Tinerii și tinerele din București cred că, pe termen lung, educația este factorul cheie care ar duce la schimbarea în bine a problemelor care țin de egalitate și violență de gen, conform unei cercetări cantitative desfășurate la nivelul Bucureștiului, la care au participat 300 de elevi și eleve din 10 licee din capitală.
Cercetarea a fost dezvoltată în cadrul proiectului „Viitorul este egal”, derulat de Asociația A.R.T. Fusion, în parteneriat cu Asociația FRONT și are ca scop promovarea egalității de gen și a drepturilor omului la nivelul tinerilor din București prin campanii de conștientizare, campanii stradale și de advocacy.
În perioada mai 2021 – decembrie 2022, am desfășurat activități în 10 licee din București (mai concret, au fost susținute 36 de module, fiecare cuprinzând câte 3 ateliere de câte 50 de minute). În cadrul acestor activități, am povestit cu adolescenții despre roluri, stereotipuri și prejudecăți de gen, și despre cum acestea ne afectează viețile de zi cu zi și stau la baza unei societăți inegale din perspectiva genului. În licee, adolescenții au împărtășit cu noi povești personale despre cum atât acasă, cât și la școală, există în continuare și se resimt puternic rolurile de gen inclusiv în ceea ce privește alegerea parcursului lor profesional, treburi casnice sau interacțiuni sociale.
Mai mult decât atât, am povestit despre cele 8 tipuri de violență recunoscute prin lege, despre mecanisme de raportare și despre ce putem face, concret, dacă ni se întâmplă nouă, cuiva cunoscut, sau dacă suntem martori la un episod de violență de gen în spațiul public. În această perioadă, am ajuns la aproximativ 900 de elevi și eleve din București.
Ulterior, aceștia au participat (în vara anului 2022 și în toamna anului 2023) la organizarea unor campanii stradale construite în jurul subiectelor din cadrul atelierelor: violență și egalitate de gen. O campanie stradală este un proces organizat, cu o varietate de acțiuni și activități, care vizează o problemă specifică ce afectează oamenii dintr-o anumită comunitate direct sau indirect și are ca scop creșterea gradului de conștientizare a persoanelor din comunitate asupra acelei probleme.
Alături de aceiași tineri, am co-creat și un spot video pentru a pune în prim plan vocea lor, povestind despre cum și-ar dori să arate un sistem educațional ideal pentru ei.
În cadrul aceluiași proiect, am derulat o campanie de advocacy, care a pornit de la mai multe întâlniri de consultare avute alături de elevi/e, dar și de persoane din cadrul mai multor organisme ale Ministerului Educației. În plus, în perioada 2021 – 2023, experta Tudorina Mihai a lucrat la un raport de monitorizare a politicilor publice privind egalitatea de gen și violența de gen în sistemul de învățământ din România.
Pe lângă toate acestea, în cadrul proiectului au mai fost dezvoltate și alte materiale precum: ABC-ul egalității de gen, care explică principalele concepte care țin de egalitate și violență de gen și un mural de mari dimensiuni, realizat de către Wanda Hutira, pe terasa de la J’ai Bistrot.
Proiect derulat de Asociația A.R.T. Fusion în parteneriat cu Asociația FRONT cu sprijinul financiar Active Citizens Fund România, program finanțat de Islanda, Liechtenstein și Norvegia prin Granturile SEE 2014-2021. Scopul proiectului este promovarea egalității de gen și a drepturilor omului la nivelul tinerilor din București prin campanii de conștientizare, campanii stradale și de advocacy.
Despre Programul Active Citizens Fund România
Programul Active Citizens Fund România este finanțat prin Granturile SEE 2014-2021. Obiectivul general al Granturilor este de a reduce disparitățile economice și sociale și a consolida relațiile bilaterale dintre cele 15 state beneficiare și statele donatoare (Islanda, Liechtenstein, Norvegia). Programul este administrat de către consorțiul compus din Fundația pentru Dezvoltarea Societății Civile, Fundația pentru Parteneriat, Centrul de Resurse pentru Comunitățile de Romi, Fundația PACT și Frivillighet Norge, care acționează în calitate de Operator de Fond desemnat de către FMO – Oficiul Mecanismului Financiar al Granturilor SEE și Norvegiene.
Active Citizens Fund România vizează consolidarea societății civile și a cetățeniei active și creșterea capacității grupurilor vulnerabile. Cu o alocare totală de 46.000.000 euro, programul urmărește dezvoltarea pe termen lung a sustenabilității și capacității sectorului societății civile, intensificând rolul său în promovarea participării democratice, a cetățeniei active și a drepturilor omului și consolidând în același timp relațiile bilaterale cu statele donatoare Islanda, Liechtenstein și Norvegia.
Holy Molly ne surprinde la sfârșit de an cu o nouă variantă a celui mai sensibil material lansat anul acesta, EP-ul său „Liliac”, despre care artista spune că reprezintă jurnalul sufletului meu din ultimul an.
Cu Alex Turcu la chitară, Radu Anghel la bas, Ionuț Tebeica la tobe și vocea inconfundabilă a lui Holy Molly, piesele „Orb pe mare,” „Spune-mi” și „Jumătate” au primit o reinterpretare fructuoasă. Cu un stil mult mai rockish și o doză considerabilă de patos, acest mixtape te va captiva și te va face să dai din cap în ritmul său intens.
Compilația începe cu piesa „Orb pe mare”, inspirată de una dintre poeziile lui Florin Dochia, o piesă sensibilă, despre o relație care deși merge înainte, te ține pe loc. Povestea continuă cu „Spune-mi”. Lansată inițial alături de RAVA, piesa face ravagii pe platformele de streaming, pe Spotify ajungând la 1.3M și în topurile preferințelor ascultătorilor. Artista a venit la DIUD cu varianta solo, variant ce se aude și pe EP. „Jumătate” este piesa ce închide colecția muzicală și întregește puzzle-ul prin decorul impresionant de voci, dar și prin personalitatea evidențiată a fiecărui instrument, piesa vorbind despre interdependența dintre două persoane.
„Prima oară când am cântat piesele de pe album s-a lăsat cu vulnerabilitate și multă putere. Am fost în transă de la început și până la sfârșit.
A fost o experiență unică, iar pentru că știam că va fi special, am invitat 4 oameni din comunitatea mea să participe la proces, să vadă tot ce se întâmplă în spatele unui proiect de genul. Asta a făcut să fie și mai puternic și încărcat de emoție.” ne spune Holy Molly.
DIUD este o echipă de tineri creativi, cineaști, cinefili și oameni de comunicare ce urmăresc în permanență cele mai noi tendințe artistice și tehnice în materie de scenaristică, producție și regie de film. La DIUD au fost invitați și Dora Gaitanovici, Vița de Vie și Luna Amară.
Holy Molly este o cântăreață, compozitoare și actriță, cunoscută pentru vocea sa puternică și versurile captivante. Single-uri precum “Shot a friend”, “Menage a Trois”, “Back to her” și “Twinkle Twinkle” i-au adus notorietate și un public în Polonia. În România, Holy a atins #1 în topul radiourilor din România alături de piese precum „Plouă”, în colaborare cu Tata Vlad, și ,,Totul meu”, colaborarea sa alături de ADI. Ultimul său single, „Pastila de somn”, este în continuă ascensiune.
Spațiul Mezanin al Palatului Universul a găzduit miercuri, 20 decembrie, vernisajul expoziției Graphic Highlights, proiect inițiat de The Institute cu sprijinul Primăriei Capitalei prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, care continuă demersul de susținere și promovare a tinerilor artiști, inițiat de festivalul DIPLOMA Show și în afara celor 10 zile de festival. Expoziția poate fi vizitată de publicul larg până pe 29 decembrie 2023.
DIPLOMA Show, festivalul noii generații de artiști, arhitecți și designeri, a sărbătorit anul acesta 10 ediții de-a lungul cărora a adus în fața publicului larg lucrările de diplomă ale absolvenților de la facultățile creativ-vocaționale, a facilitat contactul tinerilor creativi cu profesioniștii din industrie, i-a susținut și promovat pe aceștia prin diferite proiecte speciale și a contribuit la creionarea viitoarei generații de artiști. Cu ocazia ediției aniversare, The Institute, prin Brennan Group, a realizat un studiu în rândul a 322 studenți și absolvenți de arhitectură și arte plastice, cu scopul de a calibra și realinia festivalul la nevoile și așteptările acestora. Rezultatele acestui studiu vorbesc despre importanța festivalului ca rampă de lansare a tinerilor creativi, dar și despre dorința acestora de a li se oferi contexte în care să interacționeze cu alți colegi de breaslă, dar și cu seniorii din industrie, expoziția actuală venind în întâmpinarea acestei nevoi și continuând misiunea proiectului de a promova tinerii artiști și în afara celor 10 zile de festival.
Expoziția de față reunește într-un cadru restrâns o selecție de proiecte prezentate în festival de-a lungul ultimelor patru ediții, sugestive pentru interesele diverse, perspectivele originale și temele creative pe care tinerii designeri grafici le abordează în lucrările lor.
„Graphic Highlights vorbește despre spiritul creativ al noii generații de designeri grafici, despre preocupările multidisciplinare – obiect, video, ilustrație, dar și despre variatele surse de inspirație. Incluse în expoziție sunt exerciții de design editorial pe baza unor texte deja publicate sau a unor concepte originale – născute din pasiunea autorilor pentru anumite subiecte, proiecte autoreferențiale de tip jurnal, cu focus pe ilustrație, proiecte de tip de literă, dar și cărți experimentale care implică și alte medii de manifestare (cum ar fi fotografia pe film)”, spune Teodora Dinu, Director Proiect DIPLOMA Show.
Astfel, Spațiul Mezanin găzduiește lucrările de licență sau disertație expuse la DIPLOMA Show între 2020 și 2023 realizate de: Adela Aruxandei, Adelin Eliza Pîrvu, Adina Biet, Alexandra Dumitrana, Alisa Maria Matei, Andrei Albu, Cristina Crețu, Daia Grigore, Florin Enache, Maria Borțoi, Nicolae Titus Ungureanu, Silvia Dobre, Sorina Popescu, Valentin Lazăr.
Bursa Cezar Arhip
Tot anul acesta, DIPLOMA Show a decis să ofere o bursă unui tânăr absolvent, participant în cadrul festivalului din 2023. Bursa Cezar Arhip este o formă prin care The Institute își propune să susțină, de data aceasta, într-o manieră mult mai pragmatică, munca tinerilor creativi la început de drum. Bursa este acordată unui expozant DIPLOMA Show și recunoaște potențialul, talentul și determinarea de care acesta dă dovadă.
Bursa, în valoare de 3000 Euro, a fost acordată în 2023 Oanei Sas care a participat în cadrul festivalului cu lucrarea de grafică Gheruțe de ceară. Ea a fost selectată de echipa The Institute din cei 131 expozanți ai festivalului DIPLOMA Show 2023.
Oana Sas (n. 1999) a absolvit masterul de Arte Grafice din cadrul Universității Naționale de Arte București, timp în care s-a bucurat și de o bursă în Wrocław, Polonia, unde a studiat timp de un semestru, învățând printre altele și noi tehnici de gravură. În practica sa artistică recentă explorează calitățile expresive ale liniei și texturii în tehnici grafice variate, căutând să creeze spații și contexte atmosferice pe care diversele sale personaje alungite sau motivele repetitive utilizate frecvent să le poată popula. Abordând teme precum căutarea sau asumarea propriei puteri, trăirile și frământările cotidiene personale sunt analizate fiind transpuse, prin tehnici tradiționale sau experimentale, într-o formă cu caracter narativ.
Expoziția Graphic Highlights se desfășoară în spațiul Mezanin din Palatul Universul în perioada 20 decembrie – 29 decembrie 2023. Mai multe informații despre expoziție sunt disponibile pe diplomafestival.ro, pe paginile de social media de aici și aici sau în pagina dedicată evenimentului, aici.
Un proiect Diploma Show și The Institute.
Partener strategic: Primăria Municipiului București, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București Parteneri: Cartier Creativ, ADC, Romanian Design Week Parteneri media: Radio România Cultural, Igloo, Revista Zeppelin, Designist, Molecule F, Modernism, Lovedeco, B365.ro, feeder.ro, munteanurecomandă.ro, Revista Atelierul, IQAds, Zile și Nopți, Glamour, The Woman, Propagarta, Spotmedia, Happ.ro, Daily News, Ziarul Metropolis, Arthood, Spațiul Construit, Alist Magazine, dreamingOF.net Partener monitorizare: MediaTrust
Credit foto: Mihai Ciobanu și Roald Aron
Despre The Institute
The Institute promovează industriile creative din România, urmărind să contribuie la modernizarea României. The Institute inițiază și organizează evenimente de peste 25 de ani și a construit o comunitate ce reunește antreprenori, profesioniști și publicul industriilor creative din România.
Prin tot ceea ce face, contribuie la construirea unei infrastructuri puternice pentru dezvoltarea antreprenoriatului creativ în țară, crește și diversifică audiența atelierelor, designerilor, micilor afaceri, agențiilor și manufacturilor, promovează antreprenorii și profesioniștii creativi pe plan național și internațional. Este fondator al Romanian Design Week, al festivalului DIPLOMA, al Galei Societății Civile, Internetics, Cartierul Creativ, combinat.ro și inițiator al ASAP România.
Brandul românesc de modă MURMUR, recunoscut pe plan internațional și îndrăgit de vedete precum Lady Gaga, Pamela Anderson, Miley Cyrus sau Dua Lipa, își anunță expansiunea pe piața locală prin deschiderea primului său magazin individual într-unul dintre cele mai prestigioase centre comerciale din capitală – Promenada Mall. Începând cu 21 decembrie, iubitoarele de modă se vor bucura de o experiență de shopping unică, dar și de oferte speciale doar în magazin, în linie cu angajamentul Promenada Mall de a oferi clienților săi o gamă variată de produse și experiențe.
„Decizia de a deschide primul nostru magazin individual în Promenada Mall reprezintă un pas firesc în evoluția brandului și vine din dorința de a fi mai aproape de clientele noastre în cât mai multe puncte de întâlnire cu universul MURMUR. Alături de showroom-ul nostru din București și prezența în rețeaua de magazine multibrand din țară, deschiderea acestui magazin în Promenada Mall ne oferă oportunitatea unică de a interacționa și mai strâns cu clienții noștri, oferindu-le o experiență completă și autentică a ceea ce reprezintă MURMUR”, a declarat Andreea Bădală, Owner & Head Designer MURMUR.
Pentru că își dorește să fie mai aproape de clientele sale și să ofere o experiență specifică universului MURMUR într-o zonă accesibilă, brand-ul deschide primul magazin individual într-un spațiu comercial – Promenada Mall, Calea Floreasca 246B, București. Amplasat la etajul 1, noul magazin MURMUR va începe să-și întâmpine clienții începând cu 21 decembrie și va oferi o selecție exclusivă de articole vestimentare, incluzând piese în premieră pentru publicul românesc.
Deși prezent în showroom-ul din București, dar și în magazine multibrand din țară, precum Victoria Gallery Băneasa București, Victoria Gallery Constanța, Monom The Concept Store Cluj-Napoca sau Boudoir Designer’s Boutique din Vivo Mall Cluj, magazinul individual MURMUR din Promenada Mall aduce un concept de design interior cu totul și cu totul nou. Cabinele de probă sunt gândite ca un spațiu de răsfăț și relaxare, specifice universului MURMUR inspirat din moda budoir a anilor ’50. De asemenea, piesele purtate de celebritățile internaționale vor avea un spațiu dedicat, oferind iubitoarelor de modă o experiență de shopping specială.
Pentru a marca momentul special, MURMUR oferă o reducere de 15% la toate produsele din magazinul situat în Promenada Mall până pe 7 ianuarie.
Lansat în 2011 de Andreea Bădală, designer și director creativ, MURMUR a cucerit rapid scena modei internaționale. Prezent în magazine premium din Europa, Asia, SUA și Canada, brandul a fost purtat de-a lungul anilor de vedete de renume mondial precum Beyonce, Madonna și Kylie Jenner.
Inspirată de dorința de a oferi femeilor o modalitate de a-și exprima și celebra feminitatea, designer-ul Andreea Bădală propune un stil atemporal ce transcende sezoanele și tendințele modei. De la lansare și până în prezent, MURMUR s-a distins ca un brand premium prin viziune, design și creații prêt-a-porter, realizate în atelierul propriu din inima Bucureștiului. Piesele vestimentare se lansează în colecții limitate și sunt create din materiale de înaltă calitate provenite din Italia, Franța și Japonia.
Despre MURMUR:
MURMUR, brand internațional de haine pentru damă lansat în România în 2011 de Andreea Bădală, redefinește feminitatea și senzualitatea prin piese potrivite pentru orice moment al zilei și ocaziei de purtare. Vedete internaționale precum Madonna, Beyonce, Lady Gaga, Miley Cyrus, Kylie Jenner sau Katy Perry au purtat piesele MURMUR de-a lungul anilor.
Încercând să își ajute o prietenă și pregătită de noi provocări, Geta a ajuns să organizeze primul ei eveniment și de atunci nu s-a mai oprit. A ales cu sufletul și a renunțat la cariera pe care și-o clădise până atunci.
A organizat mii de evenimente, ascultându-și clienții și înțelegându-le emoțiile, emoții care i-au oferit creativitatea necesară pentru a face ca visurile lor să devină realitate. Îndeplinind alte visuri și-a materializat propriul vis, pe care îl trăiește în fiecare zi.
Geta ne-a vorbit despre pasiunea care o ghidează zi de zi în ceea ce face, despre importanța de a investi în tine și de a munci din greu, despre lecții învățate și experiențe acumulate. De la pionierat la a deveni un nume în industrie – povestea Getei Ungurean.
Probabil ești prima opțiune care vine în minte oricărei viitoare mirese care visează la o nuntă ca-n povești. Cum ți-ai construit succes? Ce consideri că a contat cel mai mult pentru clienții tăi, mai ales în perioada de început?
Sunt încântată să fiu alegerea mireselor. Mă bucur că experiența mea și cele peste 1000 de nunți organizate stau la baza deciziei lor.
Despre cum mi-am construit succesul nu pot să vorbesc pentru că nu l-am construit eu. S-a clădit singur, ca un puzzle: bucățică cu bucățică, eu doar am crezut în viziunea mea încă de la început, am avut-o și o am clară în minte, încă de pe vremea în care la noi în țară nu era bine definită noțiunea de wedding planner. E ca într-o relație de iubire: că să funcționeze cu adevărat trebuie să îți alegi partenerul în fiecare zi. Să nu consideri că există vreo obligație din partea unuia dintre parteneri să stea în acea relație, ci mai degrabă să simți că îl alegi pe celălalt în fiecare zi. Eu am ales zilnic să investesc în mine: de la cursuri de dezvoltare personală până la cele de wedding planning, gătit, vinuri și styling vestimentar. Cred că aceasta este o temelie corectă a unui wedding planner.
Toată această experiență am făcut-o disponibilă și într-un book, o călătorie ”do it yourself” tocmai pentru a veni în întâmpinarea tinerilor care doresc să parcurgă acest drum, în inimitate, organizându-și singuri nunta. Aceasta se numește ZEN DAY – My Wedding Planner, prin care pun la dispoziția lor informațiile pe care le-am acumulat de-a lungul timpului împreună cu o bucată din sufletul meu, pentru puțin ajutor.
Credit foto: Marius Baragan
Ceea ce cred că a contat pentru clienți în perioada de început e exact același lucru care contează și acum: să se simtă înțeleși și ascultați cu adevărat.
Într-adevăr, acum, comparativ cu perioada de început, vin la pachet o vastă experiență, multe situații dificile prin care am trecut și din care am învățat și asta este un alt diferențiator care le crează confort. Vorba mireselor mele: „nu suntem ZEN, suntem Nirvana” (nota editorului: ZEN DAY – este brandul Getei Ungurean).
Ai putea spune că ai ales organizarea de evenimente sau a fost invers? Te simțeai pregătită sau „te-ai aruncat cu capul înainte”, în momentul în care ai schimbat domeniul?
Așa cum am mai spus de-a lungul anilor: simțind ce simt acum – pot spune cu certitudine că dacă nu ar fi existat meseria aceasta, aș fi inventat-o eu până la urmă!
Și să răspund la întrebare: a fost o întâmplare, o coincidență fericită. Eu am background în domeniul bancar și în cel al SPA-urilor, n-am ales eu această meserie pentru că în acea perioadă agențiile de organizat evenimente nu erau specializate doar pe wedding planning, făceau și decorațiuni și o parte din planning, fiecare cum reușea și cum putea. O prietenă avea nevoie să organizeze o petrecere de Revelion la unul dintre hotelurile de 5* din Cluj și mi-a împărtășit la un prânz că nu știe exact cum și ce să organizeze, că ar vrea ceva mai deosebit. Eu am întrebat-o dacă aș putea să vin cu niște idei. Evident, mi-a răspuns: „Geta, la banca ai fost amazing, la SPA ești la fel, acum nu-mi spune că te pricepi și la evenimente pentru că nu te cred”. I-am răspuns sincer că nu mă pricep, dar îmi doresc o provocare în viața mea și că aș vrea să studiez și să vin cu niște propuneri. A fost de acord și am organizat o petrecere superbă. Nu o spun doar eu, ci au spus-o invitații, drept dovadă în anul următor am lucrat în paralel atât pentru SPA, cât și pentru evenimente, până când a venit momentul să aleg doar unul dintre domenii. Și am ales! Cu sufletul.. pentru că în acea perioadă oamenii nu prea înțelegeau ce fac eu și eram plătită foarte puțin.
Dacă ar fi fost să aleg rațional aș fi rămas la SPA, într-un confort financiar, dar fără să îmi urmez chemarea și să îmi folosesc „talanții”, darurile de la Dumnezeu.
Care sunt cele mai importante lucruri pe care le-ai învățat pe parcurs, dar pe care ți-ai fi dorit să le știi din prima zi?
Să învăț să spun NU, când simt că nu vibrez pe aceeași energie cu unii clienți.
Nu trebuie să te placă toată lumea.
Nu există eveniment perfect.
În această meserie nu poți să le faci pe toate singur: ești doar un dirijor care trebuie să se asigure că fiecare membru al orchestrei este profesionist, antrenat și că livrează. Și, în cazuri excepționale – în care nu livrează – să știi să îl înlocuiești sau să găsești instant soluțiile cele mai potrivite pentru client.
În plus, mi-aș fi dorit să existe o Geta în România (eu am făcut doar cursuri în afara țării pentru că în România nu exista nimeni care să predea sau să fi scris vreo carte despre organizarea nunților din România), care să împărtășească, așa cum predau eu celor care își doresc să fie wedding planneri: nu doar teorie, ci îi trec prin roll-play-uri, le spun ce am greșit de-a lungul timpului și cum am reușit să remediez acele situații. Am peste 300 de cursanți pregătiți de mine și ei mereu spun la sfârșitul cursului că le predau și „școala vieții”. Probabil zecile de mii de euro investite în cursurile internaționale de dezvoltare personală, împreună cu munca mea zilnică, nu mă lasă să predau superficial și doar teoretic.
Credit foto: Silvestru Photography
Ce calități esențiale trebuie să aibă un organizator de evenimente? Cum le-ai dobândit tu?
La cursurile mele, predau doar 10 dintre calități. O să le enumăr aici: organizat, creativ, un bun comunicator, competență financiară, negociator, abilități de rezolvare a problemelor, abilități de networking, orientat spre detalii, calm, empatic și lista poate continua. Eu cred că le-am dobândit treptat începând cu clasa a 9-a de liceu, când am început să lucrez în fiecare vacanță de vară, colectând ciuperci de la oamenii care mergeau în pădure – așa cum mergeam și eu împreună cu tatăl meu de la 4-5 ani.
O să vă dau un exemplu: mă trezeam la 7:00 dimineața să primesc lădițele în care trebuia să colectez ciupercile pe parcursul întregii zile, împreună cu banii pe care trebuia să îi plătesc. Eu aveam niște tarife stabilite cu care trebuia să cumpăr ciupercile, dar șeful meu de atunci mi-a spus că e important să evaluez fiecare ciupercă și să negociez când oamenii introduceau cuie sau apă în ciuperci. În consecință, imaginați-vă că stăteam într-o magazie de dimineața de la 7:00 până noaptea la 00:00 și citeam până când venea cineva din pădure cu ciuperci. Atunci începea adevărată lecție de viață, nu din cititul cărților. Și cred că toate meseriile pe care le-am avut de-a lungul timpului în diferite domenii: transport internațional, domeniul financiar-bancar, SPA-uri, HORECA, împreună cu foarte multe cursuri, m-au ajutat să devin omul care sunt astăzi.
Cum alegi partenerii cu care lucrezi? Ce nu trebuie să le lipsească acestora, pentru a fi 100% sigură că clienții tăi vor fi mulțumiți?
Membrii orchestrei, despre care povesteam anterior, se aleg singuri. Știu că nu e ușor de lucrat cu mine și că pretențiile sunt maxime, că fiecare eveniment e o provocare și că, de cele mai multe ori, trebuie să facă ceva ce nu au mai făcut în mod normal și trebuie să găsească soluții în timp record și cu livrare impecabilă. Deci, rezistă cine poate (râde) și credeți-mă, că la sfârșitul evenimentului, fiecare dintre noi, cei implicați în fiecare eveniment, am devenit mai buni. Cred că asta înseamnă de fapt succesul: să simți că ai evoluat în fiecare zi, ai devenit mai experimentat și, în această manieră, vei ști cum să faci față mult mai pregătit la următorul eveniment.
Privind în urmă la miile de evenimente organizate, care crezi că sunt principalele ingrediente ale unei petreceri bine organizate?
Ingredientele sunt diferite de fiecare dată, dar cel mai important aspect când vine vorba de organizarea unui eveniment este să stabilești scopul, de ce faci acel eveniment, ce îți dorești să obții. Recunosc, că uneori pot să fiu destul de greu de „digerat” la primele discuții, când insist să înțeleg scopul fiecărui eveniment, dar finalul evenimentelor îmi confirmă atât mie, cât și celor care aleg să lucreze cu mine, că metodele mele funcționează întotdeauna.
De multe ori pare că ești în mai multe locuri în același timp. Cum reușești să planifici atât de multe evenimente, concomitent? Povestește-ne puțin despre acest proces.
Nu pare că sunt, chiar sunt. Glumesc, încă n-am reușit să inventez dedublarea, dar să știți că aș fi prima abonată. Revenind la întrebare: organizez maxim 7 evenimente în aceeași zi în 7 orașe diferite. Pentru acest număr de evenimente suntem confortabili, eu și echipa mea, să livrăm așa cum ne-am obișnuit clienții. Ce aș putea să mai spun? Am creat un sistem în agenție care funcționează perfect și fiecare știe ce trebuie să facă, în ce moment, ce task-uri, ce deadline-uri are, ce remindere trebuie să dea clienților/furnizorilor.
În plus, asta vine la pachet cu experiența dobândită de-a lungul timpului a fiecărui membru din echipă, cât și cu bucuria pe care o avem cu toții când lucrăm la un proiect. Sunt în plin proces al dezvoltării unei platforme bazate pe inteligență artificială, care va ajuta proiectele să devină mai fluide și mai eficiente. Cred că adaptarea și cunoașterea continuă a piețelor din orice industrie este cheia unei afaceri de succes. Pentru mine pasul făcut în piața din Dubai a fost acest declic, prin îmbinarea creativității și a tehnologiei. Stay tuned for more details!
Credit foto: Afina Photo
Spuneai că „pentru a fi un wedding planner de succes nu trebuie doar să te asiguri mereu că totul merge conform planului, ci uneori trebuie să gândești outside the box și să găsești soluții pentru ca mireasa să fie fericită și ZEN”. Ne poți împărtăși câteva astfel de momente?
Într-adevăr, cred că acesta este și unul dintre motivele pentru care miresele mă aleg pe mine. Și, dacă mă gândesc bine, de cele mai multe ori avem situații outside the box, de la înlocuirea dansului mirilor cu o piesă de teatru, la show de avioane deasupra piscinei și până la sosirea miresei cu balonul cu aer cald la nuntă – orice este posibil.
Ceea ce consider că e important de înțeles este că nu poți copia o astfel de situație și să o aplici de dragul de a o aplica. Trebuie să înțelegi mirii, să-i asculți și să te gândești la interesul lor, nu doar să bifezi o activitate mai „specială” de dragul de a da bine în social media. Oamenii au emoții și acele emoții trebuie înțelese ca să poți să îți pui expertiza și creativitatea în realizarea visurilor lor.
Pe scena The Woman ne-ai mărturisit că „nu putem defini o femeie în funcție de anii pe care îi are, ci în funcție de visurile ei și de câtă energie pune în îndeplinirea acestora”. Care sunt visurile tale și cum muncești tu zi de zi pentru a ajunge acolo unde îți dorești?
Da, cred că visurile ne mențin veșnic tineri și mă bucur pentru că eu am visat încă de mică. Astăzi visez în continuare să îmi aduc contribuția la educarea segmentului de wedding planning din România, prin produsele pe care le concep atât pentru miri, cât și pentru persoanele care își doresc să devină wedding planneri.
Particip mereu la conferințe și alte evenimente din afara țării, sunt în strânsă legătură cu unii dintre cei mai titrați wedding planneri și designeri din lume, pentru a putea aduce acasă cele mai importante și inovatoare soluții pentru piața noastră. Sunt extrem de fericită de evoluția pe care o văd în această piață din 2010 și până în prezent. Dacă atunci făceam muncă de pionierat și explicam ce înseamnă această meserie, din fericire, acum cursanții mei nu trebuie decât să spună că sunt wedding planneri și mirii știu exact despre ce e vorba. Sunt fericită pentru FUNDAȚIA pusă la construirea pieței de wedding planning în România.Visul meu nu-l mai visez, îl trăiesc și el mă trăiește pe mine!
Aportul pe care voi reuși să-l aduc pe o scară mai amplă, îl voi construi în UAEROBC, în cadrul clusterului destinat domeniului meu. Împreună cu marile comunități de wedding planeri la nivel global, reunindu-ne în punctul 0 al globalizării azi, Emiratele Arabe Unite, redesenăm ceea ce înseamnă o nuntă bazată pe sustenabilitate, introducem concepte noi, care azi își găsesc casa doar acolo, dar în următorii ani sunt convinsă că le vom aduce și în România. De-abia aștept!
Credit foto: Silvestru Photography
Cum s-a schimbat definiția succesului de-a lungul timpului pentru tine? Ce reprezenta succesul înainte de a activa în organizarea de evenimente și cum definești succesul astăzi? Și, având în vedere că lucrezi cu clienți cu bugete substanțiale, ce înseamnă luxul pentru tine?
Indiferent de vizibilitatea care a venit în ultimii ani, pentru mine definiția succesului a rămas la fel mereu și cred că asta m-a și ajutat să am succes: să simt că evoluez în fiecare zi.Asta înseamnă succesul pentru mine: să progresez, să mai pun o cărămidă la dezvoltarea mea. Cu timpul am învățat că sunt zile în care „cărămida” poate să însemne să dormi o zi întreagă, „să nu faci nimic” și sunt zile în care nu dormi deloc.
Nu cred că există o rețetă a succesului, cred că există un vis și multă, multă muncă.
Cel puțin la mine așa a fost!
Luxul pentru mine în acest moment înseamnă să fac ce vreau, când vreau, cu cine vreau și pentru cât timp vreau. Înainte credeam că luxul înseamnă vacanțe luxoase și poșete de firmă. Acum am înțeles că timpul petrecut în prezența celor dragi este cel mai valoros asset. Poate pun atât de mult preț pe acest aspect și pentru că am trecut prin câteva intervenții pe inimă, care mi-au arătat volatilitatea vieții și că nu există nimic mai important în această lume decât TIMPUL.
Dragă Geta, dincolo de profesie, ce îți bucură cu adevărat sufletul? Care sunt pentru tine ingredientele unui timp de calitate?
Ce întrebare minunată! Sufletul meu se bucură de timpul petrecut cu părinții și surorile mele, cu prietenii de suflet, cu pictatul, cu golful, cu cititul și cu timpul petrecut în natură. Recunosc, ador să călătoresc și să descopăr culturi noi și sunt o norocoasă pentru că organizez evenimente în diferite țări și îmbin partea profesională cu partea personală.
O situație behind the scenes de la un eveniment, pe care nu o vei uita niciodată: Wow! Sunt așa de multe, dar prima care îmi vine în minte este o nuntă la care am ajuns foarte târziu. Era una din acele zile de sâmbătă când aveam 3 nunți de organizat în aceeași zi. Am terminat nunta la care eram eu project manager și am mers în toiul nopții să le fac surpriză mirilor care erau în proximitatea locației unde terminasem eu nunta de care mă ocupam. La intrare era un invitat care m-a luat la rost: „Tu ce cauți la nunta asta? Nu te-am mai văzut aici!”. I-am răspuns că „Am auzit că este party fain și că îndată se servesc sarmalele și că am venit și eu, în speranța că nu o să-și dea nimeni seama că nu sunt invitată!”. M-a crezut și l-a chemat pe mire să mă dea afara. A fost o situație tare haioasă despre care îmi amintesc cu drag. Nu vreți să știți cum arăta fața lui când mirii m-au luat în brațe și mi-au mulțumit pentru tot ce am făcut pentru ei și, implicit, pentru surpriza de a veni în toiul nopții să petrec câteva ore dansând cu ei.
Destinația favorită de vacanță: Nu am așa ceva. Călătoresc foarte mult, am vizitat peste 50 de țări, dar am realizat că am trecut acum mai mult timp printr-o perioadă în care voiam să arăt și să demonstrez că eu pot ajunge în anumite destinații, dar de fapt voiam să fug de mine și credeam că în anumite locuri frumoase voi putea să fac asta. Surpriză, tot cu mine fugeam. În consecință, acum am realizat că oriunde călătoresc sunt bine. Asta pentru că sunt bine cu mine și nu mai simt nevoia de validare exterioară. Nu știu dacă înțelepciunea asta vine cu vârsta sau cu experiența. (râde)
Cum te-ai descrie într-o singură frază, pentru cineva care nu te cunoaște? – Efervescentă.. Acea persoană lângă care poți să muți munții din loc, dar care a ajuns la înțelepciunea să știe să îi ocolească, să știe cum, când și pe unde.
Un mit în organizarea de evenimente: Există eveniment perfect! Îl demontez eu: NU EXISTĂ!
Cel mai frumos lucru pe care ți l-a spus un client: „Pe tine te-a pus Dumnezeu pe Pământ să ne faci viața mai ușoară!”.
Credit foto copertă: Silvestru Photography
Interviul a fost publicat în Ediția Print The Woman 2023, care poate fi achiziționată de aici.
În atenția publicului de peste 25 de ani, Andreea Raicu ne spune că autenticitatea, curiozitatea și dorința de a aduce plus valoare au menținut-o relevantă de-a lungul timpului, deși acesta nu a fost unul dintre obiectivele sale.
După două decenii petrecute în televiziune, numeroase apariții pe copertele revistelor, discursuri în fața a sute de oameni și proiecte în mediul online, Andreea și-a început drumul în antreprenoriat. A lansat platforma andreearaicu.ro, devenită o revistă online, dar nu și-a neglijat pasiunea pentru fashion, punând bazele brandului Amalin.
Despre succes și cum s-a transformat viziunea ei despre acesta în timp, despre călătoria profesională și cea personală, despre a trăi în fiecare zi în conformitate cu dorințele, nevoile și valorile sale, în acest interviu, cu Andreea Raicu.
Credit foto: Alexandru Galmeanu
Ai debutat în televiziune, ai scris două cărți, ai fost speaker la numeroase evenimente și ai pornit și pe drumul antreprenoriatului. Cum ai simțit, în mod concret, de fiecare dată succesul? L-ai simțit diferit cu fiecare proiect, odată cu trecerea timpului?
Înainte de orice, aș vrea să definesc ce înseamnă succesul pentru mine. Deoarece el este diferit pentru fiecare dintre noi. Succesul pentru mine înseamnă să îmi trăiesc viața conform valorilor mele. M-am bucurat de fiecare lucru pe care l-am realizat pentru că am avut curajul să mă duc în direcția în care mi-am dorit, chiar dacă nu a fost întotdeauna ușor sau simplu. Nu am știut să fac asta dintotdeauna, în special pentru că sunt un overachiever și treceam imediat la următorul proiect, dar am învățat în ultimii ani să nu mai las niciun succes nesărbătorit.
Cât din copilul Andreea se mai regăsește astăzi în personalitatea femeii Andreea?
Atunci când mă întâlnesc cu oameni care nu au avut ocazia să mă cunoască altfel decât din spațiul public, ei îmi spun că sunt o fire veselă și ludică. Alții mai observa la mine o candoare. Eu aș adaugă și încăpățânarea de a crede în minuni și de a nu renunța la lucrurile în care cred cu adevărat.
Credit foto: Alexandru Rosieanu
Ne spuneai într-o discuție anterioară că tot ceea ce ține de brandul Andreea Raicu este o prelungire a personalității tale. Ce nu trebuie să îi lipsească unui proiect sau concept sub brandul Andreea Raicu?
Toate proiectele pe care le-am lansat și la care lucrez au câteva componente obligatorii: să adauge plus valoare, să derive din valorile mele de viață, să acopere nevoi neadresate și să ofere noutate. Și să vă dau câteva exemple: am lansat prima agendă care te ajută să trăiești conștient în urmă cu 8 ani, primul program de meditații online creat pentru 28 de zile și primul program de mentoring online pentru femei în urmă cu 6 ani.
Credit foto: Alexandru Rosieanu
Care este prima lecție de business pe care ai învățat-o?
Primele lecții învățate au fost cele evidente: nevoia de structură, disciplină, răbdare și importanța oamenilor.
Dar poate o lecție care nu este atât de popularizată este acea că un antreprenor are nevoie să știe și să înțeleagă structura și funcționalitatea fiecărei părți din companie.
Este greu să atingi succesul, dar și mai greu este să îl menții ani la rând. Care a fost pentru tine rețeta succesului? Cum ai reușit să treci testul timpului și să ai o prezență atât de lungă și relevantă în ochii publicului?
Scopul meu nu a fost să rămân relevantă, ci a fost o continuare firească a cine sunt eu. Sunt o fire extrem de curioasă și asta m-a făcut întotdeauna să vreau să descopăr lucruri noi. Sunt autentică, adică nu am făcut niciodată lucruri care nu aveau legătură cu mine, doar de dragul succesului, chiar dacă uneori, pentru unii oameni, am părut o ciudată vorbind despre meditație și mindfulness în urmă cu 10 ani, o perioadă în care nu se vorbea despre aceste concepte. Și nu în ultimul rând, este vorba despre dorința mea de a contribui, de a aduce plus valoare oamenilor. Toate acestea m-au menținut relevantă în tot acest timp.
“Timeless over trends”. Ești de acord cu acest statement? Dacă da, cum l-ai putea exemplifica prin stilul tău de viață?
Ohh, da! Un exemplu poate fi faptul că atunci când mă uit la pozele de acum 15 ani nu mă pufnește râsul legat de felul în care eram îmbrăcată. Și asta pentru că am menținut un stil, nu am urmat trenduri. Aspect care se regăsește și în Amalin. Încurajăm clientele noastre să aibă în garderobă haine care nu urmează tendințe, ci stilul lor, și pe care le pot purta mulți ani de acum înainte. Cred că este un aspect extrem de important într-o lume în care fast fashion-ul ne oferă noi tendințe în fiecare săptămână.
Credit foto: Alexandru Rosieanu
Momentul India a fost unul definitoriu pentru tine. Ce nu ai mai putea spune despre Andreea acum, prin comparație cu Andreea dinainte de călătoria în India? Cum s-a transformat de la acel moment până în prezent viziunea ta despre succes?
Andreea de dinainte de India trăia foarte mult prin ochii celorlalți, așteptând confirmările celor din jurul ei și ale societății.
Andreea de astăzi își trăiește viața conform dorințelor, nevoilor și valorilor ei, fără să mai aștepte aprobări și confirmări din exterior.
Și astfel s-a transformat și viziunea mea despre succes.
Amalin este cel mai nou proiect al tău. Cum te-a schimbat acesta de când a apărut în viața ta? Ce altceva ai învățat despre tine ca antreprenor odată cu Amalin? Dar ca om?
Amalin m-a învățat foarte multe lucruri despre mine. Mi-a arătat de câtă răbdare sunt capabilă, mi-a relevat imensa capacitate de adaptare și puterea de muncă.
Credit foto: Creative Cat
Domeniul fashion-ului ales de către tine este unul extrem de competitiv. Care ar fi câteva sfaturi pe care le-ai da unui antreprenor din această industrie?
Să aibă curajul să fie el/ea și să își asculte instinctul. Să inoveze, să își facă planning foarte bun și să își creeze o echipă de oameni foarte buni și în care să aibă încredere.
Ai simțit, pe parcursul călătoriei tale, că acest succes poate fi copleșitor, având în vedere numărul mare de oameni care te urmăresc?
Având în vedere că am devenit persoană publică încă de la 18 ani, eu mi-am trăit o mai mare parte din viață în spațiul public, lucru care a fost copleșitor la început, având o vârstă atât de fragedă, într-un context total nou. Dar, în timp, a devenit viața mea.
Având în vedere lecțiile adunate de către tine până acum, care ai spune că sunt regulile unei vieți în care să trăiești „în echilibru cu tine”?
Urmează-ți valorile, ascultă-ți nevoile și mergi pe drumul tău. Ai curaj și urmează-ți inima!
Ne-ai spus că „hainele sunt importante prin felul în care ne fac să ne simțim, nu prin felul în care ne arătăm oamenilor”. Cum arată ținuta în care te simți tu cel mai bine? – Cea potrivită felului în care mă simt în momentul în care o aleg. Poate fi o pereche de jeanși cu pantofi sport sau o rochie super elegantă.
Când te-ai simțit pentru prima dată „în echilibru cu tine”? – Când am avut curajul să fac alegerile în funcție de valorile mele și nu pentru ceilalți.
O amintire dragă ție dintr-o vacanță: Când i-am făcut surpriză mamei mele de ziua ei și am dus-o la Paris și am răsfățat-o în toate felurile în care am putut.
Un ritual pe care îl urmezi: În fiecare dimineață când mă trezesc, meditez.
O regulă de stil de la care nu te abați: Să trăiesc mereu în adevăr.
Credit foto copertă: Creative Cat
Interviul a fost publicat în Ediția Print The Woman 2023, care poate fi achiziționată de aici.
Perioada Sărbătorilor de iarnă este cu siguranță una din cele mai frumoase de peste an, însă este totodată și una extrem de aglomerată de pregătiri, musafiri, deplasări și așa mai departe.
Fiecare dintre noi își dorește să arate cât mai bine în aceste contexte, dar, trebuie să recunoaștem că, după o seară lungă, petrecută la masă cu cei dragi, parcă ne vine greu să mai parcurgem toată rutina de skincare, să ne demachiem temeinic și să aplicăm toate produsele pentru ten. Te regăsești și tu, nu-i așa?
Ei bine, indiferent de momentul anului, dar cu atât mai mult, în astfel de situații în care purtăm și machiaj, iar pielea este încărcată, nu avem voie să sărim peste ritualul de curățare și îngrijire, pentru că acesta asigură recuperarea pielii noastre după timpul în care a fost expusă la acțiunea a numeroși factori, nu doar a machiajului: frig, vânt, căldura din interior etc.
Așadar, am pregătit 3 pași peste care să nu sari, dar și alternativele mai ușor de folosit ale produselor pe care le ai de obicei în rutina de skincare.
