Author: Mara Lazăr

Peste 400 de participanți la prima ediție a „Conferinței despre Diversitate și Incluziune”

Prima ediție a „Conferinței despre Diversitate și Incluziune”, organizată de Asociația Open Minds, pe 28 noiembrie 2023, s-a încheiat cu succes, aducând împreună peste 400 de participanți din industrii conexe, reprezentanți ai companiilor și ONG-urilor din România și numeroși participanți interesați să exploreze impactul diversității în mediul organizațional și în comunități.

Alături de cei 26 de speakeri inspiraționali, Conferința Open Minds a explorat 6 teme despre Diversitate și Incluziune. Astfel, participanții au avut oportunitatea să facă pași importanți atât în procesul de conștientizare, prin informații relevante și storytelling personal, cât și să contextualizeze informația într-un spațiu experiențial, ghidat de empatie, implicare directă și puterea lui „împreună”. 

Asociația Open Minds își propune ca această conferință să devină o verigă strategică în cadrul parteneriatelor dintre companii și organizațiile neguvernamentale bazate pe egalitate, consolidând fundamentul unei societăți în care fiecare om are oportunitatea de a contribui la incluziune, echitate, progres și dezvoltare.

„Adoptarea diversității și incluziunii nu este doar o strategie de afaceri, ci este un imperativ moral. Construim un viitor mai bun prin acțiuni strategice comune, al căror impact este asigurat de diversitatea de perspective. Experiența noastră până acum, inclusiv discuțiile și ideile din cadrul conferinței, confirmă că este eficient și responsabil ca sectorul privat și cel public să-și unească eforturile. Alianța dintre afaceri și ONG-uri a deschis oportunități clare de producere a unor schimbări pozitive și durabile. Calitatea dezbaterilor și a ideilor puse în discuție, precum și atmosfera din cadrul conferinței, mi-au dat și mai multă încredere în forța noastră comună. Aștept cu mare interes următoarea ediție a Conferinței despre Diversitate și Incluziune | O experiență Open Minds și sunt convins că împreună vom genera un impact semnificativ pentru un viitor mai incluziv și echitabil”, a declarat Silviu Andrei Petran, Președintele Open Minds – Asociație pentru Diversitate și Incluziune.

 

25 de speakeri au abordat 6 teme despre Diversitate și Incluziune

 

Conferința a fost prezentată de Amalia Enache și Dan Miron, iar dezbaterile și activitățile s-au axat pe 6 teme: Ce înseamnă diversitatea și incluziunea pentru organizații, Reprezentarea femeilor în poziții de leadership, Diversitate generațională, Incluziunea persoanelor cu dizabilități, LGBTQIA+,  Neurodiversitate.

„La baza misiunii noastre stă convingerea că diversitatea și incluziunea sunt catalizatori ai unei schimbări foarte necesare în viață și în societate. Avem responsabilitatea colectivă de a construi un viitor în care fiecare om să fie și să se simtă valorizat și inclus. Unindu-și resursele financiare și de expertiză, companiile și ONG-urile pot îmbunătăți strategic calitatea vieților oamenilor, atât în mediile de lucru, cât și în comunități. Conferința despre Diversitate și Incluziune | O experiență Open Minds, marchează un foarte important prim pas pe această cale. Cred în conversațiile, ideile și colaborările pe care le va genera, în capacitatea noastră de a valorifica această energie pentru a trece la acțiune și a genera schimbări semnificative. Ne angajăm să implementăm inițiative concrete care să contribuie la transformarea vizionară pe care o propunem”, a declarat Irina Georgescu, Directoarea Executivă Open Minds – Asociație pentru Diversitate și Incluziune. 

 

Ce ar trebui să facă organizațiile cu adevărat incluzive

 

Realitatea arată că în 2023, conform celui mai recent studiu realizat de MKOR Research, doar 16% dintre angajați au beneficiat de training privind diversitatea și incluziunea, în scădere față de 2021. În cadrul conferinței, speakerii au dezbătut importanța politicilor de recrutare și management al carierei, rolul comunităților interne ERG și al programelor de diversitate, dar și dezvoltarea unor instrumente concrete de măsurare a gradului de implementare. Roxana Andrei, Director Resurse Umane la BRINKS România, a fost prezentă la conferință, arătândcât de important e ca organizațiile să investească în două zone: în comunicarea internă (cu orientare spre angajat) și în comunicarea externă (orientare spre societate). Aceasta a susținut faptul că este nevoie de programe interne de formare și dezvoltare, mai ales în rândul managerilor, tocmai pentru a crește gradul de conștientizare, acceptare și responsabilizare, pe principiul „firului ierbii”. În acest sens, Roxana a punctat echilibrul de gen, creșterea numărului de femei în roluri de conducere/coordonare, asistență pentru angajați, webinarii despre sănătatea mintală, cancerul de sân, menopauză.

 

România, ​de la emigrare la imigrare: Noile provocări ale diversității ​într-o țară multietnică​

 

În cadrul conferinței, Remus Anghel, Profesor de sociologie la SNSPA și Cercetător la ISPMN, a discutat despre fenomenul migrației ​și ​noile provocări ale diversității ​într-o țară multietnică​, demontând mituri precum acela că românii emigrează din cauza sărăciei sau faptul că România este o țară a imigranților, raportat la contextul actual. Realitatea e că România are un statut triplu, fiind o țară de emigrare, o țară de tranzit și o țară de imigrare. În același timp, Europa Centrală și de Est va cunoaște, conform lui Remus Anghel, o pierdere de populație masivă până în 2027, actual 3,5-4,5 milioane persoane emigrând.

 

Accesibilizarea locurilor de muncă și a spațiului public pentru persoanele cu dizabilități

 

Deși persoanele cu dizabilități trebuie să beneficieze de șanse egale de a accesa locuri de muncă de calitate, există o tendință reală de discriminare față de acestea la locul de muncă. Fundația Motivation a abordat modificările pe care angajatorii din România le pot face pentru a facilita dreptul la muncă al persoanelor cu dizabilități, în acord cu principiul „adaptării rezonabile”: de la accesul în clădire, la amenajarea unui spațiu de lucru personalizat până la cel mai mic detaliu, precum covoarele tactile.

La conferință,Mara Calista, Membră a Camerei Deputaților din Parlamentul României, a adus în lumină o altă realitate, anume că în România există 780.000 de persoane cu dizabilități, dintre care doar 17.500 sunt angajate. Anual, multe companii preferă să plătească taxa pe dizabilitate decât să lucreze cu persoanele cu dizabilități, iar, anual, se strâng 457 milioane de euro din taxa pe dizabilitate care nu ajung la aceste persoane.

De asemenea, Iris Popescu, activistă și arhitect specializat în proiectarea incluzivă și accesibilizare, a povestit despre necesitatea exercițiilor de empatie și în spațiul public, tocmai pentru ca persoanele cu dizabilități să se poată deplasa la locul de muncă și să nu mai fie alimentat fenomenul de (auto)izolare. Aceasta a arătat cât de vital este ca designul să fie incluziv, de la arhitectură, proiecte sociale și spațiu până la tehnologie și includerea, încă din faza inițială a proiectului, a unei rampe.

 

Impactul comunității LGBTQIA+ în mediul organizațional 

 

Conform studiilor efectuate de Asociația Mozaiq,  doar 29% dintre români au văzut în ultima lună, în diverse contexte sociale, cupluri din comunitatea LGBTQIA+, în timp ce doar 22% cunosc un reprezentant al acestei comunități. De altfel, 10% dintre români ar rupe legăturile cu copiii lor dacă ar afla că aparțin acestei comunități. Astfel, cei prezenți au aflat cum pot fi promovate discursurile pozitive în rândul organizațiilor, societății, respectiv al mass-media, dar și cât de redusă este, de fapt, expunerea acestor persoane în România. Situații dificile se regăsesc și în școli, întrucât, conform Asociației ACCEPT, 71% dintre elevii LGBTQIA+ consideră că tinerii din comunitate nu sunt în siguranță la școală. 

 

Sponsorizare de 10.000 EUR pentru Studiourile Ferentari

 

În urma sponsorizărilor strânse de organizatorii conferinței, suma de 10.000 de EUR a fost donată Studiourilor Ferentari, un spațiu educațional vital pentru copiii și tinerii din Ferentari. 80 de copii, cu vârste între 8 și 20 de ani, sunt susținuți prin activități de educație remedială la română și matematică, precum și prin ateliere artistice de fotografie, dans, film, produse handmade. Proiectul educațional a dat naștere unei comunități artistice robuste ce asigură resurse și un grad în plus de bunăstare pentru copiii și adolescenții din cartier expuși excluziunii sociale și violenței. La rândul lor, tinerii dăruiesc inspirație societății, prezentând în licee și comunități idei și atitudini inspiraționale prin proiectele lor. 

 

Viața cu sindromul Down: un scenariu în care curajul depășește frica 

 

Un actor social relevant care s-a alăturat conferinței a fost și Asociația Down Plus, care a adus în prim-plan modul în care persoanele neurodivergente, cu moduri unice de gândire și învățare, pot atinge excelența prin adaptări personalizate. Printr-o abordare inovatoare, organizația deschide noi orizonturi în sport, modă și antreprenoriat și reușește să creeze oportunități unice, construite în jurul abilităților și pasiunilor individuale, promovând incluziunea și înlăturând stereotipuri și prejudecăți. 

Larisa Bucur, Co-Founder și Director Executiv, Asociația Down Plus București, a așezat în oglindă copilăria și persoanele care se confruntă cu Sindromul Down, arătând că acest sindrom, prin particularitatea sa de dizabilitate intelectuală, presupune rămânerea la un stadiu de copilărie toată viața. Tot acest context vine cu o serie de nevoi la pachet – cu necesitatea unei îngrijiri speciale, cu adaptarea terapiilor, a mediului de lucru (dacă se ajunge acolo) -, fiindcă neurodiversitatea presupune dezvoltarea diferită a creierului, ceea ce înseamnă, implicit, o funcționare diferită, o învățare diferită, exact cum este și cazul dizabilităților intelectuale.

Conferința despre Diversitate și Incluziune | O experiență Open Minds, s-a încheiat cu succes, într-un format care a permis participarea atât fizică, cât și online. 

***

Despre Open Minds – Asociația pentru Diversitate și Incluziune

Open Minds – Asociația pentru Diversitate și Incluziune, înființată anul acesta de către Exploratist – Agenție de Employee Experience, este o organizație nonguvernamentală care facilitează implicarea companiilor în viețile comunităților locale, prin acțiuni cu impact pozitiv care generează atașament, credibilitate și încredere. Asociația integrează agendele organizatiilor cu inițiative ale societății civile, în abordări pe termen lung și cu impact sporit. Conferința este organizată de Open Minds – Asociația pentru Diversitate și Incluziune, cu susținerea Exploratist și Business Mark.

Despre Exploratist

Exploratist este o agenție de brand & employee  experience din România care livrează integrat servicii și produse de HR, marketing și digital menite să acopere toate etapele parcurse de angajați într-o organizație. Astfel, Exploratist dezvoltă și implementează strategii și programe de Employer Branding, Comunicare Internă, Diversitate și Incluziune și organizează evenimente experiențiale pentru angajații, partenerii și clienții companiilor. De peste 11 ani, Exploratist îi aduce pe oameni mai aproape unii de ceilalți și de cultura organizațiilor. People first. Everyday.

BusinessMark – events designed to make an impression

Din 2013 organizăm evenimente business, în principal „concept propriu”, gândite și planificate  de noi, de la idee și concept, până la implementare. Avem o abordare „all-industries” și dedicăm proiecte unei arii largi de industrii și domenii profesionale. Ne dorim să ne punem „amprenta” în viețile profesionale ale participanților, să producem un impact concret.  Ne propunem să creăm contexte pentru schimb de experiență și creare de idei, contexte pentru dezvoltare, pentru a fi inspirat și a găsi partenerii potriviți.

IKONIK, brandul românesc de produse profesionale de păr a lansat noua gamă IKONIK FARBA

În luna Noiembrie brandul IKONIK® – primul brand românesc de produse profesionale, creat special pentru stilişti, a lansat cea mai nouă linie de colorare profesională: Ikonik Farba. 

În cadrul Centrul Tehnic Ikonik din Cluj-Napoca, inaugurat de curând, s-au reunit stilişti din toate colţurile țării, pentru a descoperi toate particularităţile noii linii de vopsea.

Lansarea a fost structurată pe două zile, iar în prima zi, echipa de educaţie a participat la primul workshop oficial. Au fost zile pline de informaţii, dorinţă de cunoaştere, demonstrații de culoare şi multă bucurie, deoarece performanţele noii linii de colorare au depăşit aşteptările stiliştilor.  

Povestea identităţii liniei Farba

Denumirea liniei de produse îşi are rădăcini româneşti. Ne-am inspirat din graiul vechi românesc, iar arhaismul farba, semnifică culoare, vopsea.

Extractul din bujor este unul dintre ingredientele active integrate în formula vopselei, iar în anul 2022, Bujorul a devenit floarea națională a României. 

Din Maramureș până în Bucovina întâlnim în multe locuri, case tradiționale vopsite în albastru. De ce se vopseau casele în albastru pe vremuri? Albastrul reprezenta cerul, divinitatea. Albastrul era un pigment foarte rar și foarte scump, astfel peretele albastru demonstra avuția. Înainte să apară oxidul de fier cu pigment albastru sau alți pigmenți creați artificial, industrial, oamenii foloseau piatra vânătă pentru a obține celebrul perete albastru. Dizolvau piatra vânătă în apă și cu această “farbă” spoiau casa.

Ikonik FARBA este o vopsea permanentă cu amoniac care are la bază o tehnologie a pigmenţilor inovatoare. Potrivită atât pentru părul natural, cât și pentru cel vopsit deoarece respectă structura părului

Colorarea are multiple beneficii: acoperă firele albe, hidratează, respectă structura părului şi protejează scalpul, conferind strălucire şi nuanţe pline de luminozitate. Paleta vastă de culori intermixabile pentru a crea nuanțe personalizate.

INGREDIENTE ACTIVE integrate

Formula inovatoare dezvoltată de experții noștri are la bază 4 ingrediente active esențiale, care creează o sinergie eficientă și unică în procesul tehnic de colorare a părului.

Extract de Bujor, Acid Hialuronic, Ulei din seminţe de bumbac, Proteine din mătase.

Beneficiile ingredientelor active, selecţionate sunt atent alese pentru a crea o formulă cât mai protectoare atât pentru scalp, cât și pentru firul de păr. Proprietățile calmante ale bujorului, protejează scalpul şi îmbunătățesc rezistența firului de păr. Acidul hialuronic, utilizat atât de frecvent în industria de skincare, are proprietăţi ridicate de hidratare în profunzime pentru a obţine un păr plin de corp şi vitalitate.Uleiul de bumbac este obținut din semințele plantelor de bumbac, şi este bogat în acid linoleic şi Omega 6. Proteinele din mătase sunt cunoscute pentru beneficiile datorate compoziției bogate în aminoacizi și substanțe nutritive.

Alături de echipa de product management, chimişti experţi, specialiști cu expertiză în industria profesională şi stilişti români, care au avut un aport extrem de important, în fiecare etapă în procesul de creare a liniei de colorare.

Linia de colorare profesională Farba, are în spate peste un an şi jumătate de muncă, cercetare, analiză, timp în care am testat şi descoperit cele mai inovatoare formule de colorare. Am personalizat calibrarea pigmenţilor pentru fi potrivită tipologiilor clientelor românce, cele care merg în saloanele de înfrumuseţare şi accesează servicii de înfrumuseţare. Bazele naturale Farba, reproduc cât mai fidel, culorile naturale ale femeilor, fără a avea ca rezultat, o culoare prea densă sau încărcată cu pigment cosmetic.

Obiceiurile clientelor s-au schimbat, iar funcţionalitatea produselor, e necesar ca azi, să fie diferită. Femeile au o viaţă dinamică, plină de evenimente diferite într-un timp scurt. Rutina de îngrijire s-a schimbat, iar atenţia privind îngrijirea părului este tot mai mare.

În dinamica multitudinii de roluri pe care o femeie de îndeplineşte azi o femei, simplu înseamnă eficient.

Farba este un produs evolutiv care acoperă şi targetează clientele care îşi doresc, o acoperire cât mai firească, a părului cărunt.

Colorarea profesională realizată în salon în urma unei diagnoze corecte şi alegerea produselor potrivite înseamnă proces, etape care se parcurg pentru a ajunge la rezultatul şi dorinţa cu care clienta vine în scaunul stilistului coafor. 

Stilistul determină rezultatul deoarece are expertiză şi cunoștințe solide de colorimetrie şi de structura a firului de păr.

Lansarea liniei de colorare Ikonik Farba a fost aşteptată cu mare nerăbdare, dorinţă şi mult entuziasm de foarte mulţi stilisti parteneri.

La primul workshop oficial Farba, alături de echipa de consultanţi şi echipa de educaţie am descoperit caracteristicile, beneficiile, modul de utilizare şi toate avantajele noii colorări permanente, iar tehnicienii noștri au rămas impresionaţi de performanţele Ikonik Farba.

Linia de colorare profesională este creată special pentru stilişti şi se găseşte doar în cadrul saloanelor de înfrumuseţare. 

Accesând  www.ikonik.ro, puteţi descoperii saloanele partenere din întreaga ţară. 

/ @ikonikromaniaoficial // credit photo: @ralucaciornea

Regulament activitate promoțională CONCURS – CÂȘTIGA UN SET DYSON X NASHI

Organizatorul activității promoționale

Organizatorul activității promoționale cu tema « TOMBOLA THE WOMAN x DYSON X NASHI » este ACCESSORIZE EMPIRE SRL, strada Caisului 19, Cluj- Napoca cu cod unic de inregistrare Ro 37321840.

Tipul de activitate promoțională

Această activitate reprezintă o promoție de tip concurs și se vă derula conform prevederilor prezentului regulament oficial (denumit în continuare “Regulamentul”), care a fost întocmit conform legislației aplicabile în România, documentul fiind obligatoriu pentru toți participanții la activitatea promoțională.

În desfășurarea prezentei activități, se vor realiza exclusiv următoarele operațiuni:

–              În perioada  01- 23 Decembrie cei care vor să participe trebuie să achiziționeze un produs Nashi de la Nashi Store in Store (Strada Caisului 19, Cluj-Napoca, în incinta Vodnar Beauty Lounge) și vor participa în mod automat la tombola

–              Participanții vor primi un număr împreună cu bonul emis

–              Cei care participă trebuie să furnizeze un număr de contact în cazul în care câștigă pentru a putea fi contactați

Regulamentul oficial al activității promoționale

Prezentul regulament stă la dispoziţia oricărei persoane sau autorități interesate, putând fi consultat gratuit la adresa

Participarea la această activitate promoțională echivalează cu/implică cunoașterea și acceptarea integrală şi necondiționată de către orice participant a prevederilor și aplicării prezentului regulament.

Criterii de eligibilitate pentru participanți

Orice participant la concurs trebuie să aibă capacitatea de a ridica premiul în condițiile în care este ales ca și câștigător potențial, într-un interval de maxim 7 zile de la anunțarea câștigului. Premiul se ridică din magazinul aferent (Strada Caisului 19, Cluj-Napoca).

În cazul în care participantul se înscrie în activitatea promoțională, dar nu are capacitatea de a ridica premiul, și este ales că potențial câștigător, organizatorul nu își asumă nicio responsabilitate privind incapacitatea câștigătorului de a-și îndeplini condițiile de acordare a premiului.

În cazul în care câștigătorul/câștigătoarea unuia din premii este o persoană fizică lipsită de capacitățile de exercițiu, aceasta este îndreptățită să intre în posesia premiului prin intermediul curatorului său legal, care vă semna în numele câștigătorului o declarație prin care organizatorul este absolvit de orice răspundere decurgând din acordarea premiului respectiv, precum și de plata oricăror daune sau pretenții de orice natură legate de premiul respectiv.

Durata și locul de desfășurare al concursului

 Înscrierea la concurs are loc în perioada 01-23 Decembrie.

Extragerea câștigătorului se vă realiza în data de 24 Decembrie prin extragere, filmată și publicată pe pagina de Instagram @vodnarbeautylounge.

Înscrierea în concurs

Pentru a se înscrie în tombola, orice persoana trebuie să achiziționeze un produs Nashi.

ACCESSORIZE EMPIRE SRL nu își asumă responsabilitatea pentru niciun fel de informație falsă furnizată de participanți, precum și pentru prelucrarea informațiilor astfel furnizate.

Înainte de începerea concursului și după încetarea lui, înscrierea în concurs și/sau îndeplinirea condițiilor menționate în regulamentul oficial nu conferă dreptul de a participa la concurs.

Înscrierea în această activitate echivalează cu/implică faptul că participanții au luat la cunoștință și au acceptat, integral și necondiționat, atât regulamentul oficial de desfășurare al concursului, cât și toate reglementările Instagram legate de utilizarea acestui site, fiind direct răspunzători în cazul încălcării unei prevederi specifice acestor reglementări.

Mecanismul concursului

Pentru a participa la această activitate promoțională, orice participant trebuie să îndeplinească următoarele condiții cumulative:

–              să achiziționeze un produs Nashi

–              să furnizeze un număr de contact

–              să pastreze numărul de bon și bonul fiscal în original pe care l-a primit după achiziția produsului Nashi

Vor fi șterse comentariile obscene sau alt gen de texte care promovează violența sau au un limbaj neadecvat, precum și acele comentarii care nu au legătură cu obiectul activității promoționale.

Un participant poate fi descalificat în orice moment dacă organizatorul observă orice fel de comportament considerat nepotrivit cu concursul și prezentul regulament.

În cazul descoperirii oricăror neconcordanțe referitoare la cele de mai sus sau neîndeplinirii cumulative a tuturor cerințelor specificate mai sus, Organizatorul nu vă considera că validă respectiva participare.

Premiile acordate

În cadrul acestui concurs va fi oferit că premiu:

Un set coafat Dyson Airwrap în valoare de 2.799,99 RON

Setul conține: 1 x Perie de netezire; 1 x Perie moale; 1 x Perie rotunda pentru volum; 1 x Ondulator lung 30mm; 1 x Ondulator lung 40 mm; 1 x Accesoriu de uscare cu efect Coandă

Premiul anunțat în concurs se va acorda așa cum a fost anunțat în regulament; el nu se poate schimba cu altceva și nici nu i se poate acorda câștigătorului contravaloarea în bani.

În măsura în care un câștigător nu poate beneficia în final de premiul câștigat, din cauza nerespectării unor condiții specifice de concurs (nu se poate deplasa pentru ridicarea premiului din motive obiective sau din alte cauze independente de voința să), premiul se vă acorda unei rezerve, în ordinea stabilită conform jurizării.

Desemnarea câștigătorului

Câștigătorul vă fi desemnat în urma unei extrageri care va fi filmată, apoi postată pe pagina de instagram @vodnarbeautylounge.

Câștigătorul vă fi desemnat în data de 24 Decembrie 2023 si va fi contactat telefonic.

Nu se acceptă contestații ulterioare referitoare la deciziile juriului.

Persoanele care dețin a treia, respectiv a patra poziție în clasament după cea a câștigătorului vor fi considerate rezerve.

Dacă la verificarea finală, câștigătorul desemnat inițial nu îndeplinește condițiile pentru atribuirea premiului, premiul acestuia vă fi anulat şi vă fi contactată persoana desemnată că rezerva 1, conform algoritmului de mai sus. În situaţia în care nu poate fi atribuit premiul nici de această dată, se vă relua procedura până la epuizarea rezervelor.

Responsabilități

Organizatorul nu își va asuma nicio răspundere cu privire la pretențiile terților sau ale instituțiilor asupra premiilor câștigate de către participanți.

Organizatorul nu își asumă nicio răspundere în cazul în care îi sunt comunicate informații false sau eronate. Organizatorul nu răspunde pentru eventuale disfuncționalități în derularea concursului că urmare a acțiunilor unor terți cum ar fi: distribuitori de energie electrică, operatori, proprietari sau administratori ai rețelelor de telecomunicații sau alții asemenea.

Organizatorul își rezervă dreptul unilateral de a descalifica un text/comentariu participante la concurs, dacă vă considera că aceasta este licențios sau indecent.

Organizatorul își rezervă dreptul de a șterge postări ce lezează imaginea THE WOMAN, al concursului sau al concurenților înscriși, în mod direct sau prin asociere.

Organizatorul nu este răspunzător sub nicio formă pentru conținutul generat și pentru utilizatorii înscriși în acest concurs, ori pentru consecințele care decurg din această acțiune.

Organizatorul își asumă responsabilitatea numai în ceea ce privește acordarea premiilor.

Încetarea concursului înainte de termen

Concursul poate înceta înainte de termen, în cazul producerii unui eveniment ce constituie forță majoră sau caz fortuit.

Concursul mai poate înceta înainte de împlinirea perioadei stabilite, ori poate fi suspendat oricând în baza liberei decizii a Organizatorului, cu condiția că acesta să comunice în prealabil o astfel de situație.

Clauze finale

Organizatorul nu are nicio obligație de a întreține corespondența cu participanții la activitatea promoțională ulterior încheierii acesteia.

Prin participarea la concurs, participantul declară pe propria răspundere că a luat cunoștință, și este de acord cu, următoarele:

– Participantul este singur răspunzător pentru orice declarație neconformă cu realitatea;

– Participantul este conștient de condițiile normale de utilizare a premiilor și poate face uz de acestea fără a constitui o amenințare la adresa sănătății și integrității sale corporale, și ameninţare la adresa sănătăţii şi integrității sale corporale, și/sau a celor din jur.

Organizatorul și societățile comerciale implicate în concurs:

– nu sunt răspunzătoare pentru deteriorarea, dispariția sau sustragerea premiului după momentul preluării lor de către câștigător;

– sunt exonerate de orice răspundere pentru toate prejudiciile suferite de către câștigători în legătură cu premiul, ulterior momentului preluării acestuia, indiferent de natura acestor prejudicii, incluzând dar fără a se limita la, vătămări corporale și/sau vătămări ale sănătățîi, respectiv vătămări sau daune aduse patrimoniilor;

– nu sunt răspunzătoare de eventualele prejudicii sau daune cauzate de către câștigători unor terți în legătură cu premiul, indiferent de natura acestor prejudicii;

– își rezervă dreptul de a redistribui premiul sau de a nu-l mai distribui în cazul în care câștigătorul nu se prezintă în vederea înmânării premiului (câștigătorul nu a ridicat premiul).

3 lucruri de care trebuie să ții cont pentru a realiza un machiaj reușit de Sărbători

Pentru că ne mai desparte atât de puțin timp de Sărbătorile de iarnă, a venit momentul să discutăm puțin despre machiajul pe care îl realizăm în aceste zile speciale, pentru că fiecare femeie își dorește să strălucească și azi îți vom demonstra că se poate, fără să te stresezi prea mult sau să ai nevoie de o grămadă de produse. 

Un machiaj reușit este cel care îți pune cel mai bine trăsăturile în evidență, nu cel care are un aspect extrem de încărcat. De aceea, am pregătit 3 lucruri de care să ții cont atunci când îți realizezi machiajul de Sărbători și cu siguranță nu vei da greș! 

 

Alege cu atenție intensitatea machiajului

 

De obicei, lumea are impresia că un machiaj de Sărbătoare este obligatoriu și un machiaj foarte intens, cât mai vizibil. Din contră! Machiajul pe care îl realizezi poate să fie și unul extrem de natural, dacă îți pune trăsăturile în valoare cu succes. Trebuie să ai în vedere însă că există o linie principală de intensitate: dacă optezi pentru un machiaj mai puternic al ochilor (spre exemplu Smokey Eyes, un machiaj colorat etc.), atunci machiajul buzelor va rămâne în nuanțe cât mai naturale și invers, pentru a păstra un echilibru al lookului per ansamblu. 

 

Fardurile sidefate sunt o opțiune perfectă și rapidă

 

Chiar dacă toată lumea suferă din cauza interzicerii glitterului, fardurile strălucitoare sunt în continuare la îndemână și chiar o soluție perfectă pentru un machiaj de Sărbători, nu doar de efect, ci și foarte rapid de realizat. Poți să creezi niște umbre care să accentueze forma ochilor cu ajutorul unor farduri maro, iar pe pleoape să aplici un astfel de fard. Efectul obținut este superb și mai ai nevoie doar de mascara, iar machiajul ochilor este gata. 

P.S.: uite un truc: aplică orice fard de acest gen cu degetul pentru o strălucire cât mai intensă!

 

Ai grijă să iei în considerare și ținuta, accesoriile și coafura

 

Un look reușit nu înseamnă doar machiaj, ci trebuie să ai în vedere și cu ce urmează să te îmbraci, care este coafura și care vor fi accesoriile, iar aici este important să ne referim și la ochelarii de vedere, în cazul în care porți. 

O ținută foarte colorată și vizibilă va necesita un machiaj mai cuminte, în timp ce o vestimentație în tonuri cuminți și cu cât mai puține accesorii, va permite realizarea unui makeup mai intens. De asemenea, dacă porți ochelari, ai grijă să evidențiezi linia genelor, pentru a reda ochilor expresivitatea. 

Indiferent de machiajul pe care îl alegi pentru aceste zile, ai încredere că vei străluci!

 

Sursă foto: Arhivă personală Antonia Lestyan

 

–

Editor: Antonia Lestyan

Transylvania Open WTA 250 revine la mai puțin de cinci luni de la încheierea ultimei ediții | 3-11 februarie 2024

Transylvania Open, votat de jucătoare cel mai bun turneu WTA 250 în 2022, a obținut o nouă poziție în calendarul Woman’s Tennis Association (WTA) și revine în BT Arena la mai puțin de cinci luni de la încheierea ultimei ediții. Cea de-a patra ediție a turneului de tenis din Cluj-Napoca va avea loc în perioada 3-11 februarie 2024, la începutul sezonului competițional, imediat după Linz Open, turneul din Austria WTA500. Această schimbare îi oferă turneului o poziție mai avantajoasă, cu șanse mari de a trage la Cluj și mai multe nume mari ale tenisului mondial feminin. 

Patrick Ciorcilă, directorul Transylvania Open WTA 250: „Schimbarea perioadei în care are loc Transylvania Open, din toamnă în iarnă, reprezintă un pas important pentru noi. Este o mișcare strategică și suntem extrem de fericiți că am reușit să o implementăm. Prin plasarea noastră la începutul calendarului, după Australian Open, vom fi printre primele turnee din circuit, sporind șansele noastre de a aduce la Cluj jucătoare valoroase. Prin programarea evenimentului după alte competiții din aceeași zonă, oferim jucătoarelor posibilitatea de a continua seria de turnee în Europa. În plus, la început de an, jucătoarele sunt într-o formă mai bună și determinate să acumuleze rapid cât mai multe puncte pentru a-și asigura o poziție puternică în clasament. Sperăm să ne menținem și în viitor această poziție avantajoasă.”

Cea de-a patra ediție a turneului de tenis din Cluj-Napoca va avea loc tot în sala polivalentă BT Arena din Cluj-Napoca. Meciurile se vor juca indoor, pe hard, pe cele două terenuri de tenis care vor fi amenajate. În total, 32 de jucătoare vor concura la meciurile de simplu, și 16 echipe la dublu, pentru 280 de puncte WTA și premii în valoare de 267,082$. În plus, tabloul de calificări va avea 24 de jucătoare. 

Cei care doresc să participe la următoarea ediție a turneului de tenis din Cluj pot să cumpere bilete de o zi la prețuri early bird de pe site-ul entertix.ro, până în ianuarie 2024. Acestea oferă acces la toate meciurile din ziua respectivă, de la ambele terenuri de joc, iar costul lor variază între 45 și 145 de lei. După încheierea etapei Early Bird, vor fi puse la vânzare și abonamente care vor oferi acces la meciuri pe întreaga perioadă a turneului (3-11 februarie).

La meciurile din zilele de calificări (3-4 februarie), fanii tenisului vor avea acces pe bază de rezervare, realizată tot pe site-ul entertix.ro. Rezervările vor putea fi făcute online, începând din ianuarie 2024 și la fața locului, în timpul turneului, în limita locurilor disponibile.  

Cele trei ediții Transylvania Open WTA 250 de până acum au fost organizate în luna octombrie, înainte de WTA Finals. Turneul din 2023 a avut loc în perioada 16-22 octombrie și a fost câștigat la simplu de Tamara Korpatsch. Tânăra jucătoare din Germania a obținut la Cluj primul titlu WTA 250 din carieră, după finala jucată cu Gabriela Ruse. Campioane la dublu au fost Jodie Burrage și Jil Teichmann, după finala disputată cu Leolia Jeanjean și Valeriya Strakhova. Pentru Gabriela Ruse, turneul de la Cluj a deschis o serie de victorii în Billie Jean King Cup unde, alături de Jaqueline Cristian, Anca Todoni și Horia Tecău, a adus victoria României în fața Serbiei. 

Transylvania Open WTA 250 2023 a însemnat 9 zile de tenis, dintre care 2 de calificări, cu meciuri jucate pe cele două terenuri de tenis organizate în BT Arena. Jucătoarele au avut la dispoziție 2 terenuri suplimentare de antrenament. În cadrul meciurilor au fost utilizate 3600 de mingi de tenis. Pentru amenajarea celor două terenuri de joc au fost necesare lucrări logistice speciale de separare a sălii polivalente, realizată prin montarea a 3000 mp de cortină fonoabsorbantă și ignifugă. La organizarea turneului a lucrat o echipă formată din peste 800 de persoane, iar bugetul s-a ridicat la 1,5 milioane de euro. 

 

Despre Transylvania Open WTA 250

Transylvania Open este cel mai important turneu de tenis feminin din România și face parte din categoria WTA 250. Evenimentul reunește jucătoare de top din întreaga lume pentru o săptămână de competiție intensă în BT Arena din Cluj-Napoca. Cu o creștere constantă în popularitate, Transylvania Open WTA 250 continuă să promoveze tenisul feminin în România și în lume.

Ritualul de îngrijire a tenului nu are doar beneficii estetice, ci influențează pozitiv sănătatea mintală

Îngrijirea pielii, un element cotidian pentru mulți dintre noi fie că este făcută acasă sau la clinica de înfrumusețare, a devenit subiectul unui studiu care a evidențiat nu doar beneficiile fiziologice, ci și pe cele psihologice ale acestei practici asupra bunăstării noastre. Mai exact, cercetările au arătat că ritualul de îngrijire a tenului are atât beneficii fiziologice, cât și psihologice, două componente esențiale ale stării noastre de bine.

De cele mai multe ori, asociem îngrijirea personală cu activități precum meditația, exercițiile fizice sau practicarea unor hobby-uri, iar conexiunea dintre obiceiurile de îngrijire a pielii și starea noastră mintală poate trece ușor neobservată. Totuși, noi cercetări arată că nu ar trebui subestimat potențialul ritualurilor de îngrijire a pielii de a ne conferi o senzație de liniște și încredere, având în cele din urmă un impact semnificativ asupra sănătății noastre mintale. 

Potrivit studiului publicat în International Journal of Cosmetic Science, îngrijirea tenului nu numai că are un efect relaxant prin modularea activității parasimpatice, dar poate și induce emoții pozitive. Efectul relaxant obținut este temporar, însă se remarcă prin modul în care îmbunătățește starea de relaxare fizică a participanților la studiu, în comparație cu perioadele de repaus biologic.

„Este fascinant să observăm că îngrijirea pielii nu are doar un efect vizibil asupra aspectului extern, ci și o influență profundă asupra stării noastre mintale. Acest obicei pe oferă oamenilor ocazia de a se concentra pe starea lor de bine. Astfel că alocând în mod conștient timp pentru curățarea, hidratarea și tratarea pielii noastre, nu doar îmbunătățim vitalitatea și strălucirea acesteia, ci și creăm un moment în care ne putem deconecta de agitația rutinei noastre zilnice și ne putem reînnoi legătura cu sinele nostru“, remarcă Dr. Luminița Enache, medic specialist dermatolog în cadrul clinicii Dr. Leventer Centre.

Un aspect notabil al studiului este asocierea unor termeni precum „relaxare” și „plăcere” cu scoruri mai ridicate în rândul grupului care a beneficiat de îngrijirea facială. „Relaxare” s-a evidențiat cu un scor crescut în grupul care a primit îngrijirea facială, în timp ce în cazul grupului de referință, acest termen a rămas semnificativ mai scăzut din punct de vedere statistic. „Avem astfel o dovadă științifică a faptului că beneficiile nu se limitează doar la aspectul fizic al pielii, ci includ și inducerea unui sentiment de relaxare și plăcere, elemente esențiale pentru bunăstarea noastră mintală“, a adăugat Dr. Luminița Enache.

De fapt, medicul remarcă că nu este deloc surprinzător faptul că există o legătură profundă între mintea noastră și piele. Anumite afecțiuni ale pielii, precum acneea, eczema și psoriazisul, pot fi declanșate sau pot fi agravate de stres, anxietate și tensiune psihologică. În schimb, atunci când acordăm prioritate stării noastre mintale și alocăm timp pentru îngrijire personală, cum ar fi îngrijirea pielii, putem influența în mod pozitiv sănătatea pielii noastre. Pentru a obține o strălucire sănătoasă și tânără, este esențial să gestionăm nivelurile de stres, să exersăm tehnici de relaxare și să cultivăm o mentalitate pozitivă prin diverse ritualuri de îngrijire a pielii. Toate acestea contribuie la repararea și revigorarea pielii. 

S-a lansat acceleratorul pentru „Femei antreprenor”

Cu un impresionant line-up de 40 de speakeri de renume, naționali și internaționali, a doua ediție a forumului internațional „Romanian Venture Forum” a avut loc pe 22 noiembrie la Teatrul Odeon, București, și a reunit 10 fonduri de venture capital (VC) locale și internaționale, organizații de profil, 200 de antreprenori și aspiranți, care au beneficiat de o experiență captivantă pe parcursul a 10 ore pline de insight-uri valoroase și schimburi de idei inovatoare în domeniul venture capital. Premierele care au marcat evenimentul au fost lansarea acceleratorului pentru „Femei antreprenor” și sesiunea de pitching pentru elevii de liceu.

„România trebuie să se familiarizeze profund cu soluțiile de finanțare pentru dezvoltare de business. Suntem restanți pe scară largă la capitolul educației financiare și chiar dacă acest eveniment este dedicat elitelor din inovație tehnologică și nu numai, drumul spre dezvoltarea economică trebuie parcurs de întreg mediul de business. 

Conform studiului Deloitte prezentat în cadrul RVF, comparativ cu alte țări din Europa Centrală și de Est, investițiile în România în raport cu PIB-ul sunt în concordanță cu indicatorii monitorizați de OECD, fiind de 0,16% în perioada 2015-2019, similar cu Cehia și sub ușor nivelul Poloniei. În același interval, raportul fondurilor colectate în PIB a fost de 0,01%, față de 0,22% în Cehia și 0,10% în Polonia. Dezvoltarea durabilă a economiei românești este strâns legată de accesul la fonduri de investiție de tip venture capital, care reprezintă un motor esențial pentru inovație, competitivitate și progres pe termen lung, accelerând adoptarea tehnologiilor sustenabile și contribuind la atingerea obiectivelor de mediu, sociale și de guvernanță (ESG).

Topicuri precum inteligența artificială sau Sustainable Development Goals (SDG) rescriu parcursuri de business și sunt ceea ce noi, ca și confederație, împreună cu partenerii noștri precum Catalyst Romania popularizăm pe scară largă, începând cu cele mai fragede vârste. Primul pas este vital și avem resursele să îl direcționăm pe drumul potrivit. De la start-up la scale-up este un parcurs a cărui sinuozitate încercăm să o aplatizăm prin evenimente ample, cu recurență.

Aș vrea să mulțumesc reprezentanților autorităților de cel mai înalt nivel: Nicolae CIUCĂ – Președintele Senatului, Adrian CÂCIU – Ministrul Investițiilor și Proiectelor Europene, Bogdan IVAN – Ministrul Cercetării, Inovării și Digitalizării, Camelia DRĂGOI – Senior Mandate Management-Equity, European Investment Fund (EIF), Mihai PRECUP – Preşedintele Agenţiei pentru Monitorizarea şi Evaluarea Performanţelor Întreprinderilor Publice, Nicușor DAN – Primarul Municipiului București, care prin prezența lor la un forum atât de aplicat pe o dimensiune financiară, au ales să culeagă inputuri valoroase de a căror diseminare pe scară largă, ne-au asigurat constant” a spus Cristina CHIRIAC, președintă Asociația Națională a Antreprenorilor (ANAA), în deschiderea evenimentului.

„La Romanian Venture Forum, am experimentat puterea colectivă a ideilor și dialogului în jurul tranziției energetice si noilor tehnologii. Participarea la un eveniment de VC nu este doar o ocazie de a expune viziunea noastră, ci și de a asculta și a învăța din experiențele experților si start-up-urilor prezente. În acest cadru, putem identifica potențiali parteneri și găsi inspirație pentru a crea schimbări reale în industrie”, a spus Cătălin HRISTESCU, Head of Portfolio Management, OMV Petrom Gas & Power

„Suntem mândri că am contribuit împreună cu toată echipa de la Catalyst Romania și la această a doua ediție a Romanian Venture Forum, evenimentul reprezentativ al industriei de venture capital din România și din regiune. Discursurile keynote, panelurile de dezbatere pe subiecte actuale de investiții responsabile în tehnologie, ca și sesiunile de pitching de proiecte antreprenoriale au fost extrem de interesante și au adus multe idei și informații noi și utile participanților. O mențiune specială pentru promovarea în cadrul Romanian Venture Forum a sesiunii de pitching pentru proiectele antreprenoriale ale elevilor de liceu din România, din programul susținut în întreaga țară de CONAF. RVF este inițiat de Asociația Națională a Antreprenorilor în parteneriat cu CONAF Romania și PROEDUS, susținut de Catalyst Romania și ROPEA.”, a declarat Marius GHENEA, Managing Partner Catalyst Romania

„România a avut anul acesta cea mai mare absorbţie de fonduri europene – 11,3 miliarde de euro – o cincime din cât a absorbit România din 2007 până în 2022. Am reuşit să determinăm investitorii străini să investească în ţara noastră, atingând un record de 10,9 miliarde de euro investiţii străine directe, şi am reuşit ca, la finalul anului trecut, în valoarea nominală a Produsului Intern Brut, să lăsăm pe masa Guvernului 49 de miliarde de euro peste estimare. 

Dezvoltarea mediului de afaceri are nevoie de încredere, deschidere la dialog şi predictibilitate şi am încercat să le punem într-o matrice a activităţii guvernamentale în relaţia cu mediul de afaceri. Avem nevoie ca dumneavoastră să ajungeţi la acel nivel de dezvoltare care să ne dea siguranţa că, indiferent de câte situaţii de criză, de război, de pandemie sau orice orice altă natură ar exista, să le putem trece, fără temeri prea mari, pentru că avem capital românesc solid. Capitalul românesc în situaţii de criză e aşezat aici, nu pleacă şi pune umărul la orice soluţie este solicitată din partea Guvernului”, a declarat Nicolae CIUCĂ, Președintele Senatului.

Potrivit acestuia, “povara fiscalităţii nu trebuie să cadă doar pe umerii celor care produc bani”, motiv pentru care, în 2024, s-a convenit să nu se discute despre taxe noi, pentru că acestea “vor împovăra şi mai mult mediul de afaceri”.

Nicolae Ciucă – Președintele Senatului a adăugat că tinerii trebuie încurajaţi şi susţinuţi pentru a se implica în domeniul cercetării şi al dezvoltării.

„Economia românească este rezilientă, deşi structural nu pare. Sunt tot felul de voci care ne anunţă mereu apocalipsa din zona mediului economic, dar nu fac parte din acel mediu economic. De ce? Pentru că în economie au rămas oamenii care ştiu să gestioneze afaceri şi această ştiinţă, consecvenţă, perseverenţă, asumare, curaj, alături de capitalul care există în piaţa financiară românească, a condus ca economia românească să fie rezilientă. Nu suntem într-o zonă în care să ne comparăm cu Germania, Franţa, Spania sau Italia, însă vom ajunge într-o zonă de genul acesta, în opinia mea, în 5-6 ani de zile. Ca să ajungem acolo, trebuie să avem curajul să investim în continuare. Dincolo de investiţiile publice, care înseamnă, de fapt, punerea la dispoziţie a unei infrastructuri de care să beneficieze economia, este vorba de investiţii private care trebuie ajutate atât cu capital intern, dar şi cu capital atras. 

Noi, ca guvernanţi, trebuie doar să găsim acele elemente de parteneriat, acele instrumente prin care să finanţăm economia românească, nu la nivelul la care am finanţat-o până acum, ci mult mai mult. Dincolo de a discuta despre ceea ce avem la dispoziţie ca instrumente financiare pentru ceea ce înseamnă fonduri de investiţii care să investească în economia românească, banii pe care îi avem prin PNNR, 400 de milioane de euro, consider că suntem încă timizi, şi nu ca stat. 

România trebuie să fie statul din această parte a Europei în care oportunităţile sunt mult mai mari decât în alte state în care deja s-a investit, în care economia lucrează peste potenţial, așa cum sunt statele dezvoltate. România este o ţară care are o economie care încă evoluează sub potenţial şi este loc pentru foarte multe investiţii”, a declarat Adrian CÂCIU, Ministrul investițiilor și proiectelor europene. 

„Cred foarte mult în capacitatea noastră, ca ţară, de a se profila pe nişte domenii-cheie şi când spun asta mă refer la tehnologiile emergente, de la Strategia naţională de inteligenţă artificială, care în urmă cu doi sau trei ani părea ceva îndepărtat, SF, acum deja vedem că e parte din vieţile noastre de zi cu zi. Din acest punct de vedere, noi avem deja lansată strategia la care vă invit să contribuiţi în forma ei finală, pentru că până la finalul anului doresc să o adoptăm în Guvern. Suntem deja parte din reţeaua europeană de tehnologii Blockchain de două săptămâni. Avem un draft de strategie pentru tehnologii cuantice pe care îmi doresc foarte mult ca, în perioada următoare, să-l trecem prin Guvern să dezbatem cu industria, cu universităţile şi cu societatea civilă şi să fim lideri în ceea ce înseamnă software pentru quantum”, a explicat Bogdan IVAN, Ministrul cercetării, inovării și digitalizării

Bogdan Ivan a susţinut, totodată, că România poate să fie, nu în foarte mult timp, un lider regional pe aceste segmente, în tehnologii emergente, în securitate cibernetică pentru alte state din regiune şi nu numai.

