

Anii de competiție mi-au format personalitatea și mă bucur că am fost binecuvântată cu un caracter puternic, care nu m-a lăsat să mă pierd în tot sistemul toxic al concursurilor. Mă gandeam mereu că nu o să am nevoie în felul ăsta de muzică niciodată și, totodată, aveam tendința să mă raportez mai mult la viitor, în loc să mă bucur de prezent.

Felul în care se simt efectele în cariera mea de astăzi ține de PTSD-ul pe care l-am dezvoltat (sindromul de stres posttraumatic) ulterior participării la concursuri și festivaluri muzicale în România. Încă încerc să încetez să mai cred că o să fiu notată și analizată critic după fiecare performanță de-a mea.

Cred că e cam devreme să spun dacă realitatea coincide sau nu cu așteptările sau speranțele pe care le aveam eu la început de drum pentru cariera mea muzicală, dar sunt sigură că sunt unde trebuie să fiu.

Ai vreun mentor care te ghidează și la care apelezi în momente-cheie de pe parcursul devenirii tale profesionale?

Cel mai mare și iubit mentor al meu este cineva numit de oameni „Dumnezeu”.

Mi-ar plăcea să am un mentor care să mă ghideze și la care să apelez în momente-cheie, dar am niște criterii foarte stricte după care funcționez. Cred că asta vine ca rezultat al faptului că până acum am trecut prin mâinile multor oameni și am învățat să îi simt pe cei care sunt potriviți pentru mine și, respectiv, pe cei care nu sunt.

Mentorii mei sunt oamenii care m-au învățat să fiu cine sunt și îi păstrez în mintea și sufletul meu pe viață. Datorită lor, am înțeles că oamenii potriviți vin la momentul potrivit. Simt că acum, viitorul meu „mentor” este pe drum.

Cum simți că s-au schimbat relațiile tale de prietenie pe parcursul anilor, pe măsură ce nivelul tău de popularitate a crescut? Dar relația ta cu familia?

Când eram mică îmi doream extrem de mult să fiu un copil „normal”, care este înconjurat de prietenii săi. Eventual, am ajuns să am extrem de mulți oameni în jurul meu și sunt recunoscătoare pentru toți cei care au fost sau sunt în viața mea. 

Din perspectiva relației cu părinții mei, acum am înțeles că tot ce m-a durut în copilărie a fost cu folos și mă bucur că ei au semănat niște semințe în mintea mea, care acum au înflorit, transformându-se într-o livadă întreagă.

Cred, însă, că dacă n-ajungeam să cânt, aș fi fost pierdută de tot. Îmi place să spun că datorită muzicii, se-ntâmplă mai toate lucrurile bune în viața mea.

„Nu știu să trăiesc fără muzică.”

În ce fel simți și/sau trăiești diferit melodiile pe care le cânți și ale cărui songwriter ești, spre deosebire de melodiile pe care le cânți, fără să te fi implicat în scrierea versurilor lor?

Poate părea atipic, însă mă simt mai bine cântând piese scrise de alții mai degrabă decât piese scrise de mine. Îmi place să dau voce poveștilor.

Deși sunt mândră de mine fiindcă am scris piese, scriindu-le m-am străduit să mă încadrez în niște standarde mai mult decât să mă exprim artistic.

Dar până la urmă, piesele mele sunt copiii mei și o mamă își iubește copiii indiferent. 😊

Dacă n-ai face muzică în ziua de astăzi, ce ai face?

Nu mă văd făcând altceva în afară de muzică. Nu am o pasiune mai mare pentru nimic altceva… Atenția mea este direcționată spre planul A, fiindcă nu am avut niciodată un plan B. 

A existat totuși, pe parcursul carierei mele muzicale, un moment în care m-am gândit că s-ar putea să nu mă regăsesc în muzică. Atunci am simțit că trăim într-o țară care mai are lucruri de învățat și de descoperit din punct de vedere muzical. 

Dac-ar fi să-ți descrii muzica printr-un singur cuvânt-cheie, care ar fi acesta – și de ce?

Aș descrie muzica pe care o cânt ca fiind comercială, pentru că aceasta e calea prin care poți ajunge, ca artist musical, la urechile oamenilor. 

Deseori, ai declarat în presă că ești un introvertit și că, în perioada pandemiei, te-ai bucurat să poți petrece timp cu tine însăți. Cum resimte un introvertit acțiunea de a fi constant în ochii publicului, prin prisma faimei de care se bucură?

Am declarat multe în vremea pandemiei… Am traversat, la momentul respectiv, o perioadă când nu mă puteam privi decât drept eu, cea care eram în prezent, ca și cum nu aș mai fi existat în alte axe temporale.

Faptul că eram mereu singură mă făcea să mă critic și analizez foarte mult și ajungeam să spun lucruri care nu mă reprezentau neapărat. Aș vrea să îmi pot lua povara perioadei respective de pe umeri.

Este bine să te iubești și să petreci timp cu tine, să te cunoști, dar oamenii joacă un rol foarte important în viața noastră.

„De multe ori, comunitatea este cea care ne ține pe linia de plutire.”

Ce simți că ai fost nevoită să sacrifici pentru muzică?

Sacrificiile cred că au legătură mult cu ceea ce îți dorești: faima nu e atât de greu de obținut pe cât este de greu să o menții. Sacrificiile pe care am fost nevoită să le fac eu au venit cu mult înainte să am o carieră muzicală propriu-zisă. 

Care ai spune că este cel mai mare dar și, respectiv, cel mai semnificativ blestem care vine la pachet cu faima?

Cel mai mare dar care vine la pachet cu faima este felul în care, pentru câteva minute, poți lua durerea cuiva din suflet. Un blestem pe care l-aș asocia cu aceasta este, în schimb, faptul că nu poți avea încredere în nimeni. 

Un vers pe care l-ai scris în ultimul an și-n care te regăsești:

„M-ai văzut în flăcări și credeai că sunt ca tine.” (piesa Printre stele)

Un lucru pe care i l-ai spune acum Roxanei de la 7 ani dacă ai putea:

Nu i-aș spune nimic Roxanei de la 7 ani, dar mi-aș dori să-mi spună ea mie. 😊

Talentul, munca sau pasiunea:

Pasiunea și munca.

Culoarea preferată pentru anul 2023:

Mov și turcoaz.

Ultimul lucru pe care-l faci seara, înainte de culcare:

Beau multă apă.

_

Editor: Carina-Marisa Cichi

Peste 250.000 de români au accesat platforma „Rețeaua Binelui”, în prima lună de la lansare

„Rețeaua binelui”, platforma gratuită de informare, educare și conștientizare cu privire la diagnosticarea precoce a cancerul de sân și colorectal, a înregistrat un real succes în rândul pacienților cu afecțiuni oncologice, a aparținătorilor, a publicului care dorește să se informeze despre prevenirea și tratarea acestor patologii. Dezvoltată de Asociația Suport pentru Educație și Sănătate (ASES), în parteneriat cu Clinicile Medicale LOTUS-MED din București și cu susținerea financiară a companiei Cordia, parte a grupului Futureal, în prima lună de la lansare, peste 250.000 de romani (250.947 de accesări unice) au accesat website-ul www.educatie-si-sanatate.ro/reteaua-binelui.

 

Cele mai accesate informații din platforma „Rețeaua Binelui” au fost cele legate de testul FIT 

(110.078 de utilizatori), mamografia 3D cu tomosinteză (59.195 de utilizatori), genetica medicală (50.725 de utilizatori), oncologie (30.949 de utilizatori). Cele 4 subiecte aflate în topul căutărilor utilizatorilor reprezintă instrumente esențiale în prevenirea cancerelor.

Mamografia 3D cu tomosinteză reprezintă „metoda de aur” în screeningul cancerului de sân, fiind recomandată de specialiștii din întreaga lume. Investigația este indicată tuturor femeilor începând de la vârsta de 40 ani și trebuie realizată o dată la 2 ani, până la vârsta de 75 ani. Studiile arată că prin mortalitatea prin cancer de sân ar scădea cu 10%, iar șansele de supraviețuire ar crește cu 30% dacă toate femeile s-ar testa periodic.

Testul FIT (testul imunochimic fecal) este un test de screening indicat în prevenirea cancerului colorectal. Testul depistează sângerările oculte în scaun (care nu sunt vizibile cu ochiul liber). Cancerul colorectal este una dintre cele mai ușor de prevenit și tratat patologii oncologice. 

Testele genetice, genetica medicală și consilierea genetică ajută atât în prevenția cancerelor, cât și în diagnosticare și tratament. Atunci când există un istoric familial de cancer, testele genetice au o acuratețe foarte mare în estimarea probabilității ca o persoană să dezvolte patologia respectivă în timpul vieții. Pe baza pronosticului, pacientul si medicul curant vor decide împreună ce pași trebuie urmăriți mai departe.

De asemenea, atunci când boala este confirmată, testele genetice ajută medicii oncologi în alegerea pentru pacient a planului personalizat de tratament optim.

Oncologia este specialitatea medicală care se ocupă cu diagnosticarea și tratarea cancerului. Tratamentul cancerului poate include intervenții chirurgicale, radioterapie, chimioterapie sau terapie țintită, în funcție de stadiul cancerului și de tipul de cancer: colorectal, de sân, pulmonar, etc.

„Încă de la început platforma Rețeaua Binelui a avut scopul de a oferi o perspectivă 360, integrată, asupra afecțiunilor oncologice, în care informațiile medicale complexe să fie prezentate într-o manieră simplificată și accesibilă tuturor. Recordul de utilizatori înregistrat în prima lună de la lansare ne demonstrează că era nevoie de un astfel de proiect de responsabilitate socială, care să răspundă dorinței de informare, educare și conștientizare a publicului larg și persoanelor direct interesate cu privire la prevenirea si tratarea afecțiunilor oncologice. Vom continua demersul început și împreună cu partenerii noștri sperăm ca tot mai mulți români vor înțelege importanța prevenției și vor merge periodic la controale medicale., a declarat Mihaela Cotîrlă, Fondator și Președinte al Asociației Suport pentru Educație și Sănătate.

 

Despre Asociația Suport pentru Educație și Sănătate (ASES)

Asociația Suport pentru Educație și Sănătate este o organizație neguvernamentală și non-profit, înființată din dorința de a aduce mai aproape de oameni teme de interes general și de a identifica, împreună cu factorii de decizie, cele mai eficiente soluții. Printre obiectivele asociației se numără promovarea, dezvoltarea, implementarea și coordonarea de activităţi, campanii, proiecte și programe în domeniul educație și sănătate. Mai multe detalii despre proiectele Asociației Suport pentru Educație și Sănătate puteți afla pe site-ul: https://www.educatie-si-sanatate.ro/proiecte

 

Sursă foto: https://www.educatie-si-sanatate.ro/reteaua-binelui/resurse-cancer-mamar

Acțiune de ecologizare a Pădurii Băneasa: despre curățenia unuia dintre „plămânii” verzi ai Bucureștiului

În data de 27 mai se va desfășura o acțiune de ecologizare a Pădurii Băneasa, în cadrul proiectului de mediu „Refresh Pădurea Băneasa”, la care vor participa ProCredit Bank, împreună cu Asociația pastel. În cadrul parteneriatului, angajați ai băncii, împreună cu Asociația, dar și alți voluntari dornici să ajute, vor contribui la această campanie amplă de curățenie a unuia dintre „plămânii” verzi ai Bucureștiului. 

De altfel, Pădurea Băneasa este cel mai întins spațiu verde de pe teritoriul Capitalei, iar în martie 2020 a fost declarată „pădure-parc”. Această zonă este populară pentru că permite desfășurarea activităților în aer liber, este un loc de relaxare consacrat pentru familii, însă în același timp, deșeurile rezultate în urma activităților dăunează faunei și florei. 

Fidelă filosofiei sale de a fi un actor responsabil în comunitate, inițiativa ProCredit Bank se înscrie în demersurile uzuale de a fi o bancă verde, cu reale contribuții în dezvoltarea sustenabilă a societății.

„Proiectul Refresh Pădurea Băneasa, ni se potrivește de minune, pentru că reamintește cât de important este mediul înconjurător și câtă grijă trebuie să avem de el în fiecare zi. Împreună cu colegii din bancă, cu cei de la Asociație și cu alți voluntari, vom colecta deșeurile din Pădurea Băneasa. Ne dorim să fim un exemplu de urmat pentru generațiile mai tinere prin acest exercițiu de conștientizare privind importanța protejării mediului înconjurător.”, a declarat Andreea Ichim, Director General Adjunct de la ProCredit Bank România.

Proiectul „Refresh” a fost inițiat de Asociația pastel și a ajuns la cea de-a doua ediție. Primul proiect de mediu al ONG-ului a avut loc anul trecut, în Parcul Natural Văcărești, cel mai mare parc urban din România. 

Refresh este cel mai important proiect de mediu pe care îl desfășurăm la Asociația pastel. Ne bucurăm că anul acesta reușim să ne canalizăm eforturile către o altă zonă populară din București, de această dată Pădurea Băneasa. Parteneriatul cu ProCredit Bank ne onorează și ne responsabilizează. Ne bucurăm că alături de ei și de voluntarii înscriși în proiect vom reuși să igienizăm cele mai des populate spații din pădure. Oricine își dorește să se implice în această activitate ne poate scrie”, a menționat Andreea Oprea, Director Executiv la Asociația pastel.

Waterdrop anunță lansarea noii game Ice Tea Microdrinks

Sezonul estival este un moment perfect pentru a ne bucura de o băutură răcoritoare și hidratantă alături de familie și prieteni, care să aducă un aport de vitamine și minerale. Waterdrop se adaptează nevoilor de hidratare ale consumatorilor în sezonul cald, anunțând lansare noii game Ice Tea Microdrinks, alături de o colecție în ediție limitată de recipient sustenabile. 

Noile arome Ice Tea Lemon, Ice Tea Peach și Ice Tea Blueberry din gama de Microdrinks sunt o explozie de arome și senzații revigorante, fiind pentru prima dată introduse în portofoliul companiei. Aceste băuturi ne oferă o hidratare optimă în timpul zilelor caniculare de vară. În plus, sticla borosilicată adaugă un plus de stil și practicitate întregii experiențe. 

„Noua gamă Ice Tea reflectă eforturile noastre constante de a inova și de a oferi produse de înaltă calitate, care să răspundă nevoilor unui stil de viață dinamic ale consumatorilor. Consumul de apă, mai ales vara, este esențial pentru sănătatea noastră, iar înțelegerea importanței utilizării unor recipiente sustenabile ne poate ajuta să protejăm mediul înconjurător și să reducem producția de deșeuri. Prin adoptarea unor obiceiuri responsabile, putem contribui la crearea unui viitor mai durabil și sănătos pentru toți” declară Katerina Navratilova, CEO Waterdrop CEE. 

Extractul natural de ceai reprezintă o noutate în compoziția celor mai recente Microdrinks, inovând printr-o combinație de arome inedite de sezon. Ice Tea cu lămâie include extract de ceai verde, Ice Tea cu piersică se distinge prin extractul de ceai negru, iar Ice Tea cu afine conține extract de ceai alb. Această inovație nu poate decât să bucure consumatorii, oferind o experiență bogată în arome revigorante și un aport suplimentar de substanțe benefice pentru organism.

Hidratarea: de ce este importantă, mai ales pe timpul verii

Una dintre cele mai importante funcții ale hidratării este menținerea echilibrului hidric al organismului, fiind o funcție esențială în procesele de termoreglare. Acest aspect este vital, mai ales în perioadele în care temperaturile sunt extrem de ridicate. Hidratarea corectă are, de asemenea, un impact semnificativ asupra sănătății pielii noastre, care din cauza expunerii constante la razele UV, se deshidratează într-un ritm mult mai alert. Apa ajută la menținerea hidratării celulelor pielii, conferindu-i un aspect sănătos, ferm și radiant. 

Gama Ice Tea Microdrinks vine într-un pachet convenabil de 12 bucăți și se dizolvă perfect în 400-600 ml de apă rece. Beneficiul principal al produselor Microdrinks este faptul că sunt realizate din extracte naturale de fructe și plante, fără zahăr adăugat, aditivi sau arome artificiale. În plus, acestea sunt bogate în vitamine, reprezentând o alegere excelentă pentru cei care doresc să-și completeze aportul zilnic de nutrienți esențiali. Cu doar 5 calorii per Microdrink, puteți să vă bucurați de o băutură delicioasă, fără a vă face griji cu privire la aportul caloric.

***

Despre Waterdrop

Waterdrop este un brand fondat în 2016 de Martin Donald Murray and Henry Murray, având misiunea să încurajeze oamenii de pretutindeni să consume mai multă apă pentru o viață mai sănătoasă, longevivă și sustenabilă. În 2022, Waterdrop a primit recunoașterea Financial Times ca fiind compania cu cea mai rapidă creștere din sectorul Food and Beverage din Europa. Prezent la nivel mondial pe 12 piețe, 11 piețe din Europa (Germania, Austria, UK, Franța, Italia, Olanda, Spania, Cehia, Slovacia, Polonia, România) și SUA, Waterdrop deservește peste 1 milion de clienți la nivel global.

Compania se angajează să manipuleze cu atenție materia primă de bază, apa, și să contribuie la protejarea mediului înconjurător. Prin soluțiile oferite, se salvează până la 98% din ambalaje și CO2, protejând resursele planetei. Waterdrop® înseamnă funcționalitate și design la cele mai înalte standarde de calitate și estetică. Datorită calității ingredientelor și designului unic al produselor, Waterdrop este mai aproape de comunitatea sa în viața de zi cu zi, contribuind în mod activ la promovarea unui stil de viață echilibrat.

„Avatar: Calea apei”, din 7 iunie pe Disney+

Așteptarea se apropie de sfârșit! După un parcurs istoric în cinematografe, pelicula fenomen global regizată de James Cameron, „Avatar: Calea apei” va debuta pe 7 iunie pe Disney+ și va include conținut bonus în care telespectatorii pot face cunoștință cu regizorul și producătorii, echipa de distribuție și echipa de filmare.

„Avatar: Calea apei” a debutat în cinematografe pe 16 decembrie și a devenit cel de-al treilea film cu cele mai mari încasări din toate timpurile și din întreaga lume obținând aproape 2,32 miliarde de dolari din încasări. Nominalizată pentru mai multe premii Oscar, inclusiv pentru cel mai bun film, pelicula a stabilit un nou standard în ceea ce privește efectele vizuale.

Produs de Cameron și de partenerul lui de o viață Jon Landau, filmul de la 20th Century Studios-Lightstorm Entertainment îi are ca protagoniști pe Sam Worthington, Zoe Saldaña, Sigourney Weaver, Stephen Lang, Cliff Curtis și Kate Winslet. Această distribuție ilustră este completată de tinerii actori talentați Britain Dalton, Jamie Flatters, Trinity Jo-Li Bliss, Bailey Bass și Jack Champion. Scenariul a fost creat de James Cameron, Rick Jaffa și Amanda Silver, pe baza unei narațiuni de James Cameron, Rick Jaffa, Amanda Silver, Josh Friedman și Shane Salerno. David Valdes și Richard Baneham au rolul de producători executivi ai filmului.

„Avatar: Calea apei” atinge noi culmi și explorează zone nedescoperite din adâncuri, când James Cameron revine în lumea Pandorei în această aventură plină de acțiune și emoție. Acțiunea filmului se petrece la mai mult de zece ani de la evenimentele din primul film, astfel că „Avatar: Calea apei” prezintă povestea familiei lui Sully (Jake, Neytiri și copiii lor), problemele cu care se confruntă aceștia și până unde trebuie să meargă pentru a fi în siguranță, luptele pe care trebuie să le poarte pentru a rămâne în viață și tragediile pe care trebuie să le îndure. Toate acestea se petrec pe fundalul peisajelor marine uluitoare din Pandora, unde publicul face cunoștință cu o nouă cultură, Na’vi, și tot felul de creaturi acvatice exotice. 

 

Despre Disney+

Disney+ este platforma dedicată de streaming care cuprinde filme și producții de la Disney, Pixar, Marvel, Star Wars și National Geographic, alături de „Familia Simpson” și multe altele. În anumite țări, serviciul include și noul brand de producții de divertisment general, Star. Serviciul de streaming direct către consumator, Disney+, de la The Walt Disney Company, face parte din segmentul Disney Media & Entertainment Distribution. Serviciul oferă o colecție de conținut original exclusiv, în continuă creștere, printre care filme de lung metraj, documentare, seriale de acțiune și de animație și scurtmetraje.

Având acces la vasta gamă Disney de filme si divertisment TV, Disney+ găzduiește, de asemenea, cele mai noi lansări de la The Walt Disney Studios. Iar prin intermediul Star, oferă cele mai noi apariții de la 20th Century Studios, Disney Television Studios, FX, Searchlight Pictures și multe altele. Pentru mai multe informații, vizitați disneyplus.com sau căutați aplicația Disney+ pe majoritatea dispozitivelor mobile și a televizoarelor conectate.

Tommy Hilfiger lansează colecția capsulă Tommy X Keith Haring

Tommy Hilfiger anunță lansarea unei colecții capsule TOMMY JEANS și Keith Haring. Tommy Hilfiger și Keith Haring au împărtășit aceeași pasiune pentru democratizarea artei și a modei în New York-ul anilor 1980, un sentiment ce poate fi rezumat în mesajul lui Haring, „Arta este pentru toată lumea”, care descrie spiritul legendarului său POP SHOP de pe Strada Lafayette 292. Astăzi, această energie continuă să inspire viziunea incluzivă a lui Tommy Hilfiger „Welcome All”, reflectând modul în care a pus inițial bazele brand-ului său american.

Sentimentul acesta se regăsește într-un mod contemporan în colecția Tommy x Keith Haring, deoarece expresiile grafice ale lui Haring sunt puse pe modelele clasice TOMMY JEANS, iar moda este îmbinată cu arta în piese care amintesc de o estetică sinonimă atât cu rădăcinile pionierilor culturali în hip-hop cât și ai orașului New York.

Keith Haring este o figură emblematică a New York-ului și reprezintă spiritul creativ al orașului”, a spus Tommy Hilfiger. „Am împărtășit același angajament față de incluziune, exprimarea sineului și răspândirea optimismului. Această colecție canalizează pozitivitatea și aduce energia inconfundabilă a lui Keith în stilul prep modern.”

Colecția Tommy x Keith Haring prezintă articole de îmbrăcăminte pentru bărbați, femei și noutăți acoperite de grafica inconfundabilă a lui Haring. Siluetele relaxate prep devin o pânză pentru opera de artă a lui Haring, ilustrată cu pictograme pe piese vestimentare realizate prin tratamente de vopsire, decolorare cu UV și spălare.

Piesele cheie includ o jachetă varsity din lână, cu un câine care dansează desenat pe mânecile din piele și o față – inimă pe piept, realizată din bumbac chenille, plus o jachetă unisex din denim, cu un mix al clasicelor figurine dansatoare realizate de Haring. Tricoturile, puloverele și hanoracele inspirate de estetica vintage americana prezintă pictograme, inclusiv bebelușul strălucitor, care simbolizează inocență, bunătatea inerentă și potențialul tinereții, și fața cu trei ochi care s-au remarcat în POP SHOP.

Haring a folosit adesea invitațiile și afișele ca formă de artă, reprezentând un alt mod de a-și împărtăși munca cu publicul, iar acest lucru prinde viață într-o combinație de top și pantaloni scurți pentru femei, cu grafica unei invitații la expoziția sa de la Westbeth Paint’s Space din 1991. Un tricou alb arată nouă Polaroid-uri ale lui Haring făcute de-a lungul carierei sale, inclusiv o fotografie centrală cu masca pe care a făcut-o în timp ce explora arta în diferite medii la Școala de Arte Vizuale.

Campania, fotografiată de Elliot Kennedy, este inspirată de influența lui Haring și de mișcarea pop art, iar imaginile prind viață într-o pânză de culoare peste chipuri optimiste. Suprapunerile texturate din vopsea, marker și cretă amintesc stilul său multidisciplinar și DIY.

Imaginile video, realizate de Thomas Nuijten, prezintă vocea creativilor din generația următoare, în timp ce artistul digital Gabriel Massan și muziciana Talia Goddess oferă fragmente sonore care amintesc de sentimentul de comunitate pe care Haring și Hilfiger l-au creat pentru prima dată cu mulți ani în urmă.

Sărbătorind spiritul și misiunea creativă a mesajului „Arta este pentru toată lumea”, o expoziție va fi prezentată la renumita galerie de artă din Los Angeles, The Broad, în perioada 27 mai-8 octombrie. Peste 120 de lucrări și materiale de arhivă vor fi prezentate explorând practica și viața lui Haring, arătând utilizarea vibrantă a culorii și a lucrărilor în linii energice.

Parteneriatul a fost realizat în colaborare cu Artestar, o agenție globală de acordare a licențelor și consultanță creativă care reprezintă importanți artiști, fotografi, designeri și creativi.

În România, colecția este disponibilă exclusiv pe tommy.com.

 

***

Despre SARKK 

SARKK a fost fondată în 1998 cu scopul de a fi distribuitor exclusiv Tommy Hilfiger în România, Grecia, Cipru, Bulgaria, Albania, Macedonia de Nord și Moldova.

De la 1 iulie 2019, compania a fost numită și distribuitor exclusiv pentru Calvin Klein în Grecia, România, Cipru, Bulgaria, Albania și Macedonia de Nord.

Extinderea companiei se bazează pe o abordare omnichannel și produsele ambelor brand-uri sunt disponibile în magazine fizice, prin parteneriate Shop In Shop, magazine Outlet, o largă rețea de clienți angro, precum și pe tommy.com

Vizând mereu o dezvoltare organică și durabilă, condusă de valorile CSR, SARKK, cu pași stabili și încrezători, este una dintre cele mai sănătoase corporații din industrie și se extinde captivând chiar și pe cei mai exigenți consumatori.      

 

 

Despre Tommy Hilfiger

TOMMY HILFIGER este unul dintre cele mai recunoscute brand-uri de lifestyle premium din lume, o sursă de admirație și inspirație pentru consumatori din 1985. Brand-ul creează un stil emblematic, care prinde viață la intersecția dintre clasic și nou, creat împreună cu oameni care modelează cultura la nivel global. TOMMY HILFIGER celebrează esența stilului american clasic cu o notă modernă. Tommy Hilfiger oferă consumatorilor din întreaga lume calitate premium, prin TOMMY HILFIGER și TOMMY JEANS, cu o gamă largă de colecții, inclusiv îmbrăcăminte sport, denim, accesorii și încălțăminte pentru bărbați, femei și copii. Tommy Hilfiger are un angajament de neclintit față de sustenabilitate și incluziune.

Vânzările globale în retail ale produselor TOMMY HILFIGER au fost de aproximativ 9,3 miliarde USD în 2021, iar brand-ul este susținut de peste 16.000 de asociați din întreaga lume – prezent în 100 de țări și în peste 2.000 de magazine, inclusiv cel mai mare magazin global al său, tommy.com.

Irina Nuț, Senior Manager Porsche Engineering România: „Secretul succesului meu ca manager este echipa”

Irina Nuț este Senior Manager în cadrul Porsche Engineering România, acoperind ariile de responsabilitate financiar, achiziții și IT. 

În paralel, aceasta se implică în activitățile de CSR și voluntariat ale companiei, ajutând atât la dezvoltarea comunității interne, cât și la impactul pe care organizația îl are în societate, despre care ne spune că ajută atât întreaga comunitate, cât și propria persoană.

Irina ne-a vorbit în acest interviu despre industria automotive cu provocările acesteia, despre rolul de manager și stilul în care ea este alături echipei sale, dar și despre implicarea în comunitate și voluntariat.

 

Cum v-ați descrie pentru cineva pe care îl întâlniți pentru prima dată? Care sunt acele câteva cuvinte care vă caracterizează?

 

Într-o propoziție m-aș descrie ca fiind o persoană responsabilă, empatică, asumată, dornică de cunoaștere și de progres, atât pe plan profesional, cât și personal. Îmi doresc să văd că activitățile în care mă implic au rezultate concrete și contribuie la îmbunătățirea sau progresul unor oameni, al organizației sau al mediului în care activez.

 

Sunteți Senior Manager în cadrul Porsche Engineering. Cum este să lucrați în industria automotive?

 

Munca în industria automotive este cu siguranță o provocare, cu atât mai mult într-o companie cu un brand prestigios, precum Porsche Engineering. Trendurile din ultimii ani care duc spre transformare digitală, electromobilitate, inteligență artificială și ADAS schimbă modul de lucru în companii, cuvintele cheie devenind adaptabilitatea, inovarea și eficiența

 

Care credeți că sunt calitățile esențiale unui manager bun? Cum sunteți dumneavoastră, ca manager?

 

Calitățile esențiale ale unui manager sunt comunicarea eficientă, capacitatea organizatorică, empatia și responsabilitatea față de activități și echipă. Secretul succesului meu ca manager este echipa.

Cred în oameni și în oferirea unui mediu propice de dezvoltare, la fel cum am avut șansa să primesc și eu, la rândul meu. Managementul, pe lângă organizare și partea de strategie, implică trei reguli de bază, din punctul meu de vedere: spune ceea ce faci (transparență), fă ceea ce spui (integritate) și oferă suport oamenilor (empatie).