Demachierea și curățarea tenului
Dacă nu ți s-a zis până acum, să știi că demachierea este sfântă! A dormi machiată este unul din cele mai rele lucruri pe care i le poți face pielii tale, de aceea este vital să nu sari peste acest pas. Ca să îți ușurezi „munca”, poți apela la un demachiant bifazic sau chiar și la o apă micelară bifazică. Datorită conținutului de ulei, acestea îndepărtează mai ușor machiajul, inclusiv produsele waterproof, iar astfel vei economisi timp.
După demachiere, nu uita de tonifiere, care definitivează procesul de curățare și reechilibrează pH-ul pielii.
Hidratarea
După cum știi deja, pentru că am mai dezbătut acest subiect și în articolele anterioare, hidratarea este secretul unui look reușit, indiferent că porți machiaj sau nu. Pielea hidratată corespunzător are un glow aparte, iar dacă alegi să te și machiezi, vei vedea că orice produs se aplică mult mai bine, iar rezistența este îndelungată. Ca să te scutești de aplicarea cremei și masarea ei, poți folosi un serum hidratant, care se aplică mult mai ușor și se absoarbe mult mai repede în piele, spre deosebire de creme.
Nu uita de zona ochilor: și ea are nevoie de atenție, cu atât mai mult cu cât, pielea din jurul ochilor este mai subțire și, deci, mai sensibilă.
Îngrijirea buzelor
De multe ori, uităm de faptul că și buzele au nevoie de atenție și ne aducem aminte abia când acestea sunt extrem de uscate și crăpate. Cu atât mai mult, de Sărbători purtăm ruj, ne deplasăm în frig, ne expunem la diferențe mari de temperatură, mâncăm sau bem și toate acestea au acțiune directă asupra buzelor. Chiar dacă poate nu ai timp de un ritual complet și pentru ele, după demachierea lor, aplică măcar un balsam care să le readucă hidratarea de care au nevoie.
Dacă vrei să urmezi un proces mai amplu, poți apela cu încredere la produse de tip lip mask, care se aplică seara și se lasă peste noapte, astfel încât să aibă acțiune reparatoare.
Nu uita, pielea ta are nevoie de o îngrijire atentă în permanență, dar îți poți adapta mereu rutina diferitelor situații, dacă știi ce produse să alegi.
Marți, 19 decembrie 2023, de la ora 18:00, pianista de origine română Alexandra Dariescu va prezenta în premieră publicului din România spectacolul multimedia THE NUTCRACKER AND I // SPĂRGĂTORUL DE NUCI ȘI CU MINE – o fuziune magică a muzicii, dansului, animației și artei multimedia.
După eveniment, Alexandra Dariescu va fi prezentă în foaierul Teatrului Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” pentru a se întâlni cu spectatorii în cadrul unei sesiuni meet and greet (artista va oferi autografe și va face fotografii cu spectatorii care și-au achiziționat bilet).
„Nu pot să vă descriu cât de mare este bucuria că pot aduce acest proiect în România. A fost de la început un vis și sunt extrem de recunoscătoare tuturor celor care au lucrat atât de mult să aduc acest proiect acasă. Sperăm că anul viitor vom aduce spectacolul THE NUTCRACKER AND I în mai multe orașe din România.” – Alexandra Dariescu
THE NUTCRACKER AND I este o producție vizionară a pianistei Alexandra Dariescu, care aduce pe aceeași scenă muzica clasică, dansul și tehnologia, oferind o experiență unică și captivantă publicului de toate vârstele.
O fuziune remarcabilă între binecunoscuta muzică a lui Ceaikovski și arta concertistică a Alexandrei Dariescu, producția THE NUTCRACKER AND Ia avut premiera la Barbican Milton Court în decembrie 2017 și a obținut recunoașterea internațională în timpul turneelor susținute în Europa, Australia, China, Emiratele Arabe și SUA.
Cu peste 75 de reprezentații la nivel mondial, în spații precum Wiener Konzerthaus, Philharmonie Luxembourg și Sydney City Recital Hall, povestea multimedia a Spărgătorului de nuci a impresionat peste 70.000 de spectatori.
THE NUTCRACKER AND Ieste o adevărată sărbătoare vizuală și muzicală pentru care Nick Hillel semnează regia, Adam Smith – animația, Jenna Lee – coregrafia, cu participarea balerinei Imogen Ash.
Spectacolul THE NUTCRACKER AND I de Alexandra Dariescu a fost nominalizat la prestigioasele Premii Opus Klassik din Germania în anul 2019, alături de proiecte semnate de mari personalități ale muzicii clasice: Daniel Barenboim, Lang Lang, Anne-Sophie Mutter.
THE NUTCRACKER AND I este coprodus de ARTEXIM, Fundația Art Production și Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”.
Alexandra Dariescu, creatoarea spectacolului THE NUTCRACKER AND I este o pianistă de origine română ce s-a remarcat la nivel internațional ca o voce originală ale cărei valori fundamentale sunt de a pune în lumină egalitatea de gen atât în programele sale de concerte, cât și în cele de recitaluri, susținând și prezentând în premieră lucrări mai puțin cunoscute.
Solicitată ca solistă în întreaga lume, Alexandra Dariescu a cântat cu orchestre eminente precum Orchestra Filarmonică din Londra, toate orchestrele regale simfonice din Marea Britanie (RPO, RLPO, RNS, RNSO), Orchestra Națională a Franței, Orchestra Filarmonicii din Oslo și Orchestra Simfonică din Sydney, în timp ce lista dirijorilor cu care a lucrat îi include pe Adam Fischer, Cristian Măcelaru, Fabien Gabel, Jun Märkl, Vasily Petrenko, Ryan Bancroft, James Gaffigan, Jonathon Heyward, JoAnn Falletta și Michael Francis.
Anul acesta Alexandra Dariescu a participat la cea de a 26-a ediție a Festivalului Internațional George Enescu și a deschis stagiunea BBC Symphony Orchestra cu Sakari Oramo la Barbican Centre, oferind în Marea Britanie premiera Phantasie concertante a Dorei Pejačević, urmată de un program integral Mozart la Royal Albert Hall cu Academy of St Martin in the Fields.
În America, Alexandra a debutat cu Indianapolis Symphony (Nadia Boulanger) și în Canada cu Vancouver Symphony (Ravel, Concertul pentru pian în sol major), urmată de revenirea la Detroit Symphony pentru premiera mondială a noului concert pentru pian al lui James Lee III, ”Shades of Unbroken Dreams”, în onoarea a 60 de ani de la discursul lui Martin Luther King Jr.
Credit foto: Nigel Norrington
„Am un vis”, concertul, scris pentru Alexandra Dariescu, este o co-producție alături de orchestrele BBC Philharmonic și Orlando Philharmonic, având premiera în Marea Britanie sub bagheta lui John Storgårds. Alte momente importante includ revenirea Alexandrei la Houston Symphony (Grieg) și debutul cu Copenhagen Philharmonic (Concertul pentru pian nr. 1 de Ceaikovski), Philharmonisches Staatsorchester Mainz (Grieg), Trondheim Symphony (Clara Wieck Schumann) și Wuppertal Symphony Orchestra (Florence Price).
Dariescu a lansat opt albume care au fost aclamate de critici, cel mai recent disc fiind înregistrarea sa de la casa de discuri Decca cu Angela Gheorghiu. Discografia pianistei include seria „Trilogy of Preludes” (Trilogia Preludiilor) la Champs Hill Records, precum și Concertul pentru pian nr. 1 de Ceaikovski cu Orchestra Regală Filarmonică/Darrell Ang (Signum Records), la care se adaugă audiobook-ul Spărgătorul de nuci și cu mine.
Mentorată de Sir András Schiff și Dame Imogen Cooper, Alexandra Dariescu a studiat cu Nelson Goerner, Alexander Melnikov, Dina Parakhina, Mark Ray, Mihaela Constantin și Cornelia Apostol și a fost laureata Academiei Festivalului Verbier în Elveția și câștigătoarea Premiul Femeile Viitorului din Marea Britanie la Categoria Arte și Cultură.
Dariescu deține numeroase distincții speciale, inclusiv Ambasadorul Cultural al României, Ordinul „Coroanei Române” in grad de Ofițer de la Familia Regală și Young European Leader de către Friends of Europe. În 2020, Dariescu a primit Ordinul „Meritul Cultural” în grad de Cavaler de la Președintele României și a devenit Membru Asociat al Conservatorul Regal de Muzică Manchester, unde este profesor de pian din 2022.
detalii despre eveniment:
THE NUTCRACKER AND I // SPĂRGĂTORUL DE NUCI ȘI CU MINE // SOLD OUT
CÂND:
19 decembrie 2023, ora 18:00
UNDE:
Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”, București, România (Bd. Octavian Goga Nr. 1)
Spectacolul „The Nutcracker and I” este o co-producție Artexim, Fundația Art Production și Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”
Partener principal: BRD – Groupe Société Générale
Partener de mobilitate: Blue
Parteneri media: RFI România, Radio România Muzical, Radio România Cultural, TVR Cultural
Anul 2023 a fost un an plin de realizări și inovații pentru 18 GYM, consacrându-se ca unul dintre liderii din industria de fitness din România. Cu o viziune fermă asupra calității și angajamentului față de comunitate, 18 GYM a parcurs o transformare semnificativă în acest an, stabilind noi standarde în industrie.
Rebranding pentru unitate și excelență
Cu scopul de a oferi o experiență consistentă și de calitate la nivel național, toate cele 30 de locații 18 GYM au adoptat o nouă identitate vizuală în 2023. Această schimbare nu reprezintă doar o actualizare estetică, ci și un angajament profund pentru a oferi un mediu care să îi inspire și motiveze pe cei ce le trec pragul. Rebranding-ul a consolidat unitatea și excelența în toate aspectele activității acestora.
Extinderea în noi orașe
18 GYM a deschis în acest an opt locații și și-a extins prezența în trei orașe noi: Piatra Neamț, Mediaș și Alba Iulia, aducând experiențe de fitness noi comunităților locale. Această expansiune a consolidat poziția brandului în promovarea unui stil de viață activ și sănătos în întreaga țară. Implicarea activă în aceste orașe și participarea la evenimente caritabile și sportive, a consolidat, de asemenea, angajamentul față de bunăstarea comunităților locale.
Rezultate remarcabile și inovații
Anul 2023 a fost marcat de peste 10.000 de rezultate remarcabile de remodelare corporală, cu peste 270.000 de români care au ales să facă parte din comunitatea lor activă. Programele avansate de remodelare corporală, îndrumate de antrenori personali calificați, au adus nu doar transformări fizice, ci și un impuls semnificativ în starea de bine a celor care au participat, aducând o rază de speranță în viețile acestora.
Într-un efort continuu de a oferi soluții complete pentru frumusețe și sănătate, 18 GYM a deschis 5 centre noi sub identitatea 18 Beauty Center, specializate în remodelare corporală și epilare definitivă. Aceste spații oferă tratamente inovatoare și personalizate pentru a satisface nevoile diverse ale clienților.
Angajamentul față de bunăstarea angajaților: Modulul Corporate
Lansarea modulului corporate reflectă preocuparea față de bunăstarea angajaților din întreaga țară. Companiile partenere oferă acum avantaje speciale, promovând un stil de viață activ printre angajați și consolidând relația brandului cu comunitatea business.
„Anul 2023 a fost despre transformare și comunitate. Ne-am dedicat să aducem un plus de valoare în viețile membrilor noștri și a comunității în ansamblu. Mulțumim pentru sprijin și suntem nerăbdători să continuăm această călătorie extraordinară împreună!” – Vlad Ronea, fondator 18 Gym
18 GYM rămâne dedicat misiunii sale de a inspira și transforma viețile prin fitness. Se angajează să continue să aducă inovații și să ofere servicii de cea mai înaltă calitate, contribuind la un stil de viață sănătos și activ pentru toți membrii săi.
Transylvania Open, turneul de tenis din Cluj-Napoca ajuns anul acesta la cea de-a treia ediție, a obținut din nou, pentru al doilea an consecutiv, titlul de Best Tournament of the Year la categoria 250! Premiul de cel mai bun turneu din lume la categoria lui a fost oferit în urma voturilor exprimate de jucătoare, care au ales competiția favorită din circuit.
Steve Simon, Președinte/CEO WTA: ”Cu mare plăcere vă informez că, încă o dată, Transylvania Open a fost votat “Turneul Anului WTA 250” de către jucătoarele WTA. Acordarea acestui premiu pentru al doilea an consecutiv este o dovadă a determinării continue, a angajamentului și a muncii susținute depuse de echipa voastră pentru a oferi o experiență remarcabilă, recunoscută în mod clar de jucătoarele din circuitul WTA.
Echipa Transylvania Open ar trebui să se simtă extrem de mândră pentru organizarea unui eveniment care depășește constant așteptările, creând o atmosferă și un mediu în care jucătoarele se simt confortabil și capabile să performeze la cel mai înalt nivel. Ați dobândit o reputație bine meritată și ați stabilit un standard la care alții pot să aspire.”
Patrick Ciorcilă, directorul Transylvania Open WTA 250:„Avem motiv de sărbătoare! Transylvania Open a fost ales din nou cel mai bun turneu din lume la categoria WTA 250, pentru al doilea an consecutiv. E incredibil, mai ales că noi suntem abia la a treia ediție, deci ne trăim “copilăria” în lumea turneelor. Acest titlu nu e însă o întâmplare. Este o realizare care arată munca dedicată a echipei noastre, susținerea și entuziasmul publicului și, bineînțeles, aprecierile jucătoarelor. Le mulțumim și suntem bucuroși că s-au simțit atât de bine la Cluj!
Ne-am angajat să facem evenimentul nostru senzațional și faptul că jucătoarele WTA apreciază asta este cea mai bună răsplată pentru munca depusă și pasiunea pe care o avem pentru tenis. Acum, ne pregătim cu și mai mare entuziasm de următoarea ediție, care va avea loc de data aceasta în februarie, la început de sezon. O poziție mai avantajoasă pentru noi care ne va ajuta să creștem și mai mult. Ne vedem în 3-11 februarie!”
Turneele care au câștigat premiul WTA Turneul Anului au primit această recunoaștere datorită excelenței personalului, a organizării, a fanilor pasionați care au participat la turneu și a devotamentului arătat de organizatori față de sport și față de sportivi.
„Am câștigat primul meu titlu WTA la Transylvania Open anul acesta și, alături de partenera mea Jil, am avut parte de o săptămână grozavă la Cluj! Echipa turneului face acei extra pași pentru a se asigura că jucătoarele se simt bine, dar și că au parte de multă distracție!”, a spus Jodie Burrage, câștigătoarea celei de-a treia ediții Transylvania Open la dublu, alături de Jil Teichmann.
Premiile sunt împărțite în trei categorii, în funcție de diferitele niveluri ale turneelor WTA. Câștigătorii distincției WTA Turneul Anului 2023 sunt:
Transylvania Open 2023 a avut loc în perioada 16-22 octombrie, iar marea câștigătoare la simplu a fost Tamara Korpatsch. Tânăra jucătoare din Germania a obținut la Cluj primul titlu WTA 250 din carieră, după finala jucată cu Gabriela Ruse. Campioane la dublu au fost Jodie Burrage și Jil Teichmann, după finala disputată cu Leolia Jeanjean și Valeriya Strakhova. Pentru Gabriela Ruse, turneul de la Cluj a deschis o serie de victorii în Billie Jean King Cup unde, alături de Jaqueline Cristian, Anca Todoni și Horia Tecău, a adus victoria României în fața Serbiei.
Cea de-a patra ediție a Transylvania Open va avea loc la mai puțin de cinci luni de la încheierea ultimei ediții, în 3-11 februarie 2024. Asta, după ce turneul de tenis din Cluj a obținut o nouă poziție în calendarul Woman’s Tennis Association (WTA), mai avantajoasă și cu șanse mari de a trage la Cluj și mai multe nume mari ale tenisului mondial feminin. La următoarea ediție și-au anunțat deja prezența: Ana Bogdan, Jaqueline Cristian și Gabriela Ruse.
Despre Transylvania Open WTA 250
Transylvania Open este cel mai important turneu de tenis feminin din România, face parte din categoria WTA 250 și a fost votat de jucătoare cel mai bun turneu din lume, în categoria sa, de două ori consecutiv. Evenimentul reunește jucătoare de top din întreaga lume pentru o săptămână de competiție intensă în BT Arena din Cluj-Napoca. Cu o creștere constantă în popularitate, Transylvania Open WTA 250 continuă să promoveze tenisul feminin în România și în lume.
ALTRNTV, afacere socială dedicată produselor sustenabile derulează proiectul de educație și promovare a antreprenoriatului VOICES OF WOM(en)TREPRENEURS al cărui scop este de a educa copiii și adulții despre ecologie și alegeri corecte pentru mediul înconjurător și de a sprijini femeile antreprenor care propun produse prietenoase cu mediul și pielea, pentru a încetini schimbările climatice.
Prin acest proiect, 2.000 de studenți și elevi și 1.500 de consumatori români învață prin vizite la afacerea socială ALTRNTV (București, bd. Regina Elisabeta, nr. 26) ce este și cum se obține un articol sustenabil, cum poți să produci acasă un produs sustenabil și cine sunt designerii de produse sustenabile din România și prin cursuri derulate în școli, discuții și interviuri video realizate în atelierele designerilor – antreprenor selectate în acest proiect. Gazda vizitelor și a cursurilor este ALTRNTV – marketplace fizic și online de produse sustenabile create în România și afacere socială dedicată protejării mediului și educării consumatorilor.
Lava Atelier
COMPONENTA ANTREPRENORIALĂ
În al doilea rând, prin acest proiect ALTRNTV sprijină și motivează femeile să înceapă o afacere axată pe produse ecologice, cu o amprentă mai mică de CO2 care contribuie la încetinirea schimbărilor climatice și la sprijinirea a două obiective de dezvoltare durabilă: obiectivul 12: Consum responsabil și producție și obiectivul 13: Acțiune pentru climă, prin interviurile video realizate cu 15 femei antreprenor care povestesc ce le motivează să creeze produse sustenabile, cum le creează și cum își propun să meargă mai departe în călătoria antreprenorială. Printre antreprenoare le veți regăsi pe Katerini, Loomescu, Little Truffles, Pottery Paw, Ițe Urbane, Lava Atelier Botanic, Daia și altele.
Brandul KATERINI prin Ecaterina Colasîz a declarat că „O entitate cum e ALTRNTV nu e doar necesară în comunicarea și întâlnirea cu oameni noi, dar o consider și un loc de întâlnire foarte bun pentru comunitatea care este interesată de o viață în felul acesta: durabil, mai bun.”
Brandul DAIA prin Diana Grigore a mărturisit că „Deși suntem mici și toți știm asta, cred că acțiunile noastre chiar contează și de aceea comunitatea ALTRNTV îmi place atât de mult pentru că… eu cred că o soluție pentru a combate schimbările climatice este aceea de a găsi alternative și mă bucur că fac parte din aceasta comunitate, în magazinul ALTRNTV fiind atât de multe produse făcute cu grijă pentru mediu.”
COMPONENTA EDUCAȚIONALĂ
Cadrele didactice sunt încurajate să folosească aceste interviuri video la clasă la discipline precum educație antreprenorială, ecologie și în Săptămâna Verde pentru a deschide apetitul tinerilor pentru antreprenoriat și pentru a-i educa să devină consumatori conștienți de alegerile făcute atunci când consumă produse.
***
Acest proiect este finanțat în parte printr-un grant al Departamentului de Stat al S.U.A. Opiniile, constatările şi concluziile prezentate în această lucrare sunt ale autorului/autorilor şi nu le reflectă neapărat pe cele ale Departamentului de Stat al S.U.A.
Despre ALTRNTV
ALTRNTV este o afacere socială deschisă de două antreprenoare din România, alumne ale programelor de schimb americane Fulbright Student Award (Daniela Staicu) și The International Visitor Leadership Program (Alina Țiplea). ALTRNTV propune consumatorilor produse vestimentare, accesorii, cosmetice și produse home-deco create de peste designeri români, din materiale sustenabile cu tehnici de producție prietenoase cu mediul și pielea. În 2022-2023, ALTRNTV a creat 10 noi locuri de muncă, a deschis o piață pentru 140 designeri români din mediul rural și urban și astfel sprijină 262 de angajați cu care designerii lucrează în producție.
În seara de 22 decembrie, Crăciunul se sărbătorește la cea mai frumoasă casă din București, marcând un an de la deschiderea La Mița Biciclista Stabiliment Creativ.
Inspirați de eleganța, arhitectura și istoria bogată a casei, Crăciunul La Mița Biciclista va fi deschis de formația de swing și hot jazz „Roaring Cats” din Amsterdam care revine la București și promite să aducă înapoi atmosfera anilor nebuni ‘20-‘30 ai secolului trecut, „când se dansa frenetic trei sferturi din noapte până la epuizare, și când totul îți era permis dacă aveai îndrăzneală și forță”.
Codul vestimentar pentru Crăciunul La Mița Biciclista este Glitter Party. Fiți pregătiți, așadar, să scoateți din dulap hainele strălucitoare, accesoriile și energia pozitivă și să vă lăsați inspirați din tematica Anilor Nebuni, luând parte la o experiență memorabilă în Ajunul Crăciunului.
La Mița Biciclista Stabiliment Creativ se remarcă astăzi printr-o nouă istorie care a început anul trecut, fiind cel mai dinamic spațiu cultural și de ospitalitate din București. La Mița Biciclista și-a propus încă de la lansare reinventarea vieții culturale a Bucureștiului, reinventarea ospitalității și transformarea casei din Piața Amzei într-un adevărat ecosistem cultural cu braserie, bar de cocktailuri și spațiu expozițional și de evenimente culturale.
Fațada Stabilimentului Creativ a devenit, și în acest an, un punct de referință al capitalei, considerat cel mai instagramabil loc din București, un adevărat manifest pentru înfrumusețarea orașului. Spiritul Crăciunului se simte, așadar, de la exteriorul spectaculos, special conceput e unii dintre cei mai renumiți florari din Europa, până la interiorul unde se dezvăluie o lume a atmosferei ideale de sărbătoare.
Detalii eveniment:
Data și ora: 22 decembrie, de la ora 21.00
Locație: La Mița Biciclista Stabiliment Creativ (Str. Biserica Amzei, nr. 9)
”Roaring Cats” este una dintre cele mai promițătoare formații de swing și hot jazz din Europa. Fondată în 2018, în Amsterdam, mica orchestră a acceptat provocarea de a aduce valoare și o semnificație nouă rădăcinilor jazz-ului. Prin abordarea lor filologică conștientă, sunetul produs reflectă evoluția muzicii născute în New Orleans, simbol al unui mix de sunete dintr-o varietate de culturi. Repertoriul lor cuprinde aranjamente inedite ale celor mai bune melodii ale artiștilor de top din anii ’20, ’30 și ’40, precum
Fats Waller, Cab Calloway, Duke Ellington și Jimmie Lunceford. În plus, vor interpreta și compoziții originale, completând experiența cu un plus de inovație și energie.
După un 2023 în care piața românească de comerț online a continuat să se dezvolte, cuvântul cheie pentru investitorii în acest sector fiind „optimizare”, urmează un 2024 care va fi definit prin „disciplină”. Cel puțin aceasta este concluzia reprezentanților din domeniu, odată cu certitudinea că vom asista la noi lansări de magazine în format electronic.
„Anul acesta, proprietarii de magazine online s-au concentrat mult pe profit și, drept urmare, și-au optimizat toate liniile de business, inclusiv bugetele de promovare și canalele de vânzare. Aceștia au aplicat măsuri strategice foarte bine calculate, mai ales că și concurența a crescut. În cifre, vorbim de peste 31.000 de magazine online cu cod CAEN 4791 în plan local, active în cursul acestui an, cu 7.356 mai multe decât erau înregistrate în 2022”, declară Adelina Oprea, fondatoarea Campaigns, Digital Marketing & Creative Agency.
„Dacă în anii trecuți majoritatea magazinelor online alegeau canale de promovare cu răspuns direct, în 2023 cererea pentru serviciul de SEO (optimizarea în motorul de căutare Google), PR și branding a crescut. Magazinele online au fost dispuse să construiască sănătos, pe termen lung”, spune și Răzvan Rădulescu, partener în businessul Campaigns.
În opinia celor doi antreprenori, anul viitor se vor manifesta anumite tendințe în mediul online, dictate mai ales de mișcările de la nivel economic, așa cum sunt noile măsuri fiscale.
„Vorbim de schimbări care vor disciplina investitorii în eCommerce, astfel încât să-și poată gestiona mult mai eficient resursele. La capitolul trenduri, aș mai puncta și «live stream shopping», care a fost testat de magazinele online din România încă din acest an și va fi în continuare folosit și în 2024, precum și «short videos», videouri scurte, conținutul care poate să genereze cele mai bune rezultate când ne referim la promovarea produselor – sau «product video», în contextul în care tot mai multe magazine online vor folosi segmentul de producții video ca să își prezinte produsele.”, continuă Adelina Oprea.
În același timp, este imperios necesar ca, pentru un orizont de timp îndelungat, proprietarii de magazine online să continue să își optimizeze canalele de marketing, cu obiective bine setate pentru un calendar de campanii, menținând totodată un echilibru între venituri și cheltuieli, cu un scop precis – să aibă profit. Această intenție nu trebuie să se transforme însă într-o cursă pe care să o câștige prin orice mijloace, ci mai degrabă este important să își urmărească planurile de business fără abateri care să-i coste mult la final de an.
„În 2023, magazinele online veterane au aflat că, deși au multe comenzi zilnice, profitul e posibil să nu existe. Practic, poți avea multe comenzi într-o lună, dar să înregistrezi scăderi. Și sunt diverse cauze pentru care poți ajunge în această situație. De exemplu, o valoare mică pentru bonul mediu de cumpărături, o rată de retur mare sau un cost de transport peste limita pe care ți-ai propus-o pot destabiliza veniturile pe care le-ai estimat. La toate acestea, se adaugă foarte multe canale de marketing activate în mod haotic, precum și lipsa unui calendar clar de marketing, ceea ce generează scăderi considerabile.”, detaliază Adelina Oprea.
Fondatoarea Campaigns consideră că magazinele online nu mai sunt la fel de curajoase ca în alți ani în a testa canale noi de promovare, cum este și exemplul TikTok Ads, față de care entuziasmul a scăzut.
Pentru anul viitor, atât Adelina Oprea, cât și Răzvan Rădulescu sunt de părere că proprietarii de magazine online de la noi trebuie să aibă curajul să aloce bugete de marketing mai mari decât în 2023 pentru a-și scala vânzările, inclusiv la nivel internațional. De altfel, planul extern este încă o necunoscută pentru mulți antreprenori din mediul online de la noi care, deși au vânzări consistente la nivel de România, nu și-au construit până la momentul de față o strategie prin care să acceseze și alte piețe din Europa.
***
Despre Campaigns
Campaigns este agenția de digital marketing integrat care mizează pe creativitate ca și cheie pentru deblocarea potențialului neexplorat al brandurilor. Campaigns oferă o gamă largă de servicii de marketing, de la strategii de marketing, gestionarea de campanii pe Facebook, Instagram, TikTok, Google, la optimizări SEO și campanii creative. Agenția are ca misiune înțelegerea unicității fiecărui proiect și dezvoltarea de strategii personalizate care să îndeplinească obiectivele stabilite, astfel încât clienții care îi trec pragul să își facă cunoscute serviciile și produsele unui număr cât mai mare de consumatori.
Campaigns a gestionat în 2023 bugete de 20 de milioane de euro.
Tania Cozma este astăzi, make-up artist cu 10 ani de experiență și expertiză națională și internațională la activ. A intrat, ca profesionist, în lumea make-up-ului, la vârsta de 30 de ani. După ani de zile în care a activat într-un domeniu total diferit – cel al transporturilor – a decis, într-un final, să-i dea curs pasiunii ei pentru frumos transpus în make-up și să-și îndrepte toată atenția către arta machiajului. Conștientizarea nefericirii și nemulțumirii pe care o trăia la momentul respectiv la locul de muncă a servit drept catalizator pentru a începe o nouă etapă a vieții sale.
„În mine mocnea de foarte multa vreme pasiunea față de culoare, make-up, frumos, dar nu aveam curajul să o văd ca fiind valoroasă.”
Pentru o perioadă de timp s-a mutat în Italia. Acolo, aflându-se în Milano, a început să caute cursuri de make-up. Fiind foarte scumpe însă, s-a reorientat înspre România și n-a durat mult până când a ajuns să se stabilească în capitala țării, București. De-acolo, parcursul ei profesional în industria make-up-ului românesc s-a conturat frumos alături de Dana Argeșan: mai întâi ca participantă în cadrul cursului de machiaj pe care Dana îl avea în desfășurare atunci și mai apoi, în calitate de ucenică a Danei.
În momentul de față, pe lângă cei 10 ani de experiență vastă în industria make-up-ului, Tania se mândrește cu faptul că, la nivel internațional a avut colaborări impresionante cu branduri de renume precum Gucci, Armani și Dior. În același timp, pentru o perioadă de cinci ani, a fost make-up artist oficial al Bourjois Paris în România și Europa de Est. Despre modul în care au format-o aceste experiențe și nu numai, Tania ne-a împărtășit mai multe în acest interviu.
Ce ți-a dat curajul să pornești pe acest drum într-un moment de reconfigurare a traseului tău profesional?
Curajul a venit din sentimentul de epuizare și lipsa de satisfacție din rutina zilnică, împreună cu energia canalizată în direcția greșită și cu anturajul care nu ma inspira deloc.
Care a fost cea mai mare frică cu care te-ai confruntat în momentul în care ai decis să începi să-ți construiești acest drum profesional de la zero – și cum ai reușit s-o depășești?
Sincer, în momentul în care m-am gândit și „Ce fac acum?”, „Ce drum încep?”, a fost intuiția cea care m-a îndrumat să mă gândesc la valorile mele personale și la ceea ce mă pasionează cu adevărat.
În momentul în care am simțit că a venit momentul „schimbării”, am știut că acesta este momentul în care trebuie să dau putere pasiunii mele. Frica că aș putea să regret că nu mă las să încerc acest drum m-a determinat să acționez cu hotărâre și să îmi urmez pasiunea.
Ți-a fost teamă vreodată că, poate, s-ar putea să începi să activezi în această industrie mai târziu decât alte femei care-și încep activitatea în acest domeniu mai devreme?
În momentul în care am decis să fac makeup, nu a existat nimic altceva în capul meu decât setea de a mă descoperi pe mine făcând acest lucru și dorința de a afla ce este cu adevărat această lume a machiajului, de mă atrage atât de mult.
Nici măcar nu știam cât de mare și complexă poate fi această industrie. Era un necunoscut total în care m-am aruncat cu totul, fără nicio așteptare, doar dorința pură de a învăța cât mai multe despre această lume a frumosului.
Nu m-am gândit nicio clipă dacă e prea târziu pentru mine să fac acest pas în acest domeniu sau nu. Pur și simplu am simțit că acesta este cel mai potrivit moment pentru mine.
Până la vârsta de 30 de ani, ai activat în domeniul transportului, o lume masculină și dură, în care supravegheai șoferi de tir pentru realizarea unor transporturi în Rusia, Ucraina și Turcia. Uitându-te înapoi, care ai spune că este cea mai importantă abilitate pe care ai dobândit-o în perioada în care ai ocupat această funcție, abilitate pe care încă o mai folosești și astăzi, în activitatea ta ca make-up artist?
Ce întrebare frumoasă!
Abilitatea de a mă adapta la diverse situații și de a găsi soluții în contexte dificile a fost și este o calitate deosebit de valoroasă pe care am dobândit-o în acea perioadă și care a fost esențială în evoluția mea personală și profesională.
La fel, abilitatea de a recunoaște că există lucruri pe care nu le stăpânesc m-a ajutat să fiu deschisă la învățare continuă. Aceasta a fost cheia pentru dezvoltarea mea și adaptarea mea la schimbare.
Dacă te-ai putea întoarce înapoi în timp, la perioada aceea, ai schimba ceva la tine și / sau la modul în care făceai lucrurile la momentul respectiv?
Nu aș schimba nimic. Versiunea mea de atunci cu toate acțiunile, deciziile, emoțiile trăite m-a adus în punctul în care sunt acum și nu pot fi decât recunoscătoare pentru tot traseul meu de evoluție personală și profesională.
În toată perioada în care ai activat în industria transporturilor ai știut în continuare că aceasta nu era o lume care ți se potrivea. Cum îți imaginai, în perioada aceea, că ar fi arătat jobul ideal și lumea cu adevărat potrivită pentru ca tu să-ți desfășori activitatea și să „înflorești”?
„Pentru mine, jobul ideal înseamnă să mă trezesc cu entuziasm și motivație în fiecare zi și să iubesc ce fac.”
Pentru mine e important să am un mediu de lucru plăcut, atât vizual, cât și interpersonal. Să fie un job care să îmi ofere posibilitatea de a evolua, de a-mi dezvolta abilitățile și de a mă descoperi.
În perioada aceea, nu îmi puteam imagina exact cum ar arăta acest job ideal, dar simțeam cu claritate că nu este în domeniul transporturilor. Îmi doream să fac ceva în care să pot aduce frumosul în lumea oamenilor, într-un mod creativ și personal.
Machiajul a devenit acel „ceva” pentru mine, în care am găsit toate aceste elemente pe care mi le doream.
Când a fost momentul în care ai simțit pentru prima dată că s-ar putea să fi reușit să găsești, în lumea make-up-ului, exact ceea ce ai fi sperat pentru tine să găsești?
A fost momentul când am descoperit cu adevărat conexiunea mea autentică și pasională cu această formă de artă și exprimare, adică machiajul.
Faptul că iubesc ceea ce fac în machiaj este o sursă imensă de inspirație și motivație pentru mine. Această pasiune mă îndeamnă să-mi exprim creativitatea și talentul în fiecare aspect al muncii mele.
Machiajul, pentru mine, a devenit mult mai mult decât o simplă meserie; este o formă autentică și terapeutică de exprimare a frumuseții și creativității mele.
Care a fost cel mai important lucru despre muncă pe care l-ai învățat în perioada în care ai locuit în Italia?
Munca nu ar trebui să fie doar un mijloc de a câștiga bani, ci și o sursă de împlinire și de exprimare a valorilor și abilităților tale.
Când munca reflectă ceea ce ești, te poate defini într-un mod pozitiv și autentic. Când munca ta se aliniază cu valorile tale personale și cu ceea ce consideri important în viața ta, există o armonie între viața profesională și cea personală.
Găsirea sensului și împlinirii în munca ta este unul dintre cele mai prețioase lucruri pe care le poți face pentru tine.
Cum s-a modificat relația ta cu echilibrul viață personală – viață profesională în ultimii 10 ani, din momentul în care ai început să activezi în industria make-up-ului până astăzi?
Determinarea mea de a devenit unul dintre cei mai buni make-up artiști a generat o concentrare intensă pe cariera mea și pe dezvoltarea abilităților mele de profesionist în make-up.
Eforturile susținute pentru învățare, experimentare și evoluție în domeniul meu au necesitat un sacrificiu considerabil al timpului personal, acest lucru ajungând să-mi afecteze de nenumărate ori viața personală. Dar am avut un scop.
Această călătorie intensă și dedicată în cariera de make-up artist a implicat sacrificii și eforturi considerabile; ore, chiar zile petrecute în studio-urile foto sau pe platourile de filmare, stat în picioare, trezit la ore extrem de matinale, contexte dificile de frig sau ploaie în care eram constrânsă să lucrez. Lucrul în weekend și de sărbători au devenit o normalitate pentru mine în timp, context foarte greu de acceptat de familie ceea ce poate reprezenta un dezechilibru între cele două planuri.
Acum înțeleg cât de important este să găsești o balanță între carieră și viața personală pentru a-ți menține bunăstarea și fericirea generală, însă în tot acest timp am ales ca determinarea și evoluția mea constantă să fie direcționată asumat pe planul profesional. Știam că era fundamental să fac asta pentru succesul și realizarea mea profesională.
Atunci când ai revenit în România, ai făcut-o având un scop precis: îți doreai să urmezi cursul de make-up organizat de Dana Argeșan. Chiar dacă nu aveai experiență în make-up la momentul respectiv, Dana te-a primit în clasa ei. Care a fost primul gând pe care l-ai avut atunci când ai pătruns în lumea make-up-ului și, respectiv, primul impact pe care această lume l-a avut asupra ta?
Primul gând a fost: „Wow, nu credeam că este totul atât de diferit față de cum îmi imaginăm că este”.
Am fost fascinată de tot ceea ce înseamnă o culoare, cum este să ții o pensulă corect în mână, cât de multe texturi sunt și cât de atentă trebuie să fiu atunci când le folosesc, cât de fascinant este să combini culorile, câtă putere are machiajul în esență și câte trebuie să înveți ca să știi să te joci cu el…
M-am simțit copleșită, recunosc, și de multe ori mă întrebam dacă chiar sunt potrivită pentru această lume atât de complexă și de exigentă în același timp.
„Am avut nevoie de foarte multe validări ca să-mi înțeleg valoarea și să scap de nesiguranță în abilitățile mele.”
Care a fost prima impresie pe care ți-ai făcut-o despre Dana Argeșan și cum s-a modificat aceasta pe parcursul timpului?
Pe Dana Argeșan am venerat-o. A fost mentorul meu și omul care mi-a dat ABC-ul acestei meserii, care mi-a schimbat total viața.
O vedeam perfectă în tot ce făcea. Căldura ei și talentul de a ne învăța această meserie m-au impresionat enorm și m-au motivat să ajung ca ea; m-a făcut să îmi doresc și mai mult de la mine.
Îmi plăcea la nebunie să o asist pe set, să o urmăresc cum se comportă în cadrul unei echipe întregi, să urmăresc fiecare machiaj pe care îl realiza pe chipuri diferite și pe teme diferite.
Nu mă interesa numărul de ore state în picioare. Simțeam că mă hrănesc cu tot ce vedeam acolo. A fost cea mai bună școală pentru mine. Eram fascinată de creativitatea ei: mai bună ca ea nu exista pe piață la acea vreme.
Stând pe lângă ea, am preluat foarte mult din stilul ei, iar validarea ei pentru mine era cea mai importantă. Seriozitatea mea cu privire la toate orele noastre de make-up și dedicarea mea au făcut-o să mă privească diferit și să mă invite mereu cu ea pe set. Aceasta a fost ca o binecuvântare pentru mine.
Apoi, timp de un an ai fost ucenica Danei Argeșan. Care a fost cea mai bună lecție de make-up pe care ai învățat-o lucrând cu Dana? Dar de omenie?
Cea mai bună lecție de la Dana a fost să am curajul să îmi descopăr propriul stil și să respect ceea ce fac prin a oferi cele mai bune servicii și a fi un profesionist desăvârșit indiferent de context. M-a învățat să fiu prezentă 100 % în tot ce fac. Și, desigur, să fiu autentică în tot ceea ce fac.
La vârsta de 30 de ani te-ai mutat în București, unde ai și pus bazele carierei tale în lumea make-up-ului. Cum ai găsit lumea aceasta la vârsta de 30 de ani? Dar ea pe tine?
Am găsit o lume atât de străină, care deja funcționa după niște reguli stricte, dar fascinantă, o lume la care aspiram și pentru care m-am înarmat cu multă răbdare pentru a o câștiga.
Cu toate sentimentele de nesiguranță după mine, mi-am urmat traseul. Știam că am intrat într-un proces de schimbare, adaptare, învățare, evoluție și nu avea cum să fie confortabil.
Cum o găsești astăzi, după 10 ani de experiență în aceasta, atât la nivel național, cât și la nivel internațional?
O privesc cu atâta fascinație și îmi dau seama cât de complexă este și câte posibilități îți oferă de a te exprima, de a fi creativ, de a experimenta frumosul în atâtea nuanțe și de a evolua.
Cred că poți evolua atât la nivel național, cât și internațional. Eu am ales să pun bazele la noi și să scot ce pot eu mai bun din mine ca să aduc un plus de valoare în industria noastră de beauty.
La nivel internațional ai avut colaborări impresionante cu branduri de renume precum Gucci, Armani și Dior. Cum ai reușit să atragi atenția acestor branduri și care consideri că a fost proiectul cel mai memorabil pentru tine până acum?
Pentru că sunt implicată foarte mult în segmentul de fashion, beauty, editoriale, am cunoscut producători și fotografi din afara țării care m-au plăcut și care au regăsit în stilul și viziunea mea estetică mesajul pe care doreau să-l transmită prin imagini foto sau video.
Cel mai memorabil a fost editorialul de copertă pentru revista Vogue Beauty Ucraina. Mi l-am dorit enorm și, pentru că ajunsesem să trăiesc această experiență, a fost ca o binecuvântare pentru mine.
Care este cea mai valoroasă lecție de business pe care ai învățat-o lucrând cu branduri cu renume internațional?
Respectarea termenelor a fost o lecție bună.Lucrul cu un brand internațional poate evidenția importanța gestionării proiectelor și respectării deadline-urilor strânse, întrucât conformitatea cu programul este adesea esențială într-o astfel de colaborare.
Bourjois Paris este un brand iubit de consumatoarele de make-up din România. Care este un fun fact pe care îl cunoști despre brand din interior și despre care crezi că le-ar plăcea și cititoarelor noastre să aibă cunoștință?
Nu știu câte cititoare știu că brandul Bourjois Paris a fost sub casa Chanel peste 100 de ani, acest lucru a dat o valoare aparte brandului, fapt care a și făcut să fie iubit și apreciat atât de mult.
Ce te-a învățat perioada în care ai activat în acest rol, despre frumusețe?
În calitate de make-up artist oficial am învățat că este foarte important să dezvolt o adaptabilitate și flexibilitate în a-mi modifica abordarea pentru a răspunde noilor trenduri și cerințe care definesc filosofia brandului.
Astăzi, după ce ai acumulat 10 ani de experiență în industrie, îți dedici din ce în ce mai mult timp ca să dai mai departe toată expertiza și cunoștințele pe care le-ai acumulat în domeniul make-up-ului. Ce te motivează să împărtășești cunoștințele tale și cum îți pregătești participanții pentru a reuși în industria machiajului?
Dorința de a împărtăși vine adesea din pasiunea profundă pentru machiaj și pentru procesul de învățare continuă. Transmiterea cunoștințelor este o modalitate de a contribui la evoluția altor colegi în acest domeniu.
Să văd progresul și succesul participanților poate fi incredibil de satisfăcător. Contribuția mea la parcursul lor de dezvoltare profesională îmi aduce o mare bucurie și împlinire.
Strategiile mele pentru pregătirea participanților sunt bazate pe educație, demonstrații practice, exersare, feedback constructiv, inspirație și motivare.
Care este cel mai important sfat pe care l-ai oferi tinerilor make-up artiști care încep acum în industrie?
Începutul în industria machiajului poate fi provocator, dar este plin de oportunități. Ca sfat în construirea unei cariere de succes: să nu uite niciodată că acest proces necesită timp, dedicare, și o mentalitate deschisă către învățare și creștere continuă.
Știm că, o bună parte din activitatea ta în calitate de make-up artist astăzi implică susținerea de workshop-uri pentru cei care vor să-și transforme această pasiune în job. Așadar, ne-ar plăcea să știm mai multe despre felul în care tu activezi: ocupi atât rolul de make-up artist, cât și cel de antreprenor?
Combinația de a fi atât make-up artist, cât și antreprenor, necesită un echilibru între aspectele artistice și cele de business pentru a obține succesul. Este o experiență diversă și învăț constant cum să îmbin aceste două roluri pentru a oferi servicii de înaltă calitate și pentru a dezvolta o afacere solidă.