„În PNRR sunt alocate 30 de milioane de euro pentru IPO. Este un mare ajutor și pentru bursa din București, dar și pentru companii, pentru că din aceste fonduri companiile își pot rambursa cheltuielile pe cale legală. 

Voi, ca actori VC, inovatori, startup-uri, ar trebui, de asemenea, să veniți cu idei către noi pentru a îmbunătăți instrumentele financiare, pentru a identifica noi instrumente financiare care vor aduce flexibilitate suplimentară companiilor. Pentru că eu cred cu adevărat că astăzi, în România, provocarea principală nu este finanțarea, ci expertiza tehnică, instrumentele financiare. Și cred cu adevărat că doar, dacă lucrăm împreună, am putea identifica cele mai bune soluții pentru startup-uri.”, a declarat Mihai PRECUP, Preşedintele Agenţiei pentru Monitorizarea şi Evaluarea Performanţelor Întreprinderilor Publice

„Antreprenoriatul este motorul dezvoltării și inovației. Colaborarea dintre antreprenori și instituțiile statului este esențială pentru progres. Primăria Municipiului București, înțelegând impactul pozitiv al acestor inițiative, sprijină astfel de evenimente, oferindu-le un cadru propice cum este Teatrul Odeon pe care îl administrăm. Suntem alături de comunitatea antreprenorială, recunoscând că aceasta contribuie la progresul orașului nostru dincolo de aspecte precum conducte și șosele”, a spus Nicușor DAN, Primarul Municipiului București

„Participarea la Forumul Român de Venture Capital (RVF) 2023 a fost o oportunitate extraordinară de a interacționa cu lideri și inovatori din ecosistemul de business românesc. Discuțiile din cadrul panelului, axate pe utilizarea principiilor investițiilor responsabile pentru atingerea Obiectivelor de Dezvoltare Durabilă, au subliniat importanța aplicării principiilor de ESG pentru a facilita tranziția energetică, dar și pentru o abordare echilibrată și cooperativă în contextul actual economic și social. Sunt onorat să fiu parte a acestei inițiative, care stimulează creșterea și dezvoltarea afacerilor inovatoare în România”, a declarat Mihnea ZAMFIR, Head of Finance and Performance Management Delgaz Grid

Evenimentul a fost structurat în 5 paneluri de discuții, care au abordat teme precum tendințele ecosistemului de venture capital european, provocările din piața de venture, factorii care contribuie la creșterea unui start-up, impactul inteligenței artificiale asupra ecosistemului start-up-urilor din Europa Centrală și de Est. Moderatorul forumului a fost Vlad ANDRIESCU, editor in chief start-up.ro. 

Primul panel, intitulat „2023 trends in the European VC ecosystem and the new macro-outlook” a fost moderat de Adrian SECELEANU, editor Ziarul Financiar, iar speakerii care au dezbătut subiectul au fost Camelia DRĂGOI, Senior Mandate Management-Equity, European Investment Fund (EIF), Marius GHENEA, Managing Partner Catalyst Romania, Cristian NACU, Senior Country Officer for Romania International Finance Corporation (IFC), Sorin MAXIM, General Manager West Regional Development Agency – ADR Vest, Daniela ILIESCU, Executive Director Romanian Private Equity Association (ROPEA).

„Navigating the storm: VC & PE markets between fundraising challenges and valuation pressures” a fost tema celui de-al doilea panel, fiind moderat de către Elena VRABIE, Innovation Reporter at The Recursive. Din panel au făcut parte Vedran BLAGUS, Principal South Central Ventures, Alin STANCIU, Partner Catalyst Romania, Peter TANCZOS, Managing Partner Euroventures V, Roumen JORDANOV – Investment Manager BrightCap Ventures, Mihnea CRĂCIUN – Managing Director Endeavor Romania, Miruna POPA, Investment Associate Resources Partner.

Cel de-al treilea panel din cadrul Romanian Venture Forum a fost dedicat start-up-urilor, fiind intitulat „From Zero to Hero: The big startup challenge: achieving sustainable growth in the current environment”. Din panelul moderat de Mircea CĂPĂȚÎNĂ, Co-Founder SmartBill, au făcut parte Sergiu NEGUȚ, Co-Founder Fintech OS, Andrei DUDOIU, Managing Partner Seedblink, Sinisa RAKOVIC, Founder & CEO Hunch, Mihai PĂTRAȘCU – Founder & CEO EvoMag.

Tema abordată în cel de-al IV-lea panel a fost „The Rise of AI: How does it impact the CEE startup ecosystem?”. Moderatorul Marius Istrate, Chairman of the Board TechAngels Romania, a dezbătut subiectul cu Alexandra CERNIAN – Associate Professor UPB, ph.D, Expert European Commission, Digital Expert, Andrei PITIȘ, Founder & CEO at Genezio, Angel Investor, Dan MIHĂESCU, Founding Partner at GapMinder Venture Partners, Florin VIȘA, Partner EarlyGame Ventures.

În cadrul ultimului panel, al V-lea, „Using the Principles of Responsible Investments to achieve Sustainable Development Goals”, moderatorul Alina GEORGESCU, Investment Manager Catalyst Romania, a condus discuțiile dintre Cătălin HRISTESCU, Head of Portfolio Management Gas & Power, OMV Petrom, Nicoleta MUNTEANU, Founder of Kids in Business, Mihnea ZAMFIR, Head of Finance and Performance Management at DelGaz, Zoltan FUZESI, CEO Anxiofit. 

În cadrul evenimentului au fost organizate două sesiuni de pitching cu un juriu de specialitate, relevant pentru piața de venture capital atât locală, cât și europeană. 

La sesiunea de pitching dedicată antreprenorilor juniori organizată în premieră au concurat echipe de liceeni cu proiectele: Uniserv, Noligy, Royal Saffron Gardens, EVExpress, Milenyum Soft. Noligy a fost câștigătorul desemnat de membrii juriului: Alexandru AGATINEI, Co-Founder & CEO How to Web, Robert COTUNĂ, Investment Manager Rubik, Ana Maria STANCU, Digital Transformation Consultant, CEO Bucharest Robots, Antonela DRAGOMIR – Investment Manager Catalyst Romania.

Cele 6 startup-uri, Blindspot, Stailer, Tokero, Iflows, Carfix, Safeflows, selectate pe baza criteriilor de inovație, tracțiune, mobilitate sau potențial de dezvoltare, care au concurat la sesiunea de pitching în fața juriului format din: Alexandru BOGDAN – CEO & GP @ROCA X, Cosmin CURTICĂPEAN – CEO iFactor, Board member and VP Tech Angels Romania, Cristian NEGRUȚIU – Founding Partner, Sparking Capital, Emmett KING, Co-Founder; D3 Cyber and Transylvania Angels Network (T.A.N.) / Founding Investor and Board member of Telios Care & AiVA / Minority Shareholder & former COO of Wirtek A/S (publicly traded), Mircea GHIȚĂ, Country Manager Seedblink. 

Blindspot a fost ales câștigător de membrii juriului care au ținut cont de maturitate și venituri.

„Ca antreprenor, sunt recunoscător pentru astfel de evenimente prin care start-up-uri, investitori, business angels și fonduri de capital au ocazia să interacționeze și să construiască împreună. România are nevoie de mai mulți antreprenori, un sector tehnologic puternic chiar și în lipsa susținerii acestuia de către sectorul public.”, a declarat Bogdan SAVONEA, Co-fondator Blindspot.

Noutățile lunii Decembrie pe Disney+

Serviciul de streaming Disney+ este casa filmelor și a serialelor de la Disney, Pixar, Marvel, Star Wars, National Geographic și Star, și găzduiește în exclusivitate producțiile originale Disney+.

În luna decembrie pe Disney+ poți viziona alături de cei apropiați mult așteptata serie originală Percy Jackson și Olimpienii (Percy Jackson and The Olympians), cât și cel mai recent film Indiana Jones Și Cadranul Destinului (Indiana Jones and the Dial of Destiny). Și, bineînțeles, există o mulțime de distracții festive pe Disney+, cu toate colecțiile Singur Acasă (Home Alone) și Greu de ucis (Die Hard) disponibile, plus multe producții pentru a te introduce în atmosfera de Crăciun!

Noul film de comedie Repetiție Generală (Theater Camp) sosește la timp pentru a înveseli serile lungi și întunecate. Și nu uita că vedetele sale, Ayo Edebiri și Molly Gordon, pot fi văzute și în serialul Ursul (The Bear) de la FX care este disponibil acum pe Disney+!

 

BÂNTUIND PRIN VENEȚIA

(HAUNTING VENICE)

UN FILM 20TH CENTURY

Exclusiv pe Disney+

Kenneth Branagh interpretează rolul celebrului detectiv Hercule Poirot în acest film plin de mister a cărui acțiune se petrece după cel de-al Doilea Război Mondial. Pensionat și locuind în Veneția, Poirot participă cu reticență la o ședință de spiritism, iar uciderea unuia dintre invitați îl trimite pe detectiv într-o lume sinistră și întunecată.

POVEȘTI DE GROAZĂ AMERICANE SEZONUL 3

(AMERICAN HORROR STORIES)

29 Noiembrie

Exclusiv pe Disney+

Povești De Groază Americane este un spin-off al antologicului serial de succes premiat al lui Ryan Murphy și Brad Falchuk, American Horror Story.
Povești De Groază Americane este un serial antologic care va prezenta o poveste de groază diferită în fiecare episod.

 

REPETIȚIE GENERALĂ

(THEATER CAMP)

UN FILM SEARCHLIGHT 

6 Decembrie

Exclusiv pe Disney+

Laureatul premiului Tony®, Ben Platt, împreună cu Molly Gordon joacă în noua comedie originală Repetiție Generală în rolurile lui Amos și Rebecca-Diane, prieteni de-o viață și profesori de teatru într-o tabără dărăpănată din nordul statului New York. Când nepriceputul Troy, expert în IT, sosește pentru a conduce proprietatea (spre ruină), Amos, Rebecca-Diane și managerul de producție Glenn își unesc forțele cu personalul și studenții pentru a pune în scenă o capodoperă și a-și salva îndrăgita tabără de vară.

JURNALUL UNUI PUȘTI: AREST LA DOMICILIU DE CRĂCIUN

(DIARY OF A WIMPY KID CHRISTMAS: CABIN FEVER)

8 December

Exclusiv pe Disney+

O poveste de sărbători amuzantă și sinceră, centrată pe Greg Heffley, elevul de gimnaziu predispus la dezastre. Filmul care îl găsește pe Greg luptând cu disperare pentru a nu se afla pe lista copiiilor obraznici a lui Moș Crăciun, în timp ce familia se pregătește pentru o furtună de zăpadă.

 

INDIANA JONES ȘI CADRANUL DESTINULUI

LUCASFILM STUDIO

Trailer

15 Decembrie

Exclusiv pe Disney+

Harrison Ford revine în rolul legendarului arheolog, Indiana Jones, pentru această extrem de așteptată ultimă parte a francizei emblematice – o aventură mare, care străbate tot globul!

PERCY JACKSON ȘI OLIMPIENII

SERIAL ORIGINAL DISNEY+ 

20 decembrie

În premieră 2 episoade

Percy Jackson se află într-o misiune periculoasă. Depășind monștrii și păcălind zeii, el trebuie să călătorească prin America pentru a returna șurubul maestrului Zeus și a opri un război total. Cu ajutorul tovarășilor săi de căutare Annabeth și Grover, călătoria lui Percy îl va duce mai aproape de răspunsurile pe care le caută: cum să se integreze într-o lume în care nu se simte la locul lui și cum să afle cine îi este destinat să fie.

CEI NOUĂ OBRAZNICI

(THE NAUGHTY NINE)

FILM ORIGINAL

22 decembrie 

Exclusiv pe Disney+ 

Andy, un elev neastâmpărat din clasa a cincea, se trezește fără un cadou de la Moș Crăciun în dimineața de Crăciun. Dându-și seama că trebuie să fi ajuns pe “lista celor obraznici” și simțindu-se nedreptățit, Andy adună o echipă formată din alți opt “obraznici” care să-l ajute să execute un jaf elaborat în Satul Moșului de la Polul Nord pentru a primi cadourile pe care consideră că le merită.

Did you know?

– Vizionări fericite: Indiferent de modul în care sărbătorești acest sezon festiv, Disney+ are ceva pentru fiecare. De la Cine Este Familia Lui Moș Crăciun? (The Santa Clauses) la Percy Jackson și Olimpienii și la colecțiile complete de Greu De Ucis și Singur Acasă, exista ceva pentru toată familia.

– Dacă îți place O Familie Modernă (Modern Family), încearcă Fresh Off The Boat: Suntem în anii ’90, iar Eddie, în vârstă de 11 ani, iubitor de hip-hop, tocmai s-a mutat cu părinții săi într-o suburbie din Orlando, aflată în cartierul chinezesc al districtului Washington DC. Această comedie despre goana după Visului American prezintă șocul cultural pe care îl suferă familia sa de imigranți.

– Seriale lansate în 2023: Ați ratat serialele noastre de succes din 2023? Crăciunul este momentul perfect pentru a petrece timp în bucătărie urmărind primele două sezoane din Ursul de la FX, sau pentru a rezolva o crimă-misterioasă cu primele 3 sezoane din Crime În Imobil (Only Murders in The Building), sau pentru a te pregăti de petrecere cu The Kardashians. Iar dacă te cuprinde dorul de casă, poți oricând să urmărești sau pentru a o aduce acasă cu Bun-venit la Wrexham (Welcome To Wrexham) de la FX.

– Legendele muzicii rock: Now and Then: Ultima melodie a trupei Beatles te invită să urmărești un scurtmetraj care relatează povestea din spatele ultimului cântec Beatles, cu imagini exclusive, prezentând declarații captivante ale membrilor trupei. De asemenea, pregătește-te să descoperi marile legendele ale rockului în cadrul unor concerte și colaborări rare, unice în viață, în Rock & Roll Hall of Fame Induction Ceremony.

 

ALTE NOUTĂȚI ÎN LUNA DECEMBRIE

Ultima Speranță (The Shepherd) 1 decembrieDoctor Who: Marele spațiu albastru (Doctor Who: Wild Blue Yonder) 2 decembrie
Bob’s Burgers Sezonul 14 13 Dec I Toate episoadele disponibileFamilia Simpsons – Sezonul 35 (The Simpsons) 13 Dec | 5 episoade disponibile
Family Guy Sezonul 22 20 Dec I 5  episoade disponibile 

 

NON-STOP NEW SERIES IN 2024

Shōgun de la FX
Februarie 2024		„ECHO” de la Studiourile Marvel 
10 ianuarie 2024
Cristóbal Balenciaga
19 ianuarie 2024		Ursul de la FX – Sezonul 3 
Revine în 2024
The Artful Dodger
Revine în 2024		Extraordinar – Sezonul 2 (Extraordinary)
Revine în 2024
Gustul dulce de acasă (Black Cake)
Revine în 2024		Star Wars: The Acolyte
Revine în 2024

Jam Session Agency consolidează echipa de management

Jam Session Agency, agenția independentă numărul 1 din Europa conform Effie Index, anunță consolidarea echipei de management. Astfel, Ioana Cadîr devine General Manager, iar Alexandra Vestineanu preia funcția de Client Service Director, în timp ce Valentin Suciu și Andreea Ghenoiu continuă să crească output-ul creativ și să cultive spiritul inovativ al agenției. Aceste schimbări vin ca răspuns pentru provocările aduse de creșterea accentuată a agenției în ultimii doi ani, pentru a ține pasul cu schimbările de comportament ale consumatorilor și clienților, dar și pentru a acomoda planurile de dezvoltare ale companiei. 

„Industria asta s-a schimbat de multe ori de când am intrat eu în ea, la sfârșitul anilor ’90. Dar visul nu mi s-a schimbat niciodată: să mă înconjor de oameni ambițioși și empatici, care vor să schimbe lumea prin comunicare memorabilă și gândire laterală. Și care reușesc să facă un business de succes din asta. Cu echipa de acum din Jam și drumul pe care suntem, simt că îmi trăiesc visul,” spune Valentin Suciu, Co-Fondator & CCO al Jam Session Agency.

Noua formulă a echipei de management include patru roluri cheie, fiecare cu responsabilități bine definite, fiind un nou joc, în care înțelegerea de business, strategia clară, folosirea deșteaptă a datelor, dar și continua învățare și challenguire a status quo-ului trebuie să se întâmple în paralel. Astfel, 

– Ioana Cadîr, din noul rol de General Manager, preia responsabilitățile legate de direcția strategică și de business a companiei; 

– Alexandra Vestineanu se concentrează pe eficiența financiară și a proceselor, în relația cu clienții și furnizorii, din noul rol de Client Service Director; 

– Andreea Ghenoiu conduce departamentul de creație, aducând efervescență, structură și inovație în creativitate, din poziția de Creative Director; 

– Valentin Suciu este responsabil pentru activitățile de dezvoltare șiînvățare, cultura creativității și generare de noi oportunități de business, din poziția de Co-Fondator & CCO.

„Suntem peste 70 de oameni, așa că nu mai putem spera ca schimbările să se întâmple peste noapte mai ales că, atât pentru noi, echipa de management, dar și pentru tot ce înseamnă middle management, o să fie o perioadă de tranziție către noi roluri, responsabilități și învățare de noi skill-uri”, a spus Ioana Cadîr, General Manager al Jam Session Agency. „Distribuirea rolurilor într-un mod clar și concentrat are scopul de a pune în aplicare o viziune orientată către generarea de eficiență și impact real pentru clienți, de a stabili noi standarde în relațiile de parteneriat și înțelegere de business. În același timp, această modificare și delimitare clară a rolurilor, duce la o schimbare a vitezei de rotație în interiorul agenției, astfel încât să creștem armonios, într-o cultură colaborativă, care are deja la bază mulți oameni puternici și absolut spectaculoși.”

Prin intermediul noilor procese interne, echipa de conducere va prioritiza, ca și până acum, creativitatea și eficiența, fără să uite de spectacol – elementele care au propulsat agenția în fruntea industriei. „Schimbările la nivelul echipei de management încununează cu succes o perioadă în care am încercat să ne cunoaștem mai bine din perspectiva de lideri și oameni de business. Ioana leads the way, Andreea înfrumusețează călătoria, eu mă asigur că drumul este cât mai smooth și Vali ajută la identificarea de noi maniere de a străbate drumul. Sunt foarte încrezătoare că fiecare dintre noi și-a găsit zona în care poate aduce cu adevărat valoare în raport cu colegii care ne însoțesc pe acest drum și fără de care nu ar fi nimic posibil, cu clienții care ne sunt adevărați parteneri și cu noi înșine, care ne doream să aducem perspectivă, claritate și viziune”, menționează Alexandra Vestineanu, Client Service Director & Partener al Jam Session Agency.

Jam Session este un proiect independent de companie creativă mare, în care acționarii sunt și jucători, în care oamenii împărtășesc viziunea și dorința de a construi branduri prin comunicare cu idei puternice și executate măiastru, într-o industrie în care focusul pe investiția în comunicare de brand și în craft, scade. 

„În ultimii 10 ani, am fost creator și creativ 100%, manager mic, apoi mediu, apoi manager peste niște zeci de oameni și partener, depășind frici și limite și dorindu-mi să le dau oamenilor siguranță, direcție și voie bună. Nu știu dacă azi sunt a business woman, dar simt că îmi pot păstra ADN-ul creativ și îmi pot dezvolta, în același timp, obsesia de a crea procese care să replice creativitatea care ne-a adus până aici, fără să ne pierdem, totuși, în proceduri”, a adăugat Andreea Ghenoiu, Creative Director & Partener al Jam Session Agency. „Cred că suntem mulți oameni foarte buni în Jam, care fac multe proiecte bune, pentru că ne străduim să generăm creativity with a purpose, fie că vorbim de un business sau de un ONG. Și asta face acest loc special, un loc în care clienții vin pentru acel je ne sais quoi.”

În prezent, din portofoliul Jam Session Agency fac parte branduri precum eMAG, Tazz, Untold, ING Bank, Flip.ro, Carrefour, Sodexo, Olx Group cu brandurile Olx, Storia și Autovit, Poliana, Kinetic, Veka, Linco, Pufina, Bilka.

 

Despre Jam Session Agency

„Noi, cei de la Jam, lucrăm într-o agenție cu o combinație unică progresivă de business și creativitate, care colaborează pentru a crea branduri relevante pentru generațiile de astăzi și cele care urmează. Suntem cea mai premiată agenție locală, independentă din ultimii ani și ne mândrim cu parteneri de business și oameni pasionați și curajoși care provoacă încontinuu modelele clasice de comunicare, cu scopul de a crea emoție autentică.

În 2021, am câștigat primul titlu de Agenția Anului la Internetics. Echipa de parteneri ai Jam a reușit să aducă primul aur la Cannes Lions pentru o agenție independentă din România (Jazz Communication), un alt Silver Lion în anii următori și nouă intrări pe shortlist-uri, precum și alte zeci de premii la festivaluri locale și internaționale: D&AD, SABRE, Golden Hammer, Effie (Grand Effie și alte zeci de Gold, Silver și Bronze), Internetics, Webstock și numeroase distincții Romanian PR Award.” 

Organizația Creștină Something New sărbătorește 10 ani de existență

Organizația Creștină Something New sărbătorește 10 ani de existență printr-un eveniment deosebit și plin de semnificație – o cină aniversară caritabilă, care va avea loc la Upplace în data de 30 Noiembrie, începând cu ora 17:00.

Evenimentul BUILD A STORY – 10 Years Anniversary Charity Dinner înseamnă câteva ore magice, alături de alți oameni care au crezut într-un viitor mai bun pentru cei care au cea mai mare nevoie. Va fi o seară încununată de recunoștință și speranță. Membrii au pregătit și momente surpriză, conversații bune și preparate delicioase.

Este o ocazie unică de a aduce împreună comunitatea și susținătorii organizației pentru a celebra realizările remarcabile ale ultimilor 10 ani și pentru a mobiliza resurse în sprijinul proiectelor viitoare.

Printre invitați se numără membrii importanți ai organizației, parteneri, donatori și reprezentanți ai comunității locale. Oaspeții vor avea oportunitatea de a se bucura de o seară plină de momente speciale, inclusiv momente de aducere aminte a anilor trecuți, prezentări ale proiectelor desfășurate de Something New, precum și o delicioasă cină. Evenimentul va fi deschis presei, iar reprezentanții media sunt invitați să participe și să relateze despre această ocazie deosebită.

„Pentru noi, cei 10 ani de activitate reprezintă nu doar o aniversare a duratei de existență, ci și o recunoaștere a eforturilor colective depuse pentru a face o schimbare reală în viețile celor care au nevoie de ajutor. Această cină aniversară caritabilă nu doar sărbătorește realizările trecute, ci și mobilizează resurse pentru a continua această misiune importantă.” – Echipa Something New

Despre Something New

Din 2013 Asociația Creștină Something New sprijină copii din familii defavorizate să își împlinească adevăratul potențial, prin proiecte educaționale, campanii sociale, tabere și workshop-uri de dezvoltare personală și orientare academică.

Asociația se orientează către sprijinirea anuală în dezvoltarea educațională și personală pentru cel puțin 500 de beneficiari, dorind ca în fiecare an să se înregistreze creșteri de cel puțin 20% în rezultatele școlare de-a lungul unui an de studii de la intrarea în programele noastre. Aceste rezultate sunt posibile prin programul “Bursa Supereroului” în care copiii înscriși beneficiază de ajutor la teme și activități de educație non-formală, susținute săptămânal, cu ajutorul voluntarilor asociației. De asemenea, copiii sunt implicați și în activități tematice de ecologizare, literatură, gastronomie, științe ale naturii și dezvoltare personală, împreună cu seniorii în cadrul proiectului “Generații”. 

În următorul an, în 2024, asociația dorește să relocheze activitățile cu copiii într-un Centru Comunitar pentru a le oferi un mediu sigur, special amenajat pentru a le potența dezvoltarea prin educație.

Împreună alți oameni minunați care cred în misiunea de a ajuta pe cei în nevoie, aceștia derulează campania Bring Joy prin care doresc să aducă bucurie copiilor care nu ar primi în alt fel un cadou de Crăciun din cauza posibilităților financiare reduse ale famililor. Campania se desfășoară din 15 Noiembrie până pe 15 Decembrie.

Își doresc să încununeze aceste rezultate și eforturile lor și ale celor care s-au implicat în cadrul acestui eveniment special de aniversare. Astfel, își propun ca evenimentul BUILD A STORY – 10 Years Anniversary Charity Dinner să fie un special mulțumesc pentru cei care cred în proiectele lor și o promisiune de a continua cu grijă și dedicare activitatea începută cu 10 ani în urmă.

Prima campanie de Crăciun din România generată în A.I.: my Geisha Christmas Wonderland

my Geisha, compania din România care produce parfumuri și produse cosmetice, anunță lansarea campaniei my Geisha Christmas Wonderland – o campanie integrată de marketing 360 pentru Crăciun, generată în A.I. Descoperă o lume feerică creată de inteligența artificială, inspiră-te din propunerile lor și alege cadourile perfecte!

my Geisha Christmas Wonderland: prima campanie de Crăciun din România generată în A.I. Cu această ocazie, brandul redefinește experiența cumpărăturilor prin introducerea produselor my Geisha într-un tărâm de poveste, modelate printr-o viziune digitală diferită, cu folosirea A.I ca forță de creștere și de inovare în domeniu.

Punând accent pe creativitate și inovație, my Geisha transformă campania de Crăciun într-o poveste digitală de neuitat. Fiecare aspect al campaniei – de la conceptul creativ până la execuția finală – a fost realizat prin intermediul inteligenței artificiale.

Această campanie revoluționară redefinește nu doar conceptul de marketing, ci și experiența clientului în lumea digitală. Prin această campanie, my Geisha deschide un nou capitol în industria de beauty din România, arătând modul în care tehnologia poate fi integrată în estetică și marketing. A.I nu este doar un instrument, ci un partener de creație, care ne ajută să depășim limitele imaginației. Integrând inteligența artificială în fiecare aspect al campaniei, de la creația vizuală până la strategia de comunicare, my Geisha Christmas Wonderland reprezintă un model de marketing 360 complet.

Lansări de produse într-un univers vizual generat în A.I

În cadrul campaniei de Crăciun, my Geisha lansează și două noi produse:

Colecția de spray-uri parfumate pentru corp și păr my Geisha Holiday Limited Edition Body Mists, ce include 3 arome gurmande ce evocă magia iernii, reconfortante ca o îmbrățișare caldă într-o zi geroasă: Ginger, Cinnamon & Vanilla. Aceste spray-uri pentru corp și păr sunt perfecte pentru serile geroase și zilele reci de iarnă. Îți mângâie simțurile, îți încălzesc sufletul, îți hidratează și parfumează părul & pielea! Le poți purta ca atare, cu uleiul parfumat din aceeași gamă, ori poți experimenta, combinându-le cu alte arome. 

my Geisha Holiday Limited Edition Body Mists vor fi disponibile online și în magazine începând cu 5 decembrie.

Parfumul pentru copii my Geisha I CAN

my Geisha I CAN este un parfum special creat pentru copii și include un kit de colorat pentru a încuraja creativitatea celor mici. Cu note de vârf de portocală și miere, urmate de accente de iasomie albă, floare de portocal, pralină, și cu note de bază ce conțin paciuli, mosc pudrat și aromă de gumă de mestecat, my Geisha I CAN este o combinație perfectă pentru cei mici. Fără alcool și conceput pentru a fi prietenos cu pielea sensibilă a copiilor, my Geisha I CAN poate fi folosit cu încredere pe haine sau păr, răspândind o aromă plăcută și subtilă.

my Geisha I CAN le spune micuților că pot fi orice își doresc, că pot visa și explora lumi noi, pline de culoare și bucurie. Este o invitație către o lume a posibilităților infinite, unde fiecare copil poate spune cu încredere: “Eu pot!” Este un cadou care deschide ușa imaginației, un mesaj puternic pentru cei mici, încurajându-i să exploreze, să viseze și să-și creeze propriul lor univers. 

Parfumul pentru copii my Geisha I CAN va fi disponibil online și în magazine începând cu 5 decembrie.

my Geisha Christmas Wonderland: O experiență de shopping inovatoare

Folosind exclusiv imagini generate în A.I, campania my Geisha Christmas Wonderland stabilește un nou standard în prezentarea produselor. Lansările speciale de Crăciun, inclusiv Holiday Edition Body Mists și parfumul pentru copii my Geisha I CAN, sunt prezentate într-un cadru vizual revoluționar, oferind clienților o experiență unică și imersivă.

Prin my Geisha Christmas Wonderland, demonstrăm cum A.I poate transforma total modul în care brandurile se conectează cu publicul lor. Nu este doar o campanie, ci o aventură digitală completă, o călătorie prin inovație și creativitate.

Cu o viziune îndrăzneață și o abordare orientată spre viitor, my Geisha continuă să inspire și să aducă bucurie clienților săi prin produse unice, campanii inovatoare, o experiență de shopping memorabilă și diferită.

***

Despre my Geisha

Născut din pasiune pentru parfumuri, frumusețe și lux, brandul my Geisha își începe povestea în 2018, bucurându-se de un adevărat succes. my Geisha aduce în atenția iubitorilor de parfumuri orientale arome seducătoare, absolut încântătoare, și formule foarte persistente, precum uleiul parfumat ori extractul de parfum.

Celebru în Europa, brandul my Geisha este prezent în 11 țări, cu peste 50 de magazine  (România, Franța, Spania, Italia, Germania, Austria, Bulgaria, Regatul Unit, Ungaria, Elveția și Qatar).

Cu my Geisha, te bucuri de experiența shoppingului exclusivist: pătrunzi în universul parfumurilor orientale persistente și brandurilor coreene de îngrijire a pielii. my Geisha transformă orice zi banală într-una senzațională!

Alina Varga, arhitect & owner Detalii Studio: „Alege să construiești o afacere într-un domeniu care te pasionează cu adevărat, pasiunea te va ajuta în momentele dificile”

Alina Varga este arhitect, activând în cadrul propriului birou, unde îndeplinește trei roluri: antreprenor, arhitect cu drept de semnătură și îndrumător pentru proaspeții absolvenți ai Facultății de Arhitectură.

Îi place să își pună amprenta în proiectele în care lucrează, iar ceea ce o motivează cel mai tare este să își vadă munca finalizată, să observe cum proiectul prinde contur în fiecare zi.

Își dorește să fie un lider carismatic pentru echipa ei și este de părerea că unul dintre cele mai importante lucruri în antreprenoriat este pasiunea, datorită căreia momentele dificile nu mai par la fel.

 

Povestește-ne despre tine. Cum te-ai prezenta pentru cei care nu te cunosc și cum ai ajuns în acest punct?

 

Am vârsta de 33 de ani, sunt soție și mamă a doi copii. Pe vremea când aveam 12 ani, am hotărât că vreau să devin arhitect și m-am ținut pe acest drum până în prezent. Am terminat Facultatea de Arhitectură și Urbanism din Cluj-Napoca, mi-am făcut stagiul într-un birou de arhitectură din Cluj-Napoca, iar ulterior m-am întors în Baia Mare, unde mi-am deschis propriul birou.

 

Care este funcția ta în cadrul companiei și ce presupune asta în mod concret? Cum arată o zi la birou, de obicei?

 

Funcțiile mele în cadrul companiei sunt de administrator – asta presupune toată munca organizatorică, arhitect cu drept de semnătură – proiectarea și asumarea proiectelor și îndrumător stagiari – asta presupune formarea profesională a proaspeților absolvenți ai Facultății de Arhitectură, pentru a-și dobândi dreptul de semnătură. 

Fiecare zi e diferită și are farmecul și provocările ei. Dacă în unele zile rămân cuprinsă de proiecte și pot să îmi exprim spiritul artistic, în altele mă văd copleșită de birocrație și drumuri între instituții. Munca pe care o depun nu este mereu despre creație și artă, presupunând multe activități conexe printre care vizite pe șantiere sau diferite documentații de obținut. Aș putea numi „o zi normală” atunci când reușesc să îmi îndeplinesc toate task-urile, chiar și pe cele apărute peste noapte.

 

Care sunt serviciile companiei și cum vă diferențiați voi de alte companii din industrie?

 

Serviciile companiei sunt proiectare și design interior. Aș putea spune că ne diferențiem de alte companii prin faptul că înțelegem că fiecare client e unic și dorește ca soluția proiectului să îl reprezinte, deci soluțiile proiectelor sunt unice și adaptate pe nevoile și caracterul fiecărui client. Sunt de preferat cazurile în care beneficiarul îmi oferă libertatea de a transpune dorințele lui prin filtrul meu creativ și îmi place să am un aport personal de fiecare dată. Acolo unde mi se permite, îmi place să îmi las amprenta prin diferite particularități de genul picturi personale pe pereți sau obiecte de design create de mine și echipa mea.

 

Ai întâlnit de-a lungul timpului clienți dificili? Cum ai reușit să lucrezi cu ei?

 

Desigur că am întâlnit clienți dificili și aici aș putea numi două mari categorii: cei care vor ca toate să se întâmple ieri, adică sunt foarte grăbiți, și a doua categorie este cea a nehotărâților. În ambele cazuri secretul e să îți păstrezi calmul, să încerci să înțelegi mai bine ce dorește să îți transmită, iar soluții se găsesc de fiecare dată.

 

Cum vezi tu industria de amenajări interioare? Cât de ușor se adoptă trendurile care vin din Milano sau din afară? Cum se pliază acestea pe piața din România?

 

Industria de amenajări interioare este într-o continuă evoluție, iar oamenii ar trebui să înțeleagă că au la îndemână un instrument cu care să își facă viața mai ușoară prin aspectul și funcționalitatea spațiilor în care trăiesc și lucrează. 

Tendințele din Milano și din alte centre de design de top din lume au un impact semnificativ asupra industriei de amenajări interioare la nivel global. Designerii de interior din România urmăresc de obicei aceste tendințe și le adoptă în proiectele lor, în funcție de preferințele și necesitățile clienților. Cu toate acestea, adaptarea nu se face întotdeauna în mod automat, ci ține cont și de specificul pieței locale. Adaptarea tendințelor internaționale pe piața din România poate fi un proces interesant și provocator. Când lucrezi la un proiect de design trebuie să ții cont de preferințele și valorile culturale ale clienților, de bugetul lor, tendințele internaționale pot fi costisitoare, iar disponibilitatea unor materiale poate fi redusă pe piața din România, ceea ce provoacă designerul să găsească soluții potrivite pe buget și disponibilitate.

 

Un sfat (sau mai multe) pe care l-ai da unui tânăr antreprenor la început de drum:

 

Ar fi multe sfaturi de dat, însă le voi numi pe cele care au avut un impact major asupra mea: Alege să construiești o afacere într-un domeniu care te pasionează cu adevărat, pasiunea te va ajuta în momentele dificile, fii deschis la schimbare, flexibilitatea te va ajuta să te adaptezi în orice situație, și învață să delegi, nu încerca să faci totul singur.

 

Cum ți-ai descrie tipul de leadership? Cum relaționezi cu colegii tăi și care consideri că sunt aspectele care fac din tine un lider apreciat?

 

Dorința mea e înclinată spre a fi un lider carismatic, îmi doresc să ofer o viziune credibilă spre obiectivele pe care mi le propun, să îmi implic colegii în proiecte pentru a-i motiva și a crește potențialul echipei. În relația cu ei încerc să fiu transparentă, empatică, să comunic eficient și să îi îndemn și pe ei să facă asta pentru bunul mers al lucrurilor.

 

Ai avut vreodată parte de mentorat sau de un consultant care să te ajute în luarea unor decizii? 

 

Nu în adevăratul sens al cuvântului, în situații dificile îi cer sfatul soțului meu, care are mai multă experiență pe partea de business.

 

Ce crezi că te motivează în ceea ce faci? Care sunt motivele pentru care faci cu entuziasm ceea ce faci?

 

Cred că cel mai mult mă motivează să văd un proiect de la concept la finalizare, să urmăresc pas cu pas cum devine realitate. Asta mă face să experimentez o satisfacție deoarece îmi dă șansa să văd rezultate tangibile pentru eforturile mele. Mă entuziasmează clienții care mă provoacă și îmi dau ocazia să creez spații unice și funcționale, care le vor influența în mod pozitiv modul în care trăiesc și lucrează.

 

Munca ta pare extrem de solicitantă pentru că presupune atât creativitate cât și organizare, calcule și estimări pe partea financiară. Cum reușești să păstrezi echilibrul între munca ta și viața de familie?

 

Nu știu dacă reușesc pe deplin să fac asta, cel puțin nu constant, însă tind să ating acest obiectiv. Este foarte adevărat că e o muncă solicitantă, care nu depinde doar de mine și de forțele mele proprii, dar încerc să îmi respect prioritățile stabilite, să îmi planific programul și să fiu conștientă de timpul petrecut la birou spre a fi cât mai eficientă și productivă. În același timp, trebuie mereu să îmi împart ziua între activitățile job-ului și cele ale copiilor care sunt tot mai multe cu fiecare an.

 

Ce înseamnă pentru tine timp liber? Cum îl petreci?

 

Timpul liber pentru mine e atunci când reușesc să mă deconectez de tot ce înseamnă munca la birou. Mă bucur de timpul liber alături de familie, iar din când în când există și acel “me time” în care îmi place să beau o cafea bună cu o prietenă.

 

De ce Mercedes-Benz și nu o altă marcă?

 

Conduc un Mercedes-Benz GLE. Am avut șansa de-a lungul timpului să conduc mai multe mărci de mașini până să ajung la Mercedes, ceea ce mă ajută să spun că aici am găsit mai mulți factori care m-au făcut un client fidel, printre care calitatea și designul, siguranța și tehnologia, performanța și experiența de conducere.

 

Dacă mașina ta ar avea un nume, care ar fi și de ce l-ai alege?

 

Mi-e greu să îi pun un nume fiindcă o pot caracteriza în mai multe feluri. În primul rând, este mereu acolo pentru mine și gata să mă ajute oricând, atât pentru job, cât și în viața privată. Pe de altă parte, este al doilea meu birou unde îmi petrec destul de mult timp, iar în plan secund mă face să mă simt mereu în siguranță.

 

Dacă ai putea alege o persoană celebră să fie co-pilotul tău într-o călătorie lungă, cine ar fi și de ce?

 

Cred ca aș alege-o pe Delia, mi se pare o femeie foarte asumată și originală în tot ceea ce face.

 

Dacă mașina ta ar putea vorbi, care crezi că ar fi primul lucru pe care l-ar spune despre stilul tău de conducere?

 

„Te rog să fii mai atentă la borduri!”

 

Care este cea mai interesantă destinație la care ai ajuns, datorită unei plimbări spontane cu mașina?

 

Datorită unui drum spontan și total neplanificat, am ajuns sa vizitez prima dată Sibiul, în timpul facultății. Călătoria a durat câteva ore, însă a fost o experiență pe care cu siguranță nu o voi uita.

 

Dacă mașina ta ar avea superputeri, care ar fi acelea și cum le-ai folosi în trafic?

 

Probabil oricine și-ar dori ca mașina lui să aibă aripi pentru a ieși din aglomerație – problema principală în trafic. Deci exceptând acest aspect, ar fi perfect dacă ar avea un sistem de autoclean! Tot timpul mi-e greu spre imposibil să ajung cu mașina la spălătorie, și după cum menționam, am doi copii, nu vrei să știi de ce sunt în stare!

 

Ce obiect sau lucru inedit ai întotdeauna în mașină pentru a face călătoriile mai distractive sau mai plăcute?

 

Trusa de machiaj! Fiindcă de cele mai multe ori folosesc la maxim pauzele de la semafor.

 

Dacă mașina ta ar putea adăuga un mesaj personalizat pe claxon, care ar fi acel mesaj?  

 

Dimineața în trafic aș avea nevoie de un mesaj pentru unii participanți care sună cam așa: „Trezirea, ne mișcăm și noi!?”.

 

Interviul a fost publicat în Suplimentul Revistei Print The Woman 2023 – „Femei puternice la Volan”, un proiect The Woman x ATP Motors.

Revista și suplimentul pot fi comandate aici.

 

–

Editori: Crina Ciocian și Mara Rusu

Credit foto: Andreea Emanuela

Make-up: Tina Rus

„Ai grijă de tine ca să poți avea grijă de ai tăi!”, mesajul Conferinței Femeia în formă | 7 decembrie, Cluj-Napoca

Personalități ale lumii medicale, din domeniul audiovizual și antreprenorial se întâlnesc la Cluj-Napoca, pe 7 decembrie, de la ora 18:00, la Casino – Centru de Cultură Urbană, pentru a discuta importanța sănătății femeii active, într-o societate dominată de provocări și stres, în cadrul Conferinței „Femeia în formă”.

Vor împărtăși experiențe de viață și vor discuta deschis despre provocările întâmpinate și depășite de-a lungul timpului în domeniile lor de activitate: Mihaela Tatu – realizatoare și moderatoare de emisiuni radio & TV, trainer și coach profesional și Geanina Corondan – actriță și prezentatoare radio & TV, creator digital. Li se vor alătura, pe scenă: psihologul Cristina Varo, Dr. Claudiu Hopîrtean, medic primar radioterapie – Oncologie, Eusebiu Burcaș – coach financiar, Petru Bozeșan – antrenor personal și nutriționist și Alina Bota – executive coach & senior trainer și președintele Asociației Mamprenoare. Discuțiile vor fi moderate de Anca Dinu, ownerul agenției ADD PR & Events, cu experiență de peste 20 ani în comunicare. 

„Începând din 2020 am intrat într-o perioada de crize și schimbări care pare să nu se mai termine și care ne-a pus reziliența la grea încercare. Pandemia a fost, pentru femeile active profesional, o perioada extrem de grea, care le-a afectat sănătatea mentală și fizică, dar și relațiile de familie și afacerile. Trăim de peste trei ani într-o lume în care crizele, incertitudinea, stresul și schimbările climatice sau cele care vin din zona tehnologiei ne lovesc ca niște valuri puternice. Nu apuci să iei o gura de aer că vine un nou val. Atunci când credeam că situația va reintra în normal, a izbucnit războiul de la granița noastră și cu toții ne-am oprit din tumultul cotidian și, luni de zile, ne-am dedicat ajutorării mamelor și copiilor refugiați”, spune Alina Bota, președintele Asociației Mamprenoare. 

„Femeia în formă”, parte dintr-o serie de evenimente dedicate femeilor active profesional. 

Conferința „Femeia în formă” este a doua organizată de Asociația Mamprenoare în Cluj-Napoca, după cea din 2019, și face parte dintr-o serie de evenimente dedicate femeilor active profesional, numită “Ladies in Business”. Prin intermediul acestor întâlniri, Asociația Mamprenoare își propune să discute deschis despre preocupările femeilor active, pentru o mai bună conectare și pentru a identifica modalități de explorare eficientă a oportunităților de afaceri, atât la nivel local, cât și la nivel internațional. 

„După pandemie unele femei au divorțat, multe și-au închis afacerile, altele s-au confruntat cu probleme serioase de sănătate care au ieșit la suprafață pe fondul stresului prelungit și al accesului limitat la asistență medicală. Noi, în comunitatea Mamprenoare, ne-am confruntat cu multe cazuri de cancer, de exemplu. Pornind de la această stare de fapt, ediția de primăvară a programului #LadiesinBusiness a oferit 50 de locuri gratuite pentru femei pacienți oncologici din toată țara”, adaugă Alina Bota. 

 

Toți banii strânși la conferința „Femeia în formă”, redirecționați pentru achiziționarea de ghetuțe pentru copiii nevoiași

Asociația Mamprenoare a decis să se alăture Fundației Zurli și să redirecționeze toate fondurile încasate la conferința „Femeia în formă” către programul „Încalță un copil – ediția 2023”. Beneficiarii acestui program sunt 500 de copii proveniți din medii defavorizate, din mai multe zone rurale ale Transilvaniei. Pe lângă încălțăminte, cei mici vor primi și șosete și mici surprize dulci de sărbători. 

Participanții la conferința din 7 decembrie vor avea la dispoziție și un punct de colectare, chiar în incinta Casino Centru de Cultură Urbană, unde cei care doresc pot lăsa cadouri pentru copii. 

 

Organizator: Asociația Mamprenoare – asociația femeilor antreprenor

Parteneri: Primăria și Consiliul Local Cluj-Napoca, Casino Centrul de Cultură Urbană Cluj-Napoca, Visit Cluj, Crucea Roșie Cluj, Fundația Zurli, ADD PR & Events, Zaineasca,

Bucataria Zen, Zaliari Olive Oil, ACR Contafisc, Savori Ardelenești din Cornești, BDK, Karolina – simfonia florilor, B&M Fit

Ioana Tocoaie, artist: „Figura feminină omniprezentă este o oglindire asupra propriei persoane”

Deși desena de multă vreme, Ioana Tocoaie a luat decizia de a-și consolida drumul în lumea artei, la finalul studiilor gimnaziale. Astfel, a ales Liceul de Artă din Sibiu și mai apoi Universitatea de Artă și Design din Cluj-Napoca, iar lucrările sale au început să „iasă la lumină”, nemaifiind doar finalizate și îndosariate.

Ne povestește că în prezent se află într-un proces de consolidare a parcursului ei din ultimii 3 ani: „Am urcat o treaptă afirmând că-mi doresc să urmez arta, și de atunci urc constant”. Îi place să picteze după lăsarea serii, spunându-ne că acela este momentul în care poate fi prezentă cu adevărat, în atelier, doar ea cu ideile sale și operele sale au mereu în centru personajul feminin – „propria oglindire”.