 

Cum arată echipa din care faceți parte? Ce nu trebuie să îi lipsească unei echipe pentru a fi cât mai unită și a funcționa cât mai bine?

 

Datorită rolului pe care îl am în companie, am plăcerea de a face parte din două echipe. Prima este cea alături de care am creat cadrul de business pentru zona de financiar, achiziții și IT, iar cea de-a doua este cea de management, alături de care am luat parte la crearea strategiei de locație.

Indiferent de scopul echipelor, consider că ingredientele principale pentru o foarte bună relaționare sunt oferirea de feedback în mod constant, încrederea dintre membrii echipei și asumarea responsabilității.

 

Știm că vă implicați în activitățile de CSR  și voluntariat ale companiei. Care sunt aceste acțiuni pe care Porsche Engineering România se concentrează acum, pe partea internă?

 

Mă implic cu drag în ambele subiecte alături de colegii mei din Porsche Engineering și plănuim ca în această perioadă să ne îndreptăm atenția către zona de sustenabilitate, prin acțiuni legate de risipa alimentară și prin crearea contextului unui Sweets Market & Garage Sale, cu scopul de a putea genera fonduri care să ajungă la susținerea unei cauze externe.

 

Dar cele cu acțiune spre comunitate, din exteriorul organizației?

 

Ne-am propus ca activitățile de voluntariat orientate spre comunitate să vizeze în acest an atât partea de mediu, spre exemplu participarea la acțiuni de plantare de copaci sau de curățenie, cât și partea socială. Ne dorim să continuăm să ajungem prin organizația noastră internă numită Ladies in Technology la Centrul de copii de la Jibou, dar și la comunitatea din Munții Apuseni, pe care am susținut-o și în anii precedenți, alături de CERT Transilvania. 

 

Cât de important este pentru o companie, conceptul de CSR? Cum ați descrie conceptul, pentru cineva care nu îl cunoaște?

 

CSR-ul reprezintă pentru mine modul în care o companie își aduce aportul la îmbunătățirea societății, iar voluntariatul creează comunități în jurul unor nevoi specifice, ele completându-se reciproc. Ambele contribuie la progresul nostru, al tuturor, ca societate, dar ne ajută și la nivel individual, existând tot mai multe articole și studii din zona de wellbeing care sugerează faptul că voluntariatul contribuie la combaterea nivelului de stres sau anxietate și la dezvoltarea unui sentiment de apartenență la o comunitate.

 

Știm că în viața profesională sunteți o fire analitică, acoperind ariile de responsabilitate financiară, achiziții și IT. Acest pragmatism necesar la birou se reflectă și în viața personală?

 

Fără îndoială pragmatismul se reflectă în unele situații și în viața personală, însă nu este nota dominantă a personalității mele.

 

Desertul preferat: Clătite

Ceai sau cafea? – Cafea

Ultimul lucru pe care l-ați făcut pentru prima dată: Am călătorit 11.200 km

Un film care v-a rămas în minte: Inside job

Note to self: Ascultă-ți intuiția!

 

Editor:

„Ne împărțim sarcinile, astfel încât fiecare membru al echipei să simtă la sfârșitul zilei că a adus plus valoare” | Bianca Iuga, Porsche Engineering România

Bianca Iuga s-a alăturat companiei Porsche Engineering România în urmă cu doi ani, în calitate de Working Student. A aplicat pentru un internship din dorința de a acumula experiență, iar mediul de lucru și echipa din care face parte au făcut-o să rămână alături de companie.

În prezent, Bianca este implicată într-un proiect care vizează dezvoltarea unui software, fiind responsabilă de coordonarea a trei procese, care implică gestionarea cerințelor de dezvoltare a software-ului, gestionarea fiecărei modificări care apare pe parcursul procesului de dezvoltare, dar și de colaborarea eficientă în cadrul echipei. Aceasta face parte și din comunitatea Ladies in Technology a Porsche Engineering România, unde coordonează un proiect cu scop educațional.

Bianca ne-a povestit despre experiența ei în cadrul companiei, cum face astfel încât să mențină o bună colaborare în interiorul echipei din care face parte, dar și despre proiectele și implicarea în comunitatea Ladies in Technology.

 

Bianca, ce te-a făcut să aplici pentru un internship în cadrul Porsche Engineering România? Cum a fost această experiență pentru tine?

 

În perioada masterului m-am gândit că este momentul oportun de a-mi începe cariera. Iar pentru a putea câștiga experiență în domeniul pe care mi l-am ales, dar și pentru a putea fi prezentă activ la programul de master, am hotărât să încep printr-un internship. 

Facultatea avea parteneriate cu diferite companii și am avut astfel oportunitatea de a interacționa cu acestea, de a avea acces la ofertele lor. Porsche Engineering mi-a atras atenția prin programul pe care îl oferă, dar și prin modalitățile de selecție a candidaților. Pe lângă faptul că am considerat o provocare aplicarea pentru un internship la Porsche Engineering, m-a atras și prestanța de care se bucură compania și mi-am dorit să mă dezvolt în cadrul acesteia. 

 

Ce te-a făcut să rămâi în companie după finalizarea internshipului? Ce te atrage la industria automotive?

 

Cel mai mult mi-au plăcut echipa din care am făcut parte și mediul de lucru. 

Pe lângă faptul că am avut acces la informații, am avut sarcini diversificate care m-au pus în situația de a avansa continuu, de a ieși din zona de confort, am avut norocul să ajung într-un mediu în care munca în echipă a fost pusă pe primul loc, lucruri care m-au facut să-mi placă ceea ce fac și să vin zilnic cu drag la serviciu.

M-a atras faptul că totul este într-o continuă mișcare și evoluție, zilnic sunt provocări noi și zilnic trebuie să învăț lucruri noi. Iar toate acestea se întâmplă într-un mediu în care sunt susținută de management și colegi. Astfel, am simțit că îmi place ceea ce fac și că este mediul propice pentru mine în care să mă dezvolt, pentru că avem cu toții inovația în ADN-ul nostru, atât în Porsche Engineering România, cât și la nivel de Grup.

 

Cum a fost pentru tine începutul în industrie?

 

Pentru mine totul a fost nou, singurul lucru pe care îl știam era că nu va fi simplu. 

Însă nu m-am gândit că mă voi integra așa ușor și că, până la urmă, totul se învață. Provocarea a fost să reușesc să am răbdare și, sincer, încă lucrez la asta. 

 

Care este proiectul în care ești implicată acum? Cum arată o zi la birou pentru tine?

 

Proiectul din care fac parte acum este internațional, lucrez împreună cu echipe din Germania și Cehia la o componentă/aplicație software care asigură managementul termic predictiv pentru autovehiculele electrice. Cu alte cuvinte, este menit să asigure previziuni în ceea ce privește consumul de energie și optimizarea distribuției fluxului de căldură. 

După cum am spus mai devreme, vin cu drag la serviciu și abia aștept să-mi încep ziua alături colegii de departament din cadrul PERO cu „cea mai importantă ședință”, în cafeneaua preferată de lângă birou. 

După care, îmi organizez toate activitățile pe care trebuie să le fac în ziua respectivă la serviciu, iar mai apoi intru în ședința de dimineața cu colegii, în care se transmit: informațiile noi, prioritățiile și sarcinile din cadrul proiectului. După care îmi continui activitatea care implică coordonarea a trei procese în cadrul proiectului, și anume gestionarea cerințelor de dezvoltare a software-ului, gestionarea fiecărei modificări și/sau probleme care apar pe parcursul procesului de dezvoltare și, nu în ultimul rând, o colaborare eficientă în cadrul echipei.

Practic, prin rezultatul muncii noastre, dorim să furnizăm servicii de cea mai înaltă calitate pentru a obține un produs final care are scopul de a asigura îmbunătățirea planificării rutelor, creșterea eficienței vehiculului, dar bineînțeles și îmbunătățirea confortului clienților/pasagerilor.

 

În prezent, ești responsabilă de menținerea unei colaborări eficiente în cadrul echipei din care faci parte. Care sunt regulile pe care le aplici?

 

Dat fiind faptul că avem personalități diferite, venim din medii și culturi diferite, cred că toleranța și comunicarea sunt foarte importante. 

Pe lângă asta, cred că motivarea continuă joacă un rol important. 

Și, nu în ultimul rând, cred că fiecare angajat, în funcție de personalitate, are anumite preferințe în ceea ce privește sarcinile care trebuie îndeplinite în cadrul echipei. Bineînțeles, lucrând în industria automotive, cu un scop clar definit al fiecărei echipe, activitățile sunt tehnice și bine stabilite, dar încercăm să ne împărțim sarcinile, astfel încât fiecare membru al echipei să lucreze cu plăcere și să simtă la sfârșitul zilei că a adus plus valoare și că ceea ce face este important.

 

Știm că faci parte și din comunitatea Ladies in Technology din cadrul companiei. Povestește-ne puțin despre aceasta.

 

Comunitatea Ladies in Technology s-a format având la bază misiunea de a susține și încuraja fetele și femeile în a excela în tehnologie, inginerie și științe. Comunitatea are scopuri multiple, printre care acela de a susține egalitatea de gen la locul de muncă, de a investi în educația femeilor pentru ca acestea să aibă succes și de a susține domeniul educației, în general.

Comunitatea este încă la început și este formată din 38 de colege din cadrul Porsche Engineering Romania, iar deocamdată dezvoltă două proiecte principale. Unul are scop educativ, iar celălalt de susținere a dezvoltării femeilor în companie, fiecare abordând teme diferite și având diverse activități. 

 

Care este rolul tău în cadrul comunității? 

 

Mă bucur să am oportunitatea să coordonez unul din proiectele din cadrul comunității. 
Este un proiect de voluntariat care are scopul de a susține educația copiilor din Centrul de Plasament Jibou. Proiectul se desfășoară pe tot parcursul anului, iar lunar organizăm activități și evenimente cu obiectivul de a motiva copiii să evolueze dincolo de condiția lor actuală și de a descuraja abandonul școlar, dar și de a susține integrarea acestora în societate și de a le oferi  sprijin pentru a  începe o carieră. 

Partenerul nostru principal este ONG-ul CERT, care ne ajută și susține pe tot parcursul proiectului. Iar la fiecare activitate se alătură și comunitatea de voluntari din cadrul companiei. 

Am reușit să demarăm patru activități în a doua parte a anului trecut. Am două activități specifice în minte. Prima este cea în care am invitat copiii din cadrul centrului de plasament la sediul PERO pentru a vedea cu ce ne ocupăm, care este mediul nostru de lucru și practic care este activitatea noastră zilnică. Scopul din spatele acestui eveniment a fost de a-i motiva să-și depășească propria condiție și să realizeze că și ei pot să lucreze într-un mediu asemănător. Am fost foarte încântată de faptul că toți copiii au fost foarte receptivi și implicați pe tot parcursul zilei în toate activitățile pe care le-am avut împreună.

Iar cea de-a doua activitate se numește Shoe Box. Aceasta a avut ca scop principal acela de a aduce bucurie copiiilor în Ajun de Crăciun. Mai mult de 70 de colegi au participat la acțiune și au pregătit cadouri pentru 102 copii, pentru a se asigura că aceștia sunt gata pentru sezonul rece din toate punctele de vedere. 

Pentru anul 2023 avem deja în vedere o listă consistentă de activități și evenimente interesante pentru copii. Am început cu un „atelier de creație”, unde copiii au confecționat împreună cu colegele noastre diferite ornamente de Paște, după care acestea au fost cumpărate de colegii din cadrul PERO. În urma acestei acțiuni, sunt încântată să spun că s-a strâns o sumă considerabilă, cu ajutorul căreia copiii au reușit să meargă într-o excursie. Scopul acestei acțiuni a fost acela de a le arăta că prin munca lor pot să realizeze lucruri extraordinare, dar și acela de a ne împrieteni cu ei. Iar următoarea acțiune planificată pe lista noastră este aceea de a le oferi îndrumare și sprijin în a-și construi o carieră. 

Este foarte important pentru noi ca proiectul să fie sustenabil, astfel încât să organizăm activități și evenimente cu copiii pe o perioadă cât mai lungă pe viitor. Iar eu cred că lucrul acesta este realizabil, ținând cont de entuziasmul și implicarea colegelor din cadrul comunității, dar și colegilor din cadrul companiei. Lucruri pe care le apreciez foarte mult și pentru care doresc să le mulțumesc. 

 

În trecut, domeniile tehnologice erau atribuite în general bărbaților. Cum este situația în prezent? Care sunt, din punctul tău de vedere, calitățile esențiale pentru a activa în acest domeniu?

 

Este adevărat că și în prezent numărul predominant de angajați din cadrul companiei este reprezentat de bărbați, însă și numărul de femei este în continuă creștere. Pe lângă asta, tot mai multe femei se află în poziții cheie și au roluri importante, ceea ce denotă faptul că acceptarea femeilor în acest domeniu a crescut, dar și că suntem mult mai motivate și susținute să evoluăm.

Din punctul meu de vedere, pentru a activa și pentru a evolua în acest domeniu, indiferent dacă ești femeie sau bărbat, trebuie să fii deschis la nou, să fii într-o continuă dezvoltare, autodidact și flexibil. Și, bineînțeles, ca în orice alt domeniu, în spatele succesului se află multă muncă

 

Ce ne poți spune despre Bianca, cea din timpul zilelor de weekend și a celor de vacanță? 

 

Fiind destul de energică, îmi place să am diverse activități și în timpul weekend-urilor sau în vacanțe. 

Două dintre pasiunile mele sunt modellingul și concursurile de miss/frumusețe, le practic de la 14 ani, ca hobby. Pentru că în timpul săptămânii nu îmi mai permite timpul să am astfel de activități, încerc să mă bucur de ele în weekend-uri sau în vacanțe.

O mare parte din zilele de concediu le petrec făcând parte din echipa de organizare a unui concurs internațional de frumusețe, concurs la care am reprezentat România ca participantă în urmă cu trei ani.  

 

Tocuri sau flat shoes? Iubesc tocurile, sunt obiectul meu vestimentar preferat

Podcastul preferat: nu am un podcast preferat

3 cuvinte care caracterizează echipa din care faci parte: de ajutor (supportive), ambițioasă, diversă

Ce te motivează?Pe termen scurt, mă motivează când sunt subestimată și mi se spune că nu pot să fac un anumit lucru. Dar pe termen lung, mai ales în ceea ce privește locul de muncă, mă motivează să fiu susținută, să mi se ofere provocări noi și să-mi fie apreciate munca și efortul pe care le depun

Ce nu îți lipsește niciodată din geantă?Sincer, niciodată nu îmi lipsește luciul de buze, am chiar mai multe mereu

 

Editor:

Avantaje ale României: adaptabilitate, creativitate și deschidere spre noile tehnologii | Forumul Economic România – Belgia

Dialogul susținut și cooperarea dintre România și Belgia reprezintă elemente esențiale care pot genera progresul economic, au fost concluziile dezbaterilor „Forumului Economic România-Belgia”, ce a avut loc la Bruxelles, în perioada 15-16 mai 2023, un eveniment organizat de către Ambasada României în Regatul Belgiei, în cooperare cu Guvernul Regional Flamand din Belgia, la inițiativa Confederației Naționale pentru Antreprenoriat Feminin – CONAF, având ca scop găsirea de oportunități de consolidare și dezvoltare a relațiilor bilaterale economice. În plus, creativitatea este cel mai important avantaj competitiv pe care îl are România în contextul internațional actual

Excelența Sa, doamna Ambasador Extraordinar și Plenipotențiar al României în Regatul Belgiei, Andreea Păstârnac, Wouter Nachtergaele, Șeful Diviziei Cooperare Internațională din cadrul Cancelariei și Ministerului de Externe din Flandra și Cristina Chiriac, președinte CONAF au rostit discursuri în deschiderea evenimentului, accentuând importanța relațiilor economice bilaterale dintre România și Belgia care se bazează pe o strânsă cooperare în domeniul economic și comercial, dar și în alte domenii esențiale.

„Am avut plăcerea  de a lansa un prim eveniment  împreună cu  Confederația Națională pentru Antreprenoriat Feminin- CONAF și în cooperare Guvernul regional flamand din Belgia, un Forum economic dedicat inițiativei antreprenoriale tinere, femeilor de afaceri din România. A fost o ocazie de a dezbate din această perspectivă, proiecția cooperării bilaterale româno-belgiene și de a identifica noi proiecte specifice. Pe durata celor două zile de dialog cu mediul de afaceri belgian, au fost analizate politicile și programele europene, naționale și regionale,  de încurajare a antreprenoriatului, de accesare a fondurilor europene și naționale, a rolului noilor tehnologii și industrii creative.” a declarat Andreea Păstârnac Ambasador Extraordinar și Plenipotențiar al României în Regatul Belgiei.

Implicarea CONAF în dezbaterile europene și interesul pentru consolidarea colaborării cu partenerii europeni susțin eforturile confederației în scopul explorării cu maximă eficiență a oportunităților deschise în fața mediului de afaceri din România. Și prin această participare la „Forumul Economic România-Belgia”, CONAF contribuie activ la deschiderea unei bune cooperări, la comunicarea eficientă cu parteneri europeni și la dezvoltarea și consolidarea României, a 12-a forță economică a Uniunii Europene. 

„Forumul economic este o oportunitate pentru a discuta despre proiectele noastre europene, despre oportunitățile de colaborare și despre adaptarea priorităților noastre la realitățile pieței europene. Discuțiile sunt cu atât mai importante cu cât suntem interesați de preocupările și agenda mediului de afaceri belgian, știut fiind că în prima jumătate a anului viitor va avea loc Președinție belgiană a Consiliului UE. Ne putem structura o agendă a priorităților pentru a asigura o bună coordonare a activității noastre comune. Într-un context în care ne confruntăm cu provocări externe multiple și cu incertitudini privind evoluția economiei globale, ne bucurăm că agenda Belgiei din perioada Președinției UE va pune accentul pe inovație, conexiune și reziliență. Sunt trei principii esențiale și pentru mediul de afaceri din România”, a declarat Cristina Chiriac, președinta CONAF. 

Prima zi a evenimentului a beneficiat de participarea și de discursurile unor reprezentanți atât din cadrul Comisiei Europene, cât și din rândul mediului de afaceri din Belgia. Agenda celei de-a doua zi a Forumului a inclus dezbateri despre investițiile în energie, fondurile europene alocate României, investițiile directe în tehnologia informației și interconexiuni în piața energiei. 

„România are un potențial energetic major în zona eoliană de la malul Mării Negre dar și o excelentă capacitate de conectare. Este unul dintre cele mai bune locuri de investiție, în cadrul UE, în sectorul energetic și pentru exploatarea acestora are nevoie de parteneri puternici.

Sunt onorat și privilegiat pentru că am moderat cea de a doua zi a Forumului Economic româno-belgian, de la Bruxelles, în care comunități de antreprenori, cu perspective și culturi diferite, s-au întâlnit pentru dialog, pentru consolidarea parteneriatelor bilaterale și identificarea de noi oportunități, într-un context european marcat de provocări. 

Felicitări Ambasadei României în Regatul Belgiei și Confederației Naționale pentru Antreprenoriat Feminin – CONAF pentru evenimentul organizat și mulțumesc doamnei Andreea Păstârnac, Ambasador Extraordinar și Plenipotențiar al României în Regatul Belgiei și doamnei Cristina Chiriac, președinte CONAF pentru ocazia de a interacționa cu potențiali investitori ambițioși, dedicați și pasionați, determinați să aducă un impact pozitiv în mediul de afaceri.”, a declarat Corneliu Bodea, președintele Centrului Român de Energie, CEO Adrem.

Confederația Națională pentru Antreprenoriat Feminin mulțumeste tuturor speakerilor celor două zile din cadrul „Forumului Economic România-Belgia”: Gabriela Mara, Liderul echipei de strategie a Comisiei Europene, Bart Dewandeleer, Șeful Diviziei Programelor Europene la VLAIO, Pascal Walrave, Coordonatorul proiectului strategic, Investiții și Comerț din Flandra, Gianluca Bombarda, Directorul Fondului pentru Cooperare Regională al Granturilor SEE și Norvegiene, Iulian Harpa, Partener Manager, HiM Public Affairs Romania, Vera Lyssiotis, avocat, director executiv, Lyssiotis Services, Cipru, Lavinia Ochea, Prim-colaborator a Ministerul Afacerilor Externe, Suzana Carp, Director Executiv Adjunct, Cleantech 4 Europe.

Boardul CONAF este format din: Cristina Chiriac, președintă, Daniela Nuță, Prim vicepreședinte, Anca Damour, Alina Gamauf, Camelia Șucu, Corneliu Bodea, Gabriela Montoiu, Hildegard Brandl, Marius Ghenea, Nicoleta Munteanu, Tatian Diaconu și Viorica Pușcas, vicepreședinte.

 

*Confederaţia Naţională pentru Antreprenoriat Feminin (CONAF) este cea mai puternică confederație din România ce reunește interesele antreprenorilor în spiritul european al egalității de gen și egalității de șanse. CONAF reprezintă cea mai mare entitate de acest gen din România, o organizație care promovează și susține antreprenoriatul românesc, lucru fără precedent, care deschide orizonturi de colaborare și cooperare atât pe plan intern cât și internațional. CONAF a luat ființă că urmare a necesității de a crea o cultură antreprenorială modernă, sustenabilă și echitabilă, nu numai pentru antreprenoriatul feminin, ci și pentru întregul mediu de business. CONAF are în componența sa 2 federații, 10 patronate, 5 asociații, 24 sucursale și peste 3.700 de companii.

CONAF organizează evenimente importante pentru societatea românească, centrate pe educație continuă, conștientizare și găsire de soluții pentru probleme și domenii de larg interes public. Dezvoltăm și finalizăm proiecte naționale cu un impact puternic, atât pentru societate, cât și pentru strategiile de dezvoltare ale autorităților centrale și locale. Printre proiectele noastre, amintim „Pactul pentru Muncă”, în parteneriat cu FPPG, „Pactul pentru Educație Antreprenorială”, seria de dialoguri deschise, „Turismul Românesc: Între impas și oportunitate”, proiectul național și seria de dezbateri „Pactul pentru Tineri”, ce au generat pe lângă ecourile în spațiul public, decizii legislative și schimbări pozitive de mentalități. Sute de speakeri și mii de antreprenori au dezbătut în cele mai importante orașe românești, cele mai stringente probleme, au încercat să găsească soluțiile optime și cele mai bune strategii de viitor.

Chiria vs. achiziționarea unui apartament, în contextul actual

Cine intenționează să cumpere o proprietate probabil știe deja că opțiunea de credit ipotecar poate fi o soluție pentru această investiție importantă. Însă dobânzile pentru astfel de credite au crescut considerabil în ultima perioadă, ceea ce a dus la o scădere cu peste 23% a vânzărilor din primele trei luni ale 2023. 

Dobânda medie pentru un credit ipotecar nou a ajuns la 8% în luna martie, dublă comparativ cu nivelul de 4% din decembrie 2021. Această scumpire a creditării poate explica de ce apetitul românilor pentru împrumuturi ipotecare a scăzut, iar ca efect imediat cererea solvabilă este, la rândul ei mai mică, ceea ce duce, inevitabil, la o corecție a prețurilor la imobiliare. 

„Ce trebuie luat cu adevărat în calcul la decizia de cumpărare a unui apartament, nu sunt contracțiile pieței sau inflația anuală, ci mai degrabă retrospectiva ultimilor 15-20 de ani. Este o realitate că investiția într-o locuință nu satisface numai nevoia de proprietate a românilor, dar este și un instrument generator de venit constant și solid, pe termen lung.

Impredictibilitatea este nota dominantă a economiei românești din ultimii 30 de ani și realitatea este că, în comparație cu anii 2000, proprietățile s-au scumpit. Este cale lungă până la alinierea la UE, dar direcția este clară.” a declarat Cristina Pisaltu, președinta Patronatului Agenților Imobiliari din România (PAIR)*.

Reticența în acordarea creditelor și înăsprirea condițiilor de acordare a împrumuturilor face ca majoritatea să ia în calcul opțiunea de închiriere a unei proprietăți. În afară de faptul că nu trebuie să se îngrijoreze cu privire la ratele unui credit, clienții pot alege să locuiască într-o zonă mai bună sau într-o proprietate mai spațioasă, fără să fie nevoiți să facă o investiție majoră. 

Orașele României sunt încă în expansiune și deținătorii de capital au apetență pentru investiții considerate sigure, dar la nivelul populației cu venituri medii, scăderea capacității de a deține propria locuință și în lipsa protecției financiare a băncilor, cheltuielile cu chiria pot deveni factor de decizie în a schimba chiar locul de muncă, alegerea de a părăsi țara în favoarea unor economii mai predictibile, lăsând astfel un gol în piața muncii.

 

Cristina Pisaltu susține că decizia de a închiria sau cumpăra cu credit ipotecar, poate influența fenomene masive din societatea românească, inclusiv migrația, educația și piața muncii în ansamblu:

„Precauția excesivă a băncilor românești, poate evita o criză a sistemului bancar, dar poate împinge economia în recesiune. Dinamica pieței imobiliare include nu doar deținătorii de proprietăți, dar și o multitudine de domenii conexe. 

Proprietar sau chiriaș, poate părea sinonim la nivelul sumelor alocate lunar, dar face o diferență uriașă în predictibilitatea pieței muncii, în presiunea pusă pe sistemul de pensii și chiar pe viitorul familiilor. Chiria poate părea o alternativă într-un stat ai cărui cetățeni beneficiază de protecție socială solidă, însă în contextul actual, sistemul bancar trebuie privit ca un instrument pe termen lung, nu doar ca și colector de dobânzi. Comunitățile de proprietari tind să crească valoarea unui imobil și atât timp cât prețurile nu ating nivelurile europene, consider cumpărarea, o investiție sustenabilă pe termen lung”.

 

La rândul său, Cristina Chiriac, președinta Confederației Naționale pentru Antreprenoriat Feminin – CONAF** a arătat strânsa corelare între domeniul imobiliar și fluctuațiile economice la nivel global.

„Dinamica pieței imobiliare este un barometru pentru economiile naționale. Fluctuațiile prețurilor reflectă nu doar inflația, dar și trendurile mondiale în ecosistemul bancar și în economia mondială în ansamblu. Investițiile imobiliare pot proteja lichiditățile de inflație, iar tendința de creștere a prețurilor imobiliare în România, pe termen lung, indică o aliniere la nivelul european.

Rezultatele provizorii ale Recensământului Populației și Locuințelor arată o populație rezidentă în scădere cu 1,1 milioane locuitori și se impun măsuri corelate la nivel de strategie națională, pentru a stopa fenomenul migrației. 

Conform datelor Eurostat, România este pe ultimul loc în UE când vine vorba despre mărimea locuinței, măsurată după numărul mediu de camere per persoană și trebuie să înțelegem că pe lângă prețul de achiziție și cuantumul ratelor pentru o astfel de investiție, sustenabilitatea pe termen lung atât la achiziționare dar mai ales la construirea imobilelor noi, este crucială”

 

*PAIR – Patronatul Agenților Imobiliari din România este primul patronat dedicat reprezentării intereselor agenților imobiliari, în raport cu autoritățile și mediul antreprenorial autohton. PAIR militează pentru egalitate de gen și crearea unui cadru profesional recunoscut, la cele mai înalte standarde, luptă pentru un ecosistem imobiliar profesionist, bazat pe valori europene și respect și susține dialogul deschis, în scopul de a găsi soluții pentru o dezvoltare de business sustenabilă, cu beneficii directe pentru membrii săi.

PAIR este membru al Confederației Naționale pentru Antreprenoriat Feminin CONAF și al Federației Patronatelor Femeilor Antreprenor – FPFA

 

**Confederaţia Naţională pentru Antreprenoriat Feminin (CONAF) este cea mai puternică confederație din România ce reunește interesele antreprenorilor în spiritul european al egalității de gen și egalității de șanse. CONAF reprezintă cea mai mare entitate de acest gen din România, o organizație care promovează și susține antreprenoriatul românesc, lucru fără precedent, care deschide orizonturi de colaborare și cooperare atât pe plan intern cât și internațional. CONAF a luat ființă că urmare a necesității de a crea o cultură antreprenorială modernă, sustenabilă și echitabilă, nu numai pentru antreprenoriatul feminin, ci și pentru întregul mediu de business. CONAF are în componența sa 2 federații, 10 patronate, 5 asociații, 24 sucursale și peste 3.700 de companii.

CONAF organizează evenimente importante pentru societatea românească, centrate pe educație continuă, conștientizare și găsire de soluții pentru probleme și domenii de larg interes public. Dezvoltăm și finalizăm proiecte naționale cu un impact puternic, atât pentru societate, cât și pentru strategiile de dezvoltare ale autorităților centrale și locale. 

A șasea ediție din cadrului proiectului „Digital Up – Dezvoltare Antreprenorială pentru IMM-uri” are loc astăzi

A șasea ediție din cadrului proiectului „Digital Up – Dezvoltare Antreprenorială pentru IMM-uri”, parte a unei serii ce o vom extinde la nivel național în majoritatea județelor din România, va avea loc marți, 23 mai, începând cu ora 10:30, la Timișoara Convention Center din Timișoara

Dezbaterile proiectului Digital UP sunt o platformă de participare, interacțiune, schimb de experiență și cunoștințe între antreprenorii firmelor mici și mijlocii, reprezentanții guvernului și ai autorităților locale, specialiști și experți internaționali și cadre universitare, în domeniul vast al transformării digitale. 