Astfel sunt două extensii ale mele pe care încerc să le țin foarte apoape și anume: în calitate de make-up artist, mă concentrez pe tehnici și creativitate pentru a oferi servicii de machiaj pentru diverse evenimente sau proiecte artistice, dar în calitate de antreprenor mă ocup de aspectele de management, strategie și promovare pentru a dezvolta și a menține afacerea în creștere.
Ai o echipă în spate care te ajută și, dacă da, din cine este constituită această echipă?
„De una singură este copleșitor, așa că mi-am creat o echipă foarte pregătită.”
O am alături, drept bază, pe sora mea, Carolina, care mă ajută mult pe administrarea businessului și finanțe. Ea gestionează aspectele financiare, inclusiv bugetul, facturarea și alte aspecte administrative.
Am apelat și la o agenție de PR care mă ajută cu promovarea și marketingul. Dezvoltăm împreună strategii de promovare și marketing pentru a-mi promova serviciile și pentru a atrage noi clienți.
De asemenea, am o persoană care mă ajută pe tot ceea ce înseamnă crearea de ad-uri și promovare online a cursurilor mele atât online, cât și offline, precum și un specialist pe partea de video și foto, alături de care creez conținut.
În funcție de proiecte, colaborez cu agențiile de modele, stiliști, hairstiliști și așa mai departe.
Dacă ar fi să începi de la zero în acest domeniu astăzi încă o dată, ce ai face diferit acum față de modul în care ai făcut lucrurile în urmă cu 10 ani?
Nu aș schimba multe, sinceră să fiu. Poate că aș merge undeva în Paris sau Londra și aș face un schimb de experiență acolo, pe lângă un make-up artist cu renume, să înțeleg și să cunosc mai de aproape abordarea din afară.
Cred că m-ar ajuta să cunosc mai devreme mai multe produse și să am posibilitatea să le folosesc în contexte mai variate.
Aș alege să merg la fashion show-uri în backstage pe lângă, spre exemplu, Pat McGrath, să simt energia și adrenalina de acolo ca să mă călesc cu presiunea timpului și să interacționez cu make-up artiști din diferite locuri ale lumii.
Primul lucru pe care-l faci dimineața:
Beau apă și fac mișcare.
Cel mai mare sprijin al tău personal:
Sora mea, Carolina.
Cel mai mare sprijin al tău profesional:
Florin Mîndru, cel mai bun prieten și un antreprenor cu multă experiență.
Gândul care te-a ajutat să nu renunți la început de drum:
Pasiunea.
Trendul de make-up favorit în 2023:
Tenul mult mai natural și aerisit.
Un trend de make-up care crezi că se va contura în 2024:
Bookster anunță că proiectul de fit-out al sediului central din YUNITY Park, campusul inovator și sustenabil de business, câștigă premiul categoriei Small Offices în cadrul galei BREC Remarkable Awards. Proiectul a fost realizat în colaborare cu Genesis Property.
Bookster urmărește să transforme experiența de lectură, prin a face cărțile mai accesibile tuturor. În proiectarea spațiului dedicat din cadrul YUNITY Park, conceptul de proiect a fost aliniat cu această viziune, creând o lume a cărților și a cuvintelor. Pentru a reflecta identitatea Bookster, paleta de culori a mărcii a fost încorporată în finisaje. Au fost realizate elemente personalizate, optim integrate cu tehnologia, pentru a facilita și încuraja colaborarea și accesul la resursele Bookster.
„La Bookster, ne-am dorit să avem un birou în care venim cu drag în fiecare dimineață. Și dincolo de echipă, obiceiuri și cultura de organizație, spațiul în sine poate fi o sursă de inspirație. Am decorat biroul Bookster având în minte dorința de a avea un mediu care să aducă stare de bine și în care colegii noștri se simt confortabil. Este un loc în care fiecare detaliu reflectă angajamentul nostru față de oamenii din echipă, iar acest premiu este o recunoaștere a eforturilor noastre de a construi nu doar un birou, ci un loc în care fiecare coleg se poate dezvolta cu plăcere.”, declară Laura Popescu, HR Manager la Bookster.
Un juriu de profesioniști europeni, ce îî include pe: Antonio Quesada, Managing Director, Morpheus & CO, UK; Raluca Rugina, Fondator, Studio Mundi, UK; Lukas Bobotis, Cofondator, Bobotis + Bobotis Architects, Grecia; Yorgo Lykouria, Fondator, Rainlight Studio, UK; Martin Probst, Associate Director, MLA+, Olanda și Teodor Fratila, Arhitect, Bjarke Ingels Group, Danemarca a evaluat riguros fiecare proiect înscris în cadrul galei BREC Remarkable Awards.
„Suntem mândri de proiectul nostru colaborativ din YUNITY Park cu echipa Bookster. Înțelegem că productivitatea și inspirația sunt strâns legate de experiențele oferite de birourile moderne, și ne-am propus să creăm spații care să sprijine un echilibru sănătos între viața personală și cea profesională. Este o onoare pentru noi să vedem că eforturile noastre au fost recunoscute. Acest premiu reprezintă o validare a angajamentului nostru pentru inovație și pentru crearea unor spații de lucru remarcabile”, completează Ionel Purice, directorul de dezvoltare al YUNITY Park.
De curând, Genesis Property a anunțat finalizarea lucrărilor la Faza II a proiectului YUNITY Park. Facilitățile pe care YUNITY Park le pune la dispoziție reprezintă o schimbare de paradigmă a felului în care oamenii se raportează la viața de birou, în special într-o lume post-pandemică în care calitatea vieții este extrem de importanta, iar echilibrul între viața profesională și cea personală este un factor major prin care se decide alegerea unui loc de muncă.
Despre Bookster
Bookster este prima platformă care aduce cărțile mai aproape de oameni și îi inspiră să se dezvolte personal și profesional prin lectură. Bookster este în prezent în peste 1.300 de companii din România. Cu un scor de +95 puncte pentru indicatorul Net Promoter Score, care arată în ce măsură utilizatorii unui serviciu sunt și promotorii lui, cei peste 140.000 de abonați din comunitate au acces la cărți de top de la bibliotecile publice și private partenere Bookster și se bucură de recomandări personalizate, promptitudine și accesibilitate.
Despre Genesis Property
Genesis Property, cu o experiență de peste 20 de ani în industria imobiliară românească, este unul dintre cei mai importanți proprietari, dezvoltatori și operatori de clădiri de birouri clasa A. Deține și administrează YUNITY Park și West Gate Business District cu peste 150.000 mp GLA de spații de birouri ocupate de companii precum HP, Accenture, Ericsson, Garanti BBVA, Infineon, Luxoft, Yokogawa, Siemens și Alpha Bank, unde lucrează peste 15.000 de angajați. Genesis Property a inițiat și IMMUNE Building Standard™, un standard global care certifică reziliența clădirilor la amenințări pentru sănătate cum este pandemia de Covid-19. Genesis Property este dezvoltatorul primului campus studențesc privat din România, West Gate Studios.
– S-a lansat Crăciun în Amzei – un eveniment realizat de către Primăria Sectorului 1, care aduce căldura sărbătorilor de iarnă în spațiul public printr-un brad – instalație, semnat de scenografa Iuliana Vîlsan.
– Amzei așteaptă publicul cu o serie de expoziții de artă contemporană, dezvoltate de către Uniunea Artiștilor Plastici din România și Galeria Mobius.
– Tot în Amzei, ieri, 13 decembrie, a avut loc și lansarea Black Rhino Radio Pop-Up Studio, care a pregătit coloana sonoră a acestui eveniment.
Ieri, 13 decembrie, zona Pieței Amzei s-a transformat prin lumină, muzică și culoare, când a fost aprinsă instalația „Naștere”, dezvoltată de către scenografa Iuliana Vîlsan. Instalația- un brad supradimensionat, telescopic, simbolizează noi începuturi, investigând importanța stărilor de germinare. De-a lungul timpului, Iuliana Vîlsan a colaborat și semnat peste o sută cincizeci de producții de teatru, dans contemporan, film sau circ contemporan, iar pentru Crăciun în Amzei a gândit un brad abstract, din sfere de sticlă și oglindiri. În cadrul evenimentului Crăciun în Amzei s-a lansat și Black Rhino Radio Pop Up Studio, care a pregătit coloana sonoră a acestui eveniment.
„Renașterea Pieței Amzei și a întregii zone adiacente reprezintă o prioritate pentru mine. Mi-am propus să refuncționalizăm și să revitalizăm prin cultură acest loc emblematic al Sectorului 1. Un rol central în proiectul de renaștere a Pieței Amzei îl constituie derularea aici a unor proiecte culturale de calitate ale tinerilor noștri artiști care au nevoie de tot sprijinul nostru pentru a performa într-un mediu organizat și pentru ca mesajul lor artistic să ajungă la publicul bucureștean”, a declarat primarul Sectorului 1, Clotilde Armand.
Tot în Amzei, Galeria Mobius, The Institute și Cartierul Creativ au lansat în spațiul Amzei Creative Corner expoziția WONDERLAND, un proiect captivant cu lucrările lui Andrei Costache, o celebrare a vieții prin prisma explorării artistice. În această expoziție, Costache își transformă demersul artistic într-o interpretare vibrantă a existenței de zi cu zi, în care rezultatul experimentelor sale vizuale devine un amestec armonios de realități personale și instantanee ale vieții de zi cu zi. Prin lentila sa unică, narațiunile comune se metamorfozează într-un limbaj vizual jucăuș, rezultând o colecție plină de imaginație care invită privitorii să interpreteze fiecare lucrare cu libertatea și bucuria perspectivelor lor distincte. Aceasta are loc în spațiul Amzei Creative Corner și poate fi vizitată până pe data de 25 ianuarie 2024.
În celelalte spații din Piața Amzei (spațiul de la -1, etajul 1, dar și spațiul expozițional din clădirea administrativă) publicul poate vizita „Emerging Young Art” – o expoziție dezvoltată de către Uniunea Artiștilor Plastici din România ce își propune să contribuie la dezvoltarea și susținerea artistică a tinerilor aflați la început de drum, studenți la master sau absolvenți ai Universității Naționale de Arte, prin participarea acestora în cadrul unui demers curatorial inovator, care dezvoltă un dialog între forme de expresie diverse, de la cele tradiționale, pictură, sculptură, arte decorative sau grafică, până la noile media, artă digitală sau foto – video. Peste 30 de proiecte de artă vizuală sunt expuse în spațiile neconvenționale din Piața Amzei.
Demersul AMZEI a reunit anul acesta peste zece concepte expoziționale, cinci târguri dedicate antreprenorilor locali, ateliere despre oraș și arhitectură, proiecții de film, dar și o serie de întâlniri tematice menite să investigheze scenarii și funcțiuni posibile pentru Piață pe termen mediu și lung.
Lansat în luna iunie anul acesta, Amzei este un demers prin intermediul căruia se dorește revitalizarea zonei Amzei cu ajutorul culturii și a economiei creative locale. Programul Amzei s-a tradus până acum în expoziții de artă contemporană și design, festivaluri dedicate fotografiei și designului grafic, dar și în două concepte expoziționale inedite – despre istoria orașului și identitatea zonei. Alături de acestea, au mai avut loc o serie de ateliere despre arhitectură și oraș, o serie de cinci târguri cu și pentru antreprenorii creativi locali, dar și o primă întâlnire cu specialiști despre posibile scenarii pentru o strategie pe termen mediu și lung a zonei. Totodată, demersul Amzei presupune și procese de consultare publică și o colecție de materiale video scurte cu rezidenți și antreprenori din zonă, reunite pe canalele de comunicare ale Cartierului Creativ.
AMZEI face parte din inițiativele și demersurile semnate de Cartierului Creativ, un proiect de poziționare și de regenerare urbană, un ecosistem creativ în centrul Bucureștiului, o inițiativă The Institute, care își propune valorificarea și potențarea industriilor creative și a organizațiilor și proiectelor culturale din această zonă, din dorința de a contribui la creșterea calității vieții și din speranța că poate contribui la schimbarea narațiunii Bucureștiului, prin expunerea, promovarea și dezvoltarea scenei și a efervescenței creative locale.
The Institute promovează industriile creative din România, urmărind să contribuie la modernizarea României. The Institute inițiază și organizează evenimente de peste 25 de ani și a construit o comunitate ce reunește antreprenori, profesioniști și publicul industriilor creative din România. Prin tot ceea ce face, contribuie la construirea unei infrastructuri puternice pentru dezvoltarea antreprenoriatului creativ în țară, crește și diversifică audiența atelierelor, designerilor, micilor afaceri, agențiilor și manufacturilor, promovează antreprenorii și profesioniștii creativi pe plan național și internațional. Este fondator al proiectelor Romanian Design Week, DIPLOMA Show, Gala Societății Civile, Internetics și inițiator al programelor ASAP România și Combinat.
Pe data de 20 decembrie 2023, Muzeul Național de Artă din Timișoara își va deschide porțile pentru un maraton cultural și acces cu program prelungit în cadrul expoziției „Brâncuși: surse românești și perspective universale”. Organizată de Muzeul Național de Artă din Timișoara, Fundația Art Encounters și Institutul Francez din România, finanțată de Consiliul Județean Timiș și susținută de o serie de sponsori importanți, expoziția găzduită de MNArT aduce în atenția publicului diferite etape ale parcursului artistic al lui Constantin Brâncuși.
Evenimentul coincide cu aniversarea zilei de 20 decembrie 1989, data la care Timișoara s-a scuturat definitiv de trecutul ei comunist. Va fi o bună ocazie de a reaminti oamenilor că marea tradiție libertară a anului 1989 își are rădăcinile în orașul de pe Bega, același oraș care, în anul 2023, și-a reconfirmat vocația europeană și aspirațiile pluraliste prin titlul de Capitală Europeană a Culturii.
Așa cum a declarat și Alin Nica, Președintele Consiliului Județean Timiș,
„Maratonul cultural de la Muzeul Național de Artă este dedicat celebrării datei la care Timișoara a devenit primul oraș liber de comunism din România. Programul cultural derulat de Consiliul Județean pentru Timișoara, Capitală Europeană a Culturii, onorează Revoluția din 1989 și spiritul liber al timișorenilor, iar opera marelui Brâncuși ne ajută, acum, 34 de ani mai târziu, să ne eliberăm de lucrurile complicate și tulburi care nu ne aparțin ca și comunitate”.
De la deschiderea ei, pe 30 septembrie 2023, și până acum, expoziția Brâncuși a înregistrat un mare succes, cu peste 85.000 de bilete rezervate, fiind menționată sau recenzată de numeroase mass-media occidentale, de la Le Monde și Le Figaro, la The New York Times sau Frankfurter Allgemeine Zeitung dar și cunoscute trusturi media naționale și locale.
Programul prelungit pe care îl propune Muzeul Național de Artă din Timișoara pe data de 20 decembrie are legătură cu ideea de deschidere pe care au demonstrat-o timișorenii atât în 1989, cât și acum, în acest an. Este și o formă de prețuire a unui public care a demonstrat că-și dorește să frecventeze marea artă și să-și redescopere și prețuiască rădăcinile românești în creații cu valoare universală.
Maratonul cultural Brâncuși va începe, așadar, pe 20 decembrie de la ora 10:00, continuându-se până pe 21 decembrie ora 08.00, după următoarea structură:
10:00 AM – 20:00 PM (20 dec.): Program normal de vizitare, acces cu bilete care pot fi rezervate online din timp bilete.brancusi-2023.info, dar și cu bilete care se pot achiziționa direct de la casieria Muzeului Național de Artă Timișoara în ziua respectivă;
20:00 PM – 08:00AM (20 dec. – 21 dec.): Acces gratuit pe baza unor bilete gratuite achiziționate de pe site-ul expoziției, bilete.brancusi-2023.info, începând cu vineri, 15 decembrie.
*Organizatorii menționează că vor fi disponibile doar 1.560 de bilete gratuite, precum și faptul că o persoană nu poate achiziționa mai mult de 2 bilete.
Este pentru prima dată în România când publicul larg poate admira în cadrul aceleiași expoziții lucrări cu o valoare inestimabilă din patrimoniul universal al artistului, precum: Sărutul, Măiastra, Pasărea în văzduh, Muzele (Dra Pogany și Muza adormită), Somnul, Peștele, Capul de copil, etc. Sculpturile sunt expuse alături de o selecție atent ghidată de fotografii și fragmente filmate de Constantin Brâncuși.
Expoziția „Brâncuși: Surse românești și perspective universale” este organizată de către Muzeul Național de Artă Timișoara, Fundația Art Encounters și Institutul Francez din România, fiind finanțată de Consiliul Judeţean Timiş. Un eveniment posibil și datorită sponsorului principal, Banca Transilvania, sponsorilor strategici Lidl Romania, Vodafone Romania și NEPI Rockcastle, dar și prin contribuțiile venite din partea Tazz Romania, HELLA România, parte din grupul global FORVIA, Linde, Catena, Atos, Eviden, Nokia și Cramele Recaș.
Irina Georgescu este Director Executiv al Asociației Open Minds, o organizație neguvernamentală care facilitează accesul organizațiilor în comunitățile subreprezentate din România, prin dezvoltarea de programe de Diversitate și Incluziune în arii multiple: de la femei în poziții de conducere, neurodiversitate, diversitate de gen și migranți la incluziunea persoanelor cu dizabilități și diversitate generațională.
Irina ne spune că în momentul în care a crescut mare a conștientizat că poate să facă bine și având un alt job, decât cele la care te gândești inițial când spui că vrei să salvezi lumea. Toate rolurile sale profesionale de până acum au pregătit-o pentru cel pe care îl are astăzi în cadrul Open Minds.
Ne-a povestit astăzi despre Diversitate și Incluziune – ce presupun acestea, cum sunt integrate în companii, de unde ar trebui să pornească educația înspre acestea și care este rolul nostru, al tuturor. La finalul lunii noiembrie, Open Minds a organizat Conferința despre Diversitate și Incluziune, despre a cărei organizare, provocări și rezultate ne-a povestit Irina în acest interviu.
Irina, în cadrul experienței tale anterioare te regăsim ca „PR & Communication Officer”, „Project Manager” sau „UX Researcher”. Cum s-a conturat pentru tine povestea Asociației Open Minds?
Cine nu și-a dorit vreodată să facă bine? În copilărie cu toții ne doream să fim eroi, să salvăm lumea. Când eram întrebați ce vrem să devenim când vom crește mari, cei mai mulți dintre noi răspundeau doctor, polițist, bucătar, avocat.
Mai târziu, când am crescut mare, am realizat cât de mult bine pot face și din prisma altor roluri sociale, direct de la firul ierbii. Și asta fac de peste 13 ani. Mi-a plăcut diversitatea, inclusiv în viața profesională, pentru că toate experiențele ne formează și ne ajută să devenim mai buni. Rolurile mele anterioare, ca „PR & Communication Officer”, „Project Manager” sau „UX Researcher”, contribuie la Irina de astăzi, fiindcă mi-au oferit contextele în care să-mi conturez multe dintre abilitățile necesare rolului din Asociația Open Minds. Este o continuare firească a activității mele din sectorul neguvernamental, public și din sustenabilitate.
Care sunt scopul și misiunea Open Minds? Cum privești viața în ONG?
Asociația Open Minds a venit cu un scop clar: facilităm dezvoltarea de programe de diversitate și incluziune prin aducerea la aceeași masă a organizațiilor, companiilor și comunităților care pot contribui și beneficia, în același timp, de valoarea acestora. La Open Minds nu ne raportăm la acțiuni punctuale, ci la programe, fiindcă, după cum știm, este nevoie de timp pentru a produce schimbări sociale pozitive și de durată. Ne dorim să deschidem mințile, ceea ce vine la pachet nu cu un deadline stabilit, ci cu acțiuni concrete: proiecte care conectează forțele companiilor cu nevoile și resursele comunităților locale.
Viața în ONG e diversă și cu provocări, ceea ce ne face cu atât mai inventivi și mai creativi în a găsi soluții eficiente. Trăim mereu cu presiunea, destul de puternică, de a crea impact pozitiv REAL în societate, deci cu responsabilități infinite. Un ONG este ca un acoperiș sub care ai vrea să-i adăpostești, dacă s-ar putea, pe toți oamenii, toți având nevoi multe și diverse. Dar când ai lângă tine colegi și parteneri care vor cu adevărat să facă bine și care dau mai departe din ce au și din ce știu, atunci chiar se pot face schimbări reale, în bine.
Asociația a organizat, la finalul lunii noiembrie, Conferința despre Diversitate și Incluziune. Cum a venit ideea organizării unei conferințe? Care au fost temele? Cine au fost speakerii și cum i-ați ales?
Ideea conferinței a venit din realitatea de pe teren. Nu a fost un „Aha! moment”, pentru că o astfel de conferință este de mult necesară și era în planurile Open Minds și Exploratist. Cu background-ul nostru din comunități și prezența constantă în rândul organizațiilor din România, am decis, alături de Andrei Petran, Președintele Asociației Open Minds și Managing Director Exploratist (agenția care a înființat asociația), să lansăm prima ediție a „Conferinței despre Diversitate și Incluziune | O experiență Open Minds” – un spațiu în care ne dorim ca fiecare persoană interesată de D&I să găsească inspirație și extra-motivație.
Am creat un cadru experiențial, în care oamenii să simtă și să trăiască ceea ce învață, și am abordat 6 teme de discuție: Reprezentarea femeilor în poziții de leadership, Diversitate generațională, Incluziunea persoanelor cu dizabilități, LGBTQIA+, Neurodiversitate, Migranți – toate raportate la universul Diversității și Incluziunii. Am mai discutat și despre legătura dintre AI și ESG, despre cum dezvoltăm politici publice empatice, despre rolul D&I în terapie și despre multe altele.
Pentru fiecare dintre aceste teme am avut alături de noi specialiști și experți cu voci puternice, reprezentanți atât din partea unor organizații importante, cât și ai comunităților subreprezentate, precum: Cori Cimpoca (Fondatoarea MKOR), Roxana Andrei (HR Director, Brink’s România), Ciprian Stănescu (Președinte Social Innovation Solutions), Mara Calista (Membră a Camerei Deputaților), Bogdan Florișteanu (HR Director, Heineken România), Remus Anghel (Cercetător la ISPMN), Matei Stănculescu (Psihoterapeut, Eka), Roxana Crăciun (Advisory Board Member în cadrul Business Women Forum Romania), Ionuț Oprea (Fondator Studiourile Ferentari), Iris Popescu (Arhitect specializat în proiectare incluzivă și accesibilizare), Tedy Necula (Regizor și Producător de filme și publicitate inspiraționale), Marina Gainova (People and Culture Director, Coca-Cola România), Radu Bordea (Strateg DEI, IBM), Cristina Săracu (Strateg DEI și activist LGBTQIA+), Mihai Păun (People & Cultures Operations Manager, Philip Morris International), Monica Zdrancota (HR Director, McDonald’s România) și Larisa Bucur (Co-founder și Director Executiv, Asociația Down Plus București.
Credit foto: Asociația Open Minds | Conferința despre Diversitate și Incluziune
Cum se raportează companiile la Diversitate și Incluziune în 2023? Care sunt aspectele pozitive și unde mai avem de lucrat?
Companiile învață odată cu societatea. Oamenii încă nu sunt conștienți de beneficiile diversității și pentru mulți nu este clar la ce se referă.
Dacă ne uităm la studiul MKOR realizat anul acesta, vedem că 77% dintre angajați nu au beneficiat de traininguri pe teme de diversitate și incluziune în 2023, semn că diversitatea nu face, încă, echipă cu incluziunea. Realitatea e că în organizații întâlnim aceleași bariere precum cele de care ne lovim pe stradă, fiindcă suntem oameni și ne luăm prejudecățile peste tot.
Companiile mari sunt cele care alocă, preponderent, bugete destinate implementării programelor D&I. Dar, undeva, pe drum, încă se mai pierd aspecte importante, cum ar fi design-ul incluziv al clădirilor în care organizațiile își desfășoară activitatea – de la arhitectură și configurarea spațiului, până la elemente fizice de asistență (în cazul persoanelor cu dizabilități).
În ceea ce privește IMM-urile, companiile mijlocii și cele din sectorul public, dincolo de resurse, acestea au nevoie și de curaj. La nivel organizațional, aspectele de D&I trebuie promovate începând cu top management-ul, inclusiv prin traininguri speciale, pentru că susținerea din partea leadershipului va asigura resurse, îi încurajează și îi inspiră pe angajați, creând, în același timp, și un cadru de siguranță psihologică.
Ce mă bucură, însă, e că există o tot mai mare conștientizare a nevoilor de diversitate și incluziune ale acestor comunități! Iar directorii de resurse umane, de exemplu, își îndreaptă atenția către implementarea politicilor incluzive de recrutare și management al carierei, crearea de comunități interne ERG și alte programe de diversitate și incluziune.
În calitate de organizator al unei conferințe, cum vezi importanța acordării de interes din partea companiilor și implicit a unor bugete din partea acestora în implementarea de politici D&I?
Văd aceste mișcări ca fiind firești. Mi-aș dori ca ele să se întâmple pentru ca oamenii să conștientizeze importanța acestor demersuri și să își dorească să producă schimbări cu impact și cu sens, nu doar din obligativitate sau pentru aliniere la trendurile globale, respectiv la standarde europene. De altfel, nu e suficient ca organizațiile să acorde bugete dacă nu integrează principiile și comportamentele de D&I în cultura organizației și în procesele de business și, mai ales, dacă nu dezvoltă instrumente de măsurare a progresului de implementare a politicilor și/sau programelor D&I. Open Minds abordează holistic diversitatea și incluziunea, oferind perspective în oglindă și o imagine 360 de grade a domeniului. Cum spuneam, vrem să fim acel pilon strategic și veriga de legătură dintre organizații, ONG-uri și comunități, pentru a dezvolta parteneriate cu impact.
Mă opresc puțin asupra persoanelor cu dizabilități. La conferință, cei prezenți au aflat cu stupoare că în România există 780.000 de persoane cu dizabilități, dintre care doar 17.500 sunt angajate, și că majoritatea companiilor preferă să plătească taxa anuală pe dizabilitate în detrimentul angajării acestora. Astfel, în fiecare an se strâng 457 milioane de euro din taxa pe dizabilitate, bani care nu ajung direct la oamenii care au nevoie de ei. Deci, nu e doar despre resurse. Chiar ne spunea Tedy Necula că în România există peste 5.000 de unități protejate, în care oamenii furnizează diverse servicii pentru companii. Supărător e că sprijinirea acestora este greșit interpretată ca fiind un act de caritate, când, în realitate, este o colaborare B2B și ar trebui privită și tratată ca atare.
Care au fost provocările în organizarea unei conferințe pe acest subiect?
Este un subiect pe care încă îl dezbatem și noi intern, fiindcă, de-a lungul comunicării conferinței, am întâmpinat câteva bariere, la care ne așteptam de altfel. În această călătorie a normalizării dialogului pe teme D&I în societatea românească îți asumi că te lupți să demontezi tabu-uri și prejudecăți. Provocări au fost multe, de la atragerea resurselor, promovarea conferinței în presă și în rândul creatorilor de conținut, până la factorii imprevizibili din ziua conferinței. Inițial ne-am dorit ca evenimentul să includă și ateliere și sesiuni imersive, însă am realizat că în prima ediție era important să ne concentrăm pe informație și conținut cu aplicabilitate largă, care să răspundă întrebărilor, curiozităților și nevoilor celor interesați.
În același timp, conferința în sine a fost o provocare. Am atins 6 teme delicate, pentru care a trebuit sa alegem speakeri relevanți, care să rezoneze cu subiectele, să aibă legătură cu ele și să fie, ei înșiși, modele de bune practici pentru participanți.
O provocare a fost și faptul că în dimineața conferinței am fost nevoiți să decalăm programul ca urmare a restricțiilor de circulație cauzate de repetițiile trupelor militare pentru parada de 1 Decembrie. Ne-a fost teamă că oamenii nu vor mai dori sau nu vor mai reuși să ajungă la eveniment. Cine mai vrea să stea în trafic cel puțin o oră? Iată că 300 de persoane au demonstrat că și-au dorit această conferință și că se poate. Sunt recunoscătoare tuturor celor care au acceptat să susțină și să facă parte dintr-un proiect atât de necesar și în care noi am pus suflet!
În opinia ta, cum putem face locurile de muncă cu adevărat incluzive? Vorbind despre diversitate, cunosc românii beneficiile acesteia?
Un prim pas este fix acesta: să facem cunoscute beneficiile diversității publicului larg. Ce nu înțeleg, încă, multe organizații este că 67% dintre potențialii angajați iau în considerare diversitatea și incluziunea atunci când își caută un loc de muncă, astfel că politicile de D&I ale unei organizații câștigă încrederea candidaților și cresc dedicarea și loialitatea angajaților.
O altă cifră interesantă arată că 40% dintre angajații români nu știu cine sunt persoanele responsabile pentru inițiativele de D&I în organizațiile în care lucrează. Asta înseamnă că este nevoie de mai multă comunicare în organizații și de implicarea angajaților în implementarea politicilor și practicilor de D&I. De asemenea, conform MKOR, cele mai comune limitări sociale în acceptarea diversității la locul de muncă sunt prejudecățile și ignoranța, așa că este timpul să lucrăm cu toții, individual și împreună, la eliminarea lor.
Privind puțin înainte de angajare, care consideri că sunt motivele pentru care educația pe teme D&I ar trebui să înceapă în școli? Care este rolul părinților în cadrul acesteia?
Familia și școala sunt două influențe puternice în viața unei persoane. Cultivarea unei atitudini deschise, empatice, orientată spre înțelegerea diferențelor este de dorit a se întâmpla cât mai din timp. În unele cazuri, familia este primul univers pentru formarea unui spirit incluziv. În același timp, școala oferă un cadru instituționalizat pentru învățare și formare și de aceea este important ca o parte din conținutul livrat să contribuie la dezvoltarea capacității de a înțelege beneficiile diversității. Totodată, e important ca școala să formeze oameni în spiritul diversității și incluziunii, adică oameni empatici, deschiși, buni comunicatori, cu respect și curiorizitate față de diferențe, oameni care au o gândire constructivă și care doresc ca tuturor să le fie bine. În plus, în unele cazuri, școala are puterea de a îmbunătăți perspective mai puțin incluzive deprinse în familie.
În același timp, există părinți și bunici care se tem să-și trimită copiii la școală de teamă că vor fi hărțuiți și umiliți. E nevoie de schimbări în abordarea didactică, iar profesorii și părinții trebuie să fie instruiți, să știe cum să reacționeze și cum să gestioneze astfel de fenomene. E nevoie de colaborare între părți și de înțelegerea mecanismelor psihologice și emoționale ale tuturor celor implicați. Așa se creează soluțiile. Din fericire, D&I nu mai este un subiect care să se discute cu ușile închise.
Consideri că este important pentru Generația Z ca organizațiile să fie orientate spre aceste practici și valori? De ce?
Un mare DA! Tinerii din Generația Z au toleranță 0 față de lipsa unor astfel de practici în organizații și reacționează imediat dacă devin victime ale bullying-ului sau dacă sunt martori în contexte discriminatorii. De altfel, diversitatea generațională este o temă importantă pe care am abordat-o în cadrul conferinței. E important să avem încredere în tinerii din Generația Z și să înțelegem că pot veni cu așteptări și nevoi diferite. Iar pentru că Generația Z înseamnă 13 ani +, e esențial să înțelegem că vorbim despre tineri care au nevoie și de orientare în carieră. Asociația Open Minds acoperă acest gap, prin ateliere, programe și exerciții de empatie care le cultivă încrederea în sine, în talentele și abilitățile lor.
Irina Georgescu, Director Executiv, Asociația Open Minds Silviu Andrei Petran, Președintele Asociației Open Minds
Care au fost așteptările cu privire la conferință? Dar dacă vorbim despre viitor, cum arată planurile pentru Open Minds?
Ne-am dorit ca oamenii să vină și să fie cu mintea și cu inima deschise. Am vrut să stăm umăr lângă umăr, fără diferențieri, și să spargem bulele sociale în care trăim.
Am gândit evenimentul ca pe un mix între date și informație, pe de o parte, și emoții și poveste, pe de altă parte – un mix care a susținut, în egală măsură, învățarea și empatia, și i-a menținut pe participanți atenți și implicați. Ne bucură foarte mult ceea ce am reușit să realizăm în această primă ediție a Conferinței despre Diversitate și Incluziune, de anul acesta – care este și anul înființării asociației. Bucurie care vine la pachet și cu multă responsabilitate! Iar pentru că ne dorim ca această conferință să fie o experiență recurentă, în paralel cu programele pe care le desfășurăm în comunități, deja pregătim următoarea ediție a conferinței.
Acum am făcut o primă invitație la parteneriat. Am arătat că resursele financiare ale companiilor trebuie unite cu expertiza ONG-urilor și aliniate la nevoile comunităților. Acesta este circuitul D&I în societate. E nevoie de un sat ca să crești un copil. Așa e și în cazul nostru: ca să creăm un viitor echitabil, în care diversitatea să fie valorizată și fiecare om să se simtă inclus, e important să ne implicăm cu toții în acest circuit al D&I-ului. Împreună, trebuie să facem trecerea de la gândul incluziv la comportamentul incluziv!
Este acea perioadă în care alergăm dintr-o parte în alta. Finalizăm task-urile finalului de an și ne pregătim pentru alte începuturi. Facem liste și ne asigurăm că nu uităm nimic. Printre altele, unele dintre cele mai importante puncte de bifat sunt cadourile pentru cei dragi nouă.
Indiferent de alegeri, Zalando te încurajează să te ghidezi după preferințele și stilul persoanelor cărora le oferi daruri. Cadourile fashion, alese cu grijă, aduc bucurie și zâmbete celor dragi, de aceea, pentru că suntem în sezonul sărbătorilor de iarnă, am pregătit câteva sugestii de care să ții cont atunci când alegi surprizele de sub brad.
Nu uita: se poartă metalicul, paietele și nuanțele argintii, fiind acea perioadă din an în care poți mixa piesele vestimentare în cele mai cool combinații. Apoi, detaliile sunt cele care pot face diferența în cazul unor piese potrivite acestui sezon precum puloverele. Pentru cele mai reușite cadouri, mizează pe conceptul de cozy, dar cool și, nu în ultimul rând, ia în considerare categoria de Basics evergreen, alegând articole care nu se vor demoda niciodată.
10 idei de cadouri de la Zalando
O pereche de papuci de casă nu poate fi niciodată un cadou cu care să dai greș. Pentru a fi sigură că va fi apreciată, alege-o pe cea cool & cozy, dar care va rezista în timp.
O geantă pentru prietena ta dragă, colega de birou sau mama va fi mai mult decât un cadou potrivit. Pentru a fi în ton cu atmosfera, alege o nuanță metalică.
Tip pentru cadourile pe care le oferi: acestea trebuie să reflecte stilul persoanei pentru care le alegi. Dacă ai o prietenă care optează adesea pentru piese îndrăznețe, care o fac să fie remarcată la fiecare ieșire în oraș, gândește-te la un pulover, cu detalii speciale, precum prinderile de tip fundă. Un item chic și călduros pentru acest sezon!
Unul dintre trendurile majore ale acestui an, care se va păstra și pentru următoarea perioadă, sunt nuanțele metalice. Un top strălucitor, din paiete, va fi piesa de rezistență pentru orice party, indiferent de anotimp. Iar pentru un fashion lover ,cu siguranță va deveni piesa favorită din garderobă!
O jachetă clasică, but with a twist poate deveni cadoul perfect pentru cineva drag ție. O piesă timeless, ce va fi purtată în multe combinații și va oferi o notă de eleganță oricărei ținute.
Ce poate fi mai potrivit pentru sezonul rece decât un astfel de set? Alege o culoare neutră pentru a putea completa orice ținută. Este cadoul perfect: cool & comfy.
Pantalonii metalici rămân o declarație de stil îndrăzneață, dar, în același timp, sunt foarte versatili. Pot fi asortați atât cu ținute casual, cât și cu cele de seară, oferind o alternativă strălucitoare pentru orice moment al zilei. Un cadou poate mai puțin așteptat, dar unul ce va fi adorat imediat.
O curea din piele este cu siguranță un cadou apreciat de acele persoane care mizează pe accesorizare în construirea stilului personal. Optează pentru un model clasic, care se potrivește oricărei ocazii, fie că e vorba de o fustă, pantaloni sau cardigan.
Să nu uităm nici de accesorii care pot schimba complet orice ținută și sunt de cele mai multe ori cadourile preferate ale celor dragi. Pentru o abordare stilistică jucăușă, explorează variante de coliere neconvenționale, cum ar fi acesta.
Pentru sneakers lovers știm deja care e cadoul perfect! Înainte de a alege perechea potrivită, află care sunt preferințele de brand-uri și culori, dacă nu le știi deja, tocmai pentru a te asigura că va fi un cadou apreciat și purtat.
Găsește inspirație pentru cadourile celor dragi pe zalando.ro și bucură-te de timpul petrecut împreună cu ei. Și mai ales, ține cont de dorințele și pasiunile lor și oferă-le un zâmbet atunci când își despachetează surpriza de sub brad în acest an.
Piesa „Nu te mai aștept” a Alinei Eremia te lovește în inimă cu o poveste de dragoste pierdută.
Versurile parcă scaldă într-o adiere a amintirilor, iar fiecare notă de pian pare să spună povestea unei iubiri care a dispărut. E ca și cum ai fi în mijlocul unei drame romantice, unde cuvintele și sunetul îți aduc aminte de clipele frumoase și, în același timp, de durerea despărțirii.
E o melodie care te face să simți în profunzime toate nuanțele unei iubiri sfârșite. Cu „Nu te mai aștept”, Alina Eremia ne arată, încă o dată, capacitatea ei de a transforma trăirile în note și de a crea o piesă care rămâne cu tine mult timp după ce se termină.
Versurile piesei ,,Nu te mai aștept” au fost scrise de Alina Eremia, iar pentru partea de muzică și producție artista a colaborat cu Costel Domințeanu (DOMINO).
Alina Eremia și-a început cariera la o vârstă fragedă, iar la acest moment este una dintre cele mai apreciate artiste din industria muzicală. Cântecele și colaborările ei au fost întotdeauna în topuri, iar printre cele mai bune hituri ale Alinei includem: „Cum se face”, „A fost o nebunie”, „În dreapta ta”, colaborarea cu Vescan, „Tatuaj” și „Noi”. În 2021, Alina a lansat cel de-al doilea album al său, “Déjà Vu”, care a primit titlul de Best Album la The Artist Awards 2021. În 2022, Alina Eremia s-a bucurat de foarte mult succes cu single-uri care au ajuns rapid pe locul #1, cum ar fi „Supertare”, cu Connect-R, care le-a adus și premiul pentru cea mai bună colaborare a anului la The Artist Awards 2022, și ,,Cerul roșu”. În acest an, Alina a lansat cel mai nou EP al său, “Metamorphosis”, pentru care a experimentat noi sunete și a colaborat cu nume precum Sak Noel, Ilkan Gunuc, Arem Ozguc și Arman Aydin. În 2023, ea a adăugat un alt #1 cu „Ai fost”, colaborare cu Mario Fresh, care a fost #1 pe YouTube în tendințe și a intrat în topurile radio la doar două săptămâni de la lansare, fiind declarată și cea mai ascultată piesă a verii. Mai mult decât atât, anul acesta artista a lansat EP-ul ,,OH, NO!”, colaborarea cu Aerozen pentru „Ultimul nivel” și single-ul „Cine-i focul, cine-i apa”. Ultimul său single, „Cu Voce Tare”, a fost foarte bine primit de fanii artistei și i-a făcut să împărtășească cu aceasta povești personale, pe platformele de socializare.
Programul de pre-accelerare pentru start-up-uri de tehnologie Innovation Labs se pregătește de ediția a 12-a, în cadrul căreia se anunță modificări importante. Astfel, construind pe experiența acumulată anterior, programul creează o curriculă unică, adaptată cerințelor actuale ale start-up-urilor aflate la început de drum, care va fi lansată în programul din București. Inițiativa este coordonată de către Flavia Husar, Co-founder al Innovation Labs și Chief Innovation Officer și Ana-Maria Spătaru, Head of Process Excellence. Organizatorii plănuiesc ca, după ediția de anul viitor, să permită, în premieră, accesul în regim open source la o serie de resurse digitale ale programului de care va beneficia întregul ecosistem.
Veștile bune nu se opresc aici. Innovation Labs anunță un parteneriat strategic pe termen lung cu fondul de investiții Early Game Ventures. Pentru început, aceștia vor investi 500.000 Euro într-un start-up din cohorta 2024 a programului – echipa câștigătoare urmând să fie anunțată în cadrul festivității de premiere Demo Day din 28 mai 2024. Valoarea investițiilor este preconizată să crească în edițiile viitoare ale Innovation Labs.
Acest parteneriat reprezintă o confirmare a valorii pe care programul Innovation Labs o aduce în ecosistemul antreprenorial românesc de tehnologie încă din 2013, dar și al impactului educațional pe care îl are în marile centre universitare din România, în contextul parteneriatului cu 19 universități din țară. În plus, colaborarea cu fondul de investiții va contribui la creșterea conștientizării și a gradului de educație a fondatorilor în ceea ce privește procesul de investiție.
Reprezentanții Early Game Ventures vor participa în perioada de recrutare a participanților la program, alături de organizatorii locali ai Innovation Labs, la o serie de evenimente conexe în centrele în care Innovation Labs este prezent la nivel național (București, Cluj-Napoca, Iași și Timișoara), precum și în unele dintre centrele secundare afiliate acestora. Aceste evenimente vor fi anunțate de către comunitatea Innovation Labs și partenerii locali, începând din luna ianuarie a anului 2024.
„Programul InnovationLabs 2024 se concentrează din punct de vedere al susținerii startup-urilor pe a aduce tehnologia mai aproape de nevoile de business, pe a-i ajuta pe tinerii studenți și absolvenți să dezvolte proiecte care pot fi convertite într-un business, în produse de interes real ce pot fi duse în piață”, a declarat Daniel Rosner, Co-founder & Chief Growth Officer al Innovation Labs.
În completare, Flavia Husar, Co-founder & Chief Innovation Officer al Innovation Labs a precizat faptul că: „pe lângă modificările pe care le aducem programului din punctul de vedere al structurii, curriculei și al focusului mai mare pe mentorat 1:1, vom mai adăuga această componentă de educație în domeniul investițiilor, care preconizăm că va ajuta nu doar în contextul parteneriatului cu Early Game Ventures, dar și în general pentru explicarea acestui proces destul de complicat de înțeles”.
Dan Călugăreanu, Partner al Early Game Ventures, a rezumat viziunea colaborării dintre programul educațional și fondul de investiții: „A scrie cod este foarte frumos, a face un produs este minunat, dar să-l și vinzi este țelul spre care vrem să îndreptăm fondatorii: să facă un produs pe care să îl pună într-o piață reală”.
„Una dintre valorile importante ale Early Game Ventures este să inspire și să ducă la nivelul următor ideile tinerilor, să le integreze în mediul de business, să înțeleagă cum se dezvoltă și scalează o companie și să învețe regulile jocului de atragere de investiții. Asocierea noastră cu Innovation Labs are un obiectiv pe termen lung, adăugând o dimensiune de business la educația tehnică, deschizând posibilitatea viitorilor antreprenori de a crea sinergii în diferite domenii, pe diverse verticale”, a mai precizat Dan Călugăreanu, Partner al Early Game Ventures.
Innovation Labs așteaptă cât mai multe echipe să participe la ediția a 12-a a Innovation Labs, care va fi deschisă prin 4 hackathoane desfășurate la nivel național la începutul lunii martie.