Am stat de vorbă cu Ioana despre călătoria ei ca artist, despre începuturi, evoluție, prezent, dar și cum s-a schimbat din momentul în care a devenit mamă. Ne-a vorbit despre stilul pe care îl abordează, cum și de unde se inspiră și despre rolul publicului în operele sale. Ne-a mărturisit că simte nevoia de mai multă încredere în artiștii emergenți, o bună modalitate fiind integrarea artei în spații neconvenționale: „Este necesar să scoatem din ateliere operele noastre și să le arătăm unui public.. și nu întotdeauna celui avizat. Ceea ce se întâmplă în prezent la Meron este un prim pas”.

 

Te-am descoperit în cadrul expoziției ”UNSEEN BY THE NAKED EYE”, găzduită de Meron Horea. De ce acest titlu al expoziției? Descrie-ne puțin piesele expuse. 

 

Lucrările din cadrul expoziției transpun o lume ireală, fantastică, un periplu într-un univers paralel, într-o lume onirică, a viselor. Din acest context am preluat și titlul ce nu sugerează altceva decât accesarea unui tărâm al lucrurilor nevăzute. Ele sunt compuse din fragmente recognoscibile, asamblări de elemente, deformări, juxtapuneri toate contopite cu ajutorul spontaneității.

Lumea fantastică transpusă are în centrul ei femeia, un element supradimensionat și transpus cu ajutorul unor colaje de forme. Ca o reîntregire a tabloului final, animalele distorsionate sau obiectele transpuse pe pânză dau un context personajului principal, asemenea unei scenografii teatrale. 

 

Cum a arătat prima ta întâlnire cu arta? Care a fost momentul în care ți-ai dat seama că asta vrei să faci? 

 

Contrar multor povești auzite și micilor istorioare citite despre alți artiști, eu am aprofundat interesul asupra picturii la finalul clasei a 8-a. Perioada a coincis cu etapa de alegere a liceului. Cu doar trei luni înainte am luat ferma decizie de a urma Liceul de Artă, o adevărată surpriză chiar și pentru cele mai apropiate persoane, părinții.

Desenam în liniște și după finalizarea lucrărilor le îndosariam fără să le arăt multor persoane.

Am urcat o treaptă afirmând că-mi doresc să urmez arta, și de atunci urc constant.

 

Ai urmat cursurile Liceului de Artă din Sibiu și apoi cele ale Universității de Artă și Design din Cluj-Napoca. Cum ai descrie perioada studiilor? Crezi ca poți deveni un artist apreciat fără studii de profil?

 

Perioada studiilor aș oglindi-o prin cuvintele evoluție și aprofundare. Am fost unul dintre studenții care după finalizarea orelor de atelier mai voiau sa lucreze puțin, fie ca vorbim de pictat în mica mansardă a părinților mei sau în garsoniera ce m-a găzduit în Cluj. Am căutat constant să dobândesc noi aptitudini, cunoștințe. Nu am fost privată de ieșiri, însă am iubit ceea ce făceam și am uitat de ele.

Acum uitându-mă în trecut constat că în liceu a luat avânt o dorință în a demonstra că pot să fac artă. Iar facultatea a fost un periplu în a mă regăsi pe mine, învățând să apreciez timpul petrecut pictând. Astfel, lucrarea finală poate să fie în antiteză cu schița inițială și cu multe alte lucrări și idei pe lângă.

Artist/pictor nu te fac anumite studii de profil, însă ele pot influența demersul tău artistic. Prin provocări te pot influența și ajuta să descoperi modul de lucru în care te regăsești.

Credit foto: George Catalina

 

Ce ne poți spune despre stilul tău artistic? Cum ți-ai conturat de-a lungul timpului acest stil și cum a evoluat pe parcurs?

 

Ceea ce fac în prezent este o consolidare a ultimilor 3 ani de studii. Totul a pornit de la un colaj realizat digital și uitat în calculator, urmat de imaginea întipărită în minte și încercarea mea de a transpune pe pânză ce-a mai rămas în gând. Nu este o oglindire fidelă a unei schițe, și asta apreciez la etapele realizării unei lucrări. Îmi dau frâu liber, lucrez în paralel pe diferite suprafețe, suprapun imagini văzute în decursul zilei. Este un joc în care mă las condusă de spontaneitate.

Am convingerea că ceea ce fac în prezent poate fi o etapă, și este normal să fie așa. Sunt într-o continuă căutare, fapt ce poate duce la nașterea unor noi idei. 

 

Din perspectiva unui neavizat lucrările tale sunt vii si pline de culoare, privitorul experimentând stări de surpriză la primul contact cu operele tale. Ce crezi că spune portofoliul tău despre tine? Ce dorești tu să transmiți publicului prin creațiile tale?

 

Primul impact pe care il are privitorul văzând lucrările mele, consider că este unul de „niciodată văzut”, consumând spectacolul vizual înainte de a-l descifra. Asta datorită abordării și a fragmentelor preluate din lumi diferite, aflate în antiteza ce se descotorosesc de orice simetrie, abătându-se voit de la reguli.

Un hazard sau un univers paralel constituit după legile visului, așa aș defini întregul demers pictural. Lucrările mele, indiferent de tema sau subiectul abordat, reprezintă o detașare aparent ilogică de imaginea fidelă a realului.

Întotdeauna m-a fascinat implicarea privitorului în lucrările mele deoarece acesta este obligat să-și folosească propriul bagaj de cunoștințe pentru interpretarea firului narativ. Suculența lucrărilor mele constă tocmai în diferitele abordări pe care acestea le primesc din partea privitorului ce se lasă transportat în scenografiile teatrale create.

Îmi doresc să transmit un joc de forțe, de lumini, stări, o poezie vizuală contaminată de o cromatică puternică ce aduce în prim plan personajul feminin omniprezent. Propria oglindire.

 

De unde te inspiri pentru a crea? Care sunt pașii, să le spunem, pe care îi urmezi înainte de a începe să creezi? Cum știi că ești „suficient de pregătită” să pui pensula pe pânză?

 

Niciodată nu sunt suficient de pregătită pentru a începe o lucrare, și este fascinant să spun asta. Nu știu care va fi rezultatul final, ce cromatică voi aborda sau câte elemente voi transpune. Știu însă că voi parcurge un periplu până să ating rezultatul final.

Pornesc de la o idee, sau mai multe elemente pe care le contopesc doar lucrând. Sunt influențată de imaginile văzute în timpul zilei, elemente, fotografii, fragmente citite sau colajele de imagine pe care le realizez în orice moment al zilei. Mă folosesc de colajul de imagine drept exercițiu imaginativ, niciodată nu se regăsesc transpuse fidel pe pânză. Imaginea impregnată în minte, contopită cu multe alte elemente uneori alese voit, alteori realizate spontan ajung să fie transpuse pe suprafața albă. Mă opresc în clipa în care consider că am epuizat subiectul, contrar faptului că las unele suprafețe nelucrate. 

Credit foto: Perju Florin

 

Împărtășește-ne câteva detalii despre procesul creației: cât durează să termini o operă, cum îți împarți timpul, cum te simți când pictezi și cum îți găsești starea necesară pentru a crea.

 

Mă las influențată de tot ceea ce mă înconjoară fie că vorbim de elemente simple, de povești auzite, experiențe trăite. Consider că acesta este primul pas în procesul creației. Ulterior le transpun în schițe, colaje, desene pe care le am constant impregnate în gând și care sunt un reper în consolidarea compozițiilor mele.  

Faptul că lucrez în paralel pe diferite suprafețe mă ajută să transpun subiecte și să nu uit detalii, fragmente pe care îmi doresc să le utilizez.

Abordarea pe care o am asupra artei se folosește de fantastic, o unealtă remarcabilă ce mi-a permis să reconfigurez teritoriul vizibilului, într-unul imaginar, al posibilului.

Nu-mi impun limite compoziționale, cromatice sau de suprafață, pun accent pe întreg proces ce naște alte schițe, idei, conexiuni.

Încă din liceu apreciam să lucrez odată cu lăsarea întunericului deoarece atunci pot fi doar eu cu ideile, fără întreruperi, pot fi cu adevărat prezentă. Obicei pe care mi l-am păstrat și în prezent. 

 

Operele tale au în centru o figură feminină. De ce nu lipsește niciodată aceasta? A fost asa dintotdeauna? Cum te raportezi tu la feminitate?

 

Figura feminină omniprezentă este o oglindire asupra propriei persoane. Element pe care îl utilizez în cadrul lucrărilor din ultimii 4 ani. Partea feminină este reprezentată și prin detalii precum plantele grandioase ce inundă de multe ori suprafața pânzei sau protecția oferită animalelor, fie și ele fantastice. Nudul din picturi nu născocește erotism sau idei de neimaginat, ci prin complexitatea, poeticul liniei, sau jocul de pete și forme te poartă dincolo de corp. Încerc o poetizare a decorului cotidian prin transpunerea egalității dintre forme, aducând în prim plan mișcările feminine corporale în desfășurarea lor.

Această transpunere a pornit din dorința mea de a mă regăsi. Apreciez puterea feminină, și acum că sunt mamă, am ajuns să mă identific întru totul cu ceea ce transpun. 

 

Vorbind de partea mai puțin plăcută a artei, cea financiară, cum vezi tu acest aspect? Este nevoie de mai multă susținere pentru sectorul creativ? Care consideri că sunt posibilele soluții?

 

Consider că este necesară acordarea încrederii și în artiștii emergenți sau chiar studenți. Exista un număr mare de galerii ce se focusează pe creșterea unui artist preponderent, fără să se uite împrejur. Ar trebui să ne îndepărtăm de crearea unei competiții și de divizarea artiștilor.

Eu pun accent pe procesul creativ și am încredere în ceea ce fac și în parcursul meu cu pași mărunți în sfera artei. Mi-aș dori să ofer o soluție în ceea ce privește susținerea unui număr cât mai mare de artiști aflați în plină evoluție, însă nu dispun de resursele necesare.

Însă pot confirma că integrarea artei în diferite spații neconvenționale poate ajuta la consolidarea contactului dintre un om simplu și arta. Este necesar să scoatem din ateliere operele noastre și să le arătăm unui public.. și nu întotdeauna celui avizat. Ceea ce se întâmplă în prezent la Meron este un prim pas. 

Credit foto: George Catalina

 

Cum s-a schimbat perspectiva ta asupra artei și a muncii tale de când ai devenit mamă?

 

E fascinant modul în care statutul de mamă mi-a influențat percepția asupra artei. În decursul zilei sunt mamă cu normă întreagă deoarece îmi doresc să fiu prezentă pentru fiul meu în orice moment, iar seara mă detașez de realitate și mă apuc de pictat. Faptul că am un timp limitat în spațiul de lucru mă face să fiu mult mai prezentă, să mă bucur mai mult de timpul petrecut cu pensula în mână.

Pe de altă parte, în seria de picturi la care lucrez a mai apărut un personaj și anume copilul. Inspirate din „Madonna cu pruncul”, transpuse în cadre diferite și utilizând același colaj de fragmente, însă rezultând în ansamblu o imagine comună vieții mele actuale.

 

Ce crezi ca te motivează să pictezi? Crezi că este nevoie de un drive interior? Sau nevoia de exprimare „te impinge” să pictezi?

 

În ceea ce mă privește pe mine, chiar dacă este necesar să-mi gestionez timpul cu grijă pentru că nu-mi doresc să pierd niciun moment al zilei, dorința de a-mi transpune ideile mă face să-mi ratez somnurile de cele mai multe ori. Este solicitant, dar nu greu. Este împlinitor să pot fi prezentă pe toate fronturile, mamă, femeie, pictoriță, soție.

Și cred că din acest cumul de evenimente petrecute în jurul meu îmi trag seva de lucru.

Credit foto: Perju Florin 

 

Ce ar însemna pentru tine un apogeu al carierei tale? Care sunt planurile pe următorii ani? 

 

Consider că dacă ne stabilim un reper atât de îndepărtat numit „apogeu”, uităm de etapele intermediare, de micile obiective și reușite.

Îmi doresc să lucrez la fel de mult și să-mi ofer timp de liniște, de analiză și evoluție treptată. Nu aș ști cum să gestionez un salt mare, și am încredere în pașii mici pe care îi parcurg.

Un plan pe care îl am constant în vizor este să ies cu lucrările din atelier, să ofer privitorului posibilitatea de a vedea ceea ce eu realizez, nu doar în fotografii.

 

Opera ta preferata: Întotdeauna ultima

De ce? – Deoarece întrunește ultimele stări, gânduri, idei avute

Artistul favorit: Dana Schutz 

O zi în atelier descrisă în 3 cuvinte: Spontaneitate, poezie vizuală și muzică bună

O experiență pe care ai recomanda-o oricui: În momente de impas, de blocaj creativ mă folosesc de o pânză albă și ochii închiși, dând frâu liber mâinii și pictând cu gândul. Este o adevărată terapie prin spontaneitate, pe care o recomand oricui.

Note to self: Ai curaj, mamă, pictoriță și femeie!

 

Credit foto copertă: Perju Florin 

 

–

Editori: Crina Ciocian și Mara Rusu

Pasqua Wines – o pasiune de familie

Istoria și tradiția:

 

O PASIUNE DE FAMILIE

Pasqua Wines este o cramă istorică din Veronese, deținută de familia Pasqua. Fondată în 1925, crama este recunoscută la nivel mondial ca producător și ambasador al prestigioaselor vinuri Veneto.

Ambiția companiei este de a duce în viitor experiența de vinificație pe care a dobândit-o de peste 100 de ani de istorie, cu coduri stilistice reînnoite. Acest lucru este posibil prin combinarea secolului de experiență și înțelegere profundă a potențialului terroir-ului Valpolicella cu inovația în stilul vinificației.

Crama este reprezentată în principal prin diferite expresii de Amarone și etichete reprezentative ale coastei de est a Lacului Garda, pana în zona Soave. Astăzi, alături de președintele Umberto, fiii săi Riccardo, director executiv, și Alessandro, președintele diviziei Pasqua USA, conduc afacerea. 

În ultimii cinci ani, Pasqua Vigneti e Cantine s-a remarcat prin numeroase activități de mecenat care implică artiști din medii și pregătiri diferite.

Prezentarea manifestului Casei Pasqua demonstrează că astăzi mai mult ca niciodată, compania își propune să fie un laborator de cercetare, un spațiu de discuție și dialog în care calitatea și creativitatea sunt cheia.

DE LA INSPIRAȚIE LA PROIECTE

Vinurile lor sunt un ansamblu de timp, compus din ieri, azi și mâine. Fiecare sticlă deține istoria lor, acele cunoștințe transmise din generație în generație, combinate cu privirea către viitor, transmisă în angajamentul lor de a produce vinuri menite să reziste în timp, exprimându-se din plin, maturându-se și evoluând.

Pasqua Wines crede că creativitatea conține sămânța urgenței care trebuie cultivată cu dragoste și grijă, la fel ca pământul. Istoria poate fi o trambulină către viitor, fiind posibil să păstreze și să inoveze în același timp. Dorința de a explora și atracția către viitor, combinate cu pasiunea pentru pământul lor, respectul pentru istoria de 100 de ani și know-how-ul transmis de la strămoși, le ghidează proiectele de la vie la cramă.

Vinurile pe care le produc sunt rodul generozității pământului nostru și al talentului omului. Din acest motiv, consideră toate formele de expresie creativă, cum ar fi arta, drept o sursă de inspirație și un spațiu de cercetare care, privit dintr-o perspectivă nouă, se transpune în proiectele lor.

Credit foto www.pasqua.it

 

Terroir și podgorie

 

1. POGORIA MONTE CALVARINA

Situată în partea cea mai de est a zonei Soave, această podgorie de 4,5 hectare, care ajunge la 600 de metri deasupra nivelului mării în partea cea mai înaltă, are o expunere sud-vest cu guyot (circa 5.000 de viță de vie la hectar) și pergola (3.500 de viță de vie la hectar) cultivare. Solul său, bazaltic eruptiv de origine vulcanică, oferă cele mai bune condiții pentru a garanta mineralitatea care caracterizează vinurile albe de mare calitate. În aceste parcele se cultivă Garganega, Pinot Bianco și Sauvignon.

 

2. POGORIA SAN FELICE

Plantată în 1993, podgoria San Felice se întinde pe zona din jurul sediului companiei, la nord-est de Verona, în zona viticolă Valpantena. Este vorba despre podgorii cu sol argilo-calcaros de origine aluvionară în care se cultivă soiurile Corvina, Rondinella, Croatina, Cabernet Sauvignon și Merlot.

 

3. POGORIA MIZZOLE

Plantat în diferite etape între 1980 și 1990, este situat în partea de est a Valpantenei, în cătunul Mizzole, care este străbătut de apele pârâului Fibbio. Valea este formată din numeroase adâncituri de munte și o alternanță de dealuri și câmpii care o fac foarte potrivită pentru cultivarea viței de vie. Soiurile de struguri cultivate sunt Corvina, Rondinella, Oseleta, Cabernet Sauvignon, Merlot.

 

4. POGORIA MONTEVEGRO

Montevegro, podgoria care dă viață „Mai dire Mai” Amarone, Valpolicella și Fear No Dark, are caracteristici care sunt practic perfecte pentru generarea de vinuri de înaltă calitate. Un deal la 350 de metri s.l.m. cu expunere pe toate părțile, se confruntă cu Val d’Illasi și Val di Mezzane cu lanțul Lessini în spate și un sol de origine bazaltică și calcaroasă pentru a garanta un conținut mineral optim.

 

5. POIA POIANO

Aceasta este o podgorie plantată în 2001, situată în partea de vest la începutul estului Valpolicella, lângă crama San Felice. În acest sol argilo-calcaros sunt cultivate soiuri de struguri Corvina, Rondinella, Croatina și Corvinone.

 

6. CASCINA S. VINCENZO

Podgoria de aproximativ 4 hectare este situată pe aceeași creasta cu Mizzole, la aproximativ 8 km nord și la o altitudine de 350 de metri deasupra nivelului mării, la intrarea în Valpantena. Acestea sunt viță de vie autohtonă de aproximativ 20 de ani care au fost întotdeauna cultivate organic. Solul este argilo-calcaros, tipic pentru zona Valpolicella. Partea argilosă depinde de transformarea rocilor din această zonă în care argila reține mineralele, făcându-le disponibile plantei. Amestecul de sol este cea mai buna combinatie pentru a da nastere unor produse de o mare eleganta si finete. Soiurile de struguri cultivate sunt Corvina, Corvinone, Rondinella.

 

Colecția de vinuri și producția

 

HEY FRENCH – You Could Have Made This But You Didn’t, BIANCO VENETO IGT, EDIȚIA III

VINIFICARE

Acest vin este cea mai puternică expresie a caracteristicilor podgoriilor de origine, situate în mai multe zone diferite de pe malul veronez al Muntelui Calvarina, în partea cea mai de est a denumirii Soave. Un amestec al celor mai bune recolte din ultimul deceniu (2019, 2018, 2020, 2017, 2016) selectate ca expresie maximă a podgoriei de-a lungul istoriei sale. Pentru fiecare an selectat, vinificarea strugurilor albi are loc cu macerare pe piele timp de aproximativ 10 ore. Ulterior, fermentația alcoolică este activată cu drojdii selectate la temperaturi scăzute. Urmează o fermentație malolactică parțială cu aproximativ 10% din produs în baricuri. Procesul continuă cu învechirea în lemn de a doua utilizare timp de aproximativ 6 luni. Apoi vinul este pus în rezervoare de oțel pentru o rafinare suplimentară.

NOTE DE DEGUSTARE

Un vin cu mare potential de invechire. Un efort stilistic menit să obțină o complexitate și o structură unice prin îmbinarea pricepută a diferitelor caracteristici reprezentate de diverse vintage-uri. Garganega confera vinului structura, prospetime si parfum cu note florale si mineralitate intensa, o expresie profunda a compozitiei solului de origine vulcanica. La degustare, exprimă arome variind de la mușețel, migdale și citrice până la note delicate de piper alb și fructe tropicale.

Alcool în volum 13,5%

Struguri/Amestec Garganega, Pinot Blanc și Sauvignon Blanc

Aciditate totală 5,48 g/l

Zona geografica podgoria Monte Calvarina zona Soave

Învechire Aproximativ 6 luni pe recoltă și apoi rafinare în rezervoare de oțel

Zahăr rezidual 1,45 g/l

PH 3,16

Premii

Ediția a III-a

James Suckling – 92 de puncte

Ediția a II-a

Falstaff Wein Guide Italien 2023 – 92 puncte

James Suckling – 92 de puncte

Wow! Concursul de vinuri italiene – Medalia de aur

Ediția I

Robert Parker Wine Advocate – 92 de puncte

Premiile Decanter World Wine – 91 de puncte

Annuario dei Migliori Vini Italiani 2020 Luca Maroni – 90 de puncte

Gambero Rosso 2020 – Due Bicchieri rossi

James Suckling – 92 de puncte

Mundus Vini – Best of Show Veneto alb

Jancis Robinson – 16,5 puncte

 

11 MINUTE – Rosé Trevenezie, Indicazione Geografica Tipica 2022

VINIFICARE

Un amestec fin creat din cele mai nobile soiuri autohtone precum Corvina și Trebbiano din Lugana și soiuri precum Syrah și Carmenère.

În 11 minute se extrage timpul de contact cu pielea de la care își ia numele, cele mai nobile calități ale strugurilor și nuanța ușor roz ce caracterizează acest vin. Odată obținut mustul, acesta este răcit și transferat într-un rezervor de oțel unde rămâne aproximativ 11 ore, timp necesar pentru decantarea părților mai solide. După ce se transferă din nou, mustul este inoculat cu drojdii selectate și începe fermentația. Intervalul de temperatură se menține între 13° și 16° C. În timpul fermentației se monitorizează zilnic starea drojdiilor din vin, precum și evoluția întregului proces metabolic. Odată ce fermentația alcoolică este încheiată, vinul rămâne în contact cu drojdia timp de aproximativ 3-4 luni. Vinul este apoi filtrat și îmbuteliat pentru a fi pe piață în ianuarie după recoltare.

NOTE DE DEGUSTARE

Soiul Corvina, care domină procentual, a fost ales pentru aromele florale precum și pentru aciditatea semnificativă pe care o conferă vinului. Trebbiano aduce eleganță și un finisaj lung; Syrah conferă paharului note fine de fructe și condimente și, în final, Carmenère creează structură, asigurând stabilitate în timp. Acesta este un rosé proaspăt, învăluitor, cu un buchet intens și complex, creat pentru a însoți serile de primăvară sau de vară și nu numai.

Originea Lacul Garda

Struguri/Amestec Corvina 50% Trebbiano 25% Syrah 15% Carmenère 10%

Perioada de recoltare mijlocul lunii septembrie

Alcool în volum 12,5%

PH 3,18 Total

Aciditate 5,60 g/l

Zahăr rezidual 6,5 g/l

Premii

2021

Falstaff Wein Guide Italien 2023 – 91 puncte

Concours Mondial de Bruxelles 2022 – Medalie de Aur

James Suckling – 91 de puncte

The Asian Rosé Masters 2022 – Medalie de aur

2020

Evaluările vinurilor din SUA – 92 de puncte Medalie de aur

Falstaff Rosé Trophy 2021 – 92 de puncte

2019

Falstaff Rosé Trophy 2020 – 91 puncte Annuario dei Migliori Vini Italiani 2021 Luca Maroni – 91 puncte Decanter – 91 puncte

 

VALPOLICELLA, DENOMINAZIONE DI ORIGINE CONTROLLATA SUPERIOR 2015

VINIFICARE

Strugurii sunt culeși manual cu o selecție atentă. Dupa presare usoara, fermentatia are loc la temperaturi controlate intre 20-22°C. Următorul pas este învechirea în butoaie de stejar francez de 500 de litri și butoaie de 225 de litri (în principal noi sau de a doua utilizare) timp de 18 luni.

NOTE DE DEGUSTARE

Acesta este un vin de descoperit care se dezvăluie treptat; auster la prima înghițitură dar apoi toată puterea și personalitatea lui iese în prim-plan. Intens și complex, elegant și eteric. La nas, ofera note de tutun, lemn de cedru, tufaris si note balsamice. La gust, este cald și intens cu arome de cireșe, cuișoare și cafea, taninuri foarte fine și rotunjite. Decisiv, cu aciditate ridicată și un final lung, de durată, cu note picante.

MAI DIRE MAI se naște din unirea experienței tradiționale a familiei Pasqua și a terroir-ului excepțional al podgoriei Montevegro: podgoria de 23 de hectare este situată pe vârful unui deal, la o altitudine de 350 de metri între Val. d’Illasi și Val di Mezzane, al căror sol este de origine bazaltică și calcaroasă, asigurând un conținut mineral optim. O linie iconică caracterizată prin eleganță, complexitate și gust unic

Origine podgoria Montevegro Val d’Illasi

Struguri/Amestec Corvina 50% Corvinone 30% Rondinella 10% Oseleta 10%

Alcool în volum 15%

PH 3,44

Aciditate totală 5,70 g/l

Zahăr rezidual 2,52 g/l

Premii

2015

Falstaff Wein Guide Italien 2023 – 90 de puncte

Annuario dei Migliori Vini Italiani 2021 Luca Maroni – 91 puncte

2013

Robert Parker – 91 de puncte

Jancis Robinson – 17 puncte

 

AMARONE DELLA VALPOLICELLA, DENOMINAZIONE DI ORIGINE CONTROLLATA E GARANTITA 2015

VINIFICARE

Strugurii sunt culeși manual și selectați cu atenție, apoi uscați în lăzi timp de 4 luni pentru a obține o concentrație mai mare de zahăr. După presare se efectuează o macerare de prefermentare la rece, în timp ce fermentația malolactică are loc în oțel la o temperatură controlată de 22-25°C timp de 40 de zile. Învechirea în butoaie de stejar francez (70% în baricuri de 225 litri și 30% în tonneaux de 500 litri, exclusiv lemn nou) durează 24 de luni.

NOTE DE DEGUSTARE

Un vin de mare concentrare, structura, eleganta si putere. Încă tânăr, dar cu o mare personalitate. Nasul dezvăluie arome intense de tufiș, cireș, lemn de cedru, cacao și note de piele. Gustul este cald și bogat, învăluitor și complex, cu note de fructe negre coapte, cuișoare, ciocolată neagră și moca. Un vin de o complexitate și prospețime remarcabile, și datorită acidității sale notabile. Taninurile sunt ferme, dar elegante, cu un final fermecător și persistent.

MAI DIRE MAI se naște din întâlnirea dintre experiența tradițională a familiei Pasqua și terroir-ul excepțional al podgoriei Montevegro: podgoria de 23 de hectare este situată pe vârful unui deal la o altitudine de 350 de metri între Val. d’Illasi și Val di Mezzane, caracterizate printr-un sol argilos și calcaros la origine, asigurând un conținut mineral optim. O linie iconică caracterizată prin eleganță, complexitate și gust unic.

Zona geografică Vigneto Montevegro

Struguri/Amestec Corvina 65% Corvinone 15% Rondinella 10% Oseleta 10%

Maturat in butoaie 24 luni

Alcool în volum 16,5%

Aciditate totală 6,21 g/l

PH 3,65

Zahăr rezidual 2,02 g/l

Premii

Premiul WineHunter 2022 – Aur

James Suckling – 91 de puncte

I Vini di Veronelli 2023 – 93 de puncte

Annuario dei Migliori Vini Italiani 2023 Luca Maroni – 93 puncte

Gambero Rosso 2023 – Tre Bicchieri

Wow! Concursul de vinuri italiene 2022 – Medalia de aur

 

LUI’ CABERNET SAUVIGNON VENETO, INDICAZIONE GEOGRAFICA TIPICA 2018

VINIFICARE

50% din strugurii Cabernet Sauvignon sunt parțial uscați și apoi amestecați cu Corvina și restul de Cabernet. După o fermentare lentă în rezervoare de oțel la o temperatură controlată între 22-26°C timp de 40 de zile, are loc o scurtă macerare pe piele. Odată ce fermentația malolactică a fost încheiată, vinul este învechit timp de 12 luni în butoaie de stejar francez de la Hennessy. Aceste butoaie prăjite puternice au 10 ani și au fost folosite pentru a produce băuturi spirtoase excelente precum XO, Napoleon III, Paradis.

NOTE DE DEGUSTARE

Bogată, cărnoasă și complexă la palat, cu straturi de fructe negre. Folosirea butoaielor creează note pe nas de vanilie bourbon din insulele La Reunion, foarte dulci, dar delicate – cremă de baba’ și note de mascarpone cu rom, migdale, ierburi oficiale, legume uscate, fân. Taninuri foarte moi și catifelate, senzație de gură și postgust de nucă de cocos, vanilie, fructe uscate, cu un final foarte lung și note ușoare de fum.

ASOCIAMENTE MANCARE

Excelent cu carne roșie, grătar, rață și vânat.

Numele LUí provine de la o pasăre mică care trăiește în regiunile Cognac și Veneto. Poezia de pe etichetă este Catullus II sau „Vrabie, deliciul special al fetei mele” (Il passerotto di Lesbia) de Catullus.

Origine Dealuri de origine marină din regiunea Veneto

Alcool 15,5%

Soi de struguri/Amestec Cabernet Sauvignon 80%, Corvina 20%,

PH 3,47

Aciditate totală 5,93 g/l

Învechire 12 luni în butoaie de coniac

Zahăr rezidual 4,56 g/l

 

Recunoașterea internațională

 

New York, 7 noiembrie 2023 – Pasqua Wines, principală vinărie și ambasador pentru vinurile Amarone della Valpolicella și Veneto din întreaga lume, a primit prestigiosul titlu de „Inovatorul anului” de către revista Wine Enthusiast, ca parte a publicației anuale Premiile Wine Star.

Premiul evidențiază contribuțiile remarcabile ale Pasqua Wines în lumea vinului, stabilindu-i drept pionieri în industria vinului, atât în ​​podgorii, cât și pe piață. Angajamentul necruțător al lui Pasqua față de progresele în stilurile lor de vinificație îi deosebește de ceilalți, deoarece caută în mod constant să-și perfecționeze tehnicile prin cercetări și experimente continue. Împreună cu vinurile de înaltă calitate, abordarea lor unică și de succes în marketing și comunicare, a poziționat strategic compania pe piețele cheie, inclusiv Statele Unite și Asia.

De asemenea, Pasqua Wines s-a regăsit printre cele 5 finaliste ale secțiunii „Crama europeană a anului”.

 

Credite foto: Claudiu Morar, George Catalina

Credit foto copertă: Grape to Glass

Primul documentar românesc despre graffiti și street art a pornit în turneu

Lungmetrajul „De ce scriu ăștia pe pereți?”, primul documentar despre fenomenul street art și graffiti în România, scris și regizat de Alin Boeru, produs și distribuit de WEAREBASCA, a pornit în turneu prin țară. Filmul este debutul în lungmetraj al regizorului și reunește peste 40 de grafferi și street artiști din România, fiind realizat în urma a mai mult de 80 ore de interviuri cu aceștia. 

 

Primul documentar despre street art și graffiti din România

Filmul marchează debutul lui Alin Boeru în lungmetraj și este povestea unui outsider care încearcă să înțeleagă dedesubturile fenomenului graffiti și street art din România. Pornit ca o analiză obiectivă a unei contraculturi, documentarul se transformă într-o poveste intimă de maturizare (coming-of-age) a unui bărbat de 35 de ani, înghițit de universul diferit pe care îl descoperă. 

„De ce scriu ăștia pe pereți?” explorează toate dimensiunile și specificitățile aceste comunități – de la intervențiile pe metrouri, tramvaie, trenuri, ajungând la acțiuni clandestine pe străzi, în spațiul public sau în locuri abandonate. 

În film îi puteți vedea pe: Msero, Erps, Aeul, Pisică Pătrată, Dan Perjovschi, Deliric, Wanda Hutira, 1q-Sapro, Kero, Irlo, Homeboy, Sinboy, Cage, Robert Obert, John Dot S, Ocu, Sinboy, Pandele, Lost, Recis, Ionuț Popescu, Sage, Maria Bălan, Kaput (Kapscrew), Harcea Pacea, Octav Ungureanu, Pulsar Sinaps (Kapscrew), Adrian Oniga (Strad’art Fest), Sebastian Burduja, Ohboy, Mihai Zgondoiu, Alin Ciupală, Luna, Rose, Sc13ence, Neon, Saddo, Atoma, Krips, Cristian Neagoe, Lucian Sandu Milea, Alexandra Constantin (Fays) și alții.

 

Turneu de proiecții și sesiuni de Q&A în Iași, Cluj-Napoca, Arad și Timișoara pe final de 2023

După premiera de la București, din data de 21 noiembrie, filmul pornește în turneu prin țară în cele mai importante orașe din România, printre care Iași, Cluj Napoca, Arad, Timișoara.

La finalul fiecărei proiecții speciale, spectatorii vor avea ocazia să discute cu regizorul și cu o parte din echipa de realizatori ai filmului, precum și cu grafferi și street artiști locali – atât despre documentar, cât și despre fenomenul de graffiti și street art. 

„Documentarul se adresează, deopotrivă, celor care fac parte din fenomenul graffiti și street-art, precum și celor care devin, fără voia lor, vizitatori ai galeriei urbane pe care oamenii cu spray-uri o creează în spațiul public comun. De aceea, ni se pare foarte potrivit ca, atunci când spațiul și programul o permit, să existe dialoguri între cele două lumi, pentru a încerca să clădim punți, nu ziduri între ele” spune Alin Boeru, regizorul filmului „De ce scriu ăștia pe pereți?”.

Programul complet al proiecțiilor:

– Cluj Napoca, 29.11, cinema Victoria, ora 17:45 + Q&A cu regizorul și street artiștii John Dot. S, Kero și Ocu

– București, 30.11, cinemateca UNION, ora 18:00

– București, 02.12, cinema Elvire Popesco, ora 16:00 + Q&A cu regizorul și street artiștii Robert OBERT, John Dot. S, Pisică Pătrată și Ionuț Popescu

– Iași, 02.12, cinema Ateneu, ora 16:00

– Arad, 05.12, cinema Arta, ora 19:00 + Q&A cu regizorul și street artiștii Robert OBERT și IRLO

– Timișoara, 06.12, cinema Victoria, ora 20:30 + Q&A cu regizorul și street artiștii Robert OBERT și LUX

– București, 13.12, cinema Elvire Popesco, ora 18:00 + Q&A cu regizorul și o parte din echipa de producție a filmului

– București, ora 16.01.2024, cinema Muzeul Țăranului, ora 18:00. 

 

Alin Boeru este un scenarist şi regizor român, născut în 1987, în Ploieşti. Din 2006 locuieşte în Bucureşti și, deși a avut tangențe anterioare cu domeniul cinematografic, pe platou (regie, actorie, producţie, supervizare scenariu), dar şi în afara lui (scriere scenarii, promovare artistică, implicare în organizarea unor festivaluri de film din România etc.), de-abia din 2022 a renunțat la viața de corporație pe care o avea de peste 10 ani, pentru a se dedica în totalitate realizării de filme.

„Pentru mine, răspunsul la întrebarea <<De ce scriu ăștia pe pereți?>> a devenit același cu răspunsul la întrebarea <<De ce vreau să fac acest film?>> și, mai mult de-atât, <<de ce se fac filme, în general?>>. Artiștii stradali se despart de arta lor de îndată ce termină o lucrare și o fotografiază. O lasă cadou străzilor și oamenilor care trec pe lângă ea. Chiar dacă ea va fi acoperită a doua zi, în ei s-a produs o micro-schimbare, la nivel personal. Am încercat ca acest documentar să fie o invitație la introspecție, o oglindă pusă în fața unui privitor câtuși de puțin curios, un desen pe un perete, al cărui sens poate fi greu de găsit de către unii dintre cei care îl văd sau, dimpotrivă, care poate trezi în alții, din prima, o senzație de familiaritate. Dacă nimic din toate astea nu a ieșit, atunci va rămâne doar un cadou străzilor, și asta va fi de ajuns”, adaugă Alin Boeru.

Producătorii filmului sunt Claudiu Mitcu și Ioachim Stroe, iar producătorii executivi sunt street artiștii Robert OBERT și John Dot.S. Imaginea este semnată de Radu Tancău și Ștefan Schultz, montajul de Ștefan Schultz, priza directă de sunet de Andrei Boanță. Chainsaw Europe a realizat părțile de sound design și mixaj (Dragoș Cătărău, Alin Zăbrăuțeanu, Alex Dumitru) și colorizarea (Laurent Morel), sub coordonarea lui Viorel Chesaru. Afișul filmului a fost realizat de Glitch studio.

„De ce scriu ăștia pe pereți?” este realizat cu sprijinul Centrului Național al Cinematografiei, în colaborare cu Televiziunea Română și cu susținerea McCann Erickson.

 

Credit foto copertă: Facebook De ce scriu ăștia pe pereți?, Vlad Ghinea

Școala ASAP+, Cel mai nou proiect al ASAP România

6 instituții de învățământ din București, Brașov și Constanța vor deveni școli model, exemple de bune practici în colectarea separată a deșeurilor reciclabile, într-un nou proiect lansat de ASAP România, denumit Școala ASAP+. Vor urma, până la finalul lui februarie 2024, acțiuni de educare și de conștientizare cu privire la colectarea deșeurilor reciclabile și protecția mediului. 

Proiectul Școala ASAP+ ajută astfel instituțiile de învățământ din România să se pregătească pentru a obține statutul de ”Școală Verde” conform cu metodologia prevăzută în Planul Național de Redresare și Reziliență (PNRR), unde sunt obligatorii de îndeplinit două funcții: eco educația, prin învățarea experiențială, în școli (re)configurate ca spații prietenoase cu mediul, respectiv implicarea elevilor în rezolvarea problemelor de mediu.

Selecția școlilor partenere a fost realizată în urma unui apel către toate școlile din localitățile ASAP, în vara acestui an. Cele 6 instituții de învățământ parte din această inițiativă sunt: din București – Liceul Teoretic ”Jean Monnet”, Colegiul Național ”Iulia Hașdeu”, Colegiul German Goethe și Colegiul Național ”Grigore Moisil”, din Brașov – Colegiul Național ”Àprily Lajos” și din Constanța – Colegiul Național ”Mircea cel Bătrân”.

Dorința de a îmbunătăți infrastructura de colectare separată, disponibilitatea de a susține proiectele și inițiativele ASAP până în aprilie 2024, existența unui contract între școală și o firmă de salubritate și organizarea, anterioară programului, a unor proiecte de protecția mediului au fost printre criteriile pe baza cărora s-au ales cele 6 instituții de învățământ. 

Ce acțiuni desfășoară instituțiile de învățământ în proiectul Școala ASAP+?

Probabil cel mai important pas pe care îl au de urmat colegiile și liceele parte din ASAP+ este dotarea cu infrastructura de colectare separată a deșeurilor reciclabile, calibrată corect la dimensiunea clădirii și conform cifrei de școlarizare. 

Proiectul include și o parte interactivă, extrem de atractivă pentru liceeni, pentru că pot afla mai multe pe tema sustenabilității, prin activitățile și jocurile propuse de ASAP România, precum Jocul „Adevăr sau Reciclare” cu Alex Zamfir, dar și alți invitați speciali în școala lor, alături de care vor desfășura ateliere de creație.
Nici profesorii nu sunt neglijați, proiectul incluzând și acțiuni pentru ei, precum: implementarea acțiunilor din kitul digital ASAP pentru ”Săptămâna Verde” sau instruirea cu privire la colectarea separată a deșeurilor reciclabile, instruire care include o sesiune dedicată exclusiv școlilor model, alături de partenerii programului ASAP de la Asociația Ecoteca. 

Cu toții vor avea, în unitățile de învățământ menționate, toate materialele necesare de informare cu privire la colectarea separată. 

Elementul inedit al proiectului Școala ASAP+ este pictura murală ce va fi realizată pe pereții exteriori ai acestor instituții de învățământ, marcate astfel ca școli model. Ilustrația pentru graffiti este realizată de către Radu Crețu, cunoscut în online drept Cracklez. 

„Școala ASAP+ e un proiect pe care îl aveam de ceva timp în minte și ne bucurăm că acum îl putem anunța. Suntem curioși să vedem cum vor răspunde cele 6 licee și colegii alese la acțiunile pe care le-am propus pentru următoarele luni. Ne-am concentrat atenția către București, Brașov și Constanța pentru că acestea sunt printre primele orașe în care am avut parteneriate ASAP și menținem o relație strânsă, solidă cu colaboratorii locali”, a precizat Mihaela Tutunaru, coordonator program ASAP. 

La finalul proiectului, pentru a evalua procesele și acțiunile implementate în cele 6 instituții de învățământ, ASAP România ia în calcul o serie de criterii calitative și cantitative.

„Când spunem calitativ, ne dorim să existe o implicare a întregii comunități din interiorul școlii în procesul de învățare și de educare despre colectarea separată, să refolosească deșeurile reciclabile, să respecte obligațiile legale cu privire la managementul deșeurilor, să ia în calcul utilizarea de instrumente noi de lucru atât pentru profesori, la clasă, cât și pentru personalul administrativ, precum platforma digitală de management deșeuri, modele de documente utile pe care le pot utiliza în relația cu autoritățile locale sau cu firmele de salubritate etc. Pentru partea cantitativă, vom avea în vedere dacă și în ce fel se completează infrastructura de coșuri de gunoi pentru colectarea corectă a deșeurilor (reciclabile și menajer) din sălile de clasă și din spațiile comune, din interiorul școlilor. În procesul de determinare a deșeurilor colectate în cele 6 școli îi avem alături pe partenerii de la GreenPoint. Suntem curioși să primim feedback-ul tuturor celor implicați în proiect și să vedem rezultatele”, completează Mihaela Tutunaru. 

Proiectul Școala ASAP+ este, la acest moment, un proiect pilot, un exemplu de bune practici în comunitățile locale. În funcție de reacțiile comunităților implicate și de rezultatele obținute prin acțiunile desfășurate, ASAP va continua  și va recalibra inițiativele similare pentru viitorul an școlar. 

Pentru mai multe informații despre Școala ASAP+, consultați pagina dedicată a proiectului. 

***

Despre ASAP România

ASAP (Armata Selectării Atente a Plasticului) este un program de responsabilitate socială inițiat de Fundația The Institute, care urmărește să genereze schimbare în comportamentul adolescenților față de plastic, de la utilizare la colectare separată și reciclare. Obiectivul ASAP este acela de a contribui activ la promovarea educației pentru mediu în rândul publicului țintă și de a crea cea mai mare infrastructură unitară pentru colectarea separată a deșeurilor în vederea reciclării în toate școlile din România. În prezent, programul e activ în peste 1.600 de școli din 36 de localități și municipii reședință de județ din România, informațiile despre colectare separată și reciclare ajungând la peste jumătate de milion de elevi din ciclurile preuniversitare.

ASAP este un program susținut de Lidl România, care contribuie la obiectivele strategiei REset Plastic a Grupului Schwarz, din care retailerul face parte. Strategia REset Plastic cuprinde cinci zone de acțiune – de la evitarea folosirii plasticului în ambalaje și regândirea designului acestora, la reciclare și acțiuni de ecologizare, până la inovare și educare în domeniu.

Toate informațiile despre programul ASAP sunt disponibile pe site-ul oficial ASAP România și pe conturile de social media, Facebook, Instagram și TikTok. 

pastel devine agenția care gestionează strategia și implementarea campaniei de comunicare integrată a Startarium PitchDay

În urma câștigării pitch-ului, pastel a devenit agenția care gestionează strategia și implementarea campaniei de comunicare integrată a evenimentului emblematic Startarium PitchDay. Ediția de anul acesta, a cincea de până acum, vine cu o identitate nouă, Românii sunt antreprenori, menită să celebreze spiritul antreprenorial național, cu premii de 100.000 de euro, nerambursabili. 

Sub conceptul câștigător „Dacă ideea ta e un unicorn nedescoperit?”, evenimentul Startarium încurajează românii să descopere potențialul ascuns al afacerilor lor și să acționeze pentru a le ajuta să atingă următorul nivel de succes. Echipa pastel semnează identitatea vizuală a evenimentului, strategia de comunicare, creația și brandingul, precum și PR-ul tradițional și social media. Relațiile cu influencerii și liderii de opinie, deși subordonate strategiei generale, sunt gestionate de către echipa Startarium. 

„Competiția Startarium <<Românii sunt antreprenori>> ne-a motivat și ne-a entuziasmat încă de la primirea briefului. pastel este, în sine, un business antreprenorial care a crescut și a ajuns la maturitate, așa că suntem mereu alături de inițiativele care sprijină mediul de afaceri și inovația. Este o bucurie pentru noi să lucrăm cu un client cum este Startarium, care ne împărtășește valorile, și să contribuim activ la identificarea ideilor de afaceri care merită susținute.”, a declarat Dana Nae Popa, Owner & Managing Director pastel. 

„Ne-au bucurat de la început entuziasmul și creativitatea echipei pastel de a lucra împreună la acest proiect ambițios. Startarium PitchDay a revenit în forță după trei ani de pauză, sub o nouă denumire și o nouă identitate – Românii sunt antreprenori. Ne doream alături de noi o agenție matură, dar cu spirit antreprenorial, multă creativitate și zvâc, care să readucă în prim plan, într-o formă reinventată, acest eveniment emblematic care celebrează spiritul antreprenorial al românilor. Ne bucurăm că am găsit toate aceste atribute reflectate în munca echipei Pastel.”, a declarat Vlad Craioveanu, CEO & cofondator Impact Hub Bucharest.

Competiția „Românii sunt antreprenori” este destinată tuturor celor care au o idee de business, fie că au sau nu o societate înființată, startupurilor (1-3 ani de la fondare) și afacerilor cu 3-5 ani de activitate. Înscrierile s-au încheiat pe 12 noiembrie, iar marele eveniment va avea loc pe 29 noiembrie, când finaliștii își vor prezenta pitch-urile la scenă deschisă, în fața publicului și a juriului. 