Obiectivul său este de a explora modul în care progresele tehnologice pot fi valorificate pentru a oferi afacerilor un avantaj competitiv și pentru a expune schimbările în comportamentul digital al consumatorilor. 

„Rămân în atmosfera acestor zile, care domină Timișoara, acest oraș european cu o intensitate culturală splendidă, și vă dezvălui o idee, veți vedea, familiară: transformarea digitală este și o schimbare culturală intensă. Succesul transformării digitale, care asigură eficiență și competitivitate, depinde într-o măsură foarte mare de abilitatea antreprenorilor de a înțelege schimbarea și avantajele ei. O cultură digitală este esențială: transformarea digitală și cultura merg mână în mână pe tot traseul afacerii. Transformarea digitală oferă antreprenorilor oportunitatea de a-și asuma riscuri calculate, de a inova, dar ingredientul secret al reușitei este adoptarea unei culturi digitale. Dezbaterile noastre sunt de fapt un prim pas al antreprenorilor în imensa bibliotecă virtuală a culturii digitale.” a spus Cristina Chiriac, președinta CONAF.

Evenimentul va explora o gamă largă de subiecte, inclusiv strategii de adaptare la transformarea digitală, implementarea aplicațiilor, dezvoltarea și consolidarea afacerii în mediul digital. Experți respectați din industria tehnologiei și informației vor vorbi despre rolul critic al tehnologiei în afaceri. Proiectul „Digital Up” rămâne un suport care a generat idei interesante, a conectat antreprenorii și liderii industriei digitale din România și a oferit o platformă pentru analiza scenariilor de adaptare a afacerilor astfel încât acestea să profite de beneficiile inovației digitale

„Fără îndoială toți cei interesați de proiectul Digital Up sunt conștienți că afacerea lor nu poate supraviețui fără adaptarea la noile tehnologii, tendințe și provocări ale societății și economiei din aceste vremuri. Digitalizarea nu mai este doar o opțiune, este o necesitate, nu mai asigură doar un avantaj competitiv, e o strategie de supraviețuire într-o lume în schimbare, într-un mediu economic și social dominat de crize și incertitudini. Misiunea pe care și-a asumă CONAF prin proiectul Digital Up este de a permite tuturor antreprenorilor să cunoască și să accelereze adoptarea noilor tehnologii digitale care răspund provocărilor din lumea reală și stimulează competitivitatea viitoare”, a conchis Cristina Chiriac.

Proiectul „Digital Up. Dezvoltare Antreprenorială pentru IMM-uri” este inițiat de Confederația Națională pentru Antreprenoriat Feminin (CONAF)* împreună cu Patronatul Femeilor Antreprenor (PFA), în parteneriat cu Visa, NOD și Wingate Project, susținut de Vodafone Business și moderat de către jurnalistul Alessandra Stoicescu.

Evenimentul va fi deschis de doamna Cristina Chiriac, Președintă CONAF, iar speakerii evenimentului vor fi: domnul Marius Poșa, Subsecretar de stat în Ministerul Cercetării, Inovării și Digitalizării, domnul Ben-Oni Ardelean, Deputat, domnul Ilian Nistor, Regional Sales Manager, Soho, Vodafone Business, doamna Nicoleta Munteanu, Fondatoare Kids in Business și Vicepreședinta CONAF, domnul Adrian Mariciuc, Director General Adjunct ADR VEST, doamna Claudia Cruceru, Business Development Lead CEE, Visa, domnul Adrian Pășcuță, Director Executiv A.I.M.M.A.I.P.E. Timişoara, domnul Ciprian ABER, Business Solutions Manager NOD, doamna Ligia Ardelean, Operations Head of Data Centers and Hosting Practice, Atos Romania, domnul Cosmin Enache, Prorector UVT, responsabil cu strategia financiară și de digitalizare, doamna Ionela Mitran, Head of Sales – Global Payments, domnul Sabin Totorean, Country Senior Officer Nokia Romania, domnul George Leca,  Cofondator Asociația pentru Valori în Educație, doamna Claudia Stanciu, CEO Algoritm și domnul Cătălin Niță, Director executiv al Federației Patronale Petrol și Gaze – FPPG.

Printre temele care vor fi abordate în cadrul evenimentului se vor regăsi importanța digitalizării în contextul competitivității europene, educația digitală, fonduri europene, digitalizarea IMM-urilor, granturi pentru IMM-uri, tehnologii digitale, efectele digitalizării asupra pieței muncii,creșterea competențelor  digitale ale angajaților din servicii care lucrează pentru sectorul de energie.

 

*Confederaţia Naţională pentru Antreprenoriat Feminin (CONAF) este cea mai puternică confederație din România ce reunește interesele antreprenorilor în spiritul european al egalității de gen și egalității de șanse. CONAF reprezintă cea mai mare entitate de acest gen din România, o organizație care promovează și susține antreprenoriatul românesc, lucru fără precedent, care deschide orizonturi de colaborare și cooperare atât pe plan intern cât și internațional. CONAF a luat ființă ca urmare a necesității de a crea o cultură antreprenorială modernă, sustenabilă și echitabilă, nu numai pentru antreprenoriatul feminin, ci și pentru întregul mediu de business. CONAF are în componența sa 2 federații, 10 patronate, 5 asociații, 24 sucursale și peste 3.200 de companii.

CONAF organizează evenimente importante pentru societatea românească, centrate pe educație continuă, conștientizare și găsire de soluții pentru probleme și domenii de larg interes public. Dezvoltăm și finalizăm proiecte naționale cu un impact puternic, atât pentru societate, cât și pentru strategiile de dezvoltare ale autorităților centrale și locale. Printre proiectele noastre, amintim „Pactul pentru Muncă”, în parteneriat cu FPPG, „Pactul pentru Educație Antreprenorială”, seria de dialoguri deschise, „Turismul Românesc: Între impas și oportunitate”, proiectul național și seria de dezbateri „Pactul pentru Tineri”, ce au generat pe lângă ecourile în spațiul public, decizii legislative și schimbări pozitive de mentalități. Sute de speakeri și mii de antreprenori au dezbătut în cele mai importante orașe românești, cele mai stringente probleme, au încercat să găsească soluțiile optime și cele mai bune strategii de viitor.

Care sunt cele mai solicitate intervenții estetice în România?

Potrivit unui studiu al Societății Internaționale de Chirurgie Plastică Estetică (ISAPS), în 2021 la nivel mondial s-au făcut nu mai puțin de 12.9 milioane de intervenții de chirurgie plastică.  La nivel mondial se observă o creștere de 18.5% în interesul față de intervențiile chirurgicale estetice, mai ales în ceea ce privește intervențiile asupra extremităților sau de tip total body. Româncele însă au preferințe clare și complet diferite față de trendurile internaționale atunci când vine vorba despre intervențiile de chirurgie estetică, arată statisticile internaționale.

În topul celor mai populare intervenții chirurgicale la nivel global se află liposucția, o procedură care a înregistrat un număr impresionant de 1.903.063 de operații, ceea ce reprezintă o creștere de 24.8% față de anul anterior. Această intervenție permite îndepărtarea excesului de grăsime din diferite părți ale corpului, oferind astfel pacienților o siluetă mai subțire și mai conturată. În topul preferințelor urmează apoi intervențiile de augmentare mamară, blefaroplastie, rinoplastie și abdominoplastie.

În România însă, preferințele pacienților în materie de chirurgie estetică se dovedesc a fi distincte și diferite de trendurile internaționale. Datele relevă faptul că în țara noastră există o serie de opțiuni preferate de pacienți, care diferențiază semnificativ țara față de media globală. Astfel, din totalul intervențiilor chirurgicale raportate, 19,3% au fost reprezentate de implanturi mamare, 16,9% au vizat mărirea buzelor, 12% au constat în intervenții de blefaroplastie, 9,8% au fost rinoplastii, iar liposucția a reprezentat 8% din totalul intervențiilor. 

 

Aceste cifre evidențiază preferințele specifice ale româncelor, care sunt influențate de factori culturali, tendințe locale și factori individuali. Pacienții români se orientează către intervenții chirurgicale precum implanturile mamare și mărirea buzelor, pentru a obține proporții armonioase și a accentua anumite trăsături estetice. Blefaroplastia și rinoplastia sunt de asemenea cerute în vederea corectării imperfecțiunilor la nivelul ochilor și nasului, în timp ce liposucția rămâne o opțiune populară pentru remodelarea corporală. Este important ca fiecare persoană să-și facă o cercetare temeinică și să consulte un chirurg plastician calificat pentru a determina cele mai bune opțiuni chirurgicale în funcție de nevoile individuale și de obiectivele estetice”, explică Dr. Cristian Nițescu, medic primar chirurgie plastică și estetică.

 

Prin liposucție se înțelege procedura chirurgicală prin care se îndepărtează țesutul adipos inestetic de pe diverse zone ale corpului, cum ar fi abdomenul, coapsele, genunchii interni sau brațele. Această intervenție poate fi efectuată atât de femei, cât și de bărbați. Este important de menționat că liposucția nu reprezintă un mijloc de slăbire, ci are rolul de a corecta aspectul estetic al zonei tratate. 

 

„Liposucția nu are un impact direct asupra greutății corporale, ci se concentrează în principal pe îmbunătățirea aspectului estetic. De asemenea, liposucția poate avea și un rol curativ în anumite situații. De exemplu, poate fi utilizată pentru tratamentul ginecomastiei sau pseudoginecomastiei, care reprezintă acumularea de țesut adipos la nivelul glandei mamare la bărbați. De asemenea, poate fi utilă în cazul lipoamelor, care sunt formațiuni tumorale benigne alcătuite din țesut adipos organizat. Mai mult, liposucția poate fi utilizată și în cazul altor afecțiuni lipodistrofice, caracterizate prin acumulări adipoase sau distorsiuni ale unor zone cu țesut adipos”, a completat Dr. Bogdan Nițescu, medic specialist chirurgie plastică și estetică.

 

Sursă foto: Freepik

EMAA lansează ”Free man falling”, parte din soundtrack-ul oficial al noului serial ”Spy/Master”

Când ai fost capturat pentru multă vreme, libertatea se poate simți ca o cădere în gol, însă toată această adrenalină e cea care îți dă, de fapt, viață. Free man falling”, piesa rock alternativă pe care EMAA ne-o livrează, vorbește despre îmbrățișarea tuturor umbrelor noastre, în orice forme ar veni, însoțite de durere, pericol sau păcat. Un riff de chitară provocator și un set agitativ de tobe stau drept fundal pentru mesajul artistei. 

“Free man falling” a fost compusă de EMAA, alături de Alexandru Turcu, care s-a ocupat și de producție. 

Piesa “Free man falling” face parte din soundtrack-ul oficial al noului serial marca HBO, ”Spy/Master”, serial creat și scris de Adina Sădeanu și Kristen Peters, regizat de Christopher Smith. “Spy/Master” spune povestea omului de încredere al lui Nicolae Ceaușescu, care se dovedește a fi, de fapt, un spion. 

 

Spy/Master e un proiect care ne-a dat mie și echipei mele un imens spațiu de joacă, scos cumva dintr-o perioadă de timp pe care deși n-am trăit-o, am reușit să o proiectăm cu ajutorul atâtor povești auzite și citite de-a lungul vremii. A fost o plăcere și sunt tare onorată că am luat parte.” ne spune EMAA.

 

EMAA este o artistă care își ademenește ascultătorii într-un univers unic cu ajutorul vocii ei pătrunzătoare. Într-o lume divizată de genuri muzicale, EMAA reușește să fie relevantă atât în mainstream, cât și în underground. Colaborările ei alături de Deliric & Silent Strike au pus-o pe harta fanilor hip-hop, în timp ce lansări precum „Sufletul Imun” și „Zburătorul” s-au bucurat de susținerea radiourilor naționale și locale.

Vocea specială a artistei i-a adus colaborări cu cei mai apreciați artiști din țară, precum Carla’s Dreams, DJ Project, The Motans și VUNK, piese care au petrecut multiple săptămâni în fruntea topurilor radio. De curând, aceasta a avut și o colaborare alături de SATRA B.E.N.Z., „Prima zăpadă”, iar piesa sa ,,În fiecare seară, a fost în heavy rotation pe cele mai mari posturi de radio și în playlisturi populare Apple Music și Spotify. Ultimele sale lansări, „Poartă-mă” și „Razna”, sunt foarte îndrăgite de fanii artistei. 

Romanian Creative Week se vede anul acesta pe TikTok

TikTok a devenit rapid canalul principal pentru creatori de conținut fashion, designeri și stiliști din întreaga lume care colaborează, prezintă stiluri unice, creează următoarele trenduri importante și le reinventează pe cele consacrate. TikTok este o platformă cu un impact real pe scena fashion, în timp ce susține comunitățile locale și creează experiențe autentice, așa că săptămâna aceasta anunță parteneriatul cu Romanian Creative Week, care are loc în perioada 19-28 mai la Iași, pentru a oferi comunității de pe TikTok ocazia să intre în universul RCW.

Prin parteneriatul cu Romanian Creative Week, TikTok le va oferi pasionaților de modă și artă de pe platformă oportunitatea să urmărească show-urile de pe catwalk-ul din Iași și să descopere creațiile designerilor consacrați și emergenți care vor lua parte la cea de-a XV-a ediție a Romanian Fashion Week. Astfel, în weekend-ul 26-28 mai, comunitatea TikTok va putea să urmărească LIVE show-urile de modă din cadrul Romanian Fashion Week și să se bucure de experiența unei prezentări de modă în adevăratul sens al cuvântului.

Comunitatea românilor pasionați de fashion și artă de pe TikTok va putea urmări cele trei zile de show-uri de modă LIVE pe contul @romaniancreativeweek, în timp ce hashtag-urile #rcw, #rcw23 și #romaniancreativeweek vor reuni cele mai importante noutăți și momente din universul RCW23.

 

Cătălin Alionte, directorul Romanian Creative Week:

„Ne bucurăm să continuăm parteneriatul cu TikTok și în 2023, când Romanian Creative Week este evenimentul care adună la un loc cele mai multe industrii creative, 11 la număr, la nivel european, conform European Union Intellectual Property Office. Credem că este important să susținem tot ceea ce înseamnă artiști locali, creativi din zone precum Ars&Crafts, New Media, Design, Dans, Muzică, Innovation & Digital, Film, prin intermediul TikTok, cea mai importantă și dezvoltată comunitate. Sperăm ca publicul să se bucure de cele zece zile alături de RCW, eveniment care adună, în acest an, peste 100 de evenimente și 1.000 de artiști români și străini”.  

 

În plus, creatorii de conținut Lorena Vișan @lorevsn și Louis Florea @louismflr îi vor conduce pe iubitorii de fashion de pe TikTok în culisele show-urilor de modă, oferindu-le astfel acces pentru prima dată la conținut exclusiv din spatele cortinelor, unde vor face cunoștință și vor interacționa cu unii dintre cei mai importanți designeri de pe scena modei locale.

În ultimii ani, creatori și branduri de fashion deopotrivă au captat imaginația prin clipuri unice și au dat startul unor trenduri în modă complet noi pe TikTok. La rândul ei, comunitatea TikTok a folosit platforma pentru a-și arăta entuziasmul față de conținutul fashion, hashtag-uri precum #GRWM (Get Ready with Me) sau #OOTD (Outfit of The Day) cumulând peste 200 de miliarde de vizualizări pe platformă. Creativitatea reprezintă inima TikTok, iar fashion-ul reprezintă o bună parte din aceasta, astfel că TikTok este încântată să aducă magia RCW pe platformă și să prezinte comunității fashion din România și nu numai emoția de pe catwalk-ul de la Iași.

 

Despre TikTok

TikTok este destinația principală pentru conținut video scurt pentru mobil. Misiunea noastră este de a inspira creativitate și de a aduce bucurie. TikTok are birouri globale în Los Angeles, New York, London, Paris, Berlin, Polonia, Israel, Dubai, Singapore, Jakarta, Seul și Tokyo.

 

Despre Romanian Creative Week

Aflat la cea de-a doua ediție, Romanian Creative Week este organizat de Federația Patronatelor din Industriile Creative (FEPIC), singura federație patronală reprezentativă la nivel național ce activează în sectorul Industriilor Creative din România.

Înființată la Iași, în 2011, FEPIC a organizat, până în prezent, peste 50 de acțiuni de promovare națională și internațională a industriilor creative românești. Alături de FEPIC, organizatori ai evenimentului sunt: Palas, Primăria Municipiului Iași, Muzeul Național al Literaturii Române Iași, Complexul Muzeal Național Moldova Iași, Universitatea „Al. I. Cuza”, Universitatea Națională de Arte „George Enescu” Iași, Universitatea de Medicină și Farmacie „Gr. T. Popa” Iași, Rodotex.

 

Sursă foto: Facebook Romanian Creative Week

pastel creează un nou brand local, redefinind conceptul de aventură

pastel a creat de la zero un nou brand local, cu spirit de aventurier, Camper Mapper, divizia de rulote și autorulote a companiei românești Trust Motors. Agenția de comunicare integrată este responsabilă atât de setarea și implementarea strategiei și a poziționării, de stilul vizual și elementele emblematice ale brandului – naming, logo, slogan și brand guidelines, și de prezența brandului în mediul online, prin gestionarea canalelor de social media și realizarea site-ului. 

„Ne-a plăcut foarte mult acest proiect, pentru că am fost implicați în el încă de la început, când businessul era doar în stadiul de idee. Această abordare ne-a permis să contribuim activ la ADN-ul brandului și să aplicăm mixul ideal de gândire strategică și creativă. Am studiat piața locală și internațională, am înțeles potențialii consumatori și am lucrat cu clientul la crearea unui brand puternic, care să reflecte valorile companiei și care să își livreze promisiunea.”, a declarat Dana Nae Popa, Owner și Managing Director pastel. 

Construcția noii mărci a venit cu o provocare pentru pastel, aceea de a exprima într-un mod cât mai simplu și atrăgător oferta unică și complexă de produse și servicii pe care Trust Motors o pune la dispoziția clienților. Echipa de creație a agenției a avut în vedere divizia de închirieri și vânzări auto, segmentele de service, accesorii, piese de schimb și customer support, privind însă și în viitorul apropiat și integrând în construcția brandului și o componentă de comunicare puternică a unei rețele de campinguri proprii pe care brandul urmează să o dezvolte.

Astfel, Camper Mapper s-a transformat într-o invitație de a-ți crea propria hartă și a începe să explorezi necunoscutul așa cum n-ai făcut-o niciodată. În completarea acestui nume a fost ales și descriptorul de brand, „Whenever”, un simbol al libertății absolute. 

Mai mult, pastel a tradus toate atributele Camper Mapper într-o sintagmă definitorie pentru universul brandului – The escapade catalyst –, transformând brandul într-unul care te provoacă și te motivează, în același timp, să pornești într-o aventură inedită, lipsită de griji. 

„Camper Mapper este despre libertatea de mișcare pe care orice aventurier o caută. Este despre a lăsa în urmă tot ce știai despre o vacanță convențională și despre a îmbrățișa un alt mod de a călători, având asigurată o experiență completă, fără cusur. Brandul include elemente și simboluri care reflectă acest lucru și, totodată, sperăm că o să inspire oamenii să încerce o aventură cu Camper Mapper.”, declară Laura Iane, director de creație pastel.

Nici alegerea culorilor de brand nu este întâmplătoare. Tonalitatea logo-ului este redată de albastru, o culoare simbol pentru libertate și deschiderea spre posibilități infinite, și roz, care inspiră energie, pasiune și entuziasm. Astfel, toate elementele de brand – numele, busola și culorile logoului – comunică misiunea brandului, aceea de a oferi o platformă sigură de a explora noi destinații și experiențe.

pastel continuă colaborarea cu Camper Mapper, ca agenție de brand, asigurând servicii de creație, web design, organizare de evenimente, social media și PR. 

pastel și Trust Motors au lansat Camper Mapper, la Salonul Nautic București Snib

Camper Mapper s-a bucurat deja de atenția pasionaților de vacanțe inedite. Lansarea noii divizii Trust Motors a fost organizată la Salonul Nautic București Snib, ocazie cu care participanții au făcut cunoștință cu noul brand și au interacționat cu produsele și serviciile pe care le oferă. 

„Prin creare noii divizii de business Camper Mapper am urmărit să redefinim conceptul de vacanță cu autorulota, în același timp cu crearea unui precedent de bune practici în această industrie aflată pe un trend ascendent. Oferta completă pe care o asigurăm iubitorilor de inedit și aventură ne poziționează drept vizionari, pentru că oferim clienților luxul de a explora cu ușurință locuri și experiențe greu accesibile într-o vacanță convențională, Camper Mapper răspunzând la temerile lor frecvente, de la defecțiuni ale echipamentelor până la locuri de campare.

Reacțiile și feedback-ul primit la Salonul Nautic București Snib ne-a confirmat că pastel a surprins întru totul natura brandului și le suntem recunoscători pentru această colaborare, fiind totodată nerăbdători să vedem valențele pe care acest brand le va îmbrăca”, a declarant Nadia Pietreanu, Director Marketing și Comunicare Camper Mapper. 

„Am învățat că trebuie să muncesc din greu pentru a ajunge la un rezultat” | Mariana Hurezan, Senior Manager Digitalizare și automatizare, Porsche Engineering România

Mariana Hurezan este în prezent Senior Manager al departamentului de Digitalizare și automatizare în cadrul Porsche Engineering România. După finalizarea unui master tehnic în Tehnologia Informație în Canada, Mariana a simțit dorința de a se întoarce acasă și de a contribui la prosperitatea țării, acceptând astfel poziția de dezvoltator de baze de date la Porsche Engineering România.

În calitate de Senior Manager, aceasta își aduce aportul la construirea unei strategii de digitalizare, cu scopul de a eficientiza diversele procese din cadrul organizației din care face parte și în ale cărei valori se regăsește, pasiunea pentru oameni și proiectele inovatoare fiind cele care îi oferă motivație zi de zi.

Despre copilărie și maturizare, despre management, echipă și digitalizare și despre inițiativele și planurile de viitor ale Porsche Engineering România, aflăm mai multe de la Mariana Hurezean, în interviul următor.

 

Cum v-ați prezenta pentru cineva care nu vă cunoaște?

 

Sunt o persoană simplă și muncitoare, care știe că poate să fie oriunde și să facă orice. 

 

Ne spuneați că v-ați născut într-o familie unde ați învățat ce înseamnă traiul greu și rezistența în fața obstacolelor. Cum a fost copilăria dumneavoastră? Cât a contribuit aceasta la omul care sunteți astăzi?

 

Am avut o copilărie fără prea multe răsfățuri. Mă bucuram de fiecare mică atenție pe care o primeam și îmi apreciam foarte mult prietenii. Fiind crescută aproximativ exclusiv de mama, trebuia să fac activități casnice alături de ea, le făceam să o ajut, din propria inițiativă. Copilăria a contribuit destul de mult la omul care sunt azi, pentru că perioada aceea mai dificilă m-a învățat că trebuie să muncesc din greu pentru a ajunge la un rezultat.

 

Povestiți-ne despre experiența studiului în Canada. Cum și-a pus aceasta amprenta asupra profesionistului Mariana? 

 

Am început studiile destul de îngrijorată că nu voi reuși să fac studii superioare într-o limbă diferită față de limba mea maternă. A fost dificil, într-adevăr, să trec de acea barieră lingvistică, însă am avut șansa să am un profesor din Belgia care a crezut în mine și m-a mentorat pe durata studiilor.

Desigur, faptul că am depășit niște momente extrem de dificile pentru mine m-a ajutat să fiu ceea ce sunt azi. Aș spune că aici am avut cele mai înalte ziduri de escaladat și că ce a urmat după aceea nu se compară, deci evident că școala mi-a influențat pe deplin profesionalismul.   

 

Știm că v-ați întors în țară pentru că vă doreați să contribuiți la prosperitatea acesteia. De unde această dorință? Ce considerați că îi lipsește României pentru a deveni o țară mai prosperă?

 

De multe ori apreciem ceea ce avem atunci când nu mai avem acel lucru. Sentimentele pe care românii aflați departe de casă le au față de țară sunt foarte puternice, însă din păcate nu prea au șansa să exprime acest lucru. Cam așa eram și eu, simțeam cu fiecare vizită în România de-a lungul celor 13 ani că țara asta este extrem de frumoasă și oferă multe oportunități și că putem să contribuim la evoluția sa dacă ne implicăm.

Dragii noastre Românii îi lipsesc oamenii iubitori și educați care să o ajute să fie mai bună. E ca și o casă, nu contează neapărat dacă e ultimul model de design, contează mai mult cine locuiește acolo, asta ne va face să ne întoarcem în vizită sau nu. Implicarea noastră, a fiecăruia, lipsește. La fel și dorința să ne unim să facem lucruri bune împreună. Atunci când vedem că nu merge ceva, ar trebui să facem sesizări până la cel mai înalt nivel, și aceasta într-un mod constant, e păcat să renunțăm doar pentru că am avut un răspuns negativ o dată. 

Porsche Engineering România are în valorile ei pasiunea pentru oameni și pentru proiecte inovatoare, îmi place și am rămas aici pentru că această pasiune o resimt și eu și este ceea ce căutam. Prin natura rolului pe care l-am avut la Porsche Engineering România am avut ocazia să-mi aduc contribuția la accelerarea procesului de digitalizare din cadrul companiei. Prin colaborare putem facem schimbări majore într-o organizație. E adevărat că de multe ori facem pași mici care nu sunt sesizabili, dar facem și salturi mari, care înseamnă mult, atât pentru mine, cât și pentru Porsche Engineering România.

 

În prezent sunteți Senior Manager al departamentului de Digitalizare și Automatizare Porsche Engineering România. Care sunt activitățile pe care le coordonați? Cum arată echipa din care faceți parte?

 

Activitățile pe care le coordonez sunt legate de digitalizarea proceselor organizației noastre și de automatizarea procesului de dezvoltare software. Suntem actualmente la finalul digitalizării proceselor financiare pentru a facilita munca echipelor, de la integrarea unui nou furnizor până la plata facturilor.

Am o echipă tânără, care este alături de mine și mă ajută, iar împreună muncim pentru a face din Porsche Engineering România locul unde colegii ajung de dimineață cu zâmbetul pe buze. 

 

Care sunt calitățile care nu trebuie să îi lipsească unui manager bun, în opinia dumneavoastră? Cum v-ați descrie stilul de conducere?

 

Consider că un bun manager trebuie să fie un bun ascultător și comunicator. 

Eu consider că stilul meu actual este unul transformațional, în care mă ghidez după faptul că schimbarea și creșterea ne ajută să avansăm, și clar că îi împing pe colegi să iasă din zona lor de confort, pentru că eu sunt de părere că ei sunt mai capabili decât cred ei. Cred că doar așa putem să ridicăm ștacheta și să creștem fiecare dintre noi.  

 

Care sunt cele mai importante aspecte ale digitalizării? Ce trebuie să puncteze o strategie de digitalizare?

 

Cele mai importante aspecte într-o strategie de digitalizare sunt implicarea top managementului în definirea strategiei, urmată de dezvoltarea competențelor echipelor care produc digitalizarea și apoi transparentizarea procesului de digitalizare alături de colegii care consumă aceste produse digitale. Impactul benefic al digitalizării este incredibil, dacă în trecut procesarea unei comenzi putea dura până la câteva zile acum putem face acest lucru în câteva ore. 

 

Cum arată strategia de digitalizare pentru Porsche Engineering România? Care sunt planurile de viitor, pe termen mediu și lung?

 

Alinierea cu strategia grupului este primul pas pe care l-am făcut, urmat de identificarea subiectelor prioritare de digitalizare ale Porsche Engineering România.

Pe termen mediu, ne dorim ameliorarea eficienței operaționale, iar pe termen lung ne propunem dezvoltarea unui ecosistem digital prin care să eficientizăm luarea de decizii bazate pe date.

În viziunea mea, pe viitor vom putea avea acces la date de proiect sau financiare, HR în corespondență cu rolul pe care îl vom avea. Mai mult decât atât, acestea vor fi astfel organizate pentru a ne stimula curiozitatea de a afla mai multe detalii via metadata.

 

În trecut, se considera că domeniul tehnologiei este unul destinat bărbaților. Chiar dacă lucrurile s-au îmbunătățit, încă întâlnim stereotipuri de acest fel. Ce ați sfătui o tânără, care pornește astăzi pe acest drum?

 

Aș sfătui fetele să își urmeze visul fără a ține cont de aceste stereotipuri. Avem stereotipuri și pentru că noi credem că sunt acolo, iar acesta este un blocaj de care ar trebui să trecem cu lejeritate.

Consider că în zilele noastre meritocrația este cea care domină, așadar trebuie doar să muncim, să ne acordăm timpul de învățare să fim cele mai bune, și astfel avem toate șansele să acționăm în orice fel de domeniu, inclusiv cel tehnic.

Porsche Engineering România susține inițiativele femeilor din organizație, atât pe cele cu caracter educativ, cât și pe cele cu caracter de creștere a femeilor în poziții de gestiune. Programele dezvoltate dedicate creșterii femeilor ajută femeile, dar în același timp schimbul de experiențe cross departments ajută organizația la omogenizarea și transparentizarea proceselor. 