DOI JOI anunță lansarea platformei digitale a proiectului, https://doijoi.art, o inițiativă inovatoare și gratuită, menită să centralizeze informațiile despre spațiile de artă contemporană din București. Scopul proiectului este de a facilita accesul publicului la evenimentele culturale din capitală. Ultima ediție din 2023 va avea loc săptămâna aceasta, joi, 14 decembrie. Evenimentul include program extins 6 – 10 pm și proiecte speciale la galeriile Ivan, Sandwich (Malmaison), Anca Poterasu, Kulterra, Sector 1, Switch Lab, Galateca, Scemtovici & Benowitz, și spațiile de proiecte Cabinet 44 și Contemporan Hair Space.
Programul lunar DOI JOI, inițiat în 2022, a fost conceput ca o platformă de promovare și informare pentru galeriile, spațiile artistice independente, atelierele de artiști, spațiile neconvenționale și spațiile pop-up de artă din oraș printr-un eveniment lunar, dar și o hartă și o bază de date accesibile publicului larg, care să faciliteze accesul acestora la mediul cultural. În fiecare lună, în a doua zi de joi, peste 40 de spații partenere au ocazia de a înscrie un eveniment pe platformă, fie vernisaj, performance, tur ghidat, proiecție, lansare de carte, talk sau pur și simplu program extins, între orele 6 – 10 pm, acestea fiind apoi promovate împreună, prin harta interactivă și programul site-ului, dar și prin pagina de Instagram doi_joi. Astfel, se creează un circuit artistic propus publicului, care poate vizita diverse spații în aceeași seară, pentru o experiență culturală completă. Publicul interesat se poate înscrie și la newsletter-ul proiectului, pentru a primi programul lunar pe email, aici.
Platforma bilingvă (română – engleză) DOI JOI reprezintă o resursă esențială atât pentru publicul local, cât și pentru cel internațional. Unică în peisajul cultural românesc, DOI JOI devine o modalitate eficientă și necesară de a crea un circuit cultural și de a accesa evenimentele artistice. Pe lângă facilitarea accesului pentru publicul larg, proiectul sprijină și munca curatorilor și a jurnaliștilor, oferindu-le o sursă centralizată de informații. Doi Joi acceptă înscrieri de la toate spațiile interesate, indiferent de specificul artistic al acestora – galerii, spații non-profit, galerii ale unor instituții, etc.
Viziunea fondatoarelor Catinca Tăbăcaru și Daniela Pălimariu, pe termen lung, este orientată spre consolidarea scenei de artă din România, prin extinderea proiectul în întreaga țară și includerea în circuit a spațiilor de artă contemporană din afara Bucureștiului. Începând cu 2024, organizatorii vor promova spații artistice din orașe precum Cluj, Timișoara, Iași și Arad, creând astfel oportunități de colaborare pe termen lung între operatorii culturali la nivel național. Doi Joi beneficiază de co-finanțarea AFCN (Administrația Fondului Cultural Național) pentru edițiile din 2023 și 2024.
DOI JOI devine astfel un instrument viu, de comunicare și descoperire, între scena de artă din România, vizitatori, pasionați de artă, și profesioniștii din domeniu. Prin susținerea constantă a colaborării între spațiile de artă contemporană, prin fidelizarea publicului și contribuția la promovarea diversității artei contemporane, DOI JOI își asumă un rol esențial în consolidarea scenei de artă în România.
Smiley și PavelBartoșse pregătescsă facăechipă, pe mareleecran. Cei doi vor interpretarolurile principale într-o comedie polițistă plină de umor, suspans, dar și multă acțiune. Povestea este inspirată din fapte reale, iar filmările vor începe în vara anului 2024. Smiley și Pavel Bartoș sunt și producătorii filmului, alături de Cristian Hordilă, managerul Festivalului Internațional de Film Transilvania(TIFF).
Un transport important de droguri eșuează pe plaja pe care doi polițiști își fac vacanța alături de familii. Unul dintre ei vede în asta o oportunitate pentru salvarea carierei și, astfel, decid să investigheze cazul pe cont propriu, dar această decizie le va încerca celor doi prietenia. Așa începe o aventură plină de energie și umor care este, de fapt, o poveste despre camaraderie, loialitate și curaj.
„Cazul pe care cei doi parteneri încearcă să îl rezolve este doar un pretext, în centrul acțiunii sunt cei doi prieteni ce ar face cele mai nebunești și imprevizibile lucruri unul pentru celălalt.Sunt roluri care pentru mine și Smiley vin foarte natural, atât în viață, cât și pe marele ecran.”, spune Pavel Bartoș, care este la cel de-al doilea proiect cinematografic de lungmetraj, în calitate de producător, după succesul de box office pe care l-a avut filmul Ramon (2023).
Deși are în spate o experiență de 20 de ani in producția muzicală, Smileya cochetat cu cinematografia încă de la începutul carierei sale de artist: „Ideea de a face un film cu Pavel exista de mult timp, iar întâlnirea cu Cristi a fost surpriza care a completat rețeta. Simt că avem chimia necesară să livrăm publicului un film de calitate, plin de umor și acțiune.”
Povestea filmului este inspirată dintr-un celebrul caz cu substanțe interzise găsite la malul Mării Neagre. „Am pornit de la o știre de senzație și am dezvoltat o poveste la fel de captivantă, cu mult umor și cu suspansul specific unui film polițist. Proiectul are toate ingredientele ideale pentru a umple sălile de cinema și așteptăm cu nerăbdare să începem filmările.”, spune Cristian Hordilă. Acesta a mai fost implicat în echipele de producție ale unor filme precum Istoria iubirii(r. Radu Mihăileanu), Tokyo Vampire Hotel (r. Sion Sono) şi Moromeţii 2 (r. Stere Gulea).
Cei trei producători au dezvoltat scenariul împreună cu Sorana Borhina (câștigătoarea concursului de scenarii la TIFF 2021) și Octav Chelaru (regizor și scenarist Balaur, 2022). Proiectul va fi finanțat din fonduri private și se află în faza de pre-producție, iar lansarea în cinematografe este programată pentru primăvara anului 2025.
Filmul este o producție Comic Entertainment, HaHaHa Production și Saint Film.
Pentru că ne mai despart doar două săptămâni de Sărbătorile de iarnă și, cu siguranță, fiecare femeie s-a gândit deja la lookul pe care și-l dorește în acele seri speciale, a venit momentul să descoperim împreună și care ar fi machiajul potrivit pentru aceste ocazii.
Dacă poate nu ai timp să ajungi la salon sau nu îți dorești să apelezi la un makeup artist, fii fără grijă: am pregătit un machiaj glam, explicat pas cu pas, astfel încât să radiezi! Let’s start!
Știi bine că cel mai important pas pentru un makeup reușit este pregătirea corectă a tenului, respectiv curățarea și hidratarea adecvată. Pentru a te asigura de acest lucru, în cazul hidratarii, poți opta chiar pentru un ser cu acid hialuronic, care se va absorbi mult mai rapid decât o cremă și nici nu va lăsa pielea încărcată.
Următorul pas este machiajul sprâncenelor. Având în vedere că zona de accent va fi concentrată pe ochi, aspectul sprâncenelor nu trebuie să fie unul foarte intens. De aceea, am optat pentru pieptănarea firelor și umplerea golurilor cu ajutorul unui marker, după care am fixat totul cu un gel de sprâncene care le va conferi o rezistență crescută.
Pentru a putea lucra cât mai ușor în zona ochilor, aplică puțin concealer pe pleoapă. Acesta va avea rolul de a intensifica nuanțele folosite, în special dacă folosești doar farduri. În cazul machiajului propus, un look de tip spotlight cu un accent grafic în colțul intern, am aplicat un fard maro atât în colțul intern, cât și în cel extern al ochiului, urmând o direcție ascendentă și obținând o formă alungită, în același timp zona centrală a pleoapei rămânând liberă.
Ulterior, am intensificat cele două zone cu ajutorul unui fard maro mai închis, după care am aplicat un eyeliner negru pe care l-am difuzat cu puțin fard negru. Dacă îți este teamă să folosești eyeliner, poți să îl înlocuiești cu un creion negru sau chiar să aplici doar fard. Eyelinerul deține cea mai mare intensitate și accentuează privirea.
După ce am stabilit intensitatea machiajului, am adăugat detaliile: linia grafică din colțul intern și glitterul de pe centrul pleoapei, astfel încât efectul să fie unul inedit. Un astfel de machiaj va crea mereu impresia unei priviri luminoase și feminine.
Când vine vorba de aplicarea fondului de ten, nu uita să îl întinzi cât mai bine spre extremități: linia părului, zona urechilor și linia mandibulei. Astfel, chiar dacă poate nu este nuanța 100% potrivită ție, diferența nu se va observa și aspectul va fi unul uniform. Dacă mergi la o petrecere, poți opta pentru un fond de ten rezistent, cu o acoperire mai mare, care să își mențină finish-ul pe tot parcursul serii.
Nu uita de zona cearcănelor, dar ai grijă: concealerul nu trebuie să fie unul extrem de deschis. Alege un produs cu o nuanță mai deschisă decât fondul de ten, pentru ca machiajul să arate cât mai bine.
Folosește un produs de contur cremos în zona pomeților și chiar și pe nas, pentru a-ți sculpta trăsăturile și nu uita de iluminator: nu există machiaj de Sărbătoare fără strălucire. Și iată și un sfat: dacă aplici întâi un highliter cremos sau lichid și peste unul pudră, vei obține o strălucire și mai intensă!
Dacă accentul acestui machiaj este pus pe ochi, bineînțeles că zona buzelor va fi mai „cuminte”, așadar poți opta pentru faimoasele buze nude. Aplică întâi un creion pe contur. Eu am ales o nuanță maronie, după care am optat pentru un ruj plămâniu, care să completeze lookul cu finețe. Poți folosi chiar și un glos peste, dacă îți dorești un plus de strălucire.
Sperăm să îți fie de folos acest scurt step-by-step și să realizezi un machiaj de Sărbători care să îți pună frumusețea în valoare, exact așa cum meriți!
Recunoscuți pentru darul de a emoționa orice ascultător, cei doi artiști de succes vorbesc încă o dată despre o iubire și o relație ideală, despre sentimentul găsirii acelui om cu care să îți împarți tot restul zilelor. E timpul iubirii: „Tu O’clock”.
Creditele pentru piesă merg către The Motans pentru versuri, către The Motans, Costel Domințeanu și Florian Rus pentru muzică și către Costel Domințeanu (DOMINO) pentru producție.
Cel mai frumos videoclip al anului 2023? “Tu O’clock” vine însoțită de un videoclip demn de Oscar, desprins ca dintr-un vis, în care cerul și pământul se contopesc, iar timpul stă pe loc. Videoclipul a fost regizat de Bogdan Păun, script de Bogdan Păun și The Motans, DOP Alexandru Mureșan, producție Loops Production și creative & postproduction de NGM.
The Motans este unul dintre cele mai de succes proiecte muzicale din ultimii ani. Debutând în 2016 cu piesa „Tu”, artistul a ajuns repede la inima publicului, prin hituri precum „Versus”, „Weekend”, „Poem”, „Jackpot”, „August” sau „Înainte să ne fi născut”. Lansările sale ocupă constant topurile radio, primele sale două albume, “My Gorgeous Drama Queen (2018)” și “My Rhythm & Soul (2020)” s-au vândut în mii de exemplare fizice, iar cel de-al treilea, lansat în 2022, “Great Expectations”, este în plină ascensiune. Colaborarea sa alături de Irina Rimes, pentru piesa „Gata de zbor”, se bucură atât de susținerea fanilor, cât și de cea a radiourilor. După lansarea EP-ului “Midnight Gems”, în care The Motans a colaborat cu nume sonore din sfera muzicii urbane, artistul a lansat “Rehab”, un EP conceptual care privește și analizează dragostea prin intermediul a diverse adicții. Mai mult decât atât, colaborarea alături de Killa Fonic pentru piesa „Stesun”, a fost în Top 100 Radio Airplay și în Top 100 Shazam România, iar colaborarea cu EMAA pentru „La ce te gândești” a fost în Top 50 Radio Airplay.
Una din cele mai emblematice artiste ale genului pop și un songwriter cu numeroase hituri compuse de ea însăși, Delia este constant pe cele mai înalte poziții din topurile muzicale prin zeci de hit-uri lansate în peste 20 de ani de activitate. Universul ei artistic este într-o continuă dezvoltare, iar acest lucru este cel mai vizibil în show-urile ei sold out de la Sala Palatului: „Deliria”, „Psihedelia”, „Acadelia”, show-urile în aer liber de la Verde Stop Arena: „Cum era” și „Rockadelia” sau evenimentul exclusivist “Delia’s Winter Wonderland” de la Teatrul Național din București prin care mereu surprinde cu cele mai creative idei. Delia marchează un an plin din punct de vedere muzical, mai ales prin lansarea albumului FLEX, material pe care se regăsesc piese precum „Fără Te Merau” cu Connect-R, „Lololo”, „Sirena Apelor” și „SKNDL” alături de HVNDS.
Minelli e româncă? Da, e artista aceea care cucerește scenele internaționale, acel songwriter de succes care scrie nu doar pentru sine, cât și pentru alți artiști de renume. Pentru a nărui pentru totdeauna mitul că Minelli nu se trage din plaiuri mioritice, artista vine cu piesa aceea pe care să o pui pe repeat când ai genul acela de zi mohorâtă sau când te simți lipsit de energie. De la prima ascultare, ziua ți se va însenina la fel de repede precum ai spune: ”picpocpac”.
“picpocpac” a fost scrisă de Minelli, iar producția a fost realizată de Alexandru Turcu.
„<<picpocpac>> este o piesă care vorbește despre acceptarea zilelor mai puțin bune, despre a merge mai departe și a rămâne pozitiv orice s-ar întâmpla.” ne spune Minelli
Minelli este unul dintre cei mai de succes artiști și compozitori din Europa de Est, care a scris multe hituri atât pentru sine, cât și pentru alți artiști de succes. Lansările sale “Rampampam” și “Nothing Hurts” au dominat topurile muzicale la nivel global, cumulând peste 220 milioane de stream-uri și peste 400 milioane de vizualizări pe YouTube. “Rampampam” a ajuns chiar pe locul #4 în topul Shazam Global și pe locul #1 în Shazam Global Dance, unde s-a situat timp de câteva săptămâni. În plus, “Deep Sea”, cântecul ei în colaborare cu celebrul DJ R3HAB, a ajuns pe cea mai fresh lansare a sa, albumul “Silver & Gold – Chapter II”, și în unele dintre cele mai mari playlist-uri Spotify și Apple Music, primind, de asemenea, stream-uri din întreaga Europă. “Silver & Gold” a fost foarte bine primit în întreaga lume și a acumulat peste 25 de milioane de ascultări pe Spotify.
Dayana s-a decis să ne treacă prin toate stările posibile cu muzica ei. Cea mai nouă piesă semnată de artistă, „Trece viața”, curge melodic la fel de lejer precum trecerea timpului. Piesa te va regăsi valsând sau pierzându-te melancolic printre cele mai frumoase amintiri, amintiri în care vinilurile se învârtesc pe pick-up, iar sunetele creează o atmosferă plină de farmec.
Versurile și linia melodică au fost scrise de Dayana, iar producția muzicală a fost realizată de DOMINO.
„Piesa <<Trece viața>> e inspirată de una dintre piesele mamei mele, care se numește <<Trece timpul>>. Am scris versurile cu gândul la ea, pentru ea, însă după ce am văzut reacțiile oamenilor la mica părticică pe care am postat-o, am decis să o păstrez pentru mine. Sper să vă placă.” ne spune Dayana.
Dayana este o cântăreață și compozitoare din Republica Moldova care reușește să îmbine cu succes diverse genuri muzicale cu fiecare lansare. Pasiunea pentru muzică a definit viața artistei încă din copilărie, când a început să își descopere propriul stil muzical. Dayana și-a început cariera muzicală ca artist independent, reușind să adune mii de ascultări pe toate platformele de streaming și colaborând cu unii dintre cei mai importanți DJ din estul Europei, precum UNKLFNKL, PHARAØH, Robert Cristian și Scott Rill. Emoția pe care Dayana o transmite în fiecare piesă este motivul pentru care fanii îi sprijină orice lansare. În 2023, artista a colaborat cu Camidoh, un artist în ascensiune pe scena Afropop, pentru piesa “Up For Love”, cu bine-cunoscutul producător SICKOTOY, pentru piesa “Into The Light” și a lansat piesa “Need You”, un adevărat imn Eurodance. Recent, artista s-a dedicat lansărilor în limba română, explorând prin versuri diverse stări omenești. Piese precum „Tată adevărat” sau „Aș mai vrea să fiu copil” au stârnit mii, chiar milioane de reacții de la oamenii din online, datorită sincerității artistei și a sound-ului melodic.
Dragostea ne face să visăm, să cântăm și să scriem povești. În această iarnă, cele mai frumoase întâmplări sunt spuse de Irina Rimes, în jurul focului, în limba franceză. L’hiver avec toi țese cu delicatețe o poveste de dragoste în mijlocul peisajelor reci, unde promisiunile par a fi înghețate în îmbrățișarea iernii.
Piesa a fost scrisă de Frederic Pradel și Irina Rimes și produsă de David Goldcher și Alexandru Turcu.
Videoclip special alături de iubitul ei. Pentru L’hiver avec toi, Irina a filmat un videoclip ce întruchipează spiritul cald al sărbătorilor, unul dintre personaje fiind chiar iubitul său de origine franceză, David Goldcher. Acesta s-a implicat și în partea de regie alături de Adrian Marin, DOP, edit & color David Mogan și producție de LOOPS PRODUCTION.
Irina Rimes este unul dintre artiştii emblematici ai industriei muzicale din România, care şi-a pus amprenta asupra publicului şi topurilor radio şi TV prin stilul unic de interpretare, piese statement, peste 340 de show-uri live intense şi pline de emoţie și peste 450 de milioane de vizualizări pe Youtube. „Despre el”, „Cosmos”, „Pastila” și ,,ACASĂ” sunt cele patru albume compuse de Irina care includ hituri precum „Visele”, „Ce s-a întâmplat cu noi”, „Iubirea noastră mută”, „Bandana”, „Bolnavi amândoi”, „Nu ştii tu să fii bărbat”, iar colaborările cu artişti precum Guess Who, Carla’s Dreams, The Motans, INNA, Grasu XXL, Bruja sau Cris Cab, dar şi piesele compuse pentru Andra, Antonia, Nicole Cherry, confirmă versatilitatea sa.
În 2022, Irina a lansat și mini seria de documentare „Pe drumul meu”, ce s-a bucurat de un real suport atât în mediul online, în special din partea fanilor, cât și în offline. De asemenea, artista a redevenit unul dintre jurații show-ului Vocea României, difuzat pe PROTV și a avut, conform audiențelor Media Forest, cea mai ascultată piesă a verii lui 2022, „Ba ba ba – Inima mea bate”. Colaborarea alături de The Motans, pentru piesa „Gata de zbor”, se bucură atât de susținerea fanilor, cât “și de cea a radiourilor. În 2023, Irina și-a încântat audiența cu piese precum „Neiubita ta”, „Flori de mai” și ”Changer”. Ultimul său single, „Gelos”, a fost două săptămâni în Top 10 cele mai ascultate piese de la radio, ajungând până pe #8, iar ultima colaborare a fost alături de Theo Rose pentru „Stinge Luminile”.
Muzica INNEI este tot mai apreciată, iar munca artistei este recunoscută și în 2023. După ce a fost numită ambasador EQUAL în această primăvară, INNA este acum cel mai ascultat artist Spotify Equal în 2023, depășind nume precum Alicia Keys, Jessie Ware, Shania Twain, P!nk și Raye.
Utilizatorii Spotify pot accesa EQUAL Hub și pot explora creațiile femeilor din peste 180 de piețe, inclusiv Africa, Italia și Argentina. Spotify a adăugat aproximativ 5 000 de artiste femei la listele de redare EQUAL și a susținut peste 700 de ambasadori EQUAL din întreaga lume.
„A fost o mare surpriză să aflu că sunt cel mai ascultat artist EQUAL din acest an. Vreau să le mulțumesc tuturor celor care îmi ascultă muzica și mă susțin. Este o onoare absolută să am atât de mulți oameni care sunt alături de mine. Ca artist, aceasta este dragostea pe care îmi doresc să o simt! Sunt foarte fericită și recunoscătoare!”, a spus INNA.
2023 a marcat lansarea primei colaborări a INNEI cu R3hab pentru hitul „Rock My Body”, o melodie care a cucerit topurile din întreaga lume, precum și albumul în două părți „Just Dance”, cu muzica la care a lucrat pentru Dance Queen’s House.
Piesa „VKTM”, colaborarea cu SICKOTOY și TAG, este inclusă în campania Victoria’s Secret ICON, într-un video statement în care apar cele mai relevante modele internaționale din lume: Gisele Bundchen, Naomi Campbell, Emily Ratajkowski, Hailey Rhode Baldwin Bieber, Candice Swanepoel, Adriana Lima și Adut Akech Bior.
INNA tocmai a încheiat cel de-al patrulea sezon din Dance Queen’s House și în prezent lansează vlogurile din această nouă experiență, 16 zile de sesiuni muzicale alături de Marcel Botezan, Sebastian Barac, Alex Cotoi, Breyan Isaac, IRAIDA și Minelli prezentate în 8 episoade care sunt publicate pe canalul ei de YouTube.
INNA, unul dintre cei mai de succes artiști din România, cu o carieră internațională impresionantă, are peste 10 miliarde de vizualizări și streamuri, peste 7 milioane de abonați pe YouTube și peste 9 milioane de ascultători lunari pe Spotify. Acesta este, de asemenea, un record pentru un artist român și confirmarea unui repertoriu cu zeci de hituri cunoscute și apreciate în întreaga lume, peste 1000 de concerte, cu colaborări cu artiști români și internaționali relevanți precum J Balvin, Pitbull, Daddy Yankee, Flo-Rida, Yandel, Alok, Timmy Trumpet, Sofi Tukker și alții.
Laura Maxim este fondatoarea brandului cu același nume. Brandul Laura Maxim a apărut acum aproape 10 ani, din dorința fondatoarei de a crea aici, la noi în țară, o geantă precum cele ale marilor case de modă. A bătut din ușă în ușă la mai multe ateliere, până a găsit omul potrivit, cel care i-a devenit mentor și a început povestea business-ului său.
Ne-a vorbit despre începuturile brandului și greutățile întâmpinate, dar a accentuat ceea ce a determinat-o să meargă de fiecare dată mai departe – pasiunea. O conversație sinceră despre partea nevăzută a succesului, cu Laura Maxim.
Cum au arătat începuturile brandului Laura Maxim? Care au fost cele mai mari temeri ale tale?
Eu am început căutările, să zic așa, pentru a începe acest business încă din 2013, dacă nu mă înșel. Din 2013-2014, în sensul în care am constatat că în România se produce marochinărie pentru unele dintre cele mai mare branduri internaționale, cum ar fi Prada, Louis Vuitton, Burberry, Givenchy și așa mai departe. A fost momentul în care am realizat că putem face și noi ceva de excepție, adică să ne aliniem la niște standarde atât de înalte. Fiind pasionată de modă dintotdeauna și mai ales de pantofi și genți, am zis: „Asta vreau să fac eu. Vreau să fac în sfârșit o geantă care să arate ca cea a marilor case de modă”.
Am început să caut, am început să fac încercări prin ateliere, nu știam nimic despre piele, nu știam nimic despre „tot ce mai conține” o geantă, despre „ingredientele” pe care le punem într-o geantă, dar știam cum trebuie să arate produsul finit. Așa că după îndelungi căutări am găsit pe cineva care a lucrat ca modelist pentru branduri foarte mari. Dânsul, pensionar, nu mai lucra, a avut o mică fabrică. Așa am început eu în 2014, această mică afacere, care, la nivelul de atunci, era maxim un hobby. Nu aveam nici bani, nu aveam nici susținere, nici nu am căutat sincer să am susținere, pentru că nu știam nici eu dacă va merge sau nu. Știam doar că vreau să încep și vreau să fac ceva. Și țin minte că soțul meu mi-a zis: „Laura, dacă tu reușești să vinzi 5 poșete pe săptămână, câte poate să-ți facă Domnul Puiu (așa îl cheamă pe mentorul meu și pe cel cu care eu am început tot acest vis) e perfect. O să-ți aducă cât de cât o sursă de venit, prin care să ai o oarecare independență financiară.” Spun „5 genți” pentru că dânsul lucra de luni până vineri și o zi întreagă, aproximativ 8, 10, 12 ore dura realizarea unei genți, manual vorbind, de la croi până la vopsit și efectiv coasere și produs finit.
Așa că acestea au fost începuturile, iar surpriza cea mai mare a fost faptul că piața a înțeles imediat ceea ce făceam eu, aveam un public, să zic așa, eram un mic influencer, un micro-influencer și mi-a fost destul de ușor să plasez din acest punct de vedere produsele pe piață. Dar surpriza plăcută a fost că piața a înțeles, în special capitala a îmbrățișat foarte repede produsele noastre și am ajuns ca, la scurt timp după ce am început, să se aștepte în jur de o lună după un produs, chiar cu avans plătit, lumea stătea la coadă sau se bătea efectiv pentru produse.
În zona asta am stat aproximativ 6 ani, până când a venit pandemia pentru că, deși aveam o locuință unde puteam să-mi desfășor activitatea, făceam constant naveta. Doar că pandemia m-a prins cu un proiect pe fonduri europene, care era exact în perioada de sustenabilitate, iar conturile mele erau în acel moment goale, în mod normal în lockdown-ul de 3 săptămâni, nu s-a vândut absolut niciun produs. Țin minte și acum că se apropia perioada de plată a impozitelor și conturile erau goale. Așa că într-o duminică dimineața pur și simplu stând pe marginea patului, mi-a venit ideea să facem niște reduceri la puținele produse pe care le aveam noi în acel moment în atelier, adică vreo 40 la număr. Mă gândeam eu că în vreo 3 luni va trece totul și că banii îmi vor ajunge măcar pentru plata taxelor și impozitelor la stat.
Tot în pandemie, efectiv a fost un boom acel moment. La momentul reducerilor, pur și simplu a explodat totul. Deja mai aveam o colaborare cu încă două ateliere micuțe, dintre care unul compus din soț și soție, cu trei copii, falimentar, lucrau într-un garaj, pierduseră cei 5 angajați pe care i-au avut, erau plini de datorii, și astfel am început să lucrez cu ei și să le dau de lucru. Și așa am început să creștem proiectul Laura Maxim de la doi oameni să zic care lucrau pentru brand în acel moment, ajungând chiar și la 20 de oameni, asta înainte să deschid eu Casa Laura Maxim, în octombrie 2022.
Împlinim imediat un an, nu îmi vine să cred. Am încercat ca la Casa Laura Maxim să avem cele mai bune echipamente, în așa fel încât să avem și un randament, pentru că nefiind cunoscută pe piața locală din Județul Alba, din Sebeș mai precis, oamenii erau destul de reticenți să se angajeze la noi, și atunci am pornit din capul locului cu salarii foarte mari, cu bonusuri, cu bonuri de masă maximale, cu tot ce se poate. Astfel costurile noastre pe manoperă sunt semnificativ mărite, să zic așa, dar din fericire proiectul merge înainte și suntem foarte ok, în acest moment avem în jur de 14 artizani la Casa Laura Maxim. Având în vedere perioada aceasta incertă din punct de vedere economic pe care o traversăm, nu vrem să mărim mai mult de atât atelierul, pentru că mai avem și celelalte ateliere partenere pe care trebuie să le susținem și cărora trebuie să le dăm de lucru.
Cam asta este povestea. În momentul de față, lucrăm cu un atelier propriu și trei ateliere partenere, iar domnul Puiu, cel cu care eu am început, ne ajută atât cât îi permite timpul în partea de prototipizare, tipare și dezvoltarea modelelor noi.
Cum vezi tu industria în care activezi? Pare una extrem de competitivă. Cât de ușor se adoptă trendurile care vin din afara țării? Cum se pliază acestea pe piața din România? Cât de mult ții tu cont de trenduri?
În ceea ce privește trendurile, eu am fost un mare amator de trenduri la început și practic am introdus pe piața românească ceea ce însemna acum 9 ani, rucsac și bucket bag. Nu exista la niciun competitor local, nici nu pot sau în acel moment cu siguranță nu puteam, să îi consider competitorii mei, pentru că erau de sute de ori mai mari decât mine, dar nu aveau în portofoliul lor produsele cu care am început noi.
Și atunci, da, sunt foarte atentă la ceea ce se întâmplă pe piața internațională. Totuși, nu îmbrățișez orice trend care mie mi se pare că nu se încadrează și într-o longevitate a produsului, adică, nu îmi place să îmbrățișez trenduri de moment, nu îmi place să facem produse care se adresează unui sezon, două, și încerc să păstrez în colecțiile noastre produsele cât mai mulți ani. Pot să spun că mare parte dintre produsele pe care noi le-am creat, rezistă și în acest moment în colecțiile noastre.
Cine este clienta Laura Maxim? De ce alege o clientă gențile Laura Maxim?
Clienta Laura Maxim este o femeie educată și cu venituri de multe ori pe este medii. Mi-a fost dat să întâlnesc foarte multe cliente care au în garderoba lor genți de sute și chiar mii de euro, care au îmbrățișat cumva artizanatul și ceea ce facem noi. De multe ori, prin comparație, au ajuns la concluzia că nu suntem cu nimic mai prejos și am primit dese ori aceste complimente. Le cred, dar parțial, pentru că și eu sunt o foarte fină observatoare a detaliilor produselor de piele mai ales că mă ocup cu asta și zic că mai este mult până când să ajungem noi la detaliile și finisajele genților de lux.
Dar îmi este dat să întâlnesc constant cliente care sunt și cliente ale brandurilor de lux, dar care cumpără și de la noi. Ce mi se pare foarte interesant este că marea majoritate a lor regăsesc emoția depusă în fiecare produs, de câte ori cumpără de la noi. Și pur și simplu ne spun că produsele noastre transmit ceva ce nu au regăsit în produsele brandurilor foarte scumpe.
Cum ți-ai descrie tipul de leadership? Cum relaționezi cu colegii și partenerii tăi și care consideri că sunt aspectele care fac din tine un lider apreciat?
Nu sunt neapărat un lider comod. Sunt în schimb, în primul rând colega lor și cea care încearcă să găsească soluții pentru probleme, dar dintr-un perfecționism și dintr-o nevoie de control, de multe ori foarte mare, recunosc că pot fi un om obositor pentru cei cu care lucrez, pentru că sunt genul de persoană care nu are liniște până când nu găsește soluții problemelor existente în business sau în ateliere.
Încerc însă să mă detașez de partea de relații cu clienții, pentru că fiind implicată foarte adânc personal, risc să nu reușesc să am o atitudine potrivită interesului business-ului meu. Și atunci le las pe fetele de la birou, sunt trei fete care se ocupă de partea de relații cu clienții și ambalare, să țină această legătură, pentru că sunt mult mai puțin implicate emoțional.
În general, eu iubesc să lucrez cu echipe tinere, mult mai tinere decât mine, întotdeauna simt că avem ceva de învățat de la tineri și atunci mizez pe o altă capacitate de a înțelege, pe mult mai multă răbdare, și le las să gestioneze partea aceasta cu clienții, pentru că am constatat că o fac mult, mult, infinit mai bine decât mine. Așa ca un dedesubt, eu sunt capabilă să iau amenzi de la ANPC pentru că nu-mi doresc anumiți clienți, ceea ce nu este în interesul business-ului meu.
Un sfat (sau mai multe) pe care l-ai da unui tânăr antreprenor la început de drum:
Am fost și eu la început de drum și nici acum nu realizez la ce nivel am ajuns, pentru că noi am început să câștigăm efectiv, după 6 ani de business, 6 ani în care cred că nimeni din familia noastră nu mai credea că noi vom ajunge vreodată la un confort financiar. Eram cu doi copii mici, au fost 6 ani foarte grei, ani în care tot ce facem reinvesteam, ani în care nu ne-am permis nici măcar un minim de confort, nici măcar o vacanță, poate cea mai ieftină. A fost foarte greu și îmi place să mă raportez la acele vremuri cu recunoștință, în primul rând. Nu știu dacă cu umilință, dar cu siguranță cu recunoștință, pentru că acei ani m-au format ca un om cu picioarele pe pământ și un om care știe să aprecieze munca, valoarea muncii mele și a celorlalți. Sfatul meu este în primul și în primul rând să facă din pasiune ceea ce fac.
Am auzit deseori în jurul meu oamenii care vorbeau despre business ca despre o posibilitate, ca despre o cale de ieșire la liman, vizavi de partea financiară. Foarte rar, mi-a fost dat să întâlnesc oamenii care să zică: „Asta e visul meu! Eu asta vreau să fac!” sau „Din asta visez să trăiesc la un moment dat”, pentru că evident trebuie să și trăiesc din ceea ce fac, pentru că nu poate să rămână la nivel de hobby, fiind adult, cu responsabilități. Dar, din punctul meu de vedere, pasiunea aceasta a mea, care, repet, a devenit productivă doar de vreo 3 ani încoace, a fost cea care nu m-a lăsat să renunț în cei 6 ani de greutăți. Dacă nu aș fi avut acest vis nebun și această pasiune extrem de mare, nu aș fi ajuns până aici.
Recunosc că după aproape 9 ani mă simt un pic obosită, simt că am neglijat foarte mult partea personală, foarte, foarte mult. De la sănătatea mea până la familie, copii și așa mai departe. Am fost implicată 300%, nu 100% în business-ul meu, și partea aceasta nu știu dacă neaparat aș putea-o da ca sfat, pentru că e nevoie de echilibru. Însă, repet, dintr-un perfecționism dus la extrem, eu nu am putut să mă rezum la 8 sau 10 ore de muncă, eu eram cu telefonul, non-stop, activând în mediul online. Dacă nu eram la telefon, eram în ateliere, sau dacă nu eram fizic acolo, eram la telefoane cu cei din ateliere. Mereu într-o căutare, mereu într-o nevoie și într-un proces constant de perfecționare, dusă efectiv la nivel de obsesie.
Câteodată cei din jur îmi spun „tu nu ești normală” și consider că pentru un om normal, e greu să obțină performanțele pe care le-am obținut eu într-un timp, să zic relativ scurt totuși.
Așa că, da, e nevoie de multă perseverență, e nevoie de mult curaj, e nevoie de un sprijin. Pentru mine, sprijinul cel mai mare a fost soțul meu. Nu a putut să mă sprijine financiar, dar m-a sprijinit extrem de mult emoțional și a fost lângă mine la fiecare pas, asta m-a făcut să nu cedez, și practic, noi nu am lăsat presiunea din partea familiei sau a celor din jur să ne afecteze în ceea ce privește business-ul. Noi am mers efectiv cu obloane, drept înainte, și nu am văzut decât că, la moment dat, o să reușim. E important să crezi în visul tău. Dacă mă întrebi acum nu știu dacă aș mai avea putere să o iau de la început, dar, repet, sfatul meu cel mai mare este să faci din pasiune ceea ce faci, nu neapărat din nevoia pecuniară. Dacă ai nevoie de bani, du-te și ia-ți un job. Și acela ar trebui să îți placă, altfel nu ai cum să ai performanțe, dar nu face lucrurile pentru bani, pentru că mi se pare cel mai greu să faci astfel.
Ce înseamnă pentru tine timp liber? Cum îl petreci?
Am început să-mi aloc și eu timp liber. Într-un final, am început să am și eu timp pentru mine. Asta se întâmplă de vreo 6 luni. Practic de când a venit și mașina. A fost o coincidență că mașina a venit fix acum.
Și în timpul liber pe care îl avem, încerc să ieșim din peisajul nostru obișnuit de zi cu zi. Așa că ne place să ieșim cu copiii, ne place să mergem la pădure, la țară, ne place să vizităm, ne place să ieșim și în afara țării.
Și ca să revin puțin și la mașină, ne ajută foarte mult pentru că este foarte spațioasă, foarte comodă, sigură la drum, ne simțim, și noi și copiii, super în largul nostru.
Înainte să conduc mașina pe care o conduc, care este un GLE, am avut un Peugeot 307, pe care l-am condus vreo 16 ani. Așa că diferența de capacitate, în primul rând interioară, și nu mai zic de confort este una de la pământ la cer. Cam asta pot să spun despre mașina pe care o conduc.
De ce Mercedes-Benz și nu o altă marcă?
În continuare având atelierele la Sebeș, inclusiv Casa Laura Maxim, eu fac naveta săptămânal. Așa că petrec destul de mult timp în mașină și, sinceră să fiu, și mașina a fost comandată și achiziționată tot în interesul business-ului, în primul rând.
Aveam nevoie neapărat de o mașină puternică, de o mașină care poate, dacă este nevoie, să ducă și o remorcă, noi cărând constant cantități de piele. Acum, din fericire, avem alte variante, deja nu ne mai încadrăm cu mașina, ci trebuie să închiriem van-uri și așa mai departe, dar la acel moment pentru asta am comandat-o.
Momentan, mă ajută foarte mult și în drumurile mele în țară. Repet, eu călătoresc săptămânal, petrec foarte mult timp în mașină și atunci am nevoie de o mașină sigură și confortabilă, în primul rând. Făcând această navetă, merg o zi, două zile pe săptămână în țară și fac foarte mult kilometrii.
Interviul a fost publicat în Suplimentul Revistei Print The Woman 2023 – „Femei puternice la Volan”, un proiect The Woman x ATP Motors.
Pasionată și adevărată, muzica lui AMI vine dintr-un loc autentic. Filozofia ei reprezintă un romantism fără sfârșit, totul povestit cu o voce uimitoare. Piesele sale descriu etape din viața ei, povești în care ne regăsim fiecare dintre noi și astfel se creează o conexiune magică între ea și publicul său. „Asta e ceea ce mi-am dorit dintotdeauna: ca muzica mea să aline suflete, să le mângăie, să le dea forță și libertate celor ce o ascultă”.
Tot ceea ce cântă AMI astăzi vine dintr-un spațiu pur și real și reprezintă lumea sa, Universul ei, în care îi invită pe toți cei care se simt singuri să evadeze, să se bucure sau să plângă, să viseze ori să se vindece – alături de ea.
„Pentru mine, muzica e ca un membru din familie, care m-a ținut în brațe, m-a crescut, m-a învățat, m-a lăsat să greșesc, dar cea mai importantă a fost și este iubirea necondiționată care ne leagă în continuare una de cealaltă.”
Până de curând, AMI a luat o scurtă pauză de la viața publică, fără a-și lua însă, o pauză de la muzică. În tot acest timp, muzica a fost refiugiul ei, spațiul sigur în care a simțit că se poate vindeca. A simțit însă nevoia să stea o perioadă de timp departe de ochii lumii, avea nevoie de intimitate, de liniște.
Acum că a revenit în viața publică, a marcat revenirea sa cu noul single semnat AMI, „Nostalgia”, care se apropie de 2M de vizualizări pe YouTube de când s-a lansat. Despre cum a ajuns proiectul ei muzical în acest punct al evoluției sale astăzi, ne-a împărtășit în detaliu AMI ca parte a acestei discuții pe care am purtat-o.
Călătoria ta muzicală a început încă din copilărie. Care au fost genurile muzicale sau, mai specific, artiștii muzicali cu a căror muzică ai crescut?
Ascultam muzică foarte diversă non-stop: de la pop și rock până la clasic – un gen muzical pe care am început să-l studiez încă din clasa I. Cu Christina Aguilera aveam postere pe toate ușile din casă și pe toți pereții din cameră. Eram obsedată de vocea ei. Am studiat-o mult.
Mai mult, alți artiști pe care îi aveam pe repeat în perioada anilor ‘90 sunt Whitney Houston, Bon Jovi, Michael Jackson, Ace of Base, Roxette, The Kelly Family, Backstreet Boys și Celine Dion.
Cu siguranță muzica lor mi-a influențat și trasat o direcție muzicală care se regăsește azi în piesele mele. Multe dintre ele au un touch disco și chiar un sound asemănător cu cel al anilor ’80 – ’90.
Iubesc muzica veche și din ea mă inspir cel mai mult.
Dacă ai putea să te întorci în timp și să spui un singur lucru versiunii tale din copilărie care tocmai și-a descoperit pasiunea pentru muzică, care ar fi acela și de ce?
Mai multă încredere! O perioadă lungă mi-a lipsit încrederea în mine încă de când eram copil. Deși aveam toate atuurile necesare și eram conștientă că am un talent real, totuși eram mereu nesigură și aveam o falsă percepție asupra propriei persoane din varii motive.
Acest lucru nu m-a lăsat să-mi conturez mai mult și mai repede personalitatea și autenticitatea, chiar și în ceea ce privește cântatul. Nu-mi ascultam aproape deloc intuiția și încercam doar să-i mulțumesc pe alții, mai puțin pe mine.
Încercam să fiu perfectă în fața altora, crezând că sunt insuficientă. Mi-ar fi plăcut să înțeleg mai devreme că în muzică nu este vorba despre perfecțiune, ci despre emoție și autenticitate!
Asta eram eu înainte să pășesc în industrie. Eram o voce bună, care cânta bine, dar care nu transmitea nimic…
Care este relația familiei tale cu muzica ta? Dar cu cariera ta?
Familia mea a iubit muzica dintotdeauna, de la bunici și până la părinți. Unul dintre bunici iubea vioara și și-a confecționat el singur una prin adolescență și a cântat la ea multă vreme de atunci încolo. Mama are o voce frumoasă, mereu cântă prin casă. Tatăl meu are o ureche muzicală extrem de fină.
„Vioara a rămas instrumentul meu de suflet, așa că mi-am dorit ca vocea mea să fie auzită și simțită ca sunetul unei viori.”
Țin minte când studiam acasă la vioară, atât eu cât și fratele meu. Dacă greșeam o notă sau un pasaj, tata venea la noi imediat să ne atenționeze. Auzea orice. Părinții mei, chiar dacă n-au activat în acest domeniu, ne-au descoperit, mie și lui Andrei, talentul și această înclinație înspre muzică.
Ne-au susținut mereu și așa am ajuns să facem amândoi performanță, fratele meu fiind acum violonist al Filarmonicii de Stat din Sibiu. Iar eu, deși am fost olimpică la vioară, am ales muzica ușoară.
Cum crezi că te-ar descrie prietena ta cea mai bună și / sau prietenii tăi cei mai apropiați?
Prietenii îmi spun că sunt cea mai puternică persoană din viața lor, că mă văd extrem de ambițioasă, focusată și orientată atunci când îmi propun ceva. M-au mai lăudat spunându-mi că-i inspir, fiind muncitoare și perseverentă.
A fost touching când am realizat cum mă văd prin ochii lor, asta după ce chiar i-am și întrebat recent cum m-ar descrie în câteva cuvinte, fiindcă mai primisem această întrebare și n-am știut exact ce să răspund atunci.
Noi între noi nu ne spunem așa în mod direct ce păreri avem unul despre celălalt, doar ne simțim și ne transmitem indirect respectul și sentimentele reciproce. Îi iubesc!
Am cei mai tari prieteni, chiar și dacă ar fi spus despre mine că sunt vreo nebună sau ceva. Chiar sunt uneori, dar n-ar fi îndrăznit să spună asta, haha! 🙂
Care-ai spune că este atuul pe care-l aduci tu pe scena muzicală românească?
Eu creez muzica așa cum o simt eu, fix cum îmi place mie, neținând cont dacă se diferențiază de muzica altora sau nu. Creația muzicală trebuie tratată ca o artă, nu ca un produs care să se diferențieze de celelalte produse, pentru că vine din suflet.
Automat devine diferită pentru că e îmbrăcată în hainele mele, este simțită și auzită cu sufletul meu, cântată cu vocea mea și completată de un sound impunător.