„Românii sunt antreprenori” este o competiție Startarium, inițiată de Impact Hub Bucharest și ING Bank, susținută de Pluxee.

 

Echipa pastel:

Dana Nae Popa: owner & managing director

Laura Iane: director de creație

Ana Doaga: Head of PR

Mihaela Stoica: Head of BTL

Diana Gordon: account director

Vlad Giogu: senior art director

Cristina Dandu: art director

Ionuț Ungureanu: senior copywriter

Nicoleta Apostol: PR & influencer marketing manager

Ioana Duca: PR & CSR manager

Lucia Cîmpeanu: social media specialist

Echipa Startarium:

Vlad Craioveanu: CEO & Cofondator Impact Hub Bucharest

Paul Călin: Project Manager Startarium

Andra Duță: Marketing Manager Impact Hub Bucharest

Cezara Copăcianu: Communication Coordinator Startarium

Ioana Pasc: PR & Communication Specialist Impact Hub Bucharest

Maria Bercea: Content Manager Startarium

Robert Gombos: Community Manager Startarium

Marinela Ardelean lansează cartea „Țara și Vinul”

Pe 24 noiembrie, în cadrul Târgului de Carte Gaudeamus, a avut loc lansarea cărții – Țara și Vinul, relațiile dintre brandul de țară și brandul vinurilor românești, o abordare heterodoxă – care are la bază lucrarea de doctorat a Marinelei Ardelean. Autoarea și-a dobândit nu numai statutul de promotor al vinului românesc, ci și pe acela de formator autorizat pentru educarea consumatorilor și pentru dezvoltarea culturii vinului în România. 

„Ambasadoarea” vinurilor românești, așa cum este adesea denumită, Marinela Ardelean se află la cea de-a 6-a lansare de carte, având publicate până în prezent încă cinci volume de succes: 50 de vinuri românești întâlnesc 50 de preparate italiene (2014), Cartea vinurilor românești, vol. I (2016), Cartea vinurilor românești, vol. II (2017), Cartea vinurilor românești, Vol. III (2018) și Ghid Ro-Wine 2019. 

Potrivit acesteia, vinul este privit din ce în ce mai mult în întreaga lume ca unul dintre elementele care definesc calitatea vieții, iar pentru români, vinul este chiar mai mult decât atât, este un element de identitate națională. Conform OIV, România a produs, în 2023, 4,4 milioane de hectolitri de vin, cu 15% mai mult decât în 2022 și cu 4% mai mult decât media ultimilor 5 ani, consolidându-și poziția de al șaselea cel mai mare producător de vin din Europa.

 

În cartea „Țara și Vinul” (Editura Tritonic) este analizată tocmai această relație dintre brandul de țară, capitalul brandului de țară și imaginea brandului de țară, pe de-o parte, și promovarea vinului românesc, pe de altă parte. Lucrarea a fost inițial teza de doctorat elaborată și susținută de autoare la școala doctorală a Facultății de Economie și de Administrare a Afacerilor, din cadrul Universității de Vest din Timișoara. Cartea este construită ca o primă cercetare profundă, sistematică, întemeiată pe o bogată bibliografie și pe o metodologie în care se îmbină tehnicile de cercetare cantitativ-statistice și calitative cu analize pertinente, interpretări subtile și concluzii solide despre concepte foarte actuale, vehiculate frecvent,  dar puțin înțelese: brandul de țară, valoarea brandului de țară, imaginea brandului de țară.

În ultimul capitol al cărții sunt incluse pentru iubitorii vinului și rezultatele cercetării secundare cu privire la piața vinului și la consumul de vin, de prezentare a brandului de țară în corelație cu brandul vinurilor, cu referire special la Chile, Franța și România, precum și rezultatele analizei calitative și ale cercetării cantitative.

De asemenea, volumul abordează și consumul de vin din întreaga lume, inclusiv în zone geografice în care cultura oenologică a pătruns recent, cu exemple și date concrete pentru pasionați. 

Pe lângă seria de cărți dedicate, Marinela Ardelean este fondator Wines of Romania un proiect puternic ancorat în dezvoltarea sustenabilă a succesului local și internațional al vinului românesc, dar și co-fondator al festivalului RO-Wine.

De 1 Decembrie, actorii TNRS joacă la Théâtre de la Ville-Paris

Teatrul Național „Radu Stanca” Sibiu (TNRS) va juca, de Ziua Națională a României, pe una dintre cele mai renumite scene ale Europei și ale lumii, la Paris, spectacolul „Jocuri, vorbe, greieri…”, în regia lui Silviu Purcărete, cu actorul Constantin Chiriac în rolul principal. Evenimentul este programat la Théâtre de la Ville-Paris, Espace Pierre Cardin, în 1 decembrie, la ora 19.00. Spectacolul va putea fi urmărit și online, pe Scena Digitală.

Spectacolul „Jocuri, vorbe, greieri…” este o mărturisire că toți avem nevoie să visăm, să ne jucăm, să căutăm acel loc de la capătul curcubeului, unde nu mai contează anii sau ierarhiile sociale, ci doar bucuria de a ne întâlni cu marea poezie a lumii.

Sub bagheta maestrului Silviu Purcărete și susținută principalul său interpret, Constantin Chiriac, alături de actorii TNRS, Poezia este la ea acasă, tot așa cum frumusețea, simplitatea și emoția intră într-un dialog firesc cu publicul de toate vârstele. 

Credit foto: Rareș Helici

 

„Constantin Chiriac este custodele unui tezaur de poezie absolut uriaș, atât calitativ cât și cantitativ. Am fost mereu fermecat de această calitate a dânsului și de aici provine ideea de a împărtăși și publicului pe scenă ceva din farmecul acesta al lui mai puțin cunoscut. În general, despre domnul Chiriac sunt cunoscute energia, puterea, strălucirea viguroasă, dinamismul, și mai puțin latura misterioasă, de sensibilitate și fragilitate, pe care am considerat că merită să o celebrăm, în conjuncție cu talentul și entuziasmul colegilor actori pe care îi are alături de el”, a declarat Silviu Purcărete.

Spectacolul „Jocuri, vorbe, greieri…” va fi difuzat online, cu subtitrare în limbile franceză și engleză, pe www.scena-digitala.ro, fiind disponibil pentru vizionare începând din 1 decembrie, ora 20.00, până în data de 2 decembrie, ora 4.00.

„Reprezentația pe care o vom susține la Paris, de Ziua Națională a României, se bucură de o primire extraordinară. Toate locurile sunt deja rezervate, fapt care ne bucură nespus. Datorită acestei cereri foarte mari, am decis să oferim spectacolul în mod gratuit pe scena-digitala.ro, timp de opt ore, pentru toți cei care nu au reușit să-și facă rezervare. În același timp, este cadoul nostru de Ziua Națională pentru publicul din Sibiu, din România și de pretutindeni. Ne bucurăm de dialog și colaborare extraordinare cu Ministerul Culturii din România, Institutul Cultural Român – București și Paris, Ministerul Afacerilor Externe din România, Ambasada României din Franța și Ambasada României la UNESCO Paris”, a declarat Constantin Chiriac, directorul general al TNRS și președintele Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu (FITS).

„Jocuri, vorbe, greieri…” a avut premiera în septembrie 2022. A fost unul dintre primele spectacole sold-out în cadrul Festivalului Internațional de Teatru de la Sibiu 2023 și invitat special la Festivalul Național de Teatru 2023.

Prezentarea spectacolului la Paris, de Ziua Națională a României, este o ocazie deosebită de a împărtăși publicului din afara țării cultura română și de a reafirma locul ei alături de marile culturi ale lumii.

Turneul TNRS în Franța este susținut de Ministerul Culturii din România și de Institutul Cultural Român, în parteneriat cu Théâtre de la Ville-Paris.

Credit foto: Andrei Valeanu

 

…….

JOCURI, VORBE, GREIERI…

Regia: Silviu Purcărete

Scenografia: Dragoş Buhagiar

Muzică originală: Vasile Şirli

Coregrafia: Adriana Bârză-Cârstea

În distribuție: Constantin Chiriac, Adrian Neacşu, Ali Deac, Cătălin Neghină, Cendana Trifan, Codruţa Vasiu, Cristian Stanca, Cristina Ragos, Cristina Stoleriu, Diana Văcaru-Lazăr, Eduard Pătrașcu, Emőke Boldizsár, Fabiola Petri, Ioana Blaga Frunzescu, Ioana Cosma, Liviu Vlad, Pali Vecsei, Viorel Rață

Păpuși: Sandu Marian, Ionuț Brancu

Asistentă regie și sufleur: Sanda Anastasof

Manager proiect: Claudia Maior

Responsabil marketing: Denisa Bar

Regizor tehnic: Ovidiu Coca

 

Credit foto copertă: Dragoș Dumitru

Workshop pentru părinți: Arta de a fi părinte conștient – o călătorie transformațională, cu Ana Băiescu, psiholog și terapeut relațional Imago

Această toamnă este una specială pentru Ana Băiescu ca psiholog și terapeut relațional Imago, dar în mod special ca părinte. Aceasta lansează primul program de educație parentală din România care unește perspective teoretice din știința atașamentului, neuroștiințe și știința relațiilor, în special a teoriei Imago și perspective din practica sa profesională de peste 20 de ani cu familii și copii. Îndrumată profesional de oameni care și-au dedicat viața înțelegerii naturii umane întâlnind suferința umană și înțelegând nevoile umane profunde, alături de practica continuă cu familii și copii, aceasta a conceput sub forma unui workshop de două zile un program dedicat părinților, eveniment potrivit oricărui părinte sau educator care interacționează cu copiii, indiferent de vârstă.

Ana Băiescu își propune să fie o călătorie transformațională care însoțește părinții de pe drumul reactivității, a răspunsurilor inconștiente spre intenționalitate și prezență conștientă în spațiul relațional cu copilul. În relația părinte-copil pășim uneori pe cărări netede și alteori pe cărări alunecoase sau abrupte. Provocarea de a fi părinte este să alegi drumul sănătos, conștientizând când reacționezi inconștient. Pentru aceasta, ai nevoie de antrenament susținut.

Tapiseria vieții, metafora utilizată de părinții terapiei relaționale Imago, Harville Hendrix și Helen LaKelly Hunt se țese cu fire de mătase din miile de interacțiuni părinte-copil, zi de zi. Această tapiserie va fi moștenirea pe care copilul o va duce cu el în relațiile viitoare ca adult. Grija noastră ca părinți este de a țese o tapiserie fără prea multe rupturi, iar când acestea se întâmplă să știm cum să reparăm. 

„Pentru că niciodată nu este prea târziu să alegi în mod conștient, asumat să fii un părinte mai mare, mai puternic, mai bând și înțelept pentru copilul tău, te aștept în weekend-ul 9-10 decembrie  2023 la București să pornim împreună la drum. În această călătorie despre relații sănătoase totul este despre conectare, conectare, conectare. Crearea unei relaţii conştiente necesită prezență conștientă şi intenţie (Harville Hendrix, Helen LaKelly Hunt), ceea ce va aduce mai multă bucurie în familia ta. Intentia este cea  de a fi tu cel care aduce schimbarea în familia ta. Totul pornește de la noi, adulții. Invităm atentia pe senzatiile și emoțiile noastre, ceea ce simțim față de copil, unde ne este greu și unde ne este mai bine. Învățăm să ne împrietenim cu stările noastre, cu blândețe și acceptare. Accesăm abilitatea noastră de a oferi compasiune.” – Ana Băiescu, psiholog și terapeut relațional Imago

Viața agitată de zi cu zi ne poartă într-un spațiu relațional conflictual și deseori apelăm la modul supraviețuire. Acesta consumă multă energie ca să ne mențină în siguranță și pierdem bucuria de a fi împreună. 

Atitudinea necesară fiecărui părinte pe parcursul celor două zile este cea de curiozitate, de răbdare în timp ce vă însoțesc să experimentăm un nou mod de a relaționa cu copilul. În cadrul workshopului va avea loc Dialogul Intențional – pașii unui dialog structurat ca principală tehnică de conectare cu copiii, indiferent de etapa de vârstă pe care o parcurg: oglindire, oglindire (iar și iar), validare și empatie.

„În această călătorie transformațională vom porni la drum aducând mai multă conștientizare: Ceva ce îmi place la mine ca părinte în relația cu copilul meu este…ceva ce am eu nevoie să descopăr despre mine în relații este… puncte esențiale ale accesării compasiunii care ne va însoți pe parcurs și sunt recunoscătoare că pot să vă fiu alături.”, adaugă Ana Băiescu. 

Workshopul va continua călătoria Părintele conștient și harta conectării cu copilul, pornind de la cele mai noi perspective din știința relațiilor, știința atașamentului, neuroștiința creierului uman descoperind conceptul de iubire de sine: Iubind părintele ce sunt deja! prin multe exerciții ghidate de Ana Băiescu și experimentate de fiecare părinte în dialog cu alt părinte/partener. La final se va crea în caietul de lucru pentru părinți un Plan de creștere personală: Ceva bun de dus acasă.

Fiecare persoană este invitată să se miște în ritmul său, este încurajată să nu grăbească procesul, amintindu-și că aceasta este o călătorie care poate duce la multe destinații, inclusiv un loc de înțelepciune din care poți practică bunătatea și compasiunea față de tine însăți și în relația cu copilul tău.

 

Cele mai importante beneficii ale Programului de educație parentală Arta de a fi părinte conștient:

– Să aducem mai multă prezență conștientă în spațiul dintre părinte-copil. Un indicator al relației părinte-copil pe care să înflorească este rapiditatea reconectării (H. Hendrix)

– Să experimentăm împreună o metodă eficientă (Dialogul Imago cu un alt adult) pentru a facilita trecerea de la reactivitate la conectare. Reactivitatea este o oportunitate de creștere, de învățare.

– Să putem menține conexiunea atunci când simțim emoții intense. Spațiu de conținere în patru pași simpli, poate fi o alegere sănătoasă.

– Reinterpretarea pierderii controlului: este expresia codificată a unei nevoi neîmplinite.

– Importanța stabilirii limitelor păstrând conectarea. O perspectivă diferită asupra conectării părinte-copil care se referă la modul în care părintele reușește să se calibreze cu lumea interioară a copilului său (emoții, gânduri, nevoi), fără judecată.

– Un Caiet de lucru pentru părinți cu Practici scurte pentru o relație asumată (nimic fără conștientizare, intenție, perseverență și schimbare) și tehnici de Joc și conectare în relația părinte-copil din perspectiva științei relațiilor.

– Construirea unei hărți cu mai mulți pași prin care ajungem să creăm oportunități zi de zi de a privi copilul în ochi, de a asculta ce spune pentru a înțelege perspectiva acestuia, de a da sens poveștii sale, imaginându-ne cum se simte acesta. Cât de des oferi acea privire care spune: „Ești cu adevărat special pentru mine!”.

 

Participarea ambilor părinți la acest eveniment este susținută. (dacă este posibil). Workshopul pentru părinți: Arta de a fi părinte conștient – o călătorie transformațională reprezintă primul pas spre asumarea și înțelegerea mai aprofundată a relațiilor importante pentru tine. Călătoria în sine va fi captivantă!

Permite-ți să petreci două zile ore de conectare, liniște, vindecare, învățare pas cu pas. Vizitează pagina www.psihosanatatea.ro sau www.paginadepsihologie.ro /Evenimente pentru înscriere și mai multe detalii organizatorice.  

Studiu United Media Services: Reclamele din social media, o sursă de informație înainte de shopping

– Chiar dacă social media este invadată de reclame, românii nu par deranjați de acestea, dimpotrivă 

– Securitatea datelor rămâne un aspect problematic

În contextul în care Meta a anunțat introducerea unui abonament plătit fără reclame pentru utilizatorii Facebook și Instagram, United Media Services revine pe piață cu un nou studiu cantitativ prin care analizează detaliat părerea consumatorilor despre abonamentele premium/plătite oferite în prezent de platformele de social media*.

Astfel, în urma acestuia, în general, rezultă că părerile cu privire la utilitatea abonamentelor premium sunt împărțite, iar oamenii cred mai degrabă că nu merită să plătească pentru unele beneficii și caracteristici premium ale platformelor de social media pe care le folosesc.

 

Marea majoritate (87%) a celor care utilizează Facebook și/ sau Instagram nu sunt interesați să plătească pentru un abonament premium (fără reclame) la Meta

 

Cu toate acestea, ei găsesc o oarecare valoare în plata pentru versiunile premium YouTube și Spotify (majoritatea până la 25 RON/lună).

Totuși, 3 din 10 utilizatori de rețele sociale au declarat că plătesc în prezent pentru unele abonamente premium, YouTube Premium fiind cel mai folosit (1 din 5 utilizatori YouTube). De asemenea, 1 din 10 utilizatori Facebook/Instagram au declarat că s-au abonat deja la Meta Premium.

„Spotify Premium are un grad foarte bun de retenție printre utilizatorii săi, 1 din 3 folosind versiunea plătită, de unde rezultă că românii sunt consumatori de muzică și prefer să se bucure de aceasta fără să fie întrerupți de publicitate sau alte mesaje. 

Deși experiența fără reclame este cel mai revendicat beneficiu al unui abonament premium, utilizatorii sunt atrași nu numai de acest lucru, ci și de alte caracteristici, și anume conținut exclusiv/premium, spațiu de stocare suplimentar, setări de confidențialitate îmbunătățite etc. Dar pentru majoritatea utilizatorilor de rețele sociale, aceste beneficii nu justifică plata unui abonament premium,” a spus Anca Băcăianu, Head of Strategy and Research la United Media Services. 

YouTube are serviciile premium cele mai atractive pentru utilizatorii de social media (31% fiind interesati de YouTube Premium), fiind urmat la mare distanță de Meta Premium (Facebook & Instagram) cu 11%, Spotify Premium (10%), LinkedIn Premium (8%), etc. 

 

Reclamele din social media = sursă de informație înainte de shopping

 

„În ceea ce privește aglomerarea de reclame din rețelele de socializare, românii au observat-o, dar s-au obișnuit cu ea și par să nu fie deranjați de acest aspect. Mai mult decât atât, mulți utilizatori consideră în mod conștient reclamele de pe rețelele de socializare drept o sursă importantă de informații în vederea realizării cumpărăturilor și uneori chiar un subiect interesant de discuție cu prietenii, pe care nu l-ar rata. Putem concluziona astfel că, în mod interesant, reclamele pe rețelele sociale nu reprezintă pentru utilizatori un factor disturbator atât de puternic pe cât ne-am putea aștepta astfel încât să ducă la decizia obținerii unui abonament premium, fără reclame,” a declarat Anca Băcăianu.

 

Metodologie

 

Studiul a fost realizat sub formă de interviuri online de către agenția United Media Services, în perioada 9-14 noiembrie 2023, pe un target grup de români activi, cu vârste cuprinse între 18-55, din zone urbane, și a vizat modalitatea în care aceștia folosesc platformele de socializare și conținutul lor plătit, atitudinile și interesele acestora în ceea ce privește abonamentele premium. 

 

Despre United Media Services

 

United Media Services este o agenție de media full-service, cu focus in zona de digital, cu biroul în București și cu aptitudini de coordonare media regională și a fost inclusă de trei ori în clasamentul Top 100 Global: Fastest Growing Companies al celebrei publicații internaționale de marcomm Adweek. Agenția lucrează în prezent pentru mai mult de 80 de clienți și 100 de branduri din cele mai dinamice categorii, precum retail, pharma, telecom, e-comm, FMCG, financiar, etc.

 

Credit foto copertă: Freepik

Calvin Klein întâmpină sezonul Sărbătorilor de Iarnă

Calvin Klein își dezvăluie campania 2023 dedicată sărbătorilor de iarnă, cu modelul Hailey Bieber și actorul Brandon Flynn.

Filmată de James Brodribb, campania se inspiră din atmosfera festivă specifică sezonului de cadouri. În timp ce poartă  produse din colecția Calvin Klein Holiday, Hailey și Brandon sunt surprinși în ipostaze expresive care exprimă energia jovială a sărbătorilor. Cu o interpretare modernă a ținutelor festive clasice, colecția prezintă noi versiuni ale rochiilor tip slip in, croiuri rafinate și modele versatile de îmbrăcăminte pentru exterior, alături de articole esențiale din denim, concepute pentru fiecare ocazie – fie că le dorești pentru garderoba personală, fie că intenționezi să le oferi cadou. 

Photo Credit: Alithea Castillo & Kim Tin

 

La Calvin Klein Underwear, noile stiluri sunt elegante și de sezon. Chilotul Future Shift Holiday Low Rise prezintă un touch fresh când vine vorba despre cele mai noi stiluri de lenjerie de corp pentru bărbați, cu o paletă de culori îndrăznețe și variate, inspirată de tonuri minerale infuzate cu o strălucire metalică. Fabricate din microfibră moale amestecată cu bumbac elastic pentru libertate în mișcare și confort sporit, aceste modele sunt concepute cu bordura cu logo în două culori, cu un finisaj strălucitor.

La Calvin Klein Jeans, look-urile clasice sunt actualizate dintr-o perspectivă stilistică. Siluetele atemporale din denim, puloverele și îmbrăcămintea pentru exterior aduc ca noutate alte tipuri de materiale și mixuri moderne pentru o colecție versatilă și deosebită de sezon. Cămașa din denim este un produs de bază atât pentru ținutele casual, cât și pentru ținutele elegante: realizată cu un guler structurat și cu buzunar, oferă o siluetă îndrăzneață atunci când este combinată cu blugi Slim. Slim Jeans și Standard Straight Jeans sunt reimaginați cu denim elastic pentru confort pe tot parcursul zilei, cu aspect prespălat autentic, clasic și versatil. 90s Straight Jeans este cool fără efort, având o talie medie, croială dreaptă inspirată de siluetele clasice din anii ’90.

Puloverele și topurile sunt fundația pentru o garderobă rafinată pe tot parcursul anului. Puloverul din bumbac, cu un croi relaxat, transformă o ținută clasică, oferind un look elegant și destins în același timp, prin modul de realizare al tricotului. Puloverele din bumbac neted propun o structură moale și un confort total, într-o paletă de culori neutre care transcende sezonul. Maioul Racerback ribbed actualizează o garderobă clasică de bază, cu detaliul ribbed, care poate fi purtat în straturi sub un pulover sau individual.

Photo Credit: Alithea Castillo & Kim Tin

 

Credite Campanie:

Regizată și fotografiată de James Brodribb

Credite Editoriale: 

Calvin Klein

Despre SARKK 

SARKK a fost fondată în 1998 cu scopul de a fi distribuitor exclusiv Tommy Hilfiger în România, Grecia, Cipru, Bulgaria, Albania, Macedonia de Nord și Moldova.

De la 1 iulie 2019, compania a fost numită și distribuitor exclusiv pentru Calvin Klein în Grecia, România, Cipru, Bulgaria, Albania și Macedonia de Nord.

Extinderea companiei se bazează pe o abordare omnichannel și produsele ambelor brand-uri sunt disponibile în magazine fizice, prin parteneriate Shop In Shop, magazine Outlet, o largă rețea de clienți angro, precum și pe tommy.com

Vizând mereu o dezvoltare organică și durabilă, condusă de valorile CSR, SARKK, cu pași stabili și încrezători, este una dintre cele mai sănătoase corporații din industrie și se extinde captivând chiar și pe cei mai exigenți consumatori.                         

 

Despre Calvin Klein, Inc. 

Calvin Klein este un brand de lifestyle cu idealuri îndrăznețe, progresive și o estetică seducătoare, recunoscut la nivel mondial. Abordarea modernă și minimalistă a design-ului, imaginile incitante și conexiunea autentică cu mediul cultural rezonează cu clienții brand-ului de peste 50 de ani. 

Fondată în anul 1968 de către Calvin Klein și partenerul său de afaceri, Barry Schwartz, compania și-a construit reputația ca lider în industria de modă americană prin liniile distincte ale brand-ului și o gamă de produse licențiate. Vânzările retail la nivel global ale produselor Calvin Klein au depășit 9 miliarde de dolari în 2019 și au fost distribuite în peste 110 de țări. Calvin Klein are peste 11.500 de asociați la nivel global.

RAD Art Fair anunță cea de a doua ediție

RAD Art Fair, târgul de artă contemporană organizat de galeriile de renume din România, anunță a doua ediție a evenimentului și deschide aplicațiile pentru propuneri din partea spațiilor de artă.

După o primă ediție de succes, cu peste 3000 de vizitatori, 20 de galerii participante, un parc de sculpturi de 5000 mp, 17 speakeri experți în piața, scena, și ecosistemul artei contemporane, RAD Art Fair se pregătește pentru următoarea ediție.

Timp de patru zile, în perioada 16-19 mai 2024, publicul interesat de artă și profesioniștii care activează în scena artei contemporane se vor întâlni la CARO, București unde peste 30 de galerii și spații de proiecte din România, dar și din afara țării, vor prezenta lucrări în diverse medii, de la pictură, sculptură și video la instalații și performance. A doua ediție RAD va aduce împreună artiști români alături de experți ai scenei de artă, prezentând pulsul artei contemporane românești, dar și contextul internațional care o înconjoară. 

Aplicații pentru participarea la RAD 2024

RAD Art Fair lansează apelul pentru propuneri din partea galeriilor interesate să participe la ediția a doua a târgului și introduce o nouă secțiune – PLATFORM, dedicată galeriilor tinere și spațiilor de proiecte, acestea fiind invitate să aplice cu prezentări solo sau duo. 

Apelul este deschis galeriilor din țară, dar și spațiilor internaționale, atât timp cât acestea includ cel puțin un artist român în selecția pentru târg. Aplicațiile pot fi trimise între 22 noiembrie și 20 decembrie, iar participanții vor fi aleși de două comisii de selecție: MAIN si PLATFORM.

Criteriile de selecție includ calitatea programului curatorial, experiența, relevanța și expertiza în piața de artă, dar și relevanța și calitatea propunerii pentru târg. Deși vârsta galeriei nu este un criteriu, aplicanții trebuie să aibă deja un program constant al galeriei, deschis pentru public, precum și minim patru expoziții pe an.

Aplicanții pot alege secțiunea și dimensiunea standului pentru care aplică, iar un număr limitat de locuri va fi susținut de Asociația RAD și oferit galeriilor tinere sau spațiilor de proiecte cu propuneri remarcabile. 

Toate detaliile și condițiile de participare pot fi găsite pe site-ul RAD: https://radartfair.com/application2024/ 

Noutăți RAD 2024

A doua ediție RAD va prezenta galerii din toată țara, dar și internaționale, prezentând abordări artistice și curatoriale diverse, de la artiști emergenți la artiști deja consacrați, alături de un program captivant de discuții și tururi de ateliere și galerii, petreceri și workshopuri. Galeriile internaționale pot participa dacă includ cel puțin un artist român în prezentare, contribuind astfel la impactul pe termen lung al târgului. Și de această dată, publicul se va putea bucura de Parcul de Sculpturi în aer liber, dar și de secțiunea de Ediții de unde se pot achiziționa lucrări în serie limitată, accesibile în special tinerilor colecționari. RAD 2024 adaugă și noi secțiuni complementare, cu intenția de a aprofunda discuția despre rolul și implicațiile artei și designului în lumea contemporană. Acestea vor fi anunțate în curând. 

Co-Directoarele RAD Art Fair, Catinca Tăbăcaru (Catinca Tabacaru Gallery) și Daniela Pălimariu (Sandwich Gallery) împreună cu galeriile co-organizatoare: Cazul 101, Jecza, Galeria Posibila, Plan B, /SAC, Sector 1 și Suprainfinit, pregătesc o ediție complexă, implicată și relevantă, în spiritul RAD:

„Piața de artă din România este efervescentă și foarte exciting. Galeria CT a luat naștere și a funcționat o perioada foarte lungă de timp în NY, iar noi personal am lucrat pe foarte multe piețe de artă de la cea din NY, la Miami, Harare, la târgurile din Europa, mai nou la cele din Asia, deci avem experiență practică în multe locuri, dar nicăieri nu este la fel de fresh și plin de viață ca aici. Motivul este punctul în care suntem, România este singulară în lume, este fix în momentul de început în care valul de abia a luat naștere și o ia în sus și o sa fie un val imens. Se simte din tot ce facem, să fii parte din faza asta ințială și nu doar să faci parte, ci să ajuți la crearea unei industrii, it’s the best.”  – Catinca Tabacaru

Credit foto: Cristina Anculete

„RAD 2023 a fost un succes desăvârșit, pe toate planurile – de la prezența publicului care a fost foarte numeros și alături de noi până în ultima zi, la vânzările realizate de galeriile participante. În ceea ce privește lucrurile pe care le puteam noi controla știam că acestea vor ieși foarte bine – în schimb feedback-ul din partea presei, a profesioniștilor din domeniu și a publicului general ne-a depășit așteptările. În aceste condiții, ar fi culmea să nu continuăm! Practic, orice decizie pe care am luat-o pentru RAD 2023 a inclus și planurile pentru dezvoltarea ulterioară, pentru că altfel nimic nu ar fi avut sens.” – Daniela Palimariu 

Mai multe detalii despre târg vor fi anunțate în lunile următoare pe canalele de comunicare RAD Art Fair.

 

Credit foto: Cătălin Georgescu

De ce este importantă vitamina C pentru sănătatea pielii?

În seria produselor de skincare populare la momentul actual, se regăsește și Vitamina C, dar, exact ca în cazul retinolului despre care am discutat într-un articol anterior, este necesar să cunoaștem condițiile în care putem folosi vitamina C pe piele și care sunt indicațiile ei. Citește acest articol în continuare pentru a descoperi tot ce trebuie să știi despre aceasta!

Știm deja că Vitamina C este un element esențial pentru sănătatea întregului organism. Vitamina C este un antioxidant, adică un compus care ajută la combaterea stresului oxidativ din organism. Acest lucru este posibil prin acțiunea sa asupra radicalilor liberi, molecule extrem de nocive care favorizează distrugerea celulelor. Vitamina C influențează procesul de formare a acestora și îl încetinește.

Astfel, aceasta contribuie la regenerarea pielii și a altor celule din corpul nostru, contribuind la repararea „daunelor” provocate de radicalii liberi. Poate fi eficientă atât împotriva factorilor agresivi externi (poluarea sau radiațiile UV), cât și a deteriorării ce provine din interior (de exemplu acțiunea acestor radicali liberi și procesul de îmbătrânire). 

 

Beneficiile Vitaminei C pentru ten

 

Vitamina C se regăsește în numeroase produse de îngrijire a tenului, datorită proprietăților sale speciale, așadar haideți să vedem concret care sunt beneficiile introducerii ei în rutina de skincare. 

 

– Previne îmbătrânirea prematură și asigură o bună îngrijire antirid

Vitamina C se numără printre acele ingrediente care pot fi prezente în produsele antirid. Ea aduce mai multe beneficii clare pentru epiderm fiindcă poate contribui la încetinirea formării ridurilor și ajută la păstrarea unui ten neted și luminos.

Pentru început, vitamina C joacă un rol vital în producția de colagen. Colagenul este acea proteină prezentă în mod natural în organism care menține pielea elastică, iar pierderea sa duce la apariția ridurilor. Pentru ca sinteza sa să fie posibilă, corpul are nevoie de vitamina C. Astfel, pielea poate rămâne fermă și elastică, iar formarea primelor riduri și linii fine este încetinită.

Însă, vitamina C poate aduce beneficii chiar și în cazul ridurilor deja existente. Aceasta poate contribui la corectarea și netezirea imperfecțiunilor, astfel că pielea capătă un aspect mai tânăr și mai catifelat.

 

– Are potențial de depigmentare

Utilizarea vitaminei C pentru îngrijirea tenului ajută la obținerea unei luminozități care face pielea să pară mai tânără. Tenul devine mai curat și mai uniform, deoarece vitamina acționează asupra producției de melanină. Aceasta are capacitatea de a regla acest proces și de a preveni formarea petelor pigmentare care afectează aspectul pielii, dar și de a le diminua pe cele deja existente. 

 

– Ajută la protecția împotriva radiațiilor UV și previne foto-îmbătrânirea

Deoarece este un bun antioxidant, vitamina C este un aliat de nădejde în lupta împotriva efectelor nocive ale radiațiilor UV. Expunerea la soare promovează apariția stresului oxidativ, în timp ce vitamina C este de ajutor în limitarea acestuia, contribuind și la refacerea celulelor afectate atunci când este folosită împreună cu o cremă cu factor de protecție ridicat. 

O serie de studii au demonstrat că folosirea vitaminei C împreună cu alte ingrediente, mai exact cu acid ferulic și vitamina E, diminuează roșeața și protejează pielea de efectele nocive ale soarelui resimțite pe termen lung. 

 

– Are efect antiinflamator, util și în tratarea acneei

Vitamina C are proprietăți antiinflamatoare, care au efect benefic inclusiv asupra secreției de sebum, pe care o ține sub control. 

 

Cum alegi cel mai potrivit produs cu Vitamina C pentru tine?

 

Am putut vedea că Vitamina C are nenumărate beneficii, însă este important să o utilizăm corect, deoarece, ca orice ingredient activ, poate provoca și reacții adverse dacă nu respectăm anumite principii.

 

– Fii atentă la concentrație

Este important ca produsul ales să aibă o concentrație echilibrată de Vitamina C, astfel încât aceasta să prezinte eficacitate, dar să nu fie nici prea agresivă pentru piele. Majoritatea produselor au o concentrație cuprinsă între 10 și 20% și un pH mai mic de 3.5. Orice depășește aceste valori ar putea deveni nociv pentru piele. 

 

– Tipul de produs și de Vitamina C conținută

Vitamina C poate fi de mai multe tipuri, așa că este recomandat să discuți cu un specialist înainte de a face o alegere. Acesta îți poate sugera un tip potrivit în funcție de problemele cu care te confrunți și de efectul pe care dorești să îl obții. Tipul de Vitamina C utilizat cel mai des în îngrijirea pielii este acidul ascorbic.

Substanța poate fi prezentă în mai multe tipuri de produse pentru piele. Ea se poate afla în componența cremelor, dar și a serumurilor. Acestea din urmă sunt recomandate datorită concentrației mai bogate și a ușurinței cu care pot fi aplicate. 

Dacă optezi pentru un serum, asigură-te că acesta se află într-un recipient de culoare închisă. Pentru a-și putea păstra proprietățile, vitamina C nu trebuie să fie expusă la lumină sau să ia contact cu aerul, deoarece ar putea oxida și, astfel, nu ar mai fi eficace.

 

– Cui nu îi este indicată Vitamina C?

Efectele Vitaminei C cu aplicare topică au fost studiate doar pe adulți, de aceea nu este indicat să fie folosită pe copii. În plus, majoritatea produselor care conțin Vitamina C nu o au doar pe aceasta ca ingredient, ci și altele, așadar este foarte important să citești eticheta produselor respective, dacă știi că ești alergică la ceva anume. 

Dacă ai ten acneic sau o secreție de sebum mai pronunțată, asigură-te că folosești o formulă care ține sub control tenul gras sau conține și alte ingrediente care să prevină erupțiile și accentuarea lor.

Ai grijă de pielea ta și documentează-te mereu de tot ce poți folosi astfel încât să obții doar rezultate benefice!

 

Sursă foto: Freepik

 

–

Editor: Antonia Lestyan

Crescând în industria de beauty și urmărind-o pe mama ei, care este medic estetician, drumul profesional al Antoniei Lestyan s-a conturat firesc.

A început să profeseze încă de la vârsta de 15 ani ca make-up artist, fiind pasionată dintotdeauna de ceea ce înseamnă artă și și-a conturat cariera participând la concursuri și devenind trainer. Deși foarte tânără, pasiunea pentru machiaj a determinat-o să scrie și o carte – „Abecedarul Machiajului”, fiind primul manual complet de machiaj scris în România.

A lucrat zi de zi timp de 7 luni și a depășit toate obstacolele, dorindu-și foarte mult ca acest proiect să prindă viață. Antonia ne spune că încă din copilărie știa că va călca pe urmele mamei sale și va urma Facultatea de Medicină, studii care au ajutat-o mult în scrierea cărții sale.

Idei, răspunsuri și noi perspective despre comunicarea proiectelor culturale în cadrul Gathering-ului cultural „Comunicarea proiectelor culturale”

Pe 23 noiembrie 2023, între orele 18.00 – 20.00, la Casa Artelor din Timișoara va avea loc un gathering cultural inițiat și moderat de Mihaela Ion despre comunicarea în cultură. Discuția va parcurge diverse și importante zone de interes pentru toți agenții culturali și adiacenți, fiind propusă drept o discuție interactivă, deschisă către public cu scopul de a genera idei, răspunsuri și noi perspective despre comunicarea proiectelor culturale. Conferința face parte dintr-un proiect inițiat de Mihaela Ion în cadrul bursei de creație ei „Creat de Timişoara ” pe jurnalism cultural, în cadrul căreia discută cu stakeholderi din Timişoara şi internaţionali care au organizat proiecte culturale în cadrul Timişoara 2023. Interviurile din cadrul acestei burse sunt diseminate pe Revista Atelierul şi pe PRWave. 

Alături de Mihaela Ion manager cultural, co-fondator Revista Atelierul  vor participa la dialogul în și despre cultură și proiecte culturale 4 speakeri specialiști în domeniu: Germina Ion,co-fondator și Președinte al Asociației Contur, Elisabeta Varga, inițiatoarea proiectului Timișoara la cutie, Diana Caducenco, specialist în comunicare și relații publice și ofițer de comunicare la centrul cultural FABER și Anderka Iancea, jurnalist și parte din echipa Centrului de Proiecte. 

„Comunicarea culturală este importantă pentru fiecare proiect indiferent de amploarea sa. Un proiect care nu este promovat şi nu ajunge la un public ţintă este unul care şi-a ratat scopul, din punctul meu de vedere. Comunicarea este partea cea mai importantă  pentru un proiect, de aceea aceasta trebuie să beneficieze de un personal capabil şi obiectiv.” – Mihaela Ion, manager cultural, co-fondator Revista Atelierul.  Mihaela Ion, adaugă „Speakerii invitaţi vin cu noţiuni teoretice, dar mai ales cu detalii practice despre comunicarea proiectelor în care au fost şi sunt implicaţi. De aceea, această conferinţă poartă mai mult şi numele de gathering, este o întânire non-formală într-un spaţiu de consum de cultură din Timişoara, prin care va exista un schimb pertinent de informaţii practice”.

Comunicarea adecvată este adesea cheia succesului unui proiect, permițând pătrunderea mesajului în comunitate și atragerea participării active a publicului. Mihaela Ion și invitații săi vor propune în discuție strategii și instrumente practice pentru consolidarea comunicării în cadrul proiectelor culturale, oferind astfel participanților șansa de a descoperi noi modalități de amplificare a impactului cultural în societate.

De la creșterea vizibilității și atractivității evenimentelor culturale la consolidarea relațiilor cu publicul și partenerii, această conferință își propune să ofere instrumentele necesare pentru a transforma ideilor în realitate și a crea impact durabil în comunitatea culturală. Participanții vor pleca cu o viziune mai clară asupra modului în care pot contribui activ la dezvoltarea și promovarea culturii locale. Proiectul este un pas esențial pentru construirea unei comunități culturale responsabile și dinamice.

Partenerii media:

Radio România Cultural, Agerpres, The Institute, Igloo, Iqads, Feeder, PRWave, The Woman,  Zile și Nopți, MagMob, Furniture from Romania, Munteanu, Ziua de Vest, Centrul Cultural German Timișoara. 

Cu sprijinul: Casa Artelor – Direcţia Judeţeană pentru Cultură Timiş, Revista Atelierul. 

#CreatdeTimisoara 

#Energie

#PowerStation

#Timisoara2023

Acest material jurnalistic a fost realizat printr-o finanțare Energie! Burse de creație, acordată de Municipiul Timișoara, prin Centrul de Proiecte, în cadrul componentei Power Station a Programului cultural național „Timișoara – Capitală Europeană a Culturii în anul 2023”. Materialul nu reprezintă în mod necesar poziția Centrului de Proiecte al Municipiului Timișoara, iar acesta nu este responsabil de conținutul său sau de modul în care poate fi folosit. 

 

Detalii moderatoare:

 

Mihaela Ion

Mihaela Ion este manager cultural cu o experienţă de peste 17 ani în cadrul industriei creative şi culturale româneşti şi cu un doctorat în istorie. Pe lângă educaţia universitară dedicată istoriei artei, Mihaela s-a specializat în domeniul managementului cultural în Londra şi Paris prin bursele acordate acesteia, de  către Fundaţia Gabriela Tudor în Marea Britanie şi Ministerul Culturii din Franţa. 

Mihaela Ion a co-fondat, în 2010, respectiv în 2012 proiectele „Revista Atelierul” (cu un content de peste 3600 de articole pe www.revista-atelierul.ro), „Noaptea albă a creatorilor şi designerilor de produs”, Creative Night Talks realizând astfel printre cele mai importante proiecte româneşti destinate promovării comunităţilor creative şi culturale din România. Activează în diferite galerii de artă din ţară şi străinătate, iar din 2016 şi-a început activitatea curatorială. Este International Board Member AICA Asociaţia Internaţională a Criticilor de Artă şi membră a departamentului de Digital Strategies a aceleaşi asociaţii.  Este evaluatoare independent pentru proiectele culturale depuse la diferiţi cofinanţatori publici din România. 

Are o activitate constantă în redactarea de articole ştiinţifice multidisciplinare şi interdisciplinare catalogate ISI, BDI şi în domeniul artei contemporane. În timpul liber este tobaşar.

 

Detalii speakeri: 

 

Anderka Iancea 

De meserie jurnalist, cu 10 ani experiență în mass-media. Ultimii șapte ani i-a petrecut în redacția stirilor ProTV, ca reporter în partea de vest a țării. A absolvit ciclul masterat, specializarea Comunicare și Relații Publice la Universitatea de Vest din Timișoara. S-a alăturat echipei Centrului de Proiecte în luna iulie 2021.

 

Diana Caducenco 

Este specialist în comunicare și relații publice, în prezent activează ca ofițer de comunicare la centrul cultural FABER. 

Are experiență în planificarea campaniilor de social media și influencer marketing, în dezvoltarea comunităților brandurilor, atât pentru companii private, cât și pentru instituții publice și organizații neguvernamentale.  Este preocupată de rolul comunicării în promovarea proiectelor culturale și artistice și studiază constant, participând la stagii de practică atât în țară, cât și în străinătate (Franța, Grecia).

 

Elisabeta Varga 

Inițiatoarea proiectului Timișoara la cutie, la care lucrează împreună cu Dan Ungureanu și Nicoleta Ciocov, dar implicată și în alte proiecte independente de cursă lungă, cum ar fi cele 10 ediții ale Festivalului de Film Ceau, Cinema!, Elisabeta își dorește să contribuie la viața culturală a comunității, bucurându-se de apropierea de oraș prin aceste proiecte de suflet.

După terminarea Facultății de Psihologie din Timișoara, Elisabeta a lucrat la un ONG local, sprijinind integrarea în muncă a persoanelor cu dizabilități, apoi la o fundație internațională, oferind consultanță întreprinderilor sociale, ca apoi să se lanseze cu diferite inițiative de antreprenoriat cultural, co-fondate și implementate cu prieteni ce împărtășesc aceleași pasiuni.

 

Germina Ion 

A absolvit Filosofia la Universitatea din București, continuându-și apoi studiile în arte vizuale la Universitaeta Națională de Arte București. Timp de 5 ani, parcursul ei profesional s-a axat pe colaborări cu diferite Agenții de publicitate, în campanii de BTL și ATL pentru diferite branduri. În ultimii ani, a avut mai multe colaborări cu diferiți operatori culturali: Asociația Storyscapes, Bucharest Biennale, Galeria Catinca Tăbăcaru, Fundația Art Encounters, Galeria Jecza, Asociația Contrasens, Fundația Archaeus, acolo unde a fost implicată în proiecte de mediere culturală, comunicare și producție culturală, precum și în programe de educație cinematografică și new media. 

Din 2021, este co-fondator și Președinte al Asociației Contur, un ONG care dezvoltă programe și proiecte culturale adresate artiștilor emergenți, iar din 2022, s-a alăturat echipei Fundației Art Encounters. Ca Manager Comunicare & PR a coordonat o parte din strategia de comunicare a Bienalei Art Encounters 2023, a programului permanent al Fundației, dar și a expoziției eveniment “Brâncuși: surse românești și perspective universale”.

Mihaela Ion, cofondatoare Revista Atelierul: „Întregul meu parcurs profesional este în jurul artei”

Mihaela Ion este cofondatoarea Revistei Atelierul, unde promovează de peste 13 industriile creative și culturale. Totul a pornit pentru Mihaela în momentul în care a realizat că, după finalizarea studiilor, nu își găsește un job pe placul ei – un job în care să lucreze alături de prietenii care gândesc asemeni ei.

Astfel, parcursul Mihaelei s-a conturat în această direcție, revista devenind un full-time job. În plus, de-a lungul timpului, acesta a pus bazele mai multor proiecte care contribuie la promovarea industriilor creative.

Ne-a povestit despre parcursul ei profesional și ne-a descris perspectiva proprie asupra industriilor culturale de la noi din țară, accentuând nevoile sectoarelor creative. Ne-a vorbit despre importanța comunicării în cadrul acestor proiecte, subiect pe care îl va aborda, alături de invitații săi în cadrul Gathering-ului cultural: Comunicarea proiectelor culturale, organizat luna aceasta la Timișoara.

 

Mihaela, cum te-ai descrie pentru cineva care nu te cunoaște?

 

De profesie sunt istoric de artă (cu un doctorat în istoria patrimoniului comunismului), astfel întregul meu parcurs profesional este în jurul artei, în special al artei contemporane şi a designului de produs. În 2010, am cofondat Revista Atelierul şi de atunci promovez alături de echipa mea internaţională de redactori şi editori, industriile creative şi culturale. Îmi place să redactez articole academice participând activ la conferinţe naţionale şi internaţionale importante, dar şi articole destinate unui public larg.