 

Legat de timpul liber, cum arată pentru dumneavoastră o zi de weekend sau una de vacanță?

 

Sunt pasionată de jogging, iar vacanțele în general le petrec cunoscând noi trasee montane sau noi locuri în orașe – atât din România, cât și din alte țări.  

 

O zi la birou descrisă în 3 cuvinte: Cafea + discuții + organizare

Dish-ul preferat: Pulpe de rață cu piure de cartofi

Cel mai important sfat pe care i l-ați da copilului Mariana? – Continuă și nu renunța!

O experiență pe care ați recomanda-o oricui: Voluntariat

Cartea de pe noptieră: Atomic habits

 

Editor:


Bienala Art Encounters 2023 transformă Timișoara în capitala artei contemporane


Bienala Art Encounters 2023 s-a deschis vineri, 19 mai 2023, la Timișoara. Aflat la cea de-a cincea ediție, evenimentul explorează creativ intersecția dintre artă, știință și ficțiuni sub titlul My Rhino Is Not a Myth. art science fictions.

Bienala Art Encounters este un eveniment organizat de Fundația Art Encounters, susținut de Primăria Municipiului Timișoara.

Parte din programul cultural „Timișoara 2023: Capitală Europeană a Culturii”, Bienala Art Encounters 2023 se desfășoară în 15 spații inedite ale orașului, precum Muzeul Național al Banatului – Castelul Huniade sau STPT Multiplexity și activează un total de 23 spații prin evenimente, lecturi performative, proiecții de film și conferințe.

„Bienala Art Encounters nu doar a unit comunitatea în jurul artei, dar a și repoziționat Timișoara pe harta culturală internațională și ne-a plasat în avangardă. Expozițiile de la Timișoara rivalizează cu oferta culturală a marilor orașe ale lumii. Anul acesta, când Timișoara este Capitală Europeană a Culturii, Bienala are o semnificație și mai profundă pentru viața orașului, fiind un magnet de creativitate care atrage public și vizitatori. De altfel, Bienala are cea mai consistentă finanțare de la bugetul local din cele peste 1.000 de evenimente culturale înscrise în programul Capitalei, Municipiul Timișoara fiind finanțatorul principal al evenimentului”, a declarat primarul Timișoarei, Dominic Fritz.


Hortensia Mi Kafchin, Spring in Cernobyl, 2019, oil on canvas, 191 x 295 cm 
© courtesy of Zenoviu Haiduc Collection, Cluj-Napoca; 


Bienala Art Encounters transformă Timișoara într-o adevărată capitală a artelor contemporane prin expunerea a peste 60 artiști din 20 de țări, dintre care 13 cu lucrări nou comisionate. Intens și atractiv, programul pregătit de către Fundația Art Encounters pentru weekend-ul de deschidere al Bienalei va conține: tururi ghidate cu artiștii invitați și curatorul bienalei, conferința „Tranziții: de la contemporan la digital și înapoi” susținută de Alfredo Cramerotti și Auronda Scalera la Muzeul Național de Artă Timișoara, performanceuri de Arantxa Etcheverria și Farah Mulla la spațiile Faber și STPT Multiplexity, tur cu
tramvaiul nr. 6 populat de celebra lucrare Black Cloud alături de artistul Carlos Amorales, un picnic și discuții informale cu artiștii la Uzina de apă Urseni, întâlniri cu spațiile de tip artist run din Timișoara (Avantpost, Balamuc / Loc de joacă ș-altele, Baraka, Lapsus, Nava C2, Simultan), precum și o petrecere organizată alături de Spontan în spațiul Faber.

„Mă bucur foarte tare că Bienala Art Encounters de anul acesta, desfășurată în contextul cu totul special al Capitalei Europene a Culturii – Timișoara 2023, își confirmă statutul de cel mai important eveniment non-comercial de artă contemporană din România. În spatele acestei ediții de gală se află o echipă de oameni pasionați și dedicați și peste 60 de artiști din 21 de țări, care au pregătit împreună de luni de zile un eveniment dedicat artei, științei și ficțiunilor. Bienala Art Encounters se va desfășura pe parcursul a opt săptămâni, între 19 mai–16 iulie, și va activa 15 spații expoziționale în multiple locații din oraș. Invit, pe această cale, publicul larg, al cărui acces este gratuit, să ia parte la mulțimea de expoziții, concerte, conferințe, tururi ghidate și multe alte surprize ce vor putea fi cunoscute și explorate începând cu 19 mai”, spune Ovidiu Șandor, președintele Fundației Art Encounters.


Ediția de anul acesta a Bienalei Art Encounters se intitulează My Rhino is Not a Myth. art science fictions și este curatoriată de Adrian Notz, curator la Centrul ETH AI, mentor pentru strategie și viziune creativă la Centrul European de Artă Contemporană din Cluj (ECCA), iar între 2012–2019, a fost director artistic al Cabaret-ului Voltaire din Zürich. Pentru selecția de anul acesta, Adrian Notz a lucrat alături de comitetul curatorial consultativ format din tinerele curtoare – Cristina Bută, Monica Danilă, Edith Lazăr, Ann Mbuti, Cristina Stoenescu și Georgia Țidorescu.

Naomi Rincón Gallardo, Opossum Resilience, 2019, photo credit Claudia López Terroso, © courtesy of the artist;


„Titlul bienalei sugerează o conexiune cu piesa de teatru Rinocerii, scrisă în 1959 de către dramaturgul franco-român Eugen Ionescu. Un răspuns la ascensiunea regimurilor autoritare și complicității, povestea originală surprinde locuitorii unui mic orășel de provincie transformându-se gradual în rinoceri, negând constant misteriosului proces prin care trec. My Rhino is not a Myth revendică această putere de a rezista formelor de conformitate și se bazează, în schimb, pe capacitățile imaginative ale științei și artei de a crea breșe în structurile de veridicitate acceptate și de a aborda procese neinventariate. De aceea, bienala propune o intersectare a artei, științei și ficțiunilor ca o nouă cale de a privi la lucruri, subliniind vitalitatea încrucișării lor în textura vieții și realității.

Ele generează „artă–știință–ficțiuni” ca un schimb fluid între abordările științifice și artistice care răspund la schimbările din realitățile noastre trăite, marcate cum sunt de transformări de mediu și sociale.”, declară Diana Marincu, Directorul Artistic al Fundației Art Encounters despre semnificația conceptului curatorial.

Anetta Mona Chișa, The Child, 2023, digitally generated autostereogram, © courtesy of the artist;


O premieră pe care o propune Bienala Art Encounters 2023 este o extensie artistică în cadrul Muzeului Național de Artă Contemporană din București, prin instalația Black Cloud a cunoscutului artist mexican Carlos Amorales. Aceasta va face parte din noul sezon expozițional al Muzeului Național de Artă Contemporană care se va deschide pe 25 mai, urmând a fi expusă până în luna octombrie.


Ediția din acest an a Bienalei Art Encounters, My Rhino Is Not a Myth. art science fictions, se va desfășura pe parcursul a opt săptămâni la Timișoara, în perioada 19 mai – 16 iulie 2023.

Evenimentul este susținut de către Primăria Municipiului Timișoara prin Centrul de Proiecte Timișoara și are ca partener principal pe Raiffeisen Bank.
Bienala Art Encounters a atras la ediția precedentă din 2021 peste 10.000 de vizitatori.

Programul complet al weekend-ului de deschidere poate fi consultat aici:
https://2023.artencounters.ro/ro/program/

 

***

Fundația Art Encounters, promotor și organizator al Bienalei Art Encounters, este activă din 2015, având un program constant de expoziții, rezidențe, mediere și publicații. Misiunea sa este de a stimula dialogul, învățarea, cercetarea și experimentarea, oferind un model instituțional adaptat nevoilor contextului local, dar implicat în mod egal în contribuția la scena artistică internațională.

Fundația își desfășoară activitatea pe următoarele axe principale: organizarea Bienalei Art Encounters de la Timișoara și programul expozițional organizat în spațiul permanent al acesteia din oraș sau în alte locuri; promovarea educației și dezvoltarea publicului prin programe publice; dezvoltarea unei serii de rezidențe artistice și curatoriale care contribuie la extinderea colaborărilor instituționale la nivel internațional.

WASH@Schools – Building a Better Life, proiectul care contribuie la îmbunătățirea condițiilor sanitare și de igienă adecvată pentru mai mult de 800 de elevi din județul Prahova

Peste 800 de elevi din județul Prahova vor avea acces la grupuri sanitare renovate, precum și la infrastructură de colectare separată a deșeurilor prin proiectul WASH@Schools – Building a Better Life, finanțat de Fundația Coca-Cola în cadrul New World Program și implementat de Asociația CSR Nest. Prin această intervenție, proiectul contribuie la îmbunătățirea condițiilor sanitare și de igienă adecvată pentru elevii din 7 școli din comunitățile rurale Colceag, Inotești, Gherghița, Provița de Sus, Valea Plopului, Cărbunești și Cioceni.

Astfel, fiecare școală inclusă în proiect (Școala cu clasele I-VIII Colceag, Şcoala cu clasele I-VIII Inoteşti, Școala Gimnazială Gherghița, Școala Gimnazială “Mitropolit Pimen Georgescu” Provița de Sus, Școala Gimnazială Valea Plopului, Şcoala Gimnazială Cărbuneşti, Școala Gimnazială Cioceni) urmează să beneficieze, după caz, de lucrări de renovare sau modernizare a grupurilor sanitare cum ar fi: înlocuirea toaletelor și a chiuvetelor, schimbarea gresiei sau a faianței degradate, schimbarea ușilor nefuncționale ale grupurilor sanitare etc.  

De asemenea, școlile incluse în proiect vor fi sprijinite pentru a deveni mai eficiente în ceea ce privește consumul de apă, prin montarea a 7 tancuri de stocare a apei pluviale cu o capacitate de 1.500 de litri. În acest fel, se creează premisele pentru ca acestea să devină, în timp, instituții de învățământ sustenabile. 

În plus, școlile vor beneficia și de infrastructură de interior pentru colectarea separată a deșeurilor reciclabile. În total, cele 7 școli vor fi dotate cu 40 de seturi de pubele pentru colectarea deșeurilor pe 2 fracții(hârtie și pet/plastic + metal).

Proiectul mai presupune și o componentă de conștientizare și informare privind importanța practicării unei igiene adecvate și a unei colectări corecte a deșeurilor în vederea reciclării, derulate sub forma unor activități educaționale în rândul celor peste 800 de elevi și a unei campanii de conștientizare la nivelul comunităților locale din cele 7 localități. 

“WASH@Schools – Building a Better Life este mai mult decât un proiect de educație pentru igienă și mediu. Scopul nostru este să sedimentăm comportamente responsabile și deprinderi sănătoase în interiorul comunității, de la cei mai mici, la cei mai mari. De aceea, pe lângă componenta educativă și de conștientizare, pe lângă noțiunile teoretice, sprijim comunitățile incluse în proiect cu instrumentele practice și cu infrastructura necesară pentru a crea un viitor mai bun și mai curat nu doar pentru beneficiarii proiectului, ci pentru noi toți.” – Anda Sebesi, Director de Comunicare la Asociația CSR Nest

WASH@Schools – Building a Better Life, finanțat de Fundația Coca-Cola în cadrul New World Program și implementat de Asociația CSR Nest, se înscrie în demersurile de sustenabilitate ale Sistemului Coca-Cola în România, reunite în cadrul platformei După Noi.

 

***

Despre Global Water Challenge 

Global Water Challenge (GWC), în parteneriat cu Fundația Coca-Cola, gestionează New World Program, o platformă gândită să încurajeze societatea civilă să genereze soluții inovative, incluzive și sustenabile în sprijinul implementării Obiectivelor de Dezvoltare Durabilă (ODD) stabilite de Națiunile Unite. Înființat în anul 2014, portofoliul de programe al GWC implementate alături de parteneri contribuie la mai multe Obiective de Dezvoltare Durabilă: ODD 5 – Egalitatea de gen; ODD 6 – Apă curată și igienă; ODD 12 – Consum și producție responsabile; ODD 13 – Acțiune climatică; ODD 14 – Viața din ape; ODD 17 – Parteneriate pentru implementarea Obiectivelor de Dezvoltare Durabilă. 

Implicarea Global Water Challenge a avut un impact semnificativ reflectat în:

Crearea unor comunități mai reziliente prin implementarea a 100 de proiecte în 26 de țări din regiuni defavorizate ale globului;

Atingerea unui număr de 800.000 de beneficiari direcți ai programelor cu componentele WASH și deșeuri, și a unui număr de 8,3 milioane de beneficiari ai campaniilor de conștientizare pe aceste teme;

Prin intermediul unor proiecte locale relevante, femeile au beneficiat de programe de dezvoltare a abilităților antreprenoriale și și-au înființat propriile afaceri, tinerii au devenit agenți ai schimbării, iar comunitățile au ajuns să gestioneze și să adreseze mai bine nevoile în materie de apă și igienă;

Atingerea unui impact foarte mare în comunități, prin intermediul unei rețele de peste 65 de parteneri locali și parteneri internaționali din mai multe sectoare de activitate.

Pentru mai multe detalii despre Global Water Challenge, vă rugăm vizitați https://globalwaterchallenge.org/newworld/.

 

Despre Fundația Coca-Cola

Fundația Coca-Cola reprezintă ramura filantropică globală a Companiei Coca-Cola. Încă de la începuturile sale în 1984, Fundația a acordat peste 1 miliard de dolari în granturi și subvenții pentru sprijinirea inițiativelor dedicate construirii și dezvoltării de comunități sustenabile în întreaga lume. Pentru mai multe informații despre Fundația Coca-Cola vă invităm să accesați www.coca-colacompany.com/our-company/the-coca-cola-foundation. 

 

Despre Asociația CSR Nest

Asociația CSR Nest este o organizație neguvernamentală înfiinţată în anul 2010, cu scopul de a promova responsabilitatea socială în rândul societăţii civile şi al companiilor. Din 2016, organizația și-a stabilit ca direcție strategică protejarea mediului, prin promovarea unui comportament responsabil față de mediu, printr-o serie de programe educaționale la nivel național adresate cetățenilor precum și prin implicarea acestora în acțiuni de ecologizare.

În ultimii 5 ani, asociația a implementat proiecte de sustenabilitate care se subsumează conceptului de ESG pentru peste 25 de companii multinaționale și românești și a lucrat cu peste 20 de autorități locale din toate regiunile țării pentru proiecte de dezvoltare comunitară durabilă. În plus, contribuie la îmbunătățirea impactului pe care îl au ONG-urile în societatea din România, prin implementarea de proiecte de dezvoltare organizațională. Pentru mai multe detalii despre Asociația CSR Nest, vă rugăm vizitați www.csrnest.ro.

„O societate educată este o societate puternică” | Georgiana Popovici, profesor

„Un profesor nu doar predă, ci și inspiră și ghidează, un profesor trebuie să ofere voce tuturor copiilor, un profesor trebuie să își cunoască materia și să fie pasionat de ceea ce face, iar când elevul și profesorul fac echipă, orice este posibil” – așa vorbește, în interviul de astăzi, Georgiana Popovici despre responsabilitatea de a fi profesor.

Georgiana Popovici este profesor, doctor în matematică și cercetător, specializată pe matematică și statistică. Cu peste 20 de ani de experiență la catedră, din care 14 i-a petrecut în cadrul universității, aceasta a pregătit sute de elevi care au făcut-o să fie mai mândră, cu fiecare reușită a lor. În 2019, Georgiana a pus bazele unui centru privat, fiind și anul în care unul dintre elevii pregătiți de ea a obținut cea mai mare notă din lume la examenul A level.

Am stat de vorbă cu Georgiana despre calitățile unui profesor și cum reușește ea să transforme matematica într-o materie pe placul elevilor, despre problemele din sistemul de învățământ și care ar fi drumul spre rezolvarea acestora, dar și despre cum arată, în perspectiva ei, viitorul învățământului românesc.

 

Georgiana, ce te-a făcut să te îndrepți spre matematică? A fost o pasiune din copilărie sau un drum pe care l-ai ales mai târziu?

 

Pasiunea mea pentru matematică este una timpurie, aveam și dorința de a fi cea mai bună, de a excela în domeniu, însă dragostea pentru numere rămâne eternă. Încă de la primele probleme rezolvate a izvorât din mine dorința de a decoda și aprofunda misterele acestei arte a logicii și a cunoașterii.

Dacă aruncăm un ochi fugitiv în istorie, fiecare mister al lumii are o componentă matematică evidentă, de la piramide, până la simbolistica numerologică. Nu știu dacă am plănuit ceva de la începutul drumului. Pasiunea a dictat calea și urmând-o, dorești să devii cea mai bună versiune a ta, ceea ce a culminat, în cazul meu, cu un doctorat în matematică. 

 

Ai peste 20 de ani de activitate la catedră. Din experiența ta, de ce cei mai mulți tineri sunt speriați de matematică? Cum faci tu astfel încât să faci matematica o materie pe placul elevilor?

 

În primul rând, profesorul, dascălul, trebuie să aibă o croială universitară autentică, limbaj limpede, atrăgător, simț al umorului, autoritate personală, să adauge seducție informației și să provoace admirația discipolilor. Trebuie să știe foarte bine materia și să-i placă ceea ce face, pentru că numai așa îi va determina pe elevi să se împrietenească cu matematica, nu e suficient să le împărtășească doar cunoștințe.

Din păcate, la noi matematica este predată ca o colecție de metode de aplicat, deși ar fi necesar ca accentul să fie pus mai mult pe raționament, decât pe tehnică. Ar trebui să fie date exemple variate, legături cu alte domenii, cum au influențat ele matematica și cum, la rândul ei, matematica le-a influențat. 

De exemplu, la centrul meu am sărbătorit pe 14 martie 2023 „Ziua numărului Pi (3.14)”. Elevii au spus câteva cuvinte despre istoria acestui număr, au rezolvat probleme de matematică care implicau utilizarea simbolului pi, aria și circumferința cercului, aria sectorului de cerc, lungimea arcului de cerc.

Am avut și un concurs – „Cine știe cele mai multe zecimale ale numărului Pi”. Câștigătorul a primit un tort având imaginea numărului Pi. Acesta este, deci, un exemplu prin care îi putem apropia pe elevi de matematică, găsind alternative de lucru mai „altfel”, prin care ei nici să nu simtă că rezolvă ecuații și probleme.

E important să le dăm soluții mai simple și căi mai accesibile spre această materie. Și e atât de frumos când văd feedback-ul lor după astfel de momente – sunt fascinați de ușurința cu care au găsit răspunsurile, tocmai pentru că perspectiva a fost alta, a părut totul ca un joc. 

 

De-a lungul timpului ai predat atât la liceu, cât și la universitate. Ce mediu ți s-a potrivit cel mai bine? Cum te raportai la studenții de la universitate versus elevii de liceu?

 

Există mai multe răspunsuri la această întrebare, deoarece ține de perspectiva aleasă. În România, dacă vrei să înveți, o poți face oriunde și același lucru se reflectă și în felul în care profesorul prezintă materia. În mod cert există și diferențe: numărul de elevi, concentrarea lor. Cred că elevii de liceu sunt în căutare de drum și vor încerca să păstreze un efort susținut, pe când cei de la universitate au o atitudine mai relaxată, ajung deja unde și-au propus. Există excepții în ambele cazuri.

Nu aș spune că am preferințe legat de mediul în care predau, aș vrea să cred că mă adaptez rapid și la liceu și la universitate, și asta pentru că îmi sunt dragi elevii și încerc să-i ajut cu tot ceea ce pot. Mereu i-am simțit pe liceeni mai timorați, cred că ei simt mai tare presiunea examenelor sau poate pentru că încă nu au așa o experiență de mare precum cei de la facultate, și atunci încerc să îi susțin și moral, să le ofer mai multă încredere în ei înșiși.

Stilul de predare este același, sunt dedicată și implicată total în ceea ce fac și sper că asta văd și elevii, dragostea pe care-o port matematicii. Simt că așa cum le explic această materie este pe placul lor – mi-o demonstrează constant prin feedback-ul lor și al părinților, și prin rezultatele pe care le au la examene. 

 

În afara orelor, pregătești elevi pentru examene internaționale în cadrul centrului tău privat. Cum ai ales să pui bazele centrului? Ai resimțit o nevoie în rândul elevilor tăi?

 

În primul rând, discutăm despre un segment de nișă. De aceea m-am gândit să deschid acest centru de pregătire, am pornit de la o probabilitate pe care mi-am dorit să o transform în certitudine.

Copiii pot întâmpina probleme de adaptare la mediu, la profesori noi, se pierde informație prețioasă în clasă. Orele de susținere pot consolida acele goluri care în ani de zile devin vitale pentru a putea studia la un liceu foarte bun internațional. Este o mare nevoie ca profesorii să iasă din era meditațiilor „la negru”, să facă asta la lumină, legal și oficial. Le recomand părinților să vină cu copiii la o evaluare preliminară la centru și să facă asta din timp. Materia nu se poate recupera cu o lună înainte de examen, ci cu efort și cu ritm susținut.

 

În anul 2019 unul dintre elevii pregătiți de tine a obținut cea mai mare notă din lume la examenul A Level. Cum ai simțit acel moment? Privind în urmă, ce crezi că a ajutat cel mai mult în acest caz?

 

Este o plăcere să observi o evoluție fulminantă! Am fost foarte mândră și fericită că am ajutat la atingerea unui potențial maxim și îmi doresc să aibă cât mai mulți dintre elevii mei reușite la acest nivel. 

Ca să ajungi la un astfel de rezultat, mereu sunt mai mulți factori implicați. 

Tu, cadrul didactic, poți ghida, însă dacă nu există concentrare și efort susținut, nu se poate atinge un astfel de rezultat atât de ușor. Dacă există însă aceeași dorință, iar elevul și profesorul fac echipă să atingă un țel anume, chiar orice e posibil! 

 

Cum a apărut pentru tine visul de a pune bazele unei școli private în mediul rural, pentru a le oferi cât mai multor copii educație de cea mai înaltă calitate?

 

Orașele mari atrag după sine și multe posibilități și, cu toate acestea, există mult potențial peste tot, nu doar la oraș. Uităm până la urmă că lumea s-a născut la sat. Toți, fără excepție, am pornit de acolo. 

Consider că este important să le oferim tuturor copiilor o voce, un început în forță; elevii care studiază în mediul rural merită la fel de mult un nivel educațional bun, asemenea celor din zonele urbane și e important să aibă toți aceleași beneficii. De aici gândul meu de a pune bazele unei școli în mediul rural. Momentan e la stadiul de idee, însă îmi doresc mult ca în viitor să se materializeze. 

 

Ne confruntăm tot mai des cu abandonul școlar. Care consideri că sunt cauzele pentru care mulți copii abandonează studiile? Care sunt soluțiile, din punctul tău de vedere? 

 

Din păcate este un adevăr dureros, pentru că, din punctul meu de vedere, o societate educată este și una puternică din toate punctele de vedere. Cei care aleg să nu se mai ducă la școală sunt de fapt produsul unui sistem care nu îi ajută și îi abandonează. Mulți dintre aceștia nici măcar nu sunt vinovați de ceea ce se întâmplă fiind condiționați de situația familială, de lipsa unui ajutor financiar și, chiar mai rău, dacă ne gândim la orice formă de abuz. 

Soluțiile sunt mult dezbătute, inclusiv în mass-media. Cred că e nevoie de a reclădi totul de la bază, pentru că e important să ai o temelie solidă ca să poți apoi construi pe ea sănătos. Implicarea tuturor factorilor determinanți și dorința de a transforma sistemul educațional într-unul eficient și prosper pentru elevi, ar fi ideale. 

 

De foarte multe ori profesorii nu sunt apreciați la adevărata lor valoare, fie că vorbim despre elevi, părinți, societate sau chiar instituțiile statului. Ai simțit vreodată că munca ta nu este apreciată? Pe de cealaltă parte, au existat momente în care meseria de profesor te-a făcut cu adevărat mândră?

 

Mi se pare interesant cum un profesor care educă mase ajunge să fie plătit mult mai slab decât oameni din alte categorii de profesii. Până la urmă, această muncă vine și cu o componentă morală. Profesorul nu doar predă, dar și inspiră și ghidează. 

M-am simțit în mod cert și neapreciată de-a lungul anilor de predare, pentru că un sistem care te consideră o unealtă și doar atât, poate, până la urmă, să îți înfrângă până și ultima fărâmă de pasiune pe care o posezi. 

Copiii au acest dar de a-ți oferi energie și vivacitate și acest lucru te motivează să nu renunți și să continui să fii alături de ei. Sunt mândră cu fiecare reușită a lor, cu fiecare pas pe care-l fac înspre matematică! Dorința lor că vor să o deslușească sau, mai mult, că vor să urmeze o carieră care implică utilizarea acestei arii, toate sunt bucurii și motive de a fi mândră.

 

Ne spuneai că îți dorești ca elevii pe care îi pregătești și ajung să studieze la universități de prestigiu din străinătate să se întoarcă pentru a aduce valoare în România. De ce crezi că aleg aceștia studiile în afara țării? Ai simțit vreodată o oarecare tristețe că elevii buni „ne părăsesc”?

 

Există aceste discuții despre elevi care părăsesc țara și nu se întorc. Până la urmă, acest lucru ar trebui să ne dea de gândit. Oare oferim cea mai bună educație la nivel universitar, ori nu dorim să ieșim din tipare și avem aceeași abordare de mai multe decenii? Până la urmă, alegerea lor este evidentă și susținută de multe alte opțiuni pe care, din păcate, universitățile de la noi nu le oferă. 

Mă bucur enorm când elevii mei își îndeplinesc visul, dar am și o urmă de regret de câte ori o nouă persoană care a învățat să gândească matematic părăsește România.

 

Cum vezi viitorul învățământului românesc?

 

Presupun că, așa cum se întâmplă în multe domenii, și învățământul se va robotiza și componenta de informație va fi livrată tehnologic. Însă ce ne facem cu acea componentă umană, emoțională? Noi vrem simplu și ușor, tehnologizat, însă, din păcate, nu este cel mai bun răspuns.

Elevii își doresc libertate și mai puțină îngrădire, ceea ce poate fi o sabie cu două tăișuri. Depinde în ce parte înclini balanța, asta ca să vorbim puțin și în termeni matematici. Elevii pot vedea această libertate ca o modalitate de a rescrie ceea ce avem până acum în termeni mai clari și mai buni, ori vor cădea in plasa uniformizării și vor înțelege ceea ce alții le vor spune că înseamnă această libertate.

 

Ce ne mai poți împărtăși despre tine, dincolo de timpul petrecut la catedră sau la meditații, dincolo de statistică și cifre? Cum arată timpul tău liber?

 

Când nu predau, am plăcerea de a mă dedica lecturii și de a călători. Într-un anumit mod, ambele sunt o formă de „escapism”, însă fiecare în felul ei. 

Familia reprezintă un punct de referință și o plăcută reîntoarcere la origini.

 

Un mit despre matematică: că oricine care știe să facă calcule este și bun la matematică.

Ce nu îți lipsește niciodată din geantă: telefonul și stiloul de suflet. Stiloul de suflet le amintește degetelor acuratețea caligrafiei.

3 cuvinte care o caracterizează pe profesoara Georgiana: seriozitate, dedicare, autodepășire.

Desertul favorit: ciocolată cu alune

Cel mai frumos compliment pe care ți l-a adresat un elev: că sunt atât de dedicată profesoratului încât voi ajunge să ating nemurirea.

 

Editor:

RDW 2023: peste 25.000 persoane au vizitat expoziția din Piața Amzei, în prima săptămână de festival

Cel mai mare festival multidisciplinar dedicat industriilor creative locale, Romanian Design Week, un proiect The Institute, prezentat de UniCredit Bank, cu sprijinul Primăriei Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, transformă Bucureștiul în luna mai în Capitala designului românesc.

În prima săptămână de la lansarea Romanian Design Week, peste 25.000 persoane au vizitat expoziția din Piața Amzei, realizată de Primăria Sectorului 1, împreună cu The Institute. Alte 50 de evenimente au avut loc în tot Bucureștiul în această perioadă. Festivalul continuă în tot orașul până duminică, 28 mai.

În cadrul RDW Exhibiton din Piața Amzei, proiect realizat de Primăria Sectorului 1, împreună cu The Institute, publicul larg a admirat 162 de proiecte din 6 specializări diferite: de la arhitectură la design interior, design grafic, design de produs, ilustrație și modă. Proiectele prezentate în cadrul RDW Exhibition sunt selectate atât de curatori români de renume, cât și de specialiști de talie internațională, dintr-un total de peste 400 de lucrări înscrise în call-ul inițial de proiecte. Designul expoziției este semnat de Attila Kim Architects. În premieră anul acesta, au fost selectate și o serie de lucrări care vor fi prezentate ca bune practici – exclusiv online, pe site-ul Romanian Design Week, aici

Tot în Piața Amzei, Young Design powered by Diploma propune perspectiva noii generații de artiști, arhitecți și designeri români, într-o expoziție multidisciplinară. Expoziția este completată și de alte formate, printre care RDW Social – programul de relaxare și socializare din cadrul festivalului, RDW Market – galeria de design din Piața Amzei, unde designul românesc poate fi descoperit și achiziționat de către vizitatori și Creative Corner – spațiu multifuncțional ce găzduiește atât un info point dedicat ediției festivalului RDW, cât și expoziția Circular Catalysts, rezultatul colaborării între designeri, artiști și meșteșugari din România și Marea Britanie, realizat de British Council România, în parteneriat cu Institutul Cultural Român.