De la debutul tău pe scena muzicală românească până astăzi, ai lansat numeroase hit-uri, printre care se numără „4 camere”, “Playa En Costa Rica”, ,,Tramvai”, „Enigma” (feat. Tata Vlad). Dac-ar fi să sumarizezi povestea omului AMI în nu mai mult de trei piese de-ale tale lansate până acum, care ar fi acestea? Ce spun ele despre parcursul tău personal și artistic de până acum?
„Muzica e casa mea; e locul cel mai frumos în care am crescut și voi locui tot restul vieții mele.”
Aș începe cu „Dulce Simfonie”, piesă care reprezintă declarația mea de dragoste pentru muzică, cea în care m-am regăsit încă de mic copil.
„O Fată Obișnuită” reflectă povestea omului vulnerabil din spatele scenei. Chiar dacă am ajuns să fiu un artist cunoscut, iar unii m-ar pune pe un piedestal doar pentru faptul că apar la TV și-ar spune că am o viață perfectă, mă consider un om ca toți ceilalți, cu aceleași probleme, întrebări despre viață, despre căutări, momente în care nu ne mai recunoaștem esența și ce ne face să devenim cea mai bună variantă a noastră.
„Nostalgia” însumează tot trecutul meu, prezentul și un nou început în același timp.
Evident, celelalte piese ale mele completează capitole și momente importante din viața mea, ce fac parte din parcursul meu atât personal, cât și artistic.
A ajuns să fie, pentru tine, într-un anumit punct al carierei tale o necesitate să compui, sau a fost aceasta mai degrabă nevoia talentului tău la scris de a se manifesta și face simțit?
Am scris de la bun început. De la primul meu single, “Trumpet Lights”, care a și ajuns pe buzele tuturor într-un timp foarte scurt.
Inițial a fost o încercare de a vedea dacă sunt capabilă să fac și versuri. Văzând că s-a transformat într-un succes, am prins mai mult curaj și mi-am dat voie să explorez mai mult și chiar să încep să compun apoi și linii melodice. A venit natural pe parcurs.
Sigur că devine și o necesitate. Dacă nu reușesc să mă regăsesc în compoziții făcute de alți songwriteri intervine dorința de a-mi pune amprenta personală și mă forțează să-mi scot la suprafață personalitatea creatoare.
Dintre piesele pe care le-ai scris până acum – fie pentru tine însăți, fie pentru alți artiști –, care este cea în care simți că autenticitatea lui AMI în calitate de compozitoare se face simțită cel mai bine?
În „Dulce Simfonie”. Eu îi spun „imnul sufletelor”. E cu adevărat cea mai de suflet și din suflet piesă la care am compus, în care m-am simțit cu adevărat completă și complexă din toate punctele de vedere. În ea e tot spiritul meu și am scris-o și cu gândul la acel moment când nu voi mai fi printre pământeni.
Cu cine ai spune că simți cea mai multă chimie muzicală în contextul unei sesiuni de songwriting, în studio?
Cu Adi Colceru. E producătorul/songwriterul tuturor hiturilor mele și facem echipă bună în studio de mai bine de 10 ani. Am învățat multe din experiența lui și am evoluat în toți acești ani lângă el.
Sunt foarte recunoscătoare pentru că se află printre oamenii extrem de talentați, dedicați și valoroși pe care-i am în preajmă de atâta timp și care mă împing să-mi depășesc multe limite.
Până de curând, ai luat o pauză de la muzică. Care a fost factorul care te-a făcut să simți că este necesar să te distanțezi de muzică? Cum te-a ajutat claritatea pe care ți-a oferit-o această pauză pe care ți-ai dat-o de la activitatea ta în industria muzicală?
Din contră, muzica a fost refugiul meu în tot acest timp și nu m-am distanțat niciodată de ea. Am stat în studio, am scris, am regândit niște lucruri.
„Pauza a fost de la viața publică, de la a mă mai afișa într-un moment în care nu eram bine cu mine.”
Fără presiunea de a mai face lucruri forțate și într-un ritm în care nu reușeam să țin pasul cu starea mea psihică și emoțională din acel moment.
N-am vrut ca asta să se reflecte și în proiectul meu ori să-l afecteze într-un fel. Am pus stop și am luat-o de la capăt, ca să mă pot reîntoarce într-o versiune mai bună, cu noi forțe și mai sinceră în fața celor ce-mi ascultă muzica.
Celebritarea are, de cele mai multe ori, un preț de plătit. Care ai spune că este prețul pe care îl plătești tu?
Într-adevăr, sunt niște lucruri sau momente la care renunți atunci când ești artist, cum ar fi timpul petrecut cu familia sau prietenii. Dar n-aș putea spune că duc vreo povară în spate din cauza celebrității.
Asta mi-am dorit să fac până la urmă: muzică, să fiu artist – și am știut întotdeauna că asta vine la pachet cu anumite responsabilități și sacrificii, așa cum e în orice meserie până la urmă.
Dacă mă simt copleșită ori nu mă simt în confort, dau un pas în spate. Tot ceea ce fac este cu asumare și am învățat să trăiesc în acest fel fără să am impresia că mă sufoc ori că-mi face rău.
Fanii te adoră și văd, în mare, partea de sus a icebergului. Care sunt lucrurile care nu se văd?
Da, din afară, lucrurile par mai roz întotdeauna. În spate sunt multe ore de muncă, nopți nedormite petrecute în studio, la repetiții sau pe drumurile de la concerte.
Nu se vede deloc struggle-ul din spatele oricărui produs lansat, stresul și frustrările care vin la pachet atunci când mai sunt și deadline-uri. Cu o întreagă echipă de oameni care muncesc cot la cot cu mine, inevitabil intervin și păreri contradictorii și vrei nu vrei, înveți să fii un bun lider ca să-i coordonezi pe toți.
E multă responsabilitate, iar uneori lucrurile nu ies așa cum ni le propunem, însă ce contează cel mai mult e pasiunea care ne leagă și că ceea ce facem, facem cu mult drag pentru publicul nostru.
„Nostalgia”, noul single semnat AMI – care a marcat reîntoarcerea ta pe scena muzicală românească – se apropie de 2M de vizualizări pe YouTube de când s-a lansat. Care este povestea piesei „Nostalgia” și cum a prins contur ea? De ce crezi c-a prins această piesă mai mult avânt decât alte lansări anterioare de-ale tale, de la debutul tău ca artist independent?
În pauza pe care am luat-o mi-am amintit de câteva lucruri din trecut: de unele frumoase, de altele care nu-mi dădeau pace în prezent și cu care nu mă mai simțeam confortabil. Devenisem nostalgică și odată cu reîntoarcerea mea în acele etape din viața mea, a luat naștere și piesa „Nostalgia” prin care pot spune că m-am eliberat și prin care m-am reîntors la mine.
Am pus în ea tot amalgamul de amintiri, sentimente și trăiri, iar această nostalgie îmi pare un sentiment plăcut, îl asociez cu dorul. Iar mie îmi place să-mi fie dor. E un sentiment care va face mereu parte din prezentul meu. Cred că și cei care au ascultat-o, s-au regăsit și și-au însușit-o. Așa-mi explic succesul oricărei piese.
Ulterior acestei pauze luate, în 2023, unde ai spune că te situezi profesional vorbind? Cum arată imaginea ta de ansamblu asupra carierei tale în momentul de față?
Dacă e să însumez tot parcursul meu de până acum, aș spune că proiectul AMI e fix acolo unde trebuie să fie. În inimile celor ce ascultă muzica mea. Nu o spun eu, ci asta e ceea ce-mi transmite publicul. Pentru mine asta e tot ce contează. Sunt tare mândră și recunoscătoare că am ajuns să fiu în acest punct, să fiu o voce care îi inspiră pe oameni.
Cum ai descrie relația pe care ai reușit s-o construiești în decursul timpului cu muzica?
Relația mea cu muzica e într-o continuă expansiune, mă poartă prin tot Universul, dar mă ține și cu picioarele pe Pământ!
„Cred că se înțelege de la sine că muzica a fost pe primul loc în viața mea dintotdeauna. Și este în continuare.”
Primul lucru pe care-l faci dimineața:
Opresc alarma de la telefon.
Cel mai bun sfat pe care l-ai primit la început de drum:
Învață să spui și „nu”.
Cel mai mare sprijin al tău:
Publicul, familia, prietenii și oamenii care s-au dedicat proiectului AMI de-a lungul timpului.
Un loc vizitat, care s-a transformat în inspirație pentru o piesă scrisă ulterior:
Universul din visurile mele.
Cum te reîncarci atunci când obosești:
Somn mult, plimbări, întâlniri cu prietenii… și mai sunt și cazuri în care chiar prefer să stau singură, doar eu cu mine.
Melodia din playlistul tău pe care o ai pe replay în perioada aceasta:
Acum n-am doar o melodie. Am pe repeat albumul lui RAYE – “My 21st Century Blues”.
Cătălina este omul din spatele La Vie en Rose, proiect care a pornit din dorința acesteia de a crea buchete de flori exact cum ar vrea ea să primească. Dincolo de pasiunea pentru flori, artă și frumos, Cătălina a urmat și studii în domeniu, la bază fiind inginer peisagist și studiind și design interior.
Ultimul său proiect se numește MAISON d’Art, un concept care adună decorațiuni interioare premium și high-end, la care Cătălina visa încă de când studia design interior. Despre visul îndeplinit astăzi, antreprenoriat, provocări și oamenii de alături, ne povestește în interviul de astăzi. Ne-a vorbit despre începuturi și planuri de viitor, despre stil de leadership și pasiune.
Se spune că oamenii care lucrează cu florile sunt cei mai fericiți oameni. Cum ai descrie tu universul aranjamentelor florale? Care sunt cele mai memorabile momente dacă te uiți în spate de-a lungul anilor?
Universul aranjamentelor florale este unul în care frumusețea naturii și arta se îmbină armonios.Ele implică surprinderea esenței, culorilor, formelor și emoțiilor pe care florile le transmit. Când sunt printre flori, mă simt în mediul meu, mă încarcă cu energie, dar mai ales simt liniște.
Cele mai memorabile momente… sunt destul de greu de ales, având în vedere că anul acesta împlinim 10 ani de La Vie en Rose. Mă gândesc mereu cu drag la prima imagine a florăriei, atunci când mi-am imaginat-o, la evoluția noastră pe parcursul anilor și la cât de departe am ajuns, ca echipă. Mă mândresc cu asta!
Cum a arătat pentru tine începutul în antreprenoriat? Ce te-a inspirat să transformi florile în artă și să începi La Vie en Rose?
Industria florală este foarte competitivă, dar am știut că pot să aduc ceva nou în această artă. Mi-am dorit să creez buchete pe care eu aș fi vrut să le primesc! Am dorit să aduc în Cluj-Napoca acele concepte de nunți în care florile spun povestea de iubire, în care aranjamentele opulente reușesc să uimească participanții și să ii transpună într-un tărâm de poveste.
Noi toți vrem să trăim fericiți până la adânci bătrâneți, ne place să evadăm din rutină prin gesturi magnifice, iar florile au puterea să livreze emoție și să transforme un moment, într-o clipă de neuitat. Noi, femeile, nu vom uita niciodată, o floare sau un buchet primit cândva.
Începutul antreprenoriatului pentru mine a fost cu multe provocări și necunoscute, însă mereu am știut direcția în care vreau să merg. Așa că, orice provocare întâmpinată pe drum, m-a întărit și m-a învățat să gestionez fiecare situație cu un ochi critic, dar pozitiv. Motto-ul meu e: totul are o soluție.
Ești la bază inginer peisagist. Crezi că a contribuit în vreun fel educația formală la succesul business-ului tău? Care crezi că sunt cele mai importante elemente din business-ul La Vie en Rose?
Da, sunt inginer peisagist și surpriza pe care nu o știu mulți despre mine, am studiat în paralel și design-ul interior. M-au ajutat mult ambele, mi-a fost mult mai ușor să creez aranjamente cunoscând deja principiile design-ului interior pe care le folosesc frecvent: proporția, echilibrul și armonia.
Consider că mereu e loc de îmbunătățit și, la rândul meu, particip constant la cursuri internaționale pentru a-mi putea alimenta inspirația și viziunea.
A rămâne inovator, a oferi servicii excelente și a crea aranjamente care vorbesc despre brand în absența logo-ului sunt toate aspecte esențiale după care mă ghidez. Îmi place interacțiunea cu clienții mei și din detaliile aflate de la aceștia imi iau inspirația pentru a realiza buchete unicat. Îmi place să cred că am reușit să setăm trenduri pe piața locală și mai ales, în categoria evenimentelor private.
Florăria La Vie en Rose are peste 10 ani vechime, sute de evenimente în care te-ai implicat. Care au fost cele mai dificile momente legate de începuturile acesteia?
În acești 10 ani, am fost onorați să fim alături de mulți clienți în evenimentele lor și le mulțumim pentru că ne-au ales. Dificultățile întâmpinate la început, au fost privite mereu ca provocări. O astfel de provocare a fost, în special la început, găsirea echipei care să reprezinte brandul nostru la nivelul pe care ni-l dorim.
A fost dificil până am acceptat că nu pot face totul singură. Acum suntem o echipă mare, unită și care împărtășește o viziune comună, lucru pentru care sunt foarte recunoscătoare.
Care crezi că sunt elementele distinctive La Vie en Rose prin care vă diferențiați de alți furnizori? Ce a contat mai mult pe parcursul anilor? Produsul? Imaginea? Parteneriatele? Sau poate alte elemente?
A face față emoțiilor, care sunt prezente la fiecare eveniment major, necesită empatie și inteligență emoțională. Înțelegerea și respectarea semnificației acestor evenimente este crucială, iar comunicarea este cheia succesului. Din feedback-ul primit de la clienți, cele mai mari atuuri ale business-ului nostru, sunt că reușim să transformam visele/conceptele lor fără a-i stresa și că livrăm în final ceea ce promitem!
Pentru mine, personal, a contat bunăstarea clientului, aspectul aranjamentelor noastre care să vorbească despre La Vie en Rose prin modul în care sunt realizate. Contează, în același timp, interacțiunea cu clienții și fidelizarea acestora.
Te vezi un antreprenor intuitiv? Sau mai degrabă unul care învață în mod continuu? Ai avut parte de mentori în călătoria ta ca antreprenor?
Aleg de cele mai multe ori să îmi urmez intuiția, a funcționat încă de la început și pot spune că face parte din procesul meu de alegere și gândire a strategiilor de viitor pentru brandul La Vie en Rose.
Consider că, pentru a continua să creștem, e nevoie să ne educăm constant. Datorită educației am reușit de-a lungul anilor să îmi creez propriile principii și tehnici de artă florală care ne situează diferit pe piață.
Cine sunt oamenii cu care te înconjori? Cum îți definești stilul de leadership și cum a evoluat acesta de-a lungul timpului?
Îmi place să fiu înconjurată de oameni creativi, tocmai de aceea mă găsiți în cea mai mare parte a timpului în florării, alături de echipa mea. Îmi văd echipa precum o mare familie și această perspectivă reflectă stilul meu de leadership.
Cum îți alegi partenerii cu care colaborezi? Sunt niște aspecte de care ții cont în mod specific?
Pentru mine primează prima interacțiune cu viitorii parteneri, pun mult preț pe comunicare. Apoi, îmi urmez intuiția. Cred că parteneriatele se pot dezvolta frumos, dacă ambele părți sunt implicate în mod egal.
Spune-ne mai multe despre noul tău proiect, MAISON d’Art – decorațiuni interioare premium și high-end. Cum se încadrează acesta în viziunea ta artistică și cum se leagă acesta de La Vie en Rose?
Pasiunea mea pentru artă și frumos a fost mereu prezentă, am transpus multă creativitate în florăriile noastre. Dar, frumosul, pentru mine, integrează tot ce ține de partea de decor. De aici și dorința mea de a aduce în Cluj produse premium, delicate, dar și minimaliste care să îți transmită eleganță. E un vis pe care il aveam când studiam design-ul interior și pe care sunt extrem de încântată că am reușit să îl concretizez.
Care sunt planurile pentru MAISON d’Art? Ce ți-ai propus în mod concret de la acest proiect?
Îmi doresc mult ca oamenii care trec pragul MAISON d’art să se simtă acasă prin vibe-ul pe care l-am creat aici. Îmi doresc ca produsele noastre să ajungă în cât mai multe case. “Luxury lives here”, un lux care face să vibreze sufletul. Vreau să continuăm să aducem produse inovative și unicate, potrivite pentru toate tipologiile de oameni. De asemenea, vreau să facilităm procesul de cumpărare prin serviciul de Personal Shopper, cred că multe persoane se vor bucura de acest serviciu.
Cafea sau ceai? – Cafea, mereu!
Artistul preferat în acest moment: fiul meu, Arthur
Destinația preferată de călătorie: Franța
Care este pentru tine cea mai frumoasă floare? – Ranunculus, o avem și în logo-ul La Vie en Rose
Chiar dacă toată lumea știe că nu e bine să bei prea mult și să fumezi, în momentul în care le spui că le-ai făcut niște măsurători și riscul de a muri în următorii 5 ani este de peste 50%, lumina din ochii lor se schimbă, fizionomia li se schimbă, sunt lucruri care îi afectează în mod direct, nu mai sunt lucruri teoretice.
Un proiect de aproape 1.000.000 de euro, o echipă de medici și asistenți medicali din România și din Islanda, o țară în care peste 50% din populație poate fi clasificată ca fiind defavorizată și doi ani de caravane în 16 județe, toate pentru prevenția bolilor hepatice. Acesta este „HE-RO-I: State-of-the-art colaborativ ROmânia-Islanda în managementul HEpatopatiilor cronice și a complicațiilor acestora, ciroza hepatică și cancerului hepatic, destinat grupurilor vulnerabile din România, inclusiv Romi”, un proiect implementat de Institutul Regional de Gastroenterologie și Hepatologie „Octavian Fodor” din Cluj-Napoca, în parteneriat cu Filiala Cluj a Caravanei cu Medici și cu spitalul Landspitali din Reykjavik.
Studiile arată că aproape 30 de milioane de europeni trăiesc cu o boală hepatică cronică. În fiecare an, circa 300 000 dintre ei mor din cauza acestor afecțiuni. Două treimi dintre aceste boli ar putea fi prevenite doar prin schimbarea stilului de viață, iar cel puțin o treime prin prevenirea și tratamentul infecțiilor hepatice. În România, conform datelor INS, peste 50% din populație poate fi clasificată ca fiind defavorizată (ca nivel socio-economic sau de educație), ceea ce se asociază cu un grad scăzut de accesare a serviciilor medicale. Proiectul HE-RO-I își propune o abordare sustenabilă și integrată a bolilor hepatice cronice în România, pornind de la prevenție și creșterea accesului la servicii medicale moderne și continue. E un proiect-pilot implementat în 16 județe din nord-vestul și centrul României (Arad, Bihor, Satu Mare, Maramureș, Sălaj, Cluj, Alba, Hunedoara, Bistrița Năsăud, Mureș, Sibiu, Brașov, Harghita, Covasna, Neamț, Suceava), pe parcursul unei perioade de doi ani. Publicul țintă sunt comunitățile rurale vulnerabile prin accesul dificil la servicii medicale, prin nivel socio-economic sau de educație scăzut, sau marginalizare pe baza etniei.
Astfel, echipa proiectului se deplasează cu o caravană mobilă dotată cu aparatură imagistică și echipamente necesare screeningului și diagnosticării bolilor hepatice cronice (hepatite cronice, steatoză hepatică, ciroză hepatică și cancer hepatic) și oferă consultații și recomandări medicale sau facilitează, acolo unde este cazul, tratamentul și urmărirea pacienților într-un centru specializat.
Dr. Horia Ștefănescu este managerul acestui proiect și, în puținul timp pe care-l are, l-am întrebat despre ce se întâmplă în cadrul acestor caravane.
Cum a decurs ultima caravană (în localitatea Avram Iancu, din județul Alba)?
Au fost mai puțini oameni decât ne așteptam, în sensul că au fost la recoltări 97 și am consultat de fapt vreo 80, dar vibe-ul destul de bun. Am mers cu o seară înainte, am stat la o pensiune, o sală de nunți care avea și loc de cazare pentru invitați, iar a doua zi i-am consultat pe cei înscriși pe liste, care aveau analizele de sânge recoltate cu o săptămână înainte.
Cum decurge proiectul față de așteptările tale atunci când îl planificai?
N-aș spune neapărat mai greu, dar cu siguranță diferit.
În ce fel?
În orice fel. Cred că realitatea din teren, mă refer la ceea ce găsești în locurile în care mergi să organizezi o caravană, în relație cu furnizorii pentru achiziții, în relație cu autoritățile pe partea administrativă, totul e diferit de ceea ce îți imaginai că o să fie. Nu înseamnă că e mai greu, doar că e altfel, și, de multe ori, asta înseamnă mult timp pierdut în încercarea de a respecta legile în utilizarea acestor fonduri.
Concret pentru beneficiarii proiectului: crezi că lucrurile diferă față de ceea ce te așteptai să le puteți oferi?
Aici aș zice că, de fapt, singurul meu țel este ca ei să nu simtă nicio diferență, adică toate luptele pe care le avem cu distribuitorii de materiale, lucruri de acest gen, e tocmai pentru ca ei să nu simtă că e o diferență și să beneficieze de ceea ce am promis când am scris proiectul, că asta facem și asta trebuie ei să primească.
Cât de fezabil ți se pare proiectul așa cum a fost gândit?
Cred că ideea caravanelor e o treabă bună, cred că ajutorul pe care îl primim de la cei care au mai făcut caravane, respectiv ONG-ul Caravana cu Medici filiala Cluj, e extraordinar, pentru că know-how-ul lor de a transforma o școală sau orice spațiu public într-un dispensar și a organiza circuitele pentru consultul pacienților e fantastic, nu cred că am fi putut să avem eficiența pe care am avut-o după ce am reușit să facem și să dotăm duba (mașina caravanei) și să începem efecitv să implementăm proiectul, nu cred că am fi avut timpul să învățăm toate lucrurile pe care le facem împreună cu ajutorul lor.
Cred că e fezabil, cred că există o nevoie reală de îngrijiri medicale. Noi sigur că ne axăm pe specificul nostru, bolile de ficat și componenta asta de sănătate publică legată de bolile de ficat, de impactul modificărilor stilului de viață asupra a ceea ce înseamnă incidența bolilor de ficat avansate. Sigur, ca și aceste boli, există și boli cardiovasculare, boli reumatice, de plămâni, rinichi, ochi, orice, în care se poate face o diferență. Oamenii mi se pare că sunt foarte doritori de a beneficia de atenție și grijă, mai ales că populația din satele în care mergem e o populație îmbătrânită. Pe lângă beneficiul imediat legat de diagnosticul unei boli sau al complicațiilor unei boli e și senzația asta că îi caută cineva, mai vorbesc cu cineva. Oamenii ăstia sunt extrem de părăsiți, de familii care lucrează în străinătate de exemplu, ei sunt unii cu alții, își cunosc poveștile, dar e important pentru ei să și le spună și altora, și cred că e și componenta asta care e importantă.
Ce crezi că schimbă pentru oamenii aceștia proiectul nostru?
Pentru cei cărora le diagnosticăm o anumită boală cred că beneficiul e acesta, că putem să îi aducem mai repede la tratament. Am descoperit câteva infecții virale B sau C și i-am adus pe pacienți la tratament antiviral, am descoperit niște noduli hepatici și i-am programat pe pacienți spre a fi investigați prin metode imagistice mai complexe (fie că e vorba de ecografie cu contrast, tomografie computerizată, în funcție de contextul clinic), deci beneficiul diagnosticului și al unui tratament adecvat mai rapid și mai eficient probabil. Iar pentru restul oamenilor, care sunt majoritatea, cred că e o componentă de educație medicală importantă, pentru că consultul vine cu recomandări legate de stilul de viață, de consumul de alcool, sigur că la o populație îmbătrânită nu le vorbesc foarte mult de modurile de prevenție a bolilor transmise sexual, dar ieri, de exemplu dintre cei 80 de pacienți investigați, cred că 78 au avut dislipidemie. Aproape toată lumea mănâncă prost în România, aproape toți pacienții au hiperlipidemie – fie că e vorba de colesterol, fie că e vorba de trigliceride, peste 90 la sută dintre pacienți au asta. Și atunci impactul legat de modificarea inclusiv a riscului cardiovascular, pe lângă riscul de a face ciroză dismetabolică, partea de educație și conștientizare cred că e la fel de importantă.
Reușim să avem un impact pe partea de educație și prevenție, sau cum ar trebui să arate ideal lucrurile ca să își schimbe oamenii stilul de viață?
Cred că elementul important ar fi ca chestia asta să aibă un follow-up, să nu fie ceva singular, adică faptul că am fost și am zis o dată e ca și cum plouă între două insule în Oceanul Pacific… Ideea e că e vorba până la urmă de accesul la servicii din acestea, pe care dacă altcineva nu le oferă, noi ar trebui să venim să vedem dacă s-a schimbat ceva, să repetăm, să găsim modalitățile prin care se ajunge mai aproape de mintea și de sufletul acestor oameni. Important e să nu rămână evenimente singulare, să nu fie momentul când am venit noi cu caravana de la Cluj singurul ”highlight” al ceea ce înseamnă sănătatea lor.
Crezi că poate ajuta personalul medical din teritoriu aici? Cum a fost relația cu medicii, asistenții medicali comunitari, autoritățile?
Autoritățile, o să încep cu ele, mi se par foarte cooperante, și asta cred că vine sincer și din faptul că anul viitor o să fie alegeri, e important pentru ei să fie văzuți, oamenii să știe cine i-a adus pe cei cu caravana. Sincer, nu mă deranjeză faptul că ei își arogă creditul ăsta, dimpotrivă, pentru că asta ne aduce și sprijin în acțiunile noastre. Legat de personalul medical, ce să zic, oamenii sunt de diferite feluri, iar personalul medical nu face decât să respecte modelul din societate: unii sunt mai implicați, alții sunt mai puțin implicați, am avut situații în care unii medici de familie și-au îndemnat pacienții să nu vină la examinare și la recoltări, pentru că, am aflat ulterior, aveau ceva contract de colaborare cu un laborator unde trimiteau pacienții și primeau și ei o sumă care pentru ei era un lucru important.
Cred că cu o motivare bună, asta înseamnă nu doar o remunerație adecvată, ci și acces la programe de formare, la educație medicală continuă, lucruri de genul acesta, medicii de familie și asistenții medicali comunitari din teritoriu pot fi, și mai mult decât atât, trebuie să fie cei care să facă diferența. Suntem în logica acestor comunități închise în care, prin poziția pe care o au, ei reprezintă vocea cea mai ascultată, asemeni unui preot sau unui primar. Așa cum era și acum 100 de ani, lucrurile astea nu s-au schimbat. Da, cred că soluția trebuie să fie să lucrăm, să îi informăm pe oamenii aceștia, să lucrăm cu ei mai bine astfel încât ideile care ne pot veni și experiența pe care o avem să ajungă acolo unde trebuie. Avem nevoie de „agenți de influență”.
Proiectul reușește formarea și sprijinirea personalului medical din teritoriu?
Există o componentă a proiectului care încă nu a început și care vizează lucruri de genul ăsta.
Mai concret?
Înainte să vorbesc despre asta, vreau să spun că ar putea însemna un cu totul alt proiect, e o cu totul altă abordare și ceea ce avem noi acoperit e într-adevăr o picătură într-un ocean. Încercăm să aducem metodele pe care le folosim pentru screeningul bolilor de ficat la îndemâna comunităților, fie că e vorba de medici sau de asistenții comunitari. În fiecare județ pe care îl acoperim, o să existe o comunitate care va beneficia de un număr mai mare, în jur de 1000 de teste rapide de hepatită B și C și respectiv un ecograf ultraportabil, pe care le vom dona acestor comunități. Suntem în procesul în care încercăm să stabilim procedura prin care aceste ”cadouri” vor ajunge în teritoriu, încercăm să includem o participare activă a medicilor de familie și asistenților comunitari care sunt dornici ca comunitățile lor să fie primele care să beneficieze de asta.
Apoi ar trebui să ne gândim la o altă modalitate prin care să formăm oamenii. Apropo de partea de ecografe ultraportabile pe care le donăm, nu o să condiționăm asta de a avea sau nu competența de ecografie, pentru că o să facem niște cursuri rapide de a-i învăța pe cei care le vor folosi să obțină niște secțiuni standard. Cred cu tărie că nu trebuie să fii un specialist în ecografie ca să faci screening de boală hepatică avansată și se poate să fie și asistenți medicali comunitari care să folosească aceste ecografe.
Proiectul HE-RO-I este un proiect pilot. Ce ar avea nevoie pentru a putea fi implementat la o scară mai mare?
Ne-am gândit și la asta, și la partea de sustenabilitate a ceea ce aduce proiectul și avem în plan ca la momentul în care ne apropiem de final să organizăm o întâlnire cu mai mulți actori în ceea ce înseamnă servicii de sănătate: autorități de sănătate publică, aleși locali, membri ai parlamentului, reprezentați ai Ministerului Sănătății etc, astfel încât să putem găsi o metodă prin care lucrurile care au mers bine să poată fi adoptate la un nivel mai larg, să fie susținute de către stat și, pe de altă parte, să găsim modalități prin care să acționăm pe ceea ce a mers mai slab în proiectul nostru și să vedem cum aceste lucruri ar putea fi îmbunătățite, de noi sau de autorități.
Care sunt aceste lucruri despre care ți se pare că au mers mai puțin bine până acum?
Nu știu să spun exact… Modalitatea de colaborare cu medicii de familie ar fi, cred, un lucru important.
Ați ajuns mai mult în comunitățile care au medic de familie sau asistent medical comunitar. Ce se poate face pentru comunitățile care nu au nici măcar atât?
Asta e o întrebare care mă bântuie cumva. Eu am impresia că, fără să minimalizez importanța a ceea ce facem, am putea face mai mult în locuri în care ar fi și mai multă nevoie de lucrurile astea și n-aș ști cum să ajungem acolo. Noi ajungem în comunități prin intermediul DSP-urilor, care ne comunică în fiecare județ care sunt localitățile considerate defavorizate, iar apoi prin discuții cu primarii acelor localități, vedem care dintre ei ne primesc și organizăm acolo acțiunile. Nu ai cum altfel să știi care sunt comunitățile defavorizate, nu avem cum ști asta.
Acum, comunitățile în care ajungem sunt și ele în mod sigur defavorizate, că îmi povesteau oamenii cum parcurg cu mai multe mijloace de transport uneori și zeci de kilometri până la medicul de familie, ca să nu mai vorbim de medici de alte specialități. Sunt comunități defavorizate pentru că așa cerem să fie, adică de la fiecare DSP cerem lista localităților defavorizate conform criteriilor care sunt în vigoare pe această definiție în țara noastră.
Da, dar pe de altă parte, v-ați propus să ajungeți și la un procent semnificativ de populație rromă. Aici cum ți se pare că v-ați descurcat și care au fost barierele?
Cred că suntem încă departe de obiectivul ca 30% dintre beneficiari să fie din populația rromă și asta pentru că, prin definiție, vorbim de o comunitate închisă, care funcționează după propriile reguli, mai reticenți la a urma reguli impuse, astfel încât nu sunt neapărat persoanele care să răspundă unor chemări de genul ăsta. În altă ordine de idei, oamenii care se ocupă cu promovarea acțiunilor noastre în teritoriu sunt reprezentați tot de cei din comunitate, respectiv asistenți comunitari, și cred că în felul acesta suntem cumva prizonierii unor mentalități care se perpetuează. Adevărul este că, în România, populația rromă este discriminată, începând de dinainte de eliberarea rromilor din sclavie și până în prezent, populația romă e discriminată. Și lucrul ăsta probabil că se întâmplă și în comunități.
Vezi vreo soluție ca să ajungeți la ei [la populația romă]?
Cred că soluții există, nu știu dacă avem timpul necesar, având în vedere că proiectul se va termina în luna aprilie a anului 2024, să le punem în practică. Am putea fi noi mai proactivi în a intra în contact cu comunitățile de rromi: să vorbim cu bulibașa, să-l convingem pe el să vină la testare și atunci va veni toată comunitatea, să colaborăm cu un ONG, sau cu o organizație a persoanelor de etnie rromă care să ne fie parteneri într-un viitor proiect. Cred că soluții există. În momentul în care am scris proiectul, nu ne-am gândit la lucrul acesta, cum nu ne-am gândit la multe alte lucruri de care ne lovim acum. Unele le rezolvăm, din altele învățăm.
Care e pentru tine în momentul de față scopul cel mai important al proiectului? Cu ce rezultate ți-ai dori să rămânem?
Sigur că există mai multe nivele ale aceste întrebări. Îmi doresc să ne atingem obiectivele și indicatorii și să ne putem obține toată finanțarea, asta la modul foarte pragmatic. Altfel, îmi doresc să existe oameni pentru care vizitele noastre să fi însemnat ceva, pentru care să fi făcut o diferență.
Ai întâlnit oameni pentru care chiar ți-ai dat seama în momentul acela că facem o diferență?
Da, uneori da. Chiar dacă toată lumea știe că nu e bine să bei prea mult și să fumezi, în momentul în care le spui că le-ai făcut niște măsurători și riscul de a muri în următorii 5 ani este de peste 50%, lumina din ochii lor se schimbă, fizionomia li se schimbă, sunt lucruri care îi afectează în mod direct, nu mai sunt lucruri teoretice. Acesta e doar un exemplu. Mai sunt oameni cărora le-am descoperit noduli, au venit și au aflat că nodulul acela este unul benign [nu este periculos] și au aflat că viața poate să meargă înainte fără riscuri suplimentare, cu siguranță ai avut un impact în viața lor.
Sau dimpotrivă, ai descoperit un nodul care s-a dovedit a fi unul pentru care e nevoie de tratament și ai facilitat accesul la tratamentul respectiv, cum e vorba pentru hepatocarcinom de un tratament minim invaziv și acei oameni au scăpat de neplăcerea de a avea un cancer avansat în următorii 2-3 ani, în urma căruia ei și familiile lor să sufere mult mai mult. Sunt lucruri care ni s-au întâmplat și sunt importante.
Față de echipa proiectului cum te simți? Cine sunt oamenii implicați și cum e colaborarea cu ei?
Mă simt recunoscător față de oamenii cu care lucrez. Sunt mai multe catgorii de colaboratori pe care îi avem, e vorba de cei cu care facem efectiv campaniile, cu care facem consulturile, sunt colegii care mă ajută în partea de promovare a proiectului, partea administrativă, de achiziții și management, care tot așa e plină de neprevăzut. Cei cu care mergem în caravane sunt colegi de la IRGH, medici tineri, fie specialiști, fie medici rezidenți, iar echipa e completată de asistenții care fac recoltările. Fiecare dintre ei are rolul propriu și le sunt recunoscător în moduri diferite.
Informații despre proiect:
Titlul Proiectului: HE-RO-I State-of-the-art colaborativ ROmânia-Islanda în managementul HEpatopatiilor cronice și a complicațiilor acestora, ciroza hepatică și cancerului hepatic, destinat grupurilor vulnerabile din România, inclusiv Romi
Program: „Provocări în sănătatea publică la nivel european EEA Grants 2014-2021”
Promotor de Proiect: Institutul Regional de Gastroenterologie-Hepatologie „Prof. Dr. Octavian Fodor Cluj -Napoca”
Un proiect de aproape 1.000.000 de euro, o echipă de medici și asistenți medicali din România și din Islanda, o țară în care peste 50% din populație poate fi clasificată ca fiind defavorizată și doi ani de caravane în 16 județe, toate pentru prevenția bolilor hepatice. Acesta este „HE-RO-I: State-of-the-art colaborativ ROmânia-Islanda în managementul HEpatopatiilor cronice și a complicațiilor acestora, ciroza hepatică și cancerului hepatic, destinat grupurilor vulnerabile din România, inclusiv Romi”, un proiect implementat prin Institutul Regional de Gastroenterologie și Hepatologie „Octavian Fodor” din Cluj-Napoca, în parteneriat cu Filiala Cluj a Caravanei cu Medici și cu spitalul Landspitali din Reykjavik.
Studiile arată că aproape 30 de milioane de europeni trăiesc cu o boală hepatică cronică. În fiecare an, circa 300 000 dintre ei mor din cauza acestor afecțiuni. Două treimi dintre aceste boli ar putea fi prevenite doar prin schimbarea stilului de viață, iar cel puțin o treime prin prevenirea și tratamentul infecțiilor hepatice.
În România, conform datelor INS, peste 50% din populație poate fi clasificată ca fiind defavorizată (ca nivel socio-economic sau de educație), ceea ce se asociază cu un grad scăzut de accesare a serviciilor medicale. Proiectul HE-RO-I își propune o abordare sustenabilă și integrată a bolilor hepatice cronice în România, pornind de la prevenție și creșterea accesului la servicii medicale moderne și continue. E un proiect-pilot implementat în 16 județe din nord-vestul și centrul României (Arad, Bihor, Satu Mare, Maramureș, Sălaj, Cluj, Alba, Hunedoara, Bistrița Năsăud, Mureș, Sibiu, Brașov, Harghita, Covasna, Neamț, Suceava), pe parcursul unei perioade de doi ani. Publicul țintă sunt comunitățile rurale vulnerabile prin accesul dificil la servicii medicale, prin nivel socio-economic sau de educație scăzut, sau marginalizare pe baza etniei.
Astfel, echipa proiectului se deplasează cu o caravană mobilă dotată cu aparatură imagistică și echipamente necesare screeningului și diagnosticării bolilor hepatice cronice (hepatite cronice, steatoză hepatică, ciroză hepatică și cancer hepatic) și oferă consultații și recomandări medicale sau facilitează, acolo unde este cazul, tratamentul și urmărirea pacienților într-un centru specializat.
Fiecare persoană a beneficiat de analize de sânge și de câte un consult de medicină internă oferit de Caravana cu Medici, urmate de consultul gastroenterologic de specialitate, în cadrul căruia s-a realizat ecografie hepatică, elastografie (măsurarea rigidității hepatice) și pacienții au fost introduși în registrul electronic al proiectului, pentru urmărirea cazurilor în care s-au depistat hepatopatii cronice. De asemenea, în timpul de așteptare, membrii echipei de proiect și voluntarii au discutat cu localnicii despre prevenția bolilor hepatice cronice prin măsuri ce țin de alimentație, reducerea consumului de alcool și evitarea infectării cu virusurile hepatitice.
„Cred că există o nevoie reală de îngrijiri medicale. Noi sigur că ne axăm pe specificul nostru, bolile de ficat și componenta asta de sănătate publică legată de bolile de ficat, de impactul modificărilor stilului de viață asupra a ceea ce înseamnă incidența bolilor de ficat avansate. Oamenii mi se pare că sunt foarte doritori de a beneficia de atenție și grijă, mai ales că populația din satele în care mergem e o populație îmbătrânită. Pe lângă beneficiul imediat legat de diagnosticul unei boli sau al complicațiilor unei boli e și senzația asta că îi caută cineva, mai vorbesc cu cineva. Oamenii ăștia sunt extrem de părăsiți de familii care lucrează în străinătate, de exemplu, ei sunt unii cu alții, își cunosc poveștile, dar e important pentru ei să și le spună și altora, și cred că e și componenta asta care e importantă.
Consultul vine cu recomandări legate de stilul de viață, de consumul de alcool, sigur că la o populație îmbătrânită nu le vorbesc foarte mult de modurile de prevenție a bolilor transmise sexual, dar ieri, de exemplu dintre cei 80 de pacienți investigați, cred că 78 au avut dislipidemie. Aproape toată lumea mănâncă prost în România, aproape toți pacienții au hiperlipidemie – fie că e vorba de colesterol, fie că e vorba de trigliceride, peste 90 la sută dintre pacienți au asta. Și atunci impactul legat de modificarea inclusiv a riscului cardiovascular, pe lângă riscul de a face ciroză dismetabolică, partea de educație și conștientizare cred că e la fel de importantă.” (Dr. Horia Ștefănescu, manager proiect)
Testimonial Andreea Fodor, medic rezident gastroenterolog, participant la caravane:
„Proiectul HE-RO-I e prima șansă pe care mi-am dat-o să practic medicină în afara decorului cu care eram obișnuită și asta a fost o provocare de la bun început: să învăț să pot să fiu eficientă și de ajutor în afara zonei mele de maxim confort. Am simțit că, prin ceea ce eu am învățat de la alții să fac, în special prin ecografia abdominală pe care o fac, coroborată cu discuția cu pacientul și cu rezultatele analizelor de laborator, pot să fiu omul care să îl ajute acolo, acasă la el, pe pacient, încât el să se simtă confortabil și asta îmi dă o senzație de bine, o senzație că am făcut ceva bine. Pe oameni îi simt nerăbdători, curioși și în final foarte, foarte recunoscători. Sunt foarte deschiși, pentru că simplitatea lor le oferă și o deschidere față de doctor, își spun acolo efectiv toate problemele, nu doar pe cele medicale – că mâine ei întorc fânul, că poimâine ei nu pot să ajungă la Cluj din alte probleme – și creează așa un sentiment de familiaritate.
Mi-am dat seama că prin efortul nostru, și având la dispoziție toate echipamentele astea și analizele pe care putem să le facem în cadrul institutului (n.r. Institutul Regional de Gastroenterologie și Hepatologie Cluj), putem să fim profesioniști departe de spital. Și e foarte fain că am reușit să coagulăm în jurul nostru medici specialiști tineri, împreună cu rezidenți, cu care facem o echipă pe care o simt dinamică, o simt entuziastă și deși la finalul unei caravane mă simt zdrobită de oboseală, e sentimentul că ai putut să faci o diferență în viața unor oameni care au un acces mult mai dificil la lucruri pe care noi le luăm de bune.”
Informații despre proiect:
Titlul Proiectului: HE-RO-I State-of-the-art colaborativ ROmânia-Islanda în managementul HEpatopatiilor cronice și a complicațiilor acestora, ciroza hepatică și cancerului hepatic, destinat grupurilor vulnerabile din România, inclusiv Romi
Program: „Provocări în sănătatea publică la nivel european EEA Grants 2014-2021”
Promotor de Proiect: Institutul Regional de Gastroenterologie-Hepatologie „Prof. Dr. Octavian Fodor Cluj -Napoca.
Cu prilejul sărbătorilor de iarnă, pianista Alexandra Dariescu va prezenta pentru prima dată în România spectacolul multimedia THE NUTCRACKER AND I – o fuziune magică a muzicii, dansului, animației și artei multimedia.
Evenimentul va avea loc marți, 19 decembrie 2023, ora 18:00, la Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian” și este coprodus de ARTEXIM, Fundația Art Production și Teatrul Național de Operetă și Musical „Ion Dacian”.
Credit foto: Nigel Norrington
THE NUTCRACKER AND I este o producție vizionară a pianistei Alexandra Dariescu, care aduce pe aceeași scenă muzica clasică, dansul și tehnologia, oferind o experiență unică și captivantă publicului de toate vârstele.
O fuziune remarcabilă între binecunoscuta muzică a lui Ceaikovski și arta concertistică a Alexandrei Dariescu, producția THE NUTCRACKER AND Ia avut premiera la Barbican Milton Court în decembrie 2017 și a obținut recunoașterea internațională în timpul turneelor susținute în Europa, Australia, China, Emiratele Arabe și SUA.
Credit foto: Nigel Norrington
Cu peste 75 de reprezentații la nivel mondial, în spații precum Wiener Konzerthaus, Philharmonie Luxembourg și Sydney City Recital Hall, povestea multimedia a Spărgătorului de nuci a impresionat peste 70.000 de spectatori.