De asemenea, sunt şi evaluatoare de proiecte, în cadrul mai multor cofinanţatori publici şi în 2022, am devenit International Board Member în cadrul AICA (Asociația Internațională a Criticilor de Artă). Îmi plac foarte mult proiectele culturale în care arta este prezentată clar unor categorii de public care încă nu sunt emancipate în domeniu.

Iar în timpul liber, sunt toboşar şi acest lucru îmi place foarte mult. 

 

Cum a început parcursul tău în industria creativă și cum s-a conturat până în prezent?

 

Cum am menţionat şi mai sus, am finalizat cursurile de istoria artei, în 2010 am realizat că nu îmi găsesc un job aşa cum doream, aşa că alături de colegii mei am cofondat Revista Atelierul şi implicit Asociaţia Atelierul de Creaţie. Nu ştiam prea multe detalii despre birocraţie, dar în primele două luni am învăţat tot ce ne era necesar, datorită unui proiect public câştigat înainte să ne iasă toate actele. 

Alături de Revista Atelierul am crescut în cadrul domeniului creativ, având o pregătire în domeniul istoriei artei de la preistorie până la arta contemporană şi teoria şi practica imaginii, a învăţa despre industriile creative a venit natural. În aceşti 13 ani de Revista Atelierul activitatea noastră s-a extins şi în afara României, devenind stakeholderi în domeniu, dar toată activitatea vine cu o muncă şi mai amplă şi constantă, pentru mine devenind un full-time job.

 

Ai studiat managementul cultural la Londra și Paris. Cum a fost experiența studiului în alte țări? Care sunt cele mai valoroase lucruri cu care te-ai întors în țară, profesional și personal?

 

Am avut aceste oportunităţi în ani diferiţi şi mi-au schimbat totalmente modul de raportare la un proiect cultural propriu şi la modul de prezentare a informaţiilor.

Din punct de vedere profesional am învăţat că este important să respecţi deadline-urile, să nu oferi informaţii personale în mailurile de muncă, să fiu pregătită pentru orice situaţie, dar cel mai important să apelez la echipa Revistei Atelierul în momentul în care nu mă pricep la un aspect. Personal, m-am schimbat, văd mai pregnant părţile deficitare ale României, pe care încerc să le corectez constant. Iar cele mai valoroase lucruri cu care m-am întors sunt prietenii şi colaborările pe care le-am realizat acolo.

 

Cum vezi tu industriile creative și culturale de la noi din țară, raportându-ne la artiști și creațiile lor, spații și chiar public? Oferă-ne o perspectivă de ansamblu, cu mici amănunte, care poate nu se văd la prima privire.

 

Industriile creative şi culturale din România sunt în plină dezvoltare, ceea ce mă bucură foarte mult, în 2010 puteam să numărăm pe degete creatorii de produse. Acum apar constant noi firme, noi branduri, dar de cele mai multe ori 1 din 3 nu reușeşte să rămână pe piaţă mai mult de 1 an sau 2 ani. Cei mai mulţi nu apelează la comunicatori de presă, astfel încât să fie şi să rămână relevanţi în faţa categoriilor de public.

Sunt mai multe evenimente flagship în România, dar constant am senzaţia că unele realizează proiecte cu aceleaşi branduri în fiecare an şi ratează, din punctul meu de vedere, fix valorile europene de co-producţie, colaborare şi noi parteneriate strategice.

 

În 2010 ai co-fondat Revista Atelierul, un spațiu dedicat promovării industriilor creative. Ai simțit o nevoie în piață? Cum au fost acești 13 ani pentru tine, ca persoana din spatele proiectului? Dar raportat la industrie, cum simți că a contribuit revista?

 

Mai mult am simţit nevoia mea de a avea un job care să îmi placă şi de a colabora cu prieteni cu care eram şi sunt pe aceeaşi lungime de undă. De asemenea, în 2010 totul era la început în domeniul industriilor creative, dar această nevoie a pieţei am observat-o instant, de la 100 views pe www.revista-atelierul.ro, în prima zi am ajuns la 6000 în a doua săptămână, totul fiind organic.  

Suntem de 13 ani, parteneri media pentru cele mai importante evenimente de profil din România şi din străinătate: Venice Design Week, Milano Jewelry Week, colaborăm cu London Design Week, Ambiente, Creativeworld Frankfurt şi mulţi, mulţi alţii.

Facem o treabă bună primim, constant mailuri de colaborări, mailuri cu critici, propuneri de colaborare, noi formule de parteneriat şi câştigăm mereu cofinanţări publice, actualmente Revista Atelierul este finanţată de Ministerul Culturii. Ce îmi place în comentariile negative pe care Revista Atelierul le primeşte, este că niciodată nu ni s-a imputat că promovăm aceeaşi oameni, şi fix asta facem, maxim 3 designeri au avut mai mult de un interviu în cei 13 ani de activitate pentru noi.

Ca să fiu activă în cadrul Revistei Atelierul constant mai plec o lună-două lăsând activitatea în mâinile colegilor mei, Teo Vlădescu şi Vali Grosoşiu, şi mereu mă întorc cu forţe proaspete.

 

De-a lungul timpului ai pus bazele și altor proiecte destinate promovării acestor industrii. Simți că este nevoie de o constanță în această muncă? Care sunt nevoile la momentul actual? Dar posibilele soluții?

 

Este nevoie mereu de noi proiecte pentru a fi relevant, dar mai ales pentru a fi în pas cu ceea ce vrea publicul. Am cofondat Creative Night Talks, o serie de conferinţe live şi offline în timpul lockdown-ului, când am simţit nevoia de a discuta cu creatorii de produse, cu designerii. După, acest proiect a crescut organic şi la nivel internaţional şi îmi propun să îl reluăm cât mai curând.  

Acum este o nevoie de proiecte constante şi consistente care să nu fie făcute doar de dragul de a le face şi anul acesta. Tinerii au nevoie să vadă implicare din partea stakeholderilor, deschidere şi cel mai important, apreciere, de aceea nu îmi plac în mod deosebit categoriile destinate exclusiv tinerilor, în cadrul proiectelor dedicate industriilor creative şi culturale. Aşa cum noi am putut să fim în liga mare de la început, consider că toţi merită acest lucru.

 

Luna aceasta organizezi o conferință culturală pe tematica „Comunicarea în cadrul proiectelor culturale”. Cum comunicăm aceste proiecte? Există o serie de reguli specifice?

 

Din punctul meu de vedere trebuie să fie mai multe reguli: un personal care să se priceapă la acest lucru şi de preferinţă să nu aibă mai multe funcţii în proiect, să trimiţi specific informaţii pentru fiecare partener media în parte, să nu începi promovarea cu două zile înainte, să încerci prin toate mijloacele să ajungi la publicul tău şi cel mai important să ai afişe şi declinări vizuale catchy. De asemenea, să nu ai prea multe greşeli de scriere în materialele trimise înspre presă.

Consider că dacă la proiectul tău nu vin mai mult de rude şi prieteni, atunci PR-ul cu care ai colaborat nu şi-a făcut deloc treaba. Iar un proiect cultural nu poate să fie promovat la fel ca un proiect academic sau din alt domeniu.  

De asemenea, este greu să comunici un proiect dacă ai doar noţiunile tehnice şi teoretice primite de la facultatea de profil, din punctul meu de vedere este bine să faci un internship alături de o entitate juridică cu experienţă în domeniu.  

 

Cum ai decis organizarea unei astfel de conferințe? Cine sunt speakerii și cum i-ai ales?

 

Am menţionat acest proiect în cadrul bursei Energie! Burse de Creaţie 2023 pe care am câştigat-o din partea Centrului de Proiecte. Simt o nevoie acută de comunicatori culturali pentru proiectele culturale, astfel am invitat stakeholderi din Timişoara şi naţionali capabili să vină cu un know-how personalizat. Diana Caducenco este ofiţer de presă la FABER, Germina Ion se ocupă de comunicarea celor mai importante proiecte pentru Timişoara 2023, Anderka Iancea a lucrat la o mare televiziune şi acum face partea de comunicare a Centrului de Proiecte, iar Elisabeta Varga Piatek se ocupă de Timişoara la Cutie unul dintre cele mai bune proiecte de promovare a patrimoniului local prin metode alternative, din punctul meu de vedere. La acest proiect colaborez cu Revista Atelierul şi cu Sanda Ilieş care vine cu experienţa de comunicare pentru generaţia Z. 

Am observat fix acum când nominalizam speakerii că este un proiect all women, nu am intenţionat acest lucru, aşa s-a nimerit.

 

Care vor fi principalele puncte de discuție? Ce așteptări ai cu privire la eveniment?

 

Să discutăm despre ce a funcţionat şi ce nu a funcţionat în cadrul proietelor noastre culturale, ce am învăţat din greşeli, ce facem constant fără să fi învăţat din cursurile de profil pe care le-am urmat. Aşteptările sunt mari, îmi doresc să fie un public divers care fie face parte din echipa unor proiecte culturale sau este public constant pentru evenimentele culturale.

Este un parteneriat public-privat, eu – Casa Artelor, Centrul de Proiecte, Revista Atelierul, la care sunt şi partenerii media aduşi în proiect, printre care sunteţi şi voi şi consider că şi organizarea acestui eveniment este un exemplu de bune practici.

Cred că îl voi aduce şi în mai multe oraşe, am primit foarte multe mailuri ca acest proiect să fie şi în alte zone.

 

Ai un mesaj pentru cititorii The Woman, cu privire la implicarea în industriile creative:

 

Să cumpere produse de designer, să investească în artă, să nu se sperie de preţurile pe care le au produsele de autor și lucrările de artă.  

Să achiziţioneze produsele care le plac, nu care sunt în trend acum.

 

Tocuri sau flat shoes? – Şi, şi. Tocurile şi platformele sunt mai mereu prezente în viaţa mea, când este gheţus trec la flat shoes.  

Artistul favorit: Marina Abramovic, Takashi Murakami, Andrei Cădere

Artiști în domeniul muzicii: Arctic Monkeys, Foster the People, De Staat

Creatori de produse: Andreia Popescu, Carla Szabo, Gruni, Diana Vasilescu

Cu ce oameni te înconjori? – Curatori, istorici de artă, muzicieni, oameni de presă, comunicatori culturali, manageri de artă, artişti, dar am început să ies din bula mea socială, astfel încât să văd şi alte perspective

Cartea de pe noptieră: „Eleganţa Ariciului” de Muriel Barbery, dar acum citesc Boris Groys „On the New”

Note to self: FOMO is not a thing.

 

–

Editor:

Aproape 2000 de persoane prezente în primele ore ale evenimentul de deschidere al expoziției „Monica Lovinescu. Vocea care ni s-a dat”

Joi, 16 noiembrie, a avut loc evenimentul de deschidere al expoziției „Monica Lovinescu. Vocea care ni s-a dat”, creată pentru a celebra 100 de ani de la nașterea celei ce a fost vocea postului de Radio Europa Liberă și care a avut curajul să țină piept terorii regimului comunist din România. Expoziția poate fi vizitată până pe data de 30 decembrie, în fiecare zi, La Mița Biciclista Stabiliment Creativ, de luni până vineri de la ora 18.00 la 22.00, iar sâmbăta și duminica începând cu ora 12.00.

În doar câteva ore de la deschiderea expoziției, aproape 2000 de persoane au făcut deja o incursiune în viața Monicăi Lovinescu, tururile ghidate au fost sold în toate zilele primului week-end, iar sâmbătă, expoziția a fost completată de  conferința, „Parisul și Bucureștiul Monicăi Lovinescu”, un dialog fascinant între Gabriel Liiceanu, Ioana Pârvulescu, Cristina Cioabă, Teodor Iova și Cristian Mureșan. 

Sunt aduse în fața publicului, în premieră, fotografii din arhiva Lovinescu de la Paris, scrisori și obiecte personale iar publicul se poate bucura de o serie de dialoguri emoționante ale Monicăi Lovinescu cu Mircea Eliade, Eugen Ionescu, Virgil Ierunca, Angela Marinescu, Sorin Alexandrescu, Ana Blandiana sau Octavian Paler. 

Expoziția al cărui design este semnat de arh. Attila Kim este una interactivă, o adevărată călătorie în timp,  completată cu o scenografie specială creată de scenografa Velica Panduru, care permite vizitatorului să exploreze în detaliu viața Monicăi Lovinescu, așa cum a arătat aceasta din 1923 și până în 2008. Este o traversare emoționantă a ceea ce a însemnat un destin care s-a modelat sub teroarea Istoriei secolului XX, un drum pavat cu sentimentul „aducerii aminte, înainte de a uita”. 

Expoziția este „dedicată părinților noștri și părinților lor a căror viață a fost complet mutilată de regimul totalitar. Și care au sperat pentru noi că vom trăi într-o lume mai bună”. E un demers colectiv de regăsire a fiecăruia dintre noi cu dramele, speranțele și poveștile părinților și bunicilor, o încercare de asumare și vindecare a unui trecut dureros și neînchis, ale cărui repercursiuni se resimt până azi în societatea românească. 

Expoziția este găzduită de una dintre cele mai frumoase case din inima Bucureștiului, Casa La Mița Biciclista. Pe lângă lecția de istorie oferită prin intermediul expoziției, cei care trec pragul casei se pot bucura și de zona de coffee & cocktail bar de la etajul 1 și de punctul de carte nocturn, de la parter, de saloanele impunătoare și de atmosfera cu parfum parizian, care vor schimba cotidianul ieșirilor în oraș. 

Expoziția este realizată de ARCEN prin La Mița Biciclista Stabiliment Creativ, cu sprijinul Fundației Humanitas Aqua Forte și a Editurii Humanitas.Vizitarea expoziției și a Casei La Mița Biciclista Stabiliment Creativ, va fi posibilă în fiecare zi, de luni până duminică. 

Program expoziție: 

Luni – Vineri: 18:00 –  22:00 

Sâmbătă – Duminică: 12:00 – 22:00.

Biletele pot fi achiziționate accesând https://lamitabiciclista.iabilet.ro/ 

_________________________________________________________

Concept curatorial expoziție: Edmond Niculușcă si Andreea Apostu         

Arhitectură: Attila KIM architects

Producţie: Atelier VAST

Scenografie Concept: Velica Panduru, Sabina Reus, Irina Artenii

Producţia scenografiei: Tukuma Works (arhitect Ioan Moldovan)

Sunet: Unanim Acoustic Design

Vocile Monicăi Lovinescu, creaţia sonora, concept, editare, pian: Maria Balabaș & Mihai Balabaș

Concept vizual: Eyez&Handz

Comunicare: Amazers Nest

Coordonator de expoziţie și evenimente: Sabine Schneider-Maunoury

Eveniment unic în peisajul editorial românesc – Prezentarea catalogului oficial al expoziției „Brâncuși: surse românești și perspective universale”

Prezentarea catalogului oficial al expoziției Brâncuși: surse românești și perspective universale, publicat de Editura Art Encounters, în cadrul Târgului de Carte Gaudeamus București, va avea loc sâmbătă, 25 noiembrie, de la ora 17:00, la Pavilionul Central (A) al Romexpo, Standul Radio România.

În cadrul evenimentului, va avea loc o discuție între Doina Lemny, curatoarea expoziției Brâncuși și coordonatoarea editorială a catalogului, și Matei Martin, jurnalist cultural. 

Catalogul a fost lansat oficial pe 30 septembrie 2023, cu ocazia vernisajului expoziției Brâncuși de la Timișoara, și a mai beneficiat până acum de un eveniment de lansare la Institutul Cultural Român din Viena, cu ocazia târgului internațional de carte Buch Wien din luna noiembrie. A fost, de asemenea, prezentat sumar și la târgul de carte de la Frankfurt, în luna octombrie a acestui an.    

Catalogul poate fi achiziționat, în ziua prezentării de la București din cadrul Târgului de carte Gaudeamus, de la standul Librăriei Kyralina, dar poate fi deja comandat de pe site-ul dedicat expoziției (brancusi-2023.info), precum și din alte librării din țară:

→ Librăria La Două Bufnițe (fizic + online) și internațional la contact@ladouabufnite.ro 

→  Librăriile Cărturești (librăriile fizice + online);

→ Librăriile Humanitas (librăriile fizice + online);

→  Grupul Librarium (librăriile fizice + online pe cartepedia.ro); 

→  Librăria Kyralina din București (librăria fizică);

→  Pop Up Store din Timișoara;

Volumul bilingv, român-englez, este coordonat de Doina Lemny, reputată specialistă în opera și viața marelui sculptor, și reprezintă un veritabil instrument de lucru complementar expoziției. 

Catalogul reproduce 190 de imagini ale sculpturilor, desenelor și fotografiilor lui Constantin Brâncuși, alături de imagini documentare, cum ar fi cele de la construcția Coloanei fără sfârșit.

Brâncuși: surse românești și perspective universale este o publicație mult așteptată în peisajul cultural românesc, precum și un ghid ideal care ajută la o înțelegere mai detaliată a universului brâncușian, oferind o perspectivă nouă și actualizată asupra operei unuia din cei mai importanți sculptori ai secolului XX. 

Volumul reunește și o serie de texte inedite din partea unor istorici de artă români, francezi și englezi: Ioana Vlasiu, Elena-Bobi Dumitrescu, Matthew Gale, Ariane Coulondre, David Grob, Doina Lemny, Cristian-Robert Velescu, Mica Gherghescu, Valerie Loth, Georges Banu, Sorana Georgescu-Gorjan, cu traduceri realizate de Mirela Iacob și Samuel Onn. Cele 16 eseuri reunite aici sunt dedicate creației lui Constantin Brâncuși, de la operele realizate în perioada 1907–1914, la Pasărea în văzduh, care a provocat și un celebru proces împotriva Statelor Unite (1926–1928), și până la construcția ansamblului monumental de la Târgu Jiu (1937–1938). O parte din aceste texte accentuează și rolul esențial pe care l-au jucat fotografia și filmul în creația și receptarea artistului. 

„Am proiectat catalogul ca o oglindă a expoziţiei destinată publicului ca să poată înţelege conceptul expoziţiei – inedit – pentru că, de data aceasta, Brâncuşi este situat în context românesc. Nu întâmplător, am făcut apel la autori români, francezi şi englezi pentru a reda perspective diferite de a vedea legătura indestructibilă a artistului român cu ţara sa natală”. (Doina Lemny) 

„Vă invităm în aceste pagini să porniți într-o călătorie de (re)descoperire, o explorare menită să pună sub semnul întrebării orice păreri preconcepute și să sondeze adâncimile extraordinarului univers artistic al lui Constantin Brâncuși. Sperăm ca acest catalog să vă însoțească, să vă fie călăuză și să vă ajute să descoperiți comorile ascunse ale expoziției Brâncuși: surse românești și perspective universale”. (Ovidiu Șandor, comisarul expoziției și Președinte al Fundației Art Encounters)

***

Brâncuşi: surse românești și perspective universale /

Romanian Sources and Universal Perspectives

Catalog coordonat de Doina Lemny

Editura Art Encounters

Ediție bilingvă: română – engleză

Autori: Ioana Vlasiu, Elena-Bobi Dumitrescu, Matthew Gale, Ariane Coulondre, David Grob, Doina Lemny, Cristian-Robert Velescu, Mica Gherghescu, Valerie Loth, Georges Banu, Sorana Georgescu – Gorjan.

Traduceri de Mirela Iacob și Samuel Onn

ISBN: 978-606-94495-1-6

Format: 24 x 31 cm, copertă cartonată cu supracopertă

296 pagini

Preț: 270 lei

Delia, prima colaborare alături de Oana Matache, sora ei

Delia prezintă videoclipul oficial al piesei „Jimmy Samurai”, regizat de SAN, DoP David Mogan, producție video Luca’s Art Film, un videoclip dinamic, grunge, rebel în care invitată specială este ANTONIA. Echipa de beauty pentru acest video a fost formată din Hilke Muslim pentru styling, Claudiu Burcă pentru make-up și George Cozma hair.

„Jimmy Samurai” marchează prima colaborare a Deliei cu sora ei Oana Matache, o piesă compusă de Delia cu Alex Cotoi, versuri Delia, producție Alex Cotoi. „Jimmy Samurai” este una din cele 13 piese de pe albumul „Flex”, pe care Delia l-a lansat săptămâna trecută, alături de „Gustul care te fură”, „OTZL GLTZ”, „Lololo”, „Sirena Apelor”, „Nu pot”, „Flex”, precum și colaborările cu HVNDS pentru „SKNDL”, „Tot ce vrei” cu Adrian Despot, „eRAI” cu Antonia, „Fără Te merau” cu Connect-R, „Cum am știut” cu Killa Fonic și „Cum era” cu NANE.

Pe 21 noiembrie, Delia va prezenta albumul live în cadrul unui eveniment special la MINA Museum, primul spaţiu imersiv din România şi cel mai mare centru de new media art din Europa de Sud Est. Inovativă, cameleonică și mereu cu un pas în fața trendurilor, Delia este practic primul artist din România care organizează un astfel de eveniment în care elemente din arta digitală se unesc cu muzica, scenografia și creează un spațiu versatil care îi va introduce pe fani în Universul său creativ și plin de surprize. Nu vor lipsi nici invitații speciali printre care Connect-R, NANE, HVNDS, Antonia, Nelu Vlad și Oana Matache.

Dacă vrei să experimentezi un astfel de eveniment unic, biletele sunt disponibile în exclusivitate pe iabilet.ro la prețul de 490 de lei.

La evenimentul de la MINA Museum, albumul va fi disponibil în premieră în format fizic CD și vinyl, și de pe 22 noiembrie și în Cărturești.

Una din cele mai emblematice artiste ale genului pop și un songwriter cu numeroase hituri compuse de ea însăși, Delia este constant pe cele mai înalte poziții din topurile muzicale prin zeci de hit-uri lansate în peste 20 de ani de activitate. Universul ei artistic este într-o continuă dezvoltare, iar acest lucru este cel mai vizibil în show-urile ei sold out de la Sala Palatului: “Deliria”, “Psihedelia”, “Acadelia”, show-urile în aer liber de la Verde Stop Arena: ”Cum era” și ”Rockadelia” sau evenimentul exclusivist “Delia’s Winter Wonderland” de la Teatrul Național din București prin care mereu surprinde cu cele mai creative idei. 

Delia marchează un an plin din punct de vedere muzical, cu piese și colaborări care au cucerit publicul din România, printre care „Fără Te Merau” cu Connect-R, „Lololo”, „Sirena Apelor” și „SKNDL” alături de HVNDS.

Un eveniment prezentat de Roka Records, susținut de Coca Cola Zero Zahăr.

 

Sursă foto: Facebook Delia

Brandul românesc MAAM lansează prima sa colecție de lenjerie, semnată de Andreea Bădală

Brandul românesc MAAM, singurul producător din România de articole compresive post-operatorii în chirurgie plastică și estetică lansează prima sa colecție de lenjerie semnată de Andreea Bădală, fondatoarea celebrului brand pret-a-porter MURMUR. Cu o prezență internațională, MAAM devine și singura companie din lume care vine în sprijinul clientelor sale cu acest tip de lenjerie pentru stadiul III al recuperarării post-operatorii, ele putând fi purtate începând cu săptămâna a șasea după intervenție. 

Brandul MAAM a fost lansat în anul 2007 de către doctorul Daniela Vișinescu din dorința de a ajuta pacienții care au trecut prin proceduri chirurgicale plastice, estetice sau reconstructive să se recupereze în siguranță și de a îmbunătăți viața pacienților prin crearea de bustiere și articole de lenjerie compresive de înaltă calitate, creând, astfel, produse care sunt atât utile, dar și în care pacientele să se simtă confortabil în perioada de recuperare post-operatorie. 

„Pacientele ajungeau la noi, după operații de augmentare mai ales, și își puneau întrebarea dacă vor fi nevoite să poarte tot timpul acele bustiere medicale anoste. Fiecare persoană care investește în astfel de proceduri dorește să fie văzută, să se bucure, să arate și să se simtă sexy. Ne-am dat seama rapid că pacientele aveau nevoie de încurajări, să aibă posibilitatea să poarte lenjerie decupată și frumoasă, chiar și după o perioadă post operatorie scurtă.” menționează Daniela Vișinescu, fondator MAAM. 

Colecția MAAM | Andreea Bădală este o colecție unitară creată special pentru femeile care doresc să se simtă bine în pielea lor.

„Colaborarea cu Andreea Bădală a venit natural, o urmăream de mult timp, știam ce face si la ce nivel își duce creațiile, văzusem în piesele ei atenția pentru formele corpului, îmi plăceau liniile perfect conturate ale creațiilor sale pentru propriul brand MURMUR. Ne doream o colaborare cu cineva care să coaguleze toate dorințele și nevoile clientelor noastre. Este o bucurie această colaborare cu Andreea, am învățat atât de multe în această perioadă, dar mai ales am descoperit că este o femeie care lucrează cu blândețe și curaj, care visează, materializează și aduce în creația sa tot ceea ce reprezintă.” completează Daniela Vișinescu. 

Andreea Bădală, fondatoarea și head designer MURMUR, a început afacerea în 2011 ca o reconectare cu feminitatea si senzualitatea. Aspectul feminin al femeii din anii 50, ritualul dezbrăcării și formele de lenjerie vintage traduse în pret-a-porter modern sunt repere constante ale universului MURMUR. Brandul MURMUR este purtat de VIP-uri precum Lady Gaga, Madonna, Beyoncé, Miley Cyrus, Ariana Grande, Katy Perry, Rita Ora, Kristen Stewart și Dua Lipa și a fost prezentat în publicații internaționale precum Vogue UK și revista Paper. 

„Mă bucur ca universul creațiilor mele ajunge acum și la un alt tip de public într-un context în care încrederea dobândită deja de MAAM în rândul pacientelor se completează acum cu piese cu linii curajoase și feminine, specifice unui stadiu avansat al intervalului post-operator. Este prima colaborare cu brand-ul MAAM și sper să ajungem la cât mai multe femei care să se simtă încrezătoare și să se bucure deplin de propria feminitate.” – Andreea Bădală

Portofoliul MAAM cuprinde produse care răspund nevoilor pacientelor pe parcursul întregului proces de recuperare postoperatorie (etapele I, II, III), precum mărirea sau reducerea sânilor, mastopexie, reconstrucția sânilor, ginecomastie, liposucție, abdominoplastie , intervenții faciale și la brațe, gluteo-plastie și multe altele. Astăzi, MAAM este un producător european de top de articole de îmbrăcăminte compresive atât pentru femei, cât și pentru bărbați, recunoscute pentru calitatea lor excepțională, designul rafinat, confortul și funcționalitatea lor. 

 

Credit foto: Sabina Costinel

 

***

DESPRE MAAM

MAAM este singurul producător român de articole de îmbrăcăminte compresive cu marca CE, certificat în proiectarea și producția de articole de îmbrăcăminte compresive postoperatorii și îmbrăcăminte textilă conform Sistemului de Management ISO 9001:2015 și ISO 13485, care validează Sistemul de management al calității ca fiind adecvat și eficient, subliniind în același timp siguranța și eficacitatea dispozitivelor medicale.

 

DESPRE MURMUR 

MURMUR, brand internațional de haine pentru damă lansat în România în 2011 de Andreea Bădală, redefinește feminitatea și senzualitatea prin piese potrivite pentru orice moment al zilei și ocaziei de purtare. Vedete internaționale precum Madonna, Beyonce, Lady Gaga, Miley Cyrus, Kylie Jenner sau Katy Perry au purtat piesele MURMUR de-a lungul anilor.

Călătorie jazzy printre amintiri, interpretată de Dayana

Piesa „Aș mai vrea să fiu copil”, scrisă și interpretată de Dayana, e pur și simplu o călătorie cu trenul direct către amintirile copilăriei. Ai vreo două minute? Te întoarce în vremuri când eram toți mici și voiam să fim mari, dar acum că suntem mari, parcă ne-ar plăcea să mai bifăm o oprire la stația „Copilăria mea”. 

Dayana a pus în cuvinte și note nostalgia pentru casa copilăriei, pentru grădiniță și pentru vacanțele la bunici. E ca și cum îți spune: „Hei, știu că ai crescut, dar hai să ne amintim puțin de vremurile când singurele griji erau căderea unei înghețate”. Piesa asta e o plimbare pe străzile amintirilor noastre, iar Dayana face ca fiecare notă să conteze într-un fel emoțional și relaxant. 

Versurile piesei ,,Aș mai vrea să fiu copil’ sunt scrise de Dayana, iar pentru muzică și producție artista a colaborat cu Viky Red. 

„Când suntem mici, ne grăbim să fim mari, și când suntem mari, ne dorim să ne întoarcem măcar pentru o clipă în copilărie. E amuzant cum începem să prețuim ceva doar atunci când nu îl mai avem. Acesta este sentimentul pe care l-am resimțit și eu de nenumărate ori la începutul maturității mele… dor de casă, dor de grădiniță și de vacanțele la bunici, dor de timpuri fără griji. Despre asta este piesa mea, despre acele timpuri pe care nu le vom mai reîntoarce, dar care e posibil să fi fost cele mai frumoase.”, ne spune Dayana. 

Dayana este o cântăreață și compozitoare din Republica Moldova care reușește să îmbine cu succes diverse genuri muzicale cu fiecare lansare. Pasiunea pentru muzică a definit viața artistei încă din copilărie, când a început să își descopere propriul stil muzical. Dayana și-a început cariera muzicală ca artist independent, reușind să adune mii de ascultări pe toate platformele de streaming și colaborând cu unii dintre cei mai importanți DJ din estul Europei, precum UNKLFNKL, PHARAØH, Robert Cristian și Scott Rill. Emoția pe care Dayana o transmite în fiecare piesă este motivul pentru care fanii îi sprijină orice lansare. În 2023, artista a colaborat cu Camidoh, un artist în ascensiune pe scena Afropop, pentru piesa “Up For Love” și cu bine-cunoscutul producător SICKOTOY, pentru piesa “Into The Light”. Recent, Dayana a lansat piesa “Need You”, un adevărat imn Eurodance, care te va face să dansezi și piesa „Tată adevărat”, piesă ce a sensibilizat milioane de utilizatori ai platformei TikTok și nu numai.

Holy Molly, o nouă lansare

Nu vă transformați niciodată în pastilă de somn pentru oamenii care au insomnii. Holy Molly lansează cea mai fresh piesă, care să-ți amintească, pe un ritm halucinant, că unii oameni nu merită implicarea și empatia ta. 

Creditele pentru „Pastila de somn” merg către Marius Dia, Edine, Călin Grăjdan pentru muzică, către Edine și Marius Dia pentru versuri și către Călin Grăjdan și Marius Dia pentru producție. 

„Urmează o nouă etapă în muzica mea, iar „Pastila de somn” este primul capitol. Anul 2023 a fost despre a mă elibera de emoții, despre a scrie din suflet și a fi sinceră cu mine și cu comunitatea mea. Închei acest an cu o trecere către varianta mea cea mai puternică. “Pastila de somn” este dură, este directă, este agresivă și onestă, este piesa pe care să o asculți ca să simți că poți să faci orice, e ca un duș rece care să-ți dea energie. Cred că era timpul să las liberă și partea wild din mine, iar acum a fost momentul perfect. A se servi cu apă și cu poftă de strigat”, ne spune Holy Molly.


Holy Molly este o cântăreață, compozitoare și actriță, cunoscută pentru vocea sa puternică și versurile captivante. Artista este considerată revelația momentului în industria muzicală din România. De-a lungul carierei sale, a colaborat cu nume importante din industrie, precum LIZOT, Alex Parker, Cosmo & Skoro și Shanguy, ceea ce a propulsat-o în cele mai importante playlist-uri de pe Spotify. Single-ul ei “Shot a friend” i-a adus o nouă valoare de fani, deoarece piesa a ajuns pe primul loc în clasamentul celor mai ascultate melodii din Polonia și în clasamentele din CSI. După succesul internațional cu piesele “Menage a Trois”, “Back to her”, “Twinkle Twinkle” și “Shot a friend”, artista a lansat hitul „Plouă”, în colaborare cu Tata Vlad, o piesă care a ajuns pe prima poziție în clasamentele muzicale specializate ale posturilor de radio din România.

Single-ul “Watch Me” a reușit, de asemenea, să fie prezent în Top 10 Airplay Radio din România timp de mai multe săptămâni, fiind una dintre cele mai ascultate piese în acea perioadă, iar “Sunday Night” a fost pe locul 3 în Radio Chart Polonia. Cel mai recent single al ei, „Facem cum vrei tu,” a rămas în Top 10 Media Forest timp de 8 săptămâni, ajungând până pe locul #6, iar una dintre ultimele sale colaborări, alături de ADI pentru „Totul meu” a cucerit atât radiourile, fiind pe locul #1 în topul celor mai ascultate piese, cât și platforma TikTok, unde are peste 400K de videoclipuri realizate pe sound de către utilizatori. Mai mult decât atât, recent artista a colaborat cu celebrul duo VAMERO pentru piesa “Shake It” și cu RAVA, pentru „Spune-mi”, piesă ce face parte din primul EP lansat al artistei, „Liliac”. Ultimul său single, “Freaks in Town” a ajuns până pe #64 în Radio Chart Turcia International Artists. De asemenea, piesa se aude și pe radiourile din Polonia, Estonia și este în creștere în teritorii precum Franța și Regatul Unit.

Theo Rose adaugă o nouă piesă în soundtrack-ul Miami Bici 2

„Soarele Meu” te trimite de la primul play, datorită muzicii și a versurilor, într-o poveste emoțională, cu un contrast puternic între lumină și întuneric, despre o iubire pierdută și transformată într-un amalgam de sentimente. 

Piesa a fost scrisă de Irina Rimes, Theo Rose și Costel Domințeanu (DOMINO), care s-a ocupat și de partea de producție.

„<<Soarele meu>> este piesa femeilor care cad în plasa bărbaților nepregătiți pentru viață. Intenția inițială a fost ca piesa asta să fie cântată de o voce masculină, apoi ne-am gândit că există totuși destule femei care trec prin asta și că în interpretarea mea ar fi atipic. Abia aștept să cânt piesa asta cu fetele în concerte!” ne spune Theo Rose. 

„Miami Bici 2” este disponibil în cinematografe din 24 noiembrie și este cel mai scump film  independent românesc făcut vreodată, filmat în Los Angeles, Hollywood și Las Vegas, cu participarea unora dintre cei mai mari actori de la Hollywood.

„Miami Bici 1” este unul dintre cele mai de succes filme românești care a fost difuzat în cinematografe doar trei săptămâni din cauza pandemiei. De aceea, în premieră în România, cu trei săptămâni înainte de lansarea oficială „Miami Bici 2”, partea întâi va fi difuzată în cinematografe.

Cele două filme sunt regizate de Jesus del Cerro, cu Matei Dima și Codin Maticiuc în rolurile principale.

Theo Rose este una dintre cele mai populare și versatile artiste din România. Cu o carieră în continuă ascensiune, ea a reușit să cucerească inimile publicului prin intermediul unor piese de succes și colaborări de impact. Cu o voce puternică și un talent muzical remarcabil, Theo Rose a devenit o prezență notabilă în industria muzicală românească. Printre cele mai cunoscute piese ale sale se numără „Cămașa”, „Gipsy Run”, „Bravo Lor Au Stil Țiganii”, piese ce înregistrează vizualizări de ordinul milioanelor pe YouTube. Artista este cunoscută și pentru colaborările numeroase și de excepție, aducându-și amprenta persoanlă specifică în numeroase piese, alături de artiști de renume, de la „Roata”, cu Damian Drăghici, „Fără Tine”, cu Bogdan de la Ploiești, „Stinge Luminile” (OST Miami Bici 2) cu Irina Rimes, „Ca-n România” cu MIRA și „Sângele Frate Nu Te Face” (OST Clanul) cu IAN. Aceste colaborări au adus varietate și prospețime în repertoriul său și au demonstrat versatilitatea sa muzicală. De asemenea, Theo Rose este pentru a doua oară antrenor în cadrul emisiunii „Vocea României” de la PRO TV, unde face echipă cu Horia Brenciu în cel de-al 11-lea sezon al competiției de voci.

Cristina Chiriac, președintă CONAF: „Impozitul pe cifra de afaceri: o taxă inadecvată, cu accente imorale”

Economiștii îndrăgesc o zicală neatribuită cuiva, dar plină de realism: cifra de afaceri este vanitate, profitul este sănătos, însă fluxul de numerar este realitate. În acest moment în România impozităm vanitatea, iluzia succesului economic, dacă sănătosul profit fie nu există, fie pare prea mic, camuflat prin costuri. Evident rațiunea care a impus impozitarea cifrei de afaceri a companiilor mari și a băncilor este nevoia de a finanța cheltuielile în expansiune ale statului. Însă acest model de impozitare creează prejudicii fiscale companiilor, investitorilor, angajaților, poate frâna economia și are toate șansele să intensifice inflația.

În plus, impozitarea cifrei de afaceri devine o povară fiscală greu de gestionat, iar în cazul farmaciilor, de pildă, este o soluție imorală. De altfel, nici statul nu are certitudinea că trage lozul câștigător atacând cifrele de afaceri cu impozite, deoarece poate da astfel startul unei încetiniri masive și nedorite a economiei și ar putea fi obligat să plătească mai scump împrumuturile de la băncile pe care le suprataxează. În esență, taxarea cifrei de afaceri este un impozit inadecvat. 

Ne îndreptăm spre finalul unui an plin de provocări și incertitudini pentru mediul de afaceri românesc, care așteaptă schița bugetului de stat pentru 2024. Statul și-a construit deja un suport suplimentar pentru a-și finanța cheltuielile prin majorarea poverii fiscale a companiilor. Primele afectate au fost afacerile mici și mijlocii, apoi însă a urmat un val de măsuri excepționale, care presupun impozitarea cifrei de afaceri a companiilor mari și a băncilor. Ca atare companiile care au afaceri de peste 50 de milioane de euro vor plăti un impozit de 1% pe cifra de afaceri dacă suma plătită prin impozitul de 16% pe profit este mai mică decât cea rezultată din taxarea globală a afacerii. Băncile vor plăti un impozit suplimentar de 2% din cifra de afaceri. 

Scopul clar al acestor măsuri este alimentarea bugetului statului, afectat de cheltuieli mai mari pentru rambursarea împrumuturilor și tensionat de presiunea creșterii salariilor și a pensiilor într-un excepțional an electoral. 

Va fi atins acest scop fără victime colaterale, sau fiscalitatea agresivă va deteriora afacerile țării și va afecta creșterea economică? 

 

Context economic precar

 

Trebuie să spunem că România nu este singura țară în care guvernele încearcă să acopere deficitele mari provocate de ratele mărite ale dobânzilor și de cheltuielile mai mari, prin taxe excepționale aplicate companiilor și, pe alocuri, băncilor. Ungaria, de pildă, a taxat suplimentar băncile, companiile de asigurări și afacerile farmaceutice încă din 2022, cu scopul de a-și finanța cheltuielile bugetare. Nu putem ignora însă posibilul efect al acestei presiuni fiscale asupra evoluției economiei sale, care are toate șansele să marcheze o recesiune în acest an. 

Impozitarea cifrei de afaceri este o măsură cu un probabil efect psihologic liniștitor exercitat asupra contribuabililor deja excesiv fiscalizați, însă a ignorat efectele distructive pe care le poate avea asupra unei economii care încetinește deja într-un ritm care depășește prognozele celor mai sceptici analiști. 

Este de altfel vestea proastă recent afișată de Institutul de statistică, care anunță o creștere globală a produsului intern brut (PIB) cu 1,1% după trei trimestre în 2023, în timp ce estimarea cea mai pesimistă, dată de analiștii ING Bank, a fost de 1,8%. 

Pentru anul viitor estimările de creștere a economiei transmit și ele semnale de prudență. Analiștii ING prevăd o creștere cu numai 2,8% a economiei românești, cei de la Erste Bank de 3,3%, iar Comisia de Prognoză impune bugetului o estimare de 3,4%. În ecuația bugetară fiecare procent are costurile sale, ceea ce se poate observa deja în acest an, când încetinirea economiei amplifică deficitul. 

Aritmetica bugetară, bazată pe fiscalitate extinsă poate sugera o acoperire satisfăcătoare pentru cheltuielile statului, însă economia unei țări este mișcată în sus sau în jos de evoluția afacerilor sale. 

Iar amplificarea presiunii fiscale asupra companiilor are ca efect inhibarea investițiilor (deși aparent acestea sunt protejate), menținerea unei presiuni inflaționiste și înghețarea salariilor, sau, pe alocuri în zonele cele mai afectate, reducerea personalului. 

 

Victime colaterale

 

Una dintre dilemele economiștilor este răspunsul corect la întrebarea cine suportă povara economică a majorării impozitelor asupra afacerilor: acționarii, prin scăderea randamentelor, consumatorii, prin scumpirea produselor și serviciilor sau angajații, prin înghețarea salariilor și concedieri. Toți acești actori ai economiei vor suporta un adevărat prejudiciu fiscal, rezultat al impozitării excesive, însă cei mai vulnerabili sub povara oricărei taxe sunt angajații și consumatorii. 

Capitalul este mobil și cel mai bun exemplu este eficiența cu care Irlanda a atras afaceri din toată lumea, deoarece acestea pot profita de cota de impozitare a companiilor de numai 12,5%. Firmele mari, care consideră că fiscalitatea românească își menține cu încăpățânare imprevizibilitatea își pot vinde afacerile. 

În acest sens avem deja primele semnale: Ahold Delhaize, care deține lanțul de magazine Mega Image a anunțat că va cumpăra retailerul de produse alimentare Profi Rom Food SRL (Profi) de la MidEuropa. De notat că Profi a afișat pierderi în primele nouă luni ale anului. În acest caz dilema prejudiciului fiscal este destul de clară: retailerul care va fi înghițit de Mega Image are peste 13.700 de angajați și o reducere de personal este previzibilă. Multe magazine ale celor două lanțuri se concurau reciproc, fiind amplasate unele lângă altele, iar menținerea acestora în continuare nu are sens economic. 

Dar suprataxarea companiilor prezintă riscuri majore de relocare a afacerilor din tehnologie, unde impozitul total urcă la 31%, avertizează analiștii de la Delloite. 

Și industria auto, principalul exportator al României, va fi intens afectată de impozitul pe cifra de afaceri, înregistrând o povară fiscală globală estimată de analiștii Deloitte la 30%. Interesant este că această industrie, stâlp al comerțului exterior, este deja afectată de blocajele de aprovizionare cu componente și, dacă ne uităm în datele Ministerului Finanțelor, observăm că afișează pierderi masive în primele nouă luni ale anului. În contextul recesiunii principalului partener comercial, Germania, și al încetinirii economiilor europene, care provoacă o scădere a cererii de importuri de la industria auto din România, ne putem aștepta la efecte negative multiple pentru economie. Pierderile se vor traduce într-un impuls scăzut al acestui domeniu asupra creșterii economice, iar reducerea exporturilor afectează direct deficitul de cont curent al României, acea diferență negativă între valuta care intră în țară și cea care iese din ea. Împreună cu deficitul bugetar, cel al contului curent pune o presiune pe ratingul țării și pe moneda ei. 

 

Un parfum imoral

 

Noile măsuri fiscale vor crește rata efectivă de impozitare a farmaciilor până la 29%, potrivit calculelor analiștilor de la Deloitte. Impozitul pe cifra de afaceri a farmaciilor are însă un parfum imoral, deoarece acestea au deja dificultăţi financiare din cauza amânării plății banilor pentru medicamente compensate sau gratuite. Uneori statul livrează banii cu întârziere mai mare de trei luni pentru aceste medicamente pe care farmaciile le cumpără la un preț și le vând cu 90% mai ieftin. De altfel la începutul anului fiscal 2023 statul avea o datorie de 1,4 miliarde de lei față de farmacii și este aproape imoral să taxezi suplimentar un partener social față de care nu-ți achiți la timp datoriile. 

 

Taxarea băncilor are și un efect de bumerang

 

În sistemul bancar, băncile mici, care au o abilitate mai mică de a gestiona costurile presiunii fiscale vor fi cele mai afectate de taxa suplimentară de 2% pe afaceri. De altfel două bănci au fost deja preluate. Alpha Bank a fuzionat cu Unicredit Bank, iar americanii de la fondul de investiţii J.C. Flowers, au vândut First Bank România italienilor de la Intesa Sanpaolo. 

Însă în cazul băncilor prejudiciul provocat de fiscalitate va fi interesant. La o primă vedere angajații ar putea fi victime colaterale, deoarece băncile vor încerca să reducă din costurile cu personalul. De asemenea, comisioanele asociate diverselor operațiuni bancare s-ar putea majora. 

Însă taxa suplimentară ar putea avea un efect pervers asupra bugetului de stat, deoarece băncile sunt cel mai important finanțator. Este posibil ca băncile să fie dispuse să împrumute statul doar la costuri mai mari, ceea ce deja s-a întâmplat. Băncile și investitorii străini au arătat un interes scăzut pentru ultima licitație a Ministerului Finanțelor pentru titluri de stat scadente în 2038. Finanțele căutau să împrumute 400 milioane de lei, însă băncile și investitorii au licitat doar pentru obligațiuni în valoare de 195 de milioane de lei. În plus investitorii care s-au arătat interesați de plasamente în titlurile de stat respective au cerut randamente mai mari pe care Finanțele nu le-au acceptat. 

Desigur reticența finanțatorilor față de obligațiunile României ar putea izvorî și din incertitudinea privind bugetul de stat pentru anul viitor, care poate prezenta riscuri majore de derapaj al deficitului într-un an electoral în care presiunile de creșteri de salarii sunt mari și majorarea și recalcularea pensiilor poate depăși estimările optimiste ale guvernanților. 

În esență pentru multe companii impozitarea afacerii poate face diferența între supraviețuire și eșec. Impozitarea vânzărilor poate inhiba investițiile, în ciuda portiței fiscale care nu le impozitează. De altfel, companiile mici și mijlocii sunt deja dezavantajate de impozitarea afacerii. În special companiile noi, care au intrat recent în piață sunt descurajate să facă investiții majore deoarece pot înregistra pierderi amplificate și de majorarea dobânzilor, reducerea cererii și reticența băncilor de a finanța afacerile noi. 