Amenajarea expozițiilor Young Design powered by Diploma, RDW Market și Creative Corner este semnată de BAZA. În spațiul Creative Corner, începând de luni, 15 mai, a fost lansat și UniCredit LAB, o inițiativă strategică a UniCredit Bank, în colaborare cu The Institute, care a desfășurat un program intens de educare prin prezentări și sesiuni de mentorat susținut de o serie de antreprenori locali cunoscuți din industriile creative și desfășurat pe parcursul a trei zile, pentru 10 business-uri preocupate de dezvoltarea sustenabilă a afacerii lor. 

Tot în cadrul Romanian Design Week, publicul a descoperit instalația imersivă „Echoes of Presence”, în care prezența vizitatorilor influențează ambientul și percepția celorlalți, printr-o serie de senzori ce declanșează efecte în toate cele 3 spații disponibile. Instalația creată de Alina Rizescu, Bogdan Ștefănescu, Alin Tatu și Denis Flueraru a fost aleasă în urma unui concurs RDW x IQOS, prin vot public.

Experiența din Piața Amzei este completată de formatul RDW Design Go!, care propune peste 100 de evenimente în tot Bucureștiul. Acestea sunt organizate în jurul a 4 Design Districts din oraș: Cotroceni, Dorobanți-Floreasca, Ioanid-Icoanei și Cartierul Creativ și mai mult de jumătate dintre acestea s-au desfășurat în prima săptămână de festival. În acest sens, Romanian Design Week propune cel mai amplu program de evenimente satelit din toate edițiile de până acum, dezvoltat în jurul unor cartiere și zone istorice importante ale Bucureștiului și cuprinde un program divers de discuții, expoziții, workshop-uri și ateliere deschise, destinate atât publicului larg consumator de design, cât și profesioniștilor.

Văd un foarte mare potențial în formatul RDW Design GO! – care presupune ca alți actori, studiouri de design și arhitectură sau alți reprezentanți ai comunităților creative să își dezvolte propriile inițiative sub umbrela RDW și să invite publicul larg să le calce pragul. Mi-ar plăcea să „pierdem controlul” acestui format, să-l preia orașul, astfel încât tot mai multe spații, organizații, studiouri sau persoane să caute perioada RDW pentru a-și prezenta cele mai recente proiecte, pentru a-și diversifica audiența, pentru a-și (re)întâlni colaboratori, parteneri sau clienți și pentru a arăta publicului larg locuri care până atunci le-au fost străine.” – Andrei Gavrilă Borțun, CEO The Institute.

Un format original RDW din cadrul festivalului este și Noaptea Studiourilor de Arhitectură, care invită publicul larg joi, 25 mai, timp de o seară, să treacă pragul celor peste 17 studiouri de arhitectură din București care își deschid birourile și spațiile de lucru pentru colegi, prieteni și comunitatea RDW, într-o inițiativă de prezentare a celor mai recente proiecte, dar și de organizare a unor întâlniri sociale.

Birourile care își deschid în acest an ușile pentru public sunt: ADNBA, 441 Design Powerhouse & Studio ae, Nod Makerspace, Pure-Mess, Studio InSign, Ordinul Arhitecților din România, Corvin Cristian Studio, Plusminus Arhitectura, AIM Studio, Zeppelin, Inedit Works, Metapolis, Monocrom, Citrus, Workroom Architecture, MiSo Architects, Fabrica de Arhitectură, Picktwo Studio, X Architecture & Engineering Consult, Lemon Interior Design,  HB Design, Casa A.I.A, Ordinul Arhitecților din România, filiala București, Graphein și Quadratum Architecture.

Ca parte importantă din programul festivalului, anul acesta au avut loc dezbateri în jurul industriilor creative, în cadrul RDW Talks. Cele mai creative minți din România și nu numai – nume ca Eliza Yokina, Corvin Cristian, Lucian Broscățean, Radu Manelici, Dragoș Motică, Nils Bader, Diego Calderon, Dario Franchini și alții –,  sunt parte dintr-o serie de interviuri recurente găzduite online, alături de echipa din spatele celei de-a 11-a ediții RDW. 

Totodată, RDW a fost parte din circuitul oficial Noaptea Muzeelor sâmbătă, 13 mai, când expoziția din Piața Amzei a fost vizitată în program prelungit, până la miezul nopții, de peste 3500 de bucureșteni.

Romanian Design Week poate fi vizitat de luni până vineri în intervalul 12:00–22:00, iar în weekend între orele 10:00–22:00. Accesul este gratuit și se face în baza unei rezervări prealabile aici sau direct la intrare. 

Programul integral al evenimentului poate fi accesat aici. Mai multe detalii se găsesc pe canalele de comunicare Romanian Design Week: website, Facebook, Instagram și pe pagina de Facebook a evenimentului.

*** 

Un proiect The Institute

Prezentat de UniCredit Bank

Parteneri: IQOS România, Cemacon, Kozel, Electrolux, Globalworth, Urban Monkey, FRUFRU, Jidvei

Proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii

Cu sprijinul: Primăria Municipiului București, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București

Susținut de: Primăria Sectorului 1

Parteneri culturali: Institutul Cultural Român, British Council

Parteneri media strategici: PRO TV, Rock FM, Hotnews, Euromedia, YOOH

Parteneri media: Radio România Cultural, Igloo, Revista Zeppelin, Designist, Molecule F, Modernism, Lovedeco, B365.ro, aiciastat.ro, feeder.ro, munteanurecomandă.ro, Revista Atelierul, IQAds, Zile și Nopți, Glamour, The Woman, Inspirationist, Contemporary Lynx, World Architecture Community

Partener de comunicare: Black Rhino Radio

Echipa de creație: Radu Manelici, Claudia Draghia, Sebastian Pren

Partener monitorizare: MediaTrust

 

Despre The Institute

The Institute promovează industriile creative din România, urmărind să contribuie la modernizarea României. The Institute inițiază și organizează evenimente de peste 25 de ani și a construit o comunitate ce reunește antreprenori, profesioniști și publicul industriilor creative din România. Prin tot ceea ce face, contribuie la construirea unei infrastructuri puternice pentru dezvoltarea antreprenoriatului creativ în țară, crește și diversifică audiența atelierelor, designerilor, micilor afaceri, agențiilor și manufacturilor, promovează antreprenorii și profesioniștii creativi pe plan național și internațional. Este fondator al Romanian Design Week, al festivalului DIPLOMA, al Galei Societății Civile, Internetics, Cartierul Creativ, combinat.ro și inițiator al ASAP România.

 

Despre UniCredit Bank

UniCredit Bank este parte a UniCredit, bancă comercială paneuropeană simplă și de succes, cu un sistem integrat de servicii de banking Corporate și de Investiții, oferind bazei sale de clienți o rețea unică vest, central- și est-europeană. Grupul este prezent în România prin: UniCredit Bank, UniCredit Consumer Financing, UniCredit Leasing Corporation, UniCredit Insurance Broker, UniCredit Leasing Fleet Management și UniCredit Services.

 

Credit foto: Roald Aron, Claudiu Popescu, Mihai Ciobanu

„Acum, Aici, Acolo”, proiectul care va reprezenta România la Bienala de Arhitectură de la Veneția


„Acum, Aici, Acolo” este proiectul care va reprezenta România la cea de-a 18-a ediție a Expoziției Internaționale de Arhitectură – La Biennale di Venezia. Ca răspuns la tema lansată anul acesta de organizatorii Bienalei, „Laboratorul viitorului”, pavilionul României este un accelerator de idei și o cercetare despre invenții și inovații colaborative observate atât în practica contemporană de arhitectura românească cât și în zona tehnologică foarte puțin cunoscută.


Expoziția aduce în prim plan invenții românești uitate, precum prima mașină aerodinamică din
lume cu roțile în caroserie, un sistem de desanilizare a apei, mașini electrice realizate prin
upcycling, o instalație de captare a energiei valurilor și sisteme de prefabricare a locuințelor
sociale. Fiecare din aceste artefacte au avut istorii puțin cunoscute, reprezentând răspunsuri
la teme actuale generale precum reducerea poluării, clima, agricultura viitorului, apa potabilă,
reciclarea, consumul energetic.

Aceleași teme sunt observate în exemple contemporane de practici noi în arhitectura contemporană românească, extrem de valoroase atât prin concept, cât si prin realizare. Acestea surprind un câmp larg de acțiuni: de la intervenții participative pentru comunități abandonate până la zona medicală, concursuri, locuințe și regenerări urbane, conversii, lucrări de infrastructura și educație cu totul.

Wind turbine Plaja Sfântul Gheorghe in the Danube Delta and the Black Sea, 2021, Photo Emil Ivănescu


Expoziția se va putea vizita în intervalul 20 mai – 26 noiembrie 2023 în ambele spații de
expoziție deținute de România la Veneția: Pavilionul României din Giardini di Castello și Noua
Galerie a Institutului Român de Cultură și Cercetare Umanistică din Palazzo Correr.


Intitulat „Acum, Aici, Acolo”, proiectul care reprezintă România anul acesta la Bienala de
Arhitectură de la Veneția
a fost ales în urma unui concurs organizat la nivel național. Echipa
curatorială formată din Emil Ivănescu, Simina Filat, Cătălin Berescu și Anca Păsărin sugerează
întoarcerea la invențiile uitate, de la începutul secolului XX, cu scopul de a aduce în prim plan
o serie de posibilități pentru dezvoltări viitoare. Echipa colaborează, de asemenea, cu un
număr de specialiști și instituții, inclusiv Muzeul Tehnic Național din București, partener care
va oferi o serie de artefacte originale care vor fi expuse pe durata expoziției.


Pavilionul României este un generator de idei, aducând în prim-plan călătoria creativă a
inovațiilor sau invențiilor născute numai ca rezultat al colaborării interdisciplinare. Ideile și
obiectele devin ingredientele unui dialog despre viitor la care vizitatorul este invitat să participe explorând spațiul pavilionului.


„Proiectul ACUM AICI ACOLO reprezintă o invitație la explorarea unui viitor posibil, în care
inovația și colaborarea interdisciplinară joacă un rol cheie în găsirea de soluții la problemele
globale ale umanității. Ne-am dorit să creăm un spațiu în care vizitatorii să poată interacționa
cu idei și inovații din domeniul arhitecturii și nu numai, și să se gândească la modul în care putem construi un viitor mai verde, mai durabil și echitabil pentru toți. Împreună putem crea un viitor în care totul contează, totul este conectat și totul este incluziv.” – Curator, Dr. Arhitect Emil Ivănescu

Detail of desalination system and transformation of saline water into drinking water – inventor Henri Coandă, 1954, courtesy of the MNT


Vizitatorii vor putea explora în mod interactiv patru zone de cercetare, văzute ca noi soluții
pentru a răspunde unui viitor centrat pe oameni și context:


Inovațiile Uitate reprezintă artefacte tehnice originale expuse în pavilion: primul vehicul
aerodinamic din lume cu roți în interiorul caroseriei, un vehicul electric de la începutul
secolului XX sau conceptul instalațiilor pentru energia mareelor. În timp ce astăzi mai mult de
un miliard de oameni nu au acces la apă potabilă, acum aproximativ 70 de ani, inventatorul
român, Henri Coandă, a creat o instalație de desalinizare menită să transforme apa de mare
în apă potabilă folosind doar energia solară: în 12 ore, 1600 de litri de apă potabilă au fost
procesați cu ajutorul unei instalații de 8 mp expuse la soare. Inovația a stagnat în faza de
prototip funcțional din motive birocratice.


Grădina Instant este o invitație la a imagina experimente arhitecturale împletite cu practica
agricolă, în contextul viitoarei crize alimentare. Banca genetică de semințe devine laitmotivul
acestui experiment.


Pedagogiile Laterale sunt studii de caz contemporane prin care arhitectura se extinde ca
disciplină prin cercetare, activare și educație, oferind soluții incluzive unui mediu uman
complex. Aceste studii de caz sunt doar câteva exemple ale unei noi practici de proiectare în
România, care, în funcție de context, dezvoltă răspunsuri noi pentru situații particulare.


Instalația Co-Future Thinking: La intrarea în pavilion, vizitatorii sunt invitați la un dialog,
schimb de idei și brainstorming, completat cu o instalație-receptor în care vizitatorii au
oportunitatea de a împărtăși, la sfârșitul expoziției, o părere despre viitor, printr-o schiță sau
câteva cuvinte.


Toate deșeurile produse în urma instalării și demontării pavilionului României vor fi reciclate
în proporție de 90%, un angajament luat de echipa de proiect în linie cu tema prezentată.


Cea de-a 18-a Expoziție Internațională de Arhitectură – La Biennale di Venezia va avea loc în
Veneția, de la 20 mai până la 26 noiembrie cu participarea a 63 de țări, printre care și România.
Proiectul ACUM AICI ACOLO va fi prezentat în ambele spații de expoziție deținute de România
la Veneția: Pavilionul României din Giardini di Castello și Noua Galerie a Institutului Român de
Cultură și Cercetare Umanistică din Palazzo Correr.


Expoziția va avea caracter itinerant și publicul din România o va putea descoperi începând cu
luna decembrie în mai multe orașe din țară.

 

***

Despre Bienala de la Veneția


Bienala de la Veneția este unul dintre cele mai prestigioase evenimente culturale internaționale dedicate manifestărilor artistice din domeniile arte vizuale, arhitectură, muzică, teatru, dans, cinematografie. Fiecare ediție organizată oferă un melanj eclectic de proiecte artistice reprezentative fiecărei țări participante. Participarea României la Bienala de la Veneția ilustrează un dialog cultural cu lumea artei contemporane internaționale inițiat acum mai bine de 100 de ani, când a avut loc prima sa participare la acest eveniment.


Curatori: Emil Ivănescu, Simina Filat
Comisar: Attila Kim
Participanți: Emil Ivănescu, Simina Filat, Cătălin Berescu, Anca Maria Păsărin
Colaboratori: Laura Maria Albani, Andreea Capitanescu, Valentina Gheorghiu, Petruț Valeriu Viașu, Andrei Stanescu, Robert Zotescu, Maria Antal, Mihai Ciurel.
Colaboratori Instituționali: Muzeul Tehnic Național ‘ Prof. Eng. Dimitrie Leonida ’, Banca de resurse genetice vegetale „Mihai Cristea”
Parteneri Instituționali: Electrica Serv, Academia Română, Departamentul pentru Situații de Urgență – Ministerul Afacerilor Interne, Muzeul Național de Artă Contemporană, „Ion Mincu”, Universitatea de Arhitectură și Urbanism
Parteneri culturali: Asociația 4Culture, Spațiul de artă contemporană Aiurart, Asociația Hubs, Galeria Galateca
Paretneri Strategici: Unicredit Bank, Iulius Company, Dolo Trans Olimp, Romcim, Theta, Luther Real Estate – ‘Fosta Fabrică’
Parteneri: Alumil, AllBIM, Greentek Lighting
Organizatori: Ministerul Culturii, Institutul Cultural Român, Ministerul Afacerilor Externe, Uniunea Arhitecților din România

Fotografia de copertă: Transport of harvested reeds in the Danube Delta, 2022, Photo Emil Ivănescu

„Creativii joacă un rol foarte important pentru viitorul care se află în fața noastră” | Nikoline Dyrup Carlsen, co-fondatoare Spacon&X

Nikoline Dyrup Carlsen este arhitect, co-fondatoare a studioului multidisciplinar Spacon&X din Copenhaga, și, de asemenea, lector senior la KADK, Școala de arhitectură a Academiei Regale Daneze de Arte Frumoase.

De-a lungul timpului, Nikoline a fost co-prezentatoare și jurat la televiziunea daneză, a participat la numeroase paneluri și conferințe din întreaga lume despre arhitectură și design, împărtășindu-și pasiunea și misiunea companiei a cărei co-fondatoare este. În acest an, Nikoline s-a alăturat universului Romanian Design Week, în calitate de jurat al categoriei de design interior.

Am stat de vorbă cu aceasta, în contextul Romanian Design Week, despre parcursul ei profesional, misiunea companiei din care face parte, filozofia ei asupra designului și arhitecturii, pe care o împărtășește și studenților săi, dar și despre experiența din cadrul RDW 2023, lucrările jurizate și importanța unor astfel de proiecte.

 

Nikoline, cum te-ai descrie pentru cineva care nu te cunoaște? Care sunt acele câteva cuvinte care te definesc?

 

Optimistă, exploratoare și rebelă.

 

 

Poți să ne povestești despre trecutul tău profesional și cum ai devenit interesată de arhitectură?

 

Provin dintr-o familie de antreprenori, arhitecți și designeri. Inițial, am vrut să activez în domeniul politic, dar am descoperit un mare interes pentru arhitectură și planificare urbană, având posibilitatea de a discuta subiecte importante privind modul în care ne trăim viața, cu potențial pentru un viitor mai luminos.

Am absolvit studiile de arhitectură în Copenhaga în 2006, iar de atunci predau la școala de arhitectură. Conduc un program numit “shared spaces” și predau în diverse contexte legate de procesele creative.

Am fost arhitect principal în competiții, în perioada 2006-2013, până când am fondat Spacon&X împreună cu soțul meu, care are un backround în domeniul comunicării și al brandingului, și cu buna mea prietenă, Malene, care are experiență în arhitectură și design vestimentar. Împreună am fondat un studio cu o echipă și un ADN transdisciplinar, suntem în jur de 20-30 de angajați cu misiunea de a explora și de a proiecta dincolo de ceea ce este evident!

Pe lângă conducerea Spacon&X, am fost mereu implicată în jurii pe scena artei, designului și arhitecturii, participând la emisiuni TV și la paneluri despre design și arhitectură, oferind consultanță la examenele de la școlile de design și arhitectură și susținând conferințe în întreaga lume despre activitatea și misiunea Spacon&X, despre leadershipul feminin și despre viziunea noastră asupra posibilităților viitoare.

 

Ne poți împărtăși filozofia ta de design și cum influențează aceasta munca ta la Spacon&X?

 

Spacon&X se bazează pe ADN-ul unor exploratori care caută să depășească limitele și să gândească dincolo de ceea ce este evident. Lucrăm în toate disciplinele și domeniile educaționale, pentru a fi capabili să înțelegem toate nivelurile fiecărui proiect și să dezvoltăm soluții holistice.

 

Cum reușești să îmbini rolurile de arhitect și antreprenor? (în calitate de co-fondatoare al Spacon&X)? Cum este structurată organizația din care faci parte?

 

Pentru mine, acesta este un mix frumos, să pot da naștere unor mișcări și idei în domeniul designului și arhitecturii (în domeniul creativ), unde ideea poate primi un format prin care să trăiască și să devină vie.

Procesele creative și interdisciplinaritatea sunt bazate pe sesiuni de discuții și împărtășirea cunoștințelor, unde accentul este pus pe spargerea barierelor anumitor discipline și colaborarea în abordări holistice.

 

Ce sfat ai da noii generații de arhitecți și designeri, în special celor care doresc să pună bazele propriului business?

 

Faceți-o! Dacă aveți un vis de a crea ceva al vostru, dacă vedeți un domeniu care lipsește pe piață, o misiune la care nu găsiți răspunsuri în alte companii, atunci probabil că lipsește ceva și atunci nu pot decât să vă recomand să fiți îndrăzneți și să vă trăiți acest vis.

 

În calitate de lector senior la KADK, Școala de Arhitectură a Academiei Regale Daneze de Arte Frumoase, ce valori sau principii dorești să le insufli studenților tăi?

 

Consider că creativii joacă un rol foarte important pentru viitorul care se află în fața noastră. Sunt de părere că este esențial să explorăm creativitatea în domeniul arhitecturii și designului, mai ales atunci când credem în realizarea muncii noastre. De aceea depun mult efort pentru a inspira și sprijini tinerii creativi cărora le predau.

 

Cum ai ajuns să faci parte din juriul categoriei de „design interior” din cadrul Romanian Design Week 2023?

 

Am fost contactată de Romanian Design Week și am confirmat imediat. Găsesc un mare interes în a fi conectată la ce se întâmplă în lume și îmi place să fiu inspirată de alte abordări și noi viziuni, așa cum am întâlnit prin prezentarea proiectelor selectate.

 

Care sunt aspectele asupra cărora acorzi atenție în calitate de jurat?

 

Mă concentrez pe misiunile și viziunile din spatele proiectelor, apreciez atunci când există o coerență clară între aceste intenții și rezultatul final. De asemenea, apreciez atunci când un caracter și o identitate puternică sunt prezente pe toate palierele unui proiect, de la ansamblu la detalii.

 

Ce părere ai despre arhitectura din România, având în vedere proiectele prezentate?

 

Ceea ce m-a bucurat foarte mult să văd în cadrul proiectelor RDW a fost un nivel ridicat de curaj și spirit ludic.

 

Cum vezi rolul unor inițiative precum Romanian Design Week?

 

Aceste inițiative celebrează designul de calitate, ideile inovatoare și viziunile puternice. Este foarte important ca astfel de proiecte să fie apreciate și susținute, pentru că motivează și inspiră.

 

Stilul de design preferat: Cool & elegant
Tocuri sau flat shoes?
Flat shoes cu talpă înaltă
O zi la birou descrisă în 3 cuvinte: colaborare, explorare și energie
Note to self: Explorează
!

 

***

Despre Romanian Design Week 2023

RDW 2023 investighează și propune, sub tema „Connections”, designul ca instrument valoros pentru abordarea și soluționarea preocupărilor legate de cum ne putem conecta unii cu alții și cum putem crea spații comune de dialog, într-o lume în permanentă schimbare. 

Festivalul se concentrează în acest an pe crearea de conexiuni între industriile creative locale, operatorii culturali și comunitățile creative, dar și pe conectarea publicului larg cu cele mai recente și inovatoare proiecte locale de arhitectură și design.

Romanian Design Week se află la cea de a 11-a ediție și este un proiect The Institute și prezentat de UniCredit Bank.

 

Poți regăsi varianta în engleză a interviului aici.

 

Credit foto: Hedda Rysstad

 

Editor:

„I believe that creatives play a potentially very big role in the future in front of us” ‘| Nikoline Dyrup Carlsen, co-founder Spacon&X

Nikoline Dyrup Carlsen is an architect, co-founder of the multidisciplinary studio Spacon&X in Copenhagen, and also a senior lecturer at KADK, the School of Architecture of the Royal Danish Academy of Fine Arts.

Over the years, Nikoline has played the roles of co-host and juror on Danish television, actively engaging in various panels and conferences worldwide focused on architecture and design. She passionately shares her vision and the mission of the company she co-founded. This year, Nikoline expanded her involvement by joining the Romanian Design Week as a juror specifically in the field of interior design.

We interviewed her, in the context of the Romanian Design Week festival. We discussed her professional journey, the mission of her company, her philosophy on design and architecture, which shares with her students. We also talked about her experience of RDW 2023, the projects she evaluated as a juror, and the significance of these projects.

 

Nikoline, how would you describe yourself to someone who doesn’t know you? What are those few words that define you? 

 

Optimistic, explorative and rebellian.

 

Can you tell us about your background and how you became interested in architecture? 

 

I come from a family of entrepreneurs, architects and designers. My initial thought was to become a politician, but I found a big interest in architecture and city planning with the possibility to discuss big topics on how we live our lives with a potential for brighter futures. 

I graduated from big scale architecture in Copenhagen in 2006, since then I’ve been teaching at the architecture school. I lead a programme called ‘shared spaces’ and teach on several set ups in creative processes. 

I was a lead competition architect from 2006-2013, until founding Spacon&X together with my husband, who comes from communication and branding and my good friend Malene, who has a mixed background from architecture and fashion design. Together we have founded a studio with a cross disciplinary team and DNA, we are around 20-30 employees on a mission to explore and design beyond the obvious! 

Next to leading Spacon & X I’ve always been involved in jurys on the art, design and architecture scene, participating in TV programmes and discussion-panels about design and architecture, counseling on exams on the design and architecture schools and lecturing world wide about the work and mission of Spacon&X, women leadership and our view on future possibilities.

 

Can you describe your design philosophy and how it influences your work at Spacon & X?  

 

Spacon&X is based on the DNA of natural born explorers that seek to push boundaries and think beyond the obvious. We work across disciplines and educational fields, to be able to grasp all levels of each project and develop holistic solutions.

 

How do you balance your roles as both an architect and an entrepreneur? (as co-founder of Spacon & X)? How is the organization you are part of, structured?

 

For me this is a beautiful mix, to be able to give birth to movements and ideas, and to do it within the field of design and architecture (within the creative field), where the idea can get a format to live through and become alive. 

We structure our creative processes and cross disciplinarity based on a lot of sharing sessions where focus is to disrupt each others’ disciplines and collaborate on holistic approaches.

 

What advice would you give to aspiring architects and designers, particularly those who hope to start their own firm one day? 

 

Do it! If you have a dream about doing it yourself, if you see a missing field in the market, a mission that you don’t find answers to in other companies, then you probably are on to something missing, and then I can only recommend to be bold and live that dream out. 

 

As a senior lecturer at the KADK, School of Architecture of the Royal Danish Academy of Fine Arts (Det Kongelige Akademi), what values or principles do you aim to instill in your students? How do you see the future of your industry? 

 

I believe that creatives play a potentially very big role in the future in front of us. I think that responsibility is good to remind ourselves, when working with what we believe is possible, to move with our creativity within architecture and design, and that’s why I put a lot of effort into feeding the young creatives I teach.

 

How did you come to be selected as a judge for the interior design category of Romanian Design Week this year? What do you hope to see in terms of innovative ideas and approaches from the next generation of designers? 

 

I was contacted by Romanian Design Week and I confirmed right away. I find a big interest in keeping touch with what is going on in the world, and I love to be inspired by other approaches and new visions as I have met through the presentation of the selected projects.

 

When judging the interior design category, what specific elements or factors will you prioritize or pay particular attention to? Additionally, in your view, what qualities do successful interior designers possess? 

 

I have a focus on the missions and visions behind the designs, I value when there’s a clear consistency between those intentions and the final output. I also value when a strong character and identity are present throughout a project’s levels, from overall to details.

 

What are your impressions of Romanian architecture, and how do you think it compares to other regions or countries?

 

What I was very happy to see through the projects of RDW was a high level of courage and playfulness. 

 

How do you see the role of initiatives like Romanian Design Week?

 

I think the celebration of good design, innovative ideas and strong visions are very important to support and value. It means a lot to motivate for more good and to inspire, which is super important.

 

Favorite design style: Cool & elegant

Heels or flat shoes? – High flat shoes

A day at the office described in 3 words: Collaborative, explorative and energetic

Note to self: Stay explorative!

 

Read more about Romanian Design Week here.

 

You can find the Romanian version of the interview here.

 

Photo credit: Hedda Rysstad

 

Editor: Mara Rusu

Povești de succes ale antreprenorilor români, prezentate de Factory by Raiffeisen Bank și Radio Guerrilla

Tu de unde iți iei inspirația în drum spre birou? Tune in pe Radio Guerrilla! Începând din 16 mai, în fiecare marți dimineață, între 9:00- 10:00, Dobro, Gilda și Nic, alături de factory by Raiffeisen Bank îți vor aduce povești de succes din antreprenoriat.

Drumul de la idee la succes va fi dezvăluit chiar de către antreprenorii care fac parte din comunitatea factory by Raiffeisen Bank și care au accesat finanțare pentru a-și pune ideile de business în aplicare. Cine sunt, care este povestea lor, cum le merge acum, ce planuri au si cum i-a ajutat proiectul factory by Raiffeisen Bank să-și dezvolte afacerea – toate acestea le veți auzi în momentul de inspirație antreprenorială. 

Factory by Raiffeisen Bank este o inițiativă menită să sprijine antreprenorii care au planuri de afaceri solide pentru a-și demara afacerea, acoperind principalele etape de dezvoltare ale unei companii, de la generarea ideilor până la construirea unor afaceri sustenabile și scalabile.

Proiectul este unul continuu, care nu presupune perioadă de înscriere, astfel că toți cei interesați pot accesa platforma fără presiunea timpului.

Prin intermediul parteneriatului cu Radio Guerrilla încurajăm antreprenorii la început de drum să creadă în ideile lor de business și să le transforme în realitate. În tot acest parcurs, venim în sprijinul lor cu programul factory by Raiffeisen Bank, prin care le acordăm consultanță și îi finanțăm, astfel încât să poată construi afaceri sustenabile, scalabile, cu impact pozitiv în societate.”, a declarat Bianca Chișulescu, Program Manager factory by Raiffeisen Bank. 

Colaborarea dintre Raiffeisen Bank și Radio Guerrilla își propune să aducă în lumină provocările și poveștile de succes ale antreprenorilor, cu scopul de a da un imbold celor care doresc să deschidă un business.

Programul factory by Raiffeisen Bank ne-a facilitat accesul rapid la un credit de 50.000 euro, care ne-a ajutat într-un moment critic să ne dezvoltăm conform planului. Promptitudinea și deschiderea de care au dat dovadă specialiștii din factory ne-a condus deja la o nouă discuție, pentru o finanțare suplimentară de 40.000 euro. Așadar, îi îndemn pe toți cei care doresc să-și transforme ideile de business în realitate, să se înscrie cu încredere în programul factory by Raiffeisen, a declarat Andreea Nicolau, din partea Elec, un business 100% romanesc –  platforma de ridesharing cu masini 100% electrice.