Recent, THE NUTCRACKER AND Ia apărutși sub formă de audiobook, narat de Lindsey Russell – celebră prezentatoare a programului de televiziune Blue Peter de la BBC (cea mai longevivă emisiune TV pentru copii din lume) și câștigătoare a premiului BAFTA.
Credit foto: Nigel Norrington
THE NUTCRACKER AND I este o adevărată sărbătoare vizuală și muzicală pentru care Nick Hillel semnează regia, Adam Smith – animația, Jenna Lee – coregrafia, cu participarea balerinei Imogen Ash.
Spectacolul THE NUTCRACKER AND I de Alexandra Dariescu a fost nominalizat la prestigioasele Premii Opus Klassik din Germania în anul 2019, alături de proiecte semnate de mari personalități ale muzicii clasice: Daniel Barenboim, Lang Lang, Anne-Sophie Mutter.
Alexandra Dariescu, creatoarea spectacolului THE NUTCRACKER AND I este o pianistă de origine română ce s-a remarcat la nivel internațional ca o voce originală ale cărei valori fundamentale sunt de a pune în lumină egalitatea de gen atât în programele sale de concerte, cât și în cele de recitaluri, susținând și prezentând în premieră lucrări mai puțin cunoscute.
Solicitată ca solistă în întreaga lume, Alexandra Dariescu a cântat cu orchestre eminente precum Orchestra Filarmonică din Londra, toate orchestrele regale simfonice din Marea Britanie (RPO, RLPO, RNS, RNSO), Orchestra Națională a Franței, Orchestra Filarmonicii din Oslo și Orchestra Simfonică din Sydney, în timp ce lista dirijorilor cu care a lucrat îi include pe Adam Fischer, Cristian Măcelaru, Fabien Gabel, Jun Märkl, Vasily Petrenko, Ryan Bancroft, James Gaffigan, Jonathon Heyward, JoAnn Falletta și Michael Francis.
Anul acesta Alexandra Dariescu a participat la cea de a 26-a ediție a Festivalului Internațional George Enescu și a deschis stagiunea BBC Symphony Orchestra cu Sakari Oramo la Barbican Centre, oferind în Marea Britanie premiera Phantasie concertante a Dorei Pejačević, urmată de un program integral Mozart la Royal Albert Hall cu Academy of St Martin in the Fields.
În America, Alexandra a debutat cu Indianapolis Symphony (Nadia Boulanger) și în Canada cu Vancouver Symphony (Ravel, Concertul pentru pian în sol major), urmată de revenirea la Detroit Symphony pentru premiera mondială a noului concert pentru pian al lui James Lee III, „Shades of Unbroken Dreams”, în onoarea a 60 de ani de la discursul lui Martin Luther King Jr.
„Am un vis”, concertul, scris pentru Alexandra Dariescu, este o co-producție alături de orchestrele BBC Philharmonic și Orlando Philharmonic, având premiera în Marea Britanie sub bagheta lui John Storgårds. Alte momente importante includ revenirea Alexandrei la Houston Symphony (Grieg) și debutul cu Copenhagen Philharmonic (Concertul pentru pian nr. 1 de Ceaikovski), Philharmonisches Staatsorchester Mainz (Grieg), Trondheim Symphony (Clara Wieck Schumann) și Wuppertal Symphony Orchestra (Florence Price).
Dariescu a lansat opt albume care au fost aclamate de critici, cel mai recent disc fiind înregistrarea sa de la casa de discuri Decca cu Angela Gheorghiu. Discografia pianistei include seria „Trilogy of Preludes” (Trilogia Preludiilor) la Champs Hill Records, precum și Concertul pentru pian nr. 1 de Ceaikovski cu Orchestra Regală Filarmonică/Darrell Ang (Signum Records), la care se adaugă audiobook-ul Spărgătorul de nuci și cu mine.
Mentorată de Sir András Schiff și Dame Imogen Cooper, Alexandra Dariescu a studiat cu Nelson Goerner, Alexander Melnikov, Dina Parakhina, Mark Ray, Mihaela Constantin și Cornelia Apostol și a fost laureata Academiei Festivalului Verbier în Elveția și câștigătoarea Premiul Femeile Viitorului din Marea Britanie la Categoria Arte și Cultură.
Dariescu deține numeroase distincții speciale, inclusiv Ambasadorul Cultural al României, Ordinul „Coroanei Române” in grad de Ofițer de la Familia Regală și Young European Leader de către Friends of Europe. În 2020, Dariescu a primit Ordinul „Meritul Cultural” în grad de Cavaler de la Președintele României și a devenit Membru Asociat al Conservatorul Regal de Muzică Manchester, unde este profesor de pian din 2022.
Ediția a doua a concursului BANDA ASAP, organizat de ASAP România și Animest, și-a desemnat câștigătorii! Elevii și liceenii din București, județele Ilfov și Constanța au avut două luni la dispoziție să realizeze lucrări pe tema reciclării, prin care să prezinte viziunea proprie, creativă, despre cum putem salva planeta de plastic. Entuziasmul de a participa și de a-și exprima ideile se poate vedea din numărul record de 750 de creații înscrise în concurs.
Având ca punct de plecare tema „2040. În România încă se mai aruncă plastic la gunoi. Un erou/ o eroină decide să ia soarta plasticului în propriile mâini”, elevii au exemplificat prin stiluri diverse de desen cum văd ei salvarea planetei. Dacă unii au ales eroi fantastici precum „Cei 3 muschetari ai reciclării”, „Ninjaboy și invazia gunoiului”, „Eco-Man și Robo Curățătorii”, „Zâna Plasticului”, alții se încred că ei înșiși, elevii, ne vor salva, animalele sau chiar muzica. Există însă și lucrări prin care elevii arată puterea lui „Împreună”, schimbarea fiind în mâinile locuitorilor acestei planete: „Tu ești eroul”, „United We Stand, Divided We Fall”, „Familia Reciclescu-Eroi salvatori”.
Juriul, format din experți în domeniul benzilor desenate și al ilustrației – Maria Surducan, Nini Tuan și Ligia Soare – a fost impresionat de expresivitatea elevilor și de ardoarea cu care vor ca lucrurile să se schimbe pe viitor: „Cu numărul mare de benzi desenate înscrise în concurs a venit și varietatea ideilor, a stilurilor de desen, a poveștilor exprimate grafic, dar și a soluțiilor pe care participanții le-au găsit pentru problema plasticului. Rămân după această jurizare cu două idei care îmi întăresc încrederea în generația tânără: pe de o parte, puterea exemplului, prin care comunități întregi ajung să se implice, iar pe de altă parte, puterea grupului, care lucrează pentru un scop comun.
Sunt convinsă că aceste benzi desenate au puterea de a motiva și de a da o lecție de implicare, dincolo de bucuria de a privi niște creații artistice frumoase realizate de copii talentați”,a declaratLigia Soare, cofondator și coorganizator Animest.
407 elevi de gimnaziu și liceu din capitală și din județul Ilfov și 246 din județul Constanța au înscris o lucrare sau mai multe în ediția a doua a concursului BANDA ASAP.
Iată lista câștigătorilor:
București
– Colegiul Național „Iulia Hașdeu” / Premiul Banda ASAP pentru eleva Riana-Teodora Rotaru, 15 ani, lucrarea „Nu putem continua așa” / Prof. Mariana Lili Badea;
– Școala Gimnazială „Elena Văcărescu” / Premiul Banda ASAP pentru elevul Teodor Chiță Ștefănescu, 12 ani, lucrarea „O alegere poate schimba lumea” / Prof. Celestin-Septimiu Solon;
Ilfov
– Liceul Teoretic „Ioan Petruș” Otopeni, Jud. Ilfov / Premiul Banda ASAP pentru elevul Sebastian Florentin Ion, 17 ani, lucrarea „Luarea inițiativei” / Prof. Alice Ghiorcilă;
– Școala Gimnazială Nr. 1 Ciorogârla / Premiul Banda ASAP pentru eleva Mirela Cristea, 13 ani, lucrarea „Eco-Bot” / Prof. Denisa Elena Grindei;
Constanța
– Liceul Teoretic „Traian” / Premiul Banda ASAP pentru eleva Eva Pavlicu, 14 ani, lucrarea „Arta Plasticului Reciclat” / Prof. Gabriela-Violeta Tănăsescu;
– Școala Gimnazială nr. 24 ,,Ion Jalea” / Premiul Banda ASAP pentru eleva Iulia Maria Pintilie, 12 ani, lucrarea „Angela, eroina plasticului” / Prof. Maria Drugă;
– Liceul Teoretic „Emil Racoviță” Techirghiol, Jud. Constanța / Premiul Banda ASAP Pentru elevul Alexandru Ovidiu Bulf, 18 ani, lucrarea „Estrella salvează Pământul (Plasticul este la modă)” / Prof. Anamaria Florescu;
– Școala Gimnazială Nr 3, Coslugea, jud. Constanța / Premiul Banda ASAP pentru elevul Constantin Moldoveanu, 13 ani, lucrarea „Pământul trebuie salvat de plastic” / Prof. Ioana Alexandra Constantin.
Ediția a doua a concursului BANDA ASAP a venit cu și mai multe premii pentru toți cei implicați, față de ediția anterioară. Astfel, 8 table interactive vor ajunge la școlile și liceele declarate învingătoare, câte un hoverboard pentru cei 8 tineri entuziaști amintiți mai sus și un curs online de orientare privind cariera oferit fiecărui profesor care a înscris și a ghidat în concurs elevii câștigători.
„Nu ne așteptam la un așa răspuns al elevilor de a participa la a doua ediție BANDA ASAP. Pornisem cu mai puțin avânt în aprilie, când am organizat concursul pentru elevii din Brașov și Iași, dar acum pare că au reușit să ne ia prin surprindere și ne bucurăm. Foarte multe idei creative, multă culoare, mult sens, e clar că avem o generație care vine din urmă cu soluții, așa că ne putem păstra optimismul în ceea ce privește adoptarea unui comportament mai responsabil, mai atent la ce este în jur. Cel puțin, așa îmi doresc să cred, pentru că asta îmi transmit acești elevi. Felicitări lor, dar și profesorilor. Mulțumim tuturor pentru implicare, iar câștigătorilor – să se bucure de premii!”, a menționat Mihaela Tutunaru, coordonator program ASAP.
„M-a bucurat acest concurs! Când eram mică, bunicii îmi citeau din cărțile Garfield și pe măsură ce am crescut, benzile desenate au devenit din ce în ce mai atrăgătoare, mai ales după ce fratele meu mi-a arătat cărțile manga. Iau subiectul mediului foarte în serios. Consider că încălzirea globală este una dintre cele mai acute probleme ale societății moderne și trebuie să acționăm cât mai repede ca lucrurile să nu escaladeze”, a menționat Eva Pavlicu, elevă câștigătoare,Liceul Teoretic „Traian”, Constanța.
„Mă interesează tot ce ține de mediu, de aceea am și făcut această bandă desenată. De vreme ce sunt printre câștigători consider că este momentul să-mi folosesc talentul și pasiunea pentru artă în folosul mediului, dorind să atrag atenția altor oameni, așa cum mi-a fost atrasă și mie”, a precizat Alexandru Bulf, elev câștigător, Liceul Teoretic „Emil Racoviță”, Techirghiol.
BANDA ASAP e concursul prin care ASAP România și Animest își propun să crească nivelul de informare și de conștientizare cu privire la colectarea separată și la reciclare în rândul elevilor, să-i responsabilizeze implicându-i activ într-o competiție pozitivă și să le dezvolte spiritul ecologic.
Toate informațiile despre programul ASAP sunt disponibile pe site-ul oficialASAP România și pe conturile de social media,Facebook,Instagram șiTikTok.
***
Despre ASAP România
ASAP (Armata Selectării Atente a Plasticului) este un program de responsabilitate socială inițiat de Fundația The Institute, care urmărește să genereze schimbare în comportamentul adolescenților față de plastic, de la utilizare la colectare separată și reciclare. Obiectivul ASAP este acela de a contribui activ la promovarea educației pentru mediu în rândul publicului țintă și de a crea cea mai mare infrastructură unitară pentru colectarea separată a deșeurilor în vederea reciclării în toate școlile din România. În prezent, programul e activ în peste 1.600 de școli din 36 de localități și municipii reședință de județ din România, informațiile despre colectare separată și reciclare ajungând la peste jumătate de milion de elevi din ciclurile preuniversitare.
ASAP este un program susținut de Lidl România, care contribuie la obiectivele strategiei REset Plastic a Grupului Schwarz, din care retailerul face parte. Strategia REset Plastic cuprinde cinci zone de acțiune – de la evitarea folosirii plasticului în ambalaje și regândirea designului acestora, la reciclare și acțiuni de ecologizare, până la inovare și educare în domeniu.
Anda Zota, Editor-in-Chief igloo și arhitect, activează în calitate de arhitect începând din anul 2016. Expresia artistică a fost pentru ea o curiozitate intuitivă căreia i s-a lăsat pradă și nu s-a întrebat niciodată prea serios de unde provine. Dar niciodată nu și-a imaginat că ar putea să fie altceva decât arhitect. Încă din copilărie a avut o vizibilă înclinație spre artă, în variatele sale forme.
„Cred că apetența pentru frumos mi-a fost stârnită de toate revistele de modă ale mamei pe care le răsfoiam.”
Ea păstrează, încă și astăzi, o colecție impresionantă de reviste Vogue și Elle aduse din Statele Unite de mătușa sa în anii ’90, cu ajutorul cărora și-a educat mult cultura vizuală. Nu după mult timp, a început să deseneze, să picteze, să danseze, să croiască. Și pe toate le-a învățat de la personaje cheie care au ajutat-o să-și rafineze gusturile.
Așa se face că, atunci când a fost pusă față în față cu admiterea de la facultate, răspunsul ei a fost unul simplu și clar: arhitectura și nimic altceva pe lângă. „Am știut tot timpul că locul meu e acolo și chiar așa a și fost”, spune Anda. În acest interviu ne-a împărtășit mai multe despre cum s-a dezvoltat de la momentul începerii studiilor în arhitectură, până astăzi.
Credit foto: Andreea Castriș
Care ai spune că este punctul în care se întâlnesc arhitectura, designul de interior și stilismul de interior?
Pentru mine au fost meserii diferite, pe care a trebuit să le învăț de la 0. E clar că lucrul cu spațiul, cu compoziția volumetrică, lumina și materialitatea sunt puncte comune, dar sistemul de valori pe care-l aplici atunci când practici arhitectură, design de interior sau set design poate fi complet diferit.
Cum s-au conturat primele semne ale interesului tău pentru arhitectură și design și, respectiv, parcursul tău în arhitectură?
În glumă, familia mea spunea că o moștenesc pe străbunica, o femeie extrem de preocupată de tot ce reprezintă frumosul. Dacă e așa, mă consider norocoasă să duc asta mai departe.
A existat vreun moment, în procesul punerii bazelor carierei tale ca arhitect, când ai luat în calcul și explorat și alte arii de activitate?
Singurul moment când m-am întâlnit cu ideea de a-mi imagina și un alt parcurs pentru cariera mea a fost admiterea de la facultate. Colegii mei aplicau pentru mai multe facultăți – părea o decizie logică având în vedere că toate universitățile organizau concursurile în vară, iar la arhitectură admiterea era abia în septembrie.
Dacă nu erai admis, probabil că te-ar fi așteptat un an sabatic. Chiar și așa, în ciuda tuturor sfaturilor de la prieteni și familie, am decis că singurul concurs de admitere la care voi participa va fi la arhitectură.
Care este cel mai important lucru pentru care simți că arhitectura îți oferă un mijloc pentru a-l exprima?
Cred că cel mai mult îmi place studiul volumetric și lucrul cu materialele – e vizibil în toate proiectele pe care le-am făcut. De exemplu, ultimul proiect pe care l-am realizat alături de Ioana Chifu și Onar Stănescu, arhitecții Muro Muro, a pus în operă o viziune foarte onestă asupra raportării la spațiu și la material. Este vorba de Bar Ton, primul listening bar din România (care urmează să fie deschis în foarte curând).
Credit foto: Codruț Sebastian Neguț
Ce aduce arhitectura în societate și din ce derivă importanța acesteia? I se acordă arhitecturii îndeajuns de multă importanță în România?
Din păcate, arhitectura nu mai este starul artelor, precum obișnuia să fie.
Nu se întâmplă asta doar în România, ci și la nivel internațional: arhitectul a pierdut din încredere în delirul consumerist și capitalist pe care îl trăim.
În România e, probabil, cu atât mai dificil cu cât perioada comunismului a pus o amprentă puternică asupra profesiei. Chiar studiam asta zilele trecute în cercetările publicate de Ana Maria Zahariade.
Cum ai spune că se materializează și distinge designul contemporan? Ce este cercetarea curatorială și cum se împletește ea cu activitatea ta în calitate de arhitect, designer de interior și stilist de interior?
Totul a început cu platforma aktuell, pe care am fondat-o în 2019. Pe atunci mă preocupa intens a înțelege ce calități oferă arhitecturii acest atribut de a fi actuală, mai ales având în vedere că arhitectura trăiește mult timp după ce șantierul a fost, practic, încheiat.
Gândul ăsta mi-a deschis apetitul pentru cercetarea curatorială pentru aktuell – e un proces continuu, chiar dacă momentan e într-o mică pauză. Apoi, tot setul de instrumente pe care l-am câștigat prin aktuell îl folosesc acum la igloo, iar toate proiectele studiate devin în definitiv referințe pentru munca mea de arhitect. Cercul se închide perfect.
Stilul creațiilor tale este etichetat ca fiind eclectic, dar este adesea influențat de designul modern german și italian. Cum se conturează creațiile unui arhitect, designer de interior și stilist de interior care are un stil eclectic?
Am simțit să spun asta pentru că i-am studiat mult în școală pe Peter Behrens, Mies van der Rohe, Bruno Taut, Walter Gropius sau Carlo Scarpa, Aldo Rossi, Paolo Portoghesi (să numesc câțiva). Cred că mi-au influențat viziunea, deși nu am avut niciodată răgaz să decantez conștient asta.
Indiferent de influențele stilistice care se fac remarcate mai pregnant în activitatea ta ca arhitect, ceea ce te ghidează este creativitatea, atenția la detalii și capacitatea ta de a avea o privire de ansamblu asupra proiectelor în care ești implicată. Cum aduci toate aceste caracteristici în activitatea ta în calitate de Editor-in-Chief al publicației igloo? Care este firul roșu care te ghidează în acest rol pe care-l ai?
Toate preocupările mele se completează perfect în rolul pe care îl am la igloo. Faptul că pot scrie despre arhitectură, că pot cunoaște și colabora cu personalități care m-au inspirat de-a lungul timpului e absolut fascinant: astfel, pentru mine igloo nu e doar un alt job, a devenit o pasiune activă. Sper că se vede asta.
Credit foto: Vlad Patru
Care este nevoia de pe piața presei românești căreia îi răspunde publicația igloo în momentul de față?
Nu cred că ne-am propus să fim vreodată un trust de presă în adevăratul sens al cuvântului. Suntem, mai degrabă, o redacție mică, un grup de oameni uniți de o idee comună: de a valorifica arhitectura locală și de a contribui la educarea publicului în domeniile conexe arhitecturii. Iar asta ne-a oferit pe parcursul celor peste 20 de ani de existență (22 chiar!) o paletă foarte largă de cititori.
Cum ai descrie punctul în care reușesc să se întâlnească scrisul și arhitectura / designul?
Scrisul mă ajută să fiu structurată în gândire, să ofer limpezime și anvergură gândurilor mele sau proiectelor asupra cărora mă aplec.
E, mai degrabă, un instrument prin care transmit publicului larg valorile pe care le consider relevante în arhitectură.
Din toată experiența ta de până acum, care simți că este un subiect referitor la arhitectură și design căruia ar trebui să i se acorde mai multă atenție decât îi este oferită în momentul de față?
Anul trecut am pornit o rubrică în revistă care se numește Spațiu Public Ro, care reprezenta viziunea mea optimistă asupra schimbărilor din ultimii ani, pe care le-am observat și cărora am vrut să le ofer a round of applause. Mi-am dat seama că sunt încă exemple insulare, mi-ar plăcea să avem mai multă considerație pentru bunul comun și pentru spațiul public. Mi-ar plăcea să avem orașe mai frumoase…
Cum ai descrie vocea care o caracterizează pe Anda Zota, jurnalista, în urma ultimilor ani? Reprezintă scrisul, pentru tine, o manieră de a fi vocală? Indiferent de locul pe care-l ocupă scrisul în viața ta, ne-ar face plăcere să aflăm mai multe despre relația pe care simți că o ai cu acesta.
Scrisul e deopotrivă o oglindă către public și una către mine, vocal și introspect. Mă intrigă și fascinează asta.
Cum am putea să ne educăm astfel încât să reușim să creăm, în jurul nostru, un spațiu care să ne consolideze și mențină starea de bine?
Un prim pas ar fi să avem încredere în profesioniștii noștri: în arhitecți pe care să-i comisionăm și în ale căror valori să credem.
Credit foto: Vlad Patru
Dacă ai putea să demitizezi un singur lucru cu privire la arhitectură și design, care ar fi acesta și de ce? Dar cu privire la scris?
– Ieftin nu înseamnă niciodată mai bun.
– Întotdeauna durează cinci minute să scrii textul ăla la despre care te documentezi non-stop de trei săptămâni.
Ce spune arhitectura Bucureștiului despre oraș: Nepăsare.
În ce fel se diferențiază cititorii publicației igloo din online, față de cei care cumpără revista în print: Entuziasm pentru arhitectură.
Arhitectul care te inspiră: De unde să încep?
Cum arată apartamentul visurilor tale: Veți vedea în curând.
Un vis încă neîndeplinit: Să mă mut pentru jumătate de an la New York.
Ce muzică asculți atunci când creezi: Am pe repeat cel mai recent album al Sign Libra, Closer to the Equator.
Interviul a fost publicat în Ediția Print The Woman 2023, care poate fi comandată aici.
Am întâlnit-o pe Anca în primăvara acestui an la București, în cadrul Romanian Design Week, un proiect marca The Institute, dar și cel mai mare festival multidisciplinar dedicat industriilor creative locale. Între 12 și 28 mai, peste 85.000 de persoane au vizitat atât expoziția centrală din Piața Amzei, cât și cartierele creative ale Bucureștiului, cu cele peste 100 de evenimente-conexe desfășurate în Capitală.
Unul dintre evenimentele al cărui concept ne-a atras atenția este cel al Ancăi Coller, în colaborare cu Iulian Gospodin: „Călătorie într-o sobă – cea mai caldă culoare este albastrul”. Așa că, mânați de curiozitate, am decis să vizităm spațiul de creație independent, găzduit de Casa Carol 53.
Anca Laura Coller este artist vizual, cu specializarea pictură. În anul 2000 a absolvit cursurile Universității Naționale de Arte București, Facultatea de Arte Plastice, iar un an mai târziu a devenit membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România. În 2007 a obținut Bursa „Constantin Brâncuși”, la Cité Internationale des Arts, Paris. Din anul 2011 este doctor în Arte Vizuale, în prezent fiind Lector Universitar la Universitatea Națională de Arte din București.
De-a lungul timpului, a organizat expoziții personale sau în colaborare cu alți artiști, atât în România, cât și în Franța, Italia, Polonia și Bulgaria.
„Artistul vă invită într-o sobă metaforică, loc de căldură și de generare vitală marcat de fragilitate și vulnerabilitate, induse prin relația cu mediul exterior, unde protecția nu mai funcționează.”
Aceasta a fost invitația care ne-a convins că vom avea parte de ceva inedit. Soba era descrisă ca simbol al uterului, „loc de generare vitală”, care ne vorbește despre „reproducerea vieții pe pământ, fragilitatea și vulnerabilitatea ființelor și responsabilitatea pe care o poartă cei care gestionează destinele oamenilor fie la nivel micro sau macro.” conform romaniandesignweek.ro.
Activitatea coordonată de artistul vizual Anca Coller vizează evenimente interdisciplinare, colaborări cu artiști din diverse ramuri și teme actuale. În interviul acordat, ne vorbește mai multe despre procesul creației, fragilitate, responsabilitate, dar și ce înseamnă echilibru și compromis în artă.
Pe lângă faptul că ești artist vizual, ești Lector Universitar la Universitatea Națională de Arte din București. Cum se manifestă dualitatea dascăl-artist în procesul creației?
Este o dualitate binevenită din punctul meu de vedere, contactul permanent cu noile generații mă obligă să rămân branșată la vremurile actuale. Desigur, acesta este răspunsul cel mai scurt, există nenumărate nuanțe despre cum se influențează cele două meserii, cum se sprijină sau sabotează reciproc. La capitolul sabotare apare elementul timp, trebuie să te împarți între două activități care cer fiecare multă dedicare și implicare.
Când ai avut prima expoziţie personală? Cum te-a motivat acest eveniment în parcursul tău profesional?
Prima expoziție personală am avut-o în 2003 la Galeria Sabin & Jean Negulescu a regretatei Maria Magdalena Crișan. Am expus obiect, pictură și fotografie. A fost o șansă importantă să fiu invitată în acel spațiu, unde au expus artiști importanți, m-am simțit sprijinită și încurajată să continui pe drumul pe care pornisem. E mai greu să reziști ca artist decât să devii unul…
În cadrul Romanian Design Week, am avut parte de un eveniment inedit în spațiul de creație găzduit de Casa Carol 53, „Călătorie într-o sobă – cea mai caldă culoare este albastrul”. Ne poți povesti mai multe despre acest proiect?
Proiectul s-a conturat încet, fiind strâns legat de diferite evenimente și experiențe personale, continuând teme mai vechi, dar aducând și idei noi. Pot spune că a început în momentul în care am descoperit întâmplător pe malul unui râu niște cahle de sobă aproape îngropate și acoperite de mușchi verde. Am văzut atunci cele mai frumoase rame posibile.
Nu conștientizasem până în acel moment ce formă au cahlele către interiorul sobei. Suntem obișnuiți să le privim partea glazurată aflată la exterior. Această mică incintă, interiorul cahlei, a devenit modulul viitorului proiect. Lucrând cu aceste forme le-am folosit inițial ca rame, mici buncăre în care înghesuiam personaje sau posibile sugestii materiale (rama ca loc de protecție). Ulterior mi-a venit ideea de a invita oamenii în interiorul unei sobe de unde să poată observa fix partea nevăzută a acelui modul matricial, care este cahla. Un fel de intrare în burta balenei.
Am asociat imediat soba, ca loc de căldură cu unul de incubație, prezervare a vieții. Era perioada izbucnirii războiului din Ucraina și toți ne simțeam cumva amenințați și neputincioși.
Fragilitatea noastră, deja încercată în pandemie, a ieșit din nou la iveală prin noile crize, inclusiv cea energetică. Atunci m-am gândit că de fapt căldura este viață și nu putem păstra viața în absența gestionării căldurii. Astfel, soba mea a devenit un loc de responsabilitate.
Înăuntrul sobei, flacăra cea mai puternică este albastră, așa cum este uneori și în realitate (flacăra de la aragaz, cea de la autogen, stelele Blue Giant). Mi s-a părut interesant să propun acest exercițiu contraintuitiv în care oamenii să asocieze albastrul cu căldura.
Astfel, matricele cahlelor au început să fie populate de posibile ființe de lumină și căldură. Fragmente de mici homunculi, care spre baza sobei erau amorfi și dominați de haos, către straturile superioare se ordonau și se perfecționau. Am făcut o trimitere la felul chestionabil în care reușim să controlăm și să gestionăm viața, reproducerea vieții și căldura pe acest pământ. Ne putem gândi la încercările ingineriei genetice, la chestiunile de etică aduse în discuție când vorbim despre clonare sau modificări ale organismelor, la granița fină dintre evoluție și accident. Tot acest mecanism foarte complex este ca un balaur cu multe capete ce nu reușesc să comunice eficient. La nivel de individ ajungem să ne temem că nu mai avem niciun cuvânt de spus pentru felul în care realitatea se transformă în jurul nostru.
În antiteză cu interiorul sobei populat de ființe fosforescente albastre, corpul sobei, învelișul exterior, este unul greoi, ancestral, ca un cuptor țărănesc din pământ. Este exact acest contrast între legăturile noastre profunde cu pământul, element primordial care ne-a oferit protecție, hrană materială și spirituală și încercările omului de a se erija în judecătorul binelui și al răului adesea fără a aprofunda suficient datele ecosistemului. Echilibrul ancestral bine stabilit acum se clatină și simțim cum planează îndoiala că am depășit un punct din care nu ne mai putem întoarce la el. Pe scurt, acest proiect vorbește despre fragilitate și responsabilitate, despre faptul că:
Dincolo de indivizi, suntem un mare organism comun, care creează spațiul vital în timp real. Fiecare este responsabil, nimeni nu poate face schimbări radicale. Totul se face cu pași de melc și cu acumulări la nivel macro.
Accelerarea amenințătoare a perioadei actuale este adesea un vertij, care ne îmbată sau ne amețește, dar fundamentul a fost parțial compromis.
Cât timp durează să concepi un proiect de acest gen?
Pot spune că am demarat proiectul în martie 2022, când am găsit cahlele îngropate, dar lucrul efectiv și partea cea mai intensă a durat cam jumătate de an, când am fixat un deadline și niște coordonate clare: unde se va desfășura, dimensiunile obiectului principal etc. Au urmat provocări surpriză, căci managerul spațiului de la Carol 53 mi-a sugerat să îmi extind proiectul în tot spațiul de la parterul casei și de asemenea în vitrina gestionată de cei de la Celula de Artă.
Practic, am mai creat două expoziții paralele: caleidoscoapele de lumină, care anunță în stradă ideea de a reproduce un modul către infinit pierzând contactul cu originalul, dar și expoziția din holul mare cu giulgiuri, care reprezintă portretele prietenilor și oamenilor apropiați realizate cu rugină pe pânză, generate prin degradarea fierului, simbol al puterii omului. O altă dimensiune de căldură, de data aceasta una sufletească, născută prin relaționare și conectare.
Conform RDW, activitatea ta vizează evenimente interdisciplinare, interacțiuni inedite, chestionări ale realităților contemporane și nu numai. Care este sursa ta de inspirație când propui temele, domeniile și artiștii cu care alegi să colaborezi?
Îndrăznesc să cred că aleg lucruri și oameni care vin către mine și revelează direcțiile mele de lucru. Rareori am un plan foarte analitic și extrem de organizat. Foarte des pornesc pe un drum, iar apoi acesta se concretizează pe parcurs împreună cu noi soluții și idei ce îmbogățesc propunerea inițială. La fel și oamenii potriviți apar pe parcurs, dacă nu sunt deja lângă mine. Important este să cred în realizarea proiectului.
Ce consideri că este esențial pentru a reuși să-ți păstrezi autenticitatea în artă ?
Chiar autenticitatea în sine, dar cea câștigată cu efort, descoperind lumea, studiind, cercetând, dublată de autocunoaștere, care vine adesea prin ceilalți sau prin diverse experiențe.
Cred că experiența este un cuvânt-cheie pentru un artist.
Desigur că există opere de tinerețe extraordinare ale anumitor artiști. Dar aproape întotdeauna maturitatea aduce rezultatele cele mai complexe, pline de sevă și de acel autentic văzut ca știință, de a nu da nici prea mult, nici prea puțin: simplificare, eleganță și savoare, dublate poate de o anumită umilință. Echilibru creativ.
Unde te putem întâlni în perioada următoare, prin proiectele semnate Anca Coller?
Momentan lucrez în atelierul meu de la Carol 53, unde am și expus ultimele mele proiecte, începând din 2021, de când am ajuns în această comunitate de artiști, iar ocazional expun în diverse galerii sau contexte, în funcție de felul în care arta mea reușește să călătorească pentru a-și întâlni publicul. În general, anunț evenimentele pe paginile mele de Facebook și Instagram.
Interviul a fost publicat în Ediția Print The Woman 2023, care poate fi comandată aici.
Surse foto: arhivă personală Anca Coller, Iulian Gospodin, Dragoș Radu Dumitrescu, Roald Aron
Anca Duca este Marketing Manager la Ikon, activând în domeniul de beauty de peste 15 ani. S-a alăturat echipei în urmă cu mai bine de 6 ani și simte că a găsit oameni cu aceleași valori ca ale sale. Crede în relații pe termen lung și ne spune că sustenabilitate unui brand are legătură și cu oamenii acestuia.
În urmă cu doi ani, în plină pandemie, Anca, alături de echipa ei, puneau bazele primului brand românesc de produse cosmetice, conceput special pentru stilişti – IKONIK, care și-a construit succesul tocmai prin ascultarea nevoilor acestora.
Mai multe despre ea, ca om și profesionist, și despre brandul IKONIK, de la idee la plan, la strategie, implementare și dezvoltare, ne povestește Anca în acest interviu.
Ne spuneai așa: „Acum am ajuns să mă bucur doar pentru că sunt, pur şi simplu”. Cum ți-ai descrie călătoria profesională și nu numai de până acum?
Azi mă bucur pur şi simplu că sunt, iar însemnătatea acestor cuvinte este reflectată de experiențele trăite până la 36 de ani. Cred că fiecare om are o poveste, iar în povestea mea, am avut parte de contraste care m-au format.
Acestea m-au ajutat să cresc, să înţeleg în timp că evoluţia înseamnă atât cunoaștere interioară cât şi profesională, iar provocările avute în relațiile interumane m-au conturat în poziţia de manager, coordonator de proiecte şi om care îşi practică cu pasiune munca. Întotdeauna am ales să văd binele din oameni, din trăiri şi experienţe, iar asta m-a ajutat să privesc înspre viitor deschisă şi plină de dorinţa de a lăsa în urma mea lucruri, care să aibă un impact pozitiv.
În plină pandemie, în 2021, a luat naștere brandul IKONIK – propriul brand de produse de îngrijire dedicate părului. Care au fost pașii în procesul de creație?
Etapele parcurse de la idee, la strategie şi execuţie, până la creştere şi vânzare, au fost pline de inspiraţie, dar şi de provocări. În procesul creativ, s-au implicat îndeaproape Cristian şi Sorin, cel care se ocupă de strategia brandului nostru, care a avut abilitatea de a concepe, desena şi contura povestea brandului IKONIK. În timpul creaţiei am definit: viziunea, valorile şi misiunea brandului.
VIZIUNEA noastră: ne dorim ca IKONIK să fie prima alegere de produse profesionale destinate părului, pentru saloanele din România. MISIUNEA noastră: ne dorim să reprezentăm comunitatea de stilişti din România, dezvoltând un portofoliu adaptat mereu nevoilor acestora. VALORILE noastre: rămânem aproape, suntem de încredere și promovăm simplitatea.
IKONIK este primul brand românesc de produse cosmetice, conceput special pentru stilişti. Care au fost greutățile întâmpinate de-a lungul procesului, fiind o premieră?
În demersul realizării proiectului am avut parte de consultanţă şi expertiză din partea unor oameni cu experienţă, dar provocările pe care le-am parcurs au fost cauzate de lockdown-ul din pandemie, iar apoi de debutul războiului în Ucraina. Efectele au fost: întârzieri ale livrărilor de raw materials, variaţia costurilor de producţie, lipsa stocurilor la nivel mondial de materie primă. Provocările multiple ne-au făcut să înţelegem că ceea ce azi e stabilit și aprobat, mâine se poate schimba, dar consecvența şi orientarea spre găsirea soluţiilor, ne-au determinat să consolidăm întreg proiectul.
Cum ați gândit conceptul și numele brandului? Care au fost principalele influențe și inspirații în dezvoltarea gamei de produse? Ce ingrediente cheie se regăsesc în produsele IKONIK și care sunt beneficiile lor pentru păr?
Numele brandului IKONIK este o extensie a denumirii companiei. Nu ne-am dorit să ne îndepărtăm prea mult de ceea ce clienţii şi partenerii noştri cunoșteau de peste 18 ani.
Am ales metafora soarelui ca fundament al brandului IKONIK® pentru a sugera centralitatea stilistului, cel care ne oferă inspirația și direcția în realizarea produselor cosmetice profesionale. Poziția sa „iconică” este reprezentată în simbolul grafic al logo-ului nostru printr-un soare stilizat ale cărui raze converg ca niște săgeți spre centru.
Pentru a sublinia originea autohtonă a brandului, am denumit fiecare linie de produse, inspirându-ne din repertoriul de arhaisme și regionalisme al limbii române.
Liniile de colorare au integrate tehnologii inovatoare, ingrediente active şi micropigmenţi care nuanţează părul, dar îl şi tratează în același timp.
Cea mai nouă linie lansată este Selba, un tratament de protecţie, prevenţie şi reparare a structurii firului de păr. Am creat o formulă etică, vegan friendly, în care am integrat un procent ridicat de ingrediente active de origine naturală.
Trei tehnologii inovatoare, cu formule patentate la bază, pentru a obține cele mai bune rezultate pentru părul deteriorat şi supus factorilor interni şi externi.
În saloanele din România regăsim o mulțime de alte branduri din afară, care probabil au deja o imagine creată. De ce IKONIK? Cum au primit stiliștii produsele IKONIK?
Credem în parteneriatele pe termen lung. Acestea au devenit în timp relații profesionale în care s-a realizat transferul de încredere, iar încrederea este un sentiment puternic uman care reiese din împărtăşirea valorilor comune.
Stiliştii ne-au primit cu deschidere. De la lansarea brandului până azi, portofoliul de clienţi a devenit tot mai mare, iar acest fapt se datorează celui mai important element care ne conturează strategia de lansare a noilor linii: ascultarea nevoilor acestora. Cei care au participat la evenimentele noastre au fost cuceriţi de povestea IKONIK. Calitatea produselor a confirmat şi consolidat încrederea în brand.
Care sunt produsele din portofoliu? Pentru cine au fost create aceste produse?
Prima linie de produse pe care am lansat-o în portofoliul IKONIK a fost Lucera, vopsea ton pe ton lichidă, creată special pentru a nuanţa părul după aplicarea tehnicilor de balayage. Cererea serviciilor pentru blonduri realizate prin tehnici de suviţare este în continuare foarte cerută în saloanele de înfrumuseţare.
Am lansat produse profesionale tehnice, special create pentru stilisţi.
Privim părul ca pe o pânză, pe care artistul, în cazul nostru stilistul, lucrează încercând să obţină culorile dorite.
Totul trece printr-un proces la nivelul structurii părului, dar combinat cu creativitatea, colorimetria şi măiestria stilistului, rezultatul poate fi unul fabulos. Ce poate fi mai frumos pentru un stilist decât bucuria şi zâmbetul de mulţumire al clientei, la finalul serviciului de înfrumuseţare?
Ne povesteai că „de la idee la execuţie a fost nevoie doar de o echipă fantastică de oameni”. Cine sunt oamenii din spatele brandului IKONIK? Cum a contribuit echipa la dezvoltarea și succesul brandului într-un timp relativ scurt de la lansare?
Omul vizionar din spatele conceptului este Cristian Retegan. El e cel care ne inspiră, ne motivează şi sădeşte în noi dorinţa de a crea şi performa.
Din 2005, anul lansării companiei Ikon Trading, a reușit să atragă alături de el oameni care au acelaşi sistem de valori.
Vlad Zah, manager de vânzări, şi Marius Onaci, manager operaţional, sunt doi dintre colegii noștri care au peste 15 ani de când contribuie la creşterea companiei. Alături de ei sunt colegii din echipa de vânzări, echipa de educaţie, stilişti care s-au alăturat proiectului nostru şi care ne sunt parteneri în promovarea produselor IKONIK. Departamentul de marketing şi de product management numără peste 7 oameni, colegi, colaboratori sau parteneri externi.
Rolul şi contribuţia fiecăruia sunt extrem de importante.
Ești parte din echipa Ikon de peste 6 ani de zile, în prezent ocupând funcția de Marketing Manager. Ce înseamnă pentru tine strategie pe termen mediu și lung?
Am avut şansa să fiu într-o perioadă de absorbție, să învăţ, să am acces la informaţii care azi stau ca fundament în munca mea. Sunt de 15 ani în domeniul de înfrumuseţare, am jubilat între roluri, dar accesarea informaţiei şi dorinţa de cunoaștere îmi oferă azi posibilitatea de a avea perspective diferite.
Analiza, structurarea şi planificarea sunt instrumente care stau la baza realizării fiecărui proiect. Fie că vorbim de strategia de creştere a brandului sau comunicarea strategiei de conținut, instrumentele menţionate anterior sunt utilizate pentru a ne atinge obiectivele. Pe termen mediu filozofia ”Think macro make steps micro” funcţionează deoarece noi cuprindem atât beneficiile vizibile ale unui produs, cât şi molecule din interiorul acestora.
Pe termen lung avem grijă de oamenii din echipele noastre.
Ce ne poți spune despre comunicarea unui astfel de proiect, în calitate de Marketing Manager? Există „reguli” specifice de comunicare în acest domeniu?
Facem o vânzare B2B, iar într-o lume a magazinelor online, alegem să ne diferenţiem. Cum? Prin faptul că nu facem e-commerce. IKONIK nu se poate cumpăra online.
Pe de altă parte nu cred într-o comunicare agresivă, mai degrabă cred că ”marketing it’s about helping people”. Educaţia şi cursurile pe care le promovăm sunt special gândite pentru a îndruma stilistul să cunoască produsele noastre pentru a le integra în serviciile de înfrumuseţare în salon.
Noi spunem despre noi, că suntem oameni care vindem oamenilor.
Cum arată o zi de muncă pentru tine? Cum te-ai descrie ca lider pentru echipa ta? Ce îi este caracteristic stilului tău de leadership?
Iubesc cu adevărat dinamica fiecărei zile.
Folosesc conceptul de rutină numai ca instrument care mă ajută în organizare. Am viziunea şi experienţa câştigată de-a lungul timpului, dar poţi creşte real numai dacă îţi construieşti o echipă de oameni care se aliniază valorilor tale. Am darul de a recunoaşte unicitatea şi potenţialul celorlalţi şi de a-i ghida. Cu oamenii din echipă noastră împart multe momente pline de provocări, dar şi de bucurie. Important e să fim onești unii cu ceilalţi, să ne asumăm vulnerabilităţile şi să venim în întâmpinarea nevoilor celuilalt, când este necesar. Pentru mine cu adevărat valoroasă este comunicarea şi modul în care oamenii fac transferul de încredere în tot acest proces.
Cum vezi tu evoluția brandului în viitor? Aveți planuri pentru extindere sau pentru noi produse?
Creşterea portofoliului de produse şi evoluţia brandului IKONIK sunt naturale şi firești, adaptate nevoilor şi cerinţelor clienţilor noștri, care îşi doresc continuu produse şi formule inovatoare și care să-i ajute în munca lor din salon. Colaborăm cu cele mai mari companii şi fabrici de produse cosmetice profesionale din Italia şi din Europa, iar asta ne ajută să identificăm cele mai noi tehnologii, formule şi descoperiri ştiinţifice ale ingredientelor active care fac ca produsele noastre să fie inovatoare.
Pregătim pentru toamna aceasta lansarea unei noi linii de produse. Aşteptăm cu nerăbdare să vă prezentăm şi să vă comunicăm beneficiile acestora.
Ce măsuri luați pentru a fi un brand mai sustenabil și responsabil din punct de vedere social și ecologic?
Dacă încercăm să schimbăm perspectiva cu care privim conceptul de sustenabilitate, eu zic azi că realitatea evenimentelor din ultimii ani, cele care au marcat omenirea, pandemia, războiul, ne determină să spunem că real valoroase şi sustenabile sunt relaţiile interumane.