În plus România demonstrează încă o dată că fiscalitatea ei este impredictibilă, chiar dacă instituțiile financiare internaționale susțin luarea unor măsuri fiscale excepționale, cu argumentul stabilizării deficitului la o cotă suportabilă. Statele din jurul nostru sunt într-o competiție acerbă pentru investiții străine, mai ales pentru relocarea investițiilor din Asia către Europa. Anul trecut România a atras 69 de proiecte de relocare în 2022, un salt de 86% față de 2021, potrivit sondajului EY European Investment Attractiveness. Polonia rămâne însă destinația favorită, iar Ungaria are probleme rezultate din efervescența cu care a taxat suplimentar afacerile, ceea ce poate fi o lecție ignorată, deocamdată. 

Din păcate impozitarea cifrei de afaceri a companiilor transmite și un mesaj investitorilor care observă piața de la distanță și cântăresc opțiunile de investiții. O companie listată la New York sau la bursa din Londra poate fi descurajată să investească într-o țară în care peisajul fiscal este imprevizibil și incomod, dezavantaj care poate fi fructificat de vecinii noștri cu politici economice mai coerente. 

Este foarte adevărat că efectele măsurilor fiscale pot fi atenuate de speranța atragerii miliardelor de euro din fonduri europene, ceea ce ar relaxa nervozitatea companiilor mari. 

În esență cifra de afaceri dă o imagine a amplitudinii unui business, iar dimensiunea poate da o impresie de forță, cu profilul vanității. Profitul descrie sănătatea unei afaceri, succesul ei. Fluxul de numerar face diferența între eșec și succes, mai ales în viitor. În logica economică, uneori supermarketurile care rulează miliarde pot fi considerate adevărate forțe ale unei economii. Și chiar sunt, pentru că amprenta lor fiscală depășește limitele unui impozit pe profit sau chiar pe vânzări, de vreme ce colectează și virează statului taxa pe valoare adăugată, principala sursă de alimentare a bugetului. Ele însă cheltuiesc mult și au pierderi constante din deteriorarea produselor. Companiile din tehnologia informației au un profil extrem de atractiv pentru piețele bursiere, deoarece, în ultimii ani domină autoritar clasamentele dividendelor, și evoc aici doar Google sau Apple. Farmaciile din România au început anul 2023 cu un flux de numerar din care lipseau 1,4 miliarde de lei, deci realitatea dură a pieței le-a restrâns abilitatea de a afișa profituri pe măsura afacerilor derulate. Iată de ce numerarul e realitatea unei afaceri. Zicala: ”Revenue is vanity, profit is sanity, cash flow is reality” sau „Cifra de afaceri e vanitate, profitul e sănătate și fluxul de numerar e realitate”, sintetizează felul în care o afacere trebuie evaluată, analizată și taxată.

 

Despre CONAF:

 

Confederaţia Naţională pentru Antreprenoriat Feminin (CONAF) este cea mai puternică confederație din România ce reunește interesele antreprenorilor în spiritul european al egalității de gen și egalității de șanse. CONAF reprezintă cea mai mare entitate de acest gen din România, o organizație care promovează și susține antreprenoriatul românesc, lucru fără precedent, care deschide orizonturi de colaborare și cooperare atât pe plan intern cât și internațional. CONAF a luat ființă̆ ca urmare a necesitații de a crea o cultură antreprenorială modernă, sustenabilă și echitabilă, nu numai pentru antreprenoriatul feminin, ci și pentru întregul mediu de business. CONAF are în componența sa 2 federații, 9 patronate, 19 asociații, 27 sucursale și peste 5.500 de companii, peste 170.000 de angajați.

CONAF organizează evenimente importante pentru societatea românească̆, centrate pe educație continuă, conștientizare și găsire de soluții pentru probleme și domenii de larg interes public. Dezvoltă și finalizează proiecte naționale cu un impact puternic, atât pentru societate, cât și pentru strategiile de dezvoltare ale autorităților centrale și locale. 

Printre proiectele CONAF, amintim „Pactul pentru Tineri”, „Maratonul pentru Educație Antreprenorială” „DigitalUP” „Pactul pentru Muncă” – în parteneriat cu FPPG, „Pactul pentru Educație Antreprenorială” și seria de dialoguri deschise, „Turismul Românesc: Între impas și oportunitate”, ce au generat pe lângă̆ ecourile în spațiul public, decizii legislative schimbări pozitive de mentalități. Sute de speakeri și mii de antreprenori au dezbătut în cele mai importante orașe românești, cele mai stringente probleme, în scopul găsirii soluțiilor optime și celor mai bune strategii de viitor.

CONSILIUL DIRECTOR CONAF: Cristina Chiriac, Dana Nuță, Anca Damour, Alina Gamauf, Camelia Șucu, Tatian Diaconu, Marius Ghenea, Nicoleta Munteanu, Gabriela Montoiu, Hildegard Brandl, Corneliu Bodea, Amalia Năstase, Viorica Pușcaș.

Raluca Harabagiu, Creator de Conținut și Storyteller: „După 30 de ani am reușit să îmi iau validarea exclusiv de la oameni pe care îi admir nespus.”

Unul dintre obiectele pe care le-a ales de pe tavă, la vârsta de un an, Raluca Harabagiu, Creator de Conținut și Storyteller, a fost stiloul. Îi place să creadă că acesta a fost semnul divin că a moștenit de la tatăl ei talentul de a scrie. „El m-a adus către o meserie pe care o iubesc infinit”, ne-a împărtășit ea. Drept urmare, a știut încă de când a învățat să scrie că este și ceea ce-i place, și ceea ce știe să facă.

„Nu am fost niciodată genul de persoană care să meargă la job doar pentru salariul de la finalul lunii. Mie chiar trebuie să îmi placă ceea ce fac.”

Credit foto: The Young Nomads

Când n-a mai rezonat cu ceea ce făcea, a plecat din locul respectiv. Ea este de profesie jurnalistă, dar în ultimii ani, înainte să pornească pe cont propriu, a activat în cadrul departamentelor de marketing ale unor centre comerciale. Și i-a plăcut nespus de mult! Dar a simțit nevoia să se reinventeze de așa natură încât să se regăsească mai mult în ceea ce făcea în fiecare zi, ca parte a activității ei profesionale.

Așadar, Raluca a pus bazele blogului său de lifestyle în 2019, ca rezultat al faptului că a născut-o pe fetița sa, Rita, și și-a dorit să aibă o activitate a ei, pe lângă rolul de mamă. Lucrurile s-au legat foarte natural pentru ea, până când a ajuns să fie, astăzi, Creatorul de Conținut și Storytellerul pe care îl urmărim cu atâta drag în online.

De ce ai ales să pui bazele unui blog de lifestyle, în loc să optezi pentru orice alt fel de activitate care ar fi putut să fie făcută de acasă?

Blogul a fost un colac de salvare pentru mine într-o perioadă în care simțeam că îmi fuge pământul de sub picioare. Mă confruntam cu o recidivă a burnout-ului și a depresiei, care au debutat în 2016 și pe care le-am tratat superficial la vremea respectivă.

„Am început să fac ce știam că mă liniștește, mă echilibrează, este parte din ADN-ul meu. Am început să scriu.”

Credit foto: Felicia Simion

Ai trecut printr-un burnout. Care a fost cea mai importantă lecție despre muncă pe care ai învățat-o?

Că nu îți ridică nimeni statuie, că oamenii vor fi nemulțumiți indiferent că stai nouă ore la birou sau 13, că vorba aia cu „fă ce îți place și nu o să simți că lucrezi” nu se aplică în real life. Oboseala psihică și fizică te acaparează mai ales atunci când iubești ceea ce faci.

Când m-a lovit burnout-ul, eu eram într-o perioadă excelentă profesional și personal. De fapt, cea mai bună de până la cei 29 de ani, cât aveam atunci.

Credit foto: The Young Nomads

Cum ai descrie relația ta cu munca astăzi, ulterior unui burnout – și ce altceva ți-ai mai dori să îmbunătățești la această relație pe care o ai cu tine și cu activitatea ta?

Desigur că și în prezent am zile sau perioade mai aglomerate, mai ales din postura unui antreprenor. Doar că știu când să pun stop. Burnout-ul m-a învățat să îmi ascult corpul și să îi dau pauzele, atenția și grija de care are nevoie.

Merg mult pe jos, practic yoga cât de des îmi iese, mănânc destul de echilibrat, am grijă de corp, minte și suflet.

Dar mi-ar plăcea tare să fiu ceva mai organizată. Am pierdut din această calitate pe care o aveam înainte de burnout. Ah, și îmi doresc să am din nou memoria excelentă. Experiența nefericită din 2016 mi-a „furat” această calitate.

Care este cel mai mare dar care vine la pachet cu o astfel de înclinație înspre scris?

Darul suprem constă în faptul că mi-am putut transforma pasiunea într-un business.

Dar „blestem”? 😊

În mod evident, orice pe lumea asta vine la pachet și cu dezavantaje. În cazul oricărei persoane care scrie un content de calitate, deci nu doar în ceea ce mă privește, cred că este ceva mai dificil până îți găsești nișa care să rezoneze cu tine și cu ceea ce publici.

Și mai cred că este unul dintre domeniile în care mergi des la pas cu Sindromul Impostorului. Cel puțin, așa se întâmplă la mine. Îmi e teamă că mi-a scăpat vreun typo (îmi obosesc ochii după ce scriu / editez un articol sau un interviu, deci se poate să nu observ mici erori), că formularea x nu a fost cea mai strălucită, că poate materialul y nu va avea vizitele pe care mi se pare mie că subiectul sau intervievata ar merita să le aibă. Și lista poate continua.

Cât de natural s-a conturat pentru tine primul moment în care ți-ai dat seama că acest blog, făcut din nevoia ta personală de a depăși cu mai multă ușurință un episod de burnout, are potențialul să devină o mică afacere?

Familia și prietenii m-au sfătuit încă din 2019 să gândesc activitatea mea din online ca un business (era și un boom al Instagram-ului la vremea respectivă), doar că teama de eșec, Sindromul Impostorului, frica de a mă expune m-au blocat efectiv. Aproape un an de zile nu am mai scris pe blog.

Am început terapia (îi mulțumesc pe această cale terapeutei mele. M-a scos din întunericul meu și m-a ajutat să îmi croiesc drumul către lumină) și am înțeles, printre altele, că pot să fac lucruri chiar dacă îmi este teamă să le fac.

Că pasiunea este mai mare decât teama. Că îmi doresc să îmbrățișez mai strâns arta de a trăi frumos, și să îi inspir și pe alții în această direcție.

Care au fost „ingredientele-cheie” pe care le-ai folosit și care ți-au adus primii bani din blogging de lifestyle?

În ianuarie 2024 se împlinesc doi ani de când am gândit activitatea mea în online (blog și Instagram) ca business. Ai să râzi, dar nu au existat „ingrediente-cheie”. Atunci, ca și acum, am scris doar despre ce îmi place, în ritmul și în stilul meu, în acord cu valorile mele. Totul vine extrem de firesc, fără „poleială”.

Cumva, nici eu nu știu exact cum, oamenii au început să mă observe în mediul online. Branduri, agenții, persoane. Și au început să mă invite la evenimente, să îmi propună colaborări de tip barter sau chiar paid (aveam mai puțin de 2500 followers pe Instagram când am avut primele două proiecte paid, pe blog și Instagram).

În acești doi ani, eu am crescut organic. Pentru că era deja a doua oară în ultimii trei ani când o luam profesional de la 0 pe cont propriu, nu am avut buget alocat pentru promovare. Doar strict punctual, și vorbim oricum despre sume infime.

Cred totuși că au contat mult seriozitatea, autenticitatea, valorile pe care le-am transmis în online, poveștile, locurile și oamenii promovați de mine.

Nu a fost o călătorie deloc ușoară, trebuie să recunosc, dar uitându-mă în spate, la cum eram acum doi ani personal și profesional și la ce am reușit să construiesc în acest interval de timp, eu zic că I did it!

Credit foto: Desene cu lumina
Credit foto: Desene cu lumină

Cât de facil îți este să îmbini rolul de creator de conținut și storyteller, cu cel de mamă?

La fel, sunt perioade și perioade. Mă ajută mult că îmi pot organiza timpul așa cum îmi doresc. Când nu îmi iese, mă ajută soțul meu.

„O creștem pe Rita în mod egal, o învățăm că familia este o echipă în care toți se ajută între ei.”

Îi povestesc deschis Ritei despre ceea ce fac, o iau cu mine la anumite evenimente sau proiecte tocmai pentru că îmi doresc să îi cizelez bunul-gust și să o expun la locuri, oameni, obiecte, experiențe faine, de calitate. Și îi place de nu mai poate universul acesta.

Cum s-a modificat direcția și strategia care guvernează blogul tău, în mod complet natural, de la lansarea sa, în 2019, și până astăzi?

În 2019, când am început să scriu pe blog, am povestit despre subiecte pe care le trăiam la vremea respectivă: parenting, pentru că abia devenisem mamă, travel, pentru că reușeam să călătorim destul de des atunci, burnout și depresie, pentru că am simțit că experiența mea poate ajuta. Și așa a fost.

Interviuri au fost destul de puține, mai mult cu prietene de-ale mele, și asta pentru că mi se părea imposibil atunci să îi scriu unei femei că îmi doresc să realizăm un interviu împreună.

Am reușit ușor-ușor, dar mi-a fost greu, am simțit mereu că nu sunt demnă ca o persoană să își ia din timpul personal pentru a-mi răspunde mie la întrebări. Eu eram „nimeni” atunci.

Ai să râzi, din nou, dar nu mă ghidez după o strategie anume. Îmi doresc, cum spuneam, să mă organizez ceva mai bine și să îmi iasă, în 2024, un proces de rebranding.

Altfel, într-un mod natural și absolut minunat, am reușit să îmi duc blogul într-o direcție menită să promoveze brandurile și businessurile made in RO, prin activitatea mea zilnică, dar și prin proiectele mele de suflet: Musai de Vizitat, campanie pe care o desfășor alături de prietena mea, fotografa Ioana Rozorea; seria de evenimente Connecting Women Entrepreneurs, care nu ar fi putut fi posibilă fără partenerele mele: Ioana Rozorea, Desene cu lumină; Alina Pavel, Happy Family Design; Oana Nicolae și Patricia Iliescu, Velocita America House; Diana Cojocaru.

Iar pentru final de noiembrie și început de decembrie, am pregătit o serie de articole cu Idei de cadouri pentru Crăciun, împărțite pe câteva categorii: Modă sustenabilă, Home Deco, Bijuterii și Beauty, Experiențe, Cadouri pentru Copii.

La fel, sunt promovate branduri și businessuri în care eu cred și pe care le admir. Nu încurajez consumerismul de niciun fel, ci doar achiziționarea unor cadouri de calitate, cu sens și substanță, preponderent de la branduri și businessuri made in RO.

Întrucât anul viitor urmează să ne mutăm în Spania, dar și pentru că ar fi fost oricum direcția firească, blogul meu se transformă ușor-ușor într-o sursă de inspirație la nivel internațional.

Credit foto: Desene cu lumină

Cum se diferențiază și / sau aseamănă, până acum, experiența lucrului cu femei din afara țării, spre deosebire de cel cu femei din România?

Am realizat interviuri cu femei din Spania, Turcia, Italia, Germania, Suedia. Mi-au mulțumit, m-au promovat pe conturile lor, au fost extrem de recunoscătoare pentru că le-am ales să devină parte din comunitatea mea de #inspiringwomen.

Vorbim despre femei care nici nu auziseră de mine până în momentul în care le-am contactat, femei cărora le-am trimis link-ul unui blog 90% în limba română, femei care au văzut că am doar 6500 followers pe Instagram. 🙂

Voi continua seria de interviuri internaționale și din ianuarie 2024. În plus, limba engleză va deveni principala cale de a comunica și în interviurile cu antreprenoarele locale, mai ales că multe dintre acestea vor să își extindă la rândul lor activitatea abroad. Să nu uităm, oricum, că locuiesc suficienți expați și în București sau în alte orașe din România. Deci cumva, limba engleză e potrivită indiferent de situație.

Planurile pentru Spania includ evenimente pentru antreprenoarele din zona în care ne vom muta, și despre care voi povesti și pe blog, și un concept de shop, unde voi promova și voi vinde produse realizate de branduri Made in Ro. Acest proiect va avea un loc dedicat și pe ralucaharabagiu.com.

Care a fost momentul în care scrisul s-a transformat, pentru tine, dintr-un hobby, într-o manieră de a fi vocală?

Nu caut musai să devin vocală, să susțin anumite cauze. Cred că există acest pericol în care ne lăsăm păcăliți de ideea de a face bine și ajungem în extreme care fac mai mult rău: și cauzei noastre nobile, și altora.

Eu îmi doresc să inspir femeile din comunitatea mea să îmbrățișeze arta de a trăi frumos, așa cum o percep eu: să iubească brandurile made in RO, să susțină businessurile locale pe cât posibil, să aibă grijă de ele emoțional, fizic și psihic, să își creeze un univers propriu guvernat de bun-gust și bun-simț.

Să iubească animalele, să respecte pe cât posibil mediul înconjurător. Și să transmită toate aceste valori generației tinere.

Credit foto: Desene cu lumină

Din toată experiența ta de până acum, care simți că este un subiect referitor la women’s lifestyle căruia ar trebui să i se acorde mai multă atenție decât îi este oferită în momentul de față?

Oh, sunt multe. 🙂 Dar dacă ar fi să aleg totuși unul singur, aș alege conceptul de “body positivity” care este promovat, de cele mai multe ori, fără ideea cea mai importantă a ecuației: GRIJA DE SINE.

Eu mi-am urât corpul până pe la 30 de ani. Nici acum nu sunt o mare admiratoare a lui în fiecare zi. Am momente când îmi place de mine când mă privesc goală în oglindă, sunt clipe în care mă enervează teribil fiecare imperfecțiune pe care o am.

Dar tot datorită burnout-ului am învățat să am grijă ce mănânc, cât mănânc, să fac mișcare, să am o rutină de îngrijire a tenului, să port haine din materiale de calitate, să fac terapie, să meditez. Despre asta este vorba, asta îi dau și Ritei mai departe. Îmi iese mereu? Normal că nu, dar they call it balance.

Acest „nu contează cum arăți” poate dăuna chiar mai tare, mai ales atunci când sunt la mijloc considerente ce țin de sănătate. Aceste „iubește-ți celulita / vergeturile / pungile de sub ochi” sunt tot un soi de presiune pusă pe femei. NU trebuie să te iubești altfel decât simți.

Așa cum nu îmi place deloc că sunt critică (mai ales cu mine), că nu am răbdare, că sunt grăbită, în fix aceeași manieră nu mă simt confortabil cu vergeturile, celulita, pungile de sub ochi. Și mi se pare absolut ok să nu mă iubesc cu totul și în fiecare zi. Nici fericită nu ai cum să fii mereu. Ai zile și zile. La fel și corpul tău.

Repet! Grija de sine pe toate palierele – emoțional, fizic și psihic – pe asta cred că ar trebui să insistăm dacă vrem să ajutăm toate generațiile de femei.

Indiferent de drumul profesional pe care-l alegem, cumva, inevitabil, ajung să ni se pună etichete. Care sunt câteva dintre ideile preconcepute de care te-ai lovit până acum, lucrând în calitate de creator de conținut și storyteller – și cum ai reacționat la acestea?

Toată copilăria și întreaga adolescență am fost “people pleaser-ul” ideal. Pentru că relația cu tatăl meu a fost una nefericită preț de mulți ani, am suferit de teama de abandon, ceea ce m-a determinat să „cerșesc” atenție, validare, iubire în toate direcțiile. Ani de zile am căutat aceste lucruri cu așa o disperare, că ajunsesem să mă depersonalizez aproape complet.

Apoi, așa cum am mai menționat, eu nu am avut musai un plan să îmi transform pasiunea în business. A fost un proces firesc și care s-a datorat femeilor din online (cele mai multe nici nu mă cunoșteau personal la vremea respectivă) care au avut încredere în mine și care m-au promovat, m-au susținut. Dacă vei citi articolele de pe blog din seria Connecting Women Entrepreneurs, vei vedea acolo ce comunitate de femei am reușit să construiesc în mai puțin de doi ani. 🙂

Acestea fiind spuse, ideile preconcepute despre care menționezi mai sus au devenit deja un subiect pe care mă autoeduc să îl ignor complet. După 30 de ani am reușit să îmi iau validarea exclusiv de la oameni pe care îi admir nespus. Atât!

Credit foto: Desene cu lumină

Este lucrul în calitate de blogger de lifestyle cu adevărat glam sau este acesta un mit?

Eu nu sunt un Blogger de Lifestyle. Sunt mai degrabă Creator de Conținut și Storyteller. Activitatea mea nu presupune nimic “glam”, dar mă ajută să trăiesc mai conștient și mai frumos.

Nu merg la evenimente cu care nu rezonez și doar pentru că ar da bine să fiu văzută acolo, aleg cu mare grijă proiectele în care mă implic și colaboratorii (motiv pentru care am avut extrem de puține experiențe neplăcute; nu le poți elimina complet), nu accept produse care nu se pliază pe valorile mele. Nu sunt un om perfect, dar sunt o persoană cu o etică impecabilă. Și e ceva la care nu fac rabat pentru nimeni și nimic.

„Nu mă interesează să „cresc” cu orice preț.”

În schimb, activitatea mea profesională m-a ajutat și mă ajută să descopăr femei absolut incredibile, locuri frumoase, obiecte de un bun-gust desăvârșit. Dacă vrei, ăsta e “glam-ul” meu. 🙂

Atunci când scrisul îți este deopotrivă hobby și job, se-ntâmplă să mai simți uneori nevoia de a scrie tu, pentru tine, fără o platformă unde să publici textul în cauză. Care a fost ultima dată când ai ales să scrii tu, pentru tine?

Tot ceea ce scriu pe blog scriu și pentru mine. Fiecare articol îmi cizelează arta de a trăi mai frumos și mai în tihnă, îmi hrănește apetitul pentru tot ce-i fain și inspirațional.

Femeile alături de care realizez interviurile îmi sunt muze. Tot ceea ce public pe ralucaharabagiu.com și pe contul meu de Instagram pornește întotdeauna de la ceea ce iubesc eu. Dincolo de asta, sper și îmi doresc mult să reprezinte o sursă de inspirație și pentru comunitatea mea.

Primul lucru pe care-l faci dimineața:

O pup pe Rita și îl sărut pe soțul meu. Le spun apoi că îi iubesc.

Credit foto: Desene cu lumină

Ce faci atunci când obosești:

Yoga, dorm la prânz, ascult muzică, revăd filmele și serialele preferate.

Ce înseamnă pentru tine „a trăi frumos”:

A trăi în acord cu propriile valori, a fi asumată cu deciziile pe care le iei, a te înconjura de oameni inspiraționali, pe care îi admiri, a prețui frumosul, sub toate formele sale: fotografie, cărți, artă, locuri, oameni, obiecte. Bunul-gust și bunul-simț devin laitmotivele acestui concept de „a trăi frumos”.

Persoana intervievată cu care ai empatizat cel mai mult în toată cariera ta de blogger de lifestyle:

Oh, îmi e teribil de greu să mă limitez la o singură femeie. O să îți las aici câteva nume, cu mențiunea că nu m-aș limita doar la ele: Anca Lungu, Irina Moroșanu, Esra Ylmaz, Ylenia López-Llata, Irene Berni, Ana Chitoran, Ioana Popa, Dana Chels, Felicia Simion, Darya Golneva, Roxana, jumătatea The Young Nomads, Adina Grapa, Crina Bulprich, Dana Rogoz, Andreea Tocitu.

Dar așa cum spuneam, sunt mai multe. 🙂

Un brand românesc în ale cărui creații te regăsești 100%:

Lali Wear, Les Vacances d’Irina, AIRE Official.

Moștenirea pe care-ți dorești să i-o lași Ritei:

Bunătate, empatie, curaj, feminitate, reziliență, arta de a trăi frumos și conștient.

Credit foto: The Young Nomads

Un vis pe care încă îți dorești să ți-l îndeplinești:

Să nu îmi mai fie teamă să conduc (am carnet deja de vreo 7 ani), momentul în care conceptul meu de shop cu produse made in RO va deveni realitate în Spania. 🙂

 

Credit foto copertă: The Young Nomads

 

___

Editor: Carina-Marisa Cichi

Daniela Silaghi, Director Economic Kaydara: „Nu mi-e rușine să muncesc, indiferent ce, atâta timp cât o fac pentru familie”

După o carieră de peste 25 de ani în domeniul bancar, Daniela a decis că este momentul să se dedice afacerii familiei și astfel a preluat partea financiară a acesteia. 

A urmat studii, după care s-a angajat în domeniu și și-a construit cariera pas cu pas. Astăzi, Daniela activează în business-ul familiei, unde, adesea depășește aria biroului și își ajută colegii în hala de producție sau livrează produsele clienților. Ceea ce o motivează zi de zi este familia, bunăstarea acesteia fiind pe primul plan.

 

Fă-ne o introducere despre tine, pentru cei care nu te cunosc. Ce studii ai terminat și cum ai ajuns din punct de vedere profesional până în acest punct?

 

La vârsta de 53 de ani, sunt al doilea născut al unei familii simple, modeste și harnice. Am finalizat liceul în 1988 și am încercat să intru la Academia de Științe Economice București, dar nu am reușit să obțin admiterea. Din cauza situației financiare relativ precare a familiei mele, părinții mei, cu mult efort, în perioada dinaintea Revoluției, au reușit să mă ajute să obțin un loc de muncă la o întreprindere din Baia Mare (fostă IMUAS, ulterior RAMIRA SA). Aici, am început să lucrez ca mecanic pentru mașini și utilaje, specializat în asamblarea mașinilor cu aer comprimat. 

Bineînțeles, nu am fost mulțumită, și așa, muncind, mi-am plătit ore în particular și am dat din nou admitere la facultate, de data aceasta la UBB Cluj – Facultatea de Științe Economice – forma de învățământ fără frecvență (fiind nevoită să mă întrețin la facultate din bani proprii). După primul an de facultate, am reușit să mă transfer în cadrul aceleiași întreprinderi la biroul de contabilitate, unde am lucrat până la absolvire. Următorul loc de munca l-am avut în cadrul Direcției de Muncă și Protecție Socială, în compartimentul de control agenți economici – calcul și plăți către bugetul asigurărilor sociale de stat, apoi din anul 1997, m-am transferat economist la Cooperativa de Credit Băimăreană Baia Mare. După doar 2 ani, din luna februarie 1999, am devenit contabilul șef al acestei instituții de credit, post pe care l-am ocupat timp de 17 ani până în ianuarie 2016 când în urma unui interviu la Banca Națională a României am obținut postul de Director General Adjunct la aceeași instituție, acum numindu-se Banca Cooperatista Băimăreană Baia Mare, post pe care l-am ocupat timp de 7 ani. 

Soțul meu a fost asociat într-o firmă de producție de ambalaje de carton, dar începând cu luna mai 2021, asociații s-au pensionat și s-au mutat din localitate, noi achiziționând partea lor din firmă. Din acel moment a trebuit ca și eu să mă implic în activitatea acesteia, preluând partea financiară. Timp de 2 ani, am încercat să îmbin cele două joburi, dar din luna mai a acestui an am renunțat la activitatea bancară (după 26 ani), dedicându-mă în totalitate afacerii de familie pe care o deținem.

Despre familie, pot să spun că sunt împreună cu soțul meu din clasa a XI-a (de 34 ani), fiind colegi de bancă. După 8 ani, nedespărțiți, ne-am căsătorit și avem împreună doi copii, un băiat de 25 ani și o fată de 22. Băiatul a terminat Facultatea de Drept (asemeni tatălui său), iar fata este studentă la Facultatea de Psihologie.

 

Ce presupune activitatea ta de zi cu zi? Cum arată o zi la birou?

 

Dacă timp de 34 ani am lucrat la program fix, stabilit, de 8 ore zilnic, acum am ajuns să pot să-mi fac propriul meu program, să nu mai am presiunea timpului și să-mi pot dedica timp și mie și familiei. Îmi încep ziua mergând la sala de sport de la ora 7 dimineața, timp de o oră, apoi, în general de la ora 9 merg la firmă, unde, în funcție de planul zilei, îmi fac treaba din birou, apoi, dacă pot ajuta în hala de producție, o fac, sau chiar merg cu marfa la clienții din oraș, cu un Mercedes Sprinter. Nu mi-e rușine să muncesc, indiferent ce, atâta timp cât o fac pentru familie.

 

Poți să împărtășești o experiență dificilă din parcursul tău profesional și să descrii modul în care ai reușit să o depășești cu succes?

 

În general nu am provocări mari peste care să nu trec ușor, având întreaga familie lângă mine. Nu doar că am întreaga familie alături de mine, dar și fiul nostru cel mare este un membru valoros al echipei noastre de afaceri.

 

Ce crezi că te motivează în ceea ce faci? Care sunt motivele pentru care faci cu entuziasm ceea ce faci?

 

Motivul pentru care am făcut tot ce am făcut și încă fac este bunăstarea familiei și a copiilor, în special. Probabil crescând într-o familie, așa cum am spus, simplă, modestă din punct de vedere financiar, și având de multe ori lipsuri, mai ales în perioada comunistă, încercăm să le asigurăm copiilor un trai mai bun decât am avut noi.

 

Care crezi ca este definiția profesionalismului din punctul tău de vedere?

 

Profesionalismul, din punctul meu de vedere, este să știi cum să faci, când să faci și ce să faci. Profesioniștii fac mereu ce promit. Au grijă să nu exagereze și să nu promită mai mult decât pot îndeplini. Sunt de încredere și ajung întotdeauna la întâlnirile programate. O altă trăsătură este seriozitatea acestora. Profesioniștii nu au un limbaj agresiv. Știu să vorbească îngrijit, sunt atenți la exprimare și gramatica nu le este o necunoscută.

Profesionalismul la muncă înseamnă să știi să trasezi limite între viața personală și cea profesională. Chiar dacă este aproape imposibil să uiți complet de ce te așteaptă acasă atunci când ești la muncă, un profesionist știe să își separe aceste tipuri de probleme. Profesioniștii știu să-și asume nu doar succesul unui proiect, ci și eventualul eșec. Ei nu caută scuze în altă parte și nici nu dau vina pe alți factori, dacă nu este cazul. Un profesionist nu se pretează la glume nepotrivite cu echipa. Știe să-și păstreze sobrietatea și nu confundă locul de muncă cu barul în care merge cu prietenii la sfârșit de săptămână.

 

Cum ai descrie conceptul de succes?

 

Indiferent ce faci, este bine să-ți stabilești ținte, iar dacă reușești să le îndeplinești sau chiar să le depășești, înseamnă că ai avut succes. 

 

Cum manageriezi armonios viața ta profesională și cea personală?

 

Așa cum am răspuns și la întrebarea privind profesionalismul, este important să-ți trasezi limite între viața de familie, cea de acasă, și viața profesională. Noi încercăm să fim independenți la firmă, să nu depindem unul de altul, nici măcar din punctul de vedere al mașinii, al venirii, respectiv al plecării, la și de la firmă. Fiecare ne facem treaba pe care ne-am planificat-o zilnic, fără să ne „sufocăm” unul pe altul. Ne bucurăm unii de alții când ajungem acasă.

 

Ce semnifică pentru tine perioada de relaxare și cum îți ocupi timpul în aceste momente?

 

Timpul liber pe care îl am, îl petrec acasă, în curte, printre flori, pe balansoar sau citind. În câte un weekend, plec cu soțul fie până la Sibiu (ne place foarte mult), fie la București la câte un spectacol sau piesă de teatru. 

 

Ce mașină conduci? De ce Mercedes-Benz și nu o altă marcă?

 

Conduc un Mercedes A250 4Matic, EDITION-1, culoare gri mat cu inserții galbene. Mercedesul este mașina de suflet a familiei noastre. Toți conducem câte un Mercedes. Soțul are un Maybach S 580 (ediție 2022), fiul are un S 500 (an 2022), iar fiica un G 400 (an 2022). La firmă mai avem achiziționate, tot de la ATP, un Mercedes Sprinter din 2022 si un V300 tot din 2022.

 

Dacă mașina ta ar avea un nume, care ar fi și de ce l-ai alege?

 

Mașina mea ARE un nume: AMICA – un joc de cuvinte: A’MICĂ, adică aia mică sau AMICĂ=PRIETENĂ.

 

Dacă ai putea alege o persoană celebră să fie co-pilotul tău într-o călătorie lungă, cine ar fi și de ce?

 

Nu am nevoie de celebrități să mă însoțească la drum cu AMICA mea, prefer soțul, copiii și apropiații mei, care sunt adevărate vedete pentru mine.

 

Dacă mașina ta ar putea vorbi, care crezi că ar fi primul lucru pe care l-ar spune despre stilul tău de conducere? 

 

Dacă ar vorbi, mașina mea m-ar cataloga ca fiind zburdalnică, dar preventivă și precaută, ca ea.

 

Dacă mașina ta ar avea superputeri, care ar fi acelea și cum le-ai folosi în trafic?

 

Cred că mi-ar plăcea dacă ar putea zbura. Uneori, în trafic, aș vrea să depășesc câte o mașină, dar nu pot, fiind aglomerat, și atunci, dacă ar zbura, aș trece pe deasupra tuturor. 

 

Ce obiect sau lucru inedit ai întotdeauna în mașină pentru a face călătoriile mai distractive sau mai plăcute?

 

Din prima zi de când am cumpărat-o, i-am pus o FLOAREA-SOARELUI pe bord. Mă înveselește de fiecare dată când mă uit la ea.

 

Dacă mașina ta ar putea adăuga un mesaj personalizat pe claxon, care ar fi acel mesaj? 

 

Dacă ar avea voce, claxonul aș vrea să spună: „FII ATENT ȘI ASIGURĂ-TE!”. 

 

Interviul a fost publicat în Suplimentul Revistei Print The Woman 2023 – „Femei puternice la Volan”, un proiect The Woman x ATP Motors.

Revista și suplimentul pot fi comandate aici.

 

–

Editori: Crina Ciocian și Mara Rusu

Credit foto: Andreea Emanuela

Make-up: Tina Rus

Eva Marina, cofondatoare 20Robots: „Suntem conștienți că succesul clienților noștri este oglinda succesului nostru”

După o călătorie profesională „plină de provocări și realizări semnificative”, Eva a decis să pornească într-o „nouă aventură antreprenorială” și să pună bazele 20Robots.

A pornit pentru prima dată în soloprenoriat când a devenit mamă, programul unei organizații nemaifiind potrivit pentru ea. Deși a traversat o perioadă cu multe zile care începeau dimineața devreme și se încheiau seara târziu, Eva a învățat că „eșecurile pot oferi oportunități de a crește și de a evolua”.

Astfel, de 3 ani Eva muncește în cadrul business-ului a cărei cofondatoare este, iar pasiunea sa pentru tehnologie și inovație și dorința continuă de a învăța se reflectă și în cadrul acestuia. Am stat de vorbă cu Eva despre parcursul ei profesional, oferindu-ne o radiografie a industriei de resurse umane de la noi din țară și despre decizia de a pune bazele 20Robots, evoluția business-ului, dar și despre rolul inteligenței artificiale în industria HR.

 

Eva, ai activat de-a lungul carierei tale ca HR în mai multe companii. Cum ți-ai descrie traseul profesional până în prezent?

 

Traseul meu profesional a fost o călătorie plină de provocări și realizări semnificative. Cu o experiență de peste 18 ani în domeniul resurselor umane, am traversat o diversitate de arii și companii, de la cele mici la cele mari, naționale sau multinaționale, ocupând roluri din ce în ce mai complexe.

Un moment de mare bucurie în viața mea a fost maternitatea, dar profesional a însemnat și o perioadă dificilă de retrogradare din postul ocupat. Experiența dureroasă a retrogradării a venit odată cu decizia de a-mi dedica timpul concediului de îngrijire a copilului. Cu toate acestea, am învățat că eșecurile pot oferi oportunități de a crește și de a evolua. Am refuzat să renunț, am acceptat rolul și am continuat să învăț, să mă dezvolt ca profesionist HR, să preiau responsabilități noi și să fiu un sprijin constant pentru colegii mei, oferindu-le ajutor și suport ori de câte ori a fost nevoie.

Apogeul a fost momentul în care am decis să fac trecerea în soloprenoriat după un divorț. Cu 6 ani experiență în HR și ca mamă singură, am realizat că un loc de muncă cu program full-time într-o organizație nu mai era posibil. Programul de 9-18 nu corespundea nevoilor mele, de a fi prezentă zilnic la grădiniță la ora 16:30 sau de a avea flexibilitate atunci când fetița mea era bolnavă sau avea activități. Astfel, am decis să îmi urmez drumul ca liber profesionist, oferind servicii de recrutare, consultanță organizațională și training, în special în industria IT. A fost o perioadă extenuantă, cu multe zile care începeau la ora 6:30 dimineața și se încheiau noaptea târziu. Cu toate acestea, am știut că aceasta era singura modalitate prin care puteam asigura o creștere sănătoasă a fiicei mele, susținându-i pasiunea pentru sport și dezvoltându-mă profesional.

Comunitatea Mamprenoare mi-a fost un real suport moral. Văzând câte mămici se confruntă cu dura realitate și cu provocările de a jongla între rolurile de mamă, soție, angajat sau antreprenor, am simțit că nu sunt singură în acest demers. Este inspirațional să constat cum această comunitate oferă sprijin reciproc și încurajare, motivându-ne să depășim obstacolele și să ne atingem obiectivele profesionale, fără a neglija prioritățile familiale.

Rezultatele pozitive obținute în timpul perioadei mele de activitate ca liber profesionist în domeniul resurselor umane au fost cu adevărat o sursă de mândrie și bucurie pentru mine. A ști că am putut aduce valoare reală în cadrul companiilor, facilitând un mediu de lucru mai bun, promovând loialitatea și ajutând la creșterea profesională a angajaților, a fost o imensă sursă de bucurie și împlinire. Fiecare zâmbet pe care l-am observat pe fețele colaboratorilor și ale angajaților acestora a reprezentat o recompensă neprețuită. Aceste reacții pozitive au fost un factor motivațional semnificativ pentru mine.

În întreaga mea carieră de profesionist HR, am avut câteva constante esențiale: hotărârea de a continua no matter what, setea de învățare, ambiția, curajul și dorința puternică de a contribui la construirea de organizații sănătoase, centrate pe pasiune, performanță și oameni. În ultimii 10 ani, am ocupat roluri project based, roluri complexe în domeniul HR și am căutat mereu provocări pentru a aduce o abordare modernă în domeniul resurselor umane.

Pasiunea pentru HR, focusul pe oameni și setea mea de învățare continuă m-au definit ca profesionist în acest domeniu. Cu o viziune orientată spre construirea de organizații și culturi sănătoase, am devenit ceea ce sunt astăzi.

 

Dar dacă ne referim la industrie, cum simți că s-a schimbat de-a lungul timpului? Care au fost acele câteva momente definitorii, să le spunem?

 

„Singurul lucru constant este schimbarea” – o afirmație pe care am observat-o confirmată de-a lungul timpului în industria resurselor umane. Industria HR a experimentat schimbări semnificative din cauza fluctuațiilor economice, tehnologice și tendințelor de piață. Adaptarea la dinamica schimbătoare a pieței muncii, gestionarea diversității generaționale și integrarea tehnologiei în procesele HR au reprezentat momente cheie. Accentul crescut pe experiența angajaților, munca hibridă și promovarea diversității au devenit esențiale pentru evoluția continuă a acestui domeniu. Acestea sunt doar câteva dintre punctele de referință semnificative și transformările majore pe care le-am remarcat în industria resurselor umane până în prezent.

Cu certitudine, anii următori vor aduce și mai multe schimbări, subliniind importanța păstrării unui ritm rapid de adaptare și învățare continuă în această industrie în permanentă schimbare.

 

Cum arată astăzi industria de resurse umane de la noi din țară? Care sunt plusurile și care sunt minusurile, din punctul tău de vedere? 

 

În România, industria de resurse umane a evoluat semnificativ în ultimii ani, reflectând schimbările din mediul de afaceri și adaptându-se la tendințele globale.

În România, companiile înțeleg din ce în ce mai bine cât de importante sunt resursele umane pentru succesul lor. Ele se axează pe dezvoltarea și reținerea talentelor, recunoscând rolul vital al departamentelor de resurse umane în atingerea obiectivelor organizaționale.

Observăm că multe companii românești adoptă rapid tehnologii moderne în procesele de recrutare, selecție și administrare a personalului, pentru a eficientiza activitățile și a minimiza erorile.

De asemenea, este evident că există o atenție sporită asupra dezvoltării angajaților, cu accent pe programe de formare, coaching și dezvoltare a liderilor. Aceste investiții sunt esențiale pentru consolidarea echipei și pentru asigurarea unei creșteri continue a afacerilor.

În urma pandemiei COVID-19, s-a remarcat adoptarea largă a flexibilității în munca la distanță. Acest trend a adus o flexibilitate sporită angajaților și a creat noi oportunități pentru recrutarea de talente la nivel național.

Bineînțeles există și provocări, cum ar fi competiția intensă pentru talente care creează dificultăți în recrutarea și retenția angajaților cu abilități valoroase. În ciuda îmbunătățirilor, găsirea candidaților cu educația potrivită rămâne o provocare, necesitând o colaborare mai strânsă între companii și instituțiile de învățământ. Schimbările frecvente în legislația muncii aduc dificultăți în gestionarea resurselor umane, implicând eforturi constante pentru asigurarea conformității cu noile reglementări. Sensibilitatea la condițiile economice poate afecta semnificativ industria de resurse umane din România, influențând planurile de recrutare și investițiile în dezvoltarea personalului.

 

Acum 3 ani ai co-fondat 20Robots, „o agenție de integrare AI, specializată în consilierea și asistarea clienților în construirea viitorului”. Cum ai decis să pui bazele unui astfel de business? A fost o nevoie resimțită în piață?

 

Într-o piață dinamică în care afacerile prosperau și companiile căutau mereu să își îmbunătățească performanța, am decis să mă lansez într-o nouă aventură antreprenorială.

20Robots Technologies, a luat naștere dintr-o pasiune profundă pentru tehnologie, inovație și dorința de a aduce un impact semnificativ în organizații. Împreună cu Vlad Vedinaș și Ciprian Căprioară am decis să punem bazele acestui business. Formăm un trio excelent și ne completăm reciproc. Pasiunea noastră pentru învățare continuă a fost un motor esențial în evoluția noastră. Am fost mereu deschiși să explorăm tehnologii noi și să ne îmbunătățim constant abilitățile pentru a rămâne relevanți și eficienți în industrie. Astfel, am reușit să construim o companie care nu doar răspunde la nevoile actuale ale clienților, ci și anticipează și abordează cerințele viitoare.

 

Care este modelul de business al agenției? Care sunt serviciile pe care le oferiți? Cum vă ajutați, în mod concret, clienții?

 

Inițial, am început ca o companie de servicii software și consultanță în dezvoltare organizațională, dar pe măsură ce cerințele clienților au evoluat, am adăugat servicii de integrare și consultanță AI la portofoliul nostru. Ne-am concentrat întotdeauna pe satisfacerea nevoilor specifice ale clienților, oferind soluții personalizate și adaptându-ne la schimbările din piață. Am dezvoltat platforma MAPERS, platformă de management continuu al performanței și evaluare a angajaților ca un răspuns la o nevoie venită din sesiunile de consultanță organizațională. Platforma acoperă atât partea socială cât și partea tehnică a procesului, cu focus pe angajat, manager și HR.

Misiunea fundamentală a echipei 20Robots este să faciliteze clienților atingerea obiectivelor lor de business prin furnizarea de soluții IT de înaltă calitate, consultanță organizațională și construirea de echipe performante. Ne-am propus să nu fim doar furnizori de servicii, ci parteneri de încredere care să aducă o notă de distracție și entuziasm în colaborarea cu noi.

Suntem conștienți că succesul clienților noștri este oglinda succesului nostru, iar prin abordarea noastră integrată și echipa dedicată, ne străduim să depășim așteptările și să contribuim la creșterea continuă a partenerilor noștri de afaceri.

 

Cine sunt clienții voștri? Cărui public vă adresați?

 

Ne adresăm atât organizațiilor mici si mijlocii, cât și marilor corporații care caută soluții IT personalizate, consultanță în dezvoltare organizațională și implementare eficientă a inteligenței artificiale pentru a-și îmbunătăți performanța și a rămâne competitive într-un mediu în schimbare rapidă.

 

Dar dacă vorbim de echipă, cine sunt oamenii care îți sunt alături? Ce nu trebuie să le lipsească oamenilor alături de care lucrezi?

 

Dacă este să discut despre fondatori, ne-am adunat ca un trio dedicat și complementar.

Împreună cu Vlad, Ciprian și întreaga echipă de developeri suntem nucleul unei echipe pasionate de tehnologie și inovație. Fiecare dintre noi aduce o contribuție unică și, împreună, suntem forța motrice a acestei călătorii. În echipa noastră, învățarea continuă este la ordinea zilei. Suntem dornici să explorăm noi tehnologii, să creștem împreună și să ne adaptăm rapid la schimbările din industrie.

Cu toții împărtășim o dorință comună: să creăm nu doar soluții tehnologice, ci și o cultură de colaborare și învățare continuă care să ne propulseze pe toți spre excelență. 

 

Se vorbește tot mai des despre beneficiile și dezavantajele inteligenței artificiale. Cum vezi tu acest raport? Cum te ajută AI în activitatea ta? Dar, pe de cealaltă parte, care sunt pericolele care pot apărea și cum ne putem proteja de acestea?

 

Văd inteligența artificială ca un instrument extrem de puternic care aduce cu sine atât beneficii semnificative, cât și provocări pe care trebuie să le gestionăm cu atenție.