 

Proiectul factory by Raiffeisen are 3 piloni de dezvoltare, prin care să răspundă atât business-urilor aflate în stadiul de idee, cât și celor aflate în proces de scalare:

– Startup Studio by Factory – modulul de educație antreprenorială adresat celor care aspiră să devină antreprenori, cu o idee de afacere, însă fără un plan de business bine conturat. Aceștia au acces la recomandări și primesc instrumentele de care au nevoie pentru ca ideile lor de afaceri să se transforme cât mai curând în afaceri profitabile. 

Concursul de finanțare Factory – identifică și încurajează companiile startup orientate spre impact din diverse sectoare, oferind credite de până la 50.000 de euro per proiect pentru lansarea unei idei sau unui serviciu nou în piață.

Factory GROW – dedicat companiilor care au depășit faza de startup și au un plan ambițios de creștere. Oferă o strategie personalizată de scalare, mijloace financiare pentru implementarea acesteia (un împrumut de până la 0,5 milioane de euro) și îndrumare din partea echipei factory GROW, formată din specialiști Raiffeisen Bank și antreprenori cu experiență în procesul de scalare.

Programul factory by Raiffeisen se desfășoară încă din 2018. În tot acest timp, s-au înscris în platformă peste 1000 de proiecte și au fost finanțate peste 300 de afaceri, cu sume în valoare totală de peste 12 milioane de euro

***

Despre Raiffeisen Bank România

Raiffeisen Bank, bancă universală de top, activează pe piața bancară din România de peste 25 de ani, deservind peste 2,3 milioane de clienți, persoane fizice și juridice. Banca are 4.908 de angajați în 291 de unități, 1123 ATM&MFM și 28.100 POS-uri.  

Romanian Interior Design Association (RIDA), noul client al agenției Rusu+Borțun

Agenția de publicitate Rusu+Borțun a început colaborarea cu Romanian Interior Design Association (Asociația Română de Design Interior), pentru care a dezvoltat și lansat deja noul website, înainte de Gala specială ce a avut loc pe 10 mai. 

Potrivirea între client și agenție a fost una rapidă și clară, agenția având expertiză bogată în produse digitale, inclusiv site-uri web, în UX & UI & digital design, precum și în comunicare pentru diverse proiecte din industriile creative, iar clienții știind clar ceea ce își doresc și au nevoie. Mai precis o platformă care să arate bine, să pună în valoare proiectele de design, dar care în primul rând să funcționeze ca un agregator de date și de rankings bine pus la punct. Mai mult de atât, obiectivele de business ale clienților constau în vânzarea de spațiu media sponsorilor și creșterea ratei de membership.

Din portofoliul agenției fac parte aplicații de news și gaming, de măsurare a deșeurilor colectate selectiv și de monetizare digitală, magazine online și websites de generare de leads pentru proiecte rezidențiale. Prioritizăm UX-ul , dar ne-am bucurat des să dezvoltam produse digitale cu infrastructuri complexe în spate. Aplicații și platforme care au un impact direct asupra rezultatelor de business.

Platforma digitală RIDA a beneficiat de un brief inspirațional, din punct de vedere design, și complex, din punct de vedere back-end. Produsul trebuie să pună în valoare portofoliile designerilor și în același timp să funcționeze ca un instrument simplu și rapid pentru utilizatorii care își gestionează singuri conținutul de prezentare. Este o platformă de community building și de networking între designeri, clienți și companiile partenere.a declarat Miruna Macsoda, Managing Director & Head of Strategy Rusu+Borțun.

Astfel, agenția a îmbinat o experiență prietenoasă pentru utilizatorii membri, cu un design care să completeze, să pună în valoare portofoliile designerilor. Utilizatorii au posibilitatea să își gestioneze conținutul publicat în website pe profilele lor, astfel că s-a dorit să li se ofere o experiență cât mai intuitivă și ușor de folosit.

„Scopul platformei RIDA este în primul rând să conecteze profesioniștii din domeniul designului interior cu non-profesioniștii, să “pună la masa discuției” arhitecți și designeri, branduri consacrate și iubitorii de design care sunt în căutarea inspirației și poate chiar a unui partener de încredere pentru proiectele lor.

Ne propunem ca rida.ro să fie locul unde poți vizualiza mii de proiecte de amenajare din toate categoriile – Rezidențial, HoReCa, Office și în viitor și design de produs. Este un proiect ambițios, iar pentru ca acest lucru să se întâmple aveam nevoie ca platforma să arate și să se miște impecabil. Considerăm că am făcut cea mai bună alegere când am început colaborarea cu agenția Rusu+Borțun, deoarece după nici o lună de la lansare, platforma a înregistrat 58.000 de vizite organice, de la 49.000 de utilizatori unici. În plus, peste 70 de noi arhitecți și designeri s-au înregistrat – ceea ce reprezintă peste o treime din utilizatorii actuali.” a declarat Gabriela Tănase, Project Manager RIDA.

 

Despre Rusu+Borțun

În 2021, business-urile Rusu+Borțun au depășit 20 milioane de lei cifre de afaceri. În portofoliul agenției de publicitate se mai află clienți precum: Electrica Furnizare, Biofarm, Magic Jackpot, Superbet Romania, Alexander Hughes, Alka Group (Plugin), Trutzi & Avanera. Portofoliul agentiei de consultanță, design și retorică de brand numără proiecte identitare pentru GTC, Alka Group, Morad Group, Bittnet Group, My House, Boutique Cadeaux, Liliac Winery, Ideo Ideis, Carmistin (La Provincia), Superbet Group (Investimental) Trutzi Group sau ZYX Publishing (HotNews) .

 

Despre RIDA

Susținem și promovăm un standard ridicat de calitate estetica și funcțională, de a recunoaște meritele profesioniștilor din industrie și de a susține competitivitatea în rândul acestora, de a sprijini mediul educativ din România, de a încuraja antreprenoriatul și meseriile certificate. Toate demersurile asociației au ca scop final sensibilizarea oamenilor cu privire la impactul pozitiv pe care îl are designul interior asupra stilului de viață și bunăstării acestora.

9 lungmetraje și 16 scurtmetraje intră în competiția Zilelor Filmului Românesc la TIFF.22

Selecția include câteva dintre cele mai bune filme românești ale anului trecut, dar și producții care vor avea premiera mondială în iunie, la Cluj-Napoca. În cadrul Zilelor Filmului Românesc sunt acordate trei premii: pentru cel mai bun lungmetraj, pentru cel mai bun debut, dar și pentru cel mai bun scurtmetraj.

Printre lungmetrajele selecționate se numără comedia neagră Oameni de treabă (r. Paul Negoescu), marele câștigător al Galei Premiilor Gopo de anul acesta, dar și thrillerul Spre nord, debutul în ficțiune al lui Mihai Mincan, care a avut premiera mondială la Veneția. Lista continuă cu Boss, un film noir semnat de Bogdan Mirică, regizorul câștigător al Trofeului Transilvania la TIFF.15 (pentru filmul Câini), și cu premiera națională a filmului Tigru, debutul lui Andrei Tănase selecționat anul acesta la Rotterdam. 

La limita dintre documentar și ficțiune se află noul film al lui Vlad Petri, Între revoluții, distins cu premiul FIPRESCI în secțiunea Focus de la Berlin. Dana Bunescu recidivează în regie alături de antropologul Cătălina Tesar, dezvăluind tradițiile de căsătorie din comunitățile de cortorari în Pocalul. Despre fii și fiice, iar tandemul de jurnaliști Adina Popescu și Iulian Ghervase semnează cel de-al treilea lor documentar, Vulturii din Țaga, povestea antrenorului unei echipe de fotbal etern perdante. Ambele filme au fost premiate în 2022 la Festivalul Astra.

În competiție sunt și două documentare în premieră mondială, ambele regizate de cineaști clujeni: Soțul meu musulman, o poveste despre dragoste și prejudecăți în România contemporană semnată de cuplul Daniel și Alexandra Bărnuți, și  Planeta albastră de Daniel Sărăcuț, cronica dulce-amară a trupei rock Dio Family care se reunește pentru înregistarea piesei din titlu. 

Unele dintre cele mai așteptate filme ale anului vor avea premiera mondială în cadrul Zilelor Filmului Românesc la TIFF.22, în afara competiției. Nasty (r. Tudor Giurgiu), documentarul despre viața tenismenului Ilie Năstase va fi proiectat în Piața Unirii, în prezența protagonistului. Alexandru Solomon revine la TIFF cu Arsenie. Viața de apoi, avanpremiera mult-așteptatului film despre călugărul Arsenie Boca și uriașa lui popularitate.

Cel de-al treilea documentar prezentat în afara competiției este Ultima transhumanță de Dragoș Lumpan, un ambițios proiect artistic și etnografic filmat de-a lungul a zece ani în șase țări. Programul mai include comedia Încă două lozuri (r. Paul Negoescu), continuarea hitului de box-office de acum șapte ani Două lozuri, Visul (r. Cătălin Saizescu), povestea unor deținuți care joacă într-un spectacol de teatru, și drama montană de familie Castelul Crăiței (r. Liviu Marghidan), filmată în Munții Piatra Craiului. Cele două surprize din programul de lungmetraje sunt Tinerețea unui dictator (r. Andi Lupu), docudramă retro-radicală despre tinerețea cuplului Nicolae și Elena Ceaușescu, și criptic intitulatul S.B.C.R.D.F., inspirat de o piesă cehoviană și semnat de Iura Luncașu, cunoscut pentru filmele sale comerciale, aflat aici la prima sa producție de autor.

Selecția competitivă de scurtmetraje românești include 16 titluri, alese din peste 100 de filme înscrise și grupate în trei programe. Nu mai puțin de 50 de lungmetraje s-au înscris anul acesta pentru Zilele Filmului Românesc, marcând un record în istoria TIFF-ului.

Programul complet TIFF.22 va fi anunțat în curând. Biletele pentru primele proiecții și evenimente au fost puse în vânzare online – https://tiff.eventbook.ro/ 

Zilele Filmului Românesc

 

Lungmetraje

Boss (r. Bogdan Mirică)

Între revoluții (r. Vlad Petri) 

Oameni de treabă (r. Paul Negoescu)

Planeta albastră  (r. Dani Sărăcuț) – premieră mondială

Pocalul. Despre fii și fiice (r. Cătălina Tesar, Dana Bunescu)

Soțul meu musulman (r. Daniel Bărnuți, Alexandra Bărnuți) – premieră mondială

Spre nord (r. Mihai Mincan)

Tigru (r. Andrei Tănase)

Vulturii din Țaga (r. Adina Popescu, Iulian Ghervase) 

 

Scurtmetraje

Acolo unde bărcile nu ajung (r. Vlad Buzăianu)

Alibaba (r. Vlad Popa)

Antrenamentul de noapte (r. Bogdan Alecsandru)

B 777 ADF (r. Vlăduț Iosef)

Berliner Kindl (r. Lucia Chicoș)

Crochiu de natură moartă (r. Vlad Popa)

Două vorbe, trei minciuni (r. Ioachim Stroe)

Educație sentimentală (r. Alma Buhagiar)

Exercițiu de concediu (r. Laura Ionescu)

Iorgu! (r. Matei Preda)

Între marginile zilei (r. Andreea Lăcătuș)

Roz (r. Liviu Marghidan)

Sasha (r. Serghei Chiviriga)

Suruaika (r. Vlad Ilicevici, Radu C. Pop)

Toate neamurile (r. Alexandra Diaconu)

Venus (r. Carina-Gabriela Dașoveanu)

 

În afara competiției

Arsenie. Viața de apoi (r. Alexandru Solomon) – premieră mondială

Castelul Crăiței (r. Liviu Marghidan) – premieră mondială

Încă două lozuri (r. Paul Negoescu) – premieră mondială

Nasty (r. Tudor Giurgiu) – premieră mondială

S. B. C. R. D. F. (r. Iura Luncașu) – premieră mondială

Tinerețea unui dictator (r. Andy Lupu)

Ultima transhumanță (r. Dragoș Lumpan) – premieră mondială

Visul  (r. Cătălin Saizescu) – premieră mondială

 

***

Festivalul Internațional de Film Transilvania este organizat de Asociația pentru Promovarea Filmului Românesc și Asociația Festivalul de Film Transilvania.

Tramvaiul Poeziei ajunge la Timișoara, pe 3 și 4 iunie

Timișoara dă startul unei veri poetice! Tramvaiul Poeziei, eveniment ajuns la a 3-a ediție, este o invitație adresată publicului larg de a se bucura, pe 3 și pe 4 iunie, de 5 călătorii interdisciplinare în tramvaiul desenat de artistul Dan Perjovschi. Călătoriile oferă ocazia incursiunii în lumea poeziei contemporane, a orașului, dar înseamnă totodată și momente muzicale și povești de pe 3 trasee din oraș, cu scopul de a crea o experiență inedită pentru redescoperirea lecturii și a reconectării cu Timișoara. Tramvaiul Poeziei este un proiect al Asociației „Arta Nu Mușcă”. 

Urmează stația poeziei! Cele 5 călătorii urban-poetice îi au în centrul atenției pe 5 poeți cunoscuți și apreciați de public: Svetlana Cârstean, Moni Stănilă, Alina Purcaru, Radu Vancu și Andrei Dosa, fiecare având atribuite, în cele 2 zile, câte două ore de lectură și discuție, moderate de Raisa Beicu, de profesie jurnalist, creatoare de conținut, pasionată de cultură. 

Tramvaiul Poeziei are un program special de weekend, fără opriri în stații, cu plecări stabilite astfel: 

– 3 iunie, ora 12:00. Invitată specială: Svetlana Cârstean

– 3 iunie, ora 14:30. Invitată specială: Moni Stănilă

– 3 iunie, ora 17:00. Invitată specială: Alina Purcaru

– 4 iunie, ora 12:00. Invitat special: Radu Vancu

– 4 iunie, ora 14:30. Invitat special: Andrei Dosa. 

Toate plecările sunt din Depou (B-dul Dâmbovița 67) și retur, urmând 3 trasee. Accesul publicului este gratuit și este permis în limita locurilor disponibile persoanelor care se înscriu cu un email la adresa: curaj@artanumusca.ro. Participanții sunt rugați să specifice cursa dorită și cum ar descrie Timișoara în 2 cuvinte. Viziunea lor despre oraș va ajuta la realizarea unui poem colectiv ce va fi publicat după încheierea evenimentului. 

Pe parcursul acestor călătorii inedite, publicul va putea afla și informații captivante despre Timișoara de la ghidul istoric Marius Daniel Igna, care va însoți participanții în cele 2 zile ale evenimentului. Mai mult decât atât, întreaga experiență culturală va fi îmbogățită de recitaluri muzicale susținute de artiști locali: Andrei Mihail Radu și Abel Chircă la vioară, Csaba Zsolt Maksay la violoncel, Alexandra Mahu și Bogdan Preda la flaut. 

„După cele 2 ediții din București, mi-am dorit ca proiectul să călătorească și în alte orașe, unde publicul e mai puțin expus la evenimente dedicate poeziei. E o mare bucurie să venim la Timișoara, proiectul fiind deja validat și inclus în programul capitalei culturale europene, dar și pentru că în acest oraș a funcționat primul tramvai din România.  

Pregătim o experiență inedită pentru cei 300 de călători în cele 5 curse, astfel încât, oamenii să simtă că pășesc într-o altă lume, datorită unei instalații florale speciale, cărți și alte surprize, unde își pot lăsa deoparte grijile și să se reconecteze afectiv cu orașul în care trăiesc și cu lectura.”, a menționat Loredana Munteanu, fondator al Asociației „Arta Nu Mușcă” și organizator Tramvaiul Poeziei

Cu 2 ediții anterioare realizate în București, Tramvaiul Poeziei schimbă macazul pentru ediția din acest an și staționează la Timișoara. Proiectul face parte din Programul cultural național „Timișoara – Capitală Europeană a Culturii în anul 2023” și este finanțat prin programul Grow Timișoara 2023, derulat de Centrul de Proiecte al Municipiului Timișoara, cu sume alocate de la bugetul de stat, prin bugetul Ministerului Culturii. 

 

Programul complet, informații despre poeții invitați și traseul ghidat, aici. 

 

***

Despre Asociația Arta nu Mușcă”

​​Asociaţia „Arta nu Muşcă” a fost înfiinţată în anul 2012, cu focus pe  proiecte culturale cu caracter artistic și educativ în spații publice, cu scopul de a promova și facilita arta către publicul larg. În ultimii 11 ani de activitate, spațiile publice alese au fost preponderent mijloace de transport în comun, având drept obiectiv experimentarea artei în tranzit, în locuri accesibile, și incluziunea socială.

Inteligenței Artificiale cunoaște o explozie în interesul românilor

Într-o analiză a perioadei ianuarie 2020 – martie 2023, SearchAds, agenție de marketing online, a monitorizat evoluția interesului pentru Inteligența Artificială în România și a identificat o creștere exponențială a explorării și utilizării acestui domeniu. Cuvinte cheie precum “chat GPT” sau “Open AI”, care nu înregistraseră nicio căutare la începutul perioadei analizate, au explodat în popularitate în decembrie 2022, ajungând la un volum de căutări de 500.000.

„Apariția Inteligenței Artificiale a dus la o revoluție în marketingul online, atât pentru companiile mari, cât și pentru cele mici. Prin intermediul acestei tehnologii, acestea pot să anticipeze și să răspundă nevoilor și preferințelor utilizatorilor într-un mod mai precis și mai eficient ca oricând. Credem că într-un viitor apropiat Inteligența Artificială va schimba radical comportamentul utilizatorilor de internet, iar bugetele de publicitate vor fi direcționate tot mai mult către această zonă în ascensiune”, a declarat Paul Smarandache, managing partner Search Ads. 

La începutul perioadei analizate, în ianuarie 2020, numărul lunar de căutări pe Google pentru termeni precum AI, Artificial Intelligence și Inteligență Artificială erau în jur de 9000, iar termenii chat GPT și OpenAI nu atrăgeau nicio căutare. Până în noiembrie 2022, volumul de căutări a rămas relativ constant, cu creșteri minore lunare. Cu toate acestea, în decembrie același an, au început să apară căutări și pentru termenii chat GPT și OpenAI, iar volumul acestora a explodat, ajungând la 500.000 de căutări.

În prezent, observăm o creștere continuă, cu aproximativ 1,5 milioane de căutări lunare pentru aceste cuvinte cheie, iar tendința este în continuă ascensiune. Termenul cel mai căutat este chat GPT, cu aproximativ 1,3 milioane de căutări în luna martie. În același interval, chatbotul Google bazat pe AI, cunoscut sub numele de Bard, a înregistrat doar 8.300 de căutări, ce reprezintă doar 0.6% din numărul total de căutări înregistrate pentru chat GPT. Un alt instrument de Inteligență Artificială căutat de utilizatorii români este Midjourney, cu 33.000 de căutări în luna precedentă, o soluție care generează imagini pe baza datelor introduse de utilizator.

În domeniul marketingului online, atât Google, cât și Meta (fosta Facebook) utilizează deja AI pentru a anticipa preferințele și intențiile utilizatorilor, identificând momentul potrivit pentru a achiziționa un produs și determinând mesajele care ar putea stimula o reacție pozitivă și o achiziție. În plus, boții conversaționali sunt din ce în ce mai utilizați în agenții pentru a crea mesaje optimizate orientate spre vânzare, pentru a analiza informațiile din campanii și a lua decizii, instrument folosit și în cadrul SearchAds.   

Potrivit reprezentanților companiei, explozia Inteligenței Artificiale în România a generat o schimbare semnificativă în comportamentul utilizatorilor de internet și în strategiile de marketing online, iar companiile înțeleg importanța adaptării la această tendință și investesc în tehnologii AI pentru a-și îmbunătăți performanța și a obține avantaje competitive.

 

***

Despre SearchAds

Search Ads este o agenție de publicitate Google Premier Partner, Meta Business Partner, Tik Tok Ads Partner și Huawei Ads Partner, cu o experiență solidă de peste 10 ani în domeniul campaniilor PPC și SEO. Compania s-a remarcat prin gestionarea eficientă a peste 1000 de clienți, oferind soluții personalizate și rezultate tangibile în segmentul performance marketing. Cu bugete anuale de peste 5 milioane de euro, Search Ads demonstrează o abordare strategică și un nivel înalt de competență în domeniul publicității online.

 

Sursă foto: Freepik

„Departamentul de HR creează un echilibru între dorințele angajaților și obiectivele companiei” | Denisa Popescu, HR Manager Majorel România

Denisa Popescu este HR Manager în cadrul Majorel România, activând în domeniul resurselor umane de peste 13 ani. Alegerea domeniul a venit în urma unei reconversii profesionale, despre care spune că a fost cea mai bună alegere.

Am intervievat-o pe Denisa în contextul schimbărilor pe piața muncii și implicit a industriei de HR. Ne-a vorbit despre tendințele în domeniu, printre care se numără atenția către bunăstarea angajaților, umanizarea relației dintre angajat și manager și perfecționarea muncii hibrid, menționând că, în viziunea ei, schimbările sunt necesare pentru evoluția unei companii.

Despre calitățile necesare unui om de HR, despre provocările cu care aceasta se confruntă, despre recrutare, retenție și dorințele angajaților în 2023, ne povestește Denisa, în interviul următor.

 

Denisa, cum ai ajuns să lucrezi în domeniul resurselor umane? Cum ți-ai descrie parcursul profesional?

 


De când mă știu, am lucrat și lucrez înconjurată de oameni, activitate ce îmi aduce cea mai mare bucurie, și acest lucru a contribuit la reconversia mea profesională. După finalizarea Facultății de Finanțe, Bănci și Contabilitate am decis să călătoresc și să acumulez experiență. Pe parcursul experienței mele în UK am urmat cursurile CIPD și după calificare am început să pun în practică informațiile acumulate în domeniul resurselor umane.

Pot spune că a fost cea mai bună alegere a mea în ceea ce privește partea profesională, dovadă că după mai bine de 13 ani activez încă în domeniul HR.

 

Cum este să lucrezi în departamentul de HR al unei companii de dimensiunea Majorel? Cum arată o zi petrecută la birou? 

 

Fiecare zi petrecută la birou este în stil Majorel și anume cum spunem noi Major fun, intensive activity and rewarding, cu schimbări și provocări transmise de către cei 10 clienți. Ne asigurăm că livrăm cel mai bun suport din dorința de a oferi un sustainable business at all levels.

 

Care sunt cele mai mari provocări pe care le întâmpini, având în vedere numărul mare de angajați și dispersia companiei în mai multe orașe?

 

Gestionarea numărului mare de angajați nu este chiar o provocare, ceea ce numesc eu o adevărată provocare este conectarea la obiectivele de dezvoltare a companiei într-un ritm destul de alert și într-un timp record. În general echipele noastre sunt impulsionate de ambiția de a atinge mereu țelul propus, în această manieră într-un singur an numărul nostru de angajați s-a dublat și suntem în continuă expansiune.

 

Se spune că managerul HR este un „om al oamenilor”. Ce calități consideri că nu trebuie să îi lipsească acestuia?

 

Oricărei persoane din domeniul HR, cred eu, nu ar trebui să îi lipsească încrederea în oameni, entuziasmul, creativitatea și flexibilitatea în toate acțiunile pe care le va urma. Totodată, aș menționa deschiderea de a încerca ceva nou și de a acorda posibilități de dezvoltare tuturor.


 

Recrutare vs. retenție a angajaților. Care proces este mai dificil, din punctul tău de vedere? Ne poți oferi o serie de sfaturi pentru acestea, de care să țină cont antreprenorii sau managerii unor companii?

 

Pentru mine personal, ambele procese sunt foarte importante, cu toții știm că ele sunt motoarele principale ale unui business. 

Recrutarea trebuie să fie bazată pe un proces bine organizat, transparent și focusat pe setul de competențe și skill-uri ale fiecărui candidat, pentru a ne asigura că acesta se potrivește perfect cu valorile companiei.

Iar retenția ar trebui să se bazeze pe un pachet de beneficii creionat în urma sesiunilor de feedback și Round Table Talks de unde obținem cele mai valoroase reacții ale angajaților noștri.

 

Ce schimbări în domeniu au adus ultimele evenimente la nivel mondial, în ceea ce privește angajatorii? Cum se pot acestea fructifica?

 

Ultimele evenimente au avut un impact destul de puternic asupra tuturor, atât asupra angajatorilor, cât și asupra angajaților, însă în acest context compania noastră a dat dovadă de adaptabilitate într-un timp rapid. A trebuit să găsim soluții și să implementăm noi proceduri pentru a ne asigura continuitatea activității fără riscuri.

Modul de lucru remote a fost o schimbare majoră care a venit atât cu avantaje, cât şi cu dezavantaje. La capitolul avantaje, se numără flexibilitatea crescută în ceea ce privește alegerea locului din care lucrezi sau economia de timp necesar deplasării la birou. Cu toate acestea, mulți dintre colegi ne-au mărturisit că au resimțit un dezechilibru între viața profesională și cea personală.

Atât timp cât privim schimbările ca fiind o parte naturală și necesară a evoluției unei companii, dar și la nivel personal, avem numai de câștigat. În departamentul nostru trebuie să fim atenți la oameni, să înțelegem nevoile lor reale și să propunem soluții viabile pentru organizație, astfel încât să creăm un echilibru cât mai bun între dorințele angajaților și obiectivele companiei.

 

Dar pe de cealaltă parte, ce își doresc angajații de la un potențial angajator în 2023?

 

În prezent ne raportăm la două categorii de angajați: cei ce desfășoară activitate la sediu sau hibrid și cei ce desfășoară activitate remote. Angajații care lucrează în modul hibrid își doresc un mediu de muncă plăcut, comunicare eficientă și transparentă cu superiorii, iar cei remote apreciază flexibilitatea și oportunitățile de carieră nou create în acest format.

 

Cum arată la momentul actual industria HR de la noi din țară?

 

Ultimii ani au schimbat modul în care lucrăm și nevoile individuale ale angajatorilor, cât și ale angajaților și au generat noi tendințe în industria HR.

Pe primul loc aș plasa focusul pe bunăstarea angajatului, iar acest lucru ne-a condus spre investirea în programe care să îmbunătățească sănătatea fizică și mintală a angajaților noștri. Începând cu anul 2020, inițiativele de wellbeing au devenit o prioritate pentru noi.

În al doilea rând, se simte nevoia de a umaniza relația dintre angajat și manager, iar acest aspect joacă un rol important în companie, mai ales în modul de lucru remote.

În al treilea rând, perfecționarea muncii hibrid. Modul de lucru hibrid rămâne și în 2023 soluția de mijloc, ce echilibrează munca remote și munca la birou. De aceea, vom continua să propunem soluții care să mulțumească atât organizația, care își dorește ca angajații să rămână conectați la cultura organizațională, cât și angajații, pentru care libertatea de a alege de unde și când lucrează este primordială.

 

Povestește-ne despre Denisa, cea din timpul zilelor de weekend și de vacanță. Care sunt pasiunile tale?

 


Cum bine știm cu toții, hobby-urile sunt activitățile ce pot crea și modela abilitățile unei persoane, iar prin intermediul lor chiar poți descoperi personalitatea celui cu care interacționezi, ceea ce te poate ajuta în carieră. De ceva vreme am descoperit arta ceramicii ce îmi oferă o stare de bine, bucurie și entuziasm și mă bucur de fiecare dată când un nou obiect creat de mine își găsește „stăpânul”, pentru că îmi place tare mult să dăruiesc și să aduc bucurie celor dragi.

 

Tocuri sau flats? – Tocuri la birou și flats în timpul liber

Cartea de pe noptieră: Flow de Mihaly Csikszentmihalyi și Arta fericirii de Christophe Andre

3 cuvinte care te caracterizează: veselie, optimism și devotament

Destinația favorită de vacanță: Cea mai grea întrebare de până acum. Mă bucur de fiecare destinație ivită.

Note to self: Nimic nu este imposibil sau dificil nu înseamnă și imposibil / Frica limitează creativitatea și succesul / Fericirea este cu mine mereu

 

Editor:

FITS anunță sezoanele și parteneri ediției din acest an

Ieri, 10 mai, la Sibiu, a avut loc cea de-a doua conferință de presă prilejuită de Festivalul Internațional de Teatru Sibiu (FITS), la cea de-a treizecea ediție.

Evenimentul a fost susținut de Constantin Chiriac, Președintele FITS și directorul general al TNRS. Acesta a anunțat principalele sezoane din cadrul #FITS30 și a prezentat principalii parteneri.

Evenimentul se bucură și în acest an de Înaltul Patronaj al Președintelui României și este organizat de Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu cu sprijinul Primăriei Municipiului Sibiu, al Consiliului Local Sibiu și al Ministerului Culturii. 


În cadrul conferinței de presă au fost prezentate mesajele Excelenţei Sale Klaus Werner Iohannis, Preşedintele României, și al Primului Ministru, Nicolae Ciucă, care a subliniat susținerea evenimentului de către Guvernul României. 