Alegerile sustenabile pe care le facem de la cel mai mic amănunt, utilizarea hârtiei reciclate pentru tipărirea facturilor, folosirea maşinilor electrice, formule etice cu un conţinut ridicat de ingrediente active naturale, ambalaje reciclabile, pălesc în faţa provocărilor menţionate anterior.
Când relaţia interumană este mai presus de scop, devine ea însăși sustenabilă.
Cum crezi că se schimbă industria îngrijirii părului în România și la nivel global? Care sunt tendințele sau inovațiile recente în industrie care vă influențează strategiile și produsele?
Digitalizarea proceselor tehnologice şi evoluţia cercetărilor ştiinţifice dau posibilitatea descoperirii unor noi formule care au la bază molecule, pigmenţi şi tehnologii unice brevetate.
Consider că inovaţiile ultimilor ani au revoluţionat produsele cosmetice. Un exemplu este tehnologia extractului din rodie. Cercetătorii au descoperit că extractul din pericarpul rodiei (învelișul alb din interior) are beneficii multiple pentru păr. Ingredientul este upcycled, contribuind astfel la practici de frumusețe sustenabile şi durabile. În 2022 descoperirea tehnologiei a fost premiată în rândul cercetătorilor la nivel mondial.
Cum definești succesul raportat la activitatea ta de zi cu zi?
Succesul pentru mine înseamnă alinierea şi menţinerea echilibrului în cele mai intense perioade, cele în care aleg să rămân demnă, să-mi recunosc vulnerabilităţile şi să vorbesc deschis despre ele. Alinierea aceasta mă face puternică în faţa provocărilor. Succes mai înseamnă pentru mine şi simplitatea cu care-mi hrănesc sufletul, emoţii reale provenite din bucuria de care am parte alături de oamenii cu care interacţionez, zi de zi.
3 cuvinte care te caracterizează: asertivitate, consecvenţă, viziune.
Un truc de hairstyling pe care îl aplici: masca leave-in, dar mai important pentru mine este să-mi ascult nevoile părului, în funcţie de fiecare sezon şi de transformările fireşti prin care trec, ca femeie, cu fiecare an care trece.
Ultimul lucru pe care îl faci înainte să adormi: Încerc să merg la somn înainte de a fi total epuizată. Înainte de a adormi, sunt recunoscătoare pentru cele trăite, dar recunosc că aştept să vină dimineaţa, sunt o persoană matinală. Iubesc dimineţile deoarece îmi dau şansa unui nou început.
Destinația favorită pentru vacanță: Acolo unde mi-e sufletul în armonie cu mintea, iar echilibrul acesta poate transforma orice loc într-o destinaţie perfectă…
Note to self: Sunt un om orientat spre viitor, trecutul pentru mine înseamnă recunoștință adresată părinţilor mei, pentru educaţia şi valorile transmise. Îi mulțumesc tatălui, care nu mai este printre noi, pentru că m-a învăţat să respect oamenii şi să fac cu pasiune fiecare lucru, iar mamei mele pentru lecţia de putere şi dorinţă de viaţă pe care o parcurgem în prezent.
Succesul real pentru mine este iubirea cu care fetiţa mea, Luana, mă înconjoară în fiecare zi şi în care am reuşit să sădesc resurse pentru a-şi gestiona emoţiile şi a creşte pregătită pentru a descoperi viaţa.
Credit foto: Raluca Ciornea
Interviul a fost publicat în Ediția Print The Woman 2023, care poate fi achiziționată de aici.
După studii în domeniu, Oana și-a dat seama cât este de pasionată de domeniul comunicării, dar a conștientizat că mai are mult de muncă pentru o carieră în marketing online.
Dorința de învățare a ajutat-o să pornească pe acest drum, iar astăzi este Senior Facebook Ads Specialist în cadrul Hold Marketing. Aceeași dorință, alături de conștientizarea faptului că activează într-un domeniu care se schimbă de la zi la zi, o determină pe Oana ca în zilele liniștite la birou să se documenteze constant, citind articole din domeniul marketingului.
Am stat de vorbă cu Oana despre cum a ajuns profesionistul de astăzi, despre importanța promovării în mediul online, oferindu-ne câteva reguli și perspective asupra acestei nișe și despre pasiunile sale, dincolo de carieră.
De ce să alegi serviciile unei agenții? De ce să optezi pentru promovare pe Facebook sau pe LinkedIn? Care sunt pașii în construirea unei campanii în online? Ce urmează după aceea? – despre toate astea și nu numai, aflăm de la Oana Ticușan, în interviul următor.
Oana, cum ai decis să te îndrepți spre domeniul comunicării? Ce te-a făcut să îți aprofundezi studiile și să urmezi un master în Branding Campaign Management?
Am terminat liceul cu profil uman și știam sigur că îmi doresc sa merg pe același drum. Am aflat de facultatea de Comunicare și Relații Publice (care era destul de nouă în Brașov) și am simțit că acolo este locul meu și că voi găsi doza de creativitate de care am nevoie.
Mi-a plăcut alegerea făcută legată de facultate, am întâlnit oameni dedicați și foarte implicați în diferite proiecte și am ales să urmez și masterul în cadrul aceleiași facultăți. Mai mult de atât, mi-a plăcut liniștea de la Brașov și nu as fi vrut sa schimb asta.
Cum te raportezi acum, privind în urmă, la necesitatea studiului în acest domeniu? Cum te-au ajutat studiile universitare în viitoare ta carieră?
Consider ca pe mine studiile m-au ajutat să mă dezvolt, să descopăr informații noi și să ajung să lucrez într-un domeniu care îmi place. Pe scurt, cred că am putea pune asta într-un citat care îmi place: „Norocul este unde se întâlnește oportunitatea cu pregătirea”. (Adesea atribuit lui Seneca)
M-au ajutat sa am o viziune asupra mai multor categorii din domeniul comunicării și relațiilor publice, să văd acestea prin ochii profesioniștilor cu care am interacționat și apoi să îmi fac o idee despre ce aș vrea să încerc și eu mai departe.
Însă, consider că mai presus de acest sistem de învățământ, este dorința pe care trebuie să o ai pentru a învață și a te dezvolta atât profesional, cât și personal.
Se vorbește adesea despre acest raport între teorie și practică. În cazul tău cum a fost? Care au fost primele lecții învățate, care au venit odată cu primul job?
Da, este o diferență mare între teorie și practica și am văzut asta pe pielea mea.
Cursurile din facultate erau legate de trecut, din punctul meu de vedere nu mai erau chiar de actualitate, dar au fost bazele educației mele din acest punct de vedere. Mi-a plăcut să învăț despre istoria publicității, să văd dezvoltarea acesteia și să aflu secrete din culise. Alegerea mea de a lucra în domeniul marketingului online m-a făcut să realizez cât de puține informații aveam despre aceasta ramură (din facultate).
Am început practic de la zero și, în timpul primei mele experiențe de muncă, am învățat despre platformele utilizate în publicitatea online. Am avut parte de o echipă foarte faină la primul job și am învățat foarte multe acolo. Toată experiența am privit-o ca pe o dezvoltare continuă și asta mi-a plăcut.
Cum ai ales Facebook Ads? Ce te-a atras la această nișă?
Înainte să obțin primul job, deja mă interesam de Social Media și promovarea pe Facebook, având chiar un mic proiect personal. Alături de sora mea, gestionam o pagină unde postam produse fără gluten, preparate de noi. Această pasiune și experiență personală m-au condus în final să lucrez în departamentul de Facebook.
M-a atras ideea de creativitate și partea dinamică a acestui departament și m-am îndrăgostit din prima. Așa am înțeles cât de important este să îți placă ceea ce faci.
În calitate de specialist, cum vezi tu importanța acestui tip de promovare? Se poate astăzi fără acestea, în opinia ta?
Acum o perioadă circula o glumă: „Nu ai Facebook, nu exiști” și cred ca este esențial pentru o afacere să fie prezentă în mediul online. Este identitatea virtuală a unui brand și aș spune că este și partea „umanizată” a acestuia. Oamenii dezvoltă o legătură directă cu brandul prin intermediul acestei platforme, iar eu consider că acest aspect este acum o necesitate.
În prezent, este imposibil să trăiești fără a fi prezent online. Este necesar să te adaptezi și să te dezvolți pentru a ține pasul cu schimbările din jur. În ceea ce privește o afacere, poți să supraviețuiești fără promovare și fără o prezență online, însă nu poți să trăiești și să te dezvolți fără acestea.
Care ai spune că sunt ingredientele unei campanii „reușite” pe Facebook? Dar dacă vorbim de LinkedIn?
Sunt mulți factori implicați în rezultatele reușite ale campaniilor. Nu există o rețetă, dar este necesar să acorzi atenție fiecărui pas, așa cum scrie-n carte:
– Obiectivul campaniei
– Bugetul setat
– Alegerea corectă a audienței
– Partea vizuală
– Textul
Am putea discuta foarte mult pe acest subiect și să atingem fiecare element în parte. Însă, consider că cel mai important aspect atunci când gestionezi un cont de publicitate este să înțelegi afacerea respectivă și să combini cele două variante: inside the box and out of the box thinking. Iar această regulă se aplică pentru ambele platforme.
Care sunt diferențele dintre acestea și cum știm ce alegem, ce ni se potrivește mai bine?
Facebook și LinkedIn sunt două platforme sociale diferite, fiecare având scopuri distincte și publicuri țintă specifice. Din punct de vedere tehnic platformele seamănă foarte mult între ele, dar din punct de vedere strategic observăm stiluri diferite.
Facebook este o platformă prietenoasă și apropiată de oameni, locul în care ei intră pentru socializare și divertisment. Este o platformă socială axată pe conexiuni personale, interacțiuni sociale, distribuirea conținutului și păstrarea legăturii cu prietenii și familia.
Pe când, LinkedIn este o rețea profesională orientată spre carieră, destinată conexiunilor din rețeaua de contacte profesionale.
Alegerea platformei o vom face în funcție de produsul sau serviciul pe care îl promovăm. De obicei alegem LinkedIn pentru produse sau servicii care pot fi adresate unei audiențe nișate, iar Facebook pentru o audiență mai largă și bazată pe diferite tipuri de interese.
Oferă-ne câteva sfaturi de care ar trebui să țină cont companiile, și nu numai, în vederea construirii unei campanii de marketing online.
Este esențial să ținem cont de câteva aspecte importante, precum:
– Stabilirea clară a obiectivelor
– Cunoașterea și alegerea corectă a publicului țintă
– Realizarea unui conținut de calitate, aici includem atât partea vizuală, cât și partea de texte
Sfatul pe care îl ofer mereu este de a încerca să privim toată campania ca pe un întreg și să fim atenți la fiecare detaliu, nu doar asupra unui singur aspect.
Spun că este important să procedam în acest fel pentru că, de exemplu, dacă avem materiale foarte bune dar nu oferim suficient buget pentru promovare, acestea nu vor ajunge la un public larg și vom limita potențialul campaniilor.
Care sunt pașii în construirea unei astfel de campanii? Dar după implementarea acesteia?
De obicei, folosim formatul menționat anterior și pornim cu primul pas de la stabilirea obiectivelor. După ce am stabilit ce ne dorim să obținem cu ajutorul promovării, alegem publicul țintă către care vom afișa reclamele.
Un aspect important este bugetul alocat promovării și apoi în funcție de acesta, știm și ce platforme vom alege și cum vom distribui bugetul. Uneori partea de bugetare apare la finalul etapei de planificare, dar sunt cazuri în care pornim de la anumite bugete fixe și este mult mai ușor să ne organizăm strategia.
După ce știm ce, unde și cum vrem să comunicăm, trecem la etapa de dezvoltare a conținutului reclamelor, organizăm partea de vizual și textele anunțurilor publicitare.
Acum, tot ce rămâne este să implementăm strategia definită și să urmărim atent rezultatele. Munca nu se oprește aici, analizăm constant performanța campaniilor, optimizăm unde este cazul și ne adaptăm în funcție de rezultate.
După finalizarea unei campanii, trecem la etapa de raportare, colectăm datele obținute, le analizăm și tragem concluzii care ne vor ajuta pe viitor. De asemenea, este important să fim informați despre noutățile apărute în domeniu și să profităm de fiecare instrument în avantajul nostru.
Uneori aceste campanii nu aduc rezultatele dorite, mai ales dacă nu sunt realizate de specialiști. Cum vă ajutați voi, în mod concret, clienții? De ce este mai bine să apelăm la o agenție pentru astfel de campanii?
Colaborarea cu o agenție de publicitate oferă clientului libertatea de a se ocupa de lucrurile care țin de funcționarea corectă a afacerii, iar acesta beneficiază de un parteneriat cu experiență. Echipa de marketing se va ocupa de promovarea acesteia, având deja cunoștințele profesionale necesare și experiența acumulată prin rezolvarea diferitelor provocări.
Mai mult, pe termen lung, colaborarea cu o agenție reduce atât costurile investite în publicitate, cât și riscurile de eșec, deoarece specialiștii sunt pregătiți, cunosc strategii potrivite și pot evita greșelile comune.
Anul acesta te-ai alăturat echipei Hold Marketing. Cum arată pentru tine o zi la birou? Cum arată departamentul din care faci parte și care sunt activitățile tale?
Ziua mea începe cu cafea și muzică. Îmi citesc mesajele și notificărilor primite, după care încep verificarea și optimizarea conturilor gestionate.
După aceste verificări îmi pregătesc noi task-uri unde este cazul, îmi organizez notițele pentru noi discuții cu clienții și particip la conferințe cu echipa sau/și cu clienții.
Programul în departamentul nostru este destul de dinamic și uneori schimbător, planurile de dimineața nu mai sunt la fel pe parcursul zilei și ne adaptăm.
Platforma Facebook este mereu în schimbare și plină de provocări, așa că încerc să fiu la zi cu aceste noutăți și să le discut împreună cu colegii mei din departament.
Uneori, când avem perioade mai liniștite, îmi place să îmi încep ziua cu câteva știri/articole din domeniul marketingului.
Cine este Oana, atunci când părăsește biroul? Ce altceva te pasionează și cum arată zilele tale libere?
Sunt la fel ca la birou, cu diferite stări, zile pline de energie și creativitate, zile mai puțin productive. Îmi place să profit de timpul liber și să mă bucur de activități care îmi aduc stare de bine, dar uneori îmi place și să stau pur și simplu la seriale.
Îmi place să citesc, mai ales în zilele reci, să mă las pierdută în povești, îmi place să ies să fac mișcare pe afară, fie să mă plimb pe jos sau cu bicicleta, fie să fac sporturi mai antrenante, cum ar fi snowboarding.
Cel mai mult îmi place să-mi depășesc limitele și să revin la o stare de provocare odată la ceva timp. Ultima provocarea pe care mi-am ales-o a fost să dau de permis categoria A, pentru motor. Am fost mult timp pasager și anul acesta am decis că vreau și eu să încep scoală și să iau permisul și asta am făcut, lucru care mi-a adus multă bucurie. Oana din afara agenției își ia mâinile de pe tastatură și mouse și adoră să și le așeze pe un motor. Abia aștept să vină căldura iar și să includ plimbarea cu motorul în activitatea mea din timpul liber.
3 cuvinte care te caracterizează: Perseverență. Ambiție. Încăpățânare.
Dish-ul favorit: Paste cu creveți
Un mit în marketing: Dacă investești în reclame în mediul online (fără altă implicare) trebuie să ai rezultate bune.
Primul lucru pe care îl faci dimineața: Mă spăl pe față și dinți.
Note to self:Investește în tine și dezvoltarea ta, acesta este cel mai frumos cadou pe care ți-l poți face.
Electric Castle 2024 sună epic! Cu Massive Attack, Bring Me The Horizon și Queens of The Stone Age ca headliners confirmați, a 10-a ediție a festivalului se anunță cu foarte mult rock și trip hop. Lista artiștilor e completată de Chase and Status (live), Marc Rebillet, Nina Kraviz, Bonobo, Dj Shadow, Sleaford Mods, printre multe alte nume, și un invitat supriză: Shaquille O’Neal aka DJ Diesel, legendă NBA și autoproclamat „dubstep dad”. Fanii au șansa de a vedea toate aceste nume la Electric Castle la un preț de numai 119 Euro, o promoție specială până în 20 decembrie.
Abonamentele pentru ediția 2024 a festivalului sunt disponibile la prețul de 119 Euro, în ofertă specială până la data de 20.
Au pus bazele trip hop, unul din cele mai influente stiluri muzicale ale ultimelor decade, și au inspirat o întreagă generație de artiști prin extraordinara lor putere creativă în muzică, arte vizuale și activism. Massive Attack își merită pe deplin statutul de trupă cult iar organizatorii Electric Castle sunt onorați să ofere publicului șansa de a asculta, live, piese iconice precum Teardrop, Angel sau Unfinished Sympathy.
E timpul pentru noi mosh pit-uri electrice la scena principală: Bring Me The Horizon revin la EC, în plin turneu de promovare a unui nou album ce va surprinde fanii cu un sound diferit. La prima prezență a trupei în România, Queens of The Stone Age (QOTSA) promit un masterclass în rock! QOTSA este pregătită cu un show ce trece prin toate perioadele din cariera legendarei trupe, de la hituri precum Nobody Knows și I Sat By The Ocean, la recentul Carnavoyeur. Să-l vezi pe Josh Homme live, pe mainstage la Electric Castle, este un vis ce trebuie împlinit de oricine iubitor de rock alternativ.
Cu 3 piese simultan în topurile din întreaga lume, Chase and Status sunt, în prezent, în formă maximă. Unii dintre cei mai buni artiști D’n’B vor fi la castel în formulă live, ceea ce se întâmplă foarte rar pentru duo-ul britanic. Două legende, ambele cu rădăcini în trip hop și o carieră impresionantă în spate: DJ Shadow, omul ce a transformat sampling-ul în artă, și Bonobo, producătorul a cărui discografie e o întreagă călătorie între stiluri muzicale, sunt, de asemenea, pe afișul Electric Castle 2024.
Pandemia i-a priit de minune lui Marc Rebillet, când o lume întreagă i-a descoperit set-urile improvizate în propria sufragerie. Între timp, „Loop Daddy”, porecla inspirată de tehnicile de live-looping pe care le folosește, a trecut la concerte sold out și pregătește un show unic pentru Electric Castle, în timp ce Nina Kraviz va aduce în festival stilul ei unic ce combină house și techno.
Una dintre cele mai recognoscibile figuri din lume, indiferent dacă e pe terenul de baschet sau în spatele platanelor: Shaquille O’Neal e pe afișul EC ca DJ Diesel, omul ce a convertit energia din sport în set-uri intense de dubstep.
Două trupe de ascultat pe repeat până la concertele lor la EC: Khruangbin, un amestec molipsitor de soul, funk și rock psihedelic, și Sleaford Mods, trupa britanică ce probează că muzica punk continuă să evolueze. Dintre prezențele feminine în line up, fanii tinerei Kenya Grace așteaptă să descopere varianta de concert Strangers, no. 1 în Marea Britanie în această toamnă. După o nominalizare la premiile Grammy, Jayda G, producătoarea ce a lansat remix-uri pentru nume mari ca Taylor Swift sau Dua Lipa, își face debutul și la EC. Hospitality Night @ Electric Castle înseamnă, la ediția a 10-a, un show extins cu Degs, Unglued, Camo & Krooked feat. DAXTA, Anaïs, HOAX și PVC.
Credit foto: Marius Vasile
Abonamentele pentru ediția 2024 a festivalului sunt disponibile la prețul de 119 Euro, în ofertă specială până la data de 20 decembrie, cu posibilitatea de achiziție în 6 rate. Lista completă a artiștilor confirmați, toate tipurile de abonamente disponibile și opțiunile de cazare în campingul festivalului pot fi găsite pe www.electriccastle.ro.
Între 2 și 4 august 2024 va avea loc, la Wonderland Cluj, prima ediție a celui mai mare festival pentru familii din România, Wonder Family Fest. Biletele Super Early Bird au 50% reducere pe toată durata lunii decembrie și în limita a 3.000 de locuri. Copiii sub 2 ani beneficiază de acces gratuit.
Wonder Family Fest propune un concept inovativ, menit să redefinească experiența de festival, în general, și a evenimentelor pentru familii, în particular. Activitățile se vor desfășura pe o suprafață de 357.000 m2, majoritar în mijlocul naturii, dar și în interiorul clădirilor parte a Wonderland Resort, și sunt concepute astfel încât să implice întreaga familie. La fel, cazarea în cele 3 zile este pusă la dispoziție pentru a satisface toate dorințele și cerințele: de la un camping imens pentru corturi (proprii sau amenajate de organizatori) și rulote, cu toate utilitățile incluse până la cazare în hotelul de 4 sau în cel de 5 stele al resortului.
„Prin Wonder Family Fest contribuim la consolidarea unei valori fundamentale – FAMILIA – şi subliniem frumuseţea şi importanţa unei legături solide între membrii ei. Iar pentru asta oferim un context dedicat întregii familii, în timp ce încurajăm jocul, creativitatea şi momentele autentice de bucurie. Aducem magia și bucuria în inimile tuturor membrilor familiei și promitem zile de poveste pentru toți participanții. Suntem extrem de încântați să oferim această oportunitate familiilor care doresc să facă parte din povestea unică pe care o creăm aici, la Wonderland.
Cu aceste reduceri semnificative la bilete în Luna Cadourilor, vrem să asigurăm pentru cât mai multe familii experiența magică Wonder Family Fest 2024, pentru că suntem convinși că va crea amintiri pentru o viață. Și sunt convins că un cadou sub forma unei experiențe memorabile este binevenit oricând, mai ales de sărbători!”, spune Darius Mârza, CEO Wonderland Resort.
4 scene, Dino Land, 3.000 mp de piscină și 10.000 mp de plajă
Participanții la festival vor putea alege dintr-o gamă extrem de variată de activități și atracții pentru distracție și relaxare, printre care:
– Wonder Adventure Park: un parc de aventură cu zeci de activități, printre care: tobogane pentru toate vârstele, roată panoramică, trambuline, paintball. Atracția va fi tiroliană de 600 m la capătul căreia se va intra în WONDER LUGE – o surpriză majoră, existentă în acest moment în doar 25 de țări din lume, o structură modulară înaltă de peste 20 m în care se îmbină trasee de climbing, ninja parcours, multiple piste de boburi gravitaționale & playgrounds, cu o zonă spectaculoasă de rooftop parties.
– Wonder DinoLand: o experiență fascinantă cu dinozauri animatronici.
– Piscină exterioară de 3.000 mp: cu o plajă generoasă (10.000 mp) și o vedere panoramică de vis.
– Fântâni arteziene tematice: o atmosferă magică în apropierea castelului.
– 4 scene cu spectacole și concerte LIVE: artiști de talie internațională precum Luis Fonsi, Smiley, Theo Rose, Andra Gogan și mulți alții*, reprezentații cu acrobaţi, jongleri și magicieni
Focuri de artificii și de tabără spectaculoase
Show-uri aviatice și ecvestre
Ateliere creative, sportive și jocuri: de la antrenamente sportive pentru întreaga familie, cursuri de prim ajutor și inițiere în arta fotografiei, la modelaje din fimo și jocuri de grădină.
Zone de camping generoase – pentru rulote și corturi (personale sau închiriate)
Plimbări cu elicopterul & balonul cu aer cald – Echitație – Paintball – Tir cu arcul
Luis Fonsi, cu ”Despacito”, videoclipul cu peste 8 miliarde de vizualizări pe Youtube, vine la Cluj
Artistul care a uimit o lume întreagă cu ”Despacito”, melodia cunoscută ani în șir drept cea mai populară din istoria Youtube (foarte puțini artiști au reușit să depășească pragul de un miliard de vizualizări din 2005, de când a apărut YT, până acum), cu peste 8 miliarde de vizualizări, este invitatul special al Wonder Family Fest. Luis Fonsi va ajunge în România, la Cluj, în cadrul El Viaje Tour.
Lui i se vor alătura, pe cele 4 scene de la festival, zeci de alți artiști naționali și locali: Smiley, Bosquito, Theo Rose, Andra Gogan, Iuliana Beregoi, Dorian Popa, Vlăduța Lupău, Lucian Colareza, Carnaval RIO by Wilmark, The Cuban Project, PROCONSUL, Geo Da Silva & Gyo Gee, Arpy & Zip Band, Royal Avenue, Remakers și alții.
Pentru mai multe informații și pentru achiziționarea de bilete, vă rugăm să accesați www.wonderfamilyfest.ro.
Despre Wonderland Resort
Wonderland Resort este locul unde visele devin realitate. Situat în comuna Feleacu, jud. Cluj, resortul oferă un cadru natural feeric și activități pentru toate vârstele.
Wonderland Resort este un complex de lux ce oferă servicii complete pentru evenimente, de la nunți și conferințe, petreceri private și corporate, concerte și spectacole, până la sejururi all inclusive și team building-uri. Cu facilități premium, precum hotel de 5 stele+, SPA, bază de echitație, terenuri de tenis, fotbal și paintball, și o echipă dedicată, Wonderland Resort este alegerea principală pentru cei care doresc să transforme orice eveniment într-o experiență memorabilă.
Cu evenimente precum Wonder Family Fest și facilități pentru familii ce urmează să fie inaugurate în vara lui 2024, Wonderland Resort devine destinația perfectă pentru petrecerea timpului liber.
Wonderland, locul unde începe povestea FAMILIEI tale!
Alina Bota este Trainer și Consultant și Președinta Asociației Mamprenoare. Are peste 20 de ani de experiență în training și management de vânzări, mii de ore de training livrate și peste 6 ani petrecuți în antreprenoriat.
Îi place schimbarea, definind-o drept evoluție, învață permanent de la oamenii care îi sunt alături și se implică doar în acele proiecte care îi plac și care o determină să își depășească limitele. Din dorința de a crea metode și instrumente pentru a ușura viața femeilor, Alina a pus bazele Asociației Mamprenoare, devenită astăzi un Business Hub.
Ne-a descris mediul antreprenorial feminin de la noi din țară, ne-a vorbit despre construirea sănătoasă a unui business, despre importanța planului de afaceri și cum ar trebui să pornească la drum tinerele antreprenoare și ne-a împărtășit misiunea Mamprenoare în prezent.
Domeniile dominate de către femei și cele în care suntem slab reprezentate
În lumea afacerilor, femeile au adus o contribuție semnificativă în zona de servicii, în domenii precum terapie, coaching, consultanță, psihologie, training, educație, gradinițe, școli, avocatură, arhitectură, contabilitate, marketing, comerț online sau offline, organizarea de evenimente, beauty, servicii medicale, în industria HoReCa, dar și în producție: mici laboratoare de cosmetică, textile, accesorii, încălțăminte, producție alimentară și producție handmade.
Suntem încă slab reprezentate în industrie, construcții, logistică și tehnologie, însă sunt multe femei care activează în aceste domenii în roluri de management, vânzări, relații cu clienții sau administrare.
Misiunea Mamprenoare în 2023
Misiunea noastră este de a sprijini femeile antreprenor să-și dezvolte afacerile și să-și atingă potențialul maxim. 2023 a fost pentru noi un an plin de provocări, din cauza modificărilor repetate ale Codului Fiscal și a obligativității introducerii unui angajat cu normă întreagă, multe afaceri aflate la început de drum sau care nu erau încă pregătite pentru o astfel de schimbare și-au suspendat activitatea, femeile au trebuit să se reorienteze profesional și să se întoarcă la statutul de angajat pentru a-și putea susține familiile.
Mamprenoare a fost întotdeauna o pepinieră de afaceri ale femeilor și faptul că pepiniera nu mai este atât de plină, mă îngrijorează profund. Afaceri care au pornit de la zero în urmă cu 4-5 ani în bucătării sau balcoane sunt acum companii care au accesat finanțări, au angajați și clienți fideli.
Puține femei mai au curajul acum să pornească la drum dacă nu au fonduri suficiente să se susțină în primele luni de activitate. De aceea, în 2023, ne concentrăm pe organizarea de evenimente și programe de mentorat, pe dezvoltarea abilităților antreprenoarelor și pe crearea unui mediu propice pentru a se conecta și pentru a construi parteneriate. Am observat că afacerile membrelor noastre active au trecut mai ușor peste această perioadă pentru că au găsit soluții împreună pentru a rezista, iar unele dintre ele au reușit să crească.
În 2023 ne-am dorit să punem accentul și pe sănătatea femeii antreprenor. Stresul pandemiei și al războiului de la graniță și incertitudinea cauzată de modificările fiscale ne-au afectat profund pe fiecare dintre noi.
În cadrul Programului BusinessSkills4Women – ediția de primăvară, am oferit acces gratuit pentru 50 de femei diagnosticate cu cancer. Interacțiunile cu aceste femei ne-au sensibilizat și ne-au făcut să fim mult mai conștiente de importanța sănătății noastre. Femeile sunt prinse de multe ori în vâltoarea vieții și au tendința de a se pune pe ultimul loc, uitând cât de vital este să aibă grijă de propria sănătate, pentru copii, familie și afacere.
Încheiem anul cu Conferința „Femeia în Formă – Ai grijă de tine ca să poți avea grijă de ai tăi”, pentru a atrage atenția asupra acestui aspect crucial. Grija față de tine începe cu conștientizarea faptului că micile tale obiceiuri de zi cu zi, cum ar fi hidratarea, alimentația corectă, mișcarea sau somnul, pot avea impact imens asupra sănătății tale, dar și asupra fericirii familiei și a dezvoltării afacerii tale.
Ca de obicei, finalul de an este dedicat campaniilor caritabile pentru copilașii nevoiași, pentru noi caritatea este o valoare fundamentală.
Anul viitor vine cu proiecte noi și cu o perspectivă europeană pentru comunitatea Mamprenoare din Cluj-Napoca, vom oferi mai multe detalii în curând.
Construirea unui business sănătos
Un business sănătos se bazează pe o fundație solidă.
Este crucial să ai o viziune clară, o strategie bine definită și un plan de afaceri sustenabil. De asemenea, gestiunea financiară responsabilă, înțelegerea nevoilor clienților și adaptabilitatea sunt esențiale pentru succes. Cea mai mare greșeală pe care o poate face un antreprenor este să rămână blocat în propriile idei și să ignore nevoile pieței și schimbările ce au loc zilnic datorită evoluției tehnologiei.
Dacă este nevoie de un sat întreg pentru a crește un copil, pentru a crește o afacere este nevoie de o comunitate întreagă formată din angajați, furnizori, colaboratori, clienți, fani și foarte mulți prieteni cu valori similare, care să te susțină și să te încurajeze la nevoie și să sărbătorească succesul împreună cu tine. Fără acest suport social, fără să ai o comunitate care să te sprijine cu informații, soluții sau parteneriate, este foarte costisitor să construiești o afacere în România.
Viziunea asupra unui plan de afaceri
Un plan de afaceri este harta ta către succes.
El trebuie să se bazeze pe studii de piață și cifre solide. Chiar dacă uneori antreprenorii vizionari pun mai mult accent pe promovarea ideii de afaceri decât pe conceperea unui plan, cred cu tărie că un plan de afaceri te ține cu picioarele pe pământ și te ajută să iei decizii informate. Un astfel de plan ar trebui să fie parte din procesul de înființare a oricărei afaceri.
Chiar dacă pare imposibil să gândești un plan de afaceri chiar și pe 1 an în mediul imprevizibil de afaceri din România, un plan de afaceri pe 1, 2, 3 ani e un bun exercițiu. Un plan de afaceri nu este sculptat în piatră, așa că se poate adapta mult mai ușor dacă este făcut, decât dacă nu îl ai deloc și ești ca o barcă în derivă.
3 sfaturi pentru tinerele antreprenoare din România
1.Alege un domeniu care te pasionează cu adevărat, pentru că această pasiune va fi motorul tău în momentele dificile. Nu uita însă că un antreprenor are mai multe roluri, nu toate te vor pasiona la fel de mult, însă e important să le știi pe toate, pentru a le putea delega eficient.
2. Fă din educație un obicei. Educația și dezvoltarea personală sunt esențiale în antreprenoriat. Fii deschisă să înveți mereu și să-ți dezvolți abilitățile.
3. Investește în construirea de relații cu oameni care te provoacă în permanență să crești, oferă înainte de a cere, fă din networking un obicei. Networking nu înseamnă doar întâlniri de afaceri, cele mai solide relații se construiesc în comunități construite în jurul unui hobby sau în proiecte caritabile.
Antreprenoriatul nu este un job, este un stil de viață. Sunt oameni care se adaptează acestui stil și cărora le plac provocările și libertatea de a-și conduce propria viață așa cum vor, însă sunt și oameni pentru care antreprenoriatul înseamnă stres și nesiguranță.
Definiția succesului pentru femeile antreprenor
Pentru a avea success în antreprenoriat, trebuie să ne folosim atuurile noastre și să nu încercăm să copiem modul în care fac afaceri bărbații. O femeie care își folosește în afaceri empatia reușește să înțeleagă foarte bine nevoile clienților. O femeie care este deschisă la colaborare construiește în jurul afacerii ei o întreagă comunitate care o va susține și promova. O femeie care este atentă la nevoile semenilor mai puțin norocoși din comunitatea ei și dăruiește din puținul ei, se implică în proiecte caritabile, va atrage energie bună și prosperitate.
Empatia, colaborarea și caritatea sunt cele 3 elemente care aduc succesul în antreprenoriatul feminin.
Materialul a fost publicat în Ediția Print The Woman 2023, care poate fi comandată aici.
Îmbătrânirea pielii este un proces biologic complex, încă neînțeles pe deplin, deși constituie subiectul studiilor de foarte mulți ani.
Îmbătrânirea pielii este, de asemenea, asociată cu diminuarea nivelului de hidratare. Molecula-cheie implicată în hidratarea pielii este hialuronatul sau acidul hialuronic (HA), un glicozaminoglican (GAG) cu o capacitate unică de a lega și reține moleculele de apă.
El aparține moleculelor matricei extracelulare (ECM). Recent, se apreciază că aceste molecule care se află între celule, pe lângă faptul că oferă un cadru constructiv alături de colagen și alte substanțe, exercită efecte majore asupra funcției celulare.
În organismul uman, acidul hialuronic este regăsit în mod natural, 50% din cantitatea totală fiind prezentă în piele. Hidratarea pielii depinde în mod critic de apa legată de acidul hialuronic din derm și din zona vitală a epidermului, în timp ce menținerea hidratării depinde în mod esențial de stratul granulos al epidermului, de aceea, spre exemplu, pierderea extinsă a stratului granulos la pacienții cu arsuri poate cauza probleme clinice grave din cauza deshidratării.
Odată cu înaintarea în vârstă, este observată dispariția marcată a acidului hialuronic de la nivelul epidermului și implicit pierderea nivelului de hidratare, însă motivele sunt încă necunoscute. În derm, schimbarea majoră legată de vârstă este creșterea avidității acidului hialuronic cu structurile tisulare cu pierderea concomitentă a capacității de extracție a acestuia. Acest proces este paralel cu legarea progresivă a colagenului și pierderea constantă a proprietății sale de extracție odată cu vârsta. Toate fenomenele legate de vârstă de mai sus contribuie la deshidratarea aparentă, atrofia și pierderea elasticității care caracterizează pielea îmbătrânită.
Partea cea mai bună este că, deși sună destul de grav toată această pierdere în timp, există produse de îngrijire și modalități de integrare a acidului hialuronic în rutina de skincare, astfel încât să îmbunătățească aspectul pielii.
Tipuri de acid hialuronic
Există trei tipuri de acid hialuronic:
Acidul hialuronic hidrolizat este acidul care a fost descompus în elemente suficient de mici pentru a pătrunde eficient în piele. Este hidratant, dar nu excelează la acest capitol, deci este mai potrivit pentru persoanele cu ten grassau mixt, cărora este recomandat să evite supraîncărcarea pielii cu produse.
Hialuronatul de sodiu pătrunde mai adânc în piele și oferă rezultate mai bune, dar efectele nu sunt de lungă durată. Acest tip de acid hialuronic este potrivit persoanelor care au piele normală și este un ingredient care se găsește, cu precădere, în serumuri.
Hialuronatul acetilat de sodiu are beneficiile hialuronatului de sodiu, dar cu rezultate de lungă durată. Este cel mai potrivit pentru persoanele care au nevoie de hidratare intensă, respectiv cele cu piele uscată, cele care locuiesc în zone cu climat uscat sau cele care au nevoie de hidratare suplimentară.
Acidul hialuronic este un ingredient care se găsește în numeroase produse cosmetice, printre care:
– serumuri;
– măști;
– creme pentru ochi;
– creme hidratante;
– demachiante;
– tratamente pentru buze.
Rolul acidului hialuronic
Unul dintre rolurile acidului hialuronic este acela că formează legături cu apa, iar rezultatul este menținerea pielii hidratate. Acidul hialuronic (HA) din pielea noastră reține de o mie de ori greutatea sa în apă. Acest rol este strâns legat și de consumul de apă al fiecărei persoane: astfel, chiar dacă folosim temeinic produse cu acid hialuronic, este necesar să asigurăm consumul de apă potrivit pentru ca acesta să confere pielii nivelul optim de hidratare.
O altă funcție pe care o are acidul hialuronic este aceea că stimulează producția de colagen, ceea ce asigură elasticitatea pielii și previne apariția ridurilor.
Nu în ultimul rând, acidul hialuronic are efect lubrifiant și protejează cartilajele și articulațiile. Acționând ca un un „amortizor“, acidul hialuronic reduce fricțiunea oaselor în timpul mișcării, făcând parte din lichidul sinovial.
Acidul hialuronic este un ingredient de bază, atât în tratamentele topice, cât și în cele injectabile.
Beneficiile acidului hialuronic
Beneficiul-cheie al acidului hialuronic este hidratarea, prin capacitatea de a reține apa. Când pielea este deshidratată, respectiv când epidermul nu are suficientă apă, are un aspect uscat, aspru și chiar descuamat, iar aceasta nu este doar o problemă estetică. Pielea slab hidratată nu poate menține o barieră cutanată intactă, devenind mai vulnerabilă la daune din surse externe, printre care și cele provocate de bacterii. Bariera cutanată compromisă poate avea un rol în dezvoltarea mai multor afecțiuni ale pielii, inclusiv dermatită atopică, rozaceea și acneea.
Beneficiile acidului hialuronic au fost observate atât în domeniul cosmetic, cât și în medicină. De la reducerea liniilor fine până la diminuarea durerii și rigidității articulațiilor, acidul hialuronic este utilizat în scopuri diverse, cu rezultate pozitive.
Beneficiile acidului hialuronic pentru piele
Acidul hialuronic a devenit un tratament popular de îngrijire a pielii. Dovezile arată că acidul hialuronic influențează creșterea țesuturilor moi, ajută corpul să producă mai mult colagen și elastină, păstrează pielea hidratată și reduce cicatricile.
Hidratarea pielii este importantă deoarece astfel tenul arată mai sănătos, mai tânăr și mai vibrant.
Totodată, acidul hialuronic reduce semnele îmbătrânirii. Injecțiile cu acid hialuronic pot contribui la estomparea ridurilor. Acestea ar trebui realizate numai de specialiști, pentru a obține cele mai eficiente rezultate.
Potrivit unor cercetări, îmbătrânirea pielii este asociată cu pierderea volumului pielii, iar acidul hialuronic este un ingredient cheie când vine vorba de combaterea sau inversarea acestor semne.
Modalități de utilizare a acidului hialuronic
Specialiștii recomandă aplicarea produselor cu acid hialuronic în special în timpul iernii, când pielea are tendința să fie mai uscată, din cauza temperaturilor scăzute, dar nu numai. Chiar și persoanele care nu se confruntă cu această problemă este bine să folosească produse cu acid hialuronic, pentru că astfel vor avea pielea mai strălucitoare.
Uneori, acidul hialuronic poate cauza reacții alergice. De aceea, este important să fie administrat sub supravegherea sau la indicațiile unui medic specialist. Acesta poate face teste de alergii înainte de a-l prescrie.
Totodată, este esențial ca medicul specialist să fie informat cu privire la medicamentele pe care le luăm. Unele dintre acestea pot provoca reacții adverse când intră în contact cu acidul hialuronic.
Acidul hialuronic este compatibil cu multe alte ingrediente, astfel că poate fi asociat cu retinol, vitamine și chiar alți acizi.
Acid hialuronic: contraindicații
Acidul hialuronic este produs, în mod natural, de către organism, astfel că reacțiile alergice la cel de sinteză sunt rare.
În mod normal, acidul hialuronic este benefic pentru toate tipurile de piele, inclusiv în cazul persoanelor cu pielea sensibilă. Pot apărea, însă, reacții adverse în situații precum:
– Dacă acidul hialuronic este folosit împreuna cu alte ingrediente active;
– Dacă este aplicat prea des;
– Dacă este administrată o concentrație prea mare.
De asemenea, nu este recomandată suplimentarea cu acid hialuronic în cazul persoanelor care suferă de boli autoimune, femeilor însărcinate sau care alapteaza și nici celor care au intoleranță la compusul de bază. În ceea ce privește tratamentele cu acid hialuronic injectabil, pot apărea ușoare iritații la nivelul pielii sau diferite efecte adverse precum amețeală, dureri de cap, stări de greață, febră, vărsături sau inflamații.
Cu alte cuvinte, acidul hialuronic este o substanță cu rol esențial în organism și cu efecte vizibile la nivelul pielii, pe care merită să îl introducem în rutina de skincare fiind unul din puținele ingrediente care nu prezintă efecte secundare semnificative și nu are restricții de aplicare în funcție de sezon.
Mălina a știut încă de când a pășit prima dată pe holurile facultății că drumul ei profesional se va contura în industria IT.
Deși inițial își dorea o carieră în medicină pentru a ajuta oamenii, pe parcurs și-a dat seama că acest ajutor poate veni și în altă formă: „am știut că eu voi studia și voi fi capabilă să ajung în punctul în care munca mea să aibă un impact major și că voi fi o persoană care va ajuta la crearea de drumuri pentru alții”. În prezent Managing Director în cadrul eggs unimedia România, ca lider Mălina se descrie folosind cuvântul empowering, oferind echipei încredere și siguranța de a lua inițiativă.
Mai multe despre Mălina și organizația din care face parte, despre industrie și trenduri, precum și despre ceea ce înseamnă să lucrezi într-o organizație de tip flat, în acest interviu.
Mălina, cum ar arăta elevator pitch pentru tine?
Scurt. Sunt interesată de impactul produsului/serviciului, publicul țintă, competiție, resursele umane necesare și costuri.
Cum ai ajuns profesionistul de astăzi? Ce te-a făcut să alegi industria IT și care ai spune că sunt cele mai importante repere din cariera ta?
Zicala că drumul spre succes nu e linear e foarte adevărată, pentru mine drumul spre IT cu siguranță nu a fost ceva țintit. Încă de mică îmi doream să fiu doctor să ajut oamenii, în orașul mic din care vin era singura reprezentare pe care eu o înțelegeam la vremea aceea de a putea ajuta oamenii.
Povestea mea despre cum am ajuns la Cluj și să studiez o facultate tehnică e lungă, dar în momentul în care am călcat pe treptele universității am știut că eu voi studia și voi fi capabilă să ajung în punctul în care munca mea să aibă un impact major și că voi fi o persoană care va ajuta la crearea de drumuri pentru alții. Și cu obiectivul acesta în minte m-am lăsat surprinsă și nu am spus „nu” niciunei oportunități pe care eu am considerat-o potrivită. Pentru mine, facultatea a avut un impact major în cine aveam să devin, iar mai apoi toate companiile și liderii pe care eu i-am avut.
Deși când mi-am început cariera în IT – încă de la 20 de ani – nu știam care va fi stilul meu de a conduce oamenii, după câțiva ani, am știut care NU va fi stilul meu, și anume controlul oamenilor, presiunea și frica de șef.