Ca profesionist în resurse umane, inițial am fost reticentă față de ideea de AI. Cu toate acestea, după ore de cercetare, multiple discuții cu colegii mei și urmărind studii de caz relevante, am ajuns să înțeleg că AI poate aduce beneficii semnificative.

Într-o lume în continuă schimbare, unde volumele mari de date pot depăși capacitatea umană de procesare, am realizat că AI poate fi un instrument valoros în optimizarea proceselor. Spre exemplu, într-un departament de resurse umane, automatizarea unor task-uri repetitive ar elibera timp pentru a ne concentra pe aspecte mai strategice și umane ale muncii noastre, cum ar fi dezvoltarea culturii organizaționale și sprijinirea angajaților în evoluția lor profesională.

Bineînțeles, există și provocări în implementarea AI. Este esențial să gestionăm cu atenție aspectele etice și de confidențialitate, să minimizăm riscul de bias în algoritmi și să ne asigurăm că tehnologia este utilizată în mod corect.

 

Care sunt planurile pentru 20Robots în perioada următoare? Dar pe termen lung?

 

În următoarea perioadă, ne concentrăm să adăugăm funcționalități noi în platforma MAPERS, pentru a ajuta organizațiile să își îmbunătățească gestionarea performanței continue și procesele de evaluare. Vrem să facilităm adaptarea lor la schimbările din mediul de afaceri și să oferim instrumente eficiente pentru decizii strategice.

Pe termen mediu si lung, ne propunem să continuăm să dezvoltăm produse și servicii inovatoare, să extindem prezenta pe piețe internaționale și să colaborăm cu clienții pentru a maximiza impactul pozitiv în organizații.

 

Ce altceva ne poți împărtăși despre omul Eva? Ce altceva te pasionează? De unde îți iei energia, atunci când ai timp liber?

 

Ador să călătoresc și să explorez locuri noi, să petrec timp cu familia și să mă relaxez cu o carte bună. Sursa mea principală de energie este fiica mea, care acum este deja adolescentă, sportivă de performanță și un mare fan de muzică bună.

 

O zi la birou descrisă în 3 cuvinte: Dinamică, colaborativă, productivă

Un mit în HR: Formarea profesională este doar pentru angajații noi

Primul lucru pe care îl faci dimineața: Îmi beau cafeaua și privesc dincolo de geam

Cartea de pe noptieră: ”Organization Development & Change”, Thomas G. Cummings & Christopher G. Worley

Note to self: Never stop learning!

 

Credit foto Antonia Horghidan – Atelierul De Portrete

 

–

Editor:

Blanka, artistă: „Mă simt cu adevărat vie atunci când fac un spectacol incredibil.”

Blanka, în vârstă de 24 de ani, datorează aspectul și vibe-ul său exotic originilor sale jumătate poloneze și jumătate bulgare. Călătoria ei în muzică a început în Szczecin, când a scris prima ei melodie la vârsta de 13 ani. Atunci a realizat că știa cu certitudine care este călătoria profesională pe care-și dorește s-o urmeze în continuare, în viață.

Mai puțin de un an mai târziu, a mers cu mama ei în Statele Unite, unde a rămas timp de 4 ani, perfecționându-și abilitățile muzicale, lingvistice și de dans (a studiat dansul încă de la vârsta de 5 ani). În SUA, a început să facă și spectacole live în timpul sesiunilor Open Mic din diverse pub-uri și restaurante din Los Angeles și New York (inclusiv la clubul “The Bitter End”, locul unde Lady Gaga și-a început cariera). Pe lângă interpretare vocală, a și cântat la chitară în timpul acestor spectacole. Datorită acestor experiențe, a căpătat încredere în sine ca artistă.

După întoarcerea în Polonia, a început să caute propriul ei sunet și stil unic. În 2021, împreună cu o echipă formată din doi producători muzicali care au urcat independent în topurile muzicale poloneze, a început să lucreze la un nou proiect. În acea perioadă, a descoperit pasiunea pentru DJing și a realizat că, în timpul interpretării, se simte încrezătoare nu doar ca artistă și dansatoare, ci și ca DJ. Ea privește spectacolele live din perspectiva atât a DJ-ului, cât și a artistului, iar atunci când vine momentul să interpreteze propria ei melodie, părăsește consola DJ-ului pentru a cânta și dansa alături de ceilalți dansatori.

La 15 februarie 2023, Blanka a fost anunțată ca una dintre cei zece concurenți ai emisiunii “Tu bije serce Europy! Wybieramy hit na Eurowizję”, selecția națională poloneză pentru Concursul Muzical Eurovision 2023, cu melodia ei “Solo”. A câștigat concursul, obținând punctaj maxim din partea juriului și ocupând locul doi în votul publicului. Ca rezultat, a devenit reprezentanta Poloniei la Concursul Muzical Eurovision 2023. La Eurovision, Blanka a interpretat în semifinala a doua, ocupând locul trei și calificându-se în finala cea mare. În finală, a ocupat locul 19 cu 93 de puncte.

„Cea mai mare provocare cu care mă confrunt este să fiu departe de familia mea.”

Ultimul ei single, “Rodeo”, este foarte bine primit în Polonia, dar și în România, unde a ajuns deja în Top 100 Airplay Radio. Cu ocazia călătoriei sale în România, am povestit cu ea mai multe despre ascensiunea sa pe scena muzicală internațională.

Blanka, te-ai îndrăgostit de muzică de la o vârstă fragedă, datorită mamei tale, care ți-a scos la iveală pasiunea și ambiția de a deveni cea mai bună versiune a ta. Ea te-a încurajat de la o vârstă fragedă să încerci diverse activități, inclusiv să te înscrii în grupuri de dans disco și să mergi la școli de muzică. Care au fost genurile muzicale sau, mai exact, artiștii muzicali cu a căror muzică ai crescut încă din copilărie? Influențele lor sunt vizibile în muzica pe care o faci și astăzi?

Așa este. 😊 M-am îndrăgostit de muzică de când eram foarte mică. Gusturile mele muzicale sunt foarte vaste și nu m-aș putea limita niciodată la a asculta un singur gen muzical…

Am crescut ascultând multă muzică de la Madonna, dar și de la George Michael, Michael Jackson, INXS sau chiar Billy Idol. Playlistul meu și acum este format din INXS, Eminem, Britney Spears, Doja Cat și Celine Dion. Aș putea să spun că este un real mix, haha!

Cred că se poate auzi un pic din influența Madonnei în muzica mea, precum și ceva din influența lui Britney Spears în interpretările mele. În timp, cred că se vede pe cine ai crescut admirând.

La 13 ani, ai decis să faci și să lansezi primul tău single, “Strong Enough“. Dacă ai putea să te întorci în timp și să-i spui un singur lucru versiunii tale de la 13 ani, care ar fi acela și de ce? Care este un lucru pe care ți-ai fi dorit să-l fi știut despre muzică înainte de a intra în industria muzicală?

Wow, bună întrebare! I-aș spune versiunii mele în vârstă de 13 ani: „continuă să mergi înainte, nu te îndoi de tine însăți din când în când, totul va merita în final și, de asemenea, totul va veni la momentul potrivit. Bucură-te de călătorie”.

Singurul lucru pe care mi-aș fi dorit să-l știu despre industria muzicală înainte să pătrund în ea ar fi că oamenii vor încerca să mă schimbe și întotdeauna va trebui să-mi aduc aminte să nu le dau voie s-o facă.

În 2021, ai participat la Top Model, un reality show polonez de televiziune. În timpul participării la emisiune, ai lansat oficial primul tău single oficial, “Better”. Care este cea mai importantă lecție despre muzică și despre a fi artist pe care ai învățat-o după lansarea primului tău single, “Strong Enough”, în 2013? Cum te-a ajutat această lecție să te străduiești să obții un rezultat mai bun odată cu lansarea primului tău single oficial, “Better“?

Ei bine, am învățat că totul se întâmplă la momentul potrivit. Cu siguranță am învățat să continui și să nu mă opresc niciodată din a face ceea ce îmi place cu adevărat, de asemenea, am învățat că totul depinde de mine, așa că nu trebuie să mă stresez prea mult cu privire la momentul potrivit.

„Ceea ce este menit să fie al tău va fi al tău.”

Care a fost povestea din spatele melodiei “Better” (2021)? Dacă ai avea șansa să îmbunătățești cântecul astăzi, ce ai schimba la el – și (dacă este cazul), de ce?

Am scris acest cântec de una singură în timpul pandemiei, despre relația mea trecută. Vorbește despre cum să fii mai bun cu cineva nou, cineva care te poate trata mai bine, cineva care te învață că nu ar trebui să te mulțumești niciodată cu mai puțin decât meriți.

Nu aș schimba nimic în legătură cu ea. A fost ceva ce am simțit în acel moment și sunt super recunoscătoare pentru cum a ieșit, pentru că am plătit totul din buzunarul meu (studioul, producătorii, videoclipul etc.). Am făcut-o doar de una singură. Sunt foarte recunoscătoare că, după ani de zile, oamenii se întorc la acest cântec – “Better” –, știu versurile și le cântă la concertele mele.

Nu a trecut mult timp până când, în 2022, ai semnat un contract cu Warner Music Poland și ai lansat cel de-al doilea single, “Solo”. Participarea ta la emisiunea poloneză de reality show, Top Model, te-a ajutat în vreun fel să faci mai mulți pași în direcția realizării visului tău de carieră muzicală? Care sunt trei dintre cele mai importante lucruri pe care participarea la acest show de televiziune te-a învățat despre tine?

Nu aș spune că emisiunea de televiziune m-a ajutat în cariera mea muzicală, dar m-a ajutat să obțin mai multe proiecte în calitate de fotomodel și influencer: așa îmi câștigam existența la momentul respectiv. Așa am putut economisi bani pentru a înregistra muzică.

De altfel, participarea la emisiune m-a învățat să fiu eu însămi întotdeauna, fiindcă mass-media îți poate răstălmăci întotdeauna cuvintele și imaginea. Nu trebuie decât să nu uiți să fii tu însăți și să te distrezi la maximum în timpul în care îți arăți versiunea ta autentică în spațiul public.

Fiecare persoană definește succesul în mod diferit și ne-ar plăcea să știm cum sună definiția ta de succes. Care este un „moment-cheie” pe care ți-l amintești din procesul punerii bazelor carierei tale muzicale?

Cred că succesul înseamnă să faci ceea ce iubești cu adevărat, în fiecare zi. Am obiective uriașe pentru mine și mă apropii de ele în fiecare zi, în fiecare oră, făcând pur și simplu ceea ce iubesc. Momentul meu cheie, când mi-am dat seama că se întâmplă „ceva” cu adevărat a fost când a început muzica spectacolului meu în timpul finalei Eurovision.

Care este relația ta cu zicala „atâta timp cât faci ceea ce-ți place, nu va trebui să muncești nicio zi din viața ta”?

Sunt persoana nepotrivită pentru a mă întreba despre echilibrul dintre viața profesională și cea privată, pentru că sunt dependentă de muncă și sunt conștientă de asta. 😊 Asta nu înseamnă că tratez totul ca pe o muncă, de fapt, dimpotrivă, cred că este adevărat că „atâta timp cât faci ceea ce îți place, nu va trebui să lucrezi nicio zi din viața ta”.

Însă mi-am dat seama că este mai bine să-ți iei o săptămână de concediu la fiecare jumătate de an, decât să te îmbolnăvești și să-ți petreci acea săptămână în pat, pentru că organismul tău are nevoie doar de odihnă… Așadar, încă lucrez astfel încât să-mi găsesc un echilibru.

Pe 15 februarie 2023, ai fost anunțată ca fiind unul dintre cei zece concurenți care vor concura la Tu bije serce Europy! Wybieramy hit na Eurowizję, selecția națională poloneză pentru concursul Eurovision 2023, cu piesa ta lansată anterior, “Solo”. Ce a însemnat cu adevărat pentru tine participarea la concursul Eurovision, la nivel personal?

A fost o perioadă atât de intensă! A însemnat foarte mult pentru mine, și pentru că eram foarte nouă în industrie, de-abia lansasem prima mea piesă oficială (prin oficială înțelegând cu o casă de discuri), cu câteva luni înainte de preselecții, așa că am fost foarte surprinsă că puteam nu doar să concurez, ci și să câștig.

S-a dovedit a fi tot ceea ce sperai că va fi și pentru evoluția ta profesională?

Nominalizarea mea la Eurovision a fost tot ceea ce speram și chiar mai mult. M-a făcut să îmi dezvolt abilitățile mult: să devin mai bună la interpretare mai repede și să fiu mai puțin soft într-un timp mai scurt. Mi-a plăcut foarte mult și sunt foarte recunoscătoare pentru această oportunitate.

Care ai spune că este principalul atuu pe care îl aduci pe scena muzicală europeană?

Cred că Blanka poate aduce spectacolul, dansul, energia, și cel mai important, muzica. Atâta timp cât oamenii se pot conecta la muzica pe care o scriu și o cânt, simt că pot aduce un punct de vedere nou, le pot da niște putere prin versurile pe care le scriu și cânt.

„Ca artist din Polonia – un loc în care nu mulți sau niciun artist nu reușește să iasă în afara granițelor – aș vrea să arăt lumii că poți să vii de absolut oriunde și, dacă ești adevărat în ceea ce faci, oamenii se vor simți conectați la asta.”

Aș vrea să aduc multă lumină și pozitivitate pe scena muzicală europeană. Muzica mea este pentru toată lumea, adulți, copii, adolescenți, bătrâni – și asta este ceea ce îmi place cel mai mult la ea.

Cum s-a schimbat traseul carierei tale atunci când ai trecut de la statutul de „artist foarte talentat din Polonia” la cel de „artist de renume internațional”, datorită concursului Eurovision?

Sunt atât de recunoscătoare că am fani în toată lumea, acesta este pur și simplu cel mai satisfăcător sentiment: că muzica mea este cântată și ascultată peste tot. Îmi dă fiori, când aud: „Am auzit melodia ta la radio în Finlanda, Turcia sau România, înseamnă că oamenii se conectează cu ea, iar eu sper mereu la asta.

Ei bine, astăzi călătoresc foarte mult… Cu siguranță mi-a schimbat viața de zi cu zi, pentru că nu am prea mult timp pentru prieteni sau familie – acesta este singurul minus, în afară de asta, îmi place să călătoresc și să cânt în toată Europa și asta vreau să fac mai mult anul viitor.

Despre ce îți place cel mai mult să scrii și să cânți?

Lucrul care îmi place cel mai mult la scris și la cântat este faptul că îmi pot turna toate emoțiile și experiențele în cântece. Se simte terpeutic să fac asta.

Știu că procesul tău creativ începe și se termină cu experiențele tale personale, dar aș vrea să știu care este un cântec pe care l-ai scris în ultimul an și cu care încă te poți identifica 100% și de ce?

Întotdeauna scriu din inimă și despre mine. Aș spune că încă mă pot identifica cu toate cântecele mele scrise anul trecut.

Când vine vorba de relații, mă aflu încă în același loc, adică … singură, așa că toate cântecele mele sunt încă absolut relatable cu mine însămi.

A devenit scrisul versurilor o necesitate pentru tine la un moment dat în cariera ta sau a fost mai degrabă o nevoie ca talentul tău să se manifeste și să se facă simțit?

Călătoria mea muzicală a început, de fapt, de la scrierea de cântece, când aveam 13. Scrisul a fost întotdeauna o parte importantă a carierei mele.

Mă bucur că așa a început, pentru că simt că atunci când ești implicat în proces, fie că este vorba de scris, produs, compus, făcut melodii, regizat un videoclip sau venit cu coregrafia, este cu adevărat al tău și tu ești artistul din spatele rezultatului final.

Știm că piesa ta lansată anterior, “Solo”, a fost scrisă de tine, împreună cu alte două compozitoare extraordinare, Maria și Julia, în cadrul unui apel Zoom de o oră. Cât de important este pentru tine să ai o chimie cu oamenii cu care lucrezi în industria muzicală? Cum influențează chimia cu oamenii cu care lucrezi succesul și productivitatea sesiunilor de studio cu aceștia?

Aceea a fost o convorbire pe Zoom atât de distractivă! Pot spune că a fost cea mai bună pe care am avut-o până acum, haha. Este super important să fii pe aceeași lungime de undă cu oamenii cu care lucrezi. Dacă nu ești pe aceeași lungime de undă cu ei, nu va funcționa pe termen lung…

Apropo, mă întrebam ce părere ai despre scena muzicală românească. Există artiști români cu care ți-ar plăcea să colaborezi în viitor? Dacă da, ai în prezent planuri specifice în această direcție anume?

Iubesc scena muzicală românească! La o tabără de compoziție din Transilvania la care am participat acum o săptămână am întâlnit atât de mulți producători muzicali români incredibili, sunt cu adevărat ceva special…

Scena muzicală românească îmi amintește un pic de scena muzicală bulgară (am parțial origini bulgare, așa că mă pot conecta foarte mult la aceasta): este foarte ritmată și distractivă. Mă bucur că am avut ocazia să întâlnesc artiști foarte mișto cu care mi-ar plăcea să colaborez în viitor, precum Olivia Addams, Holly Molly sau ADI, sunt incredibili!

Care a fost cel mai important sacrificiu pe care l-ai făcut până acum pentru muzică?

Am făcut multe, dar nu a fost niciodată o problemă pentru mine. Cu siguranță nu-mi văd familia atât de mult pe cât mi-aș dori. Nu ies cu prietenii și nu petrec atât de mult timp împreună cu ei. Nu prea mă văd ieșind la întâlniri acum, pur și simplu nu am timp sau spațiu în mintea mea pentru asta, toată mintea, inima și corpul meu sunt ocupate cu muzica. Dar mai știu că numai prin sacrificii îți poți atinge obiectivele.

Cel mai bun sfat pe care l-ai primit când erai la început de drum în muzică:

Bucură-te de călătorie, amintește-ți de ce o faci: pentru că iubești asta.

Există o anumită legătură între piesa ta din 2013, “Strong Enough”, și cea din 2021, “Better”?

Deși nu există o legătură directă între cele două, cred că în general, prin piesele mele, îmi place să mă ridic pe mine și pe ceilalți. Ambele piese vorbesc despre putere și despre respectul de sine, așadar cred că aceasta ar fi legătura.

Descrie-te în trei cântece Eurovision:

“Solo”, “Heart of Wheel” &  “What They Say”.

Cel mai mare sprijin al tău:

Mama mea.

Mentorul tău:

Mama și tatăl meu.

Un vis al tău pe care încă nu l-ai realizat:

Să vând întregul stadion Madison Square Garden.

Ce spune de obicei look-ul și stilul tău despre tine:

Liberă și în continuă schimbare.

___

Editor: Carina-Marisa Cichi

Credit foto: Magic Mars

Tu ți-ai ales ținutele de sărbători?

În perioada sărbătorilor cu toții avem multiple roluri pe care le desfășurăm în funcție de toate activitățile pe care le facem. Ce porți atunci când împodobești bradul alături de cei dragi? Dar când mergi la cumpărături? Sau cum arată ținuta ta la o simplă plimbare prin oraș pentru a admira decorațiunile? 

Să nu uităm nici de petrecerile festive, fie că ne referim la NYE, masa de Crăciun sau petrecerile cu prietenii din oraș, unde ținutele capătă o altă nuanță.

Noi venim în ajutorul tău cu o selecție de ținute Zalando.

 

Acasă, în vacanța de iarnă

 

E timpul pentru acasă, pentru zile de odihnă, relaxare sau introspecție, pentru zile dedicate ție și celor dragi. Aici ținuta perfectă este cea care în care te regăsești cel mai bine, una cozy, dar care să marcheze magia momentului.

Poți opta pentru un compleu din tricot sau o pijama din satin. Nu uita de papucii de casă care să completeze ținuta și de șosetele pufoase!

Long Sleeve Set Next – 223 lei, Pijamale Lindex – 409 lei, Șosete camano – 119 lei, Papuci OYSHO – 109,9 LEI

 

Când mergi la cumpărături

 

Perioada de dinaintea sărbătorilor poate fi uneori foarte aglomerată. O ținută lejeră este tot ce ai nevoie.

Optează pentru o pereche de blugi comozi, dar care te avantajează, un pulover și o pereche comodă de încălțări. Încearcă cizmele fără toc sau o pereche de bocanci. Accesorizează-ți ținuta cu o căciulă și un fular pentru comoditate, o pereche de ochelari pentru a adăuga un plus ținutei și nu în ultimul rând ia cu tine o geantă!

Blugi Levi’s® – 409 lei, Ochelari de soare Calvin Klein Jeans – 479 lei, Cizme Bullboxer – 459 lei, Set New Era – 259 lei, Geantă Coccinelle – 704 lei, Pulover Next – 258 lei

 

Plimbare pentru a simți spiritul Crăciunului

 

Cum altfel poți să intri mai bine în atmosfera de Crăciun decât să te plimbi prun oraș să admiri decorațiunile? Poartă o ținută în ton cu sărbătorile, dar care să îți asigure confortul termic necesar.

Alege o pereche de pantaloni din piele, un pulover oversize și o pereche de botine îmblănite. Adaugă o geacă călduroasă și accesorizează ținuta cu un fular și o geantă potrivite.

Jachetă Mango – 499,99 lei, Pulover Desigual – 387,2 lei, Pantaloni Mango 199,99 lei, Botine Anna Field – 252 lei, Eșarfă FRAAS – 199 lei, Geantă Guess – 442 lei

 

Masa de Crăciun

 

Pentru seara de Crăciun alege să îmbraci o ținută elegantă, care să reflecte magia momentului. Poți opta pentru o rochie și o pereche de cizme lungi cu toc. Ca accesorii alege o pereche de cercei lungi, iar, dacă pleci, nu uita paltonul și geanta!

Rochie A.W.A.K.E. MODE – 5789 lei, Palton Modström – 1329 lei, Sandale Zign – 359 lei, Cercei Pilgrim – 149 lei, Geantă Mango – 149,99 lei

 

Petrecerea de Anul Nou

 

Unde altundeva poți să fii mai glam decât la petrecerea de Anul Nou? Poartă rochia preferată cu paiete și pantofi cu toc sau cizme. Ia un trenci între umeri pentru confort și alege un clutch și accesorii prețioase!

Set Swarovski – 1789 lei, Geantă KAZAR – 349,99 lei, Pantofi cu toc GEBEDE – 3909 lei, Salopetă Mango – 349,99 lei, Trenci PULL&BEAR – 279,9 lei

3 pași peste care să nu sari niciodată atunci când te machiezi

Toată lumea își dorește un machiaj impecabil, care să reziste cât mai mult și să arate bine pe toată durata purtării, dar, dacă s-ar putea, să necesite un timp cât mai scurt de realizare și cât mai puține produse. Cred că te regăsești și tu în această idee, nu-i așa?

Nu poate fi chiar atât de rapid totul. Poți realiza un machiaj care să fie corect și să îți pună trăsăturile în valoare într-un timp mai scurt, dacă optezi pentru un look simplu bineînțeles, dar când vine vorba de numărul produselor, există câteva și, implicit câțiva pași, peste care nu trebuie să sari ca să te asiguri că obții rezultatul dorit. 

 

Hidratarea tenului

 

Pielea este principalul factor care influențează rezistența machiajului. Cu alte cuvinte, dacă rutina de îngrijire nu este corespunzătoare, starea tenului va fi afectată și, prin urmare, orice machiaj pe care îl vei realiza va avea de suferit atât ca aspect, cât și ca rezistență. 

Hidratarea este esențială, pentru că ea asigură capacitatea pielii de a menține machiajul cât mai mult timp în stare impecabilă. Știm că o cremă hidratantă este un pas în plus și de multe ori, poate nu ai răbdare să aștepți să se absoarbă pentru a putea trece la makeup, dar este un pas peste care nu este deloc indicat să sari. 

Dacă îți dorești o variantă mai light și mai rapidă, poți opta pentru un ser sau o cremă cu textură foarte ușoară. Acestea se absorb rapid în piele și ești gata de machiaj. 

 

Fixarea machiajului

 

Există foarte multe persoane care se feresc de aplicarea pudrei din diferite motive: li se pare că încarcă tenul, că ridurile sau liniile fine devin mai vizibile, că este dificil să găsești nuanța potrivită etc. 

Pudra este cel mai important pas în fixarea machiajului, conform principiului că orice textură cremoasă aplicată are nevoie de una prăfoasă pentru a rezista. Bineînțeles, dacă aplici o cantitate prea mare sau consistența pudrei nu este aleasă corect, da, poate să încarce și să facă orice linie de pe ten mult mai vizibilă. 

Pentru a te asigura că ai la îndemână o pudră care să nu îți pună probleme, poți să alegi pudrele minerale care au co textură foarte ușoară, iar dacă îți e teamă de nuanțe nepotrivite, pudrele translucide sunt cea mai simplă alegere.

 

Rimelarea genelor

 

Chiar dacă nu ai timp să realizezi un machiaj foarte elaborat al ochilor sau poate nici nu îți dorești acești lucru, dar nu vrei nici să pari nemachiată, rimelul este mereu salvarea situației. 

Cu ajutorul său, vei pieptăna genele și le vei accentua, astfel încât să obții un look natural, dar și niște gene frumoase și alungite care să îți pună ochii în valoare într-un mod subtil. 

Indiferent de cât de complex este machiajul pe care alegi să îl faci, acești 3 pași sunt de neratat pentru a te asigura că lookul tău final este unul impecabil. 

 

Sursă foto: arhivă personală Antonia Lestyan, Freepik

 

–

Editor: Antonia Lestyan

Crescând în industria de beauty și urmărind-o pe mama ei, care este medic estetician, drumul profesional al Antoniei Lestyan s-a conturat firesc.

A început să profeseze încă de la vârsta de 15 ani ca make-up artist, fiind pasionată dintotdeauna de ceea ce înseamnă artă și și-a conturat cariera participând la concursuri și devenind trainer. Deși foarte tânără, pasiunea pentru machiaj a determinat-o să scrie și o carte – „Abecedarul Machiajului”, fiind primul manual complet de machiaj scris în România.

A lucrat zi de zi timp de 7 luni și a depășit toate obstacolele, dorindu-și foarte mult ca acest proiect să prindă viață. Antonia ne spune că încă din copilărie știa că va călca pe urmele mamei sale și va urma Facultatea de Medicină, studii care au ajutat-o mult în scrierea cărții sale.

HR Summit 2023: peste 200 de participanți au dezbătut provocările industriei de HR

Conferința HR Summit – punct de întâlnire a specialiștilor HR, a managerilor și a liderilor din companii – a avut loc joi, 9 Noiembrie 2023 la Cluj Napoca. Cei peste 200 de participanți au dezbătut provocările existente dintotdeauna în industria HR, cât și pe cele emergente. 

Ediția de anul acesta a HR Summit s-a concentrat pe găsirea soluțiilor la unele dintre cele mai presante provocări cu care se confruntă departamentele de resurse umane, cum ar fi lipsa de personal calificat, scăderea productivității, necesitatea oferirii beneficiilor angajaților și dificultatea reținerii talentelor în companii. În același timp, specialiștii în resurse umane au creionat o imagine a viitorului industriei HR, influențat de noile tehnologiile precum inteligența artificială sau munca în regim hibrid care pun și mai multă presiune pe domeniu. 

Conferința a început cu o discuție referitoare la impactul pe care efectele pandemiei, popularitatea ChatGPT si a inteligenței artificialae, tendințele din domeniile economic, sănătate și geopolitic le au asupra pieței muncii la nivel global în 2023. Astfel, peste 85% dintre companii își doresc adoptarea rapidă a noilor  tehnologii și extinderea digitalizării pentru a genera performanță în organizația lor. În același timp, se estimează că avansul tehnologic poate face ca 44% din competențele actuale ale angajaților să fie afectate sau chiar să devină inutile în următorii cinci ani.

Primul panel al evenimentului s-a concentrat pe fericirea angajaților, recrutarea și retenția acestora, dar și asupra celei mai noi, dinamicie și pline de entuziasm categorii de angajați – generația Z. 

Astfel, cu o experiență internațională în Franța, Italia și România, ocupând poziții de director de HR operational și funcțional la nivel mondial, Alina Perrin a vorbit despre fericirea, bunătatea și reziliența angajaților în interiorul companiilor. „8,8 miliarde de dolari este costul anual al nefericirii angajaților”, a declarat aceasta. 

Cristiana Belodan, Brand Strategy Consultant, a provocat participanții să răspundă la următoarea întrebare: Ce știți despre Generația Z? Fiind definită ca o generație a contrastelor, 29% dintre cei mai tineri angajați sunt mai ambițioși și influențați de bani decât generațiile anterioare, 51% își doresc un program flexibil la muncă, iar, în medie, aceștia petrec 3 ani în cadrul unei companii. 

Lavinia Nicoară și Iulian Foca (MSG Systems) au vorbit despre retenția angajaților. Astfel, elementele cruciale prin care companiile îți pot păstra oamenii de valoare sunt adaptabilitatea, flexibilitatea în departamentul de HR sau autenticitatea și deschiderea în comunicarea cu angajații. 

O discuție deschisă despre provocările persistente din domeniul HR a fost purtată de Cristina Bidiga, avocat NNDKP, Dan Kobliska, Capgemini Engineering, Alina Pop, Foundever România și Magnoliu Stan, director Smart HR România. Printre temele dezbătute au fost recrutarea personalului, beneficiile angajaților, productivitate și politici care sa ajute organizațiile sa fie mai eficiente si mai sustenabile.

Al doilea panel a început cu o dezbatere despre provocările emergente din domeniul HR. Cristian Gabriel Pavel, CEO Alfa Software, Sînzina Mureșan, HR Director la Emerson, Magnoliu Stan, director Smart HR România și Ionuț Gherle, moderator al evenimentului, au discutat despre importanța digitalizării, apelul la inovație și dezvoltare tehnologică. 

Raymond Marian, Managing Partner Marco Polo, a adus în fața participanților soluții inedite pentru provocările pieței muncii din prezent, iar, împreună cu publicul, au conturat idei și soluții despre evoluția mediului de business și a organizațiilor în viitor. Astfel, cele mai apreciate abilități și aptitudini la locul de muncă în 2023 sunt gândirea analitică, creativitatea, reziliența, flexibilitatea, curiozitatea și motivația de a învăța continuu. 

În a doua parte a zilei, au avut loc cinci workshop-uri. 

– Tot ce trebuie să știi despre salarizare. Provocări și tendințe pentru 2023, susținut de Lucian Cimpoieș, Inginer Software și Consultant Legislație Salarizare. 

– Codul Muncii, susținut de Cristina Bidiga, avocat NNDKP. 

– Reconstructing employers experience in a hybrid set up. A perspective on leadership, diversity and wellbeing, unde a vorbit Georgiana Panckeler, Head oh HR Yonder.

– Cross Cultural Leadership – strategii de lucru cu angajații din alte culturi, prezentat de Iulian Ioniță, International Facilitator & Organizational Development Consultant Colorful Cultures. 

– Transilvania Citadel: O experiență de învățare inedită, prezentat de Dan Brumă, Trainig & Managing Parner Learnact. 

Partenerii care au sprijinit acest eveniment, au susținut și au contribuit la creșterea acestei industrii sunt:

Mașina Oficială: Mercedes, prin intermediul ATP Motors.

Cafeaua a fost oferită de către Meron.

Parteneri: NNDKP,  walk15, Marco Polo, ROBITE, Mapers by 20 ROBOTS, Colorful Cultures, Transylvania Citadel, LearnAct, Alfa Software, Iron Mountain, Smartree, HVIDROOM, Extasy, Regus, TAB, Bookr, We As Web, GoTO Parking, Emerson, msg Romania, Yonder, 18GYM și Conacul Archia.

Parteneri media: Transilvania Business, VIA Cluj TV, I love Cluj, Cariere Jurnal de Leadership și Portal HR.

Eveniment a fost organizat sub umbrela The Woman. 

HR Summit 2023 este organizat de Libero Events, în parteneriat cu agenția de comunicare Oxygen și agenția de HR Smart HR România. 

Despre Libero Events

Libero Events organizează evenimente B2B, B2C și de PR, facilitând accesul la o industrie puternica. Printre proiectele organizate de-a lungul timpului sunt: HR Summit The SuperHeRoes Conference, The Woman Leadership Conference, TeCOMM eCommerce Conference&Expo, ArchiTECHture Conference&Expo, Software Architecture Day, Java Day, HR Breakfast, Ecommornings, Been there.NET, Fiscalitate 24.7, Targul de Turism Touristica.

 

Credit foto: OXYGEN

Ruxandra Flonta, producător de film: „Imediat după generic sunt câteva secunde de liniște în care toată lumea procesează sau savurează ce-a văzut. Asta îți dorești cu un film”

Ruxandra Flonta este producătorul filmului Castelul Crăiței și a produs și alte filme românești, cum ar fi Pororoca sau Mo.

Deși a studiat Dreptul și Relațiile Economice Internaționale, Ruxandra a cochetat mereu cu domeniul artistic. Am stat de vorbă cu ea în contextul filmului Castelul Crăiței și aș rezuma întreaga poveste la două dintre lucrurile pe care Ruxandra mi le-a spus: „Am împărțit cu colegii mei ultima sticlă de apă sau ultimul măr. Am devenit o familie, acolo, pe munte” și „Indiferent cât de greu ar fi fost, aș lua-o mâine de la capăt”.

Castelul Crăiței va fi lansat pe marile ecrane din țară pe 24 noiembrie. Filmul spune povestea fraţilor Luca și Ana care locuiesc în ţări diferite după divorţul părinţilor și se reunesc cu ocazia excursiei anuale la munte. Vacanța şi planurile tuturor se modifică radical în momentul în care copiii dispar într-o expediţie clandestină, provocând panică. Finalul este unul surprinzător, pe măsura imaginilor spectaculoase pe care spectatorii le vor savura pe marele ecran.

Mai multe despre film și producție, viața din spatele camerelor de filmat, provocări și aprecieri, cu Ruxandra Flonta în interviul de mai jos.

 

Ruxandra, cum te-ai îndrăgostit de lumea cinematografiei?

 

Hmm, n-aș ști să zic. Nu identific un moment anume care să mă fi făcut să-mi doresc asta dintotdeauna. Ce-mi vine acum în minte este o sală de cinema (Favorit, din Drumul Taberei) în care mă luase mama  cu ea, evident neavând cu cine sa mă lase acasă, aveam 9 ani și mă uitam îngrozită la ecranul care se înroșește de foarte mult sânge. Era filmul Glissando – de Mircea Daneliuc. 

 

Ai urmat cursurile Facultății de Drept și cele ale Facultății de Relații Economice Internaționale. Cum s-a conturat parcursul tău profesional în lumea cinematografiei?

 

Cred că nu am fost niciodată în stare să fac numai economie sau drept, tot timpul am cochetat, pe lângă îndeletnicirea principală, cu domeniul artistic. Înainte de a intra profund în cinematografie, am  lucrat ani buni în divertisment (Cerbul de Aur, Duminica în Familie, nenumărate festivaluri de muzică) alături de niște oameni extraordinari pe care-i voi aminti întotdeauna (Octavian Iordăchescu și Dumitru Moroșanu). În schimb, ambele domenii m-au ajutat nespus în profesia de producător. 

 

Care sunt sarcinile tale în calitate de producător de film. Cum ai explica munca ta de zi cu zi pentru un necunoscător?

 

A, aici aș putea să scriu un roman (cine știe? Poate într-o zi chiar o s-o fac.).

Am sa mă limitez să spun că partea de filmare propriu-zisa este cea mai scurtă, intensă, dar și cea mai frumoasă.

Înainte de asta, dar și după, pre și post producția pot dura și ani buni, în special pregătirea. Sunt ani în care principala îndeletnicire este aceea de a căuta surse de finanțare (sub toate formele posibile). În România se pot face filme și cu 200 mii de euro și cu milioane. Același scenariu. Cu cât ai mai mult, cu atât îi ridici calitatea, iar dacă ții la proiect (cum altfel?) treci de la agonie la extaz în tot acest timp.

Să mă-ntorc la întrebare, zi de zi scrii zeci de mailuri, faci prezentări, stabilești întâlniri. Odată ce ai bugetul întregit, urmează negocierile cu echipa, actorii, locațiile, etc.

 

Care sunt cele mai mari provocări de care te lovești la job? Cum este să produci un film în România?

 

Este interesant, aș spune. Nu te plictisești niciodată. Este o provocare de când citești scenariul. Ți-e și frică să-ți placă. Glumesc! Una peste alta, întâlnești oameni tari și la fel de pasionați. Lucrurile se leagă până la urmă natural.

 

Cel mai nou film produs de tine este Castelul Crăiței. Care este povestea lui? Cum ai primit propunerea și cum ai descrie experiența per total?

 

Nu am primit o propunere. Lucrurile merg altfel la noi. Întrucât Liviu (Mărghidan – regizorul) este și partenerul meu de viață, orice idee îi mai vine, o aflu imediat. El este cel responsabil cu ideile.

Ei bine, de la idee la scenariu este un drum lung și presărat cu multe certuri (constructive). Chiar și acum, cu filmul în cinematografe, eu cred că este despre ceva și el despre altceva. Dar asta este și frumusețea.

 

Condițiile de filmare au fost dificile și a fost nevoie de o antrenare specială. Cum v-ați antrenat? Povestește-ne mai multe behind the scenes referitor la proces.

 

Noi eram deja obișnuiți cu asta, efortul nu era ceva nou. Asta la nivel fizic, la nivel emoțional, însă, este altă discuție.

Dacă îți vezi copiii pe perete, atârnați în corzi și la o altitudine considerabilă, nu prea ai cum să-ți păstrezi calmul indiferent câte asigurări ai avea. În afara copiilor mă simțeam responsabilă pentru toata echipa. O greșeală minoră pe munte poate avea urmări foarte grave. Slavă Domnului, nu a fost cazul! Dar, trecând peste asta, de acolo avem cele mai frumoase amintiri.

„Am împărțit cu colegii mei ultima sticlă de apă sau ultimul măr. Am devenit o familie, acolo, pe munte.”

 

Filmările au avut loc în zone cunoscute iubitorilor de drumeții și escaladă. Cum ați ales locațiile și care au fost condițiile de filmare?

 

Liviu este un mare împătimit al muntelui, el a fost și alpinist de performanță, așa că ne-a plimbat pe toate potecile, cărările, vârfurile și refugiile din Piatra Craiului. Nici acum nu știu dacă era plăcerea lui de a urca pe munte, ascunsă sub justificarea de a găsi locuri de filmare, dar nu cred ca am ratat vreun obiectiv.

Alegerea locului de filmare era și ea supusă unei lungi dezbateri. Liviu își dorea cât mai sus, cât mai greu, cât mai ofertant vizual, iar eu încercam să-l mai ponderez, sub argumentul greutății deplasării unei echipe destul de numeroase, a echipamentelor de filmare foarte grele și a condițiilor extrem de riscante, până la urmă.

Am prins aproape toate anotimpurile. Zăpadă efectiv nu am avut la filmare, dar temperaturi de iarna, da. Dacă astăzi erau 30 grade, în câteva zile erau 5 grade. Am făcut concesii amândoi.

 

Cum ai resimțit cele aproape 30 de zile de filmare, la nivel profesional? Dar dacă ne referim la omul Ruxandra, cum te-a ajutat experiența?

 

Pentru fiecare dintre noi a fost o experiență de neuitat. De la peisajele care-ți tăiau efectiv respirația și până la liniștea, calmul, pacea care te înconjoară în creastă, trezitul de dimineață cu capre negre, cu brumă pe iarbă, te fac să simți că plutești deasupra lumii întregi. Acest sentiment nu-l poți trăi nicăieri în altă parte. Apusurile roșii cu o liniște deplină, fără niciun parazit urban nu au cum sa nu te atingă. Uiți tot ce-a fost greu și rămâne doar nostalgia acelor zile.

„Indiferent cât de greu ar fi fost, aș lua-o mâine de la capăt.”

 

Filmul este foarte apreciat, primind deja Premiul Publicului în cadrul Alpin Fest. Cum simți aprecierea post-producție la nivel profesional și personal?

 

E, aici vrei să ajungi. Să rămâi în sala de cinema, după proiecție, cu spectatorii, să vezi și să simți interesul lor, ca apoi să stai de vorbă cu ei. Imediat după generic sunt câteva secunde de liniște în care toată lumea procesează sau savurează ce-a văzut. Asta îți dorești cu un film.

Numărul spectatorilor nu este întotdeauna relevant. A aduce spectatorii în sală este un proces complex pe care ți-l poți sau nu permite. Este o chestiune de bani. Dacă după proiecțiile cu Q&A rămân oamenii în sală, atunci știi ca ai ajuns la ei. Acesta este cel mai valoros lucru pe care-l poți avea cu un film. 

 

Ce mesaj ai pentru public, referitor la Castelul Crăiței? 

 

Să vină să-l vadă. Atât.

 

Dincolo de viața profesională, ce altceva îți aduce bucurie? Ce faci în timpul tău liber?

 

Mereu suntem în pregătirea altor filme. Pregătirea presupune și deplasări sau documentare, nu numai mailuri. Ne facem „concediile”, să spunem, în funcție de asta.

Acum suntem în pregătire cu un proiect care va avea o pondere foarte mare de filmare subacvatică. Ne antrenăm și căutăm locuri de filmare la adâncime, de data asta. Am descoperit, și sper să o fac în continuare, o altă lume, aceasta „subacvatică”, absolut fascinantă.

Pe partea de documentare, cititul este, iarăși, o pasiune pe care o împart cu plăcere cu profesia.

 

Tocuri sau flat shoes? – Ambele.

Filmul preferat: mi-era frică de întrebarea asta. Este prea greu sa alegi un singur film. Să zicem 3-Iron, Kim Ki-Duk

3 cuvinte care te caracterizează: pacifistă, onestă, (prea) responsabilă

Primul lucru pe care îl faci dimineața: ies în curte și trag adânc aer în piept (locuiesc în afara Bucureștiului)

Note to self: Slow down!

 

–

Editor:

Freelancing: viitorul potențial de dezvoltare a pieței muncii | Alexa Dumitru, fondatoare Ethos Advice

Piața freelancingului este în plină expansiune. În 2021 INS raporta un număr aproximativ de 1.2 milioane freelancers, iar în 2022 aproximativ 2.1 milioane. 

În 2023, este de așteptat să depășească 3 milioane. Această creștere este determinată de o serie de factori, inclusiv cererea tot mai mare de aranjamente flexibile de muncă, creșterea muncii la distanță și decalajul tot mai mare de competențe în forța de muncă.

„Undeva cineva caută exact ceea ce ai de oferit.” — Louise Hay

Pe măsură ce piața freelancingului continuă să crească, noi cerințe și posibilități de dezvoltare apar atat pentru businessuri de toate dimensiunile cat și pentru freelancers. 

De ce caută businessurile să lucreze cu freelancers din ce în ce mai mult?

 

Eficientizarea costurilor

 

Businessurile mici și medii au acces la resurse de top pe care nu și le-ar permite în mod normal în regim de angajare. Când businessul tău este într-o fază incipientă de dezvoltare, are nevoie de cele mai multe resurse alocate: resurse financiare, umane, tehnologice, șamd. Doar că exact în această fază, dacă nu ai suficient capital de investit, nu ai posibilitatea de a aduce în companie resurse umane de cea mai bună calitate din punct de vedere experiență și spirit intraprenorial. 

Soluția optimă devine lucrul pe proiect cu un freelancer care are ani de experiență în domeniul, industria respectivă, dar pe care nu ți l-ai permite în mod normal în regim de angajare cu normă întreagă. 

Câteva exemple: 

Nu îți permiți să angajezi o persoană specializată în resurse umane, dar ți-ai dori să faci o recrutare corectă, sănătoasă ca să nu întâmpini probleme ulterior. 

Nu îți permiti un senior de marketing, dar în același timp știi cât de important este marketingul în a susține vânzările și că ai nevoie de un plan de marketing anual gândit de un profesionist. 

 

Suplinirea nevoilor temporare

 

Pot exista situații  în care ai nevoie de cineva cu o anumită abilitate, dar nu ai suficientă muncă pentru a justifica angajarea unui membru în echipă cu normă întreagă. În loc să angajezi pe cineva și să cauți să îi ocupi ziua cu sarcini care nu corespund setului de abilități sau dorințelor de creștere ale persoanei respective, economisești costurile angajând un freelancer pentru a acoperi munca până când cererea crește la o nevoie de normă întreagă.

Când calculezi costul păstrării rolurilor neocupate, este posibil să descoperi că impactul financiar se extinde dincolo de munca rămasă neexecută. Costurile pot include pierderi indirecte cum ar fi scăderea productivității, oportunitățile ratate și calitatea redusă a serviciilor pentru clienți.

 

Calitatea ridicată a tuturor proiectelor

 

Deja e destul de cunoscut ca freelancerii oferă muncă de înaltă calitate din mai multe motive. Dacă au ales acest drum în general fac doar ceea ce le place și sunt specializați în acele paliere. În plus, majoritatea freelancerilor lucrează cu mai multe companii, ceea ce le extinde și aprofundează cunoștințele și experiența. Această experiență poate apărea în munca de calitate superioară în comparație cu cineva care lucrează pentru o singură companie.

Freelancerii au, de asemenea, un stimulent pentru a oferi muncă de înaltă calitate, deoarece lucrează pe cont propriu. Cu cât calitatea muncii lor este mai bună, cu atât este mai probabil să atragă clienți noi și să-i facă pe cei vechi să revină.

Desigur, nu orice freelancer se potrivește perfect pentru un anumit proiect, e important să se alinieze cu cerințele și valorile companiei. 

 

Timpul de execuție mai rapid

 

În comparație cu angajații, freelancerii pot finaliza livrabile mai rapid. În general, sunt obișnuiți să sară într-un proiect și să treacă direct la muncă. Și, spre deosebire de angajați, freelancerii pot alege să se concentreze pe un singur proiect la un moment dat. În plus, timpul lor de lucru este adesea mai productiv, pentru ca nu pierd la fel de mult timp în ședințe nesfârșite sau nu sunt întrerupți de colegi. 