Credit foto: Vlad Braga

„Comunitatea sibiană este mândră că este parte din acest proiect; pentru Sibiu am gândit Festivalul Internațional de Teatru de la Sibiu. Ne bucurăm că putem să avem un dialog constant și serios cu Primăria și Consiliul Local, și că, în tot ceea ce facem, există viziune și prețuire reciprocă”, a declarat Constantin Chiriac, care a subliniat faptul că Primăria Sibiu este principalul finanțator al FITS.

„Festivalul este în același timp o poartă deschisă din Sibiu spre întreaga lume, creând conexiuni cu alte culturi și aducând aici cultura altor comunități, arătând că diversitatea poate fi unită prin deschiderea minții și a sufletului. Zeci de națiuni se prezintă în festival prin cultura lor, transformând Sibiul într-un hub internațional al artelor spectacolului”, a spus Astrid Cora Fodor, primarul municipiului Sibiu, în mesajul său transmis FITS.

„În dialog cu actualul ministru al Culturii am putut să gândim ceea ce înseamnă leadership și diplomație culturală”, a spus Constantin Chiriac, vorbind despre parteneriatul strategic pe care Festivalul îl are cu Ministerul Culturii și ministrul Lucian Romașcanu.

Un alt reprezentant al Guvernului a fost Ligia Deca, ministru al Educației, care a vorbit despre importanța proiectelor care fac parte din FITS și au o componentă de educare: Programul de Voluntariat, Platformă Internațională de prezentare a doctoratelor din România, Festivalul Universităților de Teatru și Management Cultural.

Credit foto: Oana Monica Nae


Constantin Chiriac a introdus, pe rând, mesajele primite din partea reprezentanților oficiali ai țărilor care sunt prezente cu sezon dedicat în această ediție. Cuvintele transmise de excelențele lor au subliniat impactul internațional pe care îl are Festivalul, au mulțumit organizatorilor și au adresat călduroase gânduri publicului.


În continuare, Președintele Festivalului a prezentat principalele sezoane internaționale care parte din programul acestei ediții. Ne bucurăm, ca în fiecare an, de prezența unora dintre cele mai prestigioase instituții culturale din lume, cum ar fi: Burgtheater (27, 28 iunie), Theatre de la Ville Paris (1, 2 iulie), La Comédie de Genève (23, 24 iunie), Compagnie Marie Chouinard (2 iulie), Circus Baobab (24, 25 iunie), Schaubühne Berlin (1, 2 iulie), Vertigo Dance Company (30 iunie, 1 iulie), Yamamoto Noh Theatre (30 iunie) sau Habima National Theatre (23 iunie). 

Iată lista completă a sezoanelor #FITS30: sezonul francofon: (Franța, Elveția, Belgia, Canada, Guineea, Luxemburg), sezonul german, sezonul israelian, sezonul britanic, sezonul japonez, sezonul spaniol, sezonul austriac, sezonul american, sezonul polonez, sezonul NATO, sezonul Republica Moldova, sezonul sibian. 

Credit foto: Ciprian Zinca

Tema din acest an este MIRACOL și care arată importanța Festivalului în creșterea comunității și a orașului și bucuria pe care o aduce publicului din întreaga lume.
#ParteDinMiracol este astfel o realitate pentru toți cei care iau contact cu FITS – artiști, public, organizatori, parteneri, comunitate și, desigur, mass-media.

 

Credit foto imagine de copertă: Palyi Zsofia






„Sunt suma tuturor sclipirilor din ochii celor care s-au uitat cu adevărat la mine.” | Interviu cu Holy Molly, artistă

Holy Molly a cunoscut drumul muzicii încă din copilărie, fiind parte, de la vârsta de 4 ani dintr-un cor de copii și urmând cursuri de chitară și pian. În prezent, Holy este cântăreață, compozitoare și actriță, căci a terminat cursurile Universității Naționale de Artă Teatrală și Cinematografică „Ion Luca Caragiale” din București, specialitatea actorie. În perioada în care a studiat actoria, a luat o pauză de la muzică și îi place să spună că aceea s-a dovedit a fi o pauză extrem de benefică, fiindcă în urma ei a revenit cu forțe proaspete la ceea ce a iubit dintotdeauna: muzica.

Dacă până în 2019 fanii i-au cunoscut proiectul muzical sub numele de „Miss Mary”, ulterior a trecut printr-un rebranding, în urma căruia a devenit cunoscută ca „Holy Molly”.

„Miss Mary trăiește cu și prin mine, dar a făcut loc unui personaj mai încrezător, curajos și pasional.”

Astăzi Holy Molly este cântăreața și compozitoarea care nu încetează să uimească prin vocea ei seismică, versurile intrigante și ritmurile hipnotizante. Piesele ei se aud pe radiourile din toată țara, precum și din străinătate, ea fiind îndrăgită și pe teritoriul Poloniei.

Diferitele provocări pe care le-a trăit în trecut i-au construit atitudinea și mentalitatea într-o manieră optimistă, dar și muzica pe care o scrie și interpretează a contribuit în acest proces. Folosind puternicele influențe pop cu care a crescut, cântecele ei nu sunt doar memorabile, ci au mereu parte și de o interpretare puternică și emoționantă.

Am stat de vorbă cu Holy Molly pentru a afla mai multe despre rebrandingul prin care a trecut, stadiul în care simte că se află astăzi pe scena muzicală românească și direcțiile viitoare în care-și dorește să se dezvolte profesional și personal.

„Putem spune că muzica nu m-a lăsat să renunț la ea.”

A existat vreun moment până astăzi, la vârsta de 26 de ani, când ai luat în calcul posibilitatea de a nu mai face muzică?

Am crescut înconjurată de muzică și m-am identificat doar cu ea. Au fost momente în care am vrut să renunț, dar ceva m-a împins mereu să continui. Pentru că tot ce trăiam era cu, pentru sau despre muzică.

Ce abilități simți că ai dobândit studiind actoria, și care te ajută astăzi, în cariera ta muzicală?

Actoria m-a ajutat și a început să facă parte din mine de când am descoperit-o. Atunci am devenit mult mai conștientă de mine, mai încrezătoare și mai conectată la mine. Acum sunt mai dornică să mă joc, să experimentez, să construiesc, să am anduranță și să mă transform.

Atunci când ai studiat actoria, ai făcut o pauză de la muzică. Care a fost cel mai important lucru pe care l-ai învățat despre tine în perioada respectivă?

În pauza pe care am luat-o de la muzică am realizat că pot face orice. Că nu „jobul” mă definește, că pot pune pasiune în orice și că tot ce mă înconjoară poate fi influențat și transformat prin puterile mele. A fost o pauză extrem de benefică și, în urma ei, am revenit cu forțe proaspete la ce am iubit dintotdeauna – muzica.

Ce-i lipsea proiectului Miss Mary pentru a te identifica cu conceptul de „artist complet”?

Niciodată nu cred că mă voi considera „de ajuns” și, momentan, văd asta ca pe un avantaj. Miss Mary a adunat multă experiență, multă bucurie, multe refuzuri, multe eșecuri și multe reușite. Am luat cu mine tot ce am învățat din perioada respectivă și am dus mai departe, doar că într-o alta formă.

Cum se diferențiază „Holy Molly” de „Miss Mary”?

Miss Mary rămâne copilul de 13 ani care a intrat prima oară în studio, care a învățat să scrie muzică, să o studieze, să se cunoască pe sine ca femeie. Holy Molly a devenit femeie și a îmbrăcat acele lecții în artă. Miss Mary și Holy Molly coexistă în mine, dar între timp m-am maturizat.

„Am plecat drept o fată timidă de 18 ani și m-am întors o femeie deschisă și curajoasă.”

„Cred că, în subconștient, cred că și de aia am vrut să îmi schimb numele. Cumva, să o iau de la început, să nu mai știe nimeni cine sunt, ce am făcut înainte”, ai declarat într-un interviu. Cărei nevoi personale de-ale tale i-a servit drept răspuns rebrandingul prin care ai trecut în anul 2019? Dar nevoi profesionale?

Nevoile mele erau bazate pe toate refuzurile din trecut. Visul meu se bloca mereu în puncte cheie, din cauze care nu țineau de mine, unele având legătură cu originile mele.

Când am făcut acest rebranding, am vrut să fie o foaie albă, un nou început, să fie ca și cum de-abia m-am apucat de muzică. Și a funcționat atât personal, cât și profesional. Mi-a dat un nou sens.

Ce este proiectul muzical „Holy Molly” astăzi? Ce nu este „Holy Molly”?

Holy Molly este vis, muzică, mișcare, curaj, pasiune, actorie, job, zâmbet, culoare. Nu știu ce nu este, însă cred că voi afla pe parcurs. Deocamdată mă concentrez pe ce vreau și pot să fac.

Mai mult decât schimbarea numelui, cu ce alte schimbări a venit la pachet procesul de rebranding prin care ai trecut la momentul respectiv – atât în viața ta profesională, cât și în viața ta personală?

Am schimbat look, atitudine, mișcare, personaj, stil muzical, tehnică de compoziție, abordare, concept. Am schimbat tot.

Te diferențiezi în vreun fel de Maria, cea care ești în planul personal, atunci când devii Holy Molly, artista?

Maria este mult mai timidă și fragilă, vulnerabilă și protectivă. În schimb, atunci când sunt pe scenă totul dispare și intră adrenalina în joc. Scena este cea care îmi schimbă percepția și care mă face să am control absolut.

Ai vreun mentor care te ghidează și la care apelezi în momente-cheie de pe parcursul devenirii tale profesionale?

Oamenii pe care-i am lângă mine de peste 7 ani, Radu Cristea și Marius Dia, reprezintă casa mea din punct de vedere artistic. Așa mi-am dat seama cât de importanți sunt oamenii de care un artist este înconjurat, câtă nevoie are să fie ascultat, înteles și, uneori, ghidat.

Tot în 2019 afirmai astfel: „Ori mă fac din nou cântăreață, ori nu mai fac asta deloc. Am zis că schimbăm, vedem dacă merge, dacă nu, gata. Și a ieșit Holy Molly și a zis să mai stau un pic la muzică”. A existat vreun moment în care ai regretat decizia de „a mai rămâne puțin la muzică” în ultimii patru ani?

Nu pot să mint: în ultimii patru ani mi-a fost extrem de dor de actorie, dar am preferat să o fac în clipuri, unde eu decid ce vreau să joc. Am preferat să presar această artă în fiecare prestație de-a mea, pentru că știam că voi fi fericită doar atunci când voi îmbina actoria cu muzica.

Susținerea cui cântărește cel mai mult pentru tine în momentele în care obosești?

A părinților mei. Simplul fapt că m-au susținut și muzical cu tot ce au avut ei, încă de la vârsta de 3 ani, pentru mine e ireal. Au avut încredere oarbă în ceva ce părea atât de riscant și variabil. Ei îmi amintesc că sunt un om tare norocos și protejat.

Care simți că a fost cel mai important lucru pe care l-ai sacrificat până acum pentru muzică, în procesul tău de devenire „Holy Molly”? Sacrifici acest lucru în continuare?

Timpul. Mai ales cel petrecut cu oamenii dragi. Atenția, odihna, rutina. Dar aleg conștient să fac asta în fiecare zi. 

_

Editor: Carina-Marisa Cichi

Credit foto: Vlad Andrei, Ruuca, IDANI și Daniel Ilinca

Weekend festiv la Muzeul Național de Istorie a Transilvaniei

Muzeul Național de Istorie a Transilvaniei vă aduce la final de săptămână o serie de evenimente mult așteptate: vernisajul expoziției Grecii de peste mări (vineri, 12 mai), episodul 5 al proiectului High Classic Rooms. Saloane muzicale de muzeu, de data aceasta dedicat personalității lui Constantin Daicoviciu și, evident, Noaptea Muzeelor 2023, cu expoziții, animație și atmosferă de sărbătoare.

 

12 mai, ora 12: expoziția Grecii de peste mări. Vase cu figure roșii din Etruria și Magna Grecia

Puțini sunt cei care știu că Muzeul Național de Istorie a Transilvaniei deține o colecție de vase grecești, nu foarte generoasă în ce privește numărul de piese (aproximativ 40 de exemplare), însă semnificativă, spectaculoasă chiar în ce privește varietatea formelor de vase, a stilurilor decorative și a centrelor de producție. Dintre acestea, atrag atenția în mod special vasele cu figuri roșii produse în Etruria și Magna Grecia, în secolele V – III î Chr. Ele au ajuns la noi în țară, în mare măsură, ca urmare a donațiilor făcute de colecționarii împătimiți ai secolelor 19-20, perioadă în care astfel de achiziții erau o adevărată modă. Piesele au fost donate ulterior muzeelor. 

Astfel, prin intermediul unor exponate de excepție a căror poveste este transpusă vizual într-un mod creativ, cu ajutorul ilustrațiilor și al diverselor forme de media, pe tot etajul al doilea al MNIT, vizitatorii vor face o călătorie în Etruria și în sudul Italiei, în secolele V-III î. Chr., o incursiune în lumea credințelor și ideilor despre viață și moarte. Ca o surpriză, în periplul pe care vi-l propunem, este și o adaptare după un mormânt pictat din acea perioadă.

Vom include și ecouri peste timp ale artei grecești, ilustrate de vasele ceramice contemporane, cu forme și decoruri inspirate de ceramica grecească antică. 

Vernisajul expoziției va avea loc vineri, 12 mai 2023, ora 12.00, la sediului central al Muzeul Naţional de Istorie a Transilvaniei (etajul 2). Expoziția poate fi vizitată în perioada mai 2023 – ianuarie 2024.

„Tema în sine este inedită. Vase greceşti au fost sau se regăsesc etalate în expoziții de bază sau în expoziții temporare ale unor muzee din țară, dar, din câte cunosc până acum, nici una dintre ele nu a abordat tema vaselor cu figuri roșii, produse ale atelierelor din Etruria și din Magna Grecia. Fără îndoială sunt vizitatori care vor ieși din expoziție mai îmbogățiți și vor realiza că spectaculos este însuși faptul că la Cluj pot vedea piese originale cum numai muzeele mari ale Europei au in propriul patrimoniu. (Cristina Popescu, curator al expoziției)

13 mai, ora 18: High Classic Rooms. Saloane Muzicale de Muzeu, episodul 5 – In memoriam Constantin Daicoviciu

Cu începere de la ora 18.00, MNIT propune publicului un eveniment special în introducerea Nopții Muzeelor 2023, respectiv High Classic Rooms. Saloane muzicale de muzeuepisodul 5. Pentru cei care nu sunt încă familiarizați cu acest concept,  High Classic Rooms. Saloane muzicale de muzeu este un proiect serial al MNIT, în cadrul căruia se desfășoară diverse recitaluri de cameră, implicând artiști de cea mai înaltă ținută din domeniul muzicii. Aceștia susțin recitalurile în spațiul MNIT, dar nu oricum, ci într-un cadru care încearcă să refacă un salon de epocă, cu piese din patrimoniul muzeului. Practic, fiecare astfel de eveniment reprezintă o mini-expoziție de obiecte de mobilier, decorative și de uz personal din diverse epoci, în funcție de tema evenimentului/episodului. Artiștii interpretează repertoriul ales și el în consecință pentru o astfel de temă, în acest cadru special amenajat.

De această dată, High Classic Rooms. Saloane muzicale de muzeu episodul 5 va fi dedicat memoriei lui Cristian Daicoviciu. În 2023, se împlinesc 125 de ani de la nașterea lui Constantin Daicoviciu și 50 de ani de la moartea sa. Cu această ocazie, publicul va putea vizita o mini-expoziție de obiecte care au aparținut lui Constantin Daicoviciu, însoțită de o serie de proiecții cu fotografii reprezentând scene din viața sa personală și profesională, în timp ce ascultă muzica desăvârșită a Cvartetului Arcadia. După recital, expoziția va rămâne deschisă pentru vizitare în cadrul Nopții Muzeelor la MNIT.

Program recital:
Ottorino Respighi, 𝘼𝙥𝙪𝙨𝙪𝙡 𝙙𝙚 𝙨𝙤𝙖𝙧𝙚
Franz Schubert, Cvartetul de coarde în re minor D 810, 𝙈𝙤𝙖𝙧𝙩𝙚𝙖 ș𝙞 𝙛𝙖𝙩𝙖

Bilete pe eventbook.ro (în curând)
Preț bilet: 50 lei. 

13 mai, orele 19 – 00 (ultima intrare la 23.30): Noaptea Muzeelor 2023 la MNIT 

Sâmbătă seara, începând de la ora 19.00, petreceți noaptea la MNIT pentru că este Noaptea Muzeelor 2023. Pe lângă surprize și atmosferă animată, vă așteaptă 4 expoziții, una complet nouă, al cărei vernisaj se întâmplă doar cu o zi înainte. Expoziția dedicată lui Constantin Daicoviciu va fi disponibilă pentru vizitare doar în cadrul Nopții Muzeelor, dar după încheierea recitalului High Classic Rooms. Saloane muzicale de muzeu, unde intrarea se face doar pe bază de invitație sau bilet. 

Expoziții deschise (intrarea liberă de Noaptea Muzeelor):

Etajul 1: 

Istoriile Clujului 

ZMEA. Zei și Muritori din Egiptul Antic 

In memoriam Constantin Daicoviciu (expoziția se poate vizita gratuit doar după recital)

Etajul 2:

Incursiuni dacice în spațiul virtual 

Grecii de peste mări. Vase cu figure roșii din Etruria și Magna Grecia

„(Eu și muzica) Nu ne-am îndoit niciodată una de cealaltă, știm să ne dăm spațiu și nu ne cerem nimic înapoi.” | Interviu cu EMAA, artistă

EMAA este o artistă căreia îi place să te aducă mereu în universul ei unic și să te facă să plutești cu vocea ei puternică. Personalitatea ei complexă te poartă prin diferite stări și sentimente în timp ce îi asculți muzica, căci într-o lume divizată de genuri muzicale, EMAA reușește să fie relevantă atât în mainstream, cât și în underground, iar colaborările ei alături de Deliric & Silent Strike au pus-o pe harta fanilor hip-hop, în timp ce lansări precum „Sufletul Imun” și „Zburătorul” s-au bucurat de susținerea radiourilor naționale și locale.

EMAA e de părere că muzica, la fel ca orice artă, nu poate ține cont de lumi sau tipare prestabilite, cum nu poate ține cont nici de timp.

„Chiar dacă noi facem eforturi să divizăm muzica în genuri și spații, ea e o entitate liberă.”

Ea își dorește să respecte această entitate, să o folosească așa cum i s-a dat, ca un dar, și să se lase ghidată de ea, nicidecum de regulile și caracteristicile pe care lumea a ținut să i le atribuie. Încearcă să simt viața și tot ce aduce ea, ca și când ar fi primul om, fără să ajungă să trădeze nici muzica, nici viața. Vocea specială a artistei este cea care o ajută în acest proces și i-a adus colaborări cu cei mai apreciați artiști din țară, precum Carla’s Dreams, DJ Project și The Motans.

Am stat de vorbă cu EMAA pentru a afla mai multe despre ascensiunea sa pe scena muzicală românească, cum s-a schimbat viața sa de la debutul carierei sale până astăzi și relația sa cu muzica.

Cum ai simțit procesul ascensiunii tale pe scena muzicală românească?

Cred că timpul poate fi într-adevăr ciudat fiindcă pentru mine nu a pãrut deloc o ascensiune rapidă. Așteptările mele n-au fost doar constante, ci și mari.

În momentul în care începeau lucrurile să se întample, în loc de doi sau trei ani, pentru mine părea că au trecut deja vreo zece; dar a fost și este un proces continuu, o călătorie pe care mă bucur să o am cu toate frumoasele și relele ei, fiindcă e a mea.

„Îmi place să cred că muzica e cea care m-a ales pe mine.”

Care a fost cel mai semnificativ sacrificiu pe care l-ai făcut pentru muzică?

Dacă ar exista un asemenea sacrificiu făcut de mine, ar ține de lume și cerințele ei. Muzica nu a necesitat niciodată sacrificii din partea mea.

Cum a arătat viața ta înainte de debutul tău pe scena muzicală românească? Căror aspecte din viața ta dinainte de muzică le simți lipsa în ziua de astăzi?

Nu simt că viața mea de acum e cu mult diferită. Poate că e diferă doar prin prisma faptului că nu mai sunt singură: am o echipă de oameni care fac parte din tot ce însemn eu ca artist, iar eu nu mă mai raportez doar la mine, fiindcă nu mai sunt implicată doar eu.

Cât despre ceea ce-mi lipsește în momentul de față – cred că obișnuiam ca înainte să am un entuziasm exacerbat, care acum s-a mai potolit și de care recunosc că mi-e dor. Chiar dacă era, poate, ușor naiv și prea idealist pentru realitate în sine, există momente în care-mi lipsește.

Ce înseamnă, pentru tine, „să fii autentică”? Cum și prin ce crezi că se face simțită cel mai bine autenticitatea în piesele tale?

Cred că autenticitatea mea rezultă din faptul că țin să mă încadrez pe nicăieri; că-mi las stările să fie stări și le dau voie să se manifeste fără altă miză în afară de cea a procesului și a manifestării în sine.

Care-ai spune că este atuul pe care-l aduci tu pe scena muzicală românească?

Încerc să nu fiu un produs și să nu-mi mint publicul cu nimic. Nu vreau să-l atrag; nu vreau nimic neapărat de la el, iar muzica mea reflectă tocmai asta.  

Îmi place să cred că sunt ca un prieten care e acolo atunci când ai nevoie, un prieten care știe să iubească fără să sufoce și care poate fi sincer fără să rănească – deși ăsta e, cu certitudine, cel mai greu lucru de făcut, și sigur nu-mi iese așa cum mi-aș dori de fiecare dată.

Dac-ar fi să sumarizezi povestea omului EMAA în nu mai mult de trei piese de-ale tale lansate până acum, care ar fi acestea?

„Supra-Eu”, care reprezintă povestea unui copil idealist, un fel de haiduc pregătit să apere și să țină departe orice încearcă să îi ,,contamineze” ecosistemul.

„29”, fiindcă însumează într-o piesă toată viața mea, cu bune și rele deodată. ,

„Povestea nimănui”, care mă regăsește un om optimist totuși, o femeie caldă, care a învățat să iubească lumea așa cum e și care se detașeazã de trecut, într-un spațiu nou și curat, aproape ca o renaștere.  

La fel precum toate celealte piese de-ale mele, sunt toate personaje care au existat sau există în mine, într-un spațiu ludic și nu doar.

Ai vreun mentor care te ghidează și la care apelezi în momente-cheie de pe parcursul devenirii tale profesionale?

Orice om în care am încredere îmi poate fi mentor, la fel ca mulți alții pe care nu îi cunosc, dar îi ascult sau urmăresc.

În general, mentori îmi sunt acei oameni care reușesc să mă facă să fiu mai puțin impulsivă – și care mă ajută să am perspective îndelungate, nu doar de moment.

Cum ai descrie relația pe care ai reușit s-o construiești în decursul timpului cu muzica?

Relația pe care o am cu muzica e, în viața mea, cea mai lungă și cea mai loială relație avută vreodată. Nu ne-am îndoit niciodată una de cealaltă, știm să ne dăm spațiu și nu ne cerem nimic înapoi.

Desigur, cu unele excepții din partea mea, când încerc să forțez creația și rămân cu multă frustrare, realizând că nu se întamplă cu forța nimic.

Cine te-a susținut cel mai mult în procesul devenirii tale artistice?

De la familie, prieteni și oameni dragi din echipă, am avut norocul să am prin preajmă și să ramână cu mine doar cei care mă iubesc cu adevărat și care mă vor fericită. 

Despre ce ai spune tu că-ți place să cânți – și de ce?

Cele mai multe dintre temele despre care îmi place să scriu și să cânt sunt despre lume și infinitele situații prin care trecem fiind în viață: întâlniri, gânduri recurente, lucruri pe care nu le putem schimba, dar am vrea, oameni pierduți și regăsiți, iubire, în toate formele ei și altele.

Am aflat, dintr-un interviu anterior, că în anul 2022 ai făcut o pauză de la scris (versuri): „Nu s-a simțit prea bine, dar a fost necesar”. Care a fost factorul care te-a făcut să simți că este necesar să te distanțezi de scris?

Creația nu poate fi indusă cu forța și cu certitudine nu în stări închistate sau încordate.

Eu am încercat o asemenea forțare și m-am dezamăgit cumplit. Așa mi-am învățat lecția: să am răbdare și încredere în proces.

Spuneai la momentul respectiv: „Când nu îți mai dai seama pe unde te situezi (profesional vorbind), e foarte binevenit să existe o privire de ansamblu, un soi de „zoom-out” complet, ca să-ți aduci aminte sau cel puțin așa funcționez eu”. Ulterior acestei pauze luate, în 2023, unde ai spune că te situezi profesional vorbind?

Acum înțeleg mai bine ca oricând că nu mă grăbesc niciunde. Am înțeles că fiecare dintre noi are un ritm propriu și că acest ritm, atunci când e ascultat, te conduce singur la ceea ce îți dorești.

Pe de altă parte, dorințele mele devin din ce în ce mai fine și mai subtile cu timpul, nu mă mai domină și nu mă mai guvernează. Simt că am mai mult control în ceea ce mă privește.

O carieră sănătoasă, pentru mine, asta înseamnă: să știi ce îți place și să faci asta, să ai oamenii potriviți cu care să construiești și să controlezi sau jonglezi cât mai frumos posibil tot ce pare a fi de necontrolat.

Primul lucru pe care-l faci dimineața:

Mă pup cu Ștefan.

Cum decurge o sesiune productivă în studio:

O improvizație de câteva minute, care naște multe idei deodată, din care te trezești peste câteva ore, ca după un vis, deloc plictisit și încă cu chef de lucru.

Colaborarea în cadrul căreia ai simțit cea mai multă chimie muzicală cu persoana alături de care ai lucrat:

Carla’s Dreams, Bastien, TheTurcu și Killa Fonic, fiindcă e mereu organic, fară prea multe intervenții gândite.

Un loc vizitat, care s-a transformat în inspirație pentru o piesă scrisă ulterior:

Visul.

Cum te reîncarci atunci când obosești:

Ascult oameni cum povestesc lucruri despre ei, despre viața lor, fară să mă implic sau să am păreri. Devin un observator, asta mă liniștește tare. Plus, filmele și plimbările fără scop.

Melodia din playlistul tău pe care o ai pe replay în perioada aceasta:

070 Shake – Skin and Bones.

_

Editor: Carina-Marisa Cichi

Credit foto: Bragovski

Mihaela Moldovan, fondatoare Contaexpert Eurofond: „Ne ajutăm clienții, educându-i spre succes”

Mihaela Moldovan este fondatoarea firmei Contaexpert Eurofond, o firmă de consultanță în fonduri europene și contabilitate financiară cu peste 8 ani de experiență în domeniu.

Deși s-a pregătit pentru o viitoare carieră în zootehnie, o întâlnire cu contabilitatea a făcut-o să se specializeze și mai apoi să descopere pasiunea pentru aceasta. A ajuns să lucreze cu proiecte pe fonduri europene, iar nevoia a determinat-o să pună, mai târziu, bazele propriului business.

Am stat de vorbă cu Mihaela despre cariera ei de până acum și deciziile pe care le-a luat, devenind profesionistul de astăzi. Ne-a povestit despre responsabilitățile unui expert contabil, ne-a oferit sfaturi pentru antreprenori, ne-a vorbit despre echipa și clienții ei, pe care îi consideră prieteni, dar și despre comunitatea plină de „femei ambițioase, sufletiste și bune, unde se oferă ajutor necondiționat” – Comunitatea Mamprenoare

 

Mihaela, prima ta pregătire profesională a fost ca inginer zootehnist. Ce te-a făcut să schimbi domeniul și să devii expert contabil?

 

Am căutat un loc de muncă în domeniu și nu am găsit ceva care să mi se potrivească. Ori era prea departe de Cluj, ori salariul nu era suficient. 

Astfel, m-am angajat la o firmă de construcții pe un post care avea legătură cu contabilitatea primară. Mi-a plăcut și m-am înscris în toamnă la Facultatea de Științe Economice, dar nu am renunțat la Zootehnie. În acel an lucram 8 ore pe zi la firma de construcții, eram în anul 1 la FSEGA și anul 1 la Master în Zootehnie la USAMV. A fost greu, dar m-am descurcat.

În timpul facultății am prins drag de contabilitate. Am fost inspirată să acționez în această direcție. 

După 5 ani de muncă, s-au făcut restructurări la firma de construcții și am rămas fără loc de muncă, iar 2012 a fost anul decisiv când am preluat frâiele: am preluat partea de contabilitate la firme mici și dintr-un noroc (probabil m-am aflat la locul potrivit și în momentul potrivit) am ajuns să lucrez cu un domn care întocmea proiecte pe fonduri europene, în domeniul zootehnic și vegetal, adică exact ce îmi plăcea mie. Am preluat contabilitatea firmei și i-am propus să mă învețe și pe mine ce presupune acest domeniu și astfel am devenit asociata lui. Din acel moment am știut că am făcut alegerea bună: Zootehnia combinată cu Contabilitatea. De ce? Pentru că, în plus, fiecare proiect depus avea obligația să țină contabilitatea firmei timp de minimum 5 ani, atât cât era supravegherea proiectului.

 

Care sunt, din punctul tău de vedere, cele mai grele atribuții pe care un expert contabil le are? 