În doar cei doi ani petrecuți de tine în cadrul eggs unimedia România, echipa pe care o conduci a crescut de la 16 la aproape 100 de persoane. Care au fost aspectele care au contribuit la această dezvoltare? Care a fost strategia voastră?
Am plecat pe acest drum cu foarte multă energie. Știam că dacă îmi propun ceva nu îmi va sta nimic în cale. A însemnat un efort uriaș în care am jonglat cu administrarea companiei, setarea de procese, livrarea de proiecte, preocuparea pentru angajații existenți, gestionarea problemelor și cel mai important angajarea oamenilor potriviți în organizație.
Echipa de HR și oamenii seniori din organizație care au luat mai apoi deciziile de recrutare a fost unul din cele mai mari ajutoare pentru a mă putea preocupa de tot restul aspectelor din companiei.
eggs unimedia România este o companie de tipul flat organization. Ce presupune asta și cum aplicați conceptul în cadrul companiei?
Totul pleacă de la ideea că toată lumea este egală, că suntem o companie unde ideile și feedbackul oricărui angajat sunt la fel de importante. Într-o industrie de creație și mai apoi de execuție cum este IT-ul, constrângerea oamenilor de a-și asculta șefii este foarte limitativă și are un impact major: compania pierde oportunitatea de a găsi cele mai inovatoare soluții de la toți membrii ei și apoi demotivarea angajaților în fața unor manageri care îi pot trage la răspundere.
Flat pentru noi înseamnă și că putem experimenta într-un spațiu sigur unde putem sărbători reușita sau învăța din încercare. Totodată însemnă că fiecare din angajați poate încerca să facă și altceva din cea ce îi este cerut în fișa postului, de exemplu un tester cu înclinații pedagogice își poate crea o comunitate pe care să o trainuiască pe un anumit topic.
Care sunt acele câteva cuvinte care îți descriu stilul de leadership? Cum ești tu ca lider?
Primul cuvânt care mi-a venit în minte a fost EMPOWERING. Pentru că un lider empowering oferă oamenilor din jurul său superputerea încrederii de sine și siguranța de a lua inițiativă, cu asumarea riscului de a trece printr-un eșec. De asemenea, un lider empowering este autentic și inspiră echipa, dar este și empatic și atent la nevoile acestora. Totodată, comunicarea este un cuvânt/skill cheie, deoarece prin comunicare reușește să sudeze echipa și să o dezvolte spre o colaborare de succes. În ceea ce privește a doua întrebare, am rugat echipa eggs să răspundă pentru mine și sunt mândră să shareuiesc cu voi cuvintele pe care mi le-au transmis:
„Care inspiră: are capacitatea de a motiva și de a inspira echipa; încurajează și manifestă încredere în oameni. Comunicativă: eficientă în comunicarea cu oamenii și deschisă la dialog; facilitează dezvoltarea personală și profesională. Empatică: arată înțelegere și empatie față de nevoile și preocupările oamenilor. Autentică: este sinceră și autentică în abordarea sa. Adaptabilă: se poate adapta și își poate ajusta abordarea în funcție de schimbările din mediul de lucru. Ca lider, are capacitatea de a genera încredere, de a susține spiritul de echipă și de a încuraja colaborarea dintre angajați. Acest lucru le permite oamenilor să fie creativi și să-și dezvolte pontențialul profesional”.
Industria din care faci parte era asociată în trecut adesea cu genul masculin. Ai simțit vreodată acest lucru? Cum stau lucrurile, din perspectiva ta, în prezent?
Da am simțit. M-am găsit de multe ori la masa deciziilor ca fiind singura femeie și pe vremea aceea și cea mai tânără persoană din cameră. Deși nu a fost ușor, a fost doar un stimul de a lucra mai mult și de a mă pregăti mai bine, știam că trebuie să dau de două ori mai mult să pot să fiu auzită. Acum având rol de conducere vreau ca oricine să fie auzit sau auzită. Îmi este foarte clar că femeile sunt foarte capabile și că valoarea pe care o poate cineva aduce în organizație nu stă în cele două categorii de sex.
Cum vezi industria de IT la momentul actual? Care sunt trendurile, fie că vorbim de produse, companii sau de oamenii care o construiesc?
Industria IT este dinamică, limbajele de programare evoluează la o viteză rapidă. Ca dezoltator de software trebuie să ții pasul cu toate noile tehnologii. Suntem într-o eră în care utilizatorii vor feedback de la sistemele informatice instant, nu îți poți permite să ai un sistem digital lent. În plus, tot mai mare este accentul pe un design ușor de folosit, iar aici companiile mari investesc mult în a vedea cum folosesc utilizatorii aplicațiile pentru a le oferi cele mai bune experiențe. Digitalizarea afacerilor este în plină expansiune și acest domeniu va fi atractiv în continuare pentru o perioadă lungă de timp.
Cine este Mălina, dincolo de ecranul laptopului? Care sunt pasiunile tale? Cum arată o zi de weekend și ce o diferențiază de cea de marți?
Mălina la fel ca în zilele săptămânii are multă energie și în weekend. Patricip la triatloane și antrenamentele pentru asta îmi pot ocupa cu ușurință orele libere. De obicei weekendurile sunt pentru ture lungi de bicicletă sau drumeții. Și mereu între acestea citesc, e o pasiune încă din liceu și îmi fac timp să citesc în fiecare zi.
O prejudecată despre IT-iști: că își petrec tot timpul în fața calculatorului. Mulți dintre IT-istii pe care îi cunosc iubesc natura și mișcarea de diverse feluri
Tocuri sau flat shoes? – Tocuri
O zi la birou, descrisă în 3 cuvinte: cafea, colegi, decizii
Acum un deceniu s-au deschis pentru prima dată porțile magazinului Pandora în inima centrului comercial VIVO! Cluj-Napoca. Încă din primele clipe, Pandora și-a propus să aducă magie și strălucire în viețile celor care pășesc pragul magazinului și să transforme momentele obișnuite în amintiri de neuitat.
Povestea lor, începutul unei călătorii sclipitoare
De-a lungul anilor, magazinul Pandora din VIVO! a fost locul în care clienții au descoperit povestea și personalitatea fiecărei bijuterii. Am fost martori la clipe speciale, de la cele mai mici bucurii până la cele mai mari sărbători, oferind o gamă diversă de bijuterii ce îmbină eleganța, feminitatea și unicitatea într-un mod inconfundabil.
Reinterpretează poveștile tale cu Pandora
Magazinul nu a fost doar un loc de vânzare a bijuteriilor, ci și o destinație în care fiecare piesă spunea o poveste unică. De la celebrarea dragostei și a familiei până la amintirea momentelor speciale, fiecare talisman, inel, brățară sau colier a fost mai mult decât un simplu accesoriu. A fost o modalitate de a îmbrățișa și de a marca momentele importante din viața fiecărui client.
Un deceniu de emoții și conexiuni autentice
„Nu am fi putut ajunge aici fără susținerea și încrederea clienților noștri, fără fiecare poveste și fiecare zâmbet pe care l-am întâmpinat. Fiecare persoană care a trecut pragul magazinului nostru a contribuit la povestea noastră, transformând un simplu magazin într-un sanctuar al eleganței și al amintirilor prețioase.”, ne spun proprietarii magazinului.
Mulțumiri pentru această călătorie minunată!
În această zi specială, aceștia doresc să mulțumească fiecărui client, fiecărui angajat și fiecărui pasionat de frumusețea unică a bijuteriilor Pandora: „Fără voi, cei care ați fost alături de noi în fiecare etapă a acestor 10 ani, nu am fi putut transforma visele în realitate și sărbători fiecare moment într-un mod atât de minunat”
Odată cu încheierea acestui capitol se deschid cu entuziasm pagini noi pline de povești încântătoare, emoții puternice și bijuterii ce vor străluci mereu în inimile și în viețile voastre.
Povestea continuă…
„În timp ce privim cu mândrie și recunoștință la trecut, suntem entuziasmați de viitorul ce ne așteaptă. Urmează să aducem și mai multă strălucire în viața voastră și să continuăm să vă însoțim în călătoria voastră plină de emoții și amintiri. Fie ca fiecare bijuterie Pandora să aducă mereu zâmbete pe fețele voastre și să fie mărturia unor momente de neuitat!”, concluzionează proprietarii.
Ultimii ani au fost plini de haos, incertitudine și frică. În zilele noastre, provocările sunt diferite, deoarece societatea se află într-o dinamică fără precedent. Noi, ca umanitate, am trecut prin ani de pandemie, am început 2022 cu vești despre război și 2023 cu teama unei recesiuni. În timp ce ne-am continuat viețile cu aceste temeri, au început alte războaie și alte emoții. Tulburarea, care se referă la orice volatilitate, aleatorie, factori de stres, erori, variabilitate, incertitudine și cunoștințe imperfecte și incomplete, este acum regula lumii afacerilor de astăzi – nu o alegere. (Taleb, 2012).
Nu mai există o rețetă sau o strategie standard pentru afaceri. Nu există predictibilitate și nici căi sigure.
Este doar emoția prezentului care este dată de așteptările și nevoile oamenilor de astăzi.
Deci, fără o rețetă clară care a funcționat înainte, rămâne întrebarea: „Cum prosperi în acest Zeitgeist plin de incertitudine?”
Antifragilitatea este cuvântul.
„Unele lucruri beneficiază de șocuri; prosperă și cresc atunci când sunt expuse la volatilitate, întâmplări aleatorii, dezordine, factori de stres și iubesc aventura, riscul și incertitudinea. Cu toate acestea, în ciuda ubicuității fenomenului, nu există niciun cuvânt exact pentru opusul a tot ceea ce este fragil. Să-i spunem antifragil. Antifragilitatea este dincolo de rezistență sau robustețe. Reziliența rezistă șocurilor și rămâne aceeași; antifragilul devine mai bun.“
Această proprietate se află în spatele a tot ceea ce s-a schimbat de-a lungul timpului: evoluție, cultură, idei, revoluții, sisteme politice, religii, modele de afaceri, inovație tehnologică, succes cultural și economic, supraviețuire a corporatiilor, rețete de cocktailuri, ascensiune a orașelor, culturi, sisteme juridice, pădurile ecuatoriale, rezistența bacteriană… chiar și propria noastră existență ca specie pe această planetă.
Există vremuri provocatoare și spații interesante de oportunități și în fața unor astfel de forțe perturbatoare trebuie să ne antrenăm și să ne transformăm vulnerabilitatea și empatia într-un sistem câștigător de antifragilitate.
Unele sisteme, precum cele biologice, câștigă din dezordine. Sistemele antifragile nu doar rezistă la stres, crize sau tulburări, dar pot chiar prospera în astfel de situații.
Succesul eforturilor noastre depinde de atitudinile antifragile ale oamenilor noștri: să fie flexibili și agili pentru a potrivi, găsi, gestiona, motiva și a îmbunătăți talentele din echipa lor, controlând în același timp costurile.
Antifragilitatea în oameni, în echipe și în companii este singura rețetă pentru a prospera în incertitudine.
Suntem născuți pentru a fi antifragili. Ne naștem cu un sistem imunitar antifragil și cu un psihic antifragil.
Gândește-te la copii, se îmbolnăvesc, dar se recuperează repede fără multe pastile, se sperie de diferite lucruri și plâng, își trăiesc toate emoțiile, le exteriorizează și după ce au consumat totul, încep să râdă și să se joace din nou.
Dar apoi apare educația și, din păcate, doar câțiva dintre noi am fost crescuți să îmbrățișăm eșecul, imprevizibilul sau să acceptăm haosul. Cei mai mulți dintre noi am fost crescuți de părinți care s-au confruntat cu anxietate sau orice fel de lipsuri, așa că ne-au transmis asta.
Iată-ne astăzi, obsedați de predictibilitate și de calendare și sarcini Google organizate pe minut. Devenim anxioși când cineva nu respectă regulile pe care le cunoaștem sau nu se încadrează în procedurile stabilite inițial.
Deci, cum construiești antifragilitate în tine?
„Cum poți să te consideri un om măreț, când primul accident care apare te poate șterge complet?” — Euripide
Acesta nu este un articol de tipul: „10 lucruri pe care le puteți face pentru o viață mai bună”. Nu vând rețete standard.
Nu trebuie să construim antifragilitatea, trebuie doar să o recâștigăm, să o găsim undeva pierdută în noi. Amintiți-vă când eram copii mici cădeam, ne speriam, plângeam și apoi în câteva minute eram gata să ne cățărăm înapoi. Ba mai mult, sistemul nostru înregistra ce s-a întâmplat undeva în inconștient și inevitabil a doua oară ne cățăram mai bine.
– În primul rând, înțelege cum funcționează psihicul tău: ce te ajuta și ce te sabotează din trecut. Succesul nu vine dacă nu are la bază înțelegerea propriei persoane. Uită-te care sunt reperele cu care tu vii programat legat de risc, eșec, greșeală, imprevizibilitate. Cât de susținut ai fost în formarea ta să navighezi sănătos aceste lucruri? Câte blocaje duci acum cu tine pentru că undeva, cândva ai încercat lucruri, te-ai cățărat pe un gard și ai căzut si în loc sa fii încurajat și chiar susținut să te urci iar, ai fost certat sau pedepsit?
– Nu mai optimiza pentru azi sau mâine, rămâi în permanent contact cu viziunea pe termen lung.
– Rezistă tentației de a suprima imprevizibilitatea, haosul sau perturbarile. Nu se vor termina niciodată. Odată ce accepți acest lucru, te simți mai în largul tău. Trăiești și lucrezi cu oameni. Oamenii sunt în viață, oamenii sunt părți ale universului, așa că imprevizibilitatea, schimbarea și volatilitatea este în centrul tuturor.
– Experimentează și joacă-te doar de dragul de a o face. Joacă-te! Și da, asta înseamnă că îți vei asuma riscuri mici, dar făcând asta te poți antrena pentru riscurile mai mari. În același timp, rămâi la riscurile pe care le poți conține. Evitați riscurile care te-ar scoate complet din business, construiește energie pentru acelea în timp ce te joci cu riscuri mici și începi să te cunoști din ce în ce mai bine.
– Respectă regulile simple și asigură-te că ești cu sufletul în joc. Sunt atât de puțini antreprenori care au un instinct curat și au încredere în ei. Din păcate instinctul care e conectat la sistemul nostru nervos sănătos este îndoit de diverse traume și atunci nu mai avem încredere în el. Instinctul sănătos are o voce prea scurtă și fragilă ca să poată fi auzit. După o secundă apar fricile, anxietatea și ajungem să luăm decizii în business din acel spațiu. Cu timpul, dacă începi sa cureti sistemul și ajungi la instinctul sănătos, acesta te va ghida fantastic in orice momente de haos sau imprevizibilitate.
Cum poți construi antifragilitatea în echipa ta ca lider?
– În primul rând, sper să ai antifragilitate în tine. Dacă nu, este timpul pentru o actualizare de sine.
– Trebuie să îmbrățișați schimbarea, haosul, întreruperile și volatilitatea ca exemplu.
– Încurajează mici doze de haos, schimbă lucrurile din când în când. Provoacă-ți echipa la întâmplare să facă lucrurile diferit. Observă cum reacționează. Empatizează cu cei care erau extrem de anxioși sau deranjați și condu-i cu curiozitate.
– Nu proteja în exces. Lasă-i să testeze, lasă-i să experimenteze în timp ce le asiguri siguranță. Dă-le aripi în timp ce le dai cea mai mare certitudine că orice se întâmplă, ești acolo și poți repara orice.
– Încurajează echipa să se joace, dar numai după ce ai stabilit cu ei în mod explicit locul și limitele de joacă foarte clar. Pentru a ne simți în siguranță, trebuie să ne jucăm în timp ce știm regulile.
– Fii conștient de faptul că în vremuri de perturbare echipa ta va trece prin unele tranziții: mai întâi trebuie să se împace cu sfârșitul evenimentelor trecute, să reevalueze situațiile în mijlocul drumului și, în final, să accepte aceste noi începuturi.
– E important să înțelegem că rezistența la schimbare este dăunătoare, periculoasă și manipulatoare. Dacă rezistența la schimbare este mai puternică decât nemulțumirea adusă de situațiile care se cer a fi schimbate, atunci antifragilitatea nu va prinde rădăcini.
– Respectă individualitatea înțelegând că fiecare persoană, echipă și organizație are propria modalitate de a inova, care începe cu propriile gândiri, atitudini și abordări unice față de incertitudinea pe care o aduce schimbarea.
– Nu în ultimul rând, respectă faptul că nu toată lumea va avea puterea emoțională, capacitatea sau chiar dorința de a se provoca și de a prospera în perturbare.
Crăciunul este una dintre cele mai frumoase perioade din an. Dincolo de tot ceea ce aduce frumos această sărbătoare, de magia și speranța pe care le pune în viețile noastre, Crăciunul este și despre ceilalți, despre a fi alături de ei, despre bucuria lui împreună și despre a dărui.
Ți-am pregătit o listă cu recomandările noastre de cadouri pentru Crăciun, pe care să le oferi celor dragi. Sunt gândite special pentru tine și pentru cei apropiați ție.
Nashi Christmas Box
În acest an, Nashi își împlinește promisiunea magică pentru toți cei îndrăgostiți de brand.
Magia Crăciunului pentru #nashilovers constă în bucuria de a oferi, iar pachetele de sărbători sunt special create pentru de a fi dăruite celor dragi. Prin gestul de a dărui un cadou Nashi, nu oferi doar produse de calitate, ci și acea doză de iubire care dă viață magiei sărbătorilor.
Bucură-te de spiritul sărbătorilor alegând cadourile perfecte de la Nashi!
Completează-ți rutina de îngrijire a părului cu o experiență cu miros de gingerbread, sau colecția tradiţională Nashi Christmas Box.
Fie că sunt pentru tine sau pentru cei dragi, aceste produse cu aromă de gingerbread sunt create să aducă o notă de căldură și bucurie în această perioadă:
Colecţia Nashi Christmas gingerbread lasă părul moale, ușor de aranjat și are un parfum discret creat special pentru sezonul festiv.
ȘAMPON – Aromă de Gingerbread (200 ml)
Şamponul cu aroma de gingerbread, curăță delicat și lasă o aromă plăcută de sărbătoare, iar balsamul va oferi o doză de catifelare şi un miros care te va însoţi, până la următoarea spălare.
BALSAM – Aromă de Gingerbread (200 ml)
ULEI DE PĂR – Aromă de Gingerbread (30 ml)
Un ulei versatil pentru păr care oferă hidratare și strălucire.
Parfum delicat cu aromă caldă și reconfortantă de gingerbread.
DRY HAND BALM – Aromă de Gingerbread (30 g)
Un balsam hrănitor pentru a-ți menține mâinile moi și hidratate.
Îmbogățit cu aroma încântătoare de gingerbread, transformând fiecare aplicare într-o experiență senzorială.
DAILY BODY CREAM – Aromă de Gingerbread (200 ml)
Loțiune de corp pentru îngrijirea zilnică, care învelește pielea în aroma festivă de gingerbread, lăsând pielea catifelată și hidratată.
Produsele Nashi cu aromă de gingerbread nu sunt doar simple cadouri, sunt o invitație în a te bucura de spiritul sărbătorilor. Alege combinația perfectă pentru tine sau pentru cineva special și lasă aroma festivă de gingerbread să îmbogățească experiența ta.
Colecția Nashi Christmas Box exprimă eleganță, rafinament și farmec, oferind o selecție atentă de produse menite să facă părul să strălucească încă de la prima aplicare.
Nashi Argan Hair Limited Christmas Gift Box
– Şampon și balsam
– Ulei de păr pentru îngrijire completă.
– O variantă dedicată iubitorilor liniei clasice Nashi Argan.
Când dăruieşti Nashi, oferi nu doar un cadou, ci și o experiență de răsfăț unică. Fie că este vorba despre prietena ta, mama, iubită sau o persoană specială, Nashi aduce bucurie și plăcere cu fiecare utilizare.
Produsele Nashi pot fi achiziționate exclusiv din saloanele de înfrumusețare partenere Nashi din întreaga ţară, iar în Cluj-Napoca din Salonul partener Nashi Store in Store – Vodnar Beauty Lounge.
Alege varianta care te inspiră cel mai mult și transformă sărbătorile într-o experiență de îngrijire și frumusețe memorabilă.
„Alegeți Cutia Cadou pentru Păr cu Aromă de Prăjitură cu Ghimbir, cele trei elemente esențiale Nashi cu o aromă festivă fac din această cutie cadoul perfect pentru a surprinde persoanele pe care le iubiți cel mai mult!” – #NASHILOVER’S advice
Gift Card pentru experiența completă la salonul Vodnar Beauty Lounge
Oferiți celor dragi o pauză binemeritată de la agitația zilnică cu un Gift Card de la salonul nostru. Cu această surpriză, vor avea ocazia să aleagă dintre o gamă variată de servicii, de la tuns și vopsit până la tratamente de înfrumusețare și relaxare. Este o modalitate perfectă de a le oferi o experiență personalizată, menită să le ofere momente de răsfăț și înfrumusețare.
Gift Card pentru Clinica Dermavision
Cu toții ne dorim să strălucim înainte de sărbători și căutăm secretul unui ten radiant. În această perioadă festivă, la Clinica Dermavision din Cluj-Napoca beneficiezi de promoții exclusive și poți să-i oferi pielii tale îngrijirea pe care o merită. Cu tratamente personalizate și servicii de înaltă calitate, Clinica Dermavision te invită să strălucești în luna decembrie cu promoții exclusive la tratamente cu Laser CO2, Nordlys, Dermapen, Morpheus8 și Skinbooster. (https://www.dermavision.ro/promotii)
Pentru cadouri memorabile, achiziționează Gift Carduri– atât online, cât și de la recepția clinicii – care vor aduce strălucirea în viețile celor dragi.
De asemenea, toți pacienții Clinicii Dermavision din luna decembrie participă automat la o tombolă specială, unde au șansa să câștige diverse premii, precum injectare cu botox, peeling PRX, laser Carbon Peel, Dermapen sau PRP Scalp și 30 de premii cu produse dermatocosmetice.
Pe pagina de Instagram a Clinicii Dermavision va avea loc un eveniment special în care vă oferă șansa de a câștiga proceduri estetice deosebite în cadrul unui giveaway generos. Participați pentru a experimenta răsfățul și frumusețea oferite de aceste tratamente.
Cadouri de la Zaliari
Zaliari s-a gandit si anul acesta sa va ajute in alegerea cadoului ideal pentru cei dragi, si a pregatit 2 pachete care pot sa fie comandate pe www.zaliari.ro.
Zaliari Christmas pack care conține urmatoarele:
ulei extravirgin Zaliari 250 ml ulei extravirgin Zaliari Nefiltrat 250ml ( medalia de argint la Berlin) măsline fără sâmburi 370gr Pastă de măsline 180 gr măsline uscate la soare 250 gr Smochine uscate 200gr Carte pentru copii Zâna măslinuță
Zaliari gift box: ulei extravirgin Zaliari Nefiltrat 250ml măsline fără sâmburi 370gr Pastă de măsline 180gr
Cadouri de la ROA Cluj
ROA Cluj – asociația producătorilor locali care au adus în România conceptul REKO de consum responsabil, a pregătit cu drag următoarele pachete, care se pot comanda pe www.roacluj.ro.
Pachet ROA Special
Hribi în ulei de măsline – Ecofruct Ulei extravirgin de măsline Nefiltrat – Zaliari Olive Oil (premiat) Tagliatelle artizanale – Pasta Pedroni Jambonul afumat – Carmangeria Szanto Sos cherry – Pachetul Verde Brânză maturată – Manufactura de brânză Turtă dulce – Magic Ranch Miere cu nucă – Familia Kepes
Pachet Gustul copilăriei
Gălbiori uscați – Bunătăți uscate Tagliatele artizanale – Pasta Pedroni Dulceață de zmeură- TSAfruct Măsline fără sâmburi – Zaliari Olive Oil Cozonac cu nucă – Magic Ranch
Pachet Tradițional
Ulei de floarea soarelui presat la rece – Luna Solai Amestec de legume – Bunătăți Uscate Silvoița Ardeleană Săpun natural – Atelier Emimari
Descoperă cadoul perfect pentru sărbătorile de iarnă! Îți prezentăm Gift Card-ul 18 Gym – o modalitate personalizată de a împărtăși bucuria activității fizice și a unui stil de viață sănătos. Alege între abonamente fitness, sesiuni de antrenament personalizate, servicii de remodelare corporală, epilare definitivă sau suplimente sportive, transformând fiecare cadou într-o experiență unică.
Oferă sănătate și vitalitate celor dragi în acest sezon festiv!
Când explorezi universul Monom, te afli la intersecția dintre artă și bijuterie, unde fiecare piesă este o declarație de eleganță și rafinament. Realizate manual în atelierele din Cluj-Napoca, bijuteriile Monom sunt un amestec de minimalism, arhitectură și design contemporan, oferindu-ți o varietate de inele, coliere, brățări și cercei, fiecare cu un caracter unic și o poveste proprie. Când alegi un cadou de la Monom, intri într-o lume unde fiecare bijuterie este o piesă aparte, realizată cu pasiune și măiestrie. Fie că e vorba de un inel delicat, un colier elegant sau o pereche de cercei strălucitori, fiecare piesă Monom poartă cu sine o poveste captivantă. Este mai mult decât un simplu accesoriu; este un simbol al eleganței și rafinamentului care va fi admirat și prețuit ani de zile.
Monom The Concept Store, situat în inima Clujului, este o extensie fizică a viziunii brandului de bijuterii Monom, fondat în 2016. Mai mult decât un showroom, acest spațiu a fost gândit ca o destinație care oferă o experiență complexă și plină de inspirație. Prin selectarea atentă a brandurilor care împărtășesc aceeași viziune pentru design și estetică, Monom The Concept Store devine un punct de întâlnire pentru iubitorii de frumos și de design românesc. Printre brandurile selectate care însoțesc bijuteriile MONOM în acest spațiu, se numără MURMUR, cunoscut pentru reinterpretarea senzualității feminine prin intermediul pret-a-porter-ului, brandul românesc IRINA SCHROTTER, cu o istorie de peste 30 de ani în modă, și designerul Lucian Broscățean, o figură emblematică în industria modei românești. Aceste colaborări subliniază angajamentul Monom față de susținerea și promovarea creativității și inovației în designul autohton.
Credit foto: Denisa Coman
Descoperă Magia Crăciunului cu bijuteriile Pandora
În sezonul magic al sărbătorilor, căutarea cadoului perfect devine o călătorie captivantă. E momentul să împărtășești bucuria și să aduci zâmbetul pe fețele celor dragi. Și ce poate fi mai special decât bijuteriile Pandora, care nu doar îmbină eleganța și stilul, dar subliniază și povestea unică a fiecărei persoane?
Pentru fiica ta, cea care aduce mereu strălucire în viața ta, Pandora vine cu o gamă fascinantă de pandantive și brățări delicate. Fiecare piesă spune povestea unei relații puternice și a iubirii necondiționate.
Mama, cea care a fost întotdeauna o stea călăuzitoare, merită bijuterii care să îi reflecte blândețea și eleganța ei naturală. Seturile Pandora cu inimioare sau simboluri maternale sunt expresia perfectă a aprecierii și recunoștinței tale față de ea.
Pentru soția sau partenera ta, Pandora oferă bijuterii excepționale, fie că este vorba de inele subtile, cercei strălucitori sau coliere rafinate. Fiecare detaliu este creat pentru a sublinia frumusețea și rafinamentul ei.
Și cum să nu aduci magia Crăciunului și în viața prietenei tale apropiate? Alege bijuterii care să completeze fiecare moment special din viața voastră și să creeze amintiri de neuitat.
Pentru bunica sau sorata, bijuteriile Pandora aduc o notă nostalgică și plină de tandrețe. Acestea pot sărbători legăturile familiale și să aducă bucurie în inimile lor.
Toate aceste bijuterii Pandora pot fi achiziționate cu ușurință online pe www.bijuterii-fig.ro (Partener autorizat Pandora) sau în magazinele Pandora din Cluj și Sibiu.
Indiferent de cine este destinatarul, fiecare bijuterie Pandora este o declarație de dragoste și grijă. În acest Crăciun, lasă-i pe cei dragi să strălucească cu bijuterii care să le completeze povestea unică și să marcheze momentele speciale din viața lor.
Alege să oferi magie și eleganță. Alege Pandora.
Cutia cadou FRAnces
Mirosul iernii ne îndeamnă din nou să aducem bucurie și să dăruim, amintindu-ne că sunt prețioși și mulțumitori unii pentru alții.
Cutia cadou FRAnces, îmbină dărnicia, eleganța și frumusețea, oferind un cadou de neuitat. Rochia LOVELY ANNA poate fi cadoul ideal în acest sezon. Atingerea fină a catifelei, o face comodă, dar elegantă deopotrivă. Poate fi purtată cu orice tip de încălțăminte, asortând-o atât la ținute casual, cât și elegante. Este comodă, versatilă și o poți alege din 6 de nuanțe diferite. LOVELY ANNA nu este doar un articol de îmbrăcăminte, ci o experiență deosebită. Bucură-te din plin de ea, atât tu, cât și cei dragi ai tăi!
Cadouri ZEN DAY
Cu toții de sărbători ne facem planuri pentru anul care urmează. Geta Ungurean ne aduce ZEN-ul și atmosfera hygge pe care ne-o dorim când dorim să ne organizăm timpul petrecut împreună cu cei dragi. Fie că ne organizăm nunta sau activitățile petrecute alături de partenerul nostru, Geta a simplificat toate activitățile să ne fie ușor și ZEN.
Agenda ZEN DAY – My Wedding Planner a fost creată în anul 2018 de către Geta Ungurean, wedding planner cu peste 13 ani de experiență în domeniul organizărilor de nunți și evenimente. Aceasta pune la dispoziția viitorilor miri, toate resursele și informațiile necesare pentru ca aceștia să își poată organiza singuri nunta. Agenda a ajutat deja peste 8000 de cupluri sa fie ZEN in ziua nuntii. Dacă te căsătorești sau cineva drag ție se căsătorește acum e momentul să existe ghidajul unuia dintre cei mai iubiți wedding planneri din România.
Agenda cuprinde de la instrumente de planificare (buget, listă de activități ordonate cronologic, posibilitatea de a-și crea propriul lor site pentru nuntă, gratuit pe platformă etc.), până la informații utile (alegerea rochiei de mireasă, tradiții, calculul cantității necesare pentru băutură, idei de mărturii și multe alte detalii necesare unei planificări perfecte).
Agenda Zen Day – My Daily Planner a fost creată din dorința de a-ți pune la dispoziție o agendă complexă și educativă. Aceasta este o sinteză din experiența profesională bancară și de planning, de cursurile pe care Geta le-a urmat, cărţile pe care le-a citit și situaţiile prin care a trecut. A pus în ea o parte din experienţa ei de viață și sperăm că prin conținutul acesteia să vă aducă organizare, bucurie și energie în fiecare zi.
Agenda conține:
Pagini cu sfaturi pentru:
– Texte motivaționale
– Introspecții despre sănătate, energie, spiritualitate, relații cu cei care te înconjoară, abundență financiară, etc.
– Organizarea eficientă a timpului si a prioritatilor
Citate care să te motiveze
– să transfomi fiecare zi la job într-o zi productivă, peste care treci cu energie pozitivă
Calendar
– pentru notițe importante (evenimente, aniversări, programări, etc.)
Geta a creat Zen Day – Our Bucket List pentru că în viața reală fiecare partener din cuplu este diferit, cu nevoi diverse și dorințe profunde, referitoare la activitățile pe care și-ar dori să le facă împreună cu celălalt. Așadar, vă propune o abordare puțin diferită asupra activităților pe care o să vi le plănuiți în anul următor, adăugând un strop de aventură.
Zen Day – Our Bucket List îți oferă ție și partenerului tău decorul perfect pentru a vă programa împreună activitățile pe care doriți să le faceți împreună, dar și sugestii de activități care să vă aducă puțină adrenalină.
Vă promitem ca veși avea un an 2024 magic pentru ca lucrurile puse în agenda voastră chiar se vor întâmpla.
După o lunga colaborare, Geta Ungurean și Alina Ceusan au lansat o Lumânare parfumată din ceară naturală cu parfum fresh, delicat și senzual, de mosc, piper și lemn de santal.
Nude Narcotique by Alina Ceușan este produsă prin surse sustenabile, regenerabile și biodegradabile. Ceara din care este produsă lumânarea nu conține pesticide, erbicide reziduale sau elemente de origine animală, astfel fiind non-toxică și prietenoasă cu mediul înconjurător. Nude Narcotique by Alina Ceușan este un produs manual în România. Lumânarea Nude Narcotique vă transpune într-o atmosferă senzorială care va aduce ZEN-ul în fiecare moment al zilei.
Le Nez Français Classique Rouge este un blend premium de soiuri roşii, 100% organic, eclectic şi fascinant în toate etapele de degustare. José Galante şi Vincent Chansault, cei doi wine masters care au creat splendidul blend, au pus la bătaie know-how-ul argentinian şi pe cel franţuzesc pentru a obţine un gust inegalabil.
Ferrari Rizerva Bruno Lunelli produs din Chardonnay pur de munte, este un tribut adus vocației unui teritoriu și viziunii unui om curajos. Un act de dragoste, la o sută de ani de la nașterea lui Bruno Lunelli, o expresie a magnificului și surprinzătorului vintage 2006. Vinul spumant este unul perfect, savuros, închis într-o sticlă numerotată cu un design unic, dezvăluind o finete a bulelor si un postgust lung. Amplu și ușor în palat, cu un echilibru deosebit, datorită unui dozaj corect și armonios.
O celebrare a succesului feminin în diferite forme și culori ale sale. Succesul, așa cum l-am descoperit în paginile noastre, este un concept personal și nu se măsoară într-un singur mod, ci are mai multe definiții, diversitatea și autenticitatea fiind valori centrale ale revistei și de altfel ale tuturor proiectelor The Woman.
Fiecare interviu din această ediție este o fereastră deschisă spre sufletul femeilor intervievate, dezvăluind atât triumfurile, cât și provocările pe care le-au înfruntat în drumul lor. Astfel poveștile lor ne inspiră să fim mai autentice și să căutăm propriile noastre definiții ale succesului.
Sub tematica Timeless over Trends, peste 600 de femei sunt așteptate în cadrul celei mai mari conferințe din Romania dedicată leadershipului feminin. Evenimentul se desfășoară pe parcursul a 3 zile, iar structura evenimentului presupune prezentări la scena The Woman în prima zi, iar mai apoi pe următoarele 2 zile workshopuri tematice, o zonă expozițională pentru creare de contacte și socializare, o zonă de interviuri și multe surprize și cadouri pentru participanți.
Henkel România este, din 2010, un partener tradițional al Departamentului Modă-design vestimentar al Universității de Artă și Design – UAD – Cluj-Napoca, compania dorind să contribuie și să sprijine astfel demersurile educative și inovațiile UAD, un adevărat pionier în domeniul învățământului academic creativ din România.
Cel mai recent exemplu pentru colaborarea dintre compania Henkel România și UAD îl constituie susținerea în perioada octombrie-decembrie 2023, a formatului educativ conceput și coordonat de Asociația Departamentul Creativ din Cluj-Napoca, pentru studenții și masteranzii Departamentului Modă-design vestimentar UAD, cât și pentru comunitatea locală – absolvenți UAD•FASHION.
Acest format educativ presupune o serie de trei evenimente de tip Ateliere practice, care completează aria curriculară, fiind conduse de specialiști cu multă experiență în industriile creative. Primele trei workshop-uri vor fi axate pe „Project Management” și pe conținuturile conceptuale aferente acestei teme. În plus, în cele trei sesiuni, studenții vor avea acces și la informații despre istoria business-ului Henkel și a celor mai importante mărci din portofoliul diviziei detergenți Henkel, insight-uri greu accesibile publicului larg.
Mai mult, fiecare workshop va avea și o parte practică, extrem de utilă în contextul actual (local și global), în cadrul căreia, studenții și masteranzii Departamentului Modă-design vestimentar UAD Cluj-Napoca vor fi încurajați să interacționeze cu situații și exemple concrete Henkel. Cele trei sesiuni (cu circuit închis) sunt programate a avea loc în lunile octombrie, noiembrie, decembrie, în spațiul interdisciplinar Meron, de pe Strada Horea, nr. 5, în Cluj-Napoca. Meron este unul dintre partenerii instituționali care susțin acest proiect.
Primele două workshop-uri din seria de 3, derulate sâmbătă, 28 octombrie, respectiv sâmbătă, 25 noiembrie, s-au bucurat de un public profesionist, aproximativ 50 persoane, studenți, masteranzi, absolvenți, experți, profesori, iar primele impresii ale studenților au fost extrem de laudative și încurajatoare la adresa organizatorilor: „Mi-a plăcut foarte mult, foarte interesant, mi-am notat și am învățat multe”, „Foarte util și relevant pentru noi”, „o abordare practică binevenită”, „tot ce am învățat aici ne va ajuta mult pe partea practică și de business”, „aceste tipuri de workshop-uri ne vor ajuta în job-urile din domeniu”, „project management-ul e important pentru o bună organizare a timpului oricărui proiect” etc.
Andrey Yekimov, General Manager Henkel Consumer Brands Romania & Bulgaria, a declarat următoarele despre această noua fațetă a colaborării dintre Henkel Romania, Departamentul Modă-design vestimentar UAD și Asociația Departamentului Creativ: „Cred în puterea exemplului pozitiv pentru tânără generație de talente creative și în inspirația extraordinară oferită de un brand inovator cu o istorie extrem de bogată, precum Persil – cel mai cunoscut brand din portofoliul Henkel detergenți. Suntem onorați să sprijinim un alt demers inovator al Secției de Modă şi Design Vestimentar UAD – partenerul nostru tradițional în zona educației creative”.
Lucian Broscățean, conf. univ. dr. și director al Departamentului Modă-design vestimentar UAD Cluj-Napoca a declarat următoarele: „Prin aceste trei workshop-uri concepute și dezvoltate de Asociația Departamentul Creativ special pentru studenți, masteranzi și absolvenți UAD•FASHION, având susținerea conducerii UAD Cluj-Napoca, a decanului FADD, conf. univ. dr. Anamaria Tomiuc, a consultantului creativ dr. Liana Martin, a cultural energizer-ului Crina Ciocian, ne propunem să completăm aria curriculară, prin problematizarea unor teme și concepte esențiale pentru job-uri profesioniste în industriile creative. În fiecare serie de workshop-uri se vor aborda teme diverse, de la project management până la marketing, precum și istoria unor brand-uri ca Persil, toate perspectivele fiind ale unor experți cu impresionate CV-uri și voci distincte. Pentru primele trei sesiuni din lunile octombrie, noiembrie, decembrie 2023, workshop-urile sunt realizate cu suportul partenerilor instituționali – Henkel România și Meron – precum și al partenerilor media: The Woman, Diva și Divanul. Suntem recunoscători, tuturor, pentru implicare și profesionalism. În paralel cu aceste trei workshop-uri am dezvoltat încă doi piloni legați de completarea ariei curriculare. Vă invităm pe paginile de social media UAD•FASHION, unde veți putea descoperi noile proiecte ale Departamentului Modă-design vestimentar UAD Cluj-Napoca.”
Despre colaborarea Henkel Romania – Departamentul Modă-design vestimentar UAD Cluj-Napoca
Compania Henkel a premiat, în perioada 2010-2023, prin mărcile sale Perwoll și Syoss, 30 de absolvenți ai Departamentului Modă-design vestimentar UAD (15 absolvenți de la licență și 15 absolvenți de la master) la cele 11 ediții ale Galei UAD Fashion Design, redenumită UAD•FASHION•SHOW, începând cu ediția 2023. În total, Henkel a acordat 22 Premii Perwoll pentru tineri designeri, pentru excelență în alegerea și combinarea țesăturilor (la edițiile 2010-2023) și 8 Premii Syoss pentru cea mai inovatoare colecție, din perspectiva materialelor, a mesajului și a creativității stilului (la edițiile 2014-2019).
Despre Henkel Romania
În calitate de membru responsabil al societăţii româneşti, Henkel România este implicată activ în în viața socială și culturală a comunității, prin proiecte care promovează valorile locale, precum susținerea tinerilor designeri români, implicarea activă în cele mai importante festivaluri culturale din România, sponsorizarea mai multor proiecte ecologice, culturale, activități sociale caritabile, sportive și proiecte educative.
Casa istorică a Miței Biciclista este pregătită să anunțe sezonul sărbătorilor de Crăciun. Inaugurarea decorațiunilor și ornamentelor de pe fațada art-nouveau a casei din Piața Amzei a fost însoțită de un weekend plin de momente artistice.
Astfel, La Mița Biciclista Stabiliment Creativ creează o tradiție, ca an de an, să întâmpine oficial iarna și să bucure locuitorii Bucureștiului cu un spectacol de design unic care să pună și mai mult în valoarea ideea de recuperare și valorificare a clădirilor istorice din București.
Casa din strada Biserica Amzei se împodobește din dorința de a transmite că înfrumusețarea orașului stă în puterea fiecăruia dintre noi, marcând acest îndemn cu multe momente care vor aduce tuturor bucurie și un puternic sentiment de comunitate.
Programul special s-a desfășurat tot weekendul, începând de vineri, de la ora 12:00.
Vineri, 1 decembrie, Ziua Națională cu spectacol LIVE
Ziua Națională a României a fost marcată cu aprinderea luminițelor casei La Mita Biciclista și de lansarea decorului special de Crăciun din acest an. Începând cu ora 19:00, casa La Mița a transmis un mesaj sonor către Bucuresti și toată țara, printr-un spectacol popular românesc: maestrul Ovidiu Lipan Țăndărică a adus magie și bucurie cu toaca sa.
Sâmbătă, pe 2 decembrie, sărbătoarea a continua la Casa Mița Biciclista Stabiliment Creativ, cu un invitat special venit de la Timișoara, unul dintre cei mai cunoscuți DJ din România.
„Prin evenimentele de 1 decembrie din acest an, ne dorim sa creăm un simbol al readucerii aminte a ceea ce înseamnă acasă. La Mița Biciclista e acel loc al Bucureștiului unde ești binevenit, unde te simți ca acasă, acel loc unde mereu visezi să te întorci. Lansăm un Manifest pentru înfrumusețarea orașului, de care Bucureștiul are atâta nevoie. Casa Mița Biciclista este un cadou oferit bucureștenilor și aici vom continua să construim povești de aducere aminte și de intersectare a comunităților urbane, artistice și culturale. A istoriei, a arhitecturii, a oamenilor simbol pentru România, a frumosului.”, spune Edmond Niculușcă.
Fațada Casa Mița Biciclista, decorată de cel mai apreciat artist floral din Europa
Creatorii fațadei de Crăciun din acest an sunt cei mai buni floriști și designers din Europa, sub coordonarea lui Mantas Petruskevicius, un artist floral și designer de evenimente recunoscut în toată lumea pentru talentul ieșit din comun și pasiunea pentru crearea unor concepte de decor unice, ce stau sub semnul armoniei și eleganței.
Pentru decorarea fațadei La Mița Biciclista, s-au folosit 11 lămpi speciale de 2,5 m înălțime, aproape 50 de acadele bastonaș gigant, de peste 2 m înălțime fiecare, peste 200 m ghirlande de brad, peste 2000 m ghirlande de lumină led și 6 brazi de 4 m înălțime.
Pe tot parcursul weekend-ului, Expoziția “Monica Lovinescu. Vocea care ni s-a dat.”, o incursiune emoționanță în trecutul nostru recent și o expoziție manifest pentru libertatea cuvântului și curaj, s-a putut vizita în continuare atât prin acces general, cât și în cadrul vizitelor ghidate.