De asemenea, freelancerii își controlează propriile programe, astfel încât să poată lucra atunci când sunt cei mai productivi, ceea ce poate să nu fie orele de lucru obișnuite.

 

Economia de timp pentru proiecte punctuale

 

Majoritatea antreprenorilor știu ce înseamnă un proces de recrutare si ulterior un proces de onboarding în companie. Pot fi procese de durată câteodată și care blochează din timpul alocat altor sarcini. 

Fiecare brand va întâlni acele proiecte sau sarcini „unice” pentru care au nevoie de ajutor specializat. Și este mult mai eficient din punct de vedere al timpului și mai inteligent din punct de vedere financiar pentru acea afacere să angajeze un freelancer ca lucrător contractual, mai degrabă decât să caute un nou angajat pe care trebuie să-l îmbarce, să-l antreneze și să îi acorde un salariu și beneficii.

Dacă merg direct la sursă și angajează un freelancer expert care știe deja ce face, atunci își vor obține livrabilul mai rapid și mai ieftin.

 

Navigarea facilă a perioadelor de incertitudine financiară

 

E mult mai ușor să navighezi perioadele de incertitudine în business lucrând cu freelancers. Economia gig e în plină dezvoltare datorită acestei flexibilități și independențe pe care o oferă de ambele părți. 

Fondatorii, CEOs, managerii pot să înceapă și să încheie colaborări cu ușurință pe proiecte pe care le au de îndeplinit. În cazul fluctuațiilor economice, blocajelor de cashflow sau a altor probleme, aceștia au flexibilitatea de a încheia colaborarea. 

 

Perspectivele noi

 

Angajații cu normă întreagă se implică uneori în business la fel de mult ca fondatorii, managerii sau CEOul. Acest lucru are și avantajele și dezavantajele lui. Unul dintre dezavantaje este că ajung la un moment dat sa se obișnuiască și ei cu modul de lucru, procesele și să nu mai vadă „pădurea de copaci”. În acel moment un freelancer poate să vinĂ cu perspective noi pentru că se uită la business cu ochi curioși „de copil”. Poate să vadă lucruri simple sau complicate, ce pot fi schimbate și pot aduce îmbunătățiri. 

 

Evitarea supraîncărcării echipei din interiorul companiei

 

Să ai “backup freelancers” înseamnă enorm pentru productivitatea echipei. Situația în care freelancerii pot să-și asume o parte din volumul de muncă și să furnizeze expertiză acolo unde este necesar poate reduce stresul angajaților, poate crește implicarea acestora și poate îmbunătăți moralul echipei. 

Este important să respecți programul de muncă, încărcarea normală a echipei, să nu-i debusolezi constant cu orice idee nouă ai. 

În același timp e extrem de plăcut și productiv sa îți testezi ideile noi așa ca freelancerii în acest caz pot fi opțiunea perfectă. Poți face testare, poți dezvolta concepte noi sau poți încerca piețe, ramuri de business noi cu aceștia. Toate acestea în timp ce echipa din cadrul companiei ține sarcinile securizate și productivitatea în control. 

Freelancerii au la rândul lor nenumărate motive de a alege acest regim de lucru. De asemenea, au un profil intraprenorial și sunt un hibrid între angajat și antreprenor. 

Foarte responsabili, cu o independență crescută și o adaptabilitate antrenată, freelancerii pot fi oamenii potriviți în multe momente în care businessul tău are nevoie de flexibilitate sau rapiditate.  

„Scrie-ți povestea”, campania de sărbători care explorează relația dintre stil și identitate, având-o ca protagonistă pe Chloë Sevigny

– Actrița, regizoarea și fashion icon-ul Chloë Sevigny, alături de Zalando, explorează multiplele fațete ale identității sale în noua campanie de sărbători 

– Regizată de Justyna Obasi, campania descrie o poveste despre stil și expresie personală

Zalando, una dintre cele mai importante platforme online de fashion și lifestyle din Europa, lansează „Scrie-ți povestea”, o campanie de sărbători care explorează relația dintre stil și identitate. Având-o ca protagonistă pe Chloë Sevigny, maestră în a-și exprima diferitele fațete ale personalității prin modă, campania explorează o serie de cadre personale, de la cine în familie, la seri în oraș cu prietenii, fiecare scenariu narând un capitol distinct din viața lui Chloë.

Așa cum Chloë împărtășește,„fiecare piesă vestimentară reprezintă o poveste aparte și o privire diferită asupra vieților noastre. „Scrie-ți povestea” este o invitație de a ne bucura de identitățile noastre multifațetate și o călătorie din care sunt mândră să fac parte.”

Realizată sub direcția creativă a Justynei Obasi și indicațiile vizuale ale lui Dani Pujalte, povestea pe care campania o spune este mai mult decât una estetică. Aceasta descrie un jurnal de momente în care rolurile lui Chloë – văzută din perspectiva familiei, ca actor și regizor, în momentele sale de introspecție sau ca prezență nelipsită de la întâlnirile sociale – reflectă identitatea multidimensională pe care fiecare dintre noi o are.

„A fost o călătorie fantastică să lucrăm cu Chloë. Având în vedere tema campaniei „Scrie-ți povestea” și această explorare a diferitelor ipostaze pe care o persoană le poate avea în ochii celor dragi, Chloë a fost perfectă pentru acest rol”, spune Sara Spännar, vicepreședinte Global Marketing. „Ea întruchipează valorile Zalando de dezvoltare personală, stil și exprimare. În plus, ea însăși este un adevărat icon al stilului.”

„Scrie-ți povestea” este mai mult decât o colecție; reprezintă o expresie a conexiunii strânse dintre modă, identitate și momentele care ne definesc. Campania este o continuare a angajamentului Zalando de a încuraja un spațiu în care stilul este un discurs narativ personal, iar orice piesă vestimentară este un capitol din povestea fiecăruia.

DESPRE ZALANDO

Zalando este o destinație de e-commerce lider în Europa pentru fashion și lifestyle. Fondată la Berlin în 2008, compania oferă o gamă largă de articole de îmbrăcăminte, încălțăminte, accesorii și beauty, la peste 50 de milioane de clienți activi din 25 de țări. Selecția de branduri internaționale include atât nume cunoscute la nivel global, cât și mărci locale.

Zalando oferă o experiență de fashion completă pentru inspirație, inovație, interacțiune și cumpărături. Suntem totodată o companie de top axată pe tehnologie, așadar ne străduim să oferim soluții digitale pentru fiecare aspect al procesului și pentru toți cei implicați: de la clienți, la parteneri, la colaboratorii importanți ce fac parte din povestea Zalando. Viziunea noastră este să fim The Starting Point for Fashion, cu un impact net pozitiv pentru oameni și planetă.

Dana Paul, antreprenor social: „Viziunea noastră: împreună facem mai bine”

Fiind voluntar de peste 25 de ani, Dana a observat nevoia de implicare în societate, dar dorința de a porni un business, a determinat-o să pună bazele unei afaceri sociale. Astfel a pus bazele L’atelier de Paul, un atelier de croitorie, care produce lenjerii de pat din materiale sustenabile. Prin fiecare achiziție se contribuie automat la susținerea unui tânăr dintr-un centru de plasament din România.

Dana ne-a povestit depsre decizia de a deschide un astfel de business și ce presupune acesta, care sunt valorile L’atelier de Paul și cum își desfășoară ei activitatea.

 

Dana, cum ai decis să pui bazele L’atelier de Paul? Care au fost factorii de motivație sau experiențele care au condus la acest concept?

 

Sunt un voluntar activ de peste 25 de ani, încă din adolescență am activat în ONG-uri ca Crucea Roșie, Habitat pentru Umanitate, World Vision și altele, experiențe care m-au făcut să văd câtă nevoie este în societate de implicarea noastră, a tuturor pentru o comunitate mai prosperă!

Așadar, mi-am propus ca după „ce cresc mare” să înființez un ONG. Însă latura mea de extravertită și independentă a găsit oportunitatea de a deschide un business social, care să îmi îmbine atât dorința de „mână de sprijin“ pentru copiii mai puțin norocoși, cât și curiozitatea de a-mi testa calitățile de antreprenor, poziție pe care o găsesc de aproape 2 ani, extrem de provocatoare!

 

Cum ai descrie conceptul de afacere socială?

 

Afacerea socială este afacerea viitorului, din punctul meu de vedere, este ceea ce lipsește astăzi cu desăvârșire societății romanești și anume implicarea în activități lucrative a celor mai vulnerabili și redirecționarea, într-o anumită pondere a profitului business-ului către cauze sociale reale. Îmi doresc ca în următorii ani să fie cât mai mulți antreprenori sociali și să putem face share de bune practici.

 

Care sunt valorile și viziunea de bază ale L’atelier de Paul în ceea ce privește responsabilitatea socială și comunitatea?

 

Echipa L’atelier de Paul are un set de valori împărtășite de fiecare membru și sperăm noi și de către colaboratori, parteneri și clienți. Printre cele mai importante se numără impactul pozitiv în societate, îndreptarea atenției către mediul înconjurător și calitatea produselor oferite.

Căutăm continuu să inovăm, să găsim soluții potrivite pentru fiecare cerere în parte și în același timp să ne asigurăm că avem clienți extrem de mulțumiți de ceea ce livrăm, să fim creatori de experiențe plăcute în casele/pensiunile/locațiile în care ei trăiesc. Viziunea noastră de „împreună facem mai bine” stă la baza muncii noastre depuse zilnic cu pasiune pentru că „împreună croim povești de noapte bună!”.

 

Cum măsurați și urmăriți, concret, impactul social al afacerii? 

 

Acest lucru este facil pentru noi deoarece ne propunem, trimestral un anumit număr de donații, iar la finalul anului, după analizele financiare și în funcție de valoare profitului ajustăm. În plus, echipa L’atelier de Paul oferă experiență de creștere beneficiarilor noștri sociali prin noi ateliere practice, unde ei pot da o altă față unor obiecte de îmbrăcăminte în atelierul nostru sau prin info și training-uri/events prin care le expunem importanța educației și a meseriilor în contextul de azi!

Încă de la finalul anului 2021 când am avut onoarea de a livra primele colecții de lenjeriile de pat marca de Paul am știut că copiii vor fi beneficiarii noștri pentru o perioadă lungă de timp. În ei se oglindește viitorul, speranța de o lume mai bună și ei sunt puntea pentru un mâine de „împreună”. Privind donațiile ne bucurăm că am putut face somnul mai calitativ prin lenjeriile dăruite copiilor din casele de tip familial, de la centre de plasament sau celor din familii defavorizate și astfel peste 200 de suflete pot avea vise plăcute într-un mediu curat și natural.

 

Cum poate comunitatea sau clienții să sprijine misiunea L’atelier de Paul, în afară de achiziționarea produselor voastre?

 

Vrem să mulțumim public oamenilor care ne apreciază activitatea și cu ajutorul cărora am reușit să aducem mai multe zâmbete pe chipurile unor copii încercați prea devreme de unele experiențe neplăcute ale vieții. Pe lângă achiziția de produse, comunitatea L’atelier de Paul ne poate ajuta prin a ne disemina misiunea către alți iubitori de natură, comunitate și calitate.

 

Care sunt planurile de viitor pentru dezvoltarea afacerii sociale L’atelier de Paul? Aveți noi proiecte sau inițiative în plan?

 

Ne dorim ca în următorii ani să ne extindem pe piața internațională și lenjeriile marca De Paul să rămână un brand al calității și un ambasador al antreprenoriatului social. Ne dorim și lărgirea paletei de produse, tot cu creații pentru confortul sporit al casei/locației.

 

–

Editor:

Premiera spectacolului-manifest „(R)Evoluție. Ghid de supraviețuire în secolul XXI” la Teatrul Excelsior

Teatrul Excelsior anunță premiera spectacolului-manifest (R)Evoluție. Ghid de supraviețuire în secolul XXI de Yael Ronen și Dimitrij Schaad, traducerea Mircea Sorin Rusu, în regia lui Radu Nica, unul dintre numele de referință ale scenei românești, multiplu nominalizat la Premiile UNITER și câștigător în 2005 al Premiului de debut pentru spectacolul „Nora“, realizat la Teatrul Naţional „Radu Stanca” din Sibiu. 

Primele două reprezentații vor avea loc sâmbătă, 18 noiembrie, și duminică, 19 noiembrie 2023, de la ora 19:00, la Sala „Ion Lucian” a teatrului (Strada Academiei Nr. 28). 

Pentru prima sa colaborare cu Teatrul Excelsior, Radu Nica a ales o piesă scrisă de doi artiști extrem de relevanți pentru scena teatrală contemporană (amândoi parte din echipa prestigiosului Teatru Maxim Gorki din Berlin) și inspirată de Yuval Noah Harari, unul dintre cei mai importanți istorici și gânditori ai momentului. Piesa propune o incursiune într-un viitor nu foarte îndepărtat, care redefinește limitele umanității, intimității și eticii (sociale și digitale). 

În viziunea lui Radu Nica, (R)Evoluție este spectacol dinamic și fascinant vizual, construit într-o cheie absurdă, cu umor inteligent, ironie, dar și cu multă empatie pentru vulnerabilitatea unor oameni în căutarea sensului vieții, dincolo de tirania ecranelor și a procesoarelor. O montare care ne face atenți la promisiunile revoluției tehnologice, dar mai ales la modul în care aceasta ne influențează viața de zi cu zi – relațiile, alegerile, atitudinile sociale, felul în care comunicăm și în care ne conectăm, real sau virtual, unii cu alții. 

Prin intermediul mai multor secvențe spectaculoase, în care actorii-perfomeri ai Teatrului Excelsior testează cu umor diferite mijloace de expresie artistică, jucându-se inclusiv cu propriile limite în raport cu tehnologia, (R)Evoluție explorează care ar putea fi ultima frontieră pentru homo digitalis. Ce se întâmplă atunci când viața nu ne mai oferă surprize, când devenim colecții de date, ușor de prelucrat și de interpretat de un algoritm, care generează răspunsuri automate? Un viitor deloc improbabil, în care utopică este doar incertitudinea și în care liberul arbitru pare că nu ne mai aparține. 

Din distribuția spectacolului fac parte actorii:  Mircea Alexandru Băluță, Alex Călin, Oana Predescu, Andreea Hristu, Alex Popa și Matei Arvunescu,iar echipa artistică este completată de Theodor Cristian Niculae (scenografie), Florin Fieroiu (mișcare scenică), Andrei Cozlac (video design), Traian Marin (lighting design) și Adrian Piciorea (muzică & sound design), producătoralspectacolului fiind Camelia Moroianu. 

„Revoluția digitală, care ar trebui să ne ușureze viețile, ne pune și în fața unor întrebări și dificultăți existențiale nemaiîntâlnite în întreaga istorie a umanității: cum facem față unei vieți în care omul devine ușor înlocuibil de algoritmi? Ce dileme etice vor apărea în epoca designului genetic? 

Pornind de la un exercițiu de imaginație despre teatrul viitorului și având plasată acțiunea într-un viitor relativ apropiat (anul 2040), dar care arată foarte diferit de realitatea de azi, piesa tratează în cheie comică problemele amintite mai sus imaginând acestor întrebări posibile scenarii duse adesea până la absurd. Nu cumva dorința de cunoaștere, dezideratul și una dintre nevoile supreme ale umanității, e chiar cea care ascunde morbul autodistrugerii lui homo sapiens?” – Radu Nica, regizorul spectacolului

(R)Evoluţie. Ghid de supraviețuire în secolul XXI de Yael Ronen și Dimitrij, text inspirat de Yuval Noah Harari, esteun spectacol prezentat printr-un acord special cu henschel SCHAUSPIEL Theaterverlag Berlin GmbH, Berlin, Germania. 

 

Despre autori:

Yael Ronen

Angajată ca regizor la Teatrul Maxim Gorki din Berlin, unde face parte și din consiliul artistic, Yael Ronen s-a născut la Ierusalim în 1976. Spectacolele ei, extrem de apreciate la nivel mondial inclusiv prin Premiul european pentru „Noi realități teatrale“, abordează în principal conflicte istorice sau sociale profunde, dar și teorii ale conspirației, ca în recentul Operation Mindfuck – Based on a True Story, But Not Really. Hakoah Wien, de la Schauspielhaus Graz, ce a primit Premiul Nestroy pentru teatru, în 2013, în Austria. 

Montată de Yael Roen în premieră mondială, la Gorki, adaptarea după romanul Olgăi Grjasnowa – All Russians Love Birch Trees. Common Ground, este o meditație asupra urmărilor războiului din fosta Iugoslavie. Spectacolul a fost invitat la Festivalul Theatertreffen din Berlin și a obținut premiul publicului la Mülheimer Theatertage. Din selecția Theatertreffen au făcut parte și cele mai noi producții ale ei de la Teatrul Maxim Gorki – Erotic Crisis, Das Kohlhaas-Prinzip și The Situation, despre situația din Orientul Mijlociu – declarat spectacolul anului în 2016. În 2017, a regizat Winterreise, cu trupa de la nou înființatul Exil Ensemble de la Gorki. Montările ei recente includ Roma Armee (care s-a jucat și la București), A Walk On The Dark Side, Yes But No, Third Generation – Next Generation și Blood Moon Blues.

Dimitrij Schaad

Născut în Kazahstan, în 1985, Dimitrij Schaad a studiat actoria în perioada 2005–2009 la Academia Bavareză de Teatru „August Everding“ și la Academia de Teatru din Sankt Petersburg. În perioada 2010–2013 a făcut parte din trupa Teatrului Bochum. A colaborat cu regizori precum Roger Vontobel, Sebastian Nübling, Jan Klata și Jan Neumann. În 2011 a obținut „Bochum Theater Prize“  și a fost declarat „Cel mai bun tânăr actor“ la Festivalul NRW Theatertreffen, iar în 2014 criticii de la „Theater heute“ l-au desemnat, în secțiunea dedicată tinerei generații de creatori, „Actorul anului“. Din 2013 până în 2019, a făcut parte din trupa Teatrului Gorki, unde a jucat în spectacole precum All Russians Love Birch Trees, The Kohlhaas Principle, The Situation și Denial, toate în regia lui Yael Ronen, și a avut rolul principal în adaptarea lui Hakan Savaş Mican după Fallada – Little Man – What Now? De asemenea, a avut un rol important și în Get Deutsch Or Die Tryin’ de Necati Öziri, în regia lui Sebastian Nübling. 

Împreună cu Yael Ronen a scris piesa Operation Mindfuck – Based on a True Story, But Not Really.

(R)Evoluție. Ghid de supraviețuire în secolul XXI

de Yael Ronen și Dimitrij Schaad

text inspirat de Yuval Noah Hararid

Traducere: Mircea Sorin Rusu

Regie: Radu Nica

Scenografie: Theodor Cristian Niculae

Mișcare scenică: Florin Fieroiu

Video design: Andrei Cozlac

Lighting design: Traian Marin

Muzică și sound design:  Adrian Piciorea

Producător: Camelia Moroianu

 

Distribuție:

Richard “Ricky” Martin – Mircea Alexandru Băluță

Dr. Stefan Frank – Alex Călin

Tatjana – Oana Predescu

Lana – Andreea Hristu

René – Alex Popa

Alecto – Matei Arvunescu

 

Durata spectacolului: 1h 50 min (fără pauză)

Recomandare: 14+

Spectacolul conține efecte speciale sonore și vizuale ce pot afecta persoanele cu fotosenzitivitate și sensibilitate cardiacă.

Când: 18, 19 noiembrie 2023; 12, 13 decembrie 2023; reprezentațiile încep la ora 19:00

Biletele se pot achiziționa online, direct din site-ul teatrului – www.teatrul-excelsior.ro și din platforma de ticketing www.bilet.ro cât și în format fizic, de la casa de bilete a teatrului.

Pentru grupurile organizate de elevi, rezervările se pot face la adresa de e-mail organizare@teatrul-excelsior.ro.   

 

Credit foto: Mihai Marin

Lectura și scrisul pot fi introduse, prin joc, încă din primii ani de viață ai copilului

Aproape 1200 de educatori, învățători și psihologi din sistemul public de învățământ au participat la sesiuni de training susținute de experți internaționali în educație preșcolară din Marea Britanie și SUA, sosiți la Conferința de Educație Timpurie First7. Împreună, au abordat cele mai inovatoare concepte și tehnici moderne prin care lectura și scrisul pot fi introduse încă de la creșă sau grădiniță, folosind jocul.

În perioada 21 octombrie – 05 noiembrie a avut loc cea de-a 9-a ediție a Conferinței de Educație Timpurie First7, cu o debarcare specială de evenimente organizate, pentru prima dată, în șase orașe din România și Republica Moldova. Ediția a avut ca temă „Dezvoltarea comunicării, limbajului și scrierii în educația timpurie” – pași esențiali mai ales în condițiile în care, conform datelor, 42% dintre elevii români sunt analfabeți funcțional. 

La workshop-urile organizate în București, Craiova, Brașov, Timișoara, Suceava și Chișinău au participat aproape 1200 de cadre didactice din sistemul public de învățământ. Accesul acestora la sesiunile de pregătire a fost GRATUIT. 

Peste 70% dintre cei care au fost prezenți activează ca educatori, psihologi și învățători la creșe, grădinițe și respectiv școli din mediu urban. Aproximativ 30% au fost cadre didactice care lucrează în instituții publice de învățământ din sate și comune apropiate orașelor în care s-a organizat ediția Conferinței.

Curiozitatea, entuziasmul și comunicarea – elementele cheie prin care educația trebuie să aibă loc

Comunicarea, limbajul și scrierea pot fi introduse, prin joc, încă din primii ani de viață ai copilului. Folosind metodele optime, ele susțin curiozitatea și pasiunea de a învăța în anii de școală și ulterior acestora. 

Cadrele didactice prezente au abordat aceste concepte inovatoare alături de cei 10 experți internaționali în educație preșcolară sosiți special din Marea Britanie și SUA. 

Pamela Mundy, expert în educație timpurie recunoscut la nivel global, ce colaborează cu organizații internaționale și ministere ale educației din întreaga lume, a purtat cadrele didactice prezente prin lupa evoluției tehnologice și a inteligenței artificiale. Copiii trebuie să fie pregătiți să comunice ca ființe umane dar să știe cum să folosească AI în favoarea lor pentru a se adapta la noile tipuri de job-uri care vor apărea. “Educatorul nu trebuie să limiteze limbajul copilului la cel pe care el l-a învățat pentru că acești copii au fost născuți pentru o nouă lume care se conturează odată cu evoluția lor.”, a transmis aceasta.

Alexandra Chiorando, cu peste 20 de ani de experiență în predarea și conducerea de școli și creșe private din Marea Britanie, le-a prezentat educatorilor o serie amplă de exerciții de fonetică pe care le pot face la clasă. I-a invitat să se conecteze cu cei mici – prin joc liber, să îi încurajeze, pentru că stimularea conversației se face pornind de la interesele copiilor.

În stilul său umoristic, Chris Connaughton a subliniat importanța cititului și i-a încurajat pe educatori să îmbrățișeze storytelling-ul ca pe o tehnică de învățare de care copiii nu se vor plictisi niciodată dacă educatorul personalizează și “pune în scenă” povestea cu diferite tonalități, mimică facială și corporală.

Pete Moorhouse, cercetător și autor de renume, considerat o autoritate în domeniul lucrului cu lemnul în educația timpurie, a pus accent în prezentarea sa pe stimularea creativității copiilor și a gândirii lor nemarcate de idei preconcepute. Pete este un promotor al învățării în aer liber și al implicării unei mari varietăți de materiale în educație. I-a încurajat pe educatori să se folosească de instrumente precum camera de fotografiat digitală, de lut sau de lemn pentru a-i ajuta pe cei mici să își creeze propriile oportunități de învățare.

Pentru Alice Sharp este esențial ca educatorul să stimuleze în copil dorința de a investiga, de fi curios, ca prim pas esențial spre descoperire și cunoaștere. A adus în sesiunea sa exemple practice de exercitii prin care se pot conecta cu cei mici dar și jocuri care îi ajută să își exerseze mușchii feței, limbajul, coordonarea mișcărilor.

Cu o abilitate extraordinară de a capta publicul și de a reconfirma că totul în clasă pornește de la educator iar copiii sunt ca un burete ce absorb informația oferită, Dan McFarland a exemplificat cum pot fi folosite vocea, mișcările corpului, mimica pentru a te conecta cu copiii când ajung dimineața. Apoi a oferit exemple de rutină la clasă care să le ofere copiilor autonomie, provocări și sprijin în procesul de învățare.

Will Hussey a încheiat ediția de la București cu o sesiune axată pe dezvoltare personală, cu focus pe educatori, pe starea lor de bine: de unde vine ea, cum pot ajunge la ea, care e impactul ei pe termen lung.

Emoția ghidează acțiunile iar rolul educatorilor este de a-i ajuta pe copii să își regleze emoțiile. Muzica este unul dintre instrumentele pe care la avem la îndemână. Stuart Stotts, compozitor, povestitor, autor și formator educațional, a fost prezent la Conferință pentru a îi învăța asta. Mai exact, să le reamintească educatorilor că muzica construiește relații, vocabular, sensibilitate, empatie și un puternic sentiment de distracție în orice clasă.

În stilul său dinamic, Shonette Bason a oferit inspirație, motivație și idei eficiente din punct de vedere al costurilor pentru educatori. 

Câștigătoare a titlului Trainer of the Year la Nursery World 2021, Alison Featherbe a vorbit despre importanța creării unui context pozitiv, marcat de entuziasm și de consistență în această atitudine pe parcursul întregii zile. Educatorii prezenți au învățat cum să fie un partener al copilului în etapa de dezvoltare a limbajului și să evite o atitudine de tipul “I know it all”

Valentina Secară, fondatoarea Conferinței de Educație Timpurie First7, a făcut o asociere cu rapsodia lui Enescu pentru a exemplifica importanța progresiei în dezvoltarea limbajului. I-a îndemnat pe educatori să iasă din tiparul de gândire, să creeze un mediu bogat, diversificat în limbaj, cu elemente create de copii, nu de educatori. Scrierea în educația timpurie este modalitate de comunicare cu medii diferite, suprafețe diferite și instrumente diferite (trasare în spumă de ras, în mălai). Orice experiență senzorială ajută la dezvoltarea motricității și oferă oportunitatea corpului să învețe.

Despre Conferința de Educație Timpurie FIRST7

Conferința de Educație Timpurie este o inițiativă a Fundației Acorns prin FIRST7 – Centrul de training pentru părinți și educatori, al cărei scop este de a oferi personalului din educație soluții practice de predare, adaptate nevoilor copilului mileniului 3.

Conferința de Educație Timpurie se adresează educatorilor, învățătorilor, psihologilor, pedagogilor, îngrijitorilor și asistenților medicali din creșe, grădinițe și școli, precum și coordonatorilor responsabili cu întocmirea planificărilor pentru activitățile educaționale ale copiilor cu vârste între 0 și 10 ani și aduce anual în România experți internaționali în educație timpurie ce prezintă concepte noi și abordează subiecte esențiale pentru alinierea sistemului de învățământ preșcolar din România la cele mai performante modele internaționale.

SoNoRo Artists on the Couch, Episodul 4 | Mi-Sa Yang, violonistă: „Pentru mine, să cânt la vioară este ca și cum aș respira, ca și cum aș trăi pur și simplu. E ceva cu totul instinctual”

Te uiți la Mi-Sa și îți pare o vioară ea însăși. Mică, gingașă, suplă, delicată, veselă, cu o voce aproape de copil, în ciuda celor 36 de ani. Mi-Sa nu are vârstă, e imposibil de ghicit, cum e, de altfel, la majoritatea asiaticilor.  Are origini coreene, dar s-a născut și a crescut în Osaka, Japonia.

La 18 ani, a plecat să studieze muzica la Paris și, după cum arată palmaresul ei, e expertă în muzica lui Schubert și Mozart, având albume lansate cu lucrări de-ale acestora. În prezent, ea este profesor asistent la Conservatorul Național din Paris, la clasa lui Olivier Charlier, unul dintre violoniștii cei mai importanți ai scenelor internaționale. Am invitat-o la o cafea pentru interviu, dar am convins-o să bea doar Cascara Tea, o băutură asemănătoare cu ceaiul, care se prepară din coaja boabelor de cafea. Pentru spiritul energic al lui Mi-Sa, orice cafea e prea puternică. 

 

Mi-Sa Yang… ce înseamnă numele tău? 

 

Nu cred că înseamnă ceva. Cred că părinții mei s-au gândit să aleagă un nume care să sune bine atât în coreeană, cât și în japoneză. Eu sunt de origine coreeană, dar născută și crescută în Japonia. Familia mea este la a treia generație în Japonia. 

 

Acum care este casa ta?

 

Acum, casa mea este Parisul. Locuiesc acolo din 2005 deja. Anul acesta se împlinesc 18 ani de când stau la Paris. Am mers să studiez acolo când am împlinit 18 ani, deci uite că jumătate din viața mea de până acum este deja trăită în Europa. 

 

În acest context, care este identitatea ta? De care dintre aceste trei culturi – coreeană, japoneză, europeană – te simți mai apropiată?

 

Să știi că nu m-am gândit niciodată în sens profund la identitatea mea. Nu prea îmi pasă de asta, ca să fiu sinceră. Am fost norocoasă că nici în Japonia nu am avut probleme cu faptul că suntem coreeni. Ne-am simțit mereu integrați, niciodată nu a fost un impediment că am aparținut altei culturi. Dar acum simt că viața mea este la Paris. Deși familia mea e acolo, în Japonia, merg destul de rar și mai mult pentru a cânta. 

 

Japonezii sunt mari iubitori de muzică clasică. Săli uriașe, public numeros, de mii de persoane. Nu ai simțit că găsești acolo suficiente oportunități pentru a te dezvolta ca artist? De ce ai ales Europa?

 

Da, așa este, dar Japonia e oarecum limitată în acest domeniu și extrem de izolată. Ca artist, simți izolare dacă nu ești conectat mereu cu ce se întâmplă în domeniul tău, iar în muzica clasică lucrurile importante se întâmplă în Europa. 

Credit foto: Șerban Mestecăneanu

 

Cum a fost la 18 ani să vezi prima dată Europa? Cum ți se părea față de Japonia, o cultură cu totul și cu totul diferită?

 

A fost pur și simplu ca și cum aș fi venit pe o altă planetă. Totul era nou. Complet diferit de Japonia, dar foarte frumos. Am perceput totul ca pe o fantezie. Inclusiv mirosul era foarte diferit. Și acum îmi amintesc această senzație a mirosului atât de diferit de ce era în Japonia.

 

În ce sens? În sens bun sau rău?

 

Nu bun sau rău. Pur și simplu diferit. Nu pot să definesc. E mirosul Europei. 

 

A fost ca un șoc cultural?

 

Nu, nu cred. Și asta pentru că eram atât de tânără. Când suntem tineri, acceptăm noul mult mai ușor. Eram fresh, eram deschisă să primesc totul. Nu eram șocată, eram, mai degrabă, ca un burete care absorbea tot ce se întâmplă în jur.

 

Ești pentru prima dată în festivalul SoNoRo?

 

Da, sunt pentru prima dată. I-am cunoscut pe Răzvan Popovici și pe Diana Ketler în Finlanda, la un festival, undeva prin 2018-2019, nu-mi mai amintesc exact anul. Și acum m-au invitat să cânt în acest festival. 

 

Dar în România? Ești pentru prima dată și aici?

 

Nu, sunt pentru a doua oară. Prima dată am fost în cadrul unui proiect cu un percuționist celebru pe care îl aveți aici… Îmi scapă numele. 

Mi-Sa se chinuie să își amintească, dar nu reușește. Mă roagă să o ajut și să spun ce percuționist celebru avem în România. Îmi încerc norocul cu primul care-mi vine în minte:

 

Țăndărică?

 

Cum?! Ăsta e un nume??? (râde)

 

Da, este. Nu era el?

 

Stai! Cred că îmi amintesc! Vassilena Serafimova! (în hohote)

 

Nici vorbă! Nu avem așa ceva! 

 

Stai! Nu era în România! Era în Bulgaria! OMG, era Bulgaria, nu România, scuze!

 

Tot pe aproape. (Râdem amândouă)

 

Deci, da! Pentru prima oară în România. 

 

Cum te-ai simțit la deschiderea SoNoRo la Cluj? Cum ai simțit publicul?

 

M-am simțit foarte bine și mi s-a părut un public foarte cald.

Credit foto: Șerban Mestecăneanu

 

Mi-Sa… la ce te gândești tu când cânți?

 

Oh… Nu m-am gândit niciodată la ce mă gândesc. (Râde.) Cred că nu mă gândesc la nimic. Pentru mine, să cânt la vioară este ca și cum aș respira, ca și cum aș trăi pur și simplu. E ceva cu totul instinctual. Poate pentru că începem să cântăm la un instrument foarte devreme, el devine o parte din noi. Am ajuns să îmi fie mai ușor să mă exprim așa decât să vorbesc. Prin muzică, nu există bariere în comunicare. Te poți duce oricât de departe. 

 

Ce le comunici oamenilor prin muzică?

 

Nu cred că am ceva anume de spus oamenilor. Ca artiști, când interpretăm o lucrare, da, suntem responsabili față de compozitor pentru acea bucată de artă, dar, în momentul în care cânt, eu uit de asta și e pură expresie. E o abordare foarte instinctuală.

 

Care a fost momentul care te-a făcut să te bucuri cel mai tare că ești artist și că faci ceea ce faci?

 

Înainte să urci pe scenă, indiferent de cât e de mare audiența, ai un anumit stres. Când ești deja pe scenă și reușești să te calmezi și să te simți, în mod natural, una cu muzica… acestea sunt momentele în care simți cea mai mare bucurie. 

 

Care este cel mai mare stres al tău ca artist?

 

Să uit muzica pe care trebuie să o cânt și să trebuiască să cânt în continuare. 

 

Ce faci, în afara scenelor, ca să te destinzi?

 

Dorm, mă uit la filme sau citesc. Dintre toate, somnul este activitatea mea preferată. (Râde.) Am nevoie de mult somn.

 

La ce filme te uiți?

 

Îmi plac mult filmele coreene. De exemplu, ultima adată am văzut ”Oasis”, al lui Lee Chang-dong. E o poveste de dragoste mai neobișnuită, care mi-a plăcut foarte mult. 

 

Ce cărți ce citești?

 

Îmi place mult Haruki Murakami. 

 

Dacă ar fi să convingi publicul tânăr să vină la un concert de muzică clasică în care cânți, ce i-ai spune?

 

Că este bucurie pură și că, dacă te lași dus de ea, chiar dacă nu știi muzică clasică, vei fi fericit să o descoperi. Și e bucurie pentru că așa o și cânt. Cu bucurie.

Bilete pentru concertele SoNoRo aici: https://festival.sonoro.org/concerte/.

Interviul face parte dintr-o serie cu artiștii SoNoRo, iar gazdă pentru Geanina și invitații săi este Meron Horea.

 

Credit foto copertă: Șerban Mestecăneanu

 

–

Editor: Geanina Simion

Cu peste 15 ani experiență în marketing și comunicare, Geanina Simion își împarte timpul între numeroase proiecte de marketing cultural.

Un lucru care ne bucură este faptul că în ultimii ani tinerii încep să umple rândurile sălilor de spectacole cu muzica clasică și să participe la evenimente culturale, iar acest fapt se datorează, cu siguranță, unor oameni precum Geanina Simion care au înțeles cum trebuie să comunice cultura și să își adapteze mesajele pe limbajul lor.

Mamă a doi copii, cu un simț fin al umorului și un stil de scris care te captează încă de la primele cuvinte, Geanina activează într-un domeniu în care lipsa banilor și conservatorismul par a fi cele mai mari provocări.

SoNoRo Artists on the Couch, Episodul 3 | Sarah McElravy, violistă și violonistă: „Dacă nu e cu frică, atunci nu este artă”

Sarah este o apariție fresh, clean, urban & chic, cu un aer occidental și cu un ten lucios, aparent odihnit, pe care nu știi exact ce să citești. Are un stil simple-luxury, subliniat de un fular cu pattern Burberry și de haine simple, bine croite.

Este pasionată de cafea, un ”coffee nerd” de-a dreptul, așa că deschiderea cu care a îmbrățișat întrebările mele a fost, cu siguranță, facilitată de faptul că i-a plăcut la nebunie cafeaua din Meron. Nu vreau să mă gândesc cum era dacă ar fi fost invers. Uite că, uneori, și cafeaua pe care o bei cu cineva poate să aibă un rol decisiv în felul în care curge conversația. 

 

O fată din nord, tocmai din Canada, care ajunge să facă muzică în Mexic? Cum așa? 

 

M-am născut, da, în Canada, într-un oraș mai mic din nordul orașului Toronto, dar la 18 ani am plecat în SUA, mai exact în Cleveland, ca să studiez, după care am urmat Yale University. Cu toate astea, Ciudad de México este orașul meu preferat. Un oraș absolut incredibil, colorat, plin de artă și de cultură, de mâncare bună și de bucătari extraordinari. Am locuit 3 ani în Mexic pentru că ex-ul meu m-a adus aici și trebuie să recunosc că datorită acestei relații am descoperit acest oraș, de care însă m-am îndrăgostit pentru totdeauna. Și, chiar dacă relația cu prietenul meu de atunci s-a terminat, chiar dacă între timp sunt căsătorită și locuiesc altundeva, rămâne orașul meu preferat.

 

Se pare că relația cu orașul durează mai mult decât a durat relația cu ex-ul.

 

Asta așa e. Ciudad de México mi-a oferit atât de multe oportunități și am petrecut un timp atât de frumos acolo! În 2014, cu ajutorul unor prieteni, am reușit să înființez un festival de muzică de cameră, pentru că era ce îi lipsea acestui oraș. Se numea Chamber Music Society México și aduceam foarte mulți artiști nord-americani de prestigiu. Am și predat, iar acel timp a fost extraordinar pentru mine. 

Credit foto: Șerban Mestecăneanu

 

Încă mai coordonezi toate aceste lucruri acolo?

 

Ah, nu! Acum viața mea arată diferit, dar îmi doresc să merg ocazional și să cânt acolo.

 

Am văzut că ești și violonistă, și violistă. De care dintre aceste instrumente te simți mai apropiată. 

 

În acest moment al vieții mele, mă simt mai apropiată de violă. Acum mă percep ca violistă. Am 39 de ani și simt că mă reprezintă mai mult sunetul ei întunecat. Am fost violonistă până la 30 de ani, iar timp de 7 ani am fost prim violonistă a Cvartetului de coarde Linden, cu care am făcut numeroase turnee prin toată lumea și am câștigat numeroase premii. Ajunsesem la un nivel foarte înalt la vioară și mi-era greu să percep unde voi mai evolua ca violonistă. Totuși, simțeam că în viața mea trebuie să existe un soi de upgrade. Așa că, pe la 30 de ani, am început să studiez viola. Abia atunci cred că am fost gata pentru această schimbare. 

Astfel, am început să experimentez muzica „din mijloc”, nu din prim plan. E total altfel. Când mi-am dat seama cum e, am zis ”wow”. A fost exact schimbarea de care aveam nevoie ca să simt că evoluez altfel. Știi… în muzica clasică trebuie să fii foarte focusat pe ceea ce faci și, uneori, rămâi blocat. Nu mai vezi unde poți crește. Dar viola m-a resuscitat, forțându-mă să ies din zona de confort. A fost un revival, un refresh, cum vrei să-i spui. 

 

Crezi că ai atins un nivel mai înalt ca violistă decât ca violonistă?

 

Din punctul meu de vedere, viola e un instrument mai greu decât vioara. Mai mult, cred că orice violonist ar trebui să încerce această provocare a cunoașterii violei. Acum mă autodefinesc ca violistă, dar cred că nivelul înalt pe care l-am atins ca violonistă a contribuit decisiv la nivelul pe care îl am acum ca violistă. M-a ajutat să înțeleg o sumedenie de lucruri. Ce e foarte special la violă e și faptul că, deși are un repertoriu mult mai restrâns decât vioara, e unul dintre cele mai bune. Nu sunt mulți cei care s-au încumetat să compună pentru violă. E un instrument perceput ca fiind destul de ciudat. Totuși, ce s-a compus e extraordinar. 

 

Să trecem de la relația ta cu viola la relația ta cu SoNoRo. Cum e?

 

Sunt foarte impresionată de muzicienii pe care Răzvan Popovici îi invită în acest festival. Sunt numai muzicieni de top. E o plăcere și o onoare să cânt cu ei.

 

Care este provocarea ta ca artist?

 

Noi, muzicienii, începem foarte repede și ne dedicăm viețile muzicii. Trec anii și, când te uiți în spate, vezi o carieră lungă și cu multe fețe. Există multe momente dezamăgitoare, multe eșecuri, e despre renunțare la timp, la familie, îți consumă totul. Provocarea cea mai mare a fost să găsesc mereu un echilibru între toate acestea, ceea ce e cel mai greu lucru pentru muzicieni, mai ales când își doresc o carieră internațională. 

 

Care este confesiunea pe care o faci publicului atunci când te exprimi prin muzică în fața lui?

 

De fiecare dată când urcăm pe scenă, aducem foarte mult bagaj emoțional acolo. Mii de emoții și de experiențe. Ne punem pe tavă în fața publicului. Iar ceea ce exprimăm este rezultatul multor ani de suferințe, de iubiri, de trăiri.

Credit foto: Șerban Mestecăneanu

 

După lipsa ridurilor nu aș zice că sunt așa multe suferințe…

 

Noroc cu cremele… dar sunt. Confesiunea mea e, de fapt, una multiplă. Nu e un singur fel de a ajunge muzician. Acest drum nu este niciodată cum crezi că ar trebui să fie, indiferent cât studiezi și ce școli urmezi. E ceva mai mult de atât. There`s no one way to get there. Eu mi-am găsit locul în muzica de cameră pentru că felul în care comunici cu publicul e mult mai intim. Simți că petreci timp cu el. 

 

Care a fost unul dintre cele mai impresionante momente pe care le-ai trăit pe scenă?

 

Cred că au fost două astfel de momente. Primul a fost când am cântat în Long Island, era ceva întrunire la nivel înalt de oameni de știință. Am cântat un cvartet de Beethoven, foarte slow, iar lumea era complet captivată de muzică. După concert, unul dintre cei de acolo a venit să ne mulțumească pentru muzică. Și nu în sensul că a fost doar frumos, ci revelator. Că el de vreo șase luni căuta o soluție la o problemă, dar nu a găsit-o până acum, în timp ce asculta concertul. Muzica poate crea astfel de revelații interioare. Un alt moment incredibil a fost în pandemie. Cântam în Musikverein. Și, în toată acea sală cu peste o mie de locuri, erau doar vreo 90 de oameni, din cauza condițiilor de distanțare. Stăteau izolați și noi eram la fel pe scenă. Și sentimentul era atât de intim, păream cu toții atât de vulnerabili! A fost un sentiment incredibil de intim.

 

Care a fost sala în care ți-a plăcut cela mai mult să cânți?

 

Uite, eu cred că muzica de cameră ar fi bine să rămână acolo. Adică în cameră. Nu în săli mari. În acest sens, cred că sala mea favorită este Haydn Hall, din Schloss Esterhazy, locul în care a trăit Haydn. Să cânți Haydn în locul în care el însuși a trăit a fost ceva cu adevărat unic. O experiență completă din toate punctele de vedere. 

 

Care a fost unul dintre cele mai traumatizante momente ale tale, ca artist?

 

Cred că a fost o situația foarte dificilă, pe care am trăit-o când am început să studiez la Cleveland. Mi-am tăiat tendonul degetului mic de la mâna stângă și am avut noroc că atunci a fost la clinica din Cleveland cel mai bun ortoped din SUA, care a făcut tot posibilul și am reușit să mă vindec. A fost un moment cheie, în care cariera mea putea să se termine. A fost un adevărat coșmar timp de vreo șase luni, cât a durat recuperarea. Eu trebuia să merg în continuare la cursuri, mă uitam la toți ceilallți cum cântă, dar eu nu puteam face nimic.

Pentru a nu mă destabiliza, am început să merg la muzee, să citesc, să fac alte lucruri care m-au ajutat să cresc și altfel. Am învățat că, uneori, cele mai rele lucruri care ni se întâmplă pot fi cele mai mari lecții pe care le primim. Trebuie doar să avem încredere că este un motiv pentru care lucrurile se întâmplă astfel. Pe moment, ne este foarte frică, știu. Dar, dacă nu e cu frică, atunci nu este artă. De fiecare dată când urc pe scenă sunt terifiată. Fie că sunt 1000 de persoane în public, fie că sunt doar 10, sentimentul e același. Dar asta ne ajută să ne adunăm și să încercăm să fim mai buni. Lucrurile bune din viață nu vin ușor. 

 

Pe Sarah McElravyo veți putea asculta în SoNoRo on the Couch în fiecare seară. Este o frumusețe pe chipul căreia nu se citește frica, dar, totuși, din viola ei răzbate arta. Veți simți tehnica și bucuria cu care cântă dacă veți alege, desigur, să fiți în public.   

Bilete pentru concertele SoNoRo aici: https://festival.sonoro.org/concerte/

Interviul face parte dintr-o serie cu artiștii SoNoRo, iar gazdă pentru Geanina și invitații săi este Meron Horea.

 

Credit foto copertă: Șerban Mestecăneanu

 

–

Editor: Geanina Simion

Cu peste 15 ani experiență în marketing și comunicare, Geanina Simion își împarte timpul între numeroase proiecte de marketing cultural.

Un lucru care ne bucură este faptul că în ultimii ani tinerii încep să umple rândurile sălilor de spectacole cu muzica clasică și să participe la evenimente culturale, iar acest fapt se datorează, cu siguranță, unor oameni precum Geanina Simion care au înțeles cum trebuie să comunice cultura și să își adapteze mesajele pe limbajul lor.

Mamă a doi copii, cu un simț fin al umorului și un stil de scris care te captează încă de la primele cuvinte, Geanina activează într-un domeniu în care lipsa banilor și conservatorismul par a fi cele mai mari provocări.