 

Cred că unul dintre cele mai grele aspecte este să își fixeze un tarif corect. Experții contabili sunt psihologi, prieteni, uneori chiar naivi, care nu își apreciază munca la adevărata valoare.

Și eu am avut dificultăți în a stabili onorariile corecte. Am selectat clientela, dar până să pot face acest lucru am fost nevoită să fac unele compromisuri.

 

Având în vedere experiența în domeniu, cum consideri că se raportează oamenii la job-ul tău? Ai întâlnit de-a lungul carierei oamenii care nu acordă suficient credit meseriei tale? Sau, dimpotrivă, oameni care te-au apreciat mai mult decât te așteptai?

 

Cu clienții actuali am o relație de prietenie, astfel că atunci când am o problemă pot apela la ei cu încredere, dar și viceversa. 

Întotdeauna am pus clientul pe primul loc, deși uneori din cauza volumului de muncă am neglijat câțiva. Dar mi-am revenit.   

Pun accentul pe educarea clienților, din toate punctele de vedere, și țin mult la respectul reciproc. 

Am întâlnit și oameni care au crezut că totul li se cuvine: eu să le ofer servicii la prețuri minime, deși nevoile lor erau mari și își permiteau mult mai mult. Cum am rezolvat problema? Am renunțat la ei până la urmă, dar în mod diplomat. 

Îmi place să fiu apreciată ca orice om, mai ales pentru munca pe care o depun pentru clienții mei. Sunt trup și suflet pentru ei.

 

Ești fondatoarea unei firme de consultanță în fonduri europene și contabilitate financiară. Ce te-a făcut să alegi să pui bazele propriei afaceri?

 

Nevoia. Cum am scris mai sus, am rămas fără loc de muncă, am fost nevoită să iau o decizie radicală: să mă angajez în altă parte sau să încep eu ceva.

Anul 2012 a fost unul foarte greu pentru mine, lucram în 3 părți: întocmeam proiecte pe fonduri europene, făceam contabilitate la firmele pe care le-am găsit (cu greu pentru că eram la început) și pe deasupra mai mergeam și în piață să o ajut pe mătușa mea, ea fiind producător în domeniul zootehnic.

Dar toate s-au aliniat în anul 2015, când am renunțat să mai lucrez la firma de consultanță, pentru că ajunsesem într-un punct în care doar eu munceam, deși eram asociată și nu angajată. În acel moment, am pornit pe cont propriu o afacere în domeniul consultanței și contabilității, dar de data aceasta cu mult mai mulți clienți.

Întocmim proiectul pe fonduri europene și după aceea preluăm și contabilitatea firmei. Așa fac și acum. Din 10 clienți pe care îi aveam în 2012, acum în 2023 am ajuns la 200 de clienți și o echipă frumoasă.

 

Care sunt aspectele de ordin contabil sau financiar care pun cele mai mari probleme firmelor? Cum vă ajutați voi în mod concret clienții?

 

Educând clientul spre succes. Așa îi ajutăm. Le explicăm cum să conducă corect o afacere, cum să respecte legislația și să aibă încredere în serviciile noastre. Marea majoritatea a clienților țin cont de sfaturile mele și ale echipei, ceea ce le aduce și succes în business-ul lor.

Celor care sunt mai deschiși și mai implicați în mediul de afaceri actual, le propunem oportunități de proiecte pe fonduri europene și reușim să colaborăm frumos împreună. 

 

Dar dacă vorbim despre fondurile europene? De ce este important să apelăm la un expert în aceste cazuri?

 

La televizor toate sunt împachetate foarte frumos. Toată lumea face de toate. În realitate nu este așa. Nici măcar colegele care lucrează cu mine de 7 ani, nu pot finaliza un proiect cap coadă. De ce? Pentru că în fiecare an se schimbă procedura pe site-ul AFIR (instituția finanțatoare cu care lucrăm), iar dacă nu ești atent la detalii riști să pierzi proiectul sau în cel mai bun caz ești eligibil, dar fără finanțare. 

Scopul întocmirii unui proiect este să intre la finanțare, adică să primească banii, nu să fie doar făcut.

Ne ducem pe premiza că din 50 de proiecte, toate 50 trebuie să intre. Nu ne gândim că doar 10 ar trebuie să fie eligibile spre finanțare, de exemplu. Echipa face eforturi ca fiecare client să beneficieze de aceleași servicii și ne luptăm pentru toți.

Revenind la nevoia unui expert, având în vedere că eu sunt și expert contabil și inginer zootehnist văd imaginea mult mai bine ca majoritatea firmelor de consultanță. Astfel, nu e nevoie să externalizez anumite servicii sau să apelez la terțe părți.

Majoritatea oamenilor simpli, de la țară, se lasă 100% în mâna mea. Iar eu fac tot posibilul să îi ajut.

Pe lângă întocmirea planului de afaceri/studiului de fezabilitate/planului de marketing la întocmirea unui proiect pe AFIR sunt și situații financiare, pe care majoritatea nu au cunoștințe să le facă. 

 

Care sunt cele mai importante trei sfaturi pe care le-ai oferi în calitate de expert contabil unor business-uri la început de drum?

 

Motto-ul meu este: Un partener integru, dincolo de cifre. Nu mă interesează neapărat partea financiară, aceasta vine oricum, mă interesează să lucrez cu oameni de calitate, să putem ajuta și noi la rândul nostru alți oameni.

Sfaturi pe care le-aș da:

– Să își păstreze integritatea, să fie corecți (să dea Cezarului ce-i al Cezarului) și să fie perseverenți.

– Să își aleagă clienții cu care empatizează, în sensul că rezonează cu aceștia. Dacă ai un client care este întotdeauna negativist, poate îți oferă și ție o stare de neliniște. Așa că eu dacă aș fi din nou la început, nu aș mai alege clienții rău platnici, clienții care se plâng tot timpul, clienții care sunt negativiști, clienții care nu au principii de viață sănătoase. 

Toate acestea le înveți pe parcurs. Dacă acel client nu este potrivit pentru tine, renunță la el, fără să îți pese de bani și de altele. Liniștea, armonia, fericirea, bucuria ta de a face afaceri sunt mai importante.

Ambele părți trebuie să câștige. Ambele părți trebuie să fie mulțumite de afacere. Dacă una dintre părți nu este mulțumită înseamnă că există o problemă. Fiecare își stabilește un onorariu, o lucrare, orice, dar cu condiția să nu profite de partenerul lui de afacere.

 

Ești una dintre membrele comunității Mamprenoare. Cum ai auzit de comunitate? Cum s-a schimbat viața ta de când faci parte din aceasta?

 

Fina mea, Rogozan Claudia, mi-a propus să fac parte din Comunitatea Mamprenoare. Este o comunitate care ajută toate femeile, prin networking, cursuri de business și campanii umanitare.

Viața mi s-a schimbat în bine prin faptul că am cunoscut femei minunate, care au avut și ele la rândul lor greutăți și le-au depășit, femei ambițioase, sufletiste și bune. Asta îmi place în comunitate: se oferă ajutor NECONDIȚIONAT.

 

Ce ne poți împărtăși despre Mihaela, cea de dincolo de cifre și excel-uri? Cum arată pentru tine o zi de duminică? 

 

Duminica mă duc la Biserică. Cred cu adevărat că fără Dumnezeu nimic nu se poate face.

În fiecare duminică ies cu soțul meu și/sau familia, sau cu nașii, cu finii, cu prieteni din copilărie, cu prietenii de la bloc, cu colegele de liceu, cu colegii de facultate, cu prietenii soțului etc. Nu contează unde plecăm, fie că mergem în excursii, că mergem la un film sau în parc, că mergem la niște prieteni să luăm prânzul și să povestim fie că mergem la o mănăstire, important este să simțim că trăim frumos. Rar se întâmplă să rămânem acasă.

Ne place compania, ne place să râdem, ne place să ieșim.

 

Tocuri sau flat shoes? – Flat shoes, dar îmi plac și tocurile, mai ales la evenimente

Ce nu îți lipsește niciodată din geantă? – Telefonul și cardul

O zi la birou descrisă în câteva cuvinte: Abia aștept să se facă luni să merg la lucru. Vin cu plăcere la birou, aștept fetele să pună muzică, o cafeluță și atmosfera este plăcută. Zâmbete, râsete, bucurie – asta îmi place să văd. Vin clienții, fetele fac câteva glume cu ei și apoi îi preiau eu, atunci când au programare la mine. 

Aș vrea să îți povestesc succint o întâmplare: Când este sesiune de proiecte, ofer consultanță și uneori mă decalez, neintenționat, pentru că acord fiecărui client atenția mea. Și într-o zi, m-am decalat. Clientul care urma era nervos, supărat, că am întârziat, în jur de 30 minute –1 oră. Însă după ce a ieșit de la mine, a venit una dintre fetele mele și mi-a spus: „Miha, nu știu ce le faci clienților, dar când ies de la tine toți sunt fericiți și zâmbăreți.”

Ce le fac? Le ascult problemele pe care le-au întâmpinat în acea zi, zâmbesc, fac câte o glumă, bineînțeles că încep prin a-mi cere mii de scuze pentru că am întârziat și le explic motivul pentru care s-a întâmplat asta. Apoi le explic cum să facă proiectul. Practic, în 20-30 min știu ce proiect pot să le întocmesc, chiar dacă ei vor altceva, încerc să îi educ și să le prezint care este cea mai bună variantă pentru ei în acel moment. Le explic avantajele și dezavantajele unui proiect, iar când pleacă le garantez sprijinul meu și al echipei în tot acest proces. Nu îi mint, le spun adevărul, care sunt șansele de reușită, iar dacă eu consider că nu au șanse, îmi cer scuze și le spun că nu îi pot ajuta.

Dish-ul preferat: Orice. Mănânc orice. Sunt mai multe preferate. Ca explicație, eu nu gătesc niciodată, soțul o face. Bineînțeles că și aici există o povestioară mică: lucram în 3 locuri, așa cum scriam mai sus, și într-o zi soțul mi-a cerut să îi fac cartofi prăjiți cu ouă și smântână. Zis și făcut, deși eram extrem de obosită. După ce am terminat de gătit el a spus că mâncarea nu e bună și că nu poate să o mănânce. M-am enervat foarte tare și i-am spus că dacă nu mănâncă, niciodată nu va mai vedea mâncare făcută de mine. Nu a vrut. Asta este. Acum ghici cine gătește? 

Ultimul lucru pe care l-ai făcut pentru prima dată: Bungee Jumping

 

Editor:

Studiu Sofiaman: alegeri vestimentare atunci „când nu ne vede nimeni”

Hainele de casă și de dormit sunt importante dintr-o varietate de motive, pornind de la cele practice, până la cele psihologice. De la confort și reglarea temperaturii corpului, până la susținerea sănătății mintale și a igienei, există suficiente motive pentru care aceste tipuri de îmbrăcăminte sunt semnificative. În general, deși hainele de casă și hainele de dormit pot părea o mică parte a rutinei noastre zilnice, acestea pot avea un impact semnificativ asupra bunăstării noastre fizice și mintale.

Sofiaman, un brand românesc de haine pentru casă și somn cu tradiție, a realizat recent un studiu prin care și-a dorit să afle ce preferințe au românii pentru articolele vestimentare purtate în intimitatea casei și ce importanță acordă acestor tipuri de îmbrăcăminte.

Întrebați ce haine poartă cu precădere prin casă, 

65% dintre români optează acasă pentru haine vechi, de stradă, pe care nu le mai poartă în public

47% dintre participanții la studiu poartă haine cu mici defecte, rupte, decolorate sau pătate

44% preferă să poarte haine de sport

35% dintre cei intervievați au declarat că poartă pijamale, cu precădere Gen-Z și milenialii, adică tinerii români cu vârsta cuprinsă între 18 și 29 de ani.

Referitor la tipurile de articole vestimentare achiziționate cel mai des de români, cu frecvență de câteva ori pe an,

– 70% dintre respondenți au afirmat că își cumpără cel mai des haine pentru sport și timpul liber

38% haine pentru birou 

18% cumpără cu aceeași frecvență haine pentru evenimente.

 

Când vine vorba de somn:

73% dintre români preferă să doarmă în pijamale, cu precădere femeile

– 18% aleg să doarmă în lenjerie intimă, mai ales bărbații, dar și tinerii, comparativ cu celelalte segmente de vârstă

36% dintre Gen-Z și mileniali până în 29 de ani preferă să doarmă în haine de casă 

3% dintre români declară că dorm dezbrăcați

Întrebați când și-au cumpărat ultima dată pijamale, 33% dintre respondenți au declarat că ultima achiziție de pijamale a fost făcută în urmă cu mai mult de un an.

În ce privește motivele pentru care nu achiziționează pijamale,

– Românii afirmă că nu consideră necesare hainele dedicate pentru somn

– Preferă să investească bugetul în alte categorii de haine

– Alții nu investesc în pijamale pentru că, oricum, „în casă nu-i vede nimeni.”

Pornind de la acest studiu, Sofiaman își dorește să inițieze un demers educativ cu privire la calitatea hainelor dincolo de ușile „închise” ale caselor noastre. 

Florin Cucu, Director General Sofiaman – „Prin acest studiu, ne-am dorit să aflăm și să explorăm cum se raportează românii la hainele de casă și de somn. Această inițiativă are și un fundament educativ, întrucât alegerea fibrelor din care sunt confecționate pijamalele și hainele de casă contribuie direct la abilitatea noastră de regenerare după stresul de peste zi, joacă un rol determinant în calitatea odihnei sau a somnului, și are un impact nemijlocit asupra sănătății noastre, aspecte adesea neglijate de mulți dintre noi. Fie că vorbim de haine de casă sau de somn, acestea funcționează ca un semnal pentru creier și ne pot ajuta să ne regăsim, să ne conectăm la sursă, să revenim la izvorul nostru de vitalitate, în liniștea de acasă și spațiul nostru intim”.

Ca punct de pornire pentru dezvoltarea produselor, Sofiaman ține cont de nevoile și preferințele clienților. La care Florin Cucu a mai comentat: „dacă ați căutat o soluție naturală pentru confort și răcoare în timpul verii, eucaliptul și inul, așa numitele fibre reci, aceste fibre botanice sunt răspunsul. De fapt toate fibrele botanice alese de noi, inclusiv fagul, bambusul sau varietățile noastre de bumbac, toate sunt respirabile și au proprietăți unice de termoreglare, permițând să ne simțim reconfortat în orice condiții”.

Pentru a înțelege și explora latura emoțională a consumatorilor, Sofiaman a recurs la date și aspecte calitative. Obiceiul de a dormi în pijamale se creează încă din copilărie, fiind parte dintr-un ritual care induce o stare de „liniște”. În condițiile lucrului de acasă, românii și-au petrecut mai mult timp în pijamale, identificând nevoia de a cumpăra haine de casă mai diferite

Analiza calitativă evidențiază faptul că pijamalele sunt asociate cu „relaxare și confort”. Atunci când vor să aibă o zi fără griji și responsabilități, românii „nu ies din pijamale”, iar când sunt nevoiți să doarmă în hainele de zi se regăsescîntr-o stare de alertă”.

Pentru mai multe detalii despre datele studiului puteți accesa acasa.sofiaman.ro

***

Studiul cantitativ Omnibus a fost realizat de compania Isense Solutions la nivel național, în perioada 24-28 martie a acestui an, pe un eșantion de 1190 de persoane, format din femei și bărbați din mediul urban, cu vârste cuprinse între 18 și 65 de ani. 

În ce privește studiul calitativ, informațiile au fost obținute de Sofiaman cu ajutorul datelor obținute de compania Strategis RBC. Studiul calitativ din Aprilie 2021 a fost realizat prin focus grupuri formate din femei și bărbați cu vârste cuprinse între 30-55 ani, din mediul urban.

Sofiaman este un brand românesc cu tradiție, cunoscut pentru calitatea hainelor de casă și de somn. Produsele Sofiaman sunt fabricate din fibre botanice precum cele de bumbac, in, bambus, eucalipt și fag (modalul), materiale naturale cu certificări internaționale, alese pentru proprietăți și atribute unice.

Povestea Sofiaman a început cu o pijama simplă, din bumbac, produsă cu peste 25 de ani în urmă, într-un atelier de croitorie din satul Șoimănești, judetul Neamț. Sofiaman deține în prezent o rețea de 19 magazine la nivel național și are peste 300 de distribuitori locali, precum și o unitate proprie de producție. Pornind de la poziționarea de brand «Acasă merită ce e mai bun», confortul și odihna pe care fiecare persoană trebuie să le resimtă atunci când poartă haine de casă sau de somn stau la baza fiecărei colecții Sofiaman.

De la modul în care sunt create, până la tehnica de croit și starea pe care o conferă atunci când sunt purtate, produsele Sofiaman sunt concepute pentru a crește calitatea somnului și a momentelor petrecute acasă. 

Cronos Med, o nouă clinică în Brașov

Grupul Cronos Med, rețeaua numărul 1 de medicină estetică din România, a achiziționat o clinică la Brașov, prin cumpărarea pachetului majoritar de acțiuni Biootika.

„Investiția pe care o facem la Brașov alături de partenerii noștri de la Morphosis Capital o urmează pe cea de la Iași, este mai mare, chiar dublă. Pe lângă tratamentele de medicină estetică, ne dorim să oferim, în viitor, și servicii de chirurgie estetică în inima Transilvaniei”. – Fondatorul Grupului Cronos Med, chirurgul plastician Constantin Stan.

Din această primăvară, noua clinică Cronos Med le oferă brașovenilor și pacienților din regiune acces la cele mai avansate proceduri estetice faciale si corporale minim și non invazive, precum și la tehnologie high-end.

Investiția de la Brașov se ridică la aproape 1,5 milioane de euro. Suntem lideri de piață, neam dorit să ajungem cu brandul Cronos Med și în Transilvania. Continuăm extinderea în orașecheie din toată țara, așa cum am promis. Parteneriatul cu Cronos Med este despre performanță medicală recunoscută nu doar național, ci și la nivel internațional înalt.” – Co Founder & Managing Partner Morphosis Capital, Andrei Gemeneanu

 

Cronos Med este prima clinică privată de medicină estetică din România și din zona Europei de Est. A fost creată în 1991 la Bacău, de chirurgul Constantin Stan. 32 de ani mai târziu, are în portofoliu clinici la București, Bacău, Iași, acum și la Brașov. Raportat la cifra de afaceri, grupul Cronos Med reprezintă cea mai mare reţea de clinici de estetică medicală din România.

„Dulciuri cu Suflet, un vis pe care îl îndeplinesc cu fiecare tort.” | Claudia Pop

Claudia Pop este one man show sau omul de bază din spatele Dulciuri cu Suflet, un laborator de dulciuri, pe care aceasta îl descrie precum un bulgăre, crescând zi de zi, cu fiecare comandă, cu fiecare client și cu fiecare recomandare, dar și cu fiecare pas pe care l-a făcut Claudia în această direcție.

În acest interviu „cu suflet”, cum este și business-ul ei, am găsit-o pe Claudia extrem de sinceră, povestindu-ne despre munca ei de zi cu zi, oamenii care îi sunt alături și clienții, deveniți „ambasadori ai business-ului”. Ne-a vorbit despre orele petrecute în laborator și zilele cu task-uri administrative, despre gusturile și texturile diverse, unde primează calitatea și despre dorința de a da mai departe ceea ce a învățat până acum, vorbind „nu neapărat despre ceea ce ține de produse, ci, mai ales, de drumul până la ele, de ușile la care nu merită să bați și de cele în fața cărora contează să zăbovești până se vor deschide”.

Despre drumul parcurs de Claudia și Dulciuri cu Suflet, despre provocări și motive de recunoștință, despre nopți nedormite, inspirație și planuri de viitor, în interviul de azi.

 

Dragă Claudia, cum s-a schimbat viața ta, de la ultimul interviu pe care ni l-ai acordat?

 

S-a schimbat mult. În cele mai multe privințe, în bine. Am învățat foarte multe lucruri. Despre mine, despre oameni, despre limite (și lipsa lor), despre pașii care chiar te pot duce departe, oricât de mici și stingheri ar părea, dacă muncești din greu și nu te oprești din a crede în tine.

 

Dar din punct de vedere antreprenorial, cum a evoluat proiectul tău – Dulciuri cu Suflet?

 

Dulciuri cu Suflet a fost, încă de la început, un bulgăre. A crescut organic, de la comandă la comandă, de la un client la altul, de la străini care au devenit ambasadorii acestui mic business absolut altruist, doar din recomandări și propagarea lor.

 

Care au fost cele mai mari provocări, în ceea ce privește business-ul, pe care le-ai întâmpinat în acești ani?

 

Cele mai mari provocări au fost și încă sunt să îmi impun niște limite sănătoase. Să lucrez mai puțin, să deleg sarcini, să trasez obiective clare și să mă țin de ele. Să livrez calitate.

 

Spuneai că „esența este să te identifici atât de tare cu ce faci, încât asta să îți aducă libertatea și, implicit, fericirea”. Când te-ai identificat cu adevărat cu Dulciuri cu Suflet? Cum ai defini tu libertatea și fericirea în raport cu activitatea ta, care nu îți oferă mai deloc timp liber?

 

Identificarea cu businessul meu cred că a fost mereu constantă, nu m-am abătut de la crezurile cu care am pornit pe acest drum, nu am făcut rabat de la calitate, indiferent cât au crescut prețurile și cât de instabile au devenit vremurile, nu m-am asociat cu lucruri sau oameni cu care nu am rezonat, nu m-am aliniat unor trenduri doar de dragul lor.

Libertatea mea în ultima vreme e, recunosc, limitată. Iar fericirea, în momentul acesta, aș zice că ar fi cel mai corect definită prin găsirea unui echilibru. Dar cred că sunt foarte puțini antreprenori care trăiesc, cu adevărat, în echilibru, care reușesc să trăiască mai mult decât muncesc, care își permit luxul de lua o pauză reală, chiar și pentru câteva zile, de la business și tot ce înseamnă asta. Și nu mă refer la o pauză fizică, ci de la o deconectare absolută.

 

Vorbeai pe instagram despre cât de complicat este să fii one man show în propriul business. Ai simțit vreodată că produsul tău are de suferit din cauza multitudinii de activități pe care ești nevoită să le faci și de care business-ul are nevoie?

 

Da, cred că un business are de suferit dacă este condus de un one man show.

Oricât de autodidact ai fi, oricâtă măiestrie și pricepere ar zace în tine, nu poți da randament 100% pe termen lung. Pierzi aspecte ce pot fi foarte importante în business din varii motive, de la lipsa de timp, prea multă oboseală, presiune și altele. De aceea există specialiști. Pentru asta există munca în echipă. Nu poți fi bun în toate privințele. Nu poți fi în două locuri în același timp.

 

Cum arată pentru tine o zi de lucru în laborator? Când îți faci timp de toate celelalte aspecte administrative?

 

Am zile în care primează taskurile administrative și zile în care nu fac altceva decât să lucrez de dimineața până seara fără nicio pauză.

Zilele în laborator sunt departe de a fi cum mi-am imaginat eu când am pornit pe acest drum. Este un maraton de cele mai multe ori. Dar îmi doresc foarte mult ca asta să se schimbe, iar pentru asta am nevoie de o echipă.

 

De unde te inspiri pentru crearea rețetelor și a designului produselor? 

 

Mă inspir din tot ce este în jurul meu. Torturile mele preferate sunt cele la care clientul îmi dă absolut mână liberă la decor, iar forma lor finală poate, de cele mai multe ori, să difere de gândul cu care am pornit.

Cât despre rețete, încerc să am gusturi și texturi cât mai diverse și produse cât mai curate și cu ingrediente de calitate.

 

Povestește-ne puțin despre ceea ce nu se vede. Cât muncești pentru un produs final? Care sunt cele mai grele etape?

 

Timpul investit într-un produs final este greu de cuantificat, uneori are în spate toți anii de până acum, multe ore de muncă în laborator, multe nopți nedormite făcând research sau gândind soluții.

Etapele grele sunt diferite de la produs la produs. Uneori, chiar dacă pare greu de crezut, cel mai dificil când finalizez o comandă nu a fost să o duc la bun sfârșit, ci să interacționez cu clientul care a plasat-o (sunt cazuri foarte rare, dar ele există), iar acesta este motivul pentru care sunt foarte bucuroasă că marea majoritate a clienților sunt oameni cu care rezonez, care înțeleg conceptul Dulciuri cu Suflet și îl aleg tocmai pentru ce reprezintă el.

 

Care sunt planurile de viitor pentru Dulciuri cu Suflet? Dar pentru tine, cea din spatele business-ului?

 

Este întrebarea la care răspunsul vine cel mai greu. Pentru că m-a prins într-o perioadă în care este absolut necesar să hotărăsc daca vreau să rămână un business mic sau să treacă la următorul nivel, iar balanță înclină spre altceva aproape în fiecare zi. Nu știu să răspund acum la ea, adică știu, dar aș avea două răspunsuri absolut diferite și aș simți că sunt corecte amândouă chiar daca sunt la poli opuși.

Planurile de viitor pentru mine sunt simple. Știu că îmi doresc să rămân Claudia de la #dulciuricusuflet. Cred că îmi doresc cel mai mult să trăiesc simplu, să mă bucur de tot și să am timp. Nu simt că le fac pe toate acum, cel puțin nu simultan.

Mi-aș mai dori să reușesc să fac din când în când ateliere în care să îi învăț pe alții tot ce eu am învățat în prea mulți ani, cu prea multe sacrificii. Nu neapărat ce ține de torturi/dulciuri, pentru asta există specialiști mai în măsură ci, mai ales, de drumul până la ele, de ușile la care nu merită să bați și de cele în fața cărora contează să zăbovești până se vor deschide.

Îmi place mult de Claudia ce poartă șorț și are un tel sau o spatulă ca extensie a mâinii, dar mi-e deseori dor de Claudia – managerul de dinainte. Primesc foarte des mesaje de la doamne sau domnișoare, în care sunt întrebată cum am reușit, dacă le pot sfătui/ajuta/ghida și îmi dau astfel seama cât de diferit pare dinafară un lucru despre care nu ai toate datele.

 

Ce altceva ne poți împărtăși despre tine? Cine este Claudia când nu este în laborator, nu vorbește cu un client sau nu se uită pe vreun raport financiar?

 

Când am pornit pe drumul acesta aș fi știut să răspund mai repede și mai ușor la întrebarea cine sunt. Sunt, în primul rând, extrem de recunoscătoare pentru tot ce trăiesc, pentru faptul că merg în fiecare zi să muncesc într-un loc care îmi aparține, la un vis pe care îl îndeplinesc cu fiecare tort.

Sunt un om care își caută echilibrul între a fi și a face. Este tare greu de găsit.

Sunt dependentă de familia mea și de dragoste. În toate formele ei. Sunt un om simplu care nu mai simte nevoia să iasă în față.

Iubesc florile și cărțile. Și oamenii. Și mâncarea gătita de iubitul meu.

Și dacă tot am ajuns aici, aș vrea să le mulțumesc unor oameni pentru tot ce sunt eu azi, acum, în acest context. Fratelui meu care întotdeauna, dar absolut întotdeauna mi-a fost ancoră și aripi deopotrivă, și iubitului meu, care a înțeles toată nebunia ultimilor ani și mi-a fost scut și ajutor necontenit.

 


Desertul preferat (de pregătit): tortul de ciocolată.

Desertul preferat (de savurat): mini choux cu vanilie, ruladă de bezea

3 cuvinte care te caracterizează: credință, dragoste, muncă

O amintire dragă legată de un produs pe care l-ai pregătit: nu aș putea alege una, feedbackurile clienților sunt pur și simplu hrană pentru suflet

Note to self: Crede în tine. Și Believe în magic.

 

Editor:

Andreea Simionel prezintă volumul „Male a Est”

Ambasada României în Republica Italiană, în parteneriat cu Biblioteca Europeană din Roma, Editura Italo Svevo din Trieste și Accademia di Romania in Roma, organizează prezentarea volumului Male a Est a tinerei scriitoare Andreea Simionel – candidată la Premiul Strega 2023. La evenimentul ce va avea loc joi, 11 mai 2023, ora 17:30, la Biblioteca Europeană din Roma din Via Savoia 13-15, alături de scriitoare, va fi prezent criticul literar și jurnalistul Gioacchino De Chirico.

Cartea de debut, Male a Est, este un roman despre consecințele emoționale ale emigrării din care reies lacerările, oportunitățile, pierderile, dar, mai presus de toate, acest roman evidențiază traumele unei noi limbi care se confruntă și înlocuiește limba maternă. Protagonista este o adolescentă care locuiește în România cu mama și sora ei, în timp ce tatăl ei a emigrat la Torino din motive profesionale. Din Italia sosesc, ca niște mici instantanee, programele de televiziune, jucăriile, coletele trimise de tată. Până când familia decide să se mute la Torino, iar Italia devine o realitate mult mai complexă.

Andreea Simionel s-a născut în 1996 în România. Locuiește la Torino din 2007. Nuvelele sale au apărut în revistele literare „effe – Periodico di Altre Narrattività”, „Altri Animali”, „Verde” și „Nazione Indiana”. În 2021 câteva povestiri i-au fost tradusă în germană în antologia literară Literatur Tandem. În 2023 participă la Premiul Strega, trecând de prima selecție